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Guns N’ Roses esclarece piti de Axl Rose durante segundo show na Argentina
Durante o segundo show do Guns N’ Roses em Buenos Aires, na Argentina, o qual aconteceu no último sábado, dia 18 de outubro, no Estadio Huracán, o cantor Axl Rose se irritou bastante com a qualidade de som. Além disso, ele quebrou o seu microfone e, nos inúmeros vídeos amadores que pipocaram nas redes sociais, pareceu se indispor com o baterista Isaac Carpenter, que é o substituto de Frank Ferrer. Como o ataque de fúria de Rose vem dando muito bafafá, o Guns N’ Roses usou as suas contas oficiais no Facebook e Instagram para esclarecer o piti de Axl. “Durante a primeira música em nosso mais recente show em Buenos Aires, o retorno ‘in-ear’ de Axl estava só com a bateria ao invés da mix toda. O problema foi concertado pela nossa equipe técnica na terceira música. Nós tivemos uma ótima noite! A situação não teve nada a ver com o ‘playing’ de Isaac Carpenter, que é top de linha e um grande baterista”. Veja alguns registros amadores do ataque de fúria de Axl Rose: O Guns N’ Roses está na América Latina com a turnê Because What You Want and What You Get Are Two Completely Different Things. O giro já passou por países como Colômbia, Chile, Peru e México. Agora, a tour está finalmente em nosso país! O primeiro concerto na nossa terra foi em Florianópolis. As cidades de São Paulo, Curitiba, Cuiabá e Brasília receberão as estrelas do rock ao longo dos próximos dias. Via: Rockbizz
Evan Dando (The Lemonheads) nega caso amoroso com Courtney Love enquanto ela era casada com Kurt Cobain
Em seu livro de memórias Rumors of My Demise, o qual saiu no dia 07 de outubro pela editora Gallery Books, o frontman do The Lemonheads, Evan Dando, negou que teve um caso amoroso com Courtney Love enquanto ela era casada com Kurt Cobain. No livro, Evan declarou que Love era uma “companhia divertida”, entretanto, ela era uma “agente do caos de primeira ordem”. Uma das histórias que Dando relata em sua obra é a mentira que Courtney começou a espalhar sobre um relacionamento com ele. De acordo com o cantor, Love, certa vez, contou essa mentira para Kurt Cobain, o que o deixou muito triste e o fez chorar. “Eu perguntei para ela o motivo de fazer isso! Achei uma coisa horrível de se dizer ao Kurt, mas ela só riu da situação. Fiquei horrorizado com o que ela fez. Eu não conhecia Kurt muito bem, mas não queria que ele ficasse bravo comigo”. Evan adicionou: “Como poderíamos ser amigos se, no fundo, ele sempre se perguntava se eu tinha dormido com a esposa dele? Além do mais, eu nunca me senti atraído por ela fisicamente. Ela tentou ficar comigo, mas eu recusei”. “Nada aconteceu entre nós, mas ela contou às pessoas que aconteceu, e elas acreditaram nela. E mesmo depois que Kurt morreu, ela ficava tentando fazer algo acontecer entre a gente. Eu dizia não a ela e ela ficava de mau humor por um tempo e eu a evitava”, completou. Esta e outras histórias sobre a carreira e a vida de Evan Dando estão presentes em Rumors of My Demise, o que vale cada centavo pago pela obra. E em relação a Courtney Love! Ela está quieta e no modo pacífico, ou seja, não partiu para cima do líder do The Lemonheads, como é de sua personalidade. Via: Rockbizz
Ronnie Radke (Falling In Reverse) parte para cima da comunidade LGBTQIA+ em postagem irônica
Ronnie Radke (Falling In Reverse) joga no mesmo time de Ted Nugent, isto é, chama mais atenção pelas bobagens que profere nas redes sociais do que pela música que cria. A mais nova tolice que o molecote de quarenta e um anos fez foi partir para cima da comunidade LGBTQIA+ em postagem irônica. Em recente publicação no X (antigo Twitter), Radke escreveu: “O ‘b’ em LGBTQ significa ‘bi’, o que significa que eles se sentem atraídos por apenas dois gêneros, masculino e feminino. Mas não existem mais gêneros do que isso? Preconceituosos”. the “b” in lgbtq stands for “bi” meaning they’re attracted to only 2 genders, male and female. but aren’t there more genders than that ? 👀 bigots — Ronald (@RonnieRadke) October 21, 2025 Ronnie já teceu inúmeros comentários preconceituosos às pessoas da comunidade LGBTQIA+ a ponto de ser expulso do TikTok. Desta vez, o teor de sua postagem gerou uma reação significativa da comunidade LGBTQIA+ e de seus apoiadores. Muitas pessoas criticaram as suas opiniões como ofensivas e discriminatórias. Radke usa a retórica da liberdade de expressão para fazer os seus ataques homofóbicos, os quais são criminosos. Mas é aquela velha história: quem desdenha muito é porque quer comprar. E o suposto rock star não tira a comunidade LGBTQIA+ da boca e do coração. Via: Rockbizz
Jéssica Falchi (ex-Crypta) anuncia nova banda e lançamento do primeiro single
