Resenhas
Slash no Oscar: Mídia hegemônica dá mais uma bola fora com o rock e metal
A relação da mídia hegemônica com o rock n’ roll e heavy metal nunca foi amistosa; na verdade, a turma perfumada sempre amou odiar tais estilos musicais e, sempre que possível, coloca na conta deles a culpa de muitas chagas sociais e morais que cismam existir em nossa sociedade. Com claro despreparo para a cobertura de shows e eventos de rock e metal, os agentes da desinformação zombam dos artistas, fãs e todo mercado em torno; além disso dão de ombros ao bê-á-bá da profissão, que é a preparação, aprofundamento do tema e apuração. Eles perpetuam essencialmente um guia do que não fazer para se tornar um comunicador. Das infames e vexaminosas inexatidões de informações até as clássicas interpretações coalhadas de estereótipos e preconceitos, o jornalismo musical feito pela grande mídia é um desserviço à sociedade e à arte. O mais novo exemplo de desvalorização e menosprezo de um artista da música pesada veio de uma revista de fofoca de celebridade. Na manchete da matéria, o profissional teve a brilhante ideia de nos “apresentar” o guitarrista Slash, como se o músico fosse um completo desconhecido no meio musical, um anônimo que caiu de paraquedas no mercado fonográfico. Cabe explicar que o guitar hero do Guns N’ Roses, e Wolfgang Van Halen, frontman do Mammoth WVH, se juntaram ao ator Ryan Gosling para uma performance de I’m Just Ken neste domingo (10) no Oscar 2024. Caro colega de profissão, enquanto Ryan Gosling era apenas um rostinho angelical no Disney Channel e ainda precisava de ajuda da mamãe e do papai para ir ao banheiro, Saul Hudson já tinha vendido milhões de cópias ao redor do globo com os premiados Appetite for Destruction (1987), Use Your Illusion I (1991) e Use Your Illusion II (1991). Alguém pode chiar que estes álbuns só perambulam pelos corredores sombrios e úmidos do rock e metal! Ledo engano! Os discos fazem parte da cultura pop dos últimos trinta anos, assim como a figura de Axl Rose e sua dancinha à la lagartixa albina e Slash com sua indefectível cartola e guitarra Gibson Les Paul. Ah, e não precisamos citar a parceria do guitar hero com o rei do pop, Michael Jackson; o Grammy e a estrela na calçada da fama, certo? As pessoas podem até não curtir o som do GN’R e do Slash, no entanto, desconhecer a figura do guitarrista com a cartola, cigarro no canto da boca e cabelo encobrindo parte do rosto é simplesmente impossível. O elemento central do jornalismo é tornar o real em algo compreensível à sociedade. A tarefa do comunicador é, diante de um universo de fenômenos e fatos, avaliar e atribuir valor aos acontecimentos e partilhá-los com a comunidade. Mesmo assim, há certos conceitos, fatos e eventos que já estão mais do que impregnados na sociedade, logo, tentar esclarecê-los é no mínimo um movimento de pouca ou nenhuma valia e sentido. Via: RockBizz
Blackberry Smoke confirma retorno à estrada após morte do baterista Brit Turner
Uma semana após a morte do baterista Brit Turner, o Blackberry Smoke anunciou que irá voltar à estrada. Turner lutava contra o glioblastoma, um tumor cerebral agressivo e de rápido crescimento, e morreu aos 57 anos. “Irmãos e irmãs, enquanto navegamos juntos neste momento, gostaríamos de informar que nossos próximos shows, incluindo West Des Moines, Medina e Bowler na próxima semana, seguirão conforme planejado”, disse a banda através de suas redes sociais. E acrescentou: “Esperamos que você se junte a nós na estrada para celebrar e honrar o legado de Brit à sua maneira, porque essa é a melhor maneira. Ele nem sonharia que o Blackberry Smoke chegaria ao fim e continuaremos a tocar por ele”. O Blackberry Smoke tem datas marcadas nos Estados Unidos até agosto e chega à Europa em setembro. Mais informações aqui. O novo álbum da banda, intitulado Be Right Here, foi lançado no mês passado. Via: RockBizz
Summer Breeze Brasil lança a segunda edição do concurso New Blood
Após o sucesso da primeira edição do concurso e com o intuito de incentivar e promover a cena de rock e heavy metal, o Summer Breeze Brasil anuncia a segunda edição do New Blood. Trata-se de uma oportunidade para que bandas do estilo venham a se apresentar no festival ao lado de grandes artistas de todo o mundo. Nesta edição há uma novidade! Em 2023, o concurso aceitou material apenas de bandas brasileiras. Desta vez, o Summer Breeze Brasil abre as portas também para bandas de toda a América Latina, promovendo não só a cena de rock e heavy metal, mas também um valioso intercâmbio cultural. Para participar, você deve escolher o melhor vídeo ao vivo de sua banda (em estúdio, show, lyric vídeo com a banda tocando ao vivo), de sua melhor música e submeter para a curadoria do evento, que será formada por