Resenhas
Fernando Deluqui (RPM) fica bolado com semelhança entre Sem Parar e Legendary de Bon Jovi
Casos de semelhanças melódicas já aconteceram mais de mil vezes na música contemporânea; se é obra do acaso ou cópia descarada, uma avaliação, pois, criteriosa deveria ser feita de caso a caso. E no último domingo, 17, mais um caso de semelhança melódica entrou para a lista. O guitarrista do RPM, Fernando Deluqui, usou as redes sociais para mostrar uma coincidência sonora entre Sem Parar, lançada no ano passado (2023), e Legendary, novo som do Bon Jovi. No vídeo, o músico disse: “A semelhança é enorme, é um lance inacreditável. Para você ter uma ideia, a melodia que começa a nossa canção, que era de teclado e guitarra, o Bon Jovi faz com a voz. Igualzinho! E essa melodia vai se repetindo por vários compassos”. A fala completa de Deluqui pode ser conferida aqui: Caso queira comparar as canções, acesse os dois players abaixo: Via: RockBizz
Jelusick, Krisiun e Ratos de Porão estão entre as atrações do Friburgo Rock Festival 2024
A quarta edição do Friburgo Rock Festival contará com as bandas Jelusick, Krisiun e Ratos de Porão entre as atrações do evento, que acontecerá no dia 20 de abril no Nova Friburgo Country Clube em Friburgo, Rio de Janeiro. O festival terá ainda Massacration, Matanza Ritual e Black Pantera no line-up, além do DJ Gus Monsanto nos intervalos. Os ingressos estão à venda no site Guichê Web, com valores entre R$ 90 (meia – pista comum) e R$280 (inteira – pista premium). Via: RockBizz
Não levam desaforo pra casa: 5 artistas que deram bronca no público do Rock in Rio
O público brasileiro tem um dívida eterna com o Rock in Rio, porque foi o evento que colocou o nosso querido país na rota dos grandes shows internacionais. Doa a quem doer, isto é um fato e ponto. Contudo, tem algumas pessoas que ficam até os dias de hoje batendo naquela cansativa tecla de que não é um festival só de rock e adoram falar aquele blá-blá-blá sem pé nem cabeça que todo mundo já conhece. Bem, goste ou não, o fest é um dos maiores do planeta, é para lá de importante ao mercado de entretenimento, gera uma grana violenta à economia do Rio de Janeiro e, sim, todos nós, fãs de música e festivais, devemos muito a ele. Hoje, no entanto, queremos relembrar alguns episódios pitorescos, para dizer o mínimo, que aconteceram no Rock in Rio. Por diferentes razões, alguns artistas foram até o microfone para dar uma tremenda bronca no público e não levaram desaforo para casa. 1 – Eduardo Dusek O ator fez duas apresentações na primeira edição do festival: nos dias 15 e 18 de janeiro. Em seu debute no evento, Dusek dividiu o palco com o Scorpions e o AC/DC, que eram atrações bem mais pesadas que ele. Algumas pessoas jogaram lama e pedra em Eduardo, o que o levou a lidar com a situação de uma maneira inusitada: pedindo que o público o vaiasse. 2 – Paula Toller (Kid Abelha) Paula, Bruno Fortunato e George Israel subiram no palco em 15 de janeiro, também. Assim como Dusek, a banda carioca foi hostilizada pela plateia. A cantora chegou a mostrar o dedo do meio aos trolls que estavam lhe ofendendo. 3 – Herbert Vianna (Os Paralamas do Sucesso) No dia seguinte aos shows de Kid Abelha e Eduardo Dusek, os Paralamas subiram ao palco e Herbert passou aquele sabão no público por ter desrespeitado seus colegas de profissão. 4 – Lobão João Luiz Woerdenbag Filho foi escalado para o dia do metal da segunda edição do festival em 1991, que tinha Sepultura, Megadeth, Judas Priest, Queensrÿche e Guns N’ Roses. O músico carioca durou pouquíssimo no palco – poucos minutos, na verdade – pois foi vaiado e xingado pelos metaleiros – sem contar as garrafas de xixi que foram atiradas em sua direção. Antes de sair de cena, Lobão deu uma chamada no pessoal com direito a muitos palavrões e dedinho do meio. 5 – Axl Rose (Guns N’ Roses) Dar piti, ataque de pelanca e se descabelar sempre foram atitudes mais do que esperadas do ex-bonitão Axl Rose! Em 2001, durante a execução de It’s So Easy, o cantor encrencou com um fã que estava usando uma camiseta do Slash e a bronca veio a galope. Via: RockBizz
Dave Grohl estreia nova música sobre seu amor por Josh Homme durante show beneficente