A guitarrista e compositora brasileira Jéssica Falchi, que integrou por cerca de dois anos a banda de death metal Crypta, inicia agora um novo capítulo de sua jornada profissional com a Falchi, seu trabalho solo instrumental focado na liberdade criativa e na busca por uma sonoridade pessoal. Quatro singles, produzidos em parceria com o guitarrista Jean Patton (ex-Project46), serão lançados entre o final de 2025 e início de 2026, que culminarão no primeiro EP da Falchi. O EP, inclusive, será lançado dia 23 de janeiro de 2026, data em que Jéssica estará presente na concorrida feira da indústria musical NAMM Show, em Los Angeles (EUA). A música que apresenta a nova fase da habilidosa, experiente e versátil guitarrista, intitulada Moonlace, chega às plataformas de streaming no dia 31 de outubro. Pré-save em https://onerpm.link/Moonlace. “Quero que minha música alcance não só músicos, mas pessoas que se conectam com o som de forma emocional”, comenta Jéssica. A nova fase de Jéssica Falchi é um convite à introspecção e à liberdade musical. Sua guitarra, ora intensa, ora delicada, fala por ela, traduzindo emoções, descobertas e a beleza do som como forma de existência. “Cada música traz uma abordagem diferente e eu as vejo como bem distintas entre si, mas sempre partindo do princípio do rock/metal e tentando incluir uma pitada das referências brasileiras”, afirma a guitarrista. Via: Rockbizz
Marty McFly, de De Volta para o Futuro, acendeu a chama do rock em John Mayer e Chris Martin, segundo Michael J. Fox
Em De Volta Para o Futuro, a cena do personagem Marty McFly, interpretado por Michael J. Fox, tocando Johnny Be Goode, de Chuck Berry, é um dos melhores registros da sétima arte. A cena é cheia de energia e passa a verdade e a essência do rock n’ roll como um estilo repleto de vida e rebeldia. E é claro que ela influenciou muitas pessoas ao redor do globo! Em entrevista ao programa The Late Show with Stephen Colbert, Michael J. Fox afirmou que Marty McFly influenciou John Mayer e Chris Martin se tornarem ícones da música. É importante explicar que Mayer se embrenhou na guitarra blues e no pop rock. Martin, por outro lado, deu vida ao Coldplay, que é um grupo com o foco no rock alternativo e no britpop. “Eu ouvi falar que Marty McFly inspirou alguns rock stars! John Mayer falou que o personagem o inspirou a tocar guitarra. Chris Martin, do Coldplay, também disse isso”, contou Fox. Michael acrescentou em tom de felicidade: “E eu toquei com o Coldplay no MetLife Stadium e no Glastonbury, que foi na frente de 300 mil pessoas”. Assista a breve entrevista de Michael J. Fox para o apresentador Stephen Colbert: Já neste outro player, você pode curtir a performance matadora de Marty McFly em Johnny B. Goode: Michael foi diagnosticado com Parkinson pela primeira vez no início dos anos 90. Ele tornou isso público anos depois, enquanto estrelava o filme Spin City. Hoje em dia é uma das vozes ativas em apoio às pessoas que sofrem da doença. Via: Rockbizz
Corpo de Ace Frehley passa por exame toxicológico para finalizar a causa da morte
O corpo de Ace Frehley, ex-guitarrista do KISS, está passando por exame toxicológico para finalizar a causa da morte. O músico, que tinha 74 anos, faleceu no dia 16 de outubro, por conta de uma hemorragia cerebral após sofrer duas quedas em seu estúdio, segundo a família. Agora, de acordo com o site TMZ, um legista de Nova Jersey, EUA, está investigando sua morte. O roqueiro não passou por autópsia, mas o corpo do artista está passando por exames toxicológicos e um exame físico externo. O representante do legista também disse que a causa da morte de Ace será definida nas próximas semanas, após a conclusão do laudo toxicológico. Como a história nos conta, Ace Frehley foi um dos membros fundadores do KISS ao lado de Gene Simmons, Paul Stanley e Peter Criss. Ele tocou guitarra no grupo até 1982. O Astronauta do rock n’ roll deixou a banda mais quente do mundo por diferenças criativas e por problemas com álcool e drogas. Ao longo das décadas, Ace seguiu em carreira solo e também fundou a banda Frehley’s Comet. Ele voltou ao KISS por um breve período, que foi entre 1996 e 2002. Desde então, o SpaceMan se mantinha com o foco em seus próprios trabalhos. Via: Rockbizz
Liam Gallagher, vocalista do Oasis, se torna vovô pela primeira vez
Liam Gallagher, vocalista do Oasis, se tornou vovô pela primeira vez em setembro! A filha do rock star, Molly Moorish-Gallagher, 27, deu à luz a seu primeiro filho com o namorado Nathaniel “Nat” Phillips, 28, jogador de futebol profissional. Molly, filha de Liam e da cantora Lisa Moorish, anunciou nas redes sociais que teve um menino e que seu nome é Rudy. Ela compartilhou uma foto do recém-nascido tirano uma soneca, uma foto no colo do pai, entre outros registros. Na legenda da postagem, a mamãe escreveu: “Uma mensagem para você, Rudy”. A publicação ainda contém emoji de coração. Veja: Liam Gallagher, no entanto, ainda não se pronunciou publicamente sobre a sua atribuição na vida, que é ser vovô. E por falar em Oasis, a banda inglesa fará duas apresentações no Brasil em novembro de 2025. Os concertos irão acontecer nos dias 22 e 23 no Estádio Do MorumBIS. Pelas redes sociais, a banda informou: “Povo do Brasil, o Carnaval chegou cedo. Se arrume e fique esperto. O Oasis vai te ver em breve”. Para mais informações sobre os espetáculos do Oasis em nosso país, basta acessar aqui. Via: Rockbizz
