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Oasis compartilha a nova versão acústica de Morning Glory
O Oasis compartilhou a nova versão acústica de Morning Glory. A canção é uma das cinco faixas acústicas que estão programadas para aparecer em (What’s The Story) Morning Glory? (30th Anniversary Deluxe Edition), cujo lançamento está previsto para o dia 03 de outubro. Confira: A reedição, que chegará em CD duplo e vários formatos de vinil, teve produção e mixagem de Noel Gallagher e seu engenheiro de som Callum Marinho. Além de Morning Glory, a obra incluirá sons como Wonderwall, Champagne Supernova, Cast No Shadow e o lado B de Some Might Say. Lançado 14 meses após seu disco estreia, Definitely Maybe, o mais vendido da música britânica na época, (What’s The Story) Morning Glory? lançou o Oasis à estratosfera, vendendo 345 mil cópias na primeira semana antes de passar 10 semanas em primeiro lugar na parada de álbuns do Reino Unido. Track listing de (What’s The Story) Morning Glory? 30th anniversary: 1. ‘Hello’2. ‘Roll With It’3. ‘Wonderwall’4. ‘Don’t Look Back In Anger’5. ‘Hey Now!’6. ‘[Untitled]’7. ‘Some Might Say’8. ‘Cast No Shadow’9. ‘She’s Electric’10. ‘Morning Glory’11. ‘[Untitled]’12. ‘Champagne Supernova’ Faixas adicionais – acústico: 1. ‘Cast No Shadow’2. ‘Morning Glory’3. ‘Wonderwall’4. ‘Acquiesce’5. ‘Champagne Supernova’ Via: Rockbizz
Metallica une força a Cruz Vermelha Australiana para incentivar a doação de sangue
O Metallica uniu força a Cruz Vermelha Australiana para incentivar a doação de sangue. A campanha permitirá que os doadores visitem um número seleto de centros de doação para doar na semana anterior a cada parada da turnê. Assim, os fãs receberão uma camiseta do Metallica de edição limitada, criada pela Squindo. A camiseta contará os dizeres A Sea Of Hearts Beat As One, o que promete ser uma referência visual aos fãs australianos do grupo. E vale destacar que a camiseta estará disponível para as pessoas que se inscreverem ou já se inscreveram no programa de fidelidade Lifeblood Gifts da Lifeblood e que doarem em certos postos de doações. Cath Stone, Diretora Executiva de Experiência do Doador da Red Cross Lifeblood, comentou: “É incrível o compromisso do Metallica e de sua fundação [All Within My Hands] em tornar cada parada da turnê em um lugar melhor, mobilizando os fãs para doarem sangue e plasma. Isso é um ato altruísta que terá um impacto vital para muitas pessoas e suas famílias. Com a demanda por sangue atingindo o nível mais alto em doze anos e a demanda por plasma em níveis recordes, esperamos que esta parceria impulsione um fluxo de doadores fãs do Metallica que possamos acolher em nossos centros de doação. Não deixe que a doação de sangue seja o dia que nunca chega, porque quando você está salvando vidas”. Saiba mais sobre o trabalho da Cruz Vermelha Australiana aqui. E para conhecer o trabalho filantrópico do Metallica, basta acessar este link. Via: Rockbizz
Dogma promete combater as doutrinas opressivas na próxima turnê norte-americana
O Dogma promete combater as doutrinas opressivas na próxima turnê norte-americana, que terá vinte e dois shows e acontecerá entre os meses de outubro e novembro. O giro, que vai levar o nome de Time To Be Free Tour, mostrará o tripé que assusta os cidadãos de bem, com Diabo, sexualidade e a liberdade sexual. Em nota, a banda comentou: “Estados Unidos, você vem passando fome por muito tempo. Agora o véu se rasgou e retornaremos não como convidadas, mas como a tempestade pela qual vocês imploraram em sussurros. Cruzaremos o território americano como fogo encarnado, carregando o peso de cada pecado que vocês tentaram enterrar. Esta turnê se chamará Time To Be Free não apenas em homenagem ao nosso último single, mas também porque a liberdade é o cerne do Dogma. Ser livre é quebrar as correntes da obediência, derrubar a moralidade imposta, elevar-se acima do rebanho que teme a verdade. Nessas noites, não iremos nos apresentar; iremos libertar. Nossa música e nossa palavra são as armas nesta batalha cultural contra as doutrinas que buscam nos limitar a todos”. O Dogma lançou seu álbum de estreia autointitulado em 2023. Desde então, as freiras lançaram três singles, incluindo o cover do hit Prayer, da Madonna. Elas prometem lançar o segundo álbum muito em breve. Via: Rockbizz
Kreator revela detalhes do novo álbum Krushers Of The World
O Kreator revelou detalhes do novo álbum Krushers Of The World, que vai sair no dia 16 de janeiro de 2026 via Nuclear Blast Records. O disco teve gravação no Fascination Street Studios em Örebro, Suécia, com o produtor Jens Bogren. Bogren já havia comandado os trabalhos dos discos Phantom Antichrist (2012) e Gods Of Violence (2017). Segundo o grupo alemão, Krushers Of The World não é um título tímido, é uma declaração, uma expressão de orgulho e autoconsciência, sabendo o quão longa e árdua foi a sua trajetória e o que eles ainda têm a dizer e compartilhar com seus seguidores cada vez maiores. O disco tem a sua base nos riffs, vocais estrondosos e na bateria estrondosa. Krushers Of The World será o sucessor de Hate Über Alles, décimo quinto registro de estúdio do conjunto, que saiu em 10 de junho de 2022 pela Nuclear Blast. O Kreator promete disponibilizar mais detalhes sobre o trabalho em breve. Via: Rockbizz
Moonspell une peso do heavy metal e melodias doces na performance de In Tremor Dei