Dave Grohl usou o show beneficente organizado por Josh Homme, na noite de ontem (20), para estrear uma nova música que ele escreveu sobre seu amor pelo vocalista do Queens of the Stone Age. O evento, que aconteceu em Los Angeles, Estados Unidos, teve os lucros destinados para a Sweet Stuff Foundation e irá ajudar músicos, engenheiros e suas famílias que lutam contra doenças ou deficiências. “Quando Josh me convidou para tocar esta noite, eu disse: ‘Claro’. E então passei alguns dias tentando descobrir que porra eu vou tocar?”, disse o líder do Foo Fighters, que admitiu ter tido uma ideia para um cover inesperado. “Minha primeira ideia foi: ‘Quer saber? Essa merda é engraçada. Eu vou me assumir e fazer um cover de uma música da Doja Cat. E passei dias tentando aprender que ‘Bitch, I said what I said’… há tantas letras para essa música. Talvez mais do que ‘The Sound of Silence’”, lembrou ele. Mas Grohl decidiu seguir outra direção: “Pensei que, em vez de aprender algo que esquecerei totalmente, escreveria algo. Então fiz algo que talvez seja considerado muito, muito chato, mas escrevi uma música que é realmente genuína e sincera sobre meu amigo Josh”. E acrescentou: “Vou escrever uma música sobre ele e envergonhá-lo na frente de todos os seus amigos, cantando sobre o quanto eu te amo, cara. Isso é de verdade”. Um fã filmou este momento e você pode conferir abaixo: Amizade A amizade entre Dave Grohl e Josh Homme é antiga. Os dois músicos já tocaram juntos no Queens of the Stone Age e mais tarde formaram Them Crooked Vultures com o baixista John Paul Jones. No final do ano passado, Grohl e Homme discutiram sua amizade com o The Los Angeles Times. Durante a entrevista, Homme se referiu a Grohl como “o amor da minha vida”. O elogio veio durante uma discussão séria sobre alguns dos momentos difíceis que os dois músicos enfrentaram nos últimos anos. Grohl também refletiu sobre seus sentimentos em relação a Homme. O músico disse que o vínculo deles “vai muito além da música. É uma questão de vida. Nós dois estivemos lá um para o outro – momentos em que tudo é eliminado e o que resta é vulnerabilidade e fragilidade reais”. Via: RockBizz
Clutch fará show em São Paulo no dia 18 de julho
A experiente e premiada banda norte-americana Clutch, enfim, voltará ao Brasil em julho deste ano! Após o show cancelado devido à pandemia, a Powerline Music & Books confirma a apresentação única do quarteto de Maryland no país para o dia 18/07, em São Paulo, no Fabrique Club. Os ingressos já estão à venda (clique aqui). Há mais de duas décadas lançando álbuns potentes e constantemente elogiados e premiados, sempre atrelados ao autêntico rock com influências de southern, blues e até stoner, o Clutch regressa ao Brasil com a turnê de Sunrise on Slaughter Beach, de 2022, que já rendeu diversas turnês mundiais e resenhas positivas nos principais veículos de imprensa de rock dos EUA e Europa. O Clutch, formado ainda na década de 1990, hoje é Neil Fallon (vocal, guitarra), JP Gaster (bateria), Dan Maines (baixo) e Tim Sult (guitarra). São 13 discos de estúdio lançados e está no mesmo patamar dos figurões do Kyuss, Truckfigters, Red Fang e Monster Magnet. A banda lançou o primeiro EP – Pitchfork – pela primeira gravadora do Metallica, a Megaforce Records e, desde então, se mantém na ativa com composições bombásticas, que mistura stoner rock, blues, hard, rock n’ roll a la Mortörhead (um dos hits, One Eye Dollar, foi chamada de Ace of Spades do Clutch pelo próprio lendário e saudoso Lemmy Kilmister, do Motörhead) e tem até mesmo uma pitada de country. O groove é marcante, seja no instrumental refinado como no vocal enérgico de Neil Fallon. Sunrise on Slaughter Beach é o décimo terceiro álbum de estúdio da banda de rock americana Clutch. Foi lançado em 16 de setembro de 2022, pelo selo próprio da banda, Weathermaker Music. É o primeiro álbum de estúdio de Clutch desde Book of Bad Decisions em 2018. O álbum foi originalmente concebido como um contraponto positivo à volatilidade social e à divisão causada pela pandemia de COVID-19, mas as letras eventualmente abordaram uma gama mais diversificada de tópicos sociais. Os roqueiros de Maryland mantém uma formação consistente durante décadas e não mostram sinais de parar, sempre presente em festivais renomados e com shows requisitados em todo o globo. SERVIÇOClutch em São Paulo (SP)Data: 18 de julho de 2024Horário: 18h (portas)Local: Fabrique ClubEndereço: rua Barra Funda, 1071 – Barra Funda, São Paulo/SPVenda: https://pixelticket.com.br/Ingresso:Pista (meia entrada – entrada solidária): R$ 180,00 (1º lote), R$ 200 (2° lote), R$ 220 (3° lote)Pista (inteira): R$ 360,00 (1º lote); R$ 400,00 (2º lote) Informações:www.instagram.com/agenciapowerlinewww.instagram.com/clutchofficialwww.instagram.com/tedesco.com.midia Via: RockBizz
Selvageria ao vivo: 10 momentos insanos dos fãs do Pantera
