Resenhas
Nöthin’ But A Good Time: Veja trailer da série documental sobre o rock e metal oitentista
A série documental Nöthin’ But A Good Time: The Uncensored Story Of ’80s Hair Metal estreará no dia 17 de setembro nos Estados Unidos pelo serviço streaming Paramount+. Como o nome já entrega, a série, que foi dirigida por Jeff Tremaine (Jackass, The Dirt), tem o foco nas loucuras da cena rock n’ roll e heavy metal dos anos 80. O material contará com entrevistas de nomes importantes do hair metal e glam metal como Bret Michaels (Poison), Stephen Pearcy (Ratt), Nuno Bettencourt (Extreme), Dave “Snake” Sabo (Skid Row) e Riki Rachtman (apresentador do programa Headbangers Ball, da MTV). Além destes nomes oitentistas, o vocalista Corey Taylor (Slipknot, Stone Sour) e o maluco de plantão, Steve-O, do programa Jackass, dão o ar da graça na atração. Sobre a série, o frontman do Poison, Bret Michaels, comentou: “Estou honrado em fazer parte desta série documental, nomeada em homenagem à música de sucesso do Poison, Nothin’ But A Good Time. Estou animado para que os espectadores tenham uma nova visão dos fãs e bandas, dos altos e baixos, e para celebrar a música e os bons momentos dos anos 80. Espero que o público curta tanto quanto eu, além disso, mal posso esperar para que eles tenham uma visão de alguns desses momentos notoriamente loucos”. Veja trailer da série documental sobre o rock e metal oitentista: Via: RockBizz
Vivian Campbell relembra gravação de Holy Diver: “Fumamos muita maconha”
No começo dos anos 80, o irlandês Vivian Campbell, mesmo não estando no olho do furacão musical, ou seja, em Los Angeles, Estados Unidos, marcou terreno como um dos prodígios da guitarra. A fama mundial chegou com o trabalho ao lado de Ronnie James Dio, especificamente nos álbuns Holy Diver (1983), The Last in Line (1984) e Sacred Heart (1985). Tempos atrás, Vivian bateu um papo com o jornalista Mick Wall, da revista inglesa Classic Rock, e relembrou a gravação de Holy Diver. De acordo com o guitarrista, os trabalhos aconteceram a base de muita maconha. “Eu era um grande fã do Rainbow”, afirmou Campbell. “Para mim, Dio era uma grande estrela e era estranho estar no mesmo lugar que ele”, garantiu. “Na gravação de Holy Diver, nós fumamos muita maconha e recebemos alguns amigos no estúdio. Era uma atmosfera ótima”, contou o guitarrista. Vivian Campbell completou falando sobre o som do disco. Ele disse: “Para os meus ouvidos, Holy Diver foi um disco com sonoridade clássica. Muitas coisas estavam mudando no rock, havia bandas como Ratt e Dokken. Mas Ronnie queria um disco com sonoridade bem clássica e ele era muito, muito inflexível sobre isso”. Relembre o clássico Holy Diver com os videoclipes da faixa-título e do hit Rainbow In The Dark: Via: RockBizz
Andre Matos explicou o boato de cantar no Iron Maiden: “Nunca viajei na história”
Assim como a cultura popular, o heavy metal tem as suas lendas e mitos, e um deles é o teste do saudoso Andre Matos para o posto de vocalista no Iron Maiden. Anos atrás, o cantor bateu um longo papo com o nosso colaborador Marcelo Prudente e explicou o boato de cantar no Iron Maiden e também lembrou elogio de Rod Smallwood. “Quando o Bruce [Dickinson] saiu do Iron Maiden em 1992, a gravadora EMI, através dos representantes aqui no Brasil, começou procurar eventuais substitutos aqui no país”, começou Andre. “Na época, eu tinha recém saído do Viper e não tinha gravado o primeiro álbum do Angra, apenas uma demo, e isso foi um baque para banda, porque havia, segundo eles, a grande chance de eu ser escolhido, o que interromperia completamente os planos da gravação do primeiro disco, então, o material mandado para o pessoal do Maiden foram os dois discos do Viper e a demo do primeiro disco do Angra”, explicou o cantor. “Eu, particularmente, nunca viajei na história de que eu fosse o escolhido, porque o Iron Maiden é uma banda demasiadamente britânica para que escolhessem um brasileiro para cantar, então, já não tinha grandes planos em relação a isso, então, foi natural que escolhessem o Blaze”, pontuou. “O interessante que anos mais tarde, quando me aproximei mais do pessoal do Iron, nós estávamos na gravação do álbum Fireworks [terceiro registro de estúdio do Angra] na Inglaterra em 1998, eu fui ao show deles como convidado, e tive a oportunidade de conversar melhor com Rod Smallwood [empresário do Iron Maiden], quando ele comentou: ‘você foi um dos três finalistas. E você ainda continua cantando muito bem’”, finalizou Matos. Leia a entrevista na íntegra aqui. Mesmo não fazendo parte da família Iron Maiden, Andre Matos alcançou fama mundial com o Angra, Shaman e carreira solo, além disso, emprestou seu talento a outros projetos e grupo como Avantasia, Aina, Epica e Korzus. Infelizmente, Andre Matos morreu no dia 8 de junho de 2019, aos 47 anos, devido a um infarto agudo do miocárdio. Via: RockBizz
