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Edu Falaschi: Roy Khan e Veronica Bordacchini são convidado em novo álbum ‘MI’RAJ’
Edu Falaschi anunciou seu novo álbum MI’RAJ, que encerra a trilogia fictícia e conceitual, com enredo desenvolvido com o artista e escritor Fábio Caldeira, obra iniciada com Vera Cruz (2021) e continuada com Eldorado (2023). Com lançamento previsto para junho, o trabalho representa o desfecho definitivo da saga e consolida uma das fases mais ambiciosas da carreira solo do artista. Como destaque, Edu confirma as participações especiais de Roy Khan, na faixa “Circle of Dust”, e de Veronica Bordacchini, vocalista do Fleshgod Apocalypse, na faixa-título “MI’RAJ”. Ambientado em 1519, em territórios otomanos, o álbum apresenta o capítulo final da jornada de Jorge, protagonista da trilogia, em meio a conflitos espirituais e à busca por revelação, identidade e propósito. Edu Falaschi contou que ter convidados especiais no disco foi algo muito significativo. “Com o Roy Khan, foi a realização de um sonho antigo. Ele sempre foi um dos meus cantores preferidos dentro do heavy metal, dono de uma das vozes mais bonitas e expressivas que eu já ouvi. Sou fã desde a época em que escutei o álbum Flow da banda Conception, e aquilo me marcou profundamente”, revelou Edu. “Já com a Verônica Bordacchini, também foi uma grande honra. Além de ser uma cantora incrível, com uma voz lindíssima, ela é uma pessoa maravilhosa. Sempre achei muito interessante essa mistura de estilos, porque ela vem de uma banda de metal sinfônico com influências de death metal, a FLASHGOD APOCALYPSE, e mesmo assim tem uma formação e uma versatilidade que permitem que ela transite por diferentes abordagens vocais com muita naturalidade”, completou Edu. LEIA TAMBÉM: Em seu podcast, Rafael Bittencourt declara amor para Edu Falaschi Via: WikiMetal
Morre Luiz Carlini, guitarrista de Rita Lee, aos 73 anos
Luiz Carlini, guitarrista da Rita Lee & Tutti Frutti na década de 1970, morreu na última quinta-feira, 07, aos 73 anos. A causa da morte não foi informada. De acordo com a Billboard Brasil, o artista estava internado no Hospital Metropolitano, em São Paulo. O perfil oficial do artista divulgou uma nota de falecimento com detalhes do velório. O músico marcou gerações como guitarrista da banda Tutti Frutti e parceiro histórico de Rita Lee, conhecido principalmente pelo solo de “Ovelha Negra”, um dos maiores clássicos do rock nacional. Com a Rita Lee, gravou os discos Atrás do Porto Tem uma Cidade (1974), Fruto Proibido (1975), Entradas e Bandeiras (1976) e Babilônia (1978). Ao longo da carreira, o guitarrista participou de mais de 400 gravações. Ele trabalhou com artistas como Barão Vermelho, Titãs, Marcelo Nova, Supla e Guilherme Arantes. Nos últimos meses, o músico seguia ativo na estrada. Ele participava da turnê 50 Anos-Luz, de Guilherme Arantes. Em abril, chegou a ser internado após enfrentar um quadro de infecção. View this post on Instagram LEIA TAMBÉM: Adam Wakeman, tecladista do Black Sabbath, vem ao Brasil para Virada Cultural Via: WikiMetal
Axl Rose agradece fãs em português durante show do Guns N’ Roses nos Estados Unidos