No final de 2022, o Pantera voltou à ativa, depois de mais de vinte anos longe dos palcos, para rememorar os seus clássicos e, evidentemente, fazer a alegria de seus fãs. A atual encarnação da banda conta com Phil Anselmo (vocal), Rex Brown (baixo), Zakk Wylde (guitarra) e Charlie Benante (bateria) – os dois últimos citados substituem Dimebag Darrell e Vinnie Paul, respectivamente. Há quem caia de amores com o retorno do grupo; por outro lado, há quem considere um grande e verdadeiro desrespeito aos irmãos Abbotts, já que eram a essência do som da banda de groove metal. Seja como for, o Pantera atual, este da década de 2020, está lotando as arenas por onde tem passado e feito a alegria dos fãs. Seja aqui na América Latina, Estados Unidos ou Europa, o público está sorrindo à toa com as apresentações dos caras. Com isso, separamos 10 momentos insanos dos fãs do Pantera em que a selvageria ao vivo comeu solto. 1- A galera curtindo os primeiros acordes de Cowboys From Hell no Knotfest Chile 2022: 2 – Mosh pits durante Cowboys From Hell, também no Knotfest Chile 2022: 3 – E dá-lhe Knotfest Chile 2022: 4 – Performance pesada de A New Level no Hell & Heaven Festival em 2022: 5 – Os alemães mostraram todo seu carinho e energia ao grupo: 6 – E o Knotfest São Paulo 2022 que marcou história: 7 – Mosh pit brutal durante execução de Cowboys From Hell em SP: 8 – This Love ganhou a vibração da galera: 9 – A galera do Hellfest também fez bonito em 2023: 10 – Para encerrar, Cowboys From Hell no Vibra, em São Paulo: Via: RockBizz
Ozzy Osbourne saiu de sessão de aconselhamento matrimonial jogando garrafa na parede
Sharon e Ozzy Osbourne já tentaram de tudo para deixar o relacionamento e o casamento perto de uma normalidade, digamos assim. O casal chegou, por exemplo, a dar uma chance ao aconselhamento matrimonial, que é uma ajuda profissional cujo o objetivo visa superar as dificuldades da relação e fortalecer os laços dos cônjuges. Durante entrevista ao The Mirror, Sharon, 71 anos, falou que Ozzy, 75, durou apenas meia hora no aconselhamento matrimonial e ainda saiu jogando garrafa de água na parede. “Duramos apenas uma sessão! Quer dizer, apenas meia hora de uma sessão, e ele jogou uma garrafa de água na parede e saiu fora”. A empresária completou colocando panos quentes nas atitudes erradas do Madman. “Mas não importa o quão ruim seja o seu comportamento, eu o amo. Ele é o único homem, além do meu pai, que eu já amei. Na ingenuidade, eu cheguei a pensar que pudesse mudar o Ozzy. Mas isso não é a vida real. Eu sabia o que ele era. Eu sabia que ele tinha vícios e assumi isso”. Ozzy e Sharon se casaram no dia 4 de julho de 1982 em Maui, no Havaí. O casal teve três filhos, que são Aimee, Kelly e Jack. Via: RockBizz
“A capa de disco mais metal de todos os tempos é do Holy Diver”, diz Jack Black
Jack Black é reconhecidamente o ator de Hollywood mais chegado ao rock n’ roll e heavy metal! O amor do artista pelos estilos musicais é tamanho que o fez criar os longas Tenacious D – Uma Dupla Infernal (2006) e Escola do Rock (2003). O ator, que também ataca de músico com a Tenacious D, está sempre orbitando na música pesada. Pouco tempo atrás, ele trocou uma ideia com o pessoal do canal Good Mythical MORE e comentou sobre algumas capas de álbuns de metal. Segundo Black, a capa de disco mais metal de todos os tempos é do Holy Diver, debute da banda Dio, lançado em 1983. Jack explicou: “É muito religioso! O que é mais satânico do que um demônio jogando um sacerdote acorrentado na água? É um padre bem oitentista; já o capeta tem cara de ter uns três mil anos. A capa sugere que o demônio tem poderes malignos e está usando contra o padre, assim como a corrente. O capeta também está fazendo o sinal do metal com a mão. Nada é mais metal do que isso”. O bate-papo completo está disponível logo abaixo: Já a capa de Holy Diver é esta aqui: Via: RockBizz
Sonic Universe, novo projeto de Mike Orlando e Corey Glover, lança clipe de Higher
Sonic Universe, o novo projeto de Mike Orlando (guitarrista do Adrenaline Mob) e Corey Glover (vocalista do Living Colour), acaba de lançar o clipe do seu segundo single, Higher. A faixa estará presente no álbum de estreia do grupo, intitulado It Is What It Is, que será lançado no dia 10 de maio via earMUSIC. O trabalho foi produzido e mixado por Orlando em seu próprio estúdio Sonic Stomp Studios. Completam a formação do Sonic Universe o baixista Booker King e o baterista Taykwuan Jackson. Confira o clipe de Higher abaixo: Tracklist de It Is What It Is: 01. I Am02. It Is What It Is03. Turn A Blind Eye04. My Desire05. Whisper To A Scream06. Higher07. Life08. Come What May09. I Want It All10. Beautiful Disunity Via: RockBizz