Regina Duarte da MTV: Penélope Nova tenta falar sobre liberdade de expressão e toma apavoro dos internautas
Durante recente entrevista ao canal Brasil Paralelo, a ex-apresentadora da MTV, Penélope Nova, 52, tentou falar sobre liberdade de expressão, se embananou toda em sua suposta argumentação e, claro, tomou um apavoro dos internautas. A jovem senhora, que chegou apresentar programas como Riff MTV e Pulso MTV, disse que o Brasil nunca teve garantia de liberdade absoluta, além disso, ressaltou que o país está muito perto de não tê-la. A filha do roqueiro Marcelo Nova falou também que ser a favor da liberdade de expressão implica detestar o que está sendo dito e, ao mesmo tempo, ser a favor do direito de que aquilo seja dito. “Nesse momento, eu sei o quanto tudo isso está em risco. Estar em risco nos Estados Unidos é ainda mais assustador”, acrescentou Penélope. Por conta da argumentação fraca e confusa, os internautas não pensaram duas vezes em criticá-la. Teve até quem a chamasse de Regina Duarte da MTV, visto que a ex-atriz global se alinhou ao governo de Jair Bolsonaro e proferiu vários impropérios em suas aparições públicas. Tentando usar o deboche, mas passando recibo de quem sentiu as críticas, a ex-MTV fez uma postagem em sua conta oficial no Instagram falando que está feliz porque chegou a sua vez de ser cancelada. Caso você tenha tempo e paciência, veja a fala completa de Penélope Nova aqui: Via: Rockbizz
“Emily Armstrong é um fenômeno total e uma voz única em uma geração”, destaca Mike Shinoda
Uma das melhores coisas é estar bem empregado e ainda receber muitos elogios do chefe! Este é o caso de Emily Armstrong, que topou encarar a difícil missão de substituir Chester Bennington no Linkin Park, mas vem ganhando exaltação de Mike Shinoda a cada entrevista. Trocando uma ideia com a jornalista e apresentadora Matilda Svensson, da Radio Futuro, Mike louvou a moça e ainda pontuou sobre como é trabalhar ao lado de Emily e o novo baterista, Colin Brittain. “Tem sido incrível. Quando eles estavam entrando nessa era, nesse capítulo, eles já estavam muito preparados, bem prontos para isso. Mas eles simplesmente não tinham feito isso. Quer dizer, a Emily tocou por uns 10 anos ou mais com o Dead Sara. Já o Colin tocou em várias bandas antes de começar a produzir e compor com outras pessoas. E quando conheci o Colin, percebi que tínhamos muitas maneiras parecidas de ver a música e maneiras parecidas de pensar”. Shinoda continuou: “Eu estava compondo e produzindo coisas com ele! De repente ele se sentou atrás da bateria e eu pensei: ‘Meu Deus. Ele é um baterista incrível’. E como Rob [Bourdon], nosso baterista anterior, não queria mais tocar. Foi uma sorte para nós já conhecermos um cara tão incrível. E Emily é um fenômeno total. Para nós, encontrar uma voz única em uma geração como Chester e depois encontrar outra como Emily é uma loucura. Não faz o menor sentido”. Mike completou explicando como sentiu que Emily Armstrong era a pessoa certa para substituir Chester Bennington. “Bem, não é só o canto, porque existem milhares e milhares de grandes cantores por aí. E quando trabalhei com outras pessoas, tive várias experiências com muitos cantores diferentes e talentosos, e fiz shows com muitos cantores talentosos, mas há uma coisa intangível que acontece quando as pessoas entram em uma sala e criam algo juntas. Você sente que a vibe é totalmente natural, forte e fácil. É fácil conviver! Mesmo quando vocês têm diferenças de opinião sobre algo que estão criando ou fazendo, isso jamais se transforma em discussões. Ninguém está acabando com a energia, com a vibe. E essa foi a experiência que tivemos com Emily e Colin. Mas, quando começamos a fazer música, alguns anos atrás, simplesmente nos demos conta de que queríamos fazer mais sons com eles, porque era muito divertido conviver com eles e sempre fazíamos coisas muito boas juntos”. Eis o bate-papo completo no tocador a seguir: Via: Rockbizz
Judas Priest faz doação de 100 mil dólares ao Corpo de Bombeiros de Los Angeles
O Judas Priest fez uma doação de 100 mil dólares ao Corpo de Bombeiros de Los Angeles; O ato foi antes de seu show no Kia Forum, que rolou no último domingo, 19 de outubro de 2025, em promoção a Shield Of Pain Tour. De acordo com a banda inglesa, a contribuição foi pequeno carinho e uma forma de ajudar as pessoas que sofreram danos devido aos recentes incêndios florestais no Condado de Los Angeles e áreas vizinhas. Em janeiro deste ano muitas cidades da Califórnia, foram literalmente devastadas por incêndios incontroláveis. As autoridades informaram que mais de dezesseis pessoas morreram e milhares precisaram evacuar as suas casas e apartamentos devido a fúria do fogo. Além da complicação que o fogo impôs à população, os moradores das áreas afetadas e a polícia de L.A. precisaram lidar com outro problemão: os muitos casos de roubos e saques. Vinte pessoas foram presas por saquear o comércio e invadir casas. Na época, a guarda-nacional precisou reforçar a segurança dos locais evacuados para impedir as ações dos bandidos. Portanto, todo e qualquer gesto de ajuda e atenção às autoridades é mais do que bem-vindo, pois são indivíduos que se doaram para restabelecer a normalidade nas cidades que foram acabadas pelo fogo. A nova turnê norte-americana do Priest vai terminar no dia 26 de outubro no The Cynthia Woods Mitchell Pavilion em The Woodlands, Texas. O giro está tendo um ‘open act’ de luxo, o veterano Alice Cooper, que está mostrando o poder de seu shock rock. Via: Rockbizz