James Hetfield (Metallica) está leiloando jantar; lances já passam dos 33 mil dólares
Se você já sonhou em jantar com um rock star, James Hetfield pode realizar o seu sonho dourado! O frontman do Metallica está leiloando um jantar em prol da Adaptive Sports Foundation, que é uma organização sem fins lucrativos que trabalha para fornecer oportunidades esportivas para adultos e crianças com deficiências físicas e cognitivas e doenças crônicas. O objetivo do leilão, que terminará no dia 21 de agosto, era de arrecadar vinte mil dólares, no entanto, os lances já passam do montante de trinta e três mil dólares. O ganhador do leilão poderá levar mais três acompanhantes para o jantar, que será realizado em Edwards, Colorado, perto de Vail. O jantar também terá a presença de um atleta da Adaptive Sports Foundation e um membro da equipe da instituição de caridade. O evento terá a duração de apenas duas horas, além disso, o fã poderá tirar uma selfie com o Papa Het e poderá levar algum item para ser autografado. As despesas extras como translado e acomodação não estão incluídas no valor do jantar, então, caso você queira dar um lance para arrematar o prêmio, reserve um trocado para este tipo de questão. Para saber mais sobre o leilão, você só precisa acessar aqui. Via: RockBizz
Tore Ylwizaker, tecladista do Ulver, morreu no dia em que completou 54 anos
Tore Ylwizaker, tecladista do Ulver, morreu aos 54 anos. O músico faleceu na última sexta-feira, dia 16 de agosto, mas o grupo só informou o seu falecimento nesta segunda-feira, dia 19 de agosto. A causa da morte não foi revelada pelo grupo. A nota do conjunto norueguês informou o seguinte: “É com muita tristeza em nossos corações que informamos que o nosso irmão por quase trinta anos, Tore Ylvisaker (Ylwizaker), morreu. Ele faleceu na noite de 16 de agosto, no dia em que completou 54 anos. É muita coisa para assimilar e processar neste momento. Portanto, nós só vamos retornar assim que nos recompusermos. Descanse em paz, querido amigo. Nós te amamos para sempre”. Ylwizaker se juntou ao Ulver em 1998, pouco antes da produção do álbum Themes From William Blake’s The Marriage Of Heaven And Hell, com isso, participou da transição do grupo de um som folk/black metal para o progressivo e industrial. Os trabalhos mais recentes do tecladista são as músicas Ghost Entry, A City In The Skies, Nocturne #1, Forgive Us e Hollywood Babylon, que irão compor o repertório do vindouro disco de estúdio do Ulver. O RockBizz envia as mais profundas e sinceras condolências aos familiares, amigos e fãs de Tore Ylwizaker. Via: RockBizz
Wacken Open Air mostra emocionante vídeo da edição 2024; veja aqui
Ao som de Witches & Warlocks, o Wacken Open Air mostrou o emocionante vídeo da edição 2024, que aconteceu entre os dias 31 de julho e 03 de agosto e reuniu oitenta e cinco mil fãs de heavy metal no condado de Wacken, ao norte da Alemanha. A produção do festival escreveu: “Com este aftermovie, queremos agradecer enormemente todos os participantes e seguidores do Wacken Open Air 2024! Nos vemos no Wacken – faça chuva ou faça Sol”. Veja o vídeo logo abaixo: Já que estamos falando de Wacken Open Air, a edição 2025 do maior festival de heavy metal do planeta está programada para rolar entre os dias 30 de julho e 02 de agosto. Conjuntos como Within Temptation, Machine Head, Ministry, Grave Digger, Destruction, Tarja Turunen & Marko Hietala, Angel Witch e Apocalyptica já confirmaram presença. Os ingressos já estão à venda neste link. Via: RockBizz
‘As primeiras semanas de turnê são as mais difíceis, fisicamente”, revela Steve Harris (Iron Maiden)
Steve Harris comanda o Iron Maiden há mais de quatro décadas e é o grande responsável pelo sucesso artístico e empresarial do conjunto. E colocar a Donzela de Ferro na estrada no alto nível que sempre se espera, é algo trabalhoso e desgastante. O músico concedeu uma entrevista ao site australiano Metal Roos e revelou que todas as duas primeiras semanas de turnê são difíceis, pois os músicos ainda não estão no ritmo da tour. “As primeiras semanas são sempre as mais difíceis, em termos de condicionamento físico, e é assim em qualquer turnê”, revelou Steve. “Eu corro, jogo futebol, jogo tênis e tudo mais, mas não tem como treinar para o que você faz no palco”, pontuou. “Portanto, é bastante difícil, as primeiras duas semanas são as mais difíceis”, acrescentou. “Mas, quando você entra no ritmo, fica tudo certo”, completou. Harris arrematou afirmando: “Acho que muitos fãs vêm esperando que haja alguns erros aqui e ali sobre os quais eles possam falar pelo resto dos dias. Espero que isso não aconteça, do nosso ponto de vista, mas as coisas são como são. Não importa o quanto você ensaie ou se prepare, pois não há nada como fazer um show ao vivo”. Veja a entrevista completa logo aqui: É importante ressaltar que o Steve Harris e o seu Iron Maiden possuem mais de cem milhões de discos vendidos, mais de dois mil shows no currículo, apresentações em todos os cantos do mundo e dezenas de discos no currículo, ou seja, é uma das maiores e mais bem-sucedidas cases de sucesso do heavy metal. Via: RockBizz