O Moonspell uniu peso do heavy metal e melodias doces na performance de In Tremor Dei! O som estará presente no álbum ao vivo Opus Diabolicum, que sairá no dia 31 de outubro pela Napalm Records. Assista o vídeo no player logo abaixo: A banda fez história neste evento ao vivo, acrescentando mais um capítulo magnífico ao metal produzido em Portugal e ao seu próprio legado artístico. Um ano após o show na MEO Arena em Lisboa, o show, que contou com a Orquestra Sinfonietta de Lisboa, será imortalizado em DVD/Blu-ray, CD duplo, vinil preto e colorido e formatos digitais. O frontman Fernando Ribeiro falou sobre o Opus Diabolicum: “Nunca fui eu quem empurrou o Moonspell para uma direção orquestral. Reconheço o impacto que a música clássica teve sobre o heavy metal, mas eu não era fã de metal com orquestra. Quando procurei Jaime (Gomez Arellano) para mixar essa fera, perguntei se ele conhecia S&M [do Metallica] e outros álbuns de bandas de metal ao vivo com orquestra, e eu disse que queria nada disso. Este é um trabalho de paixão! É verdadeiramente uma obra do diabo, isto é, imperfeito, bruto e indomável. É uma libertação feita por amigos para todos os amigos que temos neste mundo gótico abandonado. Vamos manter o feitiço até que não existamos mais”. Track listing Opus Diabolicum: 01. Tungstennio (somente em CD + DVD/Blu-ray)02. Em Nome do Medo03. 175504. In Tremor Die05. Desastre06. Ruinas07. Breathe (Until We Are No More)08. Extinct09. Proliferation10. Finisterra11. Everything Invaded12. Scorpion Flower13. Vampiria14. Alma Mater15. Fullmoon Madness Via: Rockbizz
Gavin Newsom, governador da Califórnia, proíbe Kid Rock de se apresentar no estado: “Músicas horríveis”
Quando a gente pensa que viu de tudo, sempre aparece algo novo para bagunçar o coreto! A “boa nova” é que o democrata Gavin Newsom, governador da Califórnia, proibiu Kid Rock de se apresentar no estado. A polêmica decisão do político foi divulgada pelo seu gabinete via X (antigo Twitter) no último sábado, dia 20 de setembro. “Por causa de sua música horrível, a Califórnia suspenderá Kid Rock por tempo indeterminado de se apresentar no Golden State. De nada”, informou a nota. BECAUSE OF HIS HORRIFIC MUSIC, CALIFORNIA WILL INDEFINITELY SUSPEND KID ROCK FROM PERFORMING IN THE GOLDEN STATE. YOU’RE WELCOME! — GCN — Governor Newsom Press Office (@GovPressOffice) September 20, 2025 Kid Rock é um fervoroso apoiador de Donald Trump! O músico endossa as ações do republicano desde o seu primeiro governo em 2016. A relação entre Rock e Trump é bem próxima! No ano passado, Kid chegou a cantar American Bad Ass na Convenção Nacional Republicana, alterando a letra para ser pró-Trump. Já Gavin Newsom é um ferrenho crítico e antagonista às ações de Donald e seus apoiadores, com isso, essa proibição tem cara de retaliação política e ideológica. Kid Rock ainda não se pronunciou sobre a proibição estadual de seus shows. E vale lembrar que Gavin e Rock já trocaram muitas farpas e ofensas pelas redes sociais no passado não muito longínquo. Palavras como “te odeio” e “péssimo” já voaram pelos dois lados da cerca. Via: Rockbizz
“Passar três meses na solitária foi brutal; as condições eram sub-humanas”, conta o golpista Jon Schaffer (Iced Earth)
Durante bate-papo com a apresentadora Metal Rose, do canal Podcast of The Wicked, o líder e guitarrista do Iced Earth, Jon Schaffer, contou brevemente os perrengues que passou na cadeia. Ele destacou também que conseguiu superar o desafio por intermédio de um livro, o qual lhe deu resiliência para ver o lado positivo de toda experiência. “Passar três meses na solitária foi brutal! As condições eram sub-humanas. Tive acesso a apenas três livros quando estava na prisão, em Washington”, lembrou o músico. “Mas eles chegaram a negar acesso à biblioteca de livros jurídicos. Um dos livros que li foi de um cara que sobreviveu a Auschwitz [famoso campo de concentração polonês da Segunda Guerra Mundial]. Isso me ajudou demais! São muitas as coisas que um ser humano pode fazer em uma situação extrema. Você é muito mais forte do que você imagina”, pontuou. Schaffer complementou: “Mas, mesmo após sair da prisão, você não se sente livre. Isso é uma coisa muito estranha! Você sente observado! No entanto, você precisa ver a coisa toda de uma outra forma. De certa forma, tudo o que aconteceu foi bom. Vejo que foi uma benção tudo aquilo passei”. Schaffer foi sentenciado a três anos de liberdade condicional e 120 horas de serviço comunitário por seu envolvimento na invasão ao Capitólio norte-americano em 6 de janeiro de 2021, em protesto a eleição geral ocorrida em novembro de 2020, quando o republicano Donald Trump fora derrotado pelo democrata Joe Biden. Além disso, o músico, que atualmente tem 55 anos, precisou pagar uma multa de mil dólares [quase seis mil reais na atual cotação da moeda estrangeira] e mais duzentos dólares [pouco mais de mil reais] por uma avaliação especial obrigatória. Apesar da grave ação contra o Capitólio, o guitarrista e cerca de outras mil e quinhentas pessoas acusadas de crimes relacionados à invasão receberam perdão do presidente Donald Trump, do partido republicano. Cabe lembrar que Jon, que é um dos fundadores da seita extremista e ultra direitista Oath Keepers, declarou-se culpado por duas [obstrução de um processo oficial do Congresso e invasão de propriedade em áreas restritas do Capitólio] das seis acusações que enfrentou na Justiça dos Estados Unidos. Via: Rockbizz
Jeff Becerra (Possessed) reflete sobre sua vida pós quadro de paraplegia: “Afundei nas drogas e álcool”