personalidades experientes do cenário. O envio dos vídeos ocorrerá de 11 a 26 de março. De todo material recebido, dez (10) bandas/artistas serão pré-selecionados. Após a pré-seleção, o site do Festival Summer Breeze informará quais foram as bandas selecionadas, e lá mesmo os fãs poderão votar nas 10 bandas/artistas selecionados. A banda/artista com maior número de votos vai se apresentar no Summer Breeze Festival em abril de 2024 no Memorial da América Latina. O envio do material, que é de 11 até 26 de março, deve ser feito para o o e-mail [email protected] e deve colocar o nome da banda no campo assunto. No corpo do e-mail, os candidatos devem informar: 1. O nome da banda 2. Cidade/estado/país 3. Estilo musical que se enquadra 4. Breve resumo com apenas três linhas 5. Link do vídeo da banda disponível no YouTube 6. Uma foto que não ultrapasse 1MB Essa é uma iniciativa do Summer Breeze Open Air Brasil para incentivar e promover as novas bandas. Por isso, o evento não aceitará versões cover como material. Lembre-se! Você só tem uma chance, então escolha seu melhor vídeo e música. E tem que ser ao vivo. Pode ser em estúdio, show, lyric vídeo, mas com a banda tocando ao vivo. Se você ainda não tem um vídeo profissional da sua banda tocando ao vivo, esse é o momento. BANDA VENCEDORA A banda vencedora terá direito a um show especial de 40 minutos no Festival Summer Breeze Brasil com: – Backline completo– Camarim/ Catering para banda e equipe– Credenciamento para até 7 pessoas (banda e equipe).– 1 par de ingressos – Summer Card válido para o dia 28/04/24 ATENCÃO: Outros investimentos com logística (transporte, estadia, etc.) e produção são de responsabilidade da banda. Após a escolha e o anúncio das 10 bandas finalistas pelos jurados no dia 02 de abril, o período de votação do público no site do Summer Breeze Brasil será de 04 a 14 de abril. O anúncio do vencedor será no dia 17 de abril na página oficial do festival no Instagram @summerbreeze.brasil Informações:https://summerbreezebrasil.com/ Via: RockBizz
Marty Friedman anuncia novo álbum e libera o primeiro single Illumination
O guitarrista Marty Friedman (ex-Megadeth) acaba de anunciar que lançará seu novo álbum solo, intitulado Drama, no dia 17 de maio pela Frontiers Music Srl. Gravado na Itália, Drama mostra o toque único de Marty, pela primeira vez usando guitarras vintage e modernas, proporcionando um puro deleite para os amantes da música. O primeiro single do novo trabalho, Illumination, já está disponível e pode ser ouvido abaixo: Tracklist de Drama: 01. Illumination02. Song For An Eternal Child03. Triumph (Official Version)04. Thrill City05. Deep End06. Dead Of Winter07. Mirage08. A Prayer09. Acapella10. Tearful Confession11. Icicles12. 2 Rebeldes (Dead Of Winter) (Spanish version)12. Mirage (Guitar Karaoke Version) (bonus track Japan) Via: RockBizz
Slash e Wolfgang Van Halen se juntam a Ryan Gosling para performance de I’m Just Ken no Oscar 2024
Slash, guitarrista do Guns N’ Roses, e Wolfgang Van Halen, frontman do Mammoth WVH, se juntaram ao ator Ryan Gosling para uma performance de I’m Just Ken neste domingo (10) no Oscar 2024. A música, que faz parte da trilha sonora do filme Barbie dirigido por Greta Gerwig, foi indicada para Melhor Canção Original, categoria que também inclui outro representante da trilha sonora do filme, What Was I Made For?. Barbie recebeu um total de nove indicações na 96° edição da premiação, incluindo Melhor Filme. Confira o vídeo da performance abaixo: Via: RockBizz
Eloy Casagrande: 6 performances matadoras do baterista brasileiro
As cenas rock n’ roll e heavy metal já ofertaram ao mercado fonográfico músicos de extrema proficiência técnica, musicalidade e criatividade ímpares e de abundante carisma. A lista é imensa – é de perder de vista, na verdade -, pois contempla a turma que vai da guitarra ao vocal, da bateria ao baixo, do teclado à flauta e tudo mais que couber no bornal da música pesada. O baterista brasileiro Eloy Casagrande, por exemplo, é merecidamente um dos mais celebrados e prestigiados instrumentistas da cena atual do heavy metal mundial. Complexidade técnica, brutalidade, personalidade e inventividade são alguns dos atributos que estão sob os domínios do jovem batera. O primeiro passo do músico na indústria fonográfica profissional fora na banda solo do saudoso vocalista Andre Matos. A parceria com o Maestro rendeu, inclusive, o álbum Mentalize, segundo registro solo do cantor. Depois disso, Eloy compôs o Gloria, quarteto paulistano focado no metalcore. Casagrande, no entanto, mal esquentou o banco e passou no RH para assinar a rescisão de contrato e juntar forças ao Sepultura. Com Andreas Kisser (guitarra), Derrick Green (vocal) e Paulo Xisto Pinto Júnior (baixo), Casagrande alcançou renome