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Iron Maiden: Paul Di’Anno era uma lenda, muito mais do que Bruce Dickinson, segundo Blaze Bayley
O cantor Blaze Bayley conversou com o canal The Classic Metal Show para fornecer mais detalhes sobre a sua saúde e próximos passos na carreira. Ele também teceu alguns comentários sobre o vocalista Paul Di’Anno, com quem saiu em turnê algumas vezes ao longo dos anos. “Acho muito triste perder o Paul Di’Anno porque ele era uma lenda, muito mais do que o Bruce Dickinson”, afirmou Blaze. “Eu sou apenas uma parte no meio do Iron Maiden, a parte interessante, eu gosto de pensar, mas o Paul era uma lenda”, destacou. “Eu trabalhei com o Paul! Fiz turnês com ele, criamos coisas juntos e compartilhamos a mesma banda”, observou. “Tinha noites em que você fechava os olhos e apenas ouvia, quando ele tinha uma boa banda com ele, era melhor do que um disco. Era muito bom”. “Em algumas noites em que ele estava inspirado, não sei o que era, era simplesmente muito, muito especial ouvir aquelas músicas”, completou Bayley. Veja a fala completa de Blaze Bayley no player abaixo: Paul Di’Anno faleceu no dia 21 de outubro de 2024, aos 66 anos, em sua casa no município de Salisbury, na Inglaterra. De acordo com as irmãs do artista, Cheryl e Michelle, a causa da morte foi um rasgo na membrana ao redor do coração, com isso, o sangue entrou dentro da artéria aorta principal, o que fez o coração parar instantaneamente. Carreira Ao lado da Donzela de Ferro, Di’Anno registrou dois álbuns de estúdio, Iron Maiden (1980) e Killers (1981). Depois de sua demissão da banda, o vocalista deu vida a grupos como Killers e Battlezone e a sua carreira solo. Via: Rockbizz
Mike Shinoda (Linkin Park) avalia a presença das mulheres à frente de bandas de rock e metal
Historicamente, o rock n’ roll e o heavy metal são dois estilos que sempre se conectaram com o público masculino. No entanto, a presença das mulheres na cena pesada está crescendo de forma exponencial. É fácil ver mais mulheres em cima do palco e na plateia, o que é ótimo. Mike Shinoda, que é o líder e dono do Linkin Park, atualmente trabalha com uma mulher, que é a vocalista Emily Armstrong. A californiana é a substituta de Chester Bennington, que morreu em julho de 2017. Em recente bate-papo com a apresentadora Matilda Svensson, da Radio Futuro, Mike avaliou a presença das mulheres à frente de bandas de rock e metal. “Eu não sei se a presença feminina é muito uma tendência, porque alguns dos meus artistas de rock favoritos são mulheres”, começou Shinoda. “Recordo de ouvir Pat Benatar e Janis Joplin desde novo. Existe uma lista enorme de grandes artistas do sexo feminino. Sempre teve muitas mulheres comandando as bandas de rock”. O cantor continuou fazendo uma ponderação com a sua família: “Adoro quando as minhas filhas veem uma artista no palco e se sentem representadas nela. Adoro quando há essa comunicação, seja pela letra, performance ou pela forma de cantar”. “Quando você tem uma conexão com alguém que está no palco e te inspira, isso é tudo o que importa. Essa conexão emocional e inspiração é algo fantástico”, ressaltou. “Então, existem muitas cantoras e instrumentistas no rock, e estão fazendo um ótimo trabalho. E por sorte, nós já tocamos com muitas delas. Mas é bem verdade que na música mais pesada, como hard rock e heavy metal, é mais raro ver mulheres cantando”, concluiu Mike. Assista o bate-papo na íntegra aqui: O Linkin Park, ícone do nu metal, trará a From Zero World Tour para o Brasil na primeira metade do mês de novembro. O giro nacional contará com três concertos: 05/11 em Curitiba, 08/11 em São Paulo e 11/11 em Brasília. Via: Rockbizz
Espetáculo do Guns N’ Roses em Cuiabá vai demandar efetivo de 900 policiais para a segurança
No rock n’ roll e heavy metal, nós estamos acostumados com números superlativos, e tem mais um para a conta. O espetáculo do Guns N’ Roses em Cuiabá vai demandar efetivo de 900 policiais para a segurança. O evento vai acontecer na próxima nesta sexta-feira, dia 31 de outubro, na Arena Pantanal. Este será o quarto show da turnê Because What You Want and What You Get Are Two Completely Different Things em nosso país. De acordo com levantamento do G1, os policiais atuarão em áreas estratégicas como entorno da arena, vias de acesso, estacionamentos, entradas e setores internos do estádio. Tudo para garantir a segurança do público estimado de quarenta mil fãs. Esta será a primeira visita do grupo na cidade. Depois do show em Cuiabá, a banda fará a derradeira apresentação em nosso país em Brasília, na Arena BRB. E para finalizar a etapa latino-americana da turnê Because What You Want and What You Get Are Two Completely Different Things, o conjunto ainda mostrará a sua força aos fãs de Lima, Peru, e Cidade do México, México. Via: Rockbizz
Kelly Osbourne compartilha mensagem emocionante em seu primeiro aniversário sem Ozzy
Kelly Osbourne compartilhou no último domingo (26) uma mensagem emocionante sobre seu primeiro aniversário sem seu pai, Ozzy Osbourne, no Instagram. “Amanhã será a primeira vez para mim. O primeiro aniversário sem meu pai”, ela escreveu. “Todos os anos, a coisa que eu mais esperava era passar o dia com ele e os cartões que ele me escrevia”. Kelly também compartilhou fotos de alguns desses cartões de aniversário e continuou: “Saber que nunca mais receberei um parte meu coração. Aqui estão apenas alguns deles. Eles sempre foram curtos, simples, mas diziam tudo o que eu precisava ouvir. Eu te amo, papai. Amanhã será uma merda sem você”. A família Osbourne tem lidado com o luto junta desde a morte de Ozzy, o eterno frontman do Black Sabbath, no dia 22 de julho deste ano. O cantor britânico de 76 anos enfrentava muitos problemas de saúde como Mal de Parkinson, mas acabou falecendo de ataque cardíaco. Via: Rockbizz