O veterano Guns N’ Roses esteve recentemente no Brasil com a nova etapa da turnê Because What You Want and What You Get Are Two Completely Different Things. O conjunto estrangeiro fez ao todo nove shows em nosso país. E parece que o frontman Axl Rose tocou tanto para os brasileiros que confundiu os Estados Unidos com Brasil e agradeceu os fãs americanos em português. O curioso caso aconteceu no show que rolou no Hard Rock Live, Hollywood, Flórida, em 05 de maio, ou seja, cerca de quinze dias após a tour em nossa casa. “Obrigado”, disparou Axl em alto e bom som. “Oh, espere! Estou de volta nos Estados Unidos, então, gracias”, brincou o cantor. “Essa foi boa, achei essa engraçada”, completou. Axl Rose agradecendo em português no show do Hard Rock Live, Hollywood, FL, USA 🇺🇸 30/04/26 Nós também estamos com saudades ❤️ Nota: legendas geradas automaticamente (CapCut) 🎥 via @ana.sbano #gunsnroses #duffmckagan #axlrose #slash pic.twitter.com/KbmBkLJ3iV — gunsnroses (eterno) (@gnreternobr) May 2, 2026 Além de marcar presença no Brasil com o Guns N’ Roses – o grupo já fez mais de quarenta apresentações em nosso país ao longo de sua carreira -, a ligação de Axl Rose com o nosso povo está no âmbito pessoal. O motivo é a Beta Lebeis, brasileira de Santos, São Paulo, que se tornou confidente, braço direito e figura materna do roqueiro. Ela está na vida de Axl desde a década de 1990. Ele a descreve como a mãe que nunca teve. Ela gerencia a rotina, bastidores e bem-estar do cantor, sendo considerada parte da família do artista, com seus filhos, Vanessa e Fernando, que também trabalham na equipe de Rose. Portanto, ele está mais do que acostumado a dizer a palavra “obrigado”. Via: Rockbizz
Infinite Dreams na nova tour do Iron Maiden? Talvez haja uma reencarnação em 2026
A Run For Your Lives Tour, que celebra os cinquenta anos de estrada do Iron Maiden, retomará as atividades em maio. O giro contempla as canções entre os álbuns Iron Maiden (1980) e Fear of the Dark (1992), isto é, sons de seus nove primeiros trabalhos de estúdio, que é o período mais querido pela maioria de seus fãs. Se na etapa 2025 da tour a banda veio munida de The Ides Of March, Murders In The Rue Morgue, The Trooper, Wrathchild, Killers, Phantom Of The Opera, Rime of the Ancient Mariner, Seventh Son of a Seventh Son, Wasted Years, entre outro sons, os fãs esperam novidades para a perna deste ano. E será que teremos Infinite Dreams na nova tour do Iron Maiden? Talvez haja uma luz no fim do túnel. Em entrevista à revista Kerrang, durante premier do documentário Burning Ambition, que rolou na noite da última terça-feira, 05 de maio, no Cineworld Leicester Square em Londres, Inglaterra, os músicos da banda que estavam no evento citaram as suas músicas favoritas. Quando chegou a vez de Bruce Dickinson, ele disse: “Não posso te contar! Rime of the Ancient Mariner. Não! Infinite Dreams”. Como é a faixa predileta de Dickinson e o álbum Seventh Son of a Seventh Son está dentro da faixa temporal da turnê, há uma possibilidade do som ganhar novamente os palcos. De acordo com apuração do site Setlist.com, a última vez que o Iron Maiden tocou Infinite Dreams ao vivo foi em 12 de dezembro de 1988, no Hammersmith Odeon, Londres, Inglaterra. O versos espiritualistas de Infinite Dreams vão ser um prato cheio para que Bruce Dickinson venha com uma interpretação para lá de caprichada. Como a música ainda não reencarnou nas recentes apresentações da Donzela, este é o momento mais do que propício para isso. Via: Rockbizz
Marcelo Barbosa diz que não gostaria que Fabio Lione saísse do Angra
