Resenhas
Helloween celebra seus 40 anos com show lotado em Porto Alegre e prova que a nova tour não é museu ambulante
A banda alemã Helloween teve um novo capítulo em Porto Alegre, e já são quase uma dezena de shows pela cidade e o público nunca decepciona. Ficando fora da rota de muitos shows, o público gaúcho lotou a KTO Arena e mostrou que a cidade tem capacidade e público para ser mais envol
Chuva, backing tracks, Sepultura e Avenged Sevenfold se destacam no segundo e último dia de rock e metal do Rock In Rio 2026
Ame ou odeie, goste ou não, o festival Rock In Rio é a nossa prata da casa quando se trata de evento musical de grande porte. Ele foi o responsável por colocar o Brasil na rota mundial dos grandes shows. O tórrido caso de amor entre o Iron Maiden e o nosso país, por exemplo, ...
Cantem, cariocas: Rock In Rio 2026 começa celebrando o rock dos anos 90 e apostando em novos nomes do estilo
A importância do Rock in Rio para o desenvolvimento da cena musical brasileira é algo incomensurável. Em termos de entretenimento e amadurecimento do mercado, existe o Brasil antes e após o festival, além disso, a festança colocou o nosso país no mapa das grandes bandas e artista
Europe mostra o poder sonoro do novo single Scandinavian Eyes
O sueco Europe mostrou o poder sonoro do novo single Scandinavian Eyes. O som, que traz uma melodia capaz de conquistar o ouvinte quase instantaneamente, é uma amostra do próximo álbum de estúdio, Come This Madness, que sairá em 25 de setembro pela gravadora Silver Lining Music. Construída em torno de um riff vigoroso, um refrão inconfundível e linhas vocais e arranjos arrebatadores, Scandinavian Eyes é o tipo de música que soa como uma sinfonia feita para os palcos. A faixa possui uma qualidade expansiva, na qual o Europe combina o poder e o impacto imediato do rock com a profundidade da música orquestral. “Este riff pulsante, a magia orquestral e as melodias de voz e guitarra fazem desta uma das minhas músicas favoritas do Europe em muito tempo”, disse Joey Tempest, membro fundador e vocalista da banda. “Uma letra sobre cruzar a linha entre o bem e o não tão bom… Estamos muito orgulhosos desta faixa e mal podemos esperar para tocá-la ao vivo”. O videoclipe da performance, cuja direção foi de Patric Ullaeus, captura a banda em plena forma, exibindo toda a força de sua presença de palco. O vídeo coloca em destaque a química, a musicalidade e a energia vibrante do grupo, permitindo que a intensidade de Scandinavian Eyes fale por si só. Come This Madness foi gravado no RMV Studio, em Estocolmo, que pertence a Benny Andersson e Ludvig Andersson. O álbum, que conta com as participações especiais de Tobias Forge (Ghost) e Mikael Åkerfeldt (Opeth), teve a produção de Tom Dalgety (Ghost, Rammstein, Pixies, The Cult, Opeth). Dalgety tornou-se uma verdadeira força criativa ao longo do processo, envolvendo-se profundamente na composição e na gravação, e moldando a sonoridade do álbum desde a sua concepção. Para levar o projeto à fase final e concretizar sua visão, a banda recorreu a uma das lendas mais respeitadas da gravação no rock, Mike Fraser (AC/DC, Van Halen, Metallica, The Cult, Loverboy), para realizar a mixagem do disco. Track listing de Come This Madness: “One On One”“The Cult Of Ignorance”“Come This Madness”“This Time Of Year”“In A Different World”“Scandinavian Eyes”“Takin’ It Back”“In The Absence Of Grace”“The Angels Must Have Flown”“The Devil’s Back”“Nothing Can Follow This” Via: RockBizz
Rota 85 reúne nostalgia, música e experiências e é um dos destaques do Rock In Rio 2026
Os portões da Cidade do Rock vão se abrir mais uma vez para o público no dia 4 de setembro, e os fãs do Rock in Rio podem se preparar para aproveitar uma programação repleta de opções para todos os gostos e estilos. A Rota 85 – copatrocinada pela Volkswagen e TIM – promete, mais uma vez, ser um dos espaços mais queridos e concorridos da Cidade do Rock. Referência em cenografia, memória afetiva e ótimas fotos, o local também conta com o Highway Stage, que terá oito atrações divididas entre os dois fins de semana do festival. Betta, Bia Messis, Black Jack, Drenna, Lukinhas, Plutão Já Foi Planeta, Rapha Harley e Tibí são os nomes confirmados para animar o público ao longo dos dias de evento. Considerada uma das ruas mais fotogênicas do festival, a Rota 85 combina elementos vintage e retrô com uma vista panorâmica da Cidade do Rock. Inspirado na Route 66, uma das estradas mais emblemáticas dos Estados Unidos, o espaço reúne cinema com imagens do primeiro Rock in Rio, o tradicional orelhão, o Passat branco, a estátua de Roberto Medina e a estrutura do icônico tênis enlameado de 1985, que fazem parte de uma cenografia que resgata momentos marcantes da trajetória do festival. Localizado na Rota 85, o Highway Stage contará com shows diários. No primeiro fim de semana, o público poderá conferir as performances de Betta, Black Jack, Lukinhas e Tibí, cada um com seu universo sonoro próprio – do pop ao rock, passando por sonoridades autorais que prometem agitar os fãs. Já o segundo fim de semana reserva ainda mais energia para o espaço, com Bia Messis, Plutão Já Foi Planeta, Rapha Harley e Drenna completando o line-up. As apresentações seguem o espírito da Rota 85: descoberta, diversidade musical e experiências que ficam na memória. A Rota 85 também reúne diferentes opções de entretenimento e cenários para fotos, como a exposição de carros da Volkswagen, copatrocinadora do espaço. Haverá um estúdio de tatuagem e muito clima de romance na Capela – palco das celebrações do amor conduzidas por um sósia do Elvis Presley, que podem ser aproveitadas por casais, famílias e até amigos e dão direito a um certificado como recordação. A Capela também contará com cerimônias oficiais de casamento, com a presença de um juiz de paz para oficializar a união. Via: RockBizz
Foghat divulga clipe de My Babe, do álbum ao vivo Live & Loud Across The U.S.A.