Em 1989, Jeff Becerra (Possessed) passou por uma experiência que mudou sua vida de forma dramática e dolorida. Ele foi vítima de uma tentativa frustrada de assalto à mão armada. Os dois bandidos acabaram alvejando o músico algumas vezes, o que o deixou paraplégico. Recentemente, durante entrevista ao canal australiano Sense Music Media, Becerra refletiu sobre sua vida pós quadro de paraplegia. Ele afirmou que se afundou nas drogas e álcool, perdeu todos os amigos e até a namorada o largou. “Tudo mudou imediatamente. Perdi todos os meus amigos na mesma hora. Perdi minha namorada. Ninguém ficou por perto, porque, para ser bem franco, eu estava miserável pra caramba. Eu chamo isso de cinco anos sombrios, mas também são anos muito especiais para mim, os quais não lidei bem com a situação. Mergulhei fundo nas drogas e no álcool durante esses cinco anos, tentando cometer suicídio com drogas. Isso não funcionou! É muito difícil morrer, na verdade. Jeff continuou: “Quando isso não funcionou, eu larguei pra lá. Fui para a faculdade e, pela graça de Satanás ou sei lá o quê, me mandaram para os serviços sociais, onde tive que fazer um teste de QI. Passei, e não sei como, porque eu estava chapado. Eles me isentaram da mensalidade. Me internei em uma clínica de reabilitação por 47 dias, e o resto é história. Daquele dia em diante, cada dia tem sido uma bênção. Mas houve um período de TEPT [Transtorno do Estresse Pós-Traumático]. Mas eu costumava chamar de demônios interiores, agora chamam de trauma, e era um trauma grave”. “Levar dois tiros não é uma coisa bonita. É muito feio. O estranho é que nunca tive medo enquanto isso acontecia. Meu medo era a sociedade. E assim que superei isso, meio que me reencontrei com a sociedade durante a faculdade, e foi um verdadeiro salva-vidas. Hoje em dia, as pessoas simplesmente acessam a internet para cursar a faculdade, mas naquela época você tinha que sair, tinha que fazer política e ninguém era legal com você. Na verdade, eu adoro isso, porque as pessoas vão te subestimar. Tirei nota máxima na faculdade. Fui presidente da minha turma, criei um site e fui trabalhar no hospital para me aposentar e reunir a banda novamente. Mas foi um processo. Então, você aprende que precisa superar seus medos, sair e fazer o que precisa fazer”, finalizou Becerra. Confira a breve entrevista de Jeff Becerra no tocador abaixo: O trabalho de estúdio mais recente do Possessed é Revelations Of Oblivion, que saiu em maio de 2019 via Nuclear Blast. Via: Rockbizz
É possível colocar um preço na paz? Megadeth celebra os 38 anos de Peace Sells com vídeo raro
É possível colocar um preço na paz? Megadeth celebrou os 38 anos de Peace Sells com vídeo raro em seu canal oficial no YouTube. No audiovisual de décadas atrás, a banda, que na época contava com os trabalhos de Dave Mustaine (guitarra, vocal), David Ellefson (baixo), Chris Poland (guitarra) e Gar Samuelson (bateria), toca a faixa-título de seu segundo álbum. Confira o vídeo no player logo abaixo: Peace Sells… But Who’s Buying? O segundo full length do Megadeth saiu em 19 de setembro de 1986 via Capitol Records. O trabalho, que alcançou a 76ª posição da Billboard, chegou embalado por um thrash metal ardido, tendo como destaque sons como Wake Up Dead, The Conjuring e a clássica Peace Sells. Via: Rockbizz
Judas Priest vai comemorar os 35 anos de Painkiller com relançamento em vinil azul marmorizado
O Judas Priest vai comemorar os 35 anos de Painkiller com relançamento em vinil azul marmorizado! O disco, que chegará ao mercado no dia 18 de outubro, virá com o áudio remasterizado em fita analógica por Tom Allom e Matt Colton. Painkiller 35th Anniversary Collection Shop now at https://t.co/7e9ZAEPakA pic.twitter.com/4d5qxooq5a — Judas Priest (@judaspriest) September 3, 2025 Painkiller, décimo segundo álbum do Priest, teve sua gravação no Miraval Studios em Brignoles, França. Já a mixagem foi no Wisseloord Studios em Hilversum, Holanda. Foi o primeiro disco a apresentar o baterista Scott Travis após a saída de Dave Holland. Sons como All Guns Blazing, Hell Patrol, A Touch Of Evil, Night Crawler, One Shot At Glory, Between The Hammer And The Anvil e Painkiller estão no repertório do álbum, que leva a fama de ser um dos maiores clássicos do heavy metal. Via: Rockbizz
Slayer leva seu thrash metal ao palco do Louder Than Life; veja vídeos
No ano de 2019, o veterano Slayer encerrou as atividades depois de mais de quarenta anos de carreira e bons serviços ao thrash metal. Depois de cinco anos de aposentadoria, o grupo voltou aos palcos para dois shows, que aconteceram nos Estados Unidos. Um terceiro concerto estava planejado para rolar no dia 27 de setembro de 2024 no Louder Than Life. No entanto, o show no festival foi cancelado por causa do Furacão Helene. Com isso, a apresentação aconteceu na noite da última quinta-feira, dia 18 de setembro de 2025, para milhares de fãs. O Slayer, que foi a banda principal dessa noite do festival, subiu no palco com Tom Araya (vocal e baixo), Kerry King (guitarra), Gary Holt (guitarra) e Paul Bostaph (bateria). Sons como Hell Awaits, Angel of Death, Raining Blood, Dead Skin Mask, Seasons In The Abyss, Black Magic, South Of Heaven e Repentless fizeram parte da festa thrash metal. Veja alguns registros amadores do show no Louder Than Life nos players a seguir: Via: Rockbizz
Kittie lança clipe provocante da nova versão de Do You Think I’m A Whore?