Durante conversa com o pessoal do canal Produções Productions, Marcelo Barborsa, que é um dos maiores guitarristas do Brasil, com passagens por bandas como Almah e Khalice, disse que não gostaria que Fabio Lione saísse do Angra. Vale lembrar que a parceira entre Lione e o Angra durou treze anos, rendeu três álbuns de estúdio – Secret Garden (2014), Ømni (2018) e Cycles of Pain (2023) – e várias turnês no mercado estrangeiro e nacional. Outra informação relevante é que o italiano foi o terceiro vocalista da banda, portanto, mais uma troca em um posto tão importante tende a mexer demasiadamente nas estruturas da empresa. O pano de fundo para a fala de Marcelo foi o show do Angra no Bangers Open Air, que ocorreu em 26 de abril em São Paulo. O músico comentou sobre a emoção da apresentação, que foi a despedida de Fabio. Barbosa aproveitou o ensejo e disse: “Eu não gostaria que o Fabio saísse! Não gostaria que o Fabio saísse porque acho que mais uma mudança de formação para o Angra… A gente com certeza vai tirar de letra como sempre tiramos, mas é duro. Tem uma dificuldade aí envolvida”. “Mas, já que saiu, fico feliz que seja o [Alírio] Netto que tenha entrado, porque é um cara que eu admiro muito e é meu irmão, é família”, ressaltou o guitarrista. “Toda essa energia estava no ar: último show do Fabio, primeiro show do Alírio, primeiro show da formação Rebirth depois de tanto tempo e tantas coisas que aconteceram. Tudo isso no show do Bangers ficou bem evidente”, acrescentou Marcelo. Eis o bate-papo na íntegra no tocador abaixo: Ainda neste ano o Angra será headliner do segundo dia do Full Metal Japan, que acontecerá nos dias 24 e 25 de outubro na Pia Arena MM, em Yokohama. Além do Angra, o Hibria, grupo do Rio Grande do Sul, participará do evento. Via: Rockbizz
Hayley Williams anuncia show no Rio de Janeiro após esgotar 2 datas em São Paulo
Hayley Williams anunciou show único no Rio de Janeiro para odia 10 de novembro, no Qualistage. A venda geral começa no dia 14 de maio, às 10h, por meio do site da Eventim. O cadastro verificado para a pré-venda pelo HW HQ começa nesta quinta-feira, 07, às 17h. Os dois shows marcados na cidade de São Paulo, no Espaço Unimed, dias 12 e 13 de novembro, com a turnê The Hayley Williams Show, esgotaram-se em horas. Nos últimos meses, a vocalista do Paramore tem viajado com a turnê do seu álbum mais recente, Ego Death At A Bachelorette Party (2025). Aclamado pela crítica, indicado ao GRAMMY e ao Libera Awards, o trabalho é apresentado na íntegra em cada noite e se torna uma grande celebração do disco. Todas as datas da América do Norte, do Reino Unido e da Europa esgotaram em segundos e contaram com diversas participações ao longo do percurso. Agora, a artista anuncia uma nova fase: “The Hayley Williams Show”, que reunirá músicas dos três álbuns solo da cantora, além de surpresas especiais. SERVIÇO Hayley Williams Rio de JaneiroData: 10 de novembro de 2026 (terça-feira)Local: Qualistage – Av. Ayrton Senna, 3000 – Barra da Tijuca, 22775-003. Rio de Janeiro – RJ, BrasilHorário de Abertura da Casa: 18hClassificação Etária: Entrada e permanência de menores de 16 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal.Setores e preços:Pista – R$ 282,50 (meia-entrada) | R$ 565,00 (inteira)Poltronas – R$ 357,50 (meia-entrada) | R$ 715,00 (inteira)Poltronas A – R$ 392,50 (meia-entrada) | R$ 785,00 (inteira)Pista Premium – R$ 415,00 (meia-entrada) | R$ 830,00 (inteira)Camarotes A, B e C – R$ 490,00 (meia-entrada) | R$ 980,00 (inteira)Venda geral: 14 de maio, às 10hVendas online em: eventim.com.br/HayleyWilliamsBilheteria oficial – A PARTIR DE 14 DE MAIOEstádio Nilton Santos – Engenhão Bilheteria Norte – Rua das Oficinas, s/n – Engenho de DentroFuncionamento: Terça a sábado das 10h às 17h*Fechado em feriados, emenda de feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas.*Sujeito a taxa de processamento, exceto para pagamentos em dinheiroBilheteria oficial – A PARTIR DE 15 DE MAIOQualistage – Via Parque Shopping – Av. Ayrton Senna, 3000 – Barra da Tijuca – RJFuncionamento: De segunda a sábado – das 11h às 20h | Domingo e feriados – das 13h às 20hs.*Sujeito a taxa de processamento, exceto para pagamentos em dinheiro View this post on Instagram LEIA TAMBÉM: Hayley Williams no Brasil: Vendas abertas para shows em São Paulo Via: WikiMetal