O Foghat divulgou o clipe de My Babe, do álbum ao vivo Live & Loud Across The U.S.A.. O trabalho chegará ao mercado no dia 30 de outubro pela gravadora da banda, Foghat Records, com distribuição da Select-O-Hits (parte do grupo Sun Records). Vale dizer que Live & Loud Across The U.S.A. será o primeiro álbum ao vivo da formação atual do grupo. Ele teve gravação durante apresentações em diversas cidades dos Estados Unidos ao longo das turnês de 2024 e 2025. Esta poderosa coleção destaca uma banda que continua a tocar com paixão, química e energia, que são qualidades que a definem desde 1971. Apresentando muitas gravações ao vivo lançadas pela primeira vez, o disco é um testemunho de um grupo que se recusa a diminuir o ritmo. Em vez disso, o Foghat permanece exatamente o que sempre foi: uma grande banda de rock n’ roll ao vivo. A formação que participou do álbum conta com Roger Earl (bateria), Scott Holt (vocal e guitarra), Bryan Bassett (guitarra), Rodney O’Quinn (baixo e backing vocals), Craig McGregor (baixo) e Mark Petrocelli (percussão) e Tony Bullard (guitarra). Track listing de Live & Loud Across The U.S.A.: Lado A: 01. My Babe02. Drivin’ On03. Road Fever04. She’s A Little Bit Of Everything Lado B: 01. Let Me Love You Baby02. Black Days & Blue Nights03. Home In My Hand04. Slipped, Tripped, Fell In Love Lado C: 01. It Hurts Me Too02. Hold To Hide In03. Somebody’s Been Sleeping In My Bed04. Third Time Lucky Lado D: 01. Sweet Home Chicago02. I Just Want To Make Love To You Lado E: 01. Guess Things Happen That Wat02. Where’s The Rock N’ Roll03. Linda Lu04. Upside Of Lonely05. Honey Do List Lado F: 01. Wild Horses02. Love Isn’t Kind03. Hi-Heel Sneakers04. Shaky Ground Via: RockBizz
Família de Ozzy o manteve em casa por dias após sua morte: “Não levamos meu pai para nenhum tipo de necrotério”, diz Kelly Osbourne
Kelly Osbourne concedeu uma entrevista ao Hello e falou sobre o falecimento de seu pai, Ozzy. Ele afirmou que a família tomou a decisão de não enviar o corpo do roqueiro para nenhum necrotério. Ele ficou em sua casa até o sepultamento, que foi em sua mansão na cidade de Buckinghamshire, no interior da Inglaterra. “Não levamos meu pai para nenhum tipo de necrotério. Ele veio direto para casa, e pudemos passar alguns dias com ele, viver o luto e garantir que tudo fosse como queríamos”. “Isso nos salvou”, ressaltou Kelly. “Cada bilhete, cada flor, cada presente que nos enviaram – nós recebemos, lemos e reconhecemos cada homenagem. E, para as pessoas a quem conseguimos dedicar um tempo para responder e agradecer, nós o fizemos. Isso nos mostrou que elas o amavam tanto quanto nós as amávamos. Porque ele realmente as amava”. Kelly é a filha caçula de Ozzy – fruto de seu relacionamento com a empresária inglesa Sharon Osbourne. Além de Kelly, o casal ainda teve Jack, 40, e Aimee, 42. No dia 22 de julho, as cenas rock n’ roll e heavy metal ficaram tristes por conta da morte de Ozzy Osbourne, o eterno frontman do Black Sabbath. O cantor britânico de 76 anos enfrentava muitos problemas de saúde como Mal de Parkinson, mas acabou falecendo de ataque cardíaco. Via: RockBizz
Iron Maiden inicia a perna norte-americana da Run For Your Lives Tour 2026 em Toronto
O Iron Maiden iniciou a perna norte-americana da Run For Your Lives Tour 2026 em Toronto, Canadá. O show aconteceu na noite do último sábado, dia 29 de agosto, na Scotiabank Arena. A apresentação contou com o seguinte repertório: 01. Murders In The Rue Morgue02. Wrathchild03. Killers04. Phantom Of The Opera05. The Number Of The Beast06. Infinite Dreams07. Powerslave08. 2 Minutes To Midnight09. Rime Of The Ancient Mariner10. Run To The Hills11. Seventh Son Of A Seventh Son12. The Trooper13. Hallowed Be Thy Name14. Iron Maiden Bis: 15. Aces High16. Fear Of The Dark17. Wasted Years Assista alguns registros amadores do concerto nos players abaixo: A Run For Your Lives Tour é um giro em celebração ao meio século de vida do Iron Maiden. A turnê contempla canções entre os álbuns Iron Maiden (1980) e Fear of the Dark (1992), isto é, sons de seus nove primeiros trabalhos de estúdio, que é o período mais querido pela maioria de seus fãs. Os fãs brasileiros poderão curtir a festa nos dias 25 e 26 de outubro em São Paulo. Além da capital paulista, o grupo inglês tocará em Curitiba em 28 de outubro, na Arena da Baixada. Via: RockBizz
The Beatles lança gravação rara de Day Tripper (Songwriting Work Tape)