David Ellefson lembra a cena metal do começo dos anos 80: “Ace Of Spades era a nova era”
Batendo um pequeno papo com o canal Bloodstock TV, o baixista David Ellefson (ex-Megadeth) lembrou a cena metal do começo dos anos 80. Segundo o músico, o álbum Ace Of Spades, do Motörhead, soava como a nova era para o pesado estilo musical. “Eu tinha quinze ou dezesseis anos e já estava fazendo um som com alguns amigos, quando pintou na nossa sala de ensaio o álbum Ace Of Spades, do Motörhead”, lembrou Ellefson. “O disco soava como a nova era para o metal, assim como o Black Sabbath com o Ronnie James Dio”, exemplificou o baixista. “Essa foi a minha época, os anos entre 1978 e 1981. Fiquei muito ligado no som que foi criado nessa época”, completou o músico. Veja a fala completa de David Ellefson no player a seguir: Ao longo dos anos 80 e 90, o baixista ganhou fama mundial no Megadeth, no entanto, ele foi demitido da banda no ano de 2021, depois de vídeos íntimos seus terem vazados e o músico ser acusado de ter enviado esses registros a uma menor de idade. Atualmente, o artista segue focado em seus projetos musicais que são o Dieth, Kings Of Thrash e o The Lucid, e participando de grupo de amigos como Overkill. Via: RockBizz
Billy Sheehan (Mr. Big) elogia o som único da guitarra de Ted Nugent
Em uma nova entrevista ao canal Pedalboards of Doom, Billy Sheehan elogiou o estilo único de tocar guitarra de Ted Nugent. O virtuoso baixista do Mr. Big explicou que o timbre de um músico vem principalmente de suas mãos e mentalidade, mesmo tocando com o equipamento de outro músico. Então, Sheehan compartilhou uma história bem conhecida sobre os sons de guitarra de Eddie Van Halen e Nugent. “Eu me lembro dessa história famosa e sei que é verdade que Ted Nugent tocou com a guitarra e amplificador de Eddie Van Halen – e soou como Ted Nugent. E quando Ed tocou, soou como Ed”, contou o músico. O baixista continuou: “É difícil fugir do som das suas mãos, e muito disso são as pequenas coisas sutis que você faz, das quais você pode nem estar ciente, mas elas afetam como as coisas saem no final”. Anteriormente, em um episódio do Eddie Trunk Podcast, Nugent falou sobre a troca de guitarras com Eddie, durante a primeira grande turnê do Van Halen no final dos anos 1970. Nugent ficou impressionado com o som da guitarra de Eddie e se perguntou como ele conseguiu isso. Eles decidiram trocar guitarras, e Eddie tocou a guitarra Byrdland de Nugent. “E eu peguei sua Strat – sua Strat destruída – e comecei a tocar Dog Eat Dog ou Cat Scratch [Fever] ou algo assim, e soou exatamente como eu”, disse Ted. Via: RockBizz
“Não menosprezo o resto da banda, mas o Metallica é James”, diz Blackie Lawless (WASP)
O frontman do WASP, Blackie Lawless, concedeu uma entrevista ao programa Trunk Nation With Eddie Trunk, da rádio SiriusXM, e falou sobre o Metallica, banda que abriu para o WASP em meados dos anos 1980, mas que se tornou uma das maiores do heavy metal. “Não menosprezo o resto da banda, mas o Metallica é James”, disse Lawless. “Como ele é o cantor, eu me identifico com ele”, explicou. “Até hoje, ouço como James conduz as músicas; ele tem um jeito forte de cantar e me identifico com isso”, pontuou. “Mas, para ser completamente honesto, o Metallica só se tornou o Metallica a partir de …And Justice For All, no sentido de massa que conhecemos agora”, acrescentou Blackie. “Eles tinham seguidores antes disso? Claro que tinham, mas não do jeito como é agora”, continuou. “Os planetas se alinharam para eles quando eles lançaram o Black Album, a história deles foi reescrita naquele ponto”, finalizou o cantor. Embalado por Enter Sandman, The Unforgiven, Nothing Else Matters, Wherever I May Roam e Sad But True, Black Album, cujo o verdadeiro nome é Metallica, já bateu a marca de trinta milhões de cópias vendidas em todo o mundo. Até os dias de hoje, as canções do trabalho são os principais momentos nos shows de James Hetfield (vocal e guitarra) e Cia. Via: RockBizz