Valerie Bertinelli conta que foi confundida com prostituta durante turnê do Van Halen no Brasil
Valerie Bertinelli foi casada com o saudoso guitarrista Eddie Van Halen de 1981 a 2007. O casal teve um filho, que é o músico Wolfgang Van Halen. E como viveu muitos anos ao lado do guitar hero, a atriz tem muita coisa para contar. Em uma nova entrevista ao apresentador Ted Danson, do Where Everybody Knows Your Name, ela contou que foi confundida com prostituta durante turnê do Van Halen no Brasil. Vale lembrar que a única tour do grupo pela América do Sul aconteceu em 1983, na promoção álbum Diver Down. “[O Van Halen] ia para a América do Sul, e eu queria ir. Parte disso aconteceu durante um dos nossos intervalos da One Day at a Time, e na outra parte eu deveria estar trabalhando. Todavia, eu implorei para poder ir para a América do Sul por duas semanas. E eu fui e foi ótimo”. Valerie prosseguiu: “Não me lembro muito dos anos 80, mas me lembro dessa história. Ed e o irmão dele [Alex Van Halen] desceram. A esposa de Al na época [Valeri Kendall] falou para nos juntarmos a eles e fomos para o bar. Depois os rapazes voltaram para o andar de cima, mas nós resolvemos ficar nos divertindo no bar. “[Valeri] e eu fomos até o elevador para subir para o quarto e eles disseram que não. Eles estavam tentando nos dizer que prostitutas não eram permitidas nos andares superiores. E eu disse: ‘Não, eu tenho uma aliança de casamento’. Mas eles não me deixaram subir”. “Tive que sair do elevador, pegar o telefone – porque não existiam celulares no início dos anos 80 – e ligar para o Ed no quarto e dizer: ‘Você pode descer e me buscar? Eles não me deixam subir. Eles acham que eu e o Valeri somos prostitutas’”, concluiu Bertinelli. Eddie Van Halen faleceu em outubro de 2020 em Santa Monica, Califórnia, Estados Unidos, após uma batalha contra um câncer no pulmão e garganta. Valerie Bertinelli continua na área de atuação, seu mais novo filme é Love, Again, que estreará em 9 de maio no canal Lifetime. Via: Rockbizz
Adam Wakeman, tecladista do Black Sabbath, vem ao Brasil para Virada Cultural
O Jazz Sabbath, projeto de Adam Wakeman que reinterpreta clássicos do Black Sabbath em estilo jazz, fará sua estreia no Brasil na Virada Cultural de São Paulo 2026. Criada pelo músico Adam Wakeman, tecladista que já trabalhou com Ozzy Osbourne e Black Sabbath, a banda ganhou destaque por apresentar interpretações diferentes de músicas conhecidas do metal. O repertório inclui faixas como “Paranoid”, “Iron Man” e “War Pigs” em formato jazzístico. O show faz parte da programação gratuita da Virada Cultural e está agendado para o dia 23 de maio, no palco da Praça da República, prometendo uma versão única dos clássicos do heavy metal. Adam Wakeman divulgou a notícia por meio das suas redes sociais. A Prefeitura de São Paulo realiza, nos dias 23 e 24 de maio, mais uma edição da Virada Cultural, o maior festival cultural gratuito do país. Com o tema “O Festival dos Festivais”, a edição deste ano amplia a presença em toda a cidade, promove a ocupação cultural do centro e reforça a diversidade de linguagens artísticas, com uma programação ininterrupta de 24 horas. View this post on Instagram LEIA TAMBÉM: Ozzy Osbourne sabia que poderia morrer após show do Black Sabbath: “Quero ir do meu jeito” Via: WikiMetal