UMG e Apple Corps Ltd. lançaram Day Tripper (Songwriting Work Tape), faixa que faz parte da Edição Especial ampliada de Rubber Soul, histórico álbum de 1965 dos Beatles, que chega em 2 de outubro. Gravadas durante as sessões de Rubber Soul, Day Tripper e We Can Work It Out foram concebidas para serem lançadas como um single de dois lados A, separado do álbum. Day Tripper (Songwriting Work Tape) proporciona um raro vislumbre dos estágios iniciais da música, quando John Lennon e Paul McCartney trabalhavam juntos na casa de John, Kenwood, em Weybridge, no condado de Surrey, na Inglaterra. Naquele estágio, o riff clássico que viria a definir Day Tripper ainda não havia sido criado. Baseada inicialmente em uma canção folk que John havia composto no mês anterior, a gravação mostra ele e Paul desenvolvendo a música juntos e deixa evidente a diversão que os dois tinham ao compor em dupla. É possível ouvir John e Paul rindo enquanto trabalham na música, com John fazendo, mais tarde, uma referência ao alto nível do som gravado. A versão final de Day Tripper foi concluída durante uma sessão de estúdio de oito horas. Este registro da sessão de composição oferece uma perspectiva fascinante do processo criativo por trás de uma das canções mais atemporais dos Beatles, revelando também o prazer que John e Paul sentiam ao trabalhar juntos. Day Tripper (Songwriting Work Tape) está incluída na Edição Especial de Rubber Soul, que traz uma nova mixagem feita pelo produtor Giles Martin e pelo engenheiro Sam Okell. A nova versão ampliada abre as portas do estúdio onde Rubber Soul foi criado, reunindo 24 gravações das primeiras sessões, incluindo 20 takes inéditos e três demos caseiras inéditas, além da nova mixagem estéreo do álbum, da mixagem mono original, da versão original do álbum lançada pela Capitol nos EUA e do single Day Tripper / We Can Work It Out. Depois de Michelle (Take 1), publicada em 29 de julho, por ocasião do anúncio da Edição Especial, Day Tripper (Songwriting Work Tape) é a mais nova gravação disponibilizada antes do lançamento, previsto para 2 de outubro. Lançado originalmente em 3 de dezembro de 1965, Rubber Soul marcou um momento decisivo na evolução dos Beatles. Ao final de um ano notável, em que John Lennon, Paul McCartney, George Harrison e Ringo Starr alcançaram o auge artístico e comercial, o álbum mostrava uma banda que rompia com as regras da música pop, adotando uma abordagem mais ousada na composição e na gravação. A Edição Especial de Rubber Soul será lançada em 2 de outubro e já está disponível para pré-venda em diversos formatos, incluindo LP, CD e Blu-ray. A faixa Day Tripper (Songwriting Work Tape) está presente tanto na edição Super Deluxe quanto na Deluxe. Ouça abaixo: Via: RockBizz
Nightwish vai começar a gravar seu novo álbum em maio de 2027, segundo Tuomas Holopainen
Em uma nova entrevista ao Chaoszine, o tecladista e líder do Nightwish, Tuomas Holopainen, falou sobre seus planos futuros, os quais incluem álbum novo do Auri, que é um projeto ao lado da esposa Johanna Kurkela e do amigo Troy Donockley, e novo trabalho de sua banda principal. “Desde o lançamento de Yesterwynde [álbum mais recente do Nightwish, de 2024], minha vida tem girado em torno da música, e eu tenho adorado isso. Primeiro, gravamos o terceiro álbum do Auri, III – Candles & Beginnings, e fizemos uma turnê com ele. Depois disso, tenho trabalhado em um futuro álbum solo que será lançado em algum momento do ano que vem”. Tuomas continuou: “Todas as músicas já estão prontas e gravadas; no momento, estamos apenas cuidando das orquestrações com o Sr. James Shearman [maestro, orquestrador e compositor inglês], e vamos gravá-las em Londres ainda este ano”. “Portanto, o álbum deve ficar pronto na primavera de 2027. Além disso, tenho trabalhado no próximo álbum do Nightwish nos últimos meses, e entraremos em estúdio em maio que vem. Então, as coisas estão indo bem nesse aspecto também”, completou. Em outra entrevista, agora com Bear Wiseman, Holopainen disse que já compôs várias músicas para o sucessor de Yesterwynde. “Tudo o que posso dizer, neste momento, é que isso vai acontecer no ano que vem. Já temos muitas músicas prontas, muitas outras ainda por fazer, e estou em um momento muito bom para concretizá-las junto com toda a banda”. Via: RockBizz
Beartooth divulga videoclipe de Beautiful Again, faixa do álbum Pure Ecstasy