global. Juntos, os cavaleiros lançaram os álbuns The Mediator Between Head and Hands Must Be the Heart (2013), Machine Messiah (2017) e Quadra (2020). Dito isso, queremos dar uma breve repassada na carreira de Eloy como compositor e relacionar 6 performances matadoras do baterista brasileiro. As nossas preferidas são as seguintes! Trauma of War The Mediator… não é lá o suprassumo da carreira do Sepultura, todavia, reserva ao ouvinte um ou outro momento de primazia. O open track do disco é bacana e uma excelente forma de mostrar a “violência” do baterista. Phantom Self Depois de algumas turnês ao redor do globo, o músico pôde acumular mais milhagem musical e, evidentemente, gastá-las em seu segundo ato com o Sepultura. Desta vez, o blast-beat cede lugar a ritmos brasileiros e linhas rítmicas mais cadenciadas, contudo, não menos pesadas. Sworn Oath O clima soturno paira no ar durante toda a canção, as nuances orquestrais se entrelaçam às palhetadas de Kisser como uma sofisticada sinfonia do caos. Ou seja, aqui temos as linhas de bateria de Casagrande em um outro ambiente; de certa forma, distante do comum pandemônio sonoro, portanto, é bacana ver o quão maleável é o seu playing. Isolation A faixa de abertura do álbum Quadra é porrada que faz qualquer um perder o rumo de casa. O quê Slayer e Kreator exalam em cada acorde e padrão rítmico. Guardians of Earth O enquadramento sonoro à la brasileira é o grande chamariz de Guardians of Earth. É o tipo de apelo sonoro que transforma o som do Sepultura diferente do de seus pares. Eloy captou tal essência, rapidamente, e costurou brilhantemente os blast-beats ao groove made in Brasil. Means to an End Os padrões colocados em prática em Means to an End são para dar nó na cuca de muito batera veterano, porém, passa longe do esquema de ser um som tocado de músico para músico. É uma música sofisticada e técnica, mas repleta de feeling. Via: RockBizz
Kiko Loureiro aponta o riff de Killing Time como um de seus favoritos do Megadeth
Kiko Loureiro é um músico que dispensa longas e enfadonhas introduções, uma vez que sua discografia solo ou os álbuns lançados com as bandas Angra e Megadeth são o melhor cartão de visita do músico. O guitarrista brasileiro é bem ativo nas redes sociais e, volta e meia, abastece seu canal oficial no YouTube com conteúdos que têm feito alegria dos fãs como curiosidades de bastidores, palhinha de passagem de som, dicas sobre o universo da guitarra, entre outros assuntos. O mais novo material postado em seu canal foi um vídeo em que explica brevemente como foi o trabalho realizado para o álbum The Sick, the Dying… and the Dead! – décimo sexto registro de estúdio do Megadeth e o segundo com o seu apoio. No vídeo, Kiko Loureiro também aproveitou a oportunidade e apontou o riff de Killing Time como um de seus favoritos do Megadeth e explicou os pormenores teóricos do material. Veja as explicações do guitar hero brazuca no tocador abaixo: E por falar em Kiko Loureiro, o músico vai embarcar em uma turnê brasileira em julho e agosto. O giro nacional passará por cidades como Belo Horizonte, Goiânia, Brasília, São Paulo, Curitiba e Porto Alegre. Os ingressos já estão disponíveis em todas as praças. Para informações sobre a turnê é só clicar neste link. Via: RockBizz
Slipknot mostra foto de baqueta quebrada da marca usada por Eloy Casagrande
Às vésperas de iniciar a Celebrating Life Through Death Tour, que é o derradeiro giro do Sepultura, o baterista Eloy Casagrande, músico que já estava no conjunto nos últimos treze anos, resolveu abandonar o barco. Por conta da saída abrupta do músico, os fãs logo começaram imaginar que uma banda grande tenha fechado acordo com o músico brasileiro. O público, inclusive, tem apostado suas fichas no Slipknot. Neste sábado (09), a banda norte-americana colocou mais lenha na fogueira em tal rumor ao mostrar, via redes sociais, uma foto de uma baqueta quebrada da marca usada por Casagrande, com a breve legenda: ensaio. Se trata de uma baqueta da marca ProMark e bastante semelhante ao modelo TX5BW Padrão 5B Clássica, que é a usada pelo músico brasileiro há muitos anos. Veja: Nas imagens abaixo, você pode conferir Eloy usando o produto da ProMark: Via: RockBizz
Sebastian Bach quer uma reunião com o Skid Row enquanto ainda tem cabelo