Tosco e inconveniente: O celular é a praga a ser combatida nos shows de rock e metal
Catar as memórias de shows lá dos idos das décadas de 1980 e 1990 é uma tarefa prazerosa e envolta a muita nostalgia, mas no bom sentido. Nostalgia, quando bem balanceada, é um sentimento positivo, diga-se de passagem. Em tais tempos jurássicos, ir e assistir show de banda rock n’ roll e heavy metal era o evento do ano, visto que o mercado doméstico não era tão aquecido como os dias atuais. Portanto, curtir aqui em nosso país espetáculos de Van Halen em divulgação ao quinto álbum, Diver Down; Venom e Exciter no ginásio do Corinthians em 1986 e o Iron Maiden com a World Slavery Tour em 1985 e a Fear of the Dark Tour em 1992 foram marcantes e significativos para a cena nacional e, obviamente, para o pessoal que prestigiou os eventos. O entusiasmo e a entrega dos fãs eram literalmente de corpo e alma. Os poucos meios de comunicação que existiam voltados à música pesada davam as dicas do que rolaria na agenda nacional e quando aconteceriam os arrasta-pés. O passo seguinte era um salve-se quem puder para conseguir comprar ingresso e, claro, comparecer ao evento. O ponto que queremos chegar é que tudo era mais complicado e cansativo até chegar ao êxtase de ver a banda favorita no palco. Dessa forma, havia, de certa maneira, uma valorização por estar ali presente no espetáculo e vivenciando cada segundo da festa. É claro que existiam os tontos que enchiam o caneco, perdiam o rumo de casa, davam trabalho para os amigos e não faziam ideia de onde estavam, contudo, eles não eram a maioria. Com o passar do tempo e o amadurecimento do mercado doméstico, os eventos passaram a ser mais corriqueiros, o que foi ótimo, visto que a cena ficou coalhada de apresentações para todos os gostos. E com tal avanço do tempo, o público passou a levar outras bugigangas para os concertos, a câmera analógica com filme de doze ou vinte e quatro poses cedeu lugar à câmera digital e, posteriormente, ao celular, que é o objeto agregador de mil e uma utilidades, entre elas, pasmem, tirar de foto e filmar. E são estas duas pragas que têm tomado conta dos espetáculos ao vivo, hoje em dia. Usar o objeto para imortalizar o momento com os amigos e familiares é perfeito e faz parte da experiência em curtir uma exibição musical ao vivo. No entanto, sacar o maldito aparelho para filmar na íntegra o concerto é um desrespeito com o artista/banda e com as outras pessoas que estão no evento, pois, invariavelmente, o “bendito cineasta” ergue as mãos para registrar as imagens e atrapalha quem está na parte posterior. Não é raro precisar mudar de posição na casa de show para desviar das centenas de mãos que estão erguidas para fazer filmagens toscas da festança. Se a pessoa quer perder a experiência de ver o conjunto ao vivo e deseja ver tudo pelo filtro virtual e estéril da tela de um celular, isto é integralmente o seu problema e azar, mas, o que é inconcebível, é impor o mesmo expediente aos outros pagantes. Via: RockBizz
Steve Harris (Iron Maiden) não descarta fazer uma autobiografia: “Farei em algum momento”
Se tem uma pessoa do universo heavy metal que justifica uma biografia é o líder e baixista do Iron Maiden, Steve Harris. E parece que pode rolar em lgum momento! Em conversa com o apresentador Andrew McKaysmith, do podcast Scars And Guitars, Steve Harris não descartou fazer uma autobiografia. “Eu adoraria fazer um livro em algum momento”, confidenciou Harris. “Sei o quanto de trabalho teria que ser feito para fazer um e a quantidade de tempo, portanto, este é o problema”, explicou. “Eu escrevi alguns prefácios para livros de outras pessoas e até isso toma tempo”, continuou. “Se toma tempo tanto tempo para fazer apenas um prefácio, imagina fazer um livro. Mas, sim, tenho certeza que farei um em algum momento”, encerrou Steve. Confira a entrevista completa neste player: Cabe lembrar que no campo do Iron Maiden, o vocalista Bruce Dickinson é o único quem já lançou uma autobiografia, a qual se chama What Does This Button Do? – a obra, que saiu em outubro de 2017, possui, é claro, muitos detalhes pitorescos da vida pessoal e profissional do cantor britânico. Com mais de cem milhões de discos vendidos, mais de dois mil shows no currículo, apresentações em todos os cantos do mundo e dezenas de discos no currículo, o que não falta são histórias incríveis para Steve Harris contar em sua autobiografia. Via: RockBizz
David Coverdale relançará três álbuns solo com remixes, remasterizações e faixas inéditas