Glenn Tipton participa do show do Judas Priest em Birmingham; assista
O guitarrista Glenn Tipton subiu ao palco durante o show do Judas Priest em sua cidade natal, Birmingham, Inglaterra, na última terça-feira (19) para tocar as músicas Metal Gods e Living After Midnight. Tipton foi diagnosticado com Parkinson há 10 anos mas apenas em 2018 anunciou que iria ficar de fora das turnês do grupo. O guitarrista ainda tem envolvimento no dia a dia e tarefas do Priest porém, nas apresentações, foi substituído pelo produtor Andy Sneap. O Judas Priest já está na estrada divulgando seu novo trabalho de estúdio, intitulado Invincible Shield, lançado no começo deste mês pela Epic Records. Veja vídeos filmados por fãs da participação de Glenn Tipton abaixo: Via: RockBizz
Sepultura: Veja a intepretação de Greyson Nekrutman para Roots Bloody Roots
O Sepultura está na estrada divulgando a Celebrating Life Through Death Tour e mostrando o poderio sonoro do novo baterista, o norte-americano Greyson Nekrutman – substituto de Eloy Casagrande, que deixou a banda às vésperas da tour. Em seu canal oficial no YouTube, Nekrutman compartilhou um vídeo com a sua interpretação para o clássico Roots Bloody Roots. Veja: O músico já havia compartilhado a performance de Dusted. Confira: Neste mês de março, o Sepultura ainda vai passar por cidades como Porto Alegre, Curitiba e Florianópolis. Então, para ficar por dentro de todo o itinerário da Celebrating Life Through Death Tour, é só clicar neste link. Via: RockBizz
Crypta será banda de abertura do Hatebreed em tour pelos Estados Unidos
A Crypta será uma das bandas de abertura do Hatebreed em tour pelos Estados Unidos. O grupo de hardcore está celebrando os trinta anos de carreira e vai iniciar um giro pelo terra do Tio Sam no dia 26 de setembro em Portland, Maine, e vai até 27 de outubro em Norfolk, Virgínia. Além da Crypta, o Hatebreed contará com o apoio do Carcass e Harms Way. O itinerário completo da tour será o seguinte: Setembro26 – Portland, ME – State Theatre27 – Boston, MA – House of Blues28 – New York, NY – Terminal 529 – Montreal, QC – MTELUS30 – Toronto, ON – Rebel Outubro2 – Cleveland, OH – Agora Theatre3 – Royal Oak, MI – Royal Oak Music Theatre7 – Cincinnati, OH – Bogart’s8 – McKees Rocks, PA – Roxian Theatre10 – Sauget, IL – Pop’s11 – Oklahoma City, OK – Diamond Ballroom12 – San Antonio, TX – Vibes Event Center14 – Phoenix, AZ – The Van Buren15 – Los Angeles, CA – The Wiltern16 – Riverside, CA – Riverside Municipal Auditorium18 – Portland, OR – Roseland Theater19 – Vancouver, BC – Vogue Theatre20 – Seattle, WA – Showbox SoDo22 – Salt Lake City, UT – The Complex23 – Denver, CO – Fillmore Auditorium24 – Kansas City, MO – Uptown Theater25 – Nashville, TN – Marathon Music Works26 – Greensboro, NC – Piedmont Hall27 – Norfolk, VA – The NorVa Os ingressos já podem ser adquirido neste endereço. Via: RockBizz
Summer Breeze Brasil: Show do Torture Squad terá participação de Leather Leone
O Summer Breeze Brasil revelou que a icônica vocalista norte-americana Leather Leone fará uma participação especial no show da banda brasileira Torture Squad. O festival, que se tornou um marco do rock e heavy metal em território latino-americano, ocorrerá no Memorial da América Latina, em São Paulo, entre os dias 26 e 28 de abril. Leather Leone, conhecida por sua potente voz e presença marcante no cenário do metal desde os anos 80 com a banda Chastain, vai se unir ao Torture Squad para uma colaboração histórica. A vocalista participará da faixa Warrior, do álbum Devilish, além de apresentar um medley do clássico For Those Who Dare, do Chastain. Esta colaboração promete ser um dos pontos altos do festival, simbolizando a união de gerações e a força feminina no metal. O Summer Breeze Brasil deste ano destaca-se não apenas pela música, mas também por ser uma plataforma de expressão para diversos estilos musicais como também uma edição que traz a presença de bandas influentes lideradas por mulheres e a participação de outra mulher enaltece ainda mais o momento histórico do festival em nosso país. A presença de Leather Leone junto ao Torture Squad, não é apenas um espetáculo para os fãs, mas uma celebração da diversidade e da força das mulheres no heavy metal. Além das performances eletrizantes, o evento oferecerá uma experiência completa com Feira Geek, Feira de Tattoo, uma diversidade gastronômica, lounges premium, Espaço Kids, lojas com uma variedade de produtos do universo rock, e merchandising variado do festival e das bandas participantes, garantindo entretenimento e diversão para todos os gostos. Este evento promete não apenas ser um divisor de águas no mercado de shows no Brasil, mas também um ponto de encontro para a nova geração do metal brasileiro, demonstrando a força e a diversidade do gênero no país. Informações:https://summerbreezebrasil.com/ Via: RockBizz