O Beartooth divulgou o videoclipe de Beautiful Again, faixa do álbum Pure Ecstasy, que saiu pelo selo Fearless Records. Composto, gravado e em grande parte produzido pelo vocalista do grupo Caleb Shomo, o conjunto expande ainda mais a sua sonoridade, equilibrando refrãos marcantes e um peso avassalador com algumas das composições mais pessoais até o momento. É importante destacar que colaborações pontuais com Jordan Fish (Bring Me The Horizon, Halsey, Good Charlotte) ajudaram a trazer uma nova dimensão ao álbum. “Pure Ecstasy nasceu em um estúdio com Misha Mansoor, alto-falantes absurdos e os riffs mais pesados e brutos que conseguimos criar”, disse Shomo. “Depois de levarmos a faixa para casa e a desenvolvermos com Jordan Fish, não restou dúvida de que ela seria a música de abertura do álbum. Ela é crua, avassaladora e desconcertante na medida certa, ela é uma declaração de intenções inegável”, completou. O espírito colaborativo perdurou ao longo das sessões de gravação do disco. O baixista Oshie Bichar (braço direito de Caleb desde 2014), os guitarristas Zach Huston e Will Deely e o baterista Connor Denis – que se tornaram uma unidade ao vivo formidável em torno de Shomo – desempenharam papéis mais importantes do que nunca. Pure Ecstasy também marca o primeiro álbum do Beartooth em que Shomo não tocou todos os instrumentos sozinho. Denis tocou em todas as faixas — muitas delas registradas em tomadas completas – no NRG Recording Studios. Track listing de Pure Ecstasy: 01. Pure Ecstasy02. Eyes Closed03. Bullshit04. Beautiful Again05. Stadiums06. Free07. Sorry08. Lose You To Find Me09. You10. For Me By Me11. I Made It Via: RockBizz
Marilyn Manson lança a nova música You Can’t Die Young, da edição expandida de One Assassination Under God – Chapter 2
Marilyn Manson lançou a nova música You Can’t Die Young, da edição expandida de One Assassination Under God – Chapter 2. A edição ampliada acrescenta a faixa inédita You Can’t Die Young às nove músicas originais do álbum, oferecendo mais um elemento do mais recente capítulo criativo de Manson. Sobre o disco, Manson disse: “Tenho orgulho de apresentar a vocês o segundo capítulo de One Assassination Under God. Isso completa a minha história. Usei cada pedra que me atiraram para afiar minhas lâminas. Superei o purgatório e esculpi essas canções na pele do mundo. Ao ouvi-las, espero que elas formem uma cicatriz que vocês jamais esquecerão”. Vale ressaltar que o novo álbum é o sucessor One Assassination Under God – Chapter 1, de 2024. O trabalho tem em seu repertório sons como Sacrilegious, Raise The Red Flag e As Sick As The Secrets Within. O novo álbum está disponível em diferentes formatos como CD, vinil preto, vinil colorido (rosa e verde marinho) e digital. Atualmente, o artista conta em sua banda com o trabalho de Nick Annis (guitarra), Tim Skold (baixo) e Piggy D. (guitarra, ex-Rob Zombie). Track listing de One Assassination Under God – Chapter 2: 01. Unalive02. Don’t Answer The Door03. Front Toward Enemy04. All The Vilest Things05. None of the Suns06. Lucifer’s Teardrop07. The Arsonist08. Exit Wound09. Enantiomorph Via: RockBizz
Lobão acha Vida Bandida uma porcaria e o chama de maior maldição com a qual viverá pelo resto da vida
O cantor e compositor João Luiz Woerdenbag Filho – também conhecido com Lobão – concedeu uma entrevista ao UOL Flash e não escondeu a sua frustração pelo seu terceiro registro de estúdio, Vida Bandida, que saiu em 1987, concomitantemente ao período que ficou preso. Apesar do desprezo do artista, Vida Bandida, que vendeu mais de 400 mil cópias, se tornou um dos discos mais emblemáticos do rock n’ roll brasileiro. Ao ser questionado pela jornalista Sylvia Süssekind se imaginava que o álbum poderia ganhar essa dimensão e atravessar gerações, Lobão respondeu: “Infelizmente, sim! Eu saí da cadeia, não tive nenhuma ingerência sobre o disco. Quando ouvi, achei uma porcaria. Uma porcaria aquilo que aconteceu, e eu pensei: ‘Isso vai ser um sucesso e vai ser a minha maior maldição; daqui a cinquenta anos vão dizer que puta disco, e eu vou ter que viver com isso o resto da vida’”. Lobão acrescentou: “Eu levei um choque, apesar de ser um disco comercialmente mais bem-sucedido da minha carreira. Eu tenho carinho pelo repertório. Mas é o pior disco que eu tenho em termos de repertório, em termos não só de produção. As músicas são as piores que eu já fiz. Não porque todas são ruins; tem músicas muito boas. Mas tem umas quatro ali que são horríveis. Da Natureza dos Lobos é horrível, Nem Bem Nem Mal é horrível. Eu não tenho um disco que tenha tantas músicas que eu considere assim: ‘Como eu fiz isso’”? A obra tem em seu repertório sons como Blá Blá Blá… Eu Te Amo (Rádio Blá) – canção originalmente lançada pelo Hanói-Hanói -, Vida Bandida e Vida Louca Vida. A faixa Blá Blá Blá… Eu Te Amo (Rádio Blá) fez parte da trilha sonora da novela Brega & Chique, exibida pela Rede Globo, o que elevou o sucesso do álbum. Via: RockBizz
Tears For Fears lançará nova edição de luxo do clássico The Seeds of Love