No Kings: Jon Bon Jovi se junta aos protestos contra a tirania de Donald Trump
No último final de semana, em Jova Jérsei, o hard rocker Jon Bon Jovi, líder da banda Bon Jovi, se juntou aos protestos contra a tirania de Donald Trump. O movimento, que se chama No Kings, já que, na visão dos manifestantes, o político republicano está atuando com o rigor autoritário de um rei, está ocorrendo em vários estados e cidades dos Estados Unidos. Nos atos, os militantes estão carregando faixas e cartazes com dizeres como “Democracy not Monarchy” (“democracia, não monarquia”), “The Constitution is not optional” (“a Constituição não é opcional”) e “No Kings” (“sem reis”). Jon, que sempre foi um crítico ferrenho de Donald Trump, foi fotografado segurando um cartaz que dizia “No Kings. No Tyrants. No Sycophants. No Trump” – algo como “Sem Reis. Sem Tiranos. Sem Bajuladores. Sem Trump”, em uma tradução livre. Antes de se juntar ao protesto, o cantor fez uma parada em seu restaurante comunitário Jon Bon Jovi Soul Kitchen. É importante destacar que o restaurante está oferecendo refeições gratuitas de três pratos para funcionários federais em licença durante a paralisação do governo. O restaurante Soul Kitchen também serve refeições quentes para quem precisa de comida. Quem tem condições pode pagar e contribuir para a refeição de outra pessoa. Quem não tem dinheiro pode se voluntariar no restaurante, limpando mesas ou lavando pratos. No Kings A não-violência é um princípio central dos protestos “No Kings”, segundo informações da própria campanha. Os líderes dos atos contra a tirania de Trump incentivam todos os participantes a reduzirem a tensão em potenciais situações de escalada de conflito. Além disso, eles motivam as pessoas usarem o deboche como arma, vestindo fantasias – de preferência as mais bobas possíveis – nas ações. Musica e cinema juntos contra o No Kings Além do roqueiro Jon Bon Jovi, o No Kings conta com o apoio de nomes da sétima arte como Kerry Washington (Django Livre, Escândalos) e Pedro Pascal (The Last of Us, Narcos). O jornalista e apresentador Jimmy Kimmel também é um apoiador dos atos. Via: Rockbizz
Xan McCurdy (Cake) critica os métodos de ensino de Joe Satriani: “Ele me odiava porque eu não praticava o suficiente”
O guitarrista do Cake, Xan McCurdy, recentemente criticou os métodos de ensino do lendário guitarrista Joe Satriani em uma entrevista para a Guitar Player. McCurdy explicou que a abordagem de Satriani se concentrava muito em exercícios técnicos, em vez de musicalidade, e isso não condizia com seus próprios interesses. “Eu sentia como se ele estivesse tentando construir um exército de fritadores”, disse McCurdy. “Coisas sem sentido, nada musicais; apenas exercícios de dedos. Não eram nem escalas, era só, tipo, fazer as mãos fluírem e ter a destreza máxima, sabe? E não era isso que eu gostava, porque eu não me importava nem um pouco”. O guitarrista continuou descrevendo como suas preferências musicais divergiam do currículo focado em fritar. “Quer dizer, houve um momento em que todos nós curtimos o Van Halen”, continuou ele. “Mas eu meio que encontrei meu pequeno nicho de subcultura, e eu era totalmente a favor do Chuck Berry e dos caras do blues”. McCurdy admitiu que o relacionamento com Satriani ficou tenso devido à sua falta de comprometimento com os ensaios. “Eu não tive muitas aulas, e ele me odiava porque eu não praticava o suficiente”, disse ele. “E então eu encontrei um cara que, em vez de ter essa vibe de mestre fritador com cabelo comprido, esse cara simplesmente fumava um baseado e dizia: ‘Tudo bem, então o que você quer fazer?’” Satriani começou a dar aulas de guitarra no início da década de 1980 em Berkeley, Califórnia. Ele se tornou famoso por cultivar futuras estrelas do rock e do metal por meio de sua abordagem metódica e paciente, focada em exercícios técnicos, teoria musical e improvisação. A reputação de Satriani como professor é construída por uma lista impressionante de alunos que se tornaram virtuosos da guitarra. A Guitar World observou que seus alunos mais notáveis incluem Steve Vai (um de seus primeiros alunos), Kirk Hammett (Metallica), Alex Skolnick (Testament) e Larry LaLonde (Primus). Via: Rockbizz
Axl Rose do velho testamento está de volta: Rock star se irrita com som e quebra microfone em show na Argentina