Wolfgang Van Halen lança The End, terceiro álbum do Mammoth
Wolfgang Van Halen apresenta o videoclipe de Same Old Song, celebrando o lançamento global de seu terceiro álbum The End. A nova produção dá sequência direta ao vídeo da faixa-título, dirigido por Robert Rodriguez, trazendo o caos de criaturas como zumbis, vampiros e lobisomens. No novo clipe, dirigido por JT Ibanez, Wolfgang desperta de um sonho e encontra tudo de volta ao normal, ensaiando a nova faixa com sua banda. A produção destaca a energia e o estilo de performance que se tornaram marcas registradas do projeto. The End está disponível em todas as plataformas pela BMG. Produzido por Michael “Elvis” Baskette, o álbum reúne dez faixas e reflete a evolução artística de Wolfgang desde sua estreia solo em 2020. O músico assina todas as composições e grava todos os instrumentos e vocais, reafirmando seu compromisso criativo e autoral. Entre as novas músicas estão One Of A Kind, Something New, Selfish e All In Good Time. O projeto conclui uma sequência de lançamentos bem-sucedidos, como The End, single que alcançou o primeiro lugar nas paradas de rock americanas e ganhou um videoclipe inspirado no clássico Um Drink No Inferno, dirigido por Robert Rodriguez e Greg Nicotero. O vídeo tem participações de Danny Trejo, Slash, Myles Kennedy e Valerie Bertinelli, mãe de Wolfgang. Outros destaques são The Spell, que também alcançou sucesso nas rádios de rock, e I Really Wanna, lançada em setembro, elogiada por crítica e fãs. Reconhecido por sua presença constante nos palcos, o Mammoth já realizou mais de 350 shows desde o início da carreira e mantém a tradição em 2025. Após acompanhar o Creed em uma turnê de sete semanas, Wolfgang e a banda formada por Jon Jourdan, Frank Sidoris, Ronnie Ficarro e Garrett Whitlock embarcam na turnê The End, que começa em 31 de outubro na Califórnia e segue até 7 de dezembro. A série de apresentações inclui cidades como Las Vegas, Atlanta, Montclair, Chicago e Tempe, com Myles Kennedy como convidado especial. Via: Rockbizz
The Damned lançará o álbum de covers Not Like Everybody Else em memória de Brian James
O The Damned lançará o álbum de cover Not Like Everybody Else em memória de Brian James, que foi o guitarrista e fundador da banda. O músico faleceu no dia 06 de março deste ano, aos 70 anos. A família não informou a causa da morte. Gravado em apenas cinco dias intensos e repletos de emoção e energia criativa no Revolver Studio em Los Angeles, o álbum mostra o grupo – Dave Vanian (vocal), Captain Sensible (guitarra), Rat Scabies (bateria), Paul Gray (baixo) e Monty Oxymoron (teclado) – reconectando-se com a energia crua que deu origem a tudo. O disco terá versões de See Emily Play (Pink Floyd), When I Was Young (The Animals), The Last Time (The Rolling Stones), entre outros sons. E para celebrar o álbum, o The Damned fará um show único com os covers no Albert Hall em Manchester, no dia 28 de janeiro de 2026. De acordo com a banda, a noite será inesquecível e em homenagem a Brian James e à história da banda. Track listing de Not Like Everybody Else: 01. There’s A Ghost In My House02. Summer In The City03. Making Time04. Gimme Danger05. See Emily Play06. I’m Not Like Everybody Else07. Heart Full Of Soul08. You Must Be A Witch09. When I Was Young10. The Last Time Via: Rockbizz
De calcinha a cordas de air guitar: 8 produtos de merchandise bizarros e engana trouxa do rock e metal
O rock n’ roll e o heavy metal são duas criaturas que essencialmente se propagam na moda antiga: com o boca-a-boca. Para quem está de fora destes dois cosmos, eles não passam de uma fera de corpo longo, com pintas e presas estranhas, curvadas para baixo e pronta para o ataque. Portanto, por necessidade, a música pesada aprendeu como garantir a sua própria sobrevivência e fazer o balancete no final do mês pender para o lado positivo. E o grande trunfo para que isso ocorra são os produtos de merchandise. A reboque vem a disseminação dos álbuns, singles, mascotes, logotipos e toda sorte de adereço que complete o teor conceitual das bandas e artistas. Para você ter uma ideia mais clara da importância dos itens de merchandise, as bandas de pequeno e médio porte raramente – e, às vezes, nunca – conseguem fazer grana com o cachê. Ué! O que acontece com a grana que entra do cachê? Bem, a galera mais organizada e com o pé no chão usa para cobrir os custos da turnê. Poxa! Não tem um lucro para ratear entre os músicos? É claro que tem! O dividendo vem justamente da venda de camisetas, adesivos, patches, palhetas e outras bugigangas que fazem os olhos dos fãs brilharem. Alguns conjuntos, no entanto, são muito, muito ousados e levam o conceito de fazer grana com o merchandise a um nível digno dos maiores empreendedores do mercado capitalista. E isto não é uma crítica, tampouco apontamento em tom pejorativo. Se trata apenas de uma constatação e reflexão. Na lista de quem alçou o negócio a inéditos patamares está o KISS, Iron Maiden, Metallica, Black Sabbath, Ozzy Osbourne e Ghost. Estes grupos não ficaram só na venda de camisetas! Eles colocaram em suas bancas itens excêntricos, fúteis, interessantes, divertidos e bizarros, mas todos eles com o mesmo objetivo: fazer grana. Dessa forma, queremos relembrar alguns dos mais bizarros produtos de merchandise do rock e metal. É evidente que existem muitos outros itens, mas os listados abaixo chamaram a nossa atenção pela cara de pau das bandas. Bigode falso – Weezer A banda favorita de quase todos os nerds teve a pachorra de colocar à venda um conjunto de bigodes falsos. A gente sabe que alguns nerds carecem de pelo facial, mas, jogar isso na cara da galera, aí é um esculacho. O grupo vendia o acessório em seu site oficial por dez dólares. Corda de Air-Guitar – KISS Quando a gente fala que tem produto engana trouxa não é só força de expressão, não! Anos atrás, a banda mais quente do mundo resolveu vendar cordas de air guitar. Pelo valor de 3,99 dólares, você adquiria um pedaço de papelão, com um saco plástico vazio. O negócio era tão safado que não servia nem para colocar o lixo de casa ou do escritório, pois era saco plástico minúsculo. Brinquedo sexual – Ghost Em maio deste ano, o grupo sueco lançou um brinquedo sexual, cuja inspiração foi o Papa V Perpetua. Com o nome de Ghildo, o produto, que fez parte da coleção Dia das Mães da banda, mede cerca 18 cm de comprimento e possui 5 cm de circunferência. De acordo com a banda, o brinquedo de silicone roxo vem em uma atraente bolsa de veludo com cordão e apresenta o rosto de Papa V Perpetua no que pode ser melhor descrito como a ponta do negócio. O Ghildo está saindo ao valor de 129,99 dólares. Mais brinquedo sexual – Ghost Bem antes do Ghildo, o Ghost já havia se aventurado pela área picante, por assim dizer! Os suecos colocaram à venda o box Phallos Mortuus, o qual vinha com um dildo no formato do personagem Papa Emeritus. Ele vinha embrulhado como se fosse em uma Bíblia. Eles também comercializaram um plug anal de bronze. Calcinha – KISS As mentes criativas de Gene Simmons e Paul Stanley sempre funcionaram a mil por hora para fazer dinheiro! Sendo assim, qualquer coisa, literalmente, vira possibilidade de faturar uma grana nas mãos dos caras. E para mostrar o quanto amam o público feminino, eles criaram a calcinha do KISS. O produto, que foi vendido durante a turnê do álbum Hot in the Shade, vinha com os dizeres “KISS This” na parte de trás e o logotipo da turnê na frente. Morcego de pelúcia – Ozzy Osbourne No ano de 2019, para marcar o décimo sétimo aniversário do famoso incidente de ter mordido a cabeça de morcego, o saudoso Príncipe das Trevas colocou na praça um boneco de pelúcia para levantar uma prata em cima do incidente. O brinquedo, que apresenta o logotipo de Ozzy Osbourne e possui uma cabeça removível com velcro, custa 40 dólares e está até hoje à venda no site oficial do cantor. Ouija – Ozzy Osbourne Para quem deseja evocar o capeta e seus asseclas, o Ouija do Madman é a ferramenta perfeita! O produto saiu na época da Scream Tour, mas, como fez sucesso, voltou ao mercado em 2017. Em sites como eBay ainda é possível encontrá-lo por um preço nada atraente. Como falamos anteriormente, este tipo de tabuleiro é usado tradicionalmente por quem acredita na comunicação com as forças externas ao mundo material, ou seja, os espíritos desencarnados zombeteiros. Portanto, se esta não é a sua pretensão, é aconselhável passar bem longe da Ouija do Príncipe das Trevas. Banco imobiliário – Metallica A empresa da dupla James Hetfield e Lars Ulrich também se aventurou no mundo dos produtos inusitados. Por 39,99 dólares é possível adquirir o Banco Imobiliário do Metallica e reunir molecada na sala para passar o tempo. As peças incluem a Dama da Justiça, um caixão do Death Magnetic, uma cadeira elétrica de Ride the Lightning, uma cruz de Master of Puppets, um vaso sanitário do Metal Up Your Ass e outros itens da história da banda. Via: Rockbizz
Duff McKagan conta como é o seu dia a dia durante as turnês do Guns N’ Roses
Os primeiros versos de Mr. Brownstone, faixa clássica do Guns N’ Roses, presente em seu debute Appetite for Destruction, de 1987, relatam uma rotina pesada de quem está vivendo o rock n’ roll em sua plenitude. Para quem não lembra, os versos são: “I get up around seven. Get out of bed around nine. I don’t worry about nothing, no. Because worry’s a waste of my time. Show usually starts around sevenWe go on stage around nine. Get on the bus about eleven. Sippin’ a drink and feelin’ fine”. Em uma tradução livre fica assim: “Eu acordo por volta das sete. Saio da cama por volta das nove. E eu não me preocupo com nada. Pois preocupação é uma perda de tempo. O show normalmente começa por volta das sete. Nós vamos pro palco por volta das nove. Pegamos o ônibus por volta das onze. Tomando um drink e se sentindo bem”. Acontece que a idade chega e estes hábitos, os quais a música se refere, deixam de existir. Saem de cena as bebidas, drogas e festas, e entram em vigor uma rotina mais regrada e saudável. Pelas mídias sociais, o baixista Duff McKagan contou como é o seu dia a dia durante as turnês do Guns N’ Roses. “No dia de show, eu levanto e vou para a academia. Depois como alguma coisa e vou passar o som no local do show, onde faço o meu aquecimento vocal e tal. Depois disso, coloco as minhas roupas de rock e faço o show”, relatou o artista. “Nos dias de folga, eu gosto de sair e ver as coisas, Eu não gosto de ficar plantado no quarto de hotel”, finalizou McKagan. @duffmckaganonline What a day on tour looks like for Duff McKagan of Guns N’ Roses #duffmckagan #gunsnroses #tour #rockstar #livemusic @Guns N’ Roses ♬ original sound – Duff McKagan O Guns N’ Roses está na América Latina com a turnê Because What You Want and What You Get Are Two Completely Different Things. O giro já passou por países como Colômbia, Chile e Argentina. Agora, a tour está finalmente em nosso país! Os dois primeiros concertos na nossa terra rolaram em Florianópolis e São Paulo, respectivamente. Curitiba, Cuiabá e Brasília ainda receberão as estrelas do rock ao longo dos próximos dias. Via: Rockbizz