A Kittie está celebrando os 25 anos de seu primeiro álbum com o EP Spit XXV. O trabalho, que saiu nesta sexta-feira, dia 19 de setembro, pela Sumerian Records, traz versões atualizadas e regravadas de quatro faixas do álbum: Brackish, Charlotte, Do You Think I’m A Whore? e Spit. E para fazer a promoção do álbum, a Kittie lançou o clipe provocante da nova versão de Do You Think I’m A Whore?. Curta no player abaixo: É importante explicar que as quatro canções tiveram a produção de Garth Richardson, profissional que comandou as sessões originais de gravação de Spit em 1999, no EMAC Studios. A vocalista e guitarrista Morgan Lander comentou: “É difícil acreditar que 25 anos após seu lançamento, e quase 30 anos após o início do Kittie, as pessoas ainda falem sobre Spit. Há algo verdadeiramente inexplicável no porquê de nosso álbum de estreia ainda repercutir, encontrar um novo público e ter tido um impacto tão duradouro em tantas pessoas. Refazer alguns desses clássicos para o 25º aniversário de Spit foi muito divertido e uma verdadeira prova de sua longevidade. Isso revela o quão relevantes eles ainda são no cenário musical atual. Foi uma honra trabalhar com Garth novamente, onde tudo começou depois de mais de duas décadas. Fazer isso foi uma maneira incrível de homenagear o passado e, ao mesmo tempo, atualizar essas músicas com um som moderno, trazendo-as para o futuro”. Track listing do EP Spit XXV: 01. Spit XXV02. Do You Think I’m A Whore? XXV03. Brackish XXV04. Charlotte XXV Via: Rockbizz
Michael Schenker Group libera lyric video da faixa I Can’t Stand Waiting
O grupo alemão Michael Schenker Group liberou o lyric video da faixa I Can’t Stand Waiting. A música estará no track listing do álbum Don’t Sell Your Soul, que sairá no dia 03 de outubro pelo selo earMUSIC. Confira: Anteriormente, a banda mostrou o clipe da canção Don’t Sell Your Soul. Veja: Don’t Sell Your Soul, que teve a produção de Schenker e Michael Voss, contou com a colaboração de Bodo Schopf (bateria), Barend Courbois (baixo) e Steve Mann (guitarra e teclado). Já as linhas vocais do trabalho ficaram sob os cuidados do sueco Erik Grönwall (ex-Skid Row). Robin McAuley e Roberto Dimitri “Lia” Liapakis também deram as caras no disco como cantores convidados. Track listing de Don’t Sell Your Soul: 01. Don’t Sell Your Soul02. Danger Zone03. Eye Of The Strom04. Janey The Fox05. I Can’t Stand Waiting06. Sign Of The Times07. The Chosen08. It’s You09. Sixstring Shotgun10. Flesh And Bone11. Surrender Via: Rockbizz
Queen: A Night At The Opera ganhará edição em vinil para comemorar seu 50º aniversário
O Queen está comemorando o 50º aniversário de seu monumental álbum A Night At The Opera, e do lendário single Bohemian Rhapsody, com relançamentos em vinil. Lançado originalmente em novembro de 1975 e com a formação clássica – Freddie Mercury, Brian May, Roger Taylor e John Deacon -, A Night At The Opera foi o álbum de maior sucesso do Queen até então, alcançando o primeiro lugar em cinco países. Marcando 50 anos desde seu lançamento original, o disco será relançado mundialmente em um luxuoso vinil transparente no dia 17 de outubro. Bohemian Rhapsody, que passou nove semanas quebrando recordes na primeira posição da parada de singles do Reino Unido em seu lançamento original, também será relançado em 31 de outubro como um vinil 12″ azul transparente. O single também estará disponível em picture disc de 12″ exclusivo e um single em cassete azul. Via: Rockbizz
“Alguns guitarristas são alienígenas para mim; Hendrix e Eddie Van Halen são alguns deles”, reflete Jerry Cantrell (Alice In Chains)
Em nova entrevista ao programa de rádio Whiplash With Full Metal Jackie, da KLOS, Jerry Cantrell, líder do Alice In Chains, comentou que alguns guitarristas são alienígenas para ele. Jerry, famoso nome da guitarra grunge, citou nomes como Jimi Hendrix e Eddie Van Halen como destaque das seis cordas. “Meu Deus, são tantas influências que não dá para destacar. Eu cresci ouvindo Davey Johnstone, Lindsey Buckingham (Fleetwood Mac), Malcolm e Angus Young (AC/DC), Tony Iommi (Black Sabbath), Jimmy Page (Led Zeppelin), Billy Gibbons (ZZ Top) e a lista continua”. “Eu peguei um pedacinho de tudo que me inspira ou me faz sentir bem. Qualquer música que eu continue ouvindo, ou álbum que eu ainda ame ouvir”, observou Cantrell. “O timbre é algo bem diferente, porque você pode juntar 50 caras com a mesma guitarra no mesmo amplificador, e todos vão soar um pouco diferentes”, pontuou. “Mas é difícil resumir quem talvez tenha me influenciado mais. Há alguns destaques que são como alienígenas para mim. Hendrix foi um deles. Eddie Van Halen é outro. Acho que Randy Rhoads pode ser considerado um ser de outro mundo”, concluiu o músico. Ouça a entrevista completa no tocador abaixo: Via: Rockbizz
“Me considero um cara politizado e atuante e não fujo à luta”, afirma Nasi (Ira!)
O vocalista do Ira!, Nasi, 63 anos, sempre foi coerente com as letras que escreveu ao longo de sua carreira no rock n’ roll brasileiro. O seu posicionamento em prol da democracia, igualdade de direito e respeito ao próximo estão presentes em sua arte e em seu discurso dentro e fora do palco. No dia 29 de março, durante um show do Ira! em Contagem, Minas Gerais, o cantor botou alguns apoiadores do condenado e inelegível Jair Bolsonaro para correr. A repercussão do episódio foi ruim para a banda paulistana, já que apresentações nas cidades de Jaraguá do Sul (SC), Blumenau (SC), Caxias do Sul (RS) e Pelotas (RS) caíram por terra. Em entrevista ao programa DR com Demori, cuja apresentação é do jornalista Leandro Demori, da TV Brasil, Nasi forneceu mais detalhes sobre a contenda que o fez ser um alvo da extrema-direita brasileira – transcrição via RockBizz. “Não sou um cara de ficar fazendo palestra política. Me considero um cara politizado e atuante. Mas não quero fazer do meu palco isso. Não é para isso que estou lá, mas não fujo à luta. Muita gente colocou o que aconteceu de forma errada nas redes sociais. Eu não expulsei ninguém daquela apresentação. Eu estava em Contagem, Minas Gerais, quando em um determinado momento do show, em Dias de Luta, setenta por cento do público começou a gritar sem anistia. Eu afirmei porque penso isso”. A cantor continuou: “Essa anistia é um engodo! É um golpe dentro do golpe! A maior parte da população é contra; essa é a estatística. Depois que apoiei o público, a turminha lá do fundo, que nem vê o show, fica bebendo, começou a vaiar. Eles vaiaram quem estava lá contra a anistia. De uma maneira muito bem educada, eu falei que eles não entendem a nossa música e a nossa história. Eu fui bem taxativo, e foi quando eu poderia ter falado diferente. Eu poderia ter perguntado: ‘É esta a direita que quer mudar o Brasil’”? “Mas eu fui de outra maneira! Eu falei: ‘Vocês que são reacionários e seguidores do inelegível, por favor, não consumam mais a nossa música. Não apareçam mais em nossos shows’. Então, eu não expulsei ninguém. Eu não tenho o direito de fazer isso e também não peço atestado de ideologia para quem vai no meu show. Eu respeito a direita e respeito a centro-direita, desde que seja democrática. Mas, o que se viu no país nos últimos anos, foi uma tentativa incessante de instaurar uma ditadura militar”, acrescentou Nasi. “Se eu pudesse escolher não teria nenhum fã de extrema-direita! Mas não posso ter isso. Mas posso, assim como eles tiveram o direito de vaiar, tenho o direito de comentar a vaia deles. Foi isso que eu fiz”, finalizou o roqueiro. Eis o bate-papo na íntegra no tocador logo abaixo: Via: Rockbizz
Yungblud falha miseravelmente ao tentar personificar o arquétipo de Príncipe das Trevas
O título e a letra de It’s a Long Way to the Top (If You Wanna Rock ‘n’ Roll), hino do AC/DC, sempre foram pertinentes ao longo das décadas, visto que são dois lembretes simples e claros de que é preciso suar muito a camisa caso queira vingar no rock n’ roll. A cigana e a cartomante até podem ludibriar um ou outro bocó, com promessas de grandes feitos, mas não há atalhos. O artista precisa entregar um trabalho original e caprichado para se firmar como um ator significativo na cena musical e, pois, vislumbrar uma carreira fora das plataformas ardilosas como os Instagrams e TikToks da vida. De maneira ingênua e pueril, a indústria fonográfica tenta nos sufocar com muitos postulantes a nova sensação do rock n’ roll e heavy metal. Não obstante, esses pretensiosos não passam de meras cópias pálidas do que já se viu e ou vê no show business. Os embustes correm a torto e a direito tanto no mercado doméstico quanto no internacional. Os softwares de edição musical têm operado verdadeiros milagres, já que tentam – às vezes até conseguem – impor um verniz de genialidade no que é mais estéril do que um ambiente radioativo. Um bom exemplo disso é o britânico Yungblud – nascido Dominic Richard Harrison. O moleque falha miseravelmente em tentar personificar o arquétipo de Príncipe das Trevas e impor algum rastro de originalidade e frescor na música pesada. Com a morte de Ozzy Osbourne, o molecote tenta, de forma desesperada, diga-se de passagem, se apossar de sua personalidade sombria, carismática e subversiva, entretanto, o fruto é algo risível e mais falso do que uma nota de seiscentos e sessenta e seis reais. Mesmo com o suposto apoio de Sharon Osbourne e do próprio Madman, a xaropada do garoto é loteada em gritinhos e sussurros de mamãe sou trevoso e pseudos riffs de guitarras, que são soterrados em camadas e mais camadas de samplers e qualquer outro barulho que possam ocultar a incapacidade técnica em que se edifica as canções. Além do mais, o teor lírico de suas músicas se firma nos chorosos dramas juvenis