Dave Mustaine chama a história de ter convidado Pepeu Gomes para o Megadeth de mentira: “Mentira sem vergonha”
Lendas, boatos e rumores correm solto na cena rock e metal. De bizarrices escatológicas até brigas imaginárias, o universo da música pesada já rendeu de tudo. Aqui no Brasil, por exemplo, há o mito de que Pepeu Gomes recebeu convite para tocar no Megadeth e Living Colour. E essa história vem se arrastando há anos. E finalmente chegou o dia de colocar uma pedra em cima de parte desta presepada! Em conversa com o apresentador Manoel Santos, do canal Ibagenscast, Dave Mustaine chamou a história de ter convidado Pepeu Gomes para o Megadeth de mentira. “Mentira! Mentira! Mentira”, disparou Dave. “Cem por cento mentira sem vergonha. Por que eu o chamaria para a banda se Marty [Friedman] estava na banda? E eu nem o conheço. Eu nunca o vi”, ressaltou. Mustaine continuou com sua indignação: “Eu não conseguiria reconhecê-lo em uma fila [de suspeitos] em uma delegacia. Então, é uma mentira. É triste que alguém minta assim, mas não me importo. O cara é um mentiroso. Eu teria sido a pessoa a convidá-lo, e eu não o convidaria de forma alguma”. “Countdown to Extinction estava sendo gravado em 1991, e nós o lançamos em 1992. Foi o nosso maior álbum até então. Quase chegou a platina tripla. Por que convidaria esse cara? Pergunte você a esse cara, pois você que trouxe esse assunto”. “Por que trocaria Marty Friedman por um cara que não conheço e que mora em outro continente? Isso seria impossível! Hoje em dia seria um pouco mais fácil. Mas é uma mentira”, finalizou Dave em tom firme. Via: Rockbizz
10 bandas de rock e heavy metal que você precisa conhecer: brøken, Ominous Portent e mais
Acompanhar novas bandas e artistas de rock e metal nem sempre é tarefa fácil, principalmente com bandas que ainda não foram descobertas pelo grande público. Como parte da missão do Wikimetal de fortalecer nossa comunidade e apresentar novidades, reunimos nessa lista as melhores descobertas que fizemos recentemente no Groover, uma plataforma de curadoria de músicas. Acompanhe nossa playlist Descobertas de rock e metal para receber atualizações semanais com novas bandas e artistas, disponível no Spotify e também no Deezer! Para quem gosta de: Rock Nacional “recomeçar” – brøken País: Brasil Para quem gosta de: Black Metal Melódico “…Of The World And Our Hollow Spirits…” – Ominous Portent País: Grécia Para quem gosta de: Power Metal “Destiny Calls” – Avaland País: França “The Void” – Sins of Shadows País: França Para quem gosta de: Metal Alternativo “Savior” – Red Crown País: Estados Unidos “Monster” – Rescue Zone País: Itália Para quem gosta de: Heavy Metal “Old Dog” – The Fuse País: Noruega Para quem gosta de: Black Metal “Siu Niu” – Efflore País: Taiwan Para quem gosta de: Metal Industrial “We Are All Freaks” – Hell Mode País: Itália Para quem gosta de: Metal Melódico “Der Kraken” – Gestein País: Suíça LEIA TAMBÉM: Angra: Empresário explica ausência de Mariutti e Confessori em show de reunião Via: WikiMetal
Xandria unirá metal moderno e dos anos 1980 no novo disco Eclipse