Limp Bizkit viraliza com vídeo de Break Stuff no Lollapalooza Argentina
O Limp Bizkit viralizou após postar nas redes sociais novas e incríveis imagens de sua apresentação no Lollapalooza Argentina, que aconteceu no último domingo (17 de março). O vídeo mostra uma multidão, de supostamente de 100 mil pessoas, enlouquecendo com o hit de 1999, Break Stuff. O público pula e canta perfeitamente cada palavra do refrão e dos dois primeiros versos, abafando o vocalista Fred Durst. Break Stuff foi tocado duas vezes naquela noite, tanto no início quanto no final do set, e não está claro qual performance a filmagem retrata. De acordo com a Kerrang!, o vídeo já é o mais assistido do Limp Bizkit no Instagram, tendo acumulado quase um milhão de visualizações em menos de um dia. Confira o vídeo abaixo: Setlist do Limp Bizkit no Lollapalooza Argentina 2024: Break StuffTake A Look AroundHot DogRollin’My GenerationBehind Blue Eyes (The Who cover)NookieFull NelsonRearrangedKilling In The Name (Rage Against The Machine cover)Break Stuff Via: RockBizz
“Nunca dissemos que o Sons Of Apollo acabou”, declara Jeff Scott Soto
Em uma nova entrevista para o Sonic Perspectives, o vocalista Jeff Scott Soto foi questionado se houve alguma discussão sobre o status do supergrupo Sons Of Apollo, que também conta com o guitarrista Ron “Bumblefoot” Thal (ex-Guns N’ Roses), o baixista Billy Sheehan (Mr. Big, The Winery Dogs), o tecladista Derek Sherinian (Black Country Communion) e o baterista Mike Portnoy (Dream Theater), especialmente agora que Portnoy voltou a integrar o Dream Theater. Soto respondeu: “Em primeiro lugar, não houve discussão. Ainda não há discussão sobre o fim do Sons Of Apollo. A turnê terminou por causa da Covid. Não houve discussão sobre para onde vamos, quando vamos, como nós vamos fazer isso, blá, blá, blá. Não houve sequer discussão sobre Mike voltar ao Dream Theater ou qualquer outra pessoa naquele momento. Todo mundo estava apenas se concentrando no que estava fazendo”. E acrescentou: “A coisa do Dream Theater realmente, pelo que sei, aconteceu em 2023. Não tem nada a ver com a pandemia e nada a ver com 2021 ou 2022. Onde estamos, onde ele está, onde está o Winery Dogs, não tem a ver com nada disso”. O cantor continuou dizendo que apenas não acredita que Sons Of Apollo e Dream Theater possam existir ao mesmo tempo. “Dream Theater, eles atingem níveis muito mais intensos e loucos do que fizeram e do que ainda fazem e do que o Sons Of Apollo fez”, ele disse. “Eu não acho que isso vai funcionar”. E esclareceu: “Sou apenas eu falando. [Isto] não é de nenhuma discussão. Não tivemos nenhuma reunião. ‘Bem, vamos ter certeza de dizer isso’. Não, não discutimos nenhum parâmetro sobre essa banda. Então, dizer que acabou é injusto porque nunca dissemos que acabou. É apenas uma espécie de livro aberto que nunca fechamos”. Confira a entrevista completa abaixo: Em uma publicação nas redes sociais em outubro de 2023, Jeff Scott Soto deu a entender que o retorno do baterista Mike Portnoy ao Dream Theater era a razão para o aparente fim do supergrupo Sons Of Apollo. A banda está inativa desde que concluiu sua turnê sul-americana em agosto de 2022. O Sons Of Apollo gravou e lançou dois álbuns de estúdio ao longo de um período de três anos, o mais recente, MMXX, de 2020, e Psychotic Symphony, de 2017. Via: RockBizz
W.A.S.P. compartilha vídeo mostrando o poderio sonoro do baterista Aquiles Priester
O W.A.S.P. compartilhou um vídeo mostrando o poderio sonoro do baterista Aquiles Priester. É importante explicar que o músico nasceu na África do Sul, mas foi criado majoritariamente no Brasil, portanto, pode ser considerado prata da nossa casa. Veja a performance de Priester em seu imenso kit no player abaixo: Até o momento, o único compromisso do W.A.S.P. em 2024 é no Sweden Rock Festival. Já o baterista tem andado bem ocupado com o seu DrumShow, cujas datas podem ser vista aqui. O Polvo Aquiles, também conhecido como o Polvo, ganhou fama mundial com a banda Angra na década 2000. Com o grupo, o músico fez os álbuns Rebirth (2001), Temple of Shadows (2004) e Aurora Consurgens (2006). No currículo, Priester ainda conta com passagens na banda do guitarrista Tony MacAlpine e do vocalista Edu Falaschi. Via: RockBizz
Kiko Loureiro revela novo hábito para aguçar a criatividade
Como todo mundo sabe, o guitarrista Kiko Loureiro deixou oficialmente o Megadeth em novembro do ano passado (2023) para se dedicar à família e projetos pessoais. Sem a pesada agenda de compromissos e responsabilidades da banda de Dave Mustaine, Kiko está com mais tempo para outras atividades e revelou um novo hábito para aguçar a sua criatividade, que são as caminhadas à noite nas florestas repletas de neve da Finlândia. Pelas redes sociais, Loureiro comentou: “Meu novo hábito favorito: caminhadas noturnas nas florestas finlandesas ou à beira-mar, com música nos ouvidos. É muito calmo e bem diferente de onde cresci. Frio, escuro, escorregadio, nevoeiro… Adoro cada momento. A melhor maneira de se conectar nos pensamentos criativos”. Turnê brasileira Em julho e agosto, o guitar hero vai mostrar o poderio sonoro de sua carreira solo, com shows já confirmados em Ribeirão Preto, Belo Horizonte, Goiânia, Brasília, Santos, Florianópolis, Curitiba, São Paulo e Porto Alegre. O músico promete sons do Angra, Megadeth e canções de seus álbuns solo como No Gravity (2005), Universo Inverso (2006) e Open Source (2020). Via: RockBizz
Cockney Rebel: Steve Harley perde batalha para o câncer e morre aos 73 anos
Notícia triste para os fãs de rock n’ roll e do Cockney Rebel! O vocalista Steve Harley perdeu batalha para o câncer e morreu neste domingo, 17, aos 73 anos. Em nota, a filha do cantor, Greta, disse: “Estamos arrasados em anunciar que o nosso maravilhoso marido e pai faleceu pacificamente em casa, com sua família ao seu lado. O canto dos pássaros de sua floresta que ele tanto amava cantava para ele. Sua casa estava repleta de sons e risadas de seus quatro netos. O seu coração exalava apenas elementos essenciais: paixão, gentileza, generosidade e muito mais. Sabemos que pessoas de todo o mundo sentirão muita falta dele e pedimos que vocês respeitosamente nos concedam privacidade para lamentar sua partida”. Steve ficou mundialmente conhecido por hits do quilate de Make Me Smile (Come Up And See Me), Judy Teen e Mr. Soft. O RockBizz lamenta a morte de Steve Harley e envia os mais profundos sentimentos aos familiares, amigos e fãs do artista. Via: RockBizz
Marillion anuncia lançamento do álbum ao vivo An Hour Before It’s Dark: Live In Port Zélande
O Marillion anunciou lançamento do álbum ao vivo An Hour Before It’s Dark: Live In Port Zélande via earMUSIC. O trabalho, que estará disponível em 2CD Digipak, Blu-ray Digipak, DVD Digipak e vinil triplo, vai sair no dia 21 de junho. Como uma prévia ao disco, a grupo compartilhou o vídeo de Reprogram The Gene. Veja: Track listing de An Hour Before It’s Dark: Live In Port Zélande: “Be Hard On Yourself”“Reprogram The Gene”“Only A Kiss” (Instrumental)“Murder Machines”“The Crow And The Nightingale”“Sierra Leone”“Care”“Estonia”“Afraid Of Sunlight”“Go!”“The Space”“Zeparated Out” Clique aqui para ficar por dentro de todas novidades da carreira do Marillion. Via: RockBizz
Bob Dylan – A Complete Unknown: Veja imagens de Timothée Chalamet caracterizado como o cantor
A cinebiografia do lendário Bob Dylan, A Complete Unknown, que conta com a direção de James Mangold, profissional que assinou trabalhos como Logan (2017) e Indiana Jones e a Relíquia do Destino (2023), teve as primeiras imagens divulgadas do ator Timothée Chalamet caracterizado como o cantor. Confira: first look at Timothée Chalamet as Bob Dylan pic.twitter.com/XAY1urMakt — musetta-timothée-chalamet-daily (@Musetta_May) March 17, 2024 OMG OMG OMG TIMOTHÉE CHALAMET AS BOB DYLAN ON THE SET OF “A COMPLETE UNKNOWN” !!!! pic.twitter.com/coaB9p5KM2 — musetta-timothée-chalamet-daily (@Musetta_May) March 17, 2024 MARAVILHOSO! Timothée Chalamet hoje (17/03) como Bob Dylan, durante as filmagens de “A Complete Unknown”, em Nova York. diggzy via Instagram pic.twitter.com/FewWOkO7Rr — Timothée Chalamet Brasil (@ChalametBRA) March 17, 2024 As imagens foram registradas neste domingo, dia 17 de março, em Nova York, nos Estados Unidos. Além de Timothée Chalamet, A Complete Unknown conta com um elenco de peso formado por Elle Fanning no papel de Sylvie Russo, Boyd Holbrook interpretando o icônico Johnny Cash, Monica Barbaro fazendo as honras de Joan Baez e Edward Norton como Pete Seeger. Ainda não há uma data determinada para o lançamento do longa. Via: RockBizz
Álbum de estreia de Kerry King vai superar as expectativas dos fãs, segundo Mark Osegueda