no pior estilo eu odeio tudo e todos. Se os responsáveis desse fedelho o tivessem matriculado em um curso de eletricista ou mecânica, o mundo seria um lugar menos pior. Portanto, não adianta ostentar e usar crucifixo que pertenceu a Ozzy, tampouco cantar as músicas do verdadeiro Príncipe das Trevas em seus espetáculos. Isso não passa de um truque barato para empurrar goela abaixo de parte do público uma pretensa profundidade artística. E mais! Posar para fotos ao lado dos setentões Steven Tyler e Joe Perry, do Aerosmith, Lenny Kravitz, Fred Durst e afins também não o torna uma personalidade genuína do rock, cujo o legado tem estamina suficiente para passar pelo implacável teste do tempo. O mercado musical está coalhado de centenas de ofertas, contudo, há muito joio agregado no trigo, ou seja, existem muitos conjuntos que pouco ou nada valem a atenção, dinheiro e clique do público. É claro que todo indivíduo é livre para fazer as próprias escolhas e colocar no player o que melhor lhe aprouver, porém, temos o espaço e, até mesmo, a responsabilidade de alertá-los de certas picaretagens culturais que se travestem de supostas inovações sonoras, e Yungblud é o mais novo suposto insólito roqueiro. Via: Rockbizz
“Yungblud vai ser um super star; ele é a reencarnação de Mick Jagger e Freddie Mercury”, analisa Sammy Hagar
Yungblud é um artista que nada mostrou de relevante na cena rock n’ roll. Mesmo assim, ele tem muitos “advogados” atuando em prol de sua carreira. O mais novo a se manifestar positivamente sobre o rapaz foi Sammy Hagar. Em entrevista ao programa de rádio Trunk Nation With Eddie Trunk, o ex-frontman do Van Halen analisou o perfil de Yungblud. De acordo com o veterano, ele vai ser um super star. Ele foi além e ainda destacou que o jovem é a reencarnação de Mick Jagger e Freddie Mercury. As declarações sobre Yungblud acontecerem quando o assunto girou em torno do Back To The Beginning, festival que foi o adeus a Ozzy Osbourne e Black Sabbath. “Aquele evento foi incrível. Houve alguns momentos mágicos, preciso te dizer. E, claro, o lance do Ozzy era mágico! Meu Deus, aquilo foi simplesmente mágico”, disse Sammy. “Mas Yungblud, aquele cara é um bad boy! Ele é o cara! Aquele cara vai ser o próximo super star, se é que já não é. Ele é enorme! Ele é a reencarnação de Mick Jagger e o Freddie Mercury. Esse cara é simplesmente muito bom. Fiquei impressionado com a performance dele”. Yungblud iniciou a carreira musical em 2015, contudo, o primeiro álbum, 21st Century Liability, só saiu em 2018. Desde então, o rapaz lançou mais três discos, que pouco fizeram barulho na cena roqueira. A falatório recente a favor do cantor rolou por conta da performance de Changes, no Back To The Beginning. Depois disso, ele vem surfando no holofote que recebeu de parte da imprensa e público. Via: Rockbizz
Foo Fighters apresenta novo baterista e anuncia turnê com vídeo debochado de IA
O Foo Fighters apresentou seu novo baterista e anunciou sua próxima turnê com um vídeo debochado de IA. Assista mais abaixo. A banda retornou aos palcos no último sábado (13 de setembro) para seu primeiro show em mais de um ano, realizado no Fremont Theater em San Luis Obispo, Califórnia. Um segundo show menor aconteceu no The Observatory, em Santa Ana, na segunda-feira (15). Estas foram as primeiras apresentações do Foo Fighters com o novo baterista Ilan Rubin – substituto de Josh Freese, que deixou o grupo no início deste ano. Agora, Dave Grohl e companhia compartilharam um vídeo debochado, intitulado “Uma Mensagem do Foo Fighters”, no qual ouvimos versões geradas por IA dos membros da banda contando sobre o que está por vir. “Olá a todos. Já faz um tempo, mas estou feliz em anunciar que o Foo Fighters está de volta para levar a vocês aquele elemento 100% real, cru e humano do rock and roll”, diz o falso Grohl. O guitarrista Pat Smear acrescenta que o Foo Fighters quer que os fãs sintam que a música do grupo é “verdadeira” e informa que a banda está “preparando algo especial” e “ensaiando incansavelmente” para oferecer ao público seus “melhores” shows “do coração”. “E esperem até conhecer o nosso novo baterista”, diz Grohl, antes de vermos um Rubin de 10 braços arrasando com um kit enorme. A seguinte mensagem aparece no final do vídeo: “Fiquem ligados… tem mais por vir!!!” Via: Rockbizz
P.O.D. e Demon Hunter unirão forças em turnê pelo Brasil em dezembro
P.O.D. e Demon Hunter unirão forças em turnê pelo Brasil em dezembro! A excursão contará com seis datas e passará pelas regiões nordeste, sul, sudeste e centro-oeste do Brasil. Os ingressos estão à venda no site do Clube do Ingresso. A excursão pelo nosso país terá início no dia 6 de dezembro no palco do Sacadura 154, Rio de Janeiro. Em seguida, a banda visitará o Armazém 14, em Recife, no dia 7. No dia 09, o concerto acontecerá no Tork n’ Roll, em Curitiba. No dia seguinte, a apresentação será no Mister Rock, em Belo Horizonte. A penúltima data no país rolará em 12 de dezembro, no qual a banda se apresentará no Toinha Brasil Show, em Brasília. A data final será no Carioca Club, em São Paulo, no dia 13 de dezembro. P.O.D. Formada em San Diego, Califórnia, no ano de 1992, a banda (sigla para Payable on Death) é uma das referências mais singulares do movimento nu metal. Com uma sonoridade que mistura rap, reggae, hardcore e metal alternativo, o grupo se destacou por sua abordagem espiritual e positiva, contrastando com o tom sombrio de muitos de seus contemporâneos. Liderada pelo carismático vocalista Sonny Sandoval, o conjunto conquistou espaço tanto no mainstream quanto no underground, com letras que falam de fé, resistência e superação. O reconhecimento mundial veio com o álbum Satellite (2001), que trouxe hits como Alive, Youth of the Nation e Boom. Ao longo de mais de três décadas o P.O.D. manteve uma base de fãs fiel e foi presença constante em grandes festivais como Ozzfest e Knotfest. Demon Hunter Com criação em Seattle no início dos anos 2000 pelos irmãos Don e Ryan Clark, Demon Hunter se destacou como uma força singular no cenário do metalcore. Combinando peso, melodia e uma estética sombria, o grupo construiu uma identidade marcada por letras introspectivas e espirituais, explorando temas como fé, dor, redenção e resistência. Ao longo de mais de duas décadas, lançou diversos álbuns como os famosos Summer of Darkness, The Triptych e Exile, consolidando uma base de fãs fiel tanto no meio cristão quanto no circuito secular, com letras que desafiam o conformismo e riffs que alternam brutalidade e beleza. Em 2022, a banda lançou o single Defense Mechanism, que conta com a participação de Max Cavalera (ex-Sepultura, Soulfly, Cavalera Conspiracy). Via: Rockbizz
Dee Snider explica por que criticou turnês de reunião de outras bandas, mas topou fazer uma com o Twisted Sister
I Wanna Rock e I Wanna Money! Talvez sejam os dois maiores motivos para as bandas de rock saírem de seus esquifes e retomarem os trabalhos. Seja como for, o Twisted Sister vai celebrar os seus 50 anos com uma turnê mundial em 2026, mesmo passando anos negando uma reunião. Em entrevista as rádios 102.3 WBAB e 102.5 The Bone, dos Estados Unidos, Dee Snider explicou por que criticou turnês de reunião de outras bandas, mas topou fazer uma com o Twisted Sister. “Em primeiro lugar, reconheço minhas declarações anteriores sobre não querer fazer uma reunião do Twisted Sister. Eu disse isso e muito mais. Destaquei bandas, citei nomes, reclamei e falei sobre isso, portanto, eu já esperava receber críticas por isso, mas estou sendo duramente atingido. Não vou mentir! Só posso contar as coisas até certo ponto, mas esta é a pura verdade. Bem, fiz 70 anos este ano e tive um susto com a minha saúde. Estou bem, mas isso me abalou! Não vou dizer o que foi. Mas isso me fez reavaliar muitas coisas. Nos meus 40, 50, 60 anos, eu me achava super-humano. O Twisted Sister se aposentou há 10 anos, quando eu estava na pior. Então, aos 70 anos, algo aconteceu e foi uma reavaliação para mim, para ser bem sincero”. Snider continuou: “E parte dessa reavaliação foi olhar e refletir sobre se estou pronto para me despedir. E você nunca sabe quando vai embora discretamente. Você nunca sabe quando seu tempo acabou. E eu realmente não quero fazer isso sem tocar mais uma vez. Parei de fazer coisas solo alguns anos atrás. Eu ainda saio em turnê para tocar algumas músicas. E depois de conversar com minha esposa e reavaliar, fui eu quem ligou para os outros caras da banda”. “Eles nunca me ligaram. Nós conversamos, mas eles nunca tocaram no assunto porque eu estava relutante sobre isso. Mas, como eu disse, tive uma experiência transformadora e uma reavaliação de muitas coisas. Estendi a mão para voltarmos a tocar ao vivo”, finalizou Dee. Twisted Sister voltará com três membros originais: Dee Snider (vocal), Jay Jay French (guitarra) e Eddie Ojeda (guitarra). O baixista Mark “The Animal” Mendoza não participará da celebração, com isso, Russell Pzütto, que excursionou com os projetos solo de Snider, substituirá Mendoza no baixo. Joe Franco, que tocou brevemente com o grupo em meados da década de 1980, ficará na bateria, substituindo A.J. Pero, que faleceu em 2015 aos 55 anos. Via: Rockbizz
Tomas Lindberg (At The Gates) morre aos 52 anos; músico tinha o diagnóstico de carcinoma adenoide cístico