A banda alemã de metal sinfônico Xandria lançará seu novo álbum de estúdio, Eclipse, em 7 de agosto de 2026, pela gravadora Napalm Records. O grupo unirá metal moderno e dos anos 1980 no novo disco Eclipse. A banda também promete a presença de sons orquestrais cinematográficos com influências do folk celta, elementos eletrônicos e rock intimistas. Para dar uma prévia do vindouro trabalho, o Xandria liberou o single The Shannon’s Home, canção que entrelaça melodias oníricas, opulência cinematográfica e elementos folk, tudo impulsionado pela voz poderosa de Ambre Vourvahis. Eclipse estará disponível no mercado em diversos formatos como CD, 2CD Digipak, vinil preto, vinil dourado, Earbook e digital (download e streaming). A atual formação do Xandria conta com Marco Heubaum (guitarra, teclado) Ambre Vourvahis (vocal), Robert Klawonn (guitarra) e Dimitrios Gatsios (bateria). Track listing de Eclipse: 01. Syzygy02. Eclipse03. Colours04. The Shannon’s Home05. The Grand Delusion06. Wave Of Tanis07. Northstar08. Masquerade09. The Last Generation10. The Poetry Of The Real World11. Lore Via: Rockbizz
Testament anuncia 5 shows no Brasil para dezembro
Testament, Municipal Waste e Immolation confirmaram shows juntos pela América Latina para novembro e dezembro, passando por cinco cidades brasileiras. A turnê passará por Curitiba (05/12), São Paulo (06/12), Limeira (08/12), Belo Horizonte (10/12) e Rio de Janeiro (13/12). Os ingressos estarão à venda nesta quinta-feira, 08, a partir das 12h. O Testament, um dos nomes centrais do thrash metal da Bay Area, chega ao país para a turnê mundial do aclamado Para Bellum, de 2025, o 14º álbum de estúdio. O Municipal Waste representa a retomada do crossover thrash no século 21, com uma trajetória construída entre a urgência do hardcore punk, a velocidade do thrash e a energia física dos shows. Já o Immolation ocupa há décadas um lugar de referência no death metal norte-americano, com obras marcadas por peso, atmosfera sombria e coerência artística. A banda promoverá o seu recém lançado novo álbum Descent (2026). View this post on Instagram LEIA TAMBÉM: Entrevista Testament: Eric Peterson fala sobre novo álbum, cena dos anos 80 e show no Brasil Via: WikiMetal
Rock in Rio 2026 adia venda geral de ingressos para junho
O Rock in Rio 2026 anunciou novas datas da venda geral de ingressos. A abertura para público geral, antes prevista para 26 de maio, agora será no dia 08 de junho, às 19h, exclusivamente online, por meio da plataforma Ticketmaster Brasil. A pré-venda para associados Rock in Rio Club e clientes Itaú acontecerá entre 2 de junho, às 12h, e 08 de junho, às 12h. O ingresso custa R$ 870 a inteira, R$ 435 a meia-entrada e R$ 739,50 para clientes Itaú, e não há cobrança de taxa de serviço. O pagamento poderá ser efetuado com cartões de crédito ou PIX. Clientes que efetuarem o pagamento com os cartões de créditos emitidos pelo Itaú Unibanco Holding S.A. têm 15% de desconto na compra de ingressos (não cumulativos com a meia-entrada) e poderão parcelar sua compra em até 8x sem juros. Nos demais cartões aceitos, o pagamento poderá ser feito em até 6x sem juros. Exceção para cartões internacionais que não possuem parcelamento. Para pagamento com PIX, basta utilizar o QR Code apresentado na tela final do processo de compra e realizar o pagamento. O prazo para efetuar a compra são 10 minutos após a geração do código para pagamento. Os ingressos estarão garantidos e disponíveis apenas após a confirmação do pagamento. Na venda de ingressos do Rock in Rio para o público em geral, os clientes podem comprar até 04 (quatro) ingressos de Gramado por dia de festival em seu CPF, sendo no máximo 1 (uma) meia-entrada para cada dia. Exclusivamente, pessoas com deficiência poderão selecionar, além do seu ingresso, 01 ingresso meia-entrada