O inglês Tears For Fears lançará uma nova edição de luxo de seu terceiro álbum de 1989, The Seeds Of Love, em diversos formatos, pela UMC, no dia 16 de outubro. A nova reedição inclui mixagens inéditas de Steven Wilson (Porcupine Tree) em Atmos e estéreo. Vale ressaltar que o artista e produtor considera The Seeds Of Love um dos cinco melhores álbuns de todos os tempos. O álbum sairá em vários formatos de vinil e CD, incluindo uma edição em vinil duplo (2LP) azul com efeito especial e capa alternativa, que combina o álbum original com um segundo disco de lados B e demos – algumas das quais aparecem em vinil pela primeira vez -, um box de três CDs com mixagens alternativas e raras, versões de singles e lados B, além de uma edição limitada em Blu-ray. Lançado em setembro de 1989, o álbum foi um sucesso de crítica e de vendas, estreando em primeiro lugar na parada de álbuns do Reino Unido e conquistando a certificação de Platina da BPI em apenas três semanas. Nos Estados Unidos, ele também alcançou o status de Platina, chegando à oitava posição na Billboard Top 200. “De todos os nossos álbuns, provavelmente é aquele que eu colocaria no topo da lista”, disse o vocalista e guitarrista Roland Orzabal. “Acho que ele surpreendeu muita gente, inclusive muitos dos nossos colegas de profissão – artistas com quem talvez fôssemos comparados em meados dos anos 80”. “As faixas de que eu gostava naquela época, continuo gostando agora”, acrescentou o baixista e vocalista Curt Smith. “Woman In Chains, Badman’s Song, Sowing The Seeds Of Love e Advice For The Young At Heart resistiram ao tempo. Ainda as tocamos ao vivo”. Via: RockBizz
Amon Amarth divulga o single Eight Legs Of Thunder, do próximo álbum The Allfather Awakens
O Amon Amarth divulgou o single Eight Legs Of Thunder, do próximo álbum The Allfather Awakens. Com um riff principal galopante e um refrão poderoso e contagiante, a faixa mergulha de cabeça na mitologia nórdica, enquanto o videoclipe transporta a história para um novo mundo inesperado: um faroeste norte-americano moderno e cru, repleto de cowboys, picapes e estradas abertas, com o próprio e mítico Sleipnir surgindo em uma sequência onírica e surreal. O disco é uma obra avassaladora de 10 faixas com lançamento previsto para 02 de outubro pela Metal Blade. O álbum incluirá o single We Rule The Waves, que saiu no ano passado. Atualmente, o Amon Amarth conta com os trabalhos de Johan Hegg (vocal), Olavi Mikkonen (guitarra), Johan Söderberg guitarra), Ted Lundström (baixo) e Jocke Wallgren (bateria). Track listing de The Allfather Awakens: 01. Gjallarhorn02. Eight Legs Of Thunder03. Kvasir’s Blood04. We Rule The Waves05. Upphaf06. Die With A War Cry07. Raven God08. The Allfather Awakes09. Oden’s Hunt10. Ascending Like An Eagle Via: RockBizz
Soilwork, Eluveitie e Kanonenfieber vão engrossar o line-up do Bangers Open Air 2027
Após anunciar os primeiros 8 nomes para sua edição de 2027, o Bangers Open Air confirma mais três atrações. O evento será realizado no Memorial da América Latina (São Paulo), nos dias 24 e 25 de abril. Além dos já confirmados Floor Jansen, Lacuna Coil, Quiet Riot, Metal Church, Soen, KK’s Priest, W.E.T. e Blaze Bayley, o festival tem o orgulho de revelar mais três nomes consagrados que prometem shows inesquecíveis nesta edição histórica: Eluveitie, Soilwork e Kanonenfieber. Excepcionalmente hoje, está disponível uma pequena quantidade de ingressos na modalidade Early Bird para quem deseja garantir presença antecipada no festival. A abertura das vendas gerais, que trará também a opção de ingressos Single Day (ingresso para um único dia de festival), acontecerá no dia 04 de setembro, às 10h. Os ingressos estarão disponíveis pela plataforma Clube do Ingresso. Acesse para conferir valores, condições e setores disponíveis: https://www.clubedoingresso.com/evento/bangersopenair2027 Via: RockBizz
Anette Olzon lembra os ataques que recebeu ao substituir Tarja Turunen no Nightwish: “Falavam que eu não sabia cantar”
No ano de 2004 o Nightwish ostentava um sucesso tremendo com o seu quinto álbum de estúdio, Once, que vendeu mais de três milhões de cópias, o que era muita coisa para uma época cheia de MP3 e afins. Mesmo assim, no ano seguinte, a banda, seguindo as ordens de seu líder Tuomas Holopainen, demitiu a vocalista Tarja Turunen de maneira covarde, por intermédio de uma carta aberta. O teor da carta tratava de acusar a cantora de distanciamento e atitudes que comprometiam o convívio e o trabalho do grupo, além disso, acusava Marcelo Cabuli, marido e empresário de Tarja, de intromissão na administração do conjunto. Para o posto vago, o grupo fechou com a cantora sueca Anette Olzon, que acabou enfrentando a fúria dos fãs mais emocionados. Em conversa com a revista Metal Hammer, Anette Olzon lembrou os ataques que recebeu ao substituir Tarja Turunen no Nightwish. “Não sou uma soprano de registro muito alto. Sou mais uma mezzo-soprano. Tenho meus limites. E eu recebi cartas de ódio em minha casa. Vi muitos comentários cruéis no YouTube. Isso fez com que eu perdesse muita autoestima. Havia muitos comentários negativos sobre a minha voz, dizendo que eu não sabia cantar”. Hoje em dia, Anette disse que se protege tomando medicação para a ansiedade e evitando comentários nas redes sociais: “Acho que teria me ajudado muito [naquela época] se eu não tivesse lido tudo o que as pessoas escreviam”. Apesar das inúmeras críticas, Anette Olzon fez dois álbuns com a banda finlandesa: Dark Passion Play (2007) e Imaginaerum (2011). Em outubro de 2012, ela, infelizmente, acabou no olho da rua. Ela segue na música com discos solos e nas bandas The Dark Element e Allen/Olzon. Via: RockBizz
Walls Of Jericho divulga o single Agency, do próximo álbum System Error: Humanity
A banda de hardcore e metalcore Walls Of Jericho divulgou o single Agency, do próximo álbum System Error: Humanity. O álbum. que sairá em 13 de novembro pela Napalm Records, terá as participações especiais de Randy Blythe (Lamb Of God), Guy Kozowyk (The Red Chord) e Patsy Puopolo e Matthew Ruby. A frontwoman Candace Buckingham falou sobre o trabalho: “System Error: Humanity é um álbum cru, sem concessões e o mais agressivo até hoje. Nosso objetivo foi capturar o caos, a intensidade e a energia visceral das nossas apresentações ao vivo, em vez de buscar a perfeição. Em termos líricos, é uma rebelião contra as forças modernas que fragmentam a identidade: a comparação, o conformismo, a distração e a pressão incessante para ter um desempenho em vez de viver de fato. Em sua essência, este álbum trata de retomar o controle da sua atenção, assumir as rédeas das suas escolhas e reencontrar quem você era antes de o mundo lhe dizer quem deveria ser. Elimine o ruído. Resgate a si mesmo”. Além de Candace Buckingham, a banda conta com os trabalhos de Aaron Rub (baixo), Dustin Robert (bateria), Bobby VaLeu (guitarra), Kyle Gailey (guitarra) e Chris Towning (guitarra). Track listing de System Error: Humanity: 01. True Til’ Death02. Beginning03. The Flame04. The Ascent05. Broken Mouths Can’t Speak (com Randy Blythe)06. Untouchable07. Rise08. Agency09. Unchained10. The End Before11. Humanity (com Guy Kozowyk)12. Borrowed Ground13. Last Judgement14. A Brighter Fire (com Patsy Puopolo e Matthew Ruby)15. The Reckoning Via: RockBizz
Tony Iommi mostra os bastidores de gravação do clipe de World Alone
O guitarrista inglês Tony Iommi mostrou os bastidores de gravação do clipe de World Alone. A canção estará presente no álbum From The Dark, que é o seu primeiro material solo em 21 anos e o seu primeiro álbum completo desde o último trabalho do Black Sabbath, 13. O álbum chegará ao mercado em 23 de outubro de 2026. From The Dark contará com a participação do vocalista norueguês Jørn Lande, da baixista do Mercyful Fate, Becky Baldwin, e do ex-baterista de Robbie Williams, Karl Brazil. O Riff Master atuou como coprodutor do álbum ao lado de Mike Exeter. No próximo álbum, o pai do heavy metal retornará com oito faixas poderosas e grandiosas que exibem o seu inconfundível trabalho de guitarra, bem como a atmosfera sombria de suas composições. Com From The Dark, Tony e seu produtor de longa data, Mike Exeter, criaram um repertório pesado e rico em texturas sonoras, os quais aparecem nos lançamentos de sua carreira. Track listing de From The Dark: 01. Over The Violent Sun02. Black Times03. World Alone04. Beyond The Dead05. Stormwatcher06. Death Wake07. Return Of The Arbalist08. Legacy Bônus:09. Scent Of Dark10. Deified (Extended Version) Via: RockBizz
Floor Jansen diz que o Nightwish segue em hiato: “Estamos em pausa temporária”
O Nightwish está longe dos palcos, visto que está em um hiato até a segunda ordem. E parece que continuará neste compasso. Em entrevista à revista alemã Sonic Seducer, a vocalista Floor Jansen disse que o Nightwish segue em hiato. Vale lembrar que a banda anunciou a pausa em suas atividades em 2023. Os caras inclusive não divulgaram o seu álbum mais novo disco, Yesterwynde, de 2024. “Não, não há nada planejado. É essa a situação com o Nightwish! Estamos em uma pausa temporária. Mas não há nenhuma comunicação sobre quando algo vai acontecer”. Com a falta de programação do grupo, Floor Jansen está apostando em sua carreira solo. Ela anunciou o lançamento do álbum Hytress e lançou o single Bring Me Silence para promovê-lo. O trabalho chegará ao mercado no dia 15 de janeiro de 2027 pelo selo Revamp Music/Warner Music. Hytress inaugura um capítulo mais pesado, incisivo e direto na carreira solo de Floor. Dando sequência ao sucesso de seu álbum de estreia, Paragon, o disco toma a força bruta e a intensidade de suas raízes no metal e as funde harmoniosamente com a abertura e a profundidade emocional de sua composição. O álbum estará disponível em muitas versões como CD, vinil preto, vinil dourado, CD+camiseta+vinil, CD digipak, boxset (com vinil, camiseta e CD) e digital (streaming e download). Track listing de Hytress: 01. Reverse Polarity02. Everything Is Moving On03. In Wildfire04. Cathedral Of One05. Bring Me Silence06. Fighting07. I Am Drowning08. Rock The Bells09. It’s Time For Change10. Verity11. Run12. Haven Via: RockBizz
Megadeth deu respeitabilidade aos guitarristas de heavy metal, segundo Dave Mustaine
Em entrevista recente ao Mystic Festival, da Polônia, o guitarrista e vocalista Dave Mustaine foi questionado sobre qual é a maior conquista do Megadeth, banda que formou após ganhar uma justa causa do Metallica, nos idos de 1983. “Simplesmente conquistar respeitabilidade para os guitarristas de metal”, disparou Mustaine. “Acho isso fantástico, porque, quando começamos, os guitarristas de metal já eram excelentes, mas as pessoas não os respeitavam, pois as bandas das quais faziam parte eram bandas pequenas e insignificantes”. “Com o passar do tempo, fomos abrindo caminhos – algumas portas tivemos de arrombar -, mas abrimos portas tanto para nós mesmos quanto para outras pessoas”, acrescentou o músico. No mesmo bate-papo, Mustaine também escolheu suas três músicas favoritas do Megadeth: “Symphony Of Destruction (presente no Countdown To Extinction, de 1992) e Holy Wars… The Punishment Due (do Rust In Peace, de 1990) pela mensagem nas letras de que precisamos estar unidos. Peace Sells (do álbum Peace Sells… But Who’s Buying?, de 1986) porque é uma daquelas músicas que mostram a sagacidade, o sarcasmo e o desejo de que os fãs de metal tenham uma vida melhor. Quando eles cantam “I’ll be the first in line” [Serei o primeiro da fila], isso significa que eles também querem algo melhor”. O novo álbum de estúdio do Megadeth é autointitulado e o derradeiro registro de estúdio do grupo, que saiu no dia 23 de janeiro de 2026 pelo selo BLKIIBLK, o qual pertence a Dave Mustaine em parceria com o pessoal da Frontiers Label Group. Cabe destacar que o trabalho contou com a produção de Chris Rakestraw, profissional que assinou os discos Dystopia e The Sick, the Dying… and the Dead, registros anteriores da banda. Via: RockBizz
Foo Fighters se apresenta com a Orquestra Filarmônica de Los Angeles no Hollywood Bowl
No último sábado, 22 de agosto, o Foo Fighters se apresentou com a Orquestra Filarmônica de Los Angeles no Hollywood Bowl. O show foi uma homenagem a Gustavo Dudamel, o estimado maestro da filarmônica norte-americana. O repertório contou com sons como Times Like These, All My Life, The Pretender, Walk, A320, My Hero, Learn To Fly, The Sky Is A Neighborhood, Run, I Should Have Known, Razor, Aurora (dedicada ao falecido baterista Taylor Hawkins), Best Of You, Home e Everlong. Veja alguns registros amadores nos players abaixo: E não foi a primeira vez que o vocalista do Foo Fighters, Dave Grohl, dividiu o palco com Dudamel. Em 2025, ele se juntou ao maestro venezuelano e à Filarmônica de Los Angeles para tocar as músicas The Sky Is A Neighborhood e Everlong no Outdoor Theatre em Indio, Califórnia. E por falar na banda de Dave Grohl, o segundo Dia do Rock do Rock in Rio 2026 contará com um headliner de peso. Responsáveis por sucessos mundiais como o novo lançamento explosivo Your Favorite Toy, Everlong, All My Life, Times Like These e Best of You, o Foo Fighters retornará ao festival no dia 04 de setembro, sete anos depois de apresentar o que muitos consideraram uma das performances mais eletrizantes da história do evento. Via: RockBizz
Down anuncia novo álbum Volume V e lança o clipe do novo single Blood Oath
As lendas do heavy metal americano, Down, lançarão seu tão aguardado novo álbum de estúdio, intitulado Volume V, no dia 20 de novembro pela Nuclear Blast Records. O Down nunca foi apenas uma banda. É uma irmandade enraizada em amizades de infância que já duram décadas. É uma homenagem à cidade de New Orleans, Louisiana. É uma música feita para qualquer pessoa que já balançou a cabeça (headbanging), tocou guitarra no ar (air guitar) ou vestiu uma camiseta surrada de turnê como se fosse uma armadura. Por mais de três décadas, o quinteto – Philip H. Anselmo, Pepper Keenan, Kirk Windstein, Jimmy Bower e Pat Bruders – construiu silenciosamente um legado sem igual. Quando esses caras se reúnem, a mágica acontece: invocada por grooves avassaladores, vocais rasgados direto da alma e riffs altos