David Coverdale, a voz poderosa por trás do Whitesnake, relançará seu trabalho solo em uma nova coleção com versões remixadas, remasterizadas e faixas inéditas dos álbuns WhiteSnake (1977), NorthWinds (1978) e Into The Light (2000). Into The Light: The Solo Albums estará disponível no dia 25 de outubro via Rhino como um conjunto de seis CDs que inclui um livro de 60 páginas com fotos raras, notas detalhadas e uma nova entrevista com o cantor. A versão remixada de Into The Light também estará disponível separadamente como um álbum duplo em vinil. O box apresenta duas versões dos álbuns solo de Coverdale: uma remixada para oferecer uma experiência sonora mais dinâmica e uma segunda remasterizada das gravações originais para aqueles que desejam revisitar o som clássico. As versões remixadas apresentam atualizações significativas (particularmente para WhiteSnake e NorthWinds) e utilizam software de separação de áudio de ponta. A faixa Time & Again, do NorthWinds, se beneficiou da inovadora tecnologia de extração de voz, permitindo novos arranjos de cordas e piano que Coverdale imaginou por décadas. Coverdale compartilha: “Os remixes são modernos, usando novas tecnologias para extrair o melhor deles… Realmente emocionante revisitar e cuidar de quaisquer ‘problemas’ técnicos que tive com as faixas todos aqueles anos atrás”. Into The Light, o terceiro álbum solo de Coverdale, ostenta uma impressionante formação musical que inclui os guitarristas Earl Slick (David Bowie) e Doug Bossi, o baixista Marco Mendoza (que mais tarde se juntou ao Whitesnake), o baterista Denny Carmassi (Montrose, Whitesnake) e o tecladista Mike Finningan (Jimi Hendrix). A versão remixada do álbum expande o original com músicas como Let’s Talk It Over e All The Time In The World. A coleção também oferece remixes, demos e outtakes adicionais do álbum, incluindo With All Of My Heart, que o cantor escreveu para sua esposa. O conjunto também revisita NorthWinds e WhiteSnake, os dois primeiros álbuns solo de Coverdale gravados imediatamente após deixar o Deep Purple. Ambos os álbuns foram reinventados e re-sequenciados para a próxima coleção. NorthWinds inclui alguns novos arranjos e faixas adicionais como Sweet Mistreater e Shame The Devil, Tell The Truth, dando vida nova a este clássico. WhiteSnake apresenta remixes impossíveis graças a softwares de separação de som de I.A., cortesia de uma tecnologia que só ficou disponível nos últimos dois anos. Whitesnake – Midnight Blue (Official Video 2024 Remix) https://t.co/HL4hjojDQG via @YouTube pic.twitter.com/ZQbYIYm7di — David Coverdale (@davidcoverdale) August 16, 2024 Tracklist de Into The Light: The Solo Albums: Disc One: Into The Light (2024 Remix) 01. She Give Me *02. River Song *03. Don’t You Cry *04. Love Is Blind *05. Slave *06. Cry For Love *07. Living On Love *08. Midnight Blue *09. Too Many Tears *10. Don’t Lie To Me *11. All The Time In The World *12. Wherever You May Go *13. Yours For The Asking *14. Let’s Talk It Over * Disc Two: Into The Light (Additional Remixes) 01. Love Is Blind (Band Version) *02. As Long As I Have You *03. With All Of My Heart *04. Wherever You May Go (Strings Version) *05. Love Is Blind (Strings Version) * Demos & Unfinished Symphonies 06. Lust *07. Oh No! Not The Blues Again *08. Into the Light Intro09. Into The Light *10. You Make It Hard On Me *11. Would You Be Happy *12. Fooling Yourself *13. Make The Best Of It *14. Veda of Cassandra Blues *15. I Can See The Light *16. Another Fallen Angel *17. Itchy Finger * Original Demos 1997 18. Crazy’ Bout Cha (Original Version of “Whipping Boy Blues”) *19. If You Want Me *20. Lay Your Love On Me (Original Version of “Lay Down Your Love”) * Disc Three: NorthWinds (2024 Remix) 01. Keep On Giving Me Love *02. Sweet Mistreater *03. NorthWinds *04. Give Me Kindness *05. Queen Of Hearts *06. Only My Soul *07. Time & Again (String Version) *08. Say You Love Me *09. Shame The Devil, Tell The Truth *10. Breakdown *11. Time & Again (Piano Version) *12. Time & Again (Strings Only) * Disc Four: WhiteSnake MCMLXXVII (2024 Remix) 01. Lady *02. Blindman *03. Goldies Place *04. Time On My Side *05. Peace Lovin’ Man *06. Sunny Days *07. Hole In The Sky *08. WhiteSnake *09. Celebration * Young Lad’s Blues (1968 Home Demos) 10. Sunny Days (Original) *11. Love Me In The Morning *12. I Will Love You *13. Moment In Time *14. It Would Be Nice *15. There Was A Time *16. Why? *17. I Still Love You * Disc Five: Into The Light (Original Mix 2024 Remaster) 01. She Give Me02. River Song03. Don’t You Cry04. Love Is Blind05. Slave06. Cry for Love07. Living On Love08. Midnight Blue09. Too Many Tears10. Don’t Lie To Me11. Wherever You May Go Disc Six: WhiteSnake (Original Mix 2024 Remaster) 01. Lady02. Blindman03. Goldies Place04. Time On My Side05. Peace Lovin’ Man06. Sunny Days07. Hole In The Sky08. Celebration09. WhiteSnake NorthWinds (Original Mix 2024 Remaster) 10. Keep On Giving Me Love11. NorthWinds12. Give Me Kindness13. Time & Again14. Queen Of Hearts15. Only My Soul16. Say You Love Me17. Breakdown *inédito Via: RockBizz