O vocalista Tomas Lindberg (At The Gates) morreu aos 52 anos! O músico tinha o diagnóstico de carcinoma adenoide cístico, que é um tipo raro de câncer, mas muito agressivo, que geralmente se desenvolve nas glândulas salivares, em especial nas glândulas salivares menores da cabeça e do pescoço. O cantor teve o diagnóstico da doença em dezembro de 2023. Logo após, ele passou por uma cirurgia a qual removeu grande parte do céu da boca. O artista também passou por sessões de radioterapia e estava em processo de recuperação. Mas os médicos encontraram vestígios do câncer no início de 2025. Infelizmente, em maio deste ano, a saúde do músico teve um revés o qual o colocou em cuidados de longa duração. A morte de Tomas Lindberg foi confirmada pelo sua família em entrevista à televisão pública sueca SVT Nyheter. Pelas redes sociais, o At The Gates lamentou a morte do cantor. A nota informou: “Tomas faleceu esta manhã após complicações relacionadas ao seu tratamento contra o câncer. Apesar dos intensos esforços médicos, sua vida não pôde ser salva. Tomas, você foi uma inspiração para todos nós. Você foi um verdadeiro amigo, compassivo e compreensivo. Lembraremos sempre de sua generosidade e seu espírito criativo. Sentiremos sua falta eternamente. Para sempre em nossos corações”. Via: Rockbizz
Powerwolf mostra o poder de sua música ao vivo com a performance de Stossgebet
O Powerwolf mostrou o poder de sua música ao vivo com a performance de Stossgebet. O material estará presente no álbum Wildlive (Live At Olympiahalle), que sairá no dia 27 de fevereiro de 2026 pelo selo Napalm Records. Veja: Sobre o disco ao vivo, a banda se manifestou assim: “Sempre soubemos que nenhuma palavra ou vídeo curto de recapitulação poderia capturar verdadeiramente o que vivenciamos juntos durante a turnê Wolfsnächte 2024. Cada noite era mágica! Então, queríamos encontrar uma maneira de guardar essas memórias e compartilhá-las da maneira mais poderosa possível. É por isso que decidimos gravar o show completo no Olympiahalle em Munique para preservar apenas um momento do que todos nós sentimos nesta turnê. Wildlive (Live At Olympiahalle) é mais do que um lançamento ao vivo. É uma homenagem e uma manifestação aos momentos que criamos juntos”. Wildlive (Live At Olympiahalle) estará disponível em diversos formatos como Blu-Ray, DVD, CD, vinil, Deluxe Boxset, Earbook, Mediabook e digital. Via: Rockbizz
Casos de família: irmão de Tom Araya faz acusações gravíssimas contra cunhada
Infelizmente, dramas e tretas se mostram bastante comuns nas cenas rock e metal. Volta e meia há acusações de roubo e desvio de grana, adulteração e quebras de contratos, confusões em relação a egos e vaidades supostamente arranhadas. As contendas também se excedem fora do núcleo das bandas, respingam nas famílias dos músicos e os efeitos são, na maioria das vezes, desastrosos. A briga mais nova é no campo do Slayer. O irmão do vocalista e baixista Tom Araya, John, partiu para cima de Sandra Araya, esposa de Tom. De acordo com John, a moça é má e podre, além disso, colaborou para o suicídio da matriarca da família Araya. Pelas redes sociais, John escreveu: “Minha linda Brittany Elliott está sendo atacada novamente por uma “mulher” enrugada de 50 e poucos anos. A esposa de Gary Holt, Lisa Holt, é igualmente desagradável, mas isso fica para outra hora. Algumas pessoas usam máscaras. Elas usam uma máscara pública que as mostra sob uma luz positiva, atenciosas, amorosas e solidárias. Quando essa máscara é levantada, a verdadeira pessoa é revelada. A esposa de Tom Araya, Sandra Araya, não passa de um ser humano podre em sua essência. Você só vê o lado bom, o lado das redes sociais, a máscara pública. O que você não vê é o quão má, podre e valentona ela realmente é”. Ele prosseguiu com seu relato: “Nossa mãe odiava quando ela estava em turnê. Ela não gosta dos fãs do Slayer. Ela até odiava a esposa do Gary Holt, mas agora são ‘melhores amigas’. Ela ainda odeia a esposa do Kerry King, Ayesha King, e vice-versa. É o grande motivo pelo qual Tom e Kerry não se falam. Certa vez, quando Tom teve permissão para ‘visitar’ nossos pais, Sandra Araya se gabou de como seu pai era mimado e que o tinha presenteado com uma caminhonete nova. Ela nos contou isso depois que falamos que o carro de nosso pai quebrou. Sabe o que nosso pai ganhou? Nada”. “Meus pais nunca tiveram esse luxo. Mas os sogros do meu irmão, os pais de Sandra, ganharam uma casa e carros novos. O Slayer ensaiou na garagem dos meus pais por 8 anos. Eles nunca receberam nenhuma compensação. Apenas promessas vazias do ‘filho’ deles. Meus pais morreram na pobreza. Minha mãe ficou tão triste com a forma como Sandra destruiu nossa família, antes tão unida, e com o quanto ela manipulou e mudou seu filho, que decidiu tirar a própria vida. Minha mãe tirou a própria vida porque essa ‘mulher’, Sandra Araya, destruiu nossa família. Minha mãe ficou profundamente deprimida. Vocês não conhecem essa mulher nem o que ela fez ou disse para destruir a família Araya. Mas isso será exposto. Ela será exposta pelo ser humano podre que ela é”, finalizou John. Via: Rockbizz