O guitarrista do Slayer, Kerry King, lançará seu álbum de estreia, intitulado From Hell I Rise, no dia 17 de maio pela Reigning Phoenix Music. Juntando-se a King no novo trabalho estão o baterista Paul Bostaph (ex-Slayer), o baixista Kyle Sanders (ex-Hellyeah), o guitarrista Phil Demmel (ex-Machine Head) e o vocalista Mark Osegueda (Death Angel). Em uma nova entrevista ao The Dark Melody, Mark declarou como se sente por fazer parte da banda de Kerry King (via Blabbermouth): “Sim, estou emocionado com isso. É assim que me sinto. Estou muito animado. Trabalhei muito duro para conseguir esse show e desde que consegui, trabalhei muito duro no estúdio”. E acrescentou: “E a experiência de gravação do disco foi incrível. Fomos ao estúdio com Josh Wilbur [produtor] e a gravação foi ótima. Foi ótimo. E acho que Kerry reuniu um grupo de pessoas que ele sabia que poderiam realizar a sua visão e o que ouviu em sua cabeça”. Mark continua dizendo que o novo álbum será muito selvagem e que “as pessoas ficarão sinceramente – não posso dizer surpresas, pois ficarão satisfeitas. Você sabe o que eu quero dizer? Vai superar as expectativas”. E concluiu: “Estou muito animado com isso e com cada notícia que sai. Tenho muitas turnês pela frente com isso também. Vamos começar a turnê em maio, e isso vai durar até agosto por enquanto. E, sim, estamos todos muito entusiasmados com isso. É algo pelo qual estamos muito ansiosos e do qual estou emocionado por fazer parte. Eu realmente estou”. Confira a entrevista completa abaixo: Via: RockBizz
Greyson Nekrutman (Sepultura) divulga performance destruidora de Dusted
Na última sexta-feira, dia 15 de março, o Sepultura se apresentou no Castelli Master, Uberlândia, Minas Gerais, como parte do giro final que leva o nome de Celebrating Life Through Death. O novo baterista do grupo, Greyson Nekrutman, substituto de Eloy Casagrande, divulgou nas redes sociais uma performance destruidora de Dusted, faixa originalmente lançada em fevereiro de 1996, no álbum Roots. Assista: Background Greyson é um baterista nascido no dia 13 de junho de 2002 em Long Island, Nova Iorque. Desde que iniciou os estudos no instrumento, o músico não se limitou apenas ao heavy metal, trouxe à sua gama de habilidades técnicas conhecimentos do jazz, rock, progressivo e música latina. Nekrutman cita Philly Jo Jones, Buddy Rich e Louie Bellson como algumas de suas principais influências artísticas; sem contar conjuntos com pegada de big bands como Dave Matthews Band. No campo da música pesada, o baterista tocou com o grupo Suicidal Tendencies, sendo que agora, com o Sepultura, será a sua grande oportunidade de fincar seu nome como uma potência rítmica no universo do heavy metal. Sepultura Neste mês, o Sepultura ainda vai passar por Porto Alegre, Curitiba e Florianópolis. Então, para ficar por dentro de todo o itinerário da Celebrating Life Through Death Tour, basta clicar aqui. Via: RockBizz
Bruce Dickinson tem pegado leve na quantidade de projetos ao mesmo tempo
Bruce Dickinson, vocalista do Iron Maiden, 65 anos, é considerado um dos maiores músicos do mundo, tem uma experiência de vida extraordinária, com realizações nas mais diversas áreas como aviação, empreendedorismo, cinema, editorial, rádio, esporte, entre outras. Isso tudo e mais um pouco proporciona ao artista uma grande bagagem cultural e raro know-how que é compartilhado com o público que prestigia suas palestras e apresentações ao vivo. Durante bate-papo com o radialista japonês Masa Ito, que apresenta o programa Rock City, da TVK, Dickinson reiterou que é uma pessoa bastante agitada, mas que tem pegado leve na quantidade de projetos ao mesmo tempo “Bem, curiosamente, eu tenho estado bastante ocupado. Tenho tentado fazer menos coisas, mas mais delas”, explicou. “Então, em vez de tentar fazer dez coisas ao mesmo tempo, tenho feito apenas duas coisas”, pontuou. “Neste caso, foi o álbum e o projeto de história em quadrinhos, que não dependem um do outro – são independentes um do outro – mas, mesmo assim, compartilham o mesmo título”, destacou o músico. “Portanto, tem sido um ano bem agitado e com as coisas se misturando”, continuou. “Além disso, estamos remixando o Skunkworks em Atmos Dolby; vamos fazer a mesma coisa com todo o meu catálogo anterior, então Balls To Picasso e todos os outros álbuns vão receber esse tratamento”, garantiu. “Então, sim, tem muita coisa acontecendo. Estamos nos preparando para uma turnê – uma grande turnê solo com quase 50 shows. E o resto do ano será movimentado com o Maiden”, finalizou. The Mandrake Project O novo álbum solo do vocalista