Green Day acelera a música Good Riddance (Time Of Your Life) por causa de tempestade
O Green Day teve que acelerar a música Good Riddance (Time Of Your Life) enquanto uma tempestade de raios se aproximava durante seu show em St. Louis, Missouri, Estados Unidos, na quinta-feira (15). A banda foi forçada a reduzir um pouco a apresentação, cortando seu tradicional encerramento com Bobby Sox e o bis improvisado. “Ok, pessoal, é isso”, disse o vocalista Billie Joe Armstrong para o público, enquanto eles eram encorajados a sair antes que a tempestade se tornasse mais perigosa. “Temos que tirar vocês daqui, porque há uma grande tempestade de raios chegando agora. Muito obrigado!” Com isso, ele começou uma versão à capela de Good Riddance. “Continuem andando”, ele disse, entre os versos. Assista ao momento abaixo: Via: RockBizz
Marilyn Manson compartilha clipe de Raise The Red Flag
Marilyn Manson acaba de compartilhar o clipe, dirigido por Bill Yukich, de sua nova música Raise The Red Flag. Confira mais abaixo. O single já está disponível em CD de edição limitada a 3.000 cópias em todo o mundo (exclusivo da Nuclear Blast Records) e streaming. A faixa é a segunda a ser lançada pelo cantor, após a chegada de As Sick As The Secrets Within no início do mês. Manson voltou aos palcos em 2 de agosto para sua primeira apresentação ao vivo desde a conclusão de sua turnê no outono (hemisfério norte) de 2019. Juntando-se ao cantor em sua turnê atual está sua nova banda, formada por Tyler Bates na guitarra, Gil Sharone na bateria, Reba Meyers na guitarra e Matt Montgomery no baixo. Via: RockBizz
Pantera se junta a Kirk Hammett e Robert Trujillo para performance de Walk; assista
Na última quinta-feira (15), Kirk Hammett e Robert Trujillo, guitarrista e baixista do Metallica, se juntaram ao Pantera no palco para tocar a música Walk. A performance aconteceu durante o show de Phil Anselmo e cia no First Avenue em Minneapolis, Estados Unidos. Vídeos filmados por fãs podem ser vistos abaixo: O Pantera está na estrada com sua nova turnê abrindo para o Metallica. O primeiro show aconteceu no dia 02 de agosto no Gillette Stadium em Foxborough, Massachusetts, Estados Unidos. Nunca é de mais relembrar que o Pantera está em turnê com os membros da formação clássica Phil Anselmo (vocal) e Rex Brown (baixo), ao lado de Zakk Wylde (guitarra – Black Label Society, Ozzy Osbourne) e Charlie Benante (bateria – Anthrax), substituindo os saudosos irmãos Dimebag Darrell e Vinnie Paul. Via: RockBizz
Angra divulga versão acústica de Late Redemption com Toni Garrido
O Angra divulgou a versão acústica de Late Redemption com Toni Garrido. O material, que foi registrado durante apresentação no Ópera de Arame em Curitiba, fará parte do trabalho acústico que será lançado em breve. Veja: A canção saiu originalmente no álbum Temple of Shadows, quinto disco do grupo, lançado em setembro de 2004. Em sua versão original, a música conta com a participação de Milton Nascimento. Ouça a versão de estúdio neste outro player. Atualmente, o Angra está na estrada em promoção da turnê acústica, que conta com a participação de Kiko Loureiro, ex-guitarrista do conjunto. Os shows vão rolar no Rio de Janeiro, São Paulo e Curitiba. Saiba mais sobre os shows aqui. Via: RockBizz
Luto no hard rock: Jack Russell (Great White) morre aos 63 anos
Péssima notícia aos fãs de hard rock e rock n’ roll em geral! O grande vocalista Jack Russell (Great White) morreu aos 63 anos. As redes sociais do cantor informou o seu falecimento. A postagem informou o seguinte: “Com tremenda tristeza, nós anunciamos a perda de nosso amado Jack Patrick Russell — pai, marido, primo, tio e amigo. Jack é amado e lembrado por seu senso de humor, entusiasmo excepcional pela vida e contribuição inabalável ao rock n’ roll, o qual seu legado prosperará para sempre. Sua família pede privacidade neste momento”. O artista sofria há algum tempo com a Demência com Corpos de Lewy e com a Atrofia de Múltiplo Sistemas. Estas doenças o obrigaram a anunciar uma aposentadoria compulsória dos palcos, visto que ele não poderia mais tocar no alto nível em que sempre tocou. Jack Russell começou a carreira musical no início dos anos 1980, contudo, o estrelato mundial chegou na segunda metade de tal década, quando discos como Once Bitten (1987) e …Twice Shy (1989) chegaram ao mercado. Em carreira solo e ao lado do Great White, Jack lançou mais de uma dúzia de álbuns e vendeu alguns milhões de cópias ao redor do mundo. O RockBizz envia as mais profundas condolências aos familiares, amigos e fãs de Jack Russell e Great White. Via: RockBizz
Vizinhos se meteram na vida de Nancy Wilson: “Falaram pros meus pais não deixarem eu tocar guitarra”
Poucas coisas no mundo são mais desagradáveis do que vizinhos! Por conta de barulhos como música alta, choro e bagunça de criança, furadeira ligada no sábado e domingo logo cedo ou por conta das intromissões nas vidas alheias, vizinhos demandam um nível de paciência sobre-humana. E quem sofreu com a língua ferina de vizinhos intrometidos foi a guitarrista Nancy Wilson, pois falaram para os seus pais não deixarem ela tocar guitarra. O motivo? O instrumento estragaria as unhas de Nancy. A guitarrista falou sobre o assunto durante entrevista à revista Classic Rock. “Os nossos pais nos encorajaram bastante a começar a fazer música e tocar. Mas os nossos vizinhos, os Joneses, falaram para eles não deixarem eu tocar guitarra porque ia estragar as minhas unhas. Bem, eles estavam certos, mas eu realmente não me importava com as unhas. Os nossos pais nos davam muito apoio. Eles nos ajudaram a comprar instrumentos. Ann tinha essa voz poderosa, então, eu estava convicta de ser a sua parceira”. Nancy aproveitou a oportunidade para falar sobre as suas inspirações na música. “Na época, não havia nenhuma mulher para me inspirar. Então, eu fui inspirada por Jimmy Page, Stephen Stills, Neil Young, Paul McCartney e John Lennon, e pelo o piano de Elton John. Eles eram as minhas musas”. As irmãs Wilson, Nancy e Ann, marcaram o rock n’ roll com álbuns seminais como Little Queen (1977), Dog and Butterfly (1978) e Heart (1985). Via: RockBizz
Deep Purple toca no Hard Rock Live na Flórida; veja vídeos
Na última quarta-feira, dia 14 de agosto, a vossa santidade do classic rock e hard rock, Deep Purple, tocou no Hard Rock Live na Flórida em divulgação ao novo álbum =1. De acordo com o site Setlist, a veterana banda inglesa apresentou um concerto com quase vinte canções. O repertório do show foi o seguinte: Highway Star, A Bit On The Side, Hard Lovin’ Man, Into The Fire, Uncommon Man (dedicada ao falecido tecladista do grupo, Jon Lord), Lazy Sod, Lazy, Show Me, Portable Door, Anya, Bleeding Obvious, Space Truckin’, Smoke On The Water, Caught In The Act (apenas um trecho), Hush (cover de Joe South) e Black Night. Veja alguns registros amadores da apresentação nos tocadores a seguir: A turnê pelos Estados Unidos se estenderá até a primeira metade do mês de setembro. Conheça o itinerário completo aqui: Agosto– Dia 15 – Tampa, FL – Seminole Hard Rock Event Center– Dia 17 – The Woodlands, TX – Cynthia Woods Mitchell Pavilion– Dia 18 – Durant, OK – Choctaw Casino – Grand Theater– Dia 19 – Fort Worth, TX – Dickies Arena– Dia 21 – Cincinnati, OH – PNC Pavilion at Riverbend Music Center– Dia 22 – Sterling Heights, MI – Michigan Lottery Amphitheatre at Freedom Hill– Dia 23 – Tinley Park, IL – Credit Union 1 Amphitheatre– Dia 25 – Toronto, ON – Budweiser Stage– Dia 27 – Montreal, QC – Bell Centre– Dia 28 – Gilford, NH – BankNH Pavilion– Dia 30 – Camden, NJ – Freedom Mortgage Pavilion– Dia 31 – Holmdel, NJ – PNC Bank Arts Center Setembro– Dia 01 – Wantagh, NY – Northwell Health at Jones Beach Theater– Dia 03 – Bridgeport, CT – Hartford Healthcare Amphitheater– Dia 04 – Saratoga Springs, NY – Broadview Stage at SPAC– Dia 06 – Bethel, NY – Bethel Woods Center for the Arts– Dia 07 – Bristow, VA – Jiffy Lube Live– Dia 08 – Scranton, PA – The Pavilion at Montage Mountain Deep Purple no Brasil O grupo virá ao Brasil em setembro para apresentar sons do =1 e hits de sua carreira. O shows vão rolar em São Paulo, em 13 de setembro, e na cidade do Rio de Janeiro, no Rock in Rio, dia 15 de setembro. Via: RockBizz
Bizarro e nojento: Ozzy Osbourne redecorou quarto de hotel com cocô
Em 1984, Ozzy Osbourne ainda estava gozando de grande popularidade em sua carreira solo, uma vez que estava fazendo a promoção de Bark At The Moon, primeiro disco após a morte do guitar hero Randy Rhoads. Para a turnê, o Madman chamou o Mötley Crüe para ser o seu ‘open act’, pois era uma banda que estava despontando para o mainstream e chamava bastante público para os shows. Rapidamente, Ozzy e os caras do Crüe se tornaram amigos, companheiros de copo e, claro, parças nas maiores e mais estranhas ideias. O mantra da turnê era simplesmente um músico superar a loucura do outro. Depois de Ozzy ter lambido o xixi de Nikki Sixx na beira da piscina do Four Seasons, o Príncipe das Trevas resolveu dobrar a aposta e partiu para o número dois – ou seja, para o cocô. Em