O CEO do Guns N’ Roses sempre foi um cara imprevisível dentro e fora do palco! Nas décadas de 80 e 90, o cara era uma bomba relógio ambulante e prestes a explodir em qualquer momento e em qualquer lugar. Com a idade, o cantor, que é um jovem senhor de 63 anos, foi ficando bem mais calmo. Não teve tantos ataques de fúria, não quebrou a cara de ninguém nos últimos tempos, e tampouco atirou microfone no público. Contudo, Axl Rose do velho testamento está de volta! Bem, pelo menos por um breve período de tempo isso aconteceu, recentemente. O rock star se irritou com som e quebrou microfone em show na Argentina. O episódio rolou no último sábado, dia 18 de outubro, durante a segunda apresentação da capital argentina no Estadio Huracán. Veja alguns registros amadores do novo ataque de fúria de Axl Rose: O Guns N’ Roses está na América Latina com a turnê Because What You Want and What You Get Are Two Completely Different Things. O giro ainda vai passar pela Peru, México e Brasil. Em nosso país, os shows vão rolar nas cidades de Florianópolis, São Paulo, Curitiba, Cuiabá e Brasília. Via: Rockbizz
Green Day: American Idiot é eleito o maior álbum de rock e metal do século XXI
O National Album Day 2025 aconteceu no último sábado, dia 18 de outubro de 2025, com o tema deste ano celebrando o rock n’ roll. Nas edições anteriores, o evento se concentrou nos álbuns dos anos 90, mulheres na música, álbuns de estreia e grandes grupos britânicos. E quem levou a melhor desta vez foi o Green Day! Billie Joe Armstrong (vocal, guitarra), Mike Dirnt (baixo, vocal) e Tré Cool (bateria) conquistaram o primeiro lugar com a sua obra-prima de 2004, American Idiot. Esse foi o sétimo full length do trio punk da Califórnia. Desde seu lançamento em setembro de 2004, quando entrou direto no topo das paradas inglesas, o disco vendeu mais de 2,6 milhões de unidades na Inglaterra, com base nas vendas físicas e digitais no país. Sobre a honraria, o Green Day disse: “Fizemos American Idiot como um álbum de protesto! Contra o medo, contra as mentiras e contra a apatia. Mas é também um álbum conceitual com o foco em personagens. Foi arriscado, foi barulhento, foi pessoal! Ele mudou tudo para nós. Vinte anos depois, o fato de ainda ressoar significa o mundo. Estamos muito orgulhosos de que continue a inspirar pessoas em todos os lugares”. Ao som de singles como American Idiot, Boulevard of Broken Dreams, Jesus of Suburbia e Wake Me Up When September Ends, o álbum bateu a marca de vinte e três milhões de cópias vendidas em todo o mundo. Foi um feito e tanto, porque foi uma obra musical criada em época dos muitos programas de compartilhamento de arquivos, mas, mesmo assim, milhões de pessoas botaram a mão no bolso para garantir a sua cópia física do álbum. National Album Day O evento desse sábado teve a organização da BPI – a associação britânica de gravadoras e selos independentes (BRIT Awards e Mercury Prize) – em parceria com a ERA, que é a associação de entretenimento e varejo digital (Record Store Day). Com transmissão da BBC Radio 2, a festa chegou ao seu 8º ano desde seu lançamento em 2018. A ideia do NAD é reunir a comunidade musical mais uma vez para celebrar e promover a arte do álbum. Além disso, o foco é homenagear os artistas que contam suas histórias e vivências por trás dessas obras significativas e influentes. Via: Rockbizz
Bom samaritano: Dave Grohl (Foo Fighters) ganha homenagem por trabalho em prol de pessoas em situação de rua
No rock n’ roll e heavy metal há muitos bons samaritanos! E o roqueiro Dave Grohl é, sem dúvida, um deles! O líder do Foo Fighters ganhou uma homenagem por seu trabalho em prol de pessoas em situação de rua. Cabe lembrar que, no ano de 2023, em Los Angeles, EUA, Dave, 56, preparou costelas, lombo de porco, peito bovino, salada de repolho e feijão para cerca de 450 pessoas em situação de rua e 50 funcionários de abrigos. O evento de agora, que levou o nome de Hope in the City of Angels, aconteceu no último sábado, dia 18 de outubro, no BMO Stadium, Los Angeles. É importante explicar que a cerimônia foi uma iniciativa da Hope the Mission, que é uma entidade que visa prevenir, reduzir e eliminar a pobreza, a fome e a falta de moradia, oferecendo assistência imediata e soluções de longo prazo aos sem-teto. Em seu discurso, Dave falou: “Tudo começou anos atrás, quando eu estava indo ao estúdio numa noite. Era um fevereiro e fazia bastante frio. Notei quantas pessoas estavam na rua. E eu já tinha feito comida antes para instituições de caridade, eventos de arrecadação de fundos e coisas assim, o que é sempre ótimo. Mas eu estava olhando para essas pessoas que precisavam comer e resolvi fazer comida e dar para as pessoas. Nós batemos na porta do Rowan [Vansleve, presidente da Hope The Mission] e pedimos ajuda para fazer isso acontecer. Paramos no estacionamento e começamos a alimentar as pessoas”. Grohl acrescentou: “Há algo especial na simples interação humana de entregar a alguém um prato de comida. Quando você pergunta se a pessoa quer carne bovina ou suína, e ela diz: ‘Ambos, por favor’. E você dá os dois, e ela diz: ‘Deus a abençoe’, ela está falando muito sério”. Assista a discurso completo de Dave Grohl no tocador abaixo: Saiba aqui mais detalhes sobre o importante trabalho da instituição Hope the Mission e como ajudá-la a assistir mais pessoas. Via: Rockbizz