o suficiente para despertar uma divindade ancestral. Neste outono, o Down começa mais um capítulo com Volume V. “Estávamos todos muito empolgados com isso”, sorriu Anselmo. “Havia uma sensação de leveza no ar. A atitude de todo mundo estava positiva e tínhamos mais foco do que nunca. Parecia algo novo de novo. Cada um de nós buscou dar o seu melhor individualmente, e acredito que alcançamos o que queríamos. O disco é uma verdadeira jornada. É o Down clássico, mas também com sua própria identidade.” “Todo mundo tocou com a alma, escreveu riffs incríveis, e o Philip está cantando demais”, acrescentou Windstein. “Há muita energia quando nos reunimos. Para mim, tem a mesma vibe da nossa estreia com Nola, mas agora com mais 35 anos de experiência como compositores.” “Nós cinco somos da mesma época, crescemos juntos e conquistamos muita coisa individualmente”, observou Keenan. “Todos tínhamos sons diferentes, mas ainda somos do mesmo raio de 20 quarteirões. O que torna o Down especial é que já nos conhecíamos antes de qualquer um de nós ter conquistado algo. Existe uma história ali.” Os laços do Down são profundos. Os integrantes se cruzaram pela primeira vez ainda adolescentes, tocando em várias bandas locais de New Orleans. Ao longo dos anos, cada músico seguiu seu caminho e fez seu próprio nome: Anselmo se destacou à frente do Pantera, Keenan assumiu a guitarra e os vocais do Corrosion Of Conformity, Windstein liderou o Crowbar e Bower assumiu as guitarras no Eyehategod. Duas sessões de composição renderam a maior parte do material de Volume V. Mantendo uma tradição que remonta a Down II, os membros se isolaram no estúdio caseiro de Anselmo – seu ponto de encontro oficial -, o Nodferatu’s Lair. As músicas surgiram na hora, em jams cara a cara. Ao longo de 2025, o som foi ganhando forma naturalmente. Keenan e Windstein optaram por gravar as guitarras simultaneamente, garantindo ao álbum um peso e uma pegada atemporais. O disco abre com uma pedrada avassaladora, The Myth. A faixa dá o tom da obra com vocais potentes, ritmos esmagadores e palhetadas precisas para baixo (down-picking). Em seguida vem Merciful Fate, com a participação de King Diamond. A música atinge o ápice em um duelo vocal entre Anselmo e King Diamond, além de solos alucinantes executados em um ritmo acelerado de 120 bpm. A esposa de King, Livia Zita, ainda abençoa a faixa com seus próprios detalhes sombrios. O encerramento fica por conta de Twice-Told Tales, que conclui a viagem com um desfecho pesado e hipnótico. “É um aglomerado de riffs afiados e blues rock misturado com o rigor do metal clássico”, revelou Anselmo. “É uma música muito importante para nós. Pude sentir a influência de Ozzy Osbourne em mim da forma mais curiosa.” O primeiro single, Blood Oath, é sustentado por um riff que alterna momentos de puro peso e melancolia marcante, culminando em um refrão poderoso e marcante. Com uma sutil reverência às suas origens, a faixa praticamente transborda as cores tradicionais de sua terra natal (ouro velho, preto e branco). “Qualquer pessoa de New Orleans vai se divertir com as referências à cidade”, disse Anselmo. “Musicalmente, tem um gancho enorme. É uma música típica do Down, mas que surpreende.” “Você vai saber que é o Down logo no primeiro segundo”, acrescentou Keenan. “O ataque é pesado pra caralho.” Confira o clipe de Blood Oath abaixo: Tracklist de Volume V: 01. The Myth02. Merciful Fate03. Turn Out The Light04. The Message05. Causeway Grief06. Blood Oath07. They Walk The Night08. They Came From Dust09. Ozz10. Twice-Told Tales Via: RockBizz
Till Lindemann (Rammstein) compartilha vídeo oficial ao vivo de Übers Meer
O grandalhão Till Lindemann (Rammstein) compartilhou o vídeo oficial ao vivo de Übers Meer em promoção ao álbum Live in Kraków, que sairá em 25 de setembro. O show que serviu de pano de fundo para o trabalho aconteceu no dia 01 de dezembro na Tauron Arena em Cracóvia, Polônia, como parte da Meine Welt Tour. Live in Kraków estará disponível em vários formatos como CD, CD & Blu-Ray Digipak, DVD, Blu-Ray, vinil preto, vinil colorido (azul marinho) e boxset (com tour book, livreto, tour pass, vinil, CD, card, banner, entre outros mimos). A turnê começou em 29 de outubro de 2025 em Leipzig, Alemanha, e foi até 16 de dezembro em Stuttgart, também na Alemanha. Track listing de Live in Kraków: “Intro Meine Welt”“Fat”“Und Die Engel Singen”“Schweiß”“Altes Fleisch”“Golden Shower”“Sport Frei”“Tanzlehrerin”“Blut”“Allesfresser”“Prostitution”“Praise Abort”“Platz 1”“Du Hast Kein Herz”“Skills In Pills”“Übers Meer”“Knebel”“Fish On”“Ich Hasse Kinder”“Outro: Home Sweet Home” (somente nos formatos em vídeo) Via: RockBizz