conversa com a Metal Hammer, o baterista do Mötley Crüe, Tommy Lee, contou a bizarra e nojenta história. “Depois que Ozzy lambeu o xixi de Nikki e sermos expulsos da piscina, levei Ozzy para o seu quarto. Após entrarmos no elevador, o qual tinha gente dentro, ele abaixou as calças e começou a fazer força. Ele estava cagando! Falei para ele parar e consegui levá-lo para o quarto. Eu já estava indo embora, Ozzy me chamou e insistiu para que eu entrasse no quarto. Depois que eu entrei no quarto, ele simplesmente começou a cagar no meio da sala, pegou umas partes e começou a pintar as paredes com sua merda. Eu saí fora na hora”. Apesar de ser uma história crível para o Ozzy Osbourne dos anos 80, a esposa e empresária do Madman, Sharon Osbourne, já desmentiu a história. Segundo Sharon, isso jamais aconteceu e foi uma história criada para promover o filme The Dirt, do Mötley Crüe. Via: RockBizz
Kerry King expõe todo seu desdém pelo o ser humano: “As pessoas são as baratas da Terra”
Kerry King foi entrevistado pelos fofos apresentadores do podcast Neon Sunsets – The 80´s Channel, Joschua e Jonah, e falou sobre a inspiração para a canção Everything I Hate About You, que está no repertório de seu primeiro álbum solo, From Hell I Rise, lançado em maio deste ano pela Reigning Phoenix Music. Na resposta, Kerry King não pegou leve com as crianças e expôs todo seu desdém pelo o ser humano ao responder a questão. “As pessoas são as baratas da Terra”, disparou King. “Nós destruímos tudo o que tocamos, basicamente”, completou em tom desesperançoso. Kerry finalizou: “Já me perguntaram se Everything I Hate About You é sobre uma pessoa em particular. Mas não é sobre alguém em especial. Hoje eu odeio uma pessoa diferente do que odiei ontem, portanto, foi daí que surgiu a música”. Veja a fala de Kerry King aqui: Para a nova fase da carreira, King uniu forças a Mark Osegueda (vocal, Death Angel) , Phil Demmel (guitarra, ex-Machine Head), Kyle Sanders (baixo, Hellyeah) e Paul Bostaph (baterista, ex-Slayer) e já colocou no mercado o disco From Hell I Rise. Track listing de From Hell I Rise: 01. Diablo02. Where I Reign03. Residue04. Idle Hands05. Trophies Of The Tyrant06. Crucifixation07. Tension08. Everything I Hate About You09. Toxic10. Two Fists11. Rage12. Shrapnel13. From Hell I Rise Via: RockBizz
Floor Jansen coloca panos quentes nos problemas do Nightwish: “Querem transformar um mosquito em um elefante”
O Nightwish está na capa da nova edição da revista inglesa Metal Hammer. No material, o líder e tecladista do conjunto Tuomas Holopainen e a vocalista Floor Jansen dão detalhes sobre o novo álbum Yesterwynde, tratamento de câncer enfrentado por Jansen e a morte do pai de Tuomas. A dupla também falou sobre a decisão de dar uma pausa nos shows e sobre os contratempos vividos pelo grupo, ultimamente. A respeito deste último assunto, Floor Jansen colocou panos quentes nos problemas do Nightwish. De acordo com a cantora, as pessoas querem transformar um mosquito em um elefante. “Eu tenho visto muitas reações, muitas pessoas tirando conclusões”, afirmou Floor. “As pessoas querem transformar um mosquito em um elefante, como dizem os holandeses”, pontuou a cantora. “As pessoas querem transformar em algo muito maior do que realmente é. Não é o fim da banda, eu não vou embora e ninguém está bravo com o outro”, concluiu Jansen. Seja como for, o novo e décimo álbum de estúdio do Nightwish, intitulado Yesterwynde, chegará ao mercado no dia 20 de setembro pela Nuclear Blast. Track listing de Yesterwynde: 01. Yesterwynde02. An Ocean Of Strange Islands03. The Antikythera Mechanism04. The Day Of…05. Perfume Of The Timeless06. Sway07. The Children Of ‘Ata08. Something Whispered Follow Me09. Spider Silk10. Hiraeth11. The Weave12. Lanternlight Via: RockBizz
Motörhead promete lançar Bomber – The Demos em outubro
O Motörhead promete lançar Bomber – The Demos em outubro! Isso mesmo, o terceiro álbum de estúdio da banda mais rápida do velho oeste, que completa quarenta e cinco anos em 2024, vai ganhar uma versão em vinil azul de dez polegadas com as versões demos de algumas canções. Bomber – The Demos chegará ao mercado no dia 11 de outubro ao valor de 15 dólares – cerca de 82 reais na atual cotação da moeda estrangeira. A pré-venda já está disponível aqui. É importante recordar que Bomber foi o primeiro álbum do Motörhead com a formação tida como clássica, ou seja, com Lemmy Kilmister (vocal e baixo), “Fast” Eddie Clarke (guitarra) e Phil “Philthy Animal” Taylor (bateria), Track listing de Bomber – The Demos: Lado ALawman Lado BAlligatorDead Men Tell No Tales Assista o pequeno trailer do lançamento do produto: Via: RockBizz