britânico, intitulado The Mandrake Project, saiu na última sexta-feira, dia 1 de março, pela BMG. O full length é o sucessor de Tyranny of Souls, lançado em maio de 2005. O trabalho está disponível em vários formatos como CD, CD deluxe, CD digisleeve, vinil duplo e digital (download e streaming). Turnê Bruce Dickinson e sua banda darão vida à música do novo disco com uma grande turnê mundial ainda neste ano. A banda ao vivo contará com os guitarristas Philip Naslund e Chris Declercq, o baterista Dave Moreno, a baixista Tanya O’Callaghan e o maestro Mistheria. As datas da The Mandrake Project Tour são as seguintes: – 15 de abril – The Observatory, Santa Ana, CA, USA– 18 de abril – Diana Theater, Guadalajara, México– 20 de abril – Pepsi Theatre, México City, México– 24 de abril – Live Curitiba, Curitiba, Brasil– 25 de abril – Pepsi On Stage, Porto Alegre, Brasil– 27 de abril – Opera Hall, Brasília, Brasil– 28 de abril – Arena Hall, Belo Horizonte, Brasil– 30 de abril – Qualistage, Rio de Janeiro, Brasil– 02 de maio – Quinta Linda, Ribeirão Preto, Brasil– 04 de maio – Vibra, Sao Paulo, Brasil– 16 de maio – The Halls, Wolverhampton, Reino Unido– 18 de maio – Barrowland Ballroom, Glasgow, Reino Unido– 19 de maio – O2 Academy, Manchester, Reino Unido– 21 de maio – Arena, Swansea, Reino Unido– 23 de maio – Rock City, Nottingham, UK Reino Unido– 24 de maio – O2 Forum Kentish Town, London, Reino Unido– 26 de maio – L’Olympia, Paris, França– 28 de maio – 013, Tilburg, Holanda– 29 de maio – De Oosterport, Groningen, Holanda– 01 de junho – Barba Negra, Budapest, Hungria– 03 de junho – Arenale Romane, Bucharest, Romênia– 06 de junho – Mystic Festival, Gdansk, Polônia *– 05-08 de junho – Sweden Rock Festival, Solvesborg, Suécia *– 09 de junho – Rockefeller, Oslo, Noruega– 11 de junho – Grona Lund, Stockholm, Suécia– 13 de junho – House Of Culture, Helsinki, Finlândia– 14 de junho – Noblessner Foundry, Tallinn, Estônia– 16 de junho – Huxleys Neue Welt, Berlin, Alemanha– 17 de junho – Grosse Freiheit 36, Hamburg, Alemanha– 19 – 22 de junho – Copenhell, Copenhagen, Dinamarca *– 21 de junho – Graspop Metal Meeting, Dessel, Bélgica *– 22 de junho – Summerside Festival, Grenchen, Suíça *– 24 de junho – Zeltfestival Rhein-Neckar, Mannheim, Alemanha *– 25 de junho – Circus Krone, Munich, Alemanha– 26 – 29 de junho – Resurrection Festival, Galicia, Espanha *– 27 – 30 de junho – Hellfest, Clisson, França *– 30 de junho – Rockhal, Esch-Sur-Alzette, Luxemburgo– 03 – 06 de julho – Rockharz Open Air, Ballenstedt, Alemanha *– 05 de julho – Ippodrome Delle Capannelle, Rock In Roma, Rome, Itália *– 06 de julho – Bassano Del Grappa, Metal Park, Vincenza, Itália *– 09 de julho – E-Werk, Koln, Alemanha– 11 – 14 de julho – Masters Of Rock Festival, Vizovice, República Tcheca *– 13 de julho – Hala, Zagreb, Croácia– 16 de julho – Kolodrum Arena, Sofia, Bulgária– 19 de julho – Kucukciftlik Park, Istanbul, Turquia– 21 de julho – Release, Athens, Grécia * * – show em festival Via: RockBizz
Judas Priest: Invincible Shield bate British Steel nas paradas de sucesso
É puro sucesso! O Judas Priest tem alcançado as maiores posições nas paradas com Invincible Shield, seu mais novo álbum, que é o seu décimo nono registro de estúdio. Nos charts britânicos, por exemplo, Rob Halford (vocal) e os companheiros conquistaram a segunda posição. A primeira posição, até o momento, está com a cantora pop Ariana Grande, com o álbum Eternal Sunshine. O disco também tem feito bonito nas paradas de sucesso da Alemanha e Suécia e em entre outros países da Europa. Invincible Shield bateu o recorde da banda nos charts, que era com o clássico British Steel, lançado em 1980, o qual conquistou a quarta posição na paradas. O trabalho anterior do Judas, Firepower, de 2018, ficou com honroso quinto lugar nos charts ingleses. Álbum Invincible Shield está disponível em vários formatos como CD, CD digipack, vinil preto, vinil colorido, cassete e digital (download e streaming). A atual formação da banda conta com Rob Halford (vocal), Richie Faulkner (guitarra), Andy Sneap (guitara), Ian Hill (baixo) e Scott Travis (bateria). O icônico guitarrista Glenn Tipton tem envolvimento no dia a dia e tarefas do Priest, mas de forma moderada, pois lida com alguns problemas de saúde como o Parkinson. Track listing de Invincible Shield: 01. Panic Attack02. The Serpent And The King03. Invincible Shield04. Devil In Disguise05. Gates Of Hell06. Crown Of Horns07. As God Is My Witness08. Trial By Fire09. Escape From Reality10. Sons Of Thunder11. Giants In The Sky Via: RockBizz