The Halo Effect lança releitura poderosa de Dance With The Devil do Phenomena
O coletivo sueco de death metal melódico The Halo Effect continua revelando faixas de seu próximo EP de covers We Are Shadows, que será lançado no dia 21 de novembro. Cada membro da banda escolheu uma música favorita pessoal para reinterpretar, e desta vez é a vez do guitarrista Niclas Engelin, que escolheu o clássico de 1985, Dance With The Devil, do lendário Phenomena (supergrupo que contou com Glenn Hughes, Mel Galley, Cozy Powell, entre outros). A versão do The Halo Effect transforma a faixa icônica em uma tempestade melódica devastadora – com os rugidos ferozes de Mikael Stanne e a intensidade característica da banda impulsionada por guitarras, dando nova vida à canção atemporal. Niclas Engelin relembra o impacto duradouro da música: “Levei um raio na sétima série quando consegui pegar emprestado o álbum do Phenomena do meu amigo Emil Olsen. A música Dance With The Devil me atingiu em cheio, e gravei o álbum inteiro em fita cassete – que toquei até virar pó.” Confira a versão de Dance With The Devil abaixo: We Are Shadows apresentará reinterpretações únicas escolhidas pessoalmente por cada membro do The Halo Effect, mostrando as diversas influências por trás de uma das bandas de metal moderno mais aclamadas da Suécia. O EP será lançado digitalmente e em uma versão limitada em vinil. Pré-venda em https://thehaloeffect.bfan.link/waslp. Tracklist de We Are Shadows: 1. How The Gods Kill2. If You Were Here3. I Wanna Be Somebody4. Dance With The Devil5. Shoreline Via: Rockbizz
Max Cavalera faz teatrinho para promover o álbum Chama: “Gloria, o que você está cozinhando?”
Todo mundo sabe que a propaganda é a alma do negócio! A pessoa pode ter um produto incrível, mas, se ele não tiver na boca do povo, não adianta muita coisa. E tem gente que sabe como fazer a publicidade do próprio produto, como é o caso de Max Cavalera. Para divulgar o novo álbum do Soulfly, que saiu na última sexta-feira, 24, Max Cavalera brincou tirando do forno a versão vinil e CD do trabalho. Com o jeito fanfarrão, o brasileiro fez a promoção de sua nova obra musical. Em tom de brincadeira, Max disse: “Gloria, o cheiro está bom, o que vocês está cozinhando? Nós estamos na cozinha Cavalera. E dá para ver que é a cozinha da Gloria. Temos aqui uns bifes, mas tem um cheiro bom saindo do forno, então, vamos dar uma olhada. Mas que porra é essa? Eu sabia que tinha cheiro de Chama! Ele está saindo direto do forno! Vamos fazer o ‘unboxing’ aqui mesmo, na cozinha Cavalera. O vinil parece uma torta de morango! E temos o CD, também. Chama tem uma história incrível feita por Igor Amadeus. É a história do garoto Chama”. “Estou muito feliz e orgulhoso deste disco! Trabalhamos muito duro nele! E eu quero agradecer a Gloria, Nuclear Blast, Zyon Cavalera, que produziu o álbum, e ao Igor Cavalera por ter tocado nele”, concluiu o músico. O trabalho teve sua gravação no Platinum Underground Studio, em Mesa, Arizona, por John Aquilino, engenheiro de som que já trabalhou com Max em diversas ocasiões. A produção ficou por conta de Zyon Cavalera e Arthur Rizk, com este último também responsável pela mixagem e masterização. Já a arte da capa ficou sob a tutela de Carletta Parrish. Chama está disponível em alguns formatos como CD, vinil preto, vinil colorido (amarelo e vermelho), vinil picture disc e digital (download e streaming). Track listing de Chama: 01. Indigenous Inquisition02. Storm the Gates03. Nihilist04. No Pain = No Power05. Ghenna06. Black Hole Scum07. Favela / Dystopia08. Always Was, Always Will Be…09. Soulfly XIII10. Chama Via: Rockbizz
Billy Graziadei (Biohazard) toma tombaço e abre a cabeça durante show em Montreal: “Sangrei por vocês”
Rock n’ roll é uma profissão perigosa! Se não é pelas loucuras das bebidas e drogas, o risco pode estar no próprio palco. Vários artistas já caíram e se machucaram seriamente enquanto estavam se apresentando. E quem veio engrossar a lista foi o baixista do Biohazard, Billy Graziadei. No show realizado nesse sábado, 25, no Théâtre Beanfield em Montreal, Quebec, Canadá, o artista tomou um tombaço e abriu a cabeça. O grande susto foi durante a performance da segunda música da apresentação, Wrong Side Of The Tracks. Billy perdeu o equilíbrio e caiu para trás, batendo a cabeça no praticável da bateria. Ele foi rapidamente ajudado por dois roadies, tirou o moletom com capuz e continuou o show. Depois do show, nas redes sociais, o músico falou sobre o incidente: “Obrigado, Montreal! Sangrei por vocês e dei tudo de mim no palco”. Veja uma filmagem amadora do tombo de Billy Graziadei aqui: O Biohazard está na estrada promovendo seu novo disco Divided We Fall, que saiu no dia 17 de outubro pelo selo BLKIIBLK. As gravações do álbum ocorreram no Shorefire Recording Studios em Long Branch, Nova Jérsei, e no The Hydeaway em Van Nuys, Califórnia. A engenharia de som ficou nas mãos de Joseph DeMaio e Matt Hyde. Já a produção do álbum ficou sob a tutela de Phil Caivano. Track listing de Divided We Fall: 01. F**k The System02. Forsaken03. Eyes On Six04. Death of Me05. Word To The Wise06. Fight To Be Free07. War Inside Me08. S.I.T.F.O.A.09. Tear Down The Walls10. I Will Overcome11. Warriors Via: Rockbizz
Dá pra ver do céu: público brasileiro faz bonito em show do Raimundos no Allianz Parque
O Raimundos está sendo o open act do Guns N’ Roses durante toda tour brasileira! A turnê dos gringos, que leva o nome de Because What You Want and What You Get Are Two Completely Different Things, terá ao todo cinco datas em nosso país. Neste sábado, dia 25 de outubro, a festa rock n’ roll aconteceu em São Paulo. Pelas redes sociais, o conjunto nacional mostrou o show que os fãs também fizeram na pista e na arquibancada do Allianz Parque. Na legenda da postagem, a banda deixou claro a sua felicidade ao escrever o seguinte: “E dizem que dá pra ver do céu! Obrigado, São Paulo”. Veja: A saga do GN’R e Raimundos ainda terá mais três apresentações: dia 28 de outubro em Curitiba (Pedreira Paulo Leminski), dia 31 de outubro em Cuiabá (Arena Pantanal) e dia 02 de novembro, em Brasília (Arena BRB). Carreira Unindo o hardcore à sonoridade nordestina e letras irreverentes, a banda brasiliense leva ao palco a mesma intensidade que a consagrou um dos maiores nomes do rock nacional. No repertório, hinos como Puteiro em João Pessoa, Eu Quero Ver o Oco, Mulher de Fases, entre outros, além do mais recente single, Maria Bonita. O álbum de estreia, que saiu em 1994, trouxe hits instantâneos como Puteiro em João Pessoa e Selim, que ajudaram a moldar o cenário do rock nacional nos anos 1990. Ao longo da carreira, o grupo ainda lançou discos icônicos como Lavô Tá Novo (1995) e Só no Forévis (1999). A formação atual do Raimundos conta com Digão (vocal e guitarra), Marquim (guitarra e vocal), Caio (bateria) e Jean Moura (baixo e vocal) Via: Rockbizz
Nova edição do Monsters Of Rock vai tremer São Paulo em abril de 2026
O Monsters Of Rock Brasil comemorou os seus 30 anos de história no Brasil. Vale lembrar que foi a oitava edição do festival em nosso país e aconteceu no dia 19 de abril, no Allianz Parque, em São Paulo. O evento proporcionou ao público um lineup simplesmente imbatível. Com mais de doze horas do mais puro hard rock e heavy metal, que foram cortesia de lendas como Scorpions, Judas Priest, mais Europe, Savatage, Queensrÿche, Opeth e Stratovarius, o evento fez o chão da capital paulista rachar. E a nova edição do Monsters Of Rock vai tremer São Paulo em 04 abril de 2026, com produção da Mercury. A organizadora do evento confirmou a data neste sábado, dia 25 de outubro, em um pequeno teaser que passou nos telões durante apresentação do Guns N’ Roses no Allianz. Veja: Com o grande sucesso de público e crítica, a contagem regressiva para esta nova nova edição do festival já começou. E que outros monstros do rock venham nos deixar com o sorriso de orelha a orelha. Via: Rockbizz
“Rezo quando estou compondo, mas sempre poderia rezar mais”, reflete Michael Sweet (Stryper)
No novo episódio do programa Rock Your Faith Out, Michael Sweet, frontman da banda de rock cristão Stryper, refletiu sobre como ele incorpora sua fé à música. O músico também destacou que sempre recorre à oração durante o seu processo criativo. “É claro que eu rezo quando estou compondo, mas sempre poderia rezar mais”, afirmou o rock star cristão. “Eu sou uma daquelas pessoas que se concentram demais e se distraem facilmente por causa do TDAH (Transtorno do Déficit de Atenção com Hiperatividade), o qual já falei muitas vezes ao longo dos anos. Mas, às vezes, esqueço de orar. Isso não é uma boa qualidade. Mas todas as nossas letras são baseadas na Bíblia”, explicou. Sweet continuou: “Acredito que muita gente interpreta mal ou confunde o nosso processo de composição. Acho que as pessoas têm a ideia de que sempre compusemos como uma banda. E eu sempre recebo críticas quando digo que estou compondo um novo álbum. As pessoas, não todas, vêm e dizem para a gente se reunir e criar música como antigamente. Eu respondo que isso nunca aconteceu. A realidade é que, na maioria das vezes, eu sempre ficava num canto do estúdio enquanto Oz [Fox – guitarra] ensaiava ou envernizava alguma coisa e Robert [Sweet, bateria] ficava gravando algo. Eu ficava no canto compondo músicas”. “Eu sempre fui o cara da música e Rob sempre foi o cara da parte visual. E as coisas continuam dessa forma. Existe uma certa estrutura e formato nisso. E todos , banda e fãs, parecem felizes com isso. Continuamos fazendo o que fazemos! É aquela velha história: não se mexe em time que está ganhando. Todo mundo está feliz assim”. Assista o bate-papo completo com Michael Sweet no tocador a seguir: Via: Rockbizz
“São Paulo, voltamos pra vibe insana dessa cidade que nunca dorme”, comemora Guns N’ Roses
O Guns N’ Roses está na América Latina fazendo a promoção da turnê Because What You Want and What You Get Are Two Completely Different Things. O giro já passou por países como Colômbia, Argentina e Chile. O nosso país também está dentro do pacote! O primeiro show já rolou em Florianópolis, em 21 de outubro. O segundo espetáculo vai acontecer neste sábado, dia 25 de outubro, no Allianz Parque, em São Paulo. Vale lembrar que ainda faltam mais três concertos em nosso território, que rolarão nas cidades de Curitiba, Cuiabá e Brasília. E uma coisa legal que o Guns N’ Roses vem fazendo em suas turnês é criar uma arte personalizada para cada cidade em que passa. Como vai se apresentar em um estádio de futebol, a arte dedicada a São Paulo tem dois jogadores – em forma de caveira, é bom frisar – da seleção brasileira nitidamente comemorando um gol. Um deles está segurando uma rosa e, no uniforme do outro, há a data de hoje, que é o dia em que a banda vai colocar a cidade abaixo. A postagem nas redes sociais ainda tem a seguinte legenda: “São Paulo! Voltamos pra vibe insana dessa cidade que nunca dorme. Bora fazer dessa noite uma que vai ficar pra história”. Veja: Depois das apresentações em solo brasileiro, o Guns N’ Roses vai para Lima, Peru, e para Cidade do México, México. Estes serão os dois últimos concertos da perna latino-americana da turnê Because What You Want and What You Get Are Two Completely Different Things. Via: Rockbizz
Guitarra Kramer Ad de Eddie Van Halen é vendida por mais de 14 milhões reais em leilão
A famosa guitarra Kramer Ad do saudoso Eddie Van Halen tornou-se uma das mais caras já vendidas em leilão. Devido à sua importância, a guitarra recebeu um valor alto, mas acabou superando as expectativas e foi vendida por US$ 2.734.000 (aproximadamente R$ 14.800.000) nesta sexta-feira (24 de outubro). Em agosto, a Sotheby’s anunciou que venderia uma das guitarras Van Halen de maior prestígio já leiloadas. O instrumento, construído no início da década de 1980, foi um dos primeiros da marca Kramer que Van Halen construiu e utilizou. A Kramer também foi uma das primeiras construções em que a marca e o Van Halen colaboraram, e foi modelada com base no icônico Frankenstein do Van Halen, mantendo a paleta de cores listrada em preto/vermelho/branco do original de seis cordas. De acordo com relatos da Sotheby’s, a guitarra foi construída por volta de 1982 e foi usada nos palcos entre 1982 e 1983, em locais como Brasil, Argentina e Venezuela. Na época do anúncio do leilão, Chris Gill – especialista da EVH e autor de Eruption: Conversations with Eddie Van Halen – corroborou a procedência da Kramer, confirmando que ela havia sido tocada durante esse período. Gill contou à Guitar World que a guitarra Kramer Ad foi usada durante os shows no Philadelphia Spectrum nos dias 19 e 20 de outubro, e durante toda turnê sul-americana do Van Halen, em janeiro e fevereiro de 1983. “Esta guitarra é conhecida como ‘Guitarra Kramer Ad’ entre os nerds do Van Halen”, disse Gill. “É um instrumento icônico, símbolo do crescente apoio de Ed à Kramer, que impulsionou a empresa a um sucesso incrível, permitindo que se tornassem brevemente a fabricante de guitarras elétricas mais vendida em meados dos anos 80, com vendas superiores até mesmo às da Fender”, completou. Via: Rockbizz
Mammoth lança clipe oficial da música Same Old Song
O Mammoth lançou o clipe oficial da música Same Old Song. A faixa está presente no novo álbum de estúdio do grupo, The End, que saiu nesta sexta, 24, pelo selo BMG. The End, que é o terceiro full length do grupo, teve sua gravação no estúdio 5150 e teve a produção de Michael “Elvis” Baskette. O disco traz 10 faixas compostas e executadas integralmente por Wolfgang e mostra a evolução musical do músico desde sua estreia solo em 2020. Wolfgang Van Halen continua a construir sua trajetória singular no rock moderno, com milhões de streams, turnês ao lado de grandes nomes como Metallica, Foo Fighters e Pantera, apresentações na TV e reconhecimento da crítica especializada. The End marca o próximo e poderoso capítulo dessa jornada. Para os shows, Mammoth conta com os trabalhos de Wolfgang (guitarra e vocal), Frank Sidoris (guitarra – Slash), Jon Jourdan (guitarra e vocal), Garrett Whitlock (bateria – Tremonti) e Ronnie Ficarro (baixo) Track listing de The End: One Of A KindThe EndSame Old SongThe SpellI Really WannaHappyBetter OffSomething NewSelfishAll In Good Time Via: Rockbizz
Assista à apresentação surpresa de Tony Iommi no Black Sabbath – The Ballet em Londres
Tommi Iommi, guitarrista do Black Sabbath, fez uma apresentação surpresa no final do espetáculo Black Sabbath – The Ballet que aconteceu na última na quarta-feira (22 de outubro) no Sadler’s Wells em Londres, Inglaterra. O balé, que teve sua estreia 2023, contou com a participação de Iommi na criação, trabalhando com o diretor da companhia de balé de Birmingham, Carlos Acosta. O espetáculo inclui oito músicas do Sabbath, são elas: Paranoid, Iron Man, War Pigs, Black Sabbath, Solitude, Orchid, Laguna Sunrise e Sabbath Bloody Sabbath. No evento desta semana, Iommi tocou seu icônico solo de guitarra para Paranoid como parte do número de encerramento da noite – assista abaixo. Via: Rockbizz
Soulfly lança o álbum Chama e o videoclipe de No Pain = No Power
Nesta sexta-feira, 24, Soulfly lançou o álbum Chama e o videoclipe de No Pain = No Power. Este é o décimo terceiro álbum de estúdio do grupo e teve o lançamento pelo selo alemão Nuclear Blast Records. O disco é um verdadeiro retorno às origens espirituais do Soulfly que, de alguma forma, carrega uma vitalidade e modernidade contemporâneas. Pesada e implacável, No Pain = No Power é o grito de guerra inquebrantável do grupo. É uma faixa crua e intensa, que tem a participação de Gabriel Franco (Unto Others), Ben Cook (No Warning) e a guitarra esmagadora de Dino Cazares (Fear Factory). Max Cavalera declarou: “Para mim, esta é a música e o vídeo de participação especial definitivos. Nikolas Motta, Biaggio, Dino, Igor A, Bootsie, Gabe e Ben fizeram disso uma obra-prima coletiva. Zyon levou este álbum e vídeo para o próximo nível. É a primeira vez que ele escreveu um roteiro e dirigiu um videoclipe. Misturar UFC e metal esperançosamente inspirará uma nova geração de fãs”. O trabalho teve sua gravação no Platinum Underground Studio, em Mesa, Arizona, por John Aquilino, engenheiro de som que já trabalhou com Max em diversas ocasiões. A produção ficou por conta de Zyon Cavalera e Arthur Rizk, com este último também responsável pela mixagem e masterização. Já a arte da capa ficou sob a tutela de Carletta Parrish. Chama está disponível em algum formatos como CD, vinil preto, vinil colorido (amarelo e vermelho), vinil picture disc e digital (download e streaming). Track listing de Chama: 01. Indigenous Inquisition02. Storm the Gates03. Nihilist04. No Pain = No Power05. Ghenna06. Black Hole Scum07. Favela / Dystopia08. Always Was, Always Will Be…09. Soulfly XIII10. Chama Via: Rockbizz
Polly Samson reflete por que os fãs clamam por uma reunião do Pink Floyd: “Não querem a mamãe e o papai divorciados”
O Pink Floyd é uma banda que está fora dos palcos há décadas, mas, mesmo assim, ela continua sendo muito popular entre os amantes do rock progressivo e fãs de música em todo o mundo. E grande parte dessa galera sonha por uma reunião do grupo. Entretanto, isso jamais acontecerá, já que o relacionamento entre David Gilmour (vocal e guitarra) e Roger Waters (baixo e vocal) permanece, para dizer o mínimo, em pé de guerra, com troca de farpas para todos os lados. E quem meteu o bedelho na briga dos músicos foi a esposa de David, Polly Samson. Em conversa com o jornal The Telegraph, ela refletiu por que os fãs clamam por uma reunião do Pink Floyd. “Naquela época, os fãs do Pink Floyd eram uma comunidade bastante dividida, mas eles não queriam que a mamãe e o papai se divorciassem”, disse Polly, referindo-se a Roger Waters e David Gilmour. “Eu era como uma espécie de amante que tinha chegado e roubado o papai da mamãe”, falou a escritora e jornalista, que contribui com muitas das letras do álbum The Division Bell, que saiu em março de 1994. Gilmour, que também participou da entrevista, acrescentou: “Os fãs ainda brigam como cão e gato. Naquela época, o Pink Floyd ainda era um clube de meninos muito misóginos. Então, foi bem difícil para a Polly. Acredito que não fiz o meu melhor. Acho que não fiz o suficiente para protegê-la nesses aspectos, mas superamos isso”. Último encontro no palco Em 2005, David Gilmour (vocal e guitarra), Roger Waters (baixo e vocal), Nick Mason (bateria) e Richard Wright (teclado) se reuniram para uma apresentação no Live 8, evento beneficente criado pelo músico e ativista político Bob Geldof, que rolou no Hyde Park, em Londres, Inglaterra. Apesar do momento histórico em ter a formação clássica do Pink Floyd no palco, os músicos, em especial Gilmour e Waters, logo entraram em atrito e qualquer chance de outro movimento com a banda foi por água abaixo. De lá para cá, a relação da dupla, como dito anteriormente, é a base de críticas e acusações. Via: Rockbizz
Anette Olzon anuncia turnê no Brasil ao lado de orquestra em 2026
A cantora sueca Anette Olzon anunciou seu retorno ao Brasil em 2026, após uma turnê histórica pelo país este ano, que emocionou o público. Nessa nova série de shows, a vocalista interpretará grandes sucessos dos discos Dark Passion Play e Imaginaerum, que gravou com o gigante do metal sinfônico, o Nightwish, dessa vez, em um formato inédito. Os shows contarão com acompanhamento de orquestra e coral, proporcionando uma experiência única e mágica para os fãs. Os shows serão realizados em Belo Horizonte, dia 24 de setembro; São Paulo, dia 26 e Rio de Janeiro, no dia 29. Os ingressos para a turnê já estão disponíveis através do site Clube do Ingresso. Ingressos: Belo Horizonte – Teatro Ney SoaresData: 24 de setembroIngressos: https://www.clubedoingresso.com/evento/anetteolzon-belohorizonte-2026 São Paulo – Teatro APCDData: 26 de setembroIngressos: https://www.clubedoingresso.com/evento/anette-olzon-saopaulo Rio de Janeiro – Teatro Clara NunesData: 29 de setembroIngressos: https://www.clubedoingresso.com/evento/anette-olzon-riodejaneiro Os ingressos adquiridos para o show em Belo Horizonte, que seria realizado este ano mas foi cancelado devido a problemas de saúde da cantora, são válidos para a data na capital mineira em 2026, exceto para quem já solicitou o reembolso. Para mais informações, contatar diretamente a Clube do Ingresso. Dark Passion Play Lançado em 2007, Dark Passion Play marcou um momento de reinvenção para o Nightwish, conquistando enorme sucesso de crítica e público. Com singles como Amaranth, The Islander e Bye Bye Beautiful, o álbum vendeu mais de dois milhões de cópias mundialmente, garantindo certificações de platina e ouro em diversos países. Aclamado por sua grandiosidade sonora e emoção, Dark Passion Play consolidou a nova formação da banda e pavimentou um caminho de sucesso global. Imaginaerum Em 2011, Imaginaerum elevou ainda mais o patamar do Nightwish, trazendo uma proposta conceitual ambiciosa que resultou não apenas em um álbum aclamado – considerado por muitos como uma obra-prima – mas também em um filme inspirado nas músicas. Com faixas como Storytime, I Want My Tears Back e Last Ride of the Day, o trabalho recebeu diversos elogios da crítica especializada, sendo premiado no mundo inteiro como um dos maiores álbuns da história do metal sinfônico. Via: Rockbizz
Foo Fighters dá boas-vindas ao novo som Asking For A Friend e confirma tour com Queens Of The Stone Age
Duas novidades fresquinhas saindo do forno! O Foo Fighters deu boas-vindas ao novo som Asking For A Friend e confirmou tour com Queens Of The Stone Age em 2026. Asking For A Friend chegou depois que o Foo Fighters lançou Today’s Song em julho e colocou na praça, de surpresa, um EP ao vivo no início deste mês. “Desde nosso retorno aos palcos em San Luis Obispo, há cinco semanas, temos sido lembrados do porquê amamos e somos eternamente dedicados ao Foo Fighters”, disse o líder e frontman da banda, Dave Grohl, em nota. “A reunião da banda, olhar para uma lista de 30 anos de músicas, os novos sons, o inigualável Ilan Rubin na bateria, a reconexão com nossos fãs incríveis e o incentivo que eles nos dão são a prova de que o Sol finalmente está nascendo no horizonte”, filosofou o rock star. Grohl completou: “Asking for a Friend é uma canção para aqueles que esperaram pacientemente no frio, confiando na esperança e na fé para que seu horizonte aparecesse. Buscando por provas enquanto se agarram a um desejo até que o Sol brilhe novamente. Este é uma das muitas canções que virão”. Foo Fighters e Queens Of The Stone Age estarão em turnê pela América do Norte em meados de 2026. O início será no dia 04 de agosto na cidade de Toronto, no Rogers Stadium. A partir daí, as bandas irão cruzar os Estados Unidos. Confira as datas da Take Cover Tour logo abaixo: Via: Rockbizz
Iron Maiden levará a Run For Your Lives Tour para os EUA com o apoio do Megadeth e Anthrax
Boa nova aos fãs de Bruce Dickinson e companhia! O Iron Maiden levará a Run For Your Lives Tour para os EUA com o apoio do Megadeth e Anthrax. O giro é em celebração ao meio século de vida da banda e acontecerá entre os meses de agosto e setembrode 2026. Veja o itinerário completo da perna norte-americana mais abaixo. A Run For Your Lives Tour contempla as canções entre os álbuns Iron Maiden (1980) e Fear of the Dark (1992), isto é, sons de seus nove primeiros trabalhos de estúdio, que é o período mais querido pela maioria de seus fãs. Na etapa 2025 da tour, a banda veio munida de The Ides Of March, Murders In The Rue Morgue, The Trooper, Wrathchild, Killers, Phantom Of The Opera, Rime of the Ancient Mariner, Seventh Son of a Seventh Son, Wasted Years, entre outro sons. Para 2026, a expectativa é novidade no setlist do grupo. Run For Your Lives”North American Tour: Agosto– 29 – Toronto, ON – Scotiabank Arena * Setembro– 03 – Montréal, QC – Parc Jean-Drapeau *^– 05 – Harrison, NJ – Sports Illustrated Stadium *^– 09 – Boston, MA – TD Garden *– 11 – Bristow, VA – Jiffy Lube Live *– 12 – Charlotte, NC – PNC Music Pavilion *– 15 – Hershey, PA – Hersheypark Stadium *– 17 – Louisville, KY – Louder Than Life Festival– 19 – Shakopee, MN – Mystic Lake Amphitheater *– 22 – Chicago, IL – Credit Union 1 Amphitheatre *– 25 – Los Angeles, CA – BMO Stadium *^– 29 – San Antonio, TX – Alamodome *^ * Com Megadeth^ Com Anthrax A expectativa do público latino-americano é que, após a perna pela América do Norte, a Run For Your Lives Tour venha nos alegrar. No final da The Future Past Tour, Bruce Dickinson garantiu que a então nova turnê viria ao nosso país. Então, nos resta aguardar com os dedos cruzados. Via: Rockbizz
Guns N’ Roses esclarece piti de Axl Rose durante segundo show na Argentina
Durante o segundo show do Guns N’ Roses em Buenos Aires, na Argentina, o qual aconteceu no último sábado, dia 18 de outubro, no Estadio Huracán, o cantor Axl Rose se irritou bastante com a qualidade de som. Além disso, ele quebrou o seu microfone e, nos inúmeros vídeos amadores que pipocaram nas redes sociais, pareceu se indispor com o baterista Isaac Carpenter, que é o substituto de Frank Ferrer. Como o ataque de fúria de Rose vem dando muito bafafá, o Guns N’ Roses usou as suas contas oficiais no Facebook e Instagram para esclarecer o piti de Axl. “Durante a primeira música em nosso mais recente show em Buenos Aires, o retorno ‘in-ear’ de Axl estava só com a bateria ao invés da mix toda. O problema foi concertado pela nossa equipe técnica na terceira música. Nós tivemos uma ótima noite! A situação não teve nada a ver com o ‘playing’ de Isaac Carpenter, que é top de linha e um grande baterista”. Veja alguns registros amadores do ataque de fúria de Axl Rose: O Guns N’ Roses está na América Latina com a turnê Because What You Want and What You Get Are Two Completely Different Things. O giro já passou por países como Colômbia, Chile, Peru e México. Agora, a tour está finalmente em nosso país! O primeiro concerto na nossa terra foi em Florianópolis. As cidades de São Paulo, Curitiba, Cuiabá e Brasília receberão as estrelas do rock ao longo dos próximos dias. Via: Rockbizz