Dias atrás, o vocalista Sebastian Bach participou de uma sessão de Q&A – question-and-answer (sessão de pergunta e resposta) no The 80s Cruise. O cantor foi questionado por fã sobre uma possível reunião com o Skid Row. Em sua resposta, Bach deixou claro que quer uma reunião com o Skid Row e complementou a resposta afirmando que pode ser o quanto antes, enquanto eles ainda têm cabelo. “Não há razão para que o Skid Row não possa ficar junto. Sinceramente, eu acho que neste momento é só uma questão de business. Estamos todos vivos, então vamos reunir a banda enquanto ainda temos cabelo. Não tenho problemas, eu toco com todo mundo, menos eles. Isso é muito estranho”. A entrevista foi compartilhada no YouTube pelo canal Grant’s Rock Warehaus. Veja no tocador a seguir: Sebastian Bach se juntou ao Skid Row em 1988 como substituto do vocalista original da banda, Matt Fallon, que cantou em versões demo de músicas que foram regravadas para o álbum homônimo do grupo de 1989. Com a banda de hard rock, Sebastian lançou hits como 18 And Life, Wasted Time, Big Guns, Monkey Business, Youth Gone Wild e In a Darkened Room, e faturou muita grana com os mega platinados álbuns Skid Row (1989) e Slave to the Grind (1991). Contudo, a repercussão ruim do terceiro registro de estúdio, Subhuman Race, e as brigas internas serviram de estopim para que Bach saísse do conjunto em 1996. Desde então, Skid Row e Sebastian Bach não se bicaram mais. Via: RockBizz
O álbum de rock mais caro do planeta foi arrematado pela bagatela de 4 milhões de reais
Desde que os álbuns existem, existem os colecionadores de álbuns. Há pessoas que simplesmente apreciam a aparência, a sensação e o som de um disco em formato físico e há os colecionadores obsessivos que anseiam pelos artefatos mais raros e estão dispostos a pagar muito dinheiro para tê-los em sua coleção. E, de acordo a revista Classic Rock, o álbum mais caro da história do rock é a primeira edição de The Beatles, também conhecido como White Album, lançado em 1968. As primeiras quatro cópias numeradas do disco foram entregues aos membros da banda e o baterista Ringo Starr vendeu a sua (nº 0000001) por 790 mil dólares (aproximadamente 4 milhões de reais) em um leilão; o preço mais alto já pago por um álbum lançado comercialmente. O valor cai drasticamente após os quatro primeiros, mas o nº 0000005 ainda rendeu impressionantes 120 mil reais no eBay em 2008. Vale ressaltar que a revista analisou apenas lançamentos legítimos (portanto, nada de piratas) e não considerou discos autografados, que podem aumentar o valor dos itens. Via: RockBizz
Judas Priest lança o videoclipe da poderosa música Invincible Shield
O Judas Priest lançou na última sexta-feira, dia 8 de março, pela Sony Music, o álbum Invincible Shield, que é o seu décimo nono registro de estúdio. Como divulgação ao disco, o titã do metal inglês compartilhou o videoclipe da poderosa faixa-título. Assista: Invincible Shield, que é o sucessor de Firepower (2018), está disponível em vários formatos como CD, CD digipack, vinil preto, vinil colorido, cassete e digital (download e streaming). O disco pode ser adquirido na loja oficial do Priest. A atual formação da banda conta com Rob Halford (vocal), Richie Faulkner (guitarra), Andy Sneap (guitara), Ian Hill (baixo) e Scott Travis (bateria). O icônico guitarrista Glenn Tipton tem envolvimento no dia a dia e tarefas do Priest, mas de forma moderada, pois lida com alguns problemas de saúde como o Parkinson. Track listing de Invincible Shield: 01. Panic Attack02. The Serpent And The King03. Invincible Shield04. Devil In Disguise05. Gates Of Hell06. Crown Of Horns07. As God Is My Witness08. Trial By Fire09. Escape From Reality10. Sons Of Thunder11. Giants In The Sky Via: RockBizz
“Vida Bandida tem uma coisa de cafona e cafajestice de rock farofa que acho abominável”, diz Lobão
O trio formado pelo comunicador Regis Tadeu, pelo empresário Paulo Baron e pelo músico Lobão deu vida ao programa Sem Filtro, que tem o objetivo de debater a fundo e livremente temas culturais diversificados. Durante o primeiro episódio da atração, Lobão explicou o motivo que o faz não ter muito apreço pelo álbum Vida Bandida, seu terceiro registro de estúdio solo, lançado em 1987. De acordo com o artista, Vida Bandida tem uma coisa de cafona e cafajestice de rock farofa que é abominável. Lobão comentou: “O repertório de Vida Bandida é excelente, mas, por vários motivos circunstanciais, eu estava preso, e a produção correu a minha revelia. Quando eu o ouvi pela primeira vez, parecia um disco do Erva Doce. Eu não faria aquilo se tivesse [presente], eu não colocaria a bateria eletrônica e alguns solos de guitarra”. O músico completou: “Vida Bandida tem uma coisa de cafona e cafajestice de rock farofa que acho abominável. O som é muito ruim, a produção é cafajeste, cafona. A Rádio Blá parece uma música de motel; Tudo Veludo tem uma caixa [de bateria] que parece um trovão; Girassóis da Noite tem uma bateria eletrônica que é horrorosa”. João Luiz finalizou sua reflexão afirmando que a produção “assassinou as músicas de Vida Bandida”. Para curtir o bate-papo na íntegra, é só acessar o player abaixo: Via: RockBizz
Kool Metal Fest 2024 vai rolar em junho e terá shows do Possessed e Venom Inc.
O Kool Metal Fest 2024 vai rolar no dia 9 de junho no Vip Station, em São Paulo, e terá show da lenda do death metal, Possessed, que é liderada pelo icônico Jeff Becerra. A noite será ainda mais memorável com outra formação clássica no lineup, o Venom Inc., com os membros originais Mantas e Tony Dolan, relembrando o pioneirismo do black metal. O metal sul-americano também marca presença com os chilenos do Necrodemon. Já o Brasil será representado por Velho e Cemitério. A edição de junho do Kool Metal ainda terá sets de 3 DJs: Mari Cave, Bebê do Abismo e Pati Death. SERVIÇOKool Metal Fest dia 9 de JunhoData: 09 de Junho de 2024Local: Vip StationLineup: Possessed, Venom Inc, Necrodemon, Vulcano, Velho e CemitérioEndereço: R. Gibraltar, 346 – Santo Amaro, São Paulo – SPAbertura da casa: 14h | Término 22hClassificação: 18 anosIngressos:Pista 1º lote R$ 150,00 (meia/solidário)Camarote 1º Lote R$ 250,00 (meia/solidário)Link de vendas: https://www.clubedoingresso.com/evento/possessed-venominc-sp Via: RockBizz
Nita Strauss admite ter crescido como artista ao fazer o álbum The Call Of The Void
Em julho de 2023, a furacão das seis cordas, Nita Strauss, colocou no mercado seu segundo álbum solo, intitulado The Call of the The Void, via Sumerian Records. O disco, que é o sucessor de Controlled Chaos, de 2018, conta com convidados de peso como Alissa White-Gluz (Arch Enemy), Lzzy Hale (Halestorm), Chris Motionless (Motionless in White), David Draiman (Disturbed), Anders Fridén (In Flames), Alice Cooper, Lilith Czar e Marty Friedman (ex-Megadeth). Recentemente, a virtuosa guitarrista concedeu uma entrevista a rádio 94.3 The Shark e admitiu ter crescido como artista ao fazer o álbum The Call Of The Void. Nita comentou: “Foi uma experiência educativa o processo de composição, pois eu não estava fazendo música só para mim, então, tive que pensar muito sobre as estruturas das músicas, formatos e tom, que não devia ser muito alto ou muito baixo e tal”. Strauss continuou: “Eu já estive em outras bandas, anteriormente, mas, em relação a escrever como artista solo, essa foi uma experiência completamente nova, porque, como guitarrista, você pode escrever o que quiser: música de um minuto ou música de 10 minutos, visto que o som não vai parar na rádio, não há espaço para este tipo de música. Então, as músicas não precisam ter começo, meio, fim, refrão; elas são o que você sente. Com isso, eu cresci muito como artista ao longo da gravação desse disco. E estou muito animada por ele ter sido tão bem recebido”. The Call Of The Void debutou na primeira posição do Top New Artist da Billboard e na primeira colocação do iTunes Rock. Track listing de The Call Of The Void: 01. Summer Storm02. The Wolf You Feed (com Alissa White-Gluz)03. Digital Bullets (com Chris Motionless)04. Through The Noise (com Lzzy Hale)05. Consume The Fire06. Dead Inside (com David Draiman)07. Victorious (com Dorothy)08. Scorched09. Momentum10. The Golden Trail (com Anders Fridén)11. Winner Takes All (com Alice Cooper)12. Monster (com Lilith Czar)13. Kintsugi14. Surfacing (com Marty Friedman) Via: RockBizz
Simply Red irá se apresentar com a turnê comemorativa de 40 anos na Rioarena
Poucas bandas desfrutam do sucesso e da longevidade do Simply Red. Em 2025, o grupo inglês formado em 1985 completa 40 anos de uma trajetória considerada uma das mais bem-sucedidas da música mundial. Para comemorar, o grupo anuncia a turnê Simply Red – 40th Anniversary Tour 2025, que se apresenta no dia 12 de março de 2025, na Rioarena (antiga Jeunesse Arena), Rio de Janeiro. Os ingressos já estão à venda no site da Eventim. O Simply Red foi formado no Reino Unido pelo vocalista Mick Hucknallse e logo no início chamou a atenção do público. O single Money’s Too Tight to Mention, parte do álbum de estreia Picture Book, virou um hit instantâneo e conquistou uma indicação na respeitada premiação Brit Award. Na sequência, Stars, de 1991, foi o álbum mais vendido por dois anos consecutivos na Grã-Bretanha e na Europa. Em seus 40 anos de estrada, o Simply Red lançou 13 álbuns, todos eles sempre incluídos entre os melhores do Reino Unido. Inclusive, o último lançamento, Time, de 2023. A última vez que o Simply Red esteve no Brasil foi em 2012 e os integrantes estão empolgados para esse retorno ao país, depois de 13 anos. “Simply Red está completando 40 anos! Estamos ansiosos para compartilhar esse marco especial nos shows da nossa turnê mundial de 2025. Os fãs poderão ouvir todas as suas faixas favoritas de 1985 até hoje e desfrutar de uma noite memorável, celebrando a incrível jornada em que estivemos juntos nas últimas quatro décadas”, promete o vocalista e fundador da banda, Mick Hucknall. Via: RockBizz
Sepultura: Andreas Kisser convida os fãs para o show deste sábado em Brasília
O Sepultura, maior banda de heavy metal do Brasil, está na estrada com a Celebrating Life Through Death Tour, que é o seu derradeiro giro mundial. Neste sábado, dia 9 de março de 2024, o quarteto vai tocar no Arena Lounge em Brasília. Pelas redes sociais, o líder e guitarrista do Sepultura, Andreas Kisser, convidou os fãs para a festa metálica. O músico disse: “Andreas Kisser aqui para lembrar que está chegando! Dia 9 de março, o Sepultura, com a Celebrating Life Through Death Tour, vai tocar em Brasília. Venham participar desta festa, desta celebração. Não percam esta oportunidade de ver o Sepultura pela última vez e de celebrar a carreira de quarenta anos de história. A gente se vê lá. Valeu e um abraço”. A novidade na Celebrating Life Through Death Tour fica por conta da presença do baterista norte-americano Greyson Nekrutman, substituto de Eloy Casagrande, que decidiu deixar a banda no começo de fevereiro de maneira repentina. Para ficar por dentro de todo o itinerário da turnê, é só acessar este link. Via: RockBizz
Sonata Arctica lança o novo disco Clear Cold Beyond e estreia o clipe de California
Os finlandeses do Sonata Arctica lançaram o novo disco Clear Cold Beyond e estrearam o clipe de California para coroar o grande feito. Curta o vídeo no player mais abaixo. O álbum teve a mixagem de Mikko Karmila – profissional que já trabalhou com o grupo nos álbuns Ecliptica (1999) e Stones Grow Her Name (2012) -, masterização de Svante Forsbäck e arte da capa de Niko Anttila. Clear Cold Beyond está disponível nos seguintes formatos: – CD-digipak– CD– Vinil duplo [preto, branco e preto e azul gelo]– Digital [download e streaming] Track listing de Clear Cold Beyond: “First In Line”“California”“Shah Mat”“Dark Empath”“Cure For Everything”“A Monster Only You Can’t See”“Teardrops”“Angel Defiled”“The Best Things”“Clear Cold Beyond” Bônus (somente nas versões em digipak e vinil):“A Ballad For The Broken”“Toy Soldiers” (cover de Martika) Via: RockBizz
Jay Weinberg não presta atenção nas fofocas de internet sobre sua saída do Slipknot
Em novembro do ano passado (2023), o grupo norte-americano Slipknot chocou os fãs ao redor do globo ao anunciar, através de suas redes sociais, a demissão do baterista Jay Weinberg, devido divergências musicais. Vale relembrar que Weinberg se juntou à banda como substituto de Joey Jordison, em 2013. Desde então, Weinberg tem andado ocupado, já que foi convocado pelo Infectious Grooves, banda de funk metal do vocalista Mike Muir (Suicidal Tendencies) e do baixista Robert Trujillo (Metallica). Além disso, o músico foi oficializado recentemente como o baterista do Suicidal Tendencies. Jay concedeu uma entrevista ao jornalista Paul Cashmere, do site australiano Noise11, e destacou que não presta atenção nas fofocas de internet sobre sua saída do Slipknot. “Estou muito ocupado com o que está acontecendo em minha vida; e mais, estou honrado por tocar nas duas bandas. Portanto, eu, honestamente, não presto atenção nas conversas de internet sobre minha saída do Slipknot. Qualquer conversa que haja ao redor do mundo não é da minha conta, não é do meu interesse. Eu faço o que faço. Se as pessoas querem falar sobre isso, por mim tudo bem. Estou muito honrado e animado por isso ter me levado a este ponto da minha carreira”. Além de Weinberg e Muir, a atual formação do Suicidal Tendencies ainda conta com Dean Pleasants (guitarra), Ben Weinman (guitarra – The Dillinger Escape Plan) e Tye Trujillo (baixo). A estreia ao vivo do baterista acontecerá no dia 14 de março em Osaka, Japão. Via: RockBizz
Judas Priest lança o álbum Invincible Shield e libera o lyric video de Devil In Disguise
O Judas Priest lançou nesta sexta-feira, dia 8 de março, o álbum Invincible Shield via Sony Music! E para coroar o lançamento de seu décimo nono registro de estúdio, o titã metálico liberou o lyric video de Devil In Disguise. Curta no tocador abaixo: Invincible Shield, que é o sucessor de Firepower (2018), está disponível em vários formatos como CD, CD digipack, vinil preto, vinil colorido, cassete e digital (download e streaming). O disco pode ser adquirido na loja oficial do Judas. A atual formação da banda conta com Rob Halford (vocal), Richie Faulkner (guitarra), Andy Sneap (guitara), Ian Hill (baixo) e Scott Travis (bateria). O icônico guitarrista Glenn Tipton tem envolvimento no dia a dia e tarefas do Priest, mas de forma moderada, pois lida com alguns problemas de saúde como o Parkinson. Track listing de Invincible Shield: 01. Panic Attack02. The Serpent And The King03. Invincible Shield04. Devil In Disguise05. Gates Of Hell06. Crown Of Horns07. As God Is My Witness08. Trial By Fire09. Escape From Reality10. Sons Of Thunder11. Giants In The Sky Via: RockBizz
Iron Maiden: Dennis Stratton teve embate com Rod Smallwood sobre o arranjo de Phantom of the Opera
O ex-guitarrista do Iron Maiden, Dennis Stratton, concedeu uma entrevista ao site Metal Express Radio e refletiu sobre a gravação do hit Phantom of the Opera. Na conversa, Stratton afirmou que teve embate com Rod Smallwood, empresário da banda, sobre o arranjo da canção. Dennis comentou: “Eu usava o pouco tempo livre que tínhamos no estúdio para criar algumas coisas sozinho; eu fazia umas harmonias de guitarra e, às vezes, uns backing vocals, assim eles podiam escolher o que usar, manter ou tirar das canções. Na parte da música que diz: ‘…You haunt me, you taunt me / You torture me back…’ – eu propus ao engenheiro de som fazermos um grande refrão, na pegada de Queen. Mas eu sabia que isso nunca rolaria porque é o Iron Maiden; mesmo assim, colocamos algumas camadas na música: uma mais alta, uma mais baixa, uma faixa intermediária, contudo, eu não percebi que Rod Smallwood havia entrado no estúdio e estava atrás de nós. Então, enquanto estávamos ouvindo o trabalho, ele veio todo bravo mandando a gente se livrar daquele material. Ele disse que estava soando como o Queen, e eu respondi que essa era a intenção”. Os embates com Rod Smallwood e Steve Harris, líder e baixista do Maiden, colaboraram para a demissão de Dennis Stratton da banda, em outubro de 1980. Adrian Smith foi o seu substituto e o resto, como dizem, é história. A versão original de Phantom of the Opera, sem as ideias mirabolantes de Stratton, pode ser curtida aqui: Via: RockBizz
Guns N’ Roses: Advogados de Axl Rose citam dois episódios que contrapõem o processo de agressão sexual
A ex-modelo Sheila Kennedy está processando o Guns N’ Roses, Axl Rose, por uma agressão sexual ocorrida em 1989. Sheila afirma que o cantor foi abusivo ao forçar uma relação sexual, depois de ser verbalmente grosseiro em um incidente que envolveu outras duas pessoas. Em um novo documento, visto pelo site Radar Online, os representantes legais de Rose citam dois exemplos em que Kennedy declarou publicamente que o encontro foi consensual, ou seja, contrapõem o processo de agressão sexual. “Em seu livro de memórias No One’s Pet, lançado em 2016, Sheila descreveu o suposto incidente como sexo consensual”, afirmam os advogados de Axl. Os defensores do artista ainda ressaltaram o seguinte trecho do livro: “Eu estava bem com isso. Eu queria estar com ele desde o minuto em que coloquei os olhos nele pela primeira vez, e agora eu o estava conquistando”. Já o outro ponto destacado pelos advogados foi uma entrevista da modelo realizada em 2021, em que ela disse que a relação “foi consentida” e que Rose “não estava tentando machucar, Rose agiu gentilmente. Estava tudo bem. Ele estava bem! Eu não considerei isso estupro. Foi consensual”. Os representantes legais do artista apontam para uma reviravolta no caso, que já se estende por bastante tempo. Por outro lado, Kennedy afirma que a suposta agressão sexual “teve impactos emocionais, físicos, psicológicos e financeiros” em sua vida. Via: RockBizz
Hardshine lança o videoclipe da faixa I Am Here; curta aqui
O Hardshine lançou o videoclipe da faixa I Am Here; canção que promete conquistar os corações dos fãs. A banda é formada por Leandro Caçoilo (vocal – Viper, Carevellus e Seventh Seal), Pedro Esteves (guitarra), Bruno Ladislau (baixo) e Anderson Alarça (bateria). A faixa demonstra o melhor do Hardshine, com sua sonoridade hard & heavy, estilo que os tornou conhecidos. A produção, mixagem e masterização de I Am Here foram realizadas por Pedro Esteves no Masterpiece Studio, garantindo um som impecável que ressoa com o talento e a paixão da banda. “Essa é uma belíssima composição de Pedro Esteves, na qual a banda demonstra todo o seu potencial com uma performance excepcional. Não podemos deixar de mencionar o brilhante trabalho de Nuno Monteiro no videoclipe”, comentou Caçoilo. Desde sua formação em 2014, o Hardshine tem se destacado por sua abordagem única e energética, influenciada pelo hard rock clássico dos anos oitenta. Com I Am Here, a banda prova mais uma vez por que é uma força a ser reconhecida na cena musical atual. Informações:https://www.facebook.com/HardshineBrazil/ Via: RockBizz
Babymetal pretende fazer um cover de St. Anger do Metallica
Nem Master of Puppets, nem Enter Sandman – entre todas as músicas do Metallica, a banda japonesa Babymetal está interessada em fazer um cover de St. Anger. Em colaboração com a revista Metal Hammer, as vocalistas Su-metal, Moametal e Momometal participaram recentemente de uma sessão de perguntas e respostas e os fãs abordaram diversos assuntos, entre eles, qual música de metal o Babymetal gostaria de fazer um cover. Em resposta a esta pergunta, Su-metal é a primeira a falar e sua escolha é o cover de Storytime do Nightwish. Moametal é quem menciona St. Anger e diz: “Não consigo escolher apenas uma! St. Anger do Metallica… Ah! Mother Tongue do Bring Me The Horizon também é boa. Psychosocial do Slipknot também! Mas We Got The Moves, do Electric Callboy, também parece ser adequado para Babymetal. Seria divertido fazer Mammamia do Måneskin. Não consigo parar de sonhar. Esse tipo de ilusão é um presente”. Momometal segue com: “Lost do Bring Me The Horizon! Pude ver o BMTH ao vivo pela primeira vez no NEX_FEST, não conseguia tirar os olhos da performance durante essa música. Há um movimento [de dança] contemporâneo no clipe, então eu gostaria de combinar esse tipo de coreografia com a música”. St. Anger, oitavo álbum de estúdio do Metallica, é um dos trabalhos mais controversos da história do heavy metal, devido a sua sonoridade, timbragem, falta de solos de guitarra, entre outras panes criativas. Via: RockBizz
Andreas Kisser recebe apoio de músicos da cena metal após a morte de sua mãe
O líder e guitarrista do Sepultura, Andreas Kisser, compartilhou através de suas redes sociais, nesta quarta-feira (06), a notícia da morte de sua mãe, Anna Maria Tarkusch. O músico escreveu: “Descanse em paz Dona Anna! Muito obrigado por tudo, mãe. Você que sempre me apoiou nas minhas escolhas da vida, te amo eternamente. Obrigado, obrigado”. Nos comentários da publicação, vários músicos da cena heavy metal nacional e internacional enviaram mensagens de apoio a Andreas, entre eles Gary Holt, Dirk Verbeuren, Luis Mariutti, Marcello Pompeu, Phil Demmel, Charlie Benante e mais. “Irmão, sinto muito, minhas condolências, meu amigo” – Gary Holt (Exodus, Slayer)“Meus sentimentos Bro” – Marcello Pompeu (Korzus)“Meus sentimentos” – Luis Mariutti (ex-Angra, Shaman)“Sinto muito, Andreas… Muito amor para você e sua família” – Dirk Verbeuren (Megadeth) Via: RockBizz