Millennials não têm grana para comprar casa e a Ger. Z chora por causa das mídias sociais, segundo Tobias Forge (Ghost)
O vocalista e idealizador do Ghost, Tobias Forge, compartilhou recentemente suas reflexões sobre as reclamações geracionais e o futuro das mídias sociais. O sueco pontuou o que ele considera as frustrações de cada época. “A grande reclamação dos Millennials é que não temos dinheiro para comprar uma casa. A grande reclamação da Geração Z é que as mídias sociais destruíram sua infância”, refletiu Forge em bate-papo com a Billboard. “Eu acredito e juto que veremos uma grande rebelião contra isso. Não agora, nem amanhã, mas quando eles tiverem 20 e poucos anos”, analisou. Tobias completou com um panorama bem negativo: “Bem, as mídias sociais e a conectividade nesse sentido são ruins porque atrapalham o desenvolvimento das pessoas. Além do mais , elas atrapalham a liberdade de todos esses jovens. Na verdade, atrapalham em muitas coisas. Mas se eu puder, de alguma forma, contribuir para dar às pessoas a ideia de que havia um mundo antes dessa merda e que funcionava muito bem, eu o farei! Nos divertimos muito! Era uma relação mais real e incrível”. Na cena heavy metal atual, Tobias Forge é uma das vozes que encoraja os fãs a saírem de suas telas e interagirem com a vida real. Ele, inclusive, pede que público não use seus telefones nos shows do Ghost para que possa viver e sentir o momento em cem por cento. E por falar em Ghost, a banda retornará aos palcos em janeiro de 2026, com a nova perna da Skeletour World Tour. O giro será pelas costas leste e oeste dos Estados Unidos. Via: Rockbizz
Tommy Aldridge mostra todos os truques de sua performance em Bark At The Moon, clássico de Ozzy Osbourne
A Drumeo, que é uma das maiores plataformas online de ensino do instrumento percussivo, tem o luxo de receber a visita de músicos ilustres como Eloy Casagrande (Slipknot, ex-Sepultura), Chad Smith (Red Hot Chili Peppers), Simon Phillips (ex-The Who, ex-Toto, ex-Michael Schenker Group), Mike Portnoy (Dream Theater) e muitos outros. Recentemente, o outro fera da bateria, Tommy Aldridge, passou por lá e mostrou todos os truques de sua performance em Bark At The Moon, clássico de Ozzy Osbourne. No vídeo, Tommy pontuou o que ele tocou na gravação de estúdio de 1983 e como ele adaptou suas partes de bateria para as apresentações ao vivo de Ozzy a fim de obter ainda mais força e energia. Bark At The Moon teve a sua criação nas mãos de Ozzy Osbourne (vocal), Jake E. Lee (guitarra), Bob Daisley (baixo e conteúdo lírico) e Don Airey (teclado). Este álbum foi o único de Ozzy com os serviços de Aldridge. Após sair da banda de Ozzy, Tommy Aldridge uniu forças ao Whitesnake, participando dos mega platinados discos Whitesnake e Slip of the Tongue. Ao longo da carreira, ele também gravou com Motörhead, House of Lords, Yngwie Malmsteen, John Sykes e Ted Nugent. Via: Rockbizz
Ace Frehley ficou feliz quando Donald Trump disse seu nome durante indicação ao Kennedy Center Honor, segundo John 5
O guitarrista Ace Frehley (ex-KISS) era um fervoroso apoiador de Donald Trump e acreditava que o republicano é o líder mais forte para comandar os Estados Unidos. Mesmo assim, ele batia na tecla de que o rock n’ roll e política não se misturavam. Não obstante, ele ficou feliz quando Donald Trump disse seu nome durante indicação ao Kennedy Center Honor. Quem falou sobre este assunto foi John 5 (Mötley Crüe, ex-Rob Zombie, ex-Marilyn Manson), em entrevista ao radialista Eddie Trunk. O virtuoso guitarrista também falou sobre o seu relacionamento com o Homem do Espaço. “Assim como milhões de pessoas ao redor do mundo, eu descobri o KISS em 1977, quando eu tinha sete anos. Então, Ace esteve presente em todas as nossas vidas. Ele fez parte da vida de todas essas pessoas, desde que elas se interessaram pelo KISS quando crianças. Eu me tornei muito próximo de Ace. Eu falava com ele o tempo todo por telefone. Saíamos juntos, íamos ao cinema, a casas de penhores, fazíamos de tudo. Foi um momento mágico! Ele tinha um coração tão bondoso, uma alma muito bondosa. Ele era uma pessoa tão boa e atenciosa”. O guitarrista observou: “Estamos muito tristes com a morte de Ace, mas aí você pensa em todas as histórias divertidas e engraçadas. Uma das últimas vezes que falei com ele foi pouco antes de sua primeira queda. Ele estava muito feliz e animado pela homenagem do Kennedy Center. Ele estava tão nas nuvens com isso. Ele me disse é que estava muito feliz que o presidente disse seu nome e o disse corretamente. Neste ponto de sua vida, ele estava nas nuvens. Ele estava tão feliz. Acho isso algo muito, muito importante”. Em agosto, Donald Trump anunciou os homenageados no Kennedy Center Honor 2025. Além da banda de rock mais quente do mundo, os indicados deste ano são os atores Sylvester Stallone e Michael Crawford e os cantores George Strait e Gloria Gaynor. A festança vai acontecer no dia 07 de dezembro em Washington, capital dos EUA. A transmissão ocorrerá pela CBS. Via: Rockbizz
David Gilmour bate na tecla de que nada no mundo o fará se reunir com Roger Waters
Desde que Roger Waters saiu do Pink Floyd, há mais de quarenta anos, ele e David Gilmour trocam farpas pela imprensa e até pelas redes sociais. Seja pelas diferentes visões políticas e sociais ou pela venda do catálogo do grupo, tudo é motivo para que os dois artistas briguem como cão e gato. E tem um novo capítulo da treta! Em entrevista ao jornal The Telegraph, David Gilmour bateu na tecla de que nada no mundo o fará se reunir com Roger Waters. E olha que muitas ofertas já chegaram até os músicos, mas, pelo visto, nada trará uma reconciliação entre os dois. Quando questionado sobre o que – se é que exista algo – seria necessário para que ele se sentisse confortável em se apresentar com Waters novamente, o guitar hero respondeu de forma direta e seca: “Nada. Não há a mínima chance de eu fazer isso”. Último encontro no palco Em 2005, David Gilmour (vocal e guitarra), Roger Waters (baixo e vocal), Nick Mason (bateria) e Richard Wright (teclado) se reuniram para uma apresentação no Live 8, evento beneficente criado pelo músico e ativista político Bob Geldof, que rolou no Hyde Park, em Londres, Inglaterra. Apesar do momento histórico em ter a formação clássica do Pink Floyd no palco, os músicos, em especial Gilmour e Waters, logo entraram em atrito e qualquer chance de outro movimento com a banda foi por água abaixo. De lá para cá, a relação da dupla, como dito anteriormente, é a base de críticas e acusações. Via: Rockbizz
Sam Rivers, baixista do Limp Bizkit, morre aos 48 anos: “Perdemos nosso irmão”
Os últimos tempos estão bem difíceis para a comunidade roqueira! Depois da recente morte de Ace Frehley, desta vez que nos deixou foi Sam Rivers, baixista do Limp Bizkit. Ele morreu neste sábado, 18 de outubro, aos 48 anos. A informação foi confirmada pela banda em sua página oficial no Instagram. A mensagem da banda diz o seguinte: “Uma lembrança carinhosa do nosso irmão, Sam Rivers! Hoje perdemos o nosso irmão, nosso companheiro de banda e nosso coração pulsante. Sam Rivers não era apenas nosso baixista, ele era pura magia. A pulsação por trás de cada música, a calma no caos, a alma no som. Desde a primeira nota que tocamos juntos, Sam trouxe uma luz e um ritmo que nunca poderiam ser substituídos. Seu talento era natural, sua presença inesquecível, seu coração enorme. Compartilhamos tantos momentos! Loucos, tranquilos e lindos! Cada um deles significou mais porque Sam estava lá. Ele era um ser humano único. Uma verdadeira lenda das lendas. E seu espírito viverá para sempre em cada groove, cada palco, cada memória. Nós te amamos, Sam. Nós te carregaremos conosco, para sempre. Descanse em paz, irmão. Sua música nunca acaba”. É importante pontuar que o conjunto de new metal, em sua nota, não informou a causa da morte do baixista. Embora ele lutasse contra uma doença hepática. Via: Rockbizz
Yungblud rebate críticas que o chamam de falso: “Estou muito seguro do que estou fazendo”
O artista britânico Yungblud recentemente rebateu as críticas que o chamam de falso, defendendo sua autenticidade em uma entrevista com Allison Hagendorf. Quando questionado sobre o que ele diz aos críticos que o chamam de “performativo demais”, Yungblud fez uma defesa apaixonada de sua abordagem artística. “Claro que sim, porra. Sou animado. Essa é a minha vibe”, disse ele. “É como tudo. É como se, e eu nunca vou esquecer, Ozzy Osbourne me disse isso. Ele disse: ‘Nunca comprometa sua energia. Eles vão entender depois.’ E eu pensei, ‘aquilo me atingiu, porque ele disse: ‘Eu sempre fui muito isso ou muito aquilo, muito bravo, muito agressivo, muito engraçado ou blá blá blá’. E ele disse: ‘Confie em mim. Não diminua isso’”. Yungblud também refletiu sobre a natureza da evolução artística, fazendo comparações com músicos lendários. “Porque encontrar o seu caminho nesta vida é a obra de arte. Se você olhar para Bowie, parte disso foi intencional, parte foi acidental, parte foi um erro, parte foi inovador, parte foi um passo para trás. Algumas coisas, se você olhar para a carreira de um artista como esse, ou Ozzy, Amy Winehouse, mesmo que tenha sido curta, são todas parte dessa jornada”, explicou ele. “Com tudo isso, é como se eu ainda não fosse perfeito. Eu não deveria ser. É divertido se alguém me odeia agora ou se apaixona por mim em três anos, ou me ama agora e me odeia em três. Esse é o propósito da arte. Acho que nunca estive tão preparado para isso quanto agora, porque se alguém me odeia, estou muito seguro do que estou fazendo, estou amando o que estou fazendo e estou realmente animado com isso”, concluiu. Recentemente, Yungblud – cujo nome verdadeiro é Dominic Richard Harrison – anunciou um novo EP em colaboração com Steven Tyler e Joe Perry, vocalista e guitarrista do Aerosmith. O trabalho de cinco faixas, intitulado One More Time, será lançado no dia 21 de novembro. O primeiro single, My Only Angel, pode ser conferido abaixo: Via: Rockbizz
Guitarrista afirma que Ace Frehley (KISS) tomou dois tombos em seu estúdio; a segunda queda que o matou
As circunstâncias que vitimou fatalmente Ace Frehley ainda não estão muito claras! A informação oficial é que o músico tomou um tombo em seu estúdio, bateu a cabeça e precisou correr para o hospital para tratar a lesão. A nota da família ainda informou que o ferimento não apresentou melhora alguma apesar dos esforços médicos. O músico acabou falecendo na última quinta-feira, dia 16 de outubro, por conta de uma hemorragia cerebral. Porém, pelas redes sociais, na última sexta, 17, o guitarrista Adam Bomb afirmou que Ace Frehley (KISS) tomou dois tombos em seu estúdio. A segunda queda que o matou, pois foi a mais grave. “Acabei de ter uma longa conversa com Fifi Larue. Ele me falou que conversou com Eric Singer há algumas semanas. Aparentemente, Ace caiu de uma escada, acho que no estúdio de sua casa, mandou uma mensagem para Eric e disse que estava bem. Não havia nada com que se preocupar. Mas, cerca de dois dias depois, ele caiu de novo, imagino que no mesmo lance de escada, bateu a cabeça de novo e teve que ser levado de helicóptero de casa para o hospital, onde estava em coma ao chegar. É difícil dizer por que ele estava sozinho, com quem estava ou o que o fez cair da escada, segundo Fifi”. Na postagem, Adam ainda pontuou sobre a sua admiração pelo SpaceMan e declarou que chegou a mandar mensagem em apoio para Gene Simmons e Tommy Thayer. Leia a nota completa de Bom mais abaixo. É importante reforçar que a família de Ace Frehley não comunicou sobre as duas supostas quedas. Até o momento, apenas Adam Bomb expressou essa versão dos acontecimentos. Via: Rockbizz
Sirenia lança videoclipe para o novo single Nightside Den
A banda de metal sinfônico Sirenia lançou o videoclipe de Nightside Den, primeiro single do seu novo álbum, Amanita Messis. O sucessor de 1977, lançado em 2023, retoma a trilha sonora do disco anterior, com o Sirenia continuando a entregar um metal melódico e cativante com uma pegada sinfônica. Fiéis ao estilo característico da banda, as músicas se equilibram perfeitamente entre o passado clássico e o toque moderno do futuro. O líder da banda, Morten Veland, afirma: “Estamos muito animados por estar de volta com um material inédito do Sirenia. Nightside Den é, em muitos aspectos, uma música típica do Sirenia; tem muitos elementos típicos que a banda adora incluir em suas músicas. É uma música melódica e groovy, com andamento médio, um refrão muito cativante e um toque sinfônico agradável”. O videoclipe de Nightside Den foi gravado em Marselha, França, cidade natal da vocalista Emmanuelle Zoldan. Confira abaixo: Via: Rockbizz
Gene Simmons e Paul Stanley, donos do KISS, se manifestam sobre a morte de Ace Frehley
Ace Frehley, o guitarrista original do KISS, morreu nesta quinta-feira, 16, por conta de hemorragia cerebral causada após uma queda em seu estúdio. Além dos amigos rock stars, os donos do KISS, Gene Simmons e Paul Stanley, também se manifestaram sobre a morte do amigo de trabalho. Em nota enviada ao TMZ, que foi o primeiro veículo a noticiar o falecimento do artista, Gene e Paul informaram: “Estamos devastados com a morte de Ace Frehley. Ele foi um soldado do rock essencial e insubstituível durante alguns dos capítulos mais formativos da banda e de sua história. Ele é e sempre será parte do legado do KISS. Nossos pensamentos estão com Jeanette, Monique e todos aqueles que o amavam, incluindo nossos fãs ao redor do mundo”. O linguarudo Gene Simmons se manifestou de forma independente via X (antigo Twitter). Ele escreveu: “Os nossos corações estão partidos! Ace faleceu! Ninguém pode tocar o legado dele. Eu sei que ele amava os fãs. Ele me disse isso muitas vezes. Mais triste ainda, Ace não viveu o suficiente para ser homenageado no evento Kennedy Ctr Honors em dezembro. Ace foi o eterno soldado do rock. Que seu legado continue vivo”. Our hearts are broken. Ace has passed on. No one can touch Ace’s legacy. I know he loved the fans. He told me many times. Sadder still, Ace didn’t live long enough to be honored at the Kennedy Ctr Honors event in Dec. Ace was the eternal rock soldier. Long may his legacy live on! — Gene Simmons (@genesimmons) October 16, 2025 Ace Frehley foi um dos membros fundadores do KISS ao lado de Gene, Paul e Peter Criss. Ele tocou guitarra no grupo entre os anos de 1973 a 1982. O Astronauta do rock n’ roll deixou a banda mais quente do mundo por diferenças criativas e por problemas com álcool e drogas. Ao longo das décadas, Ace seguiu em carreira solo e também fundou a banda Frehley’s Comet. Ele voltou ao KISS por um breve período, que foi entre 1996 e 2002. Desde então, o SpaceMan se mantinha com o foco em seus próprios trabalhos. Via: Rockbizz