adicional para o seu acompanhante para cada dia comprado. Respeitando o limite de no máximo 04 ingressos por dia de festival em seu CPF. Máximo de 28 (vinte e oito) ingressos por CPF. A classificação etária do evento é de 16 (dezesseis) anos. A entrada de menores de 16 (dezesseis) anos será permitida desde que estejam acompanhados dos pais ou representantes legais. Festival terá Dia do Rock com Foo Fighters e Dia do Metal com Avenged Sevenfold Para a edição de 2026, o Rock in Rio voltou a oferecer duas opções de dia para os fãs de rock e metal. O Dia do Rock acontece em 04 de setembro com Foo Fighters, The Hives, Rise Against e Nova Twins no Palco Mundo. No Palco Sunset, as atrações são Capital Inicial, Hot Milk, Detonautas e Di Ferreiro. Já o Dia do Metal acontece em 05 de setembro e chega com um apelo para as gerações mais novas. Avenged Sevenfold, Bring Me The Horizon, Machine Gun Kelly e Sepultura se apresentam no Palco Mundo. Já no Palco Sunset, as atrações são Bad Omens, Poppy, Black Pantera, Nervosa e Day Limns. LEIA TAMBÉM: Sepultura anuncia penúltimo show da carreira no Rock in Rio 2026 Via: WikiMetal
Jon Schaffer, do Iced Earth, lançará novas músicas: “Fãs querem isso”
Jon Schaffer, guitarrista fundador do Iced Earth, confirmou que pretende lançar material inédito no futuro. O retorno ocorre após incertezas na carreira e o hiato da banda após sua prisão por envolvimento na invasão ao Capitólio dos Estados Unidos, no dia 06 de janeiro de 2021. Em entrevista ao podcast Brutally Delicious, o músico confirmou que pretende retornar à carreira; no entanto, deixou claro que o processo não seguirá pressão externa [transcrição via Blabbermouth]. “Haverá música nova. Não há dúvida [sobre isso]. Mas acontecerá no meu tempo. Porque, por mais que eu ouça, e eu sei que os fãs, especialmente os fãs do Iced Earth, querem música nova, eu não estou interessado em música nova, eu quero música excelente. E qualquer coisa que não seja verdadeiramente inspirada não me interessa. Reunir a banda apenas para tentar se sentir relevante ou ganhar dinheiro é o caminho mais fácil. É uma jogada de mestre. Não estou interessado nisso. Tem que ser porque eu realmente amo isso, não porque a máquina depende disso. E eu estava envolvido nisso”, revelou Jon. Ele continuou: “Acho que fizemos ótimos discos. Tenho orgulho da minha carreira. […] Não vou ficar correndo atrás de dinheiro fácil em vez de sacrificar minha integridade como artista, e é isso. Para mim, sempre fui do tipo que não se importa muito com o que as pessoas pensam da minha arte. Prefiro que gostem dela — essa é a minha preferência —, mas se você começa a se preocupar com o que os outros pensam, já perdeu o rumo. Arte não é isso, cara. É algo muito pessoal, muito espiritual. O músico também criticou a IA: “E toda essa baboseira com IA… Não há a menor chance de que isso seja usado no Iced Earth ou em qualquer coisa em que eu esteja envolvido. Tenho planos e estou trabalhando para colocá-los em prática, mas não vou dizer muito mais do que isso. Fiquem ligados. Vai levar um tempo. Mas vai valer a pena, acreditem”. Relembre a invasão ao Capitólio A invasão do Capitólio dos Estados Unidos ocorreu em 06 de janeiro de 2021, quando apoiadores do então presidente Donald Trump invadiram o prédio do Capitólio, em Washington, D.C. Esse ataque aconteceu enquanto o Congresso certificava a vitória de Joe Biden nas eleições presidenciais de 2020. O objetivo dos manifestantes, incitados por discursos que alegavam fraude eleitoral, era interromper o processo de certificação. O ato resultou na destruição de parte do edifício e na suspensão temporária da sessão legislativa. Houve enfrentamentos entre invasores e as forças de segurança, resultando em várias prisões e, tragicamente, em cinco mortes. Jon Schaffer tornou-se uma das 1.500 pessoas acusadas pela invasão que foram perdoadas pelo presidente Donald Trump. LEIA TAMBÉM: Jon Schaffer recebeu “ótimas ofertas” para retorno do Iced Earth Via: WikiMetal
Roy Khan traz turnê “The Black Halo And Beyond” ao Brasil com shows em São Paulo e Porto Alegre
Vocalista se apresenta em outubro com repertório voltado a uma das fases mais marcantes de sua carreira; Maestrick participa como convidado especial nas duas datas. Roy Khan, uma das vozes mais emblemáticas do metal melódico e sinfônico mundial, retorna ao Brasil em outubro com a turnê “The Black Halo And Beyond”. As apresentações acontecem no dia 17 de outubro, em São Paulo, no Carioca Club, e no dia 25 de outubro, em Porto Alegre, no Bar Opinião. Em ambas as datas, a banda Maestrick, reconhecida como um dos grandes nomes do metal progressivo brasileiro em ascensão internacional, fará seu próprio show como convidada especial. Novas datas da turnê devem ser anunciadas em breve. Conhecido mundialmente por sua passagem histórica pelo Kamelot, Roy Khan marcou gerações de fãs com interpretações intensas, forte presença cênica e uma assinatura vocal que se tornou referência dentro do metal melódico e sinfônico. A nova turnê resgata músicas clássicas e a atmosfera grandiosa de “The Black Halo”, um dos álbuns mais celebrados de sua trajetória, ao mesmo tempo em que amplia essa experiência com outros momentos importantes de sua carreira. Em São Paulo, o show acontece no Carioca Club, a partir das 17h, com ingressos disponíveis pela Clube do Ingresso. A apresentação terá como convidado especial o Maestrick, um dos nomes mais respeitados do metal progressivo brasileiro, reconhecido pela qualidade técnica, teatralidade e força de suas performances ao vivo. Já em Porto Alegre, Roy Khan sobe ao palco do tradicional Bar Opinião no dia 25 de outubro. A noite também contará com participação especial do Maestrick e abertura da banda Drahktar. Os ingressos para a capital gaúcha estão disponíveis pela Sympla. As apresentações são realizadas pela Arena Produtora, com Agência Artística e Infinity Concerts, e prometem reunir fãs de diferentes fases da carreira de Roy Khan em duas noites voltadas à celebração de sua história, sua voz e sua conexão com o público brasileiro. Serviço Roy Khan – The Black Halo And Beyond em São Paulo Data: 17 de outubro de 2026 Horário: 17h Local: Carioca Club Convidado especial: Maestrick Ingressos: Clube do Ingresso Venda online: https://www.clubedoingresso.com/evento/roykhan-theblackhaloandbeyond Realização: Arena Produtora e Agência Artística Roy Khan – The Black Halo And Beyond em Porto Alegre Data: 25 de outubro de 2026 Local: Bar Opinião Convidado especial: Maestrick Abertura: Drahktar Ingressos: Sympla Venda online: https://bileto.sympla.com.br/event/119926 Realização: Arena Produtora, Agência Artística e Infinity Concerts
Angra: Empresário explica ausência de Mariutti e Confessori em show de reunião
Paulo Baron, empresário do Angra, explicou pela primeira vez a ausência de Luis Mariutti e Ricardo Confessori nos shows de reunião – que, ao lado de André Matos, são membros da primeira fase da banda. Após polêmicas entre fãs, críticas nas redes e rumores sobre os bastidores do Angra, o empresário comentou publicamente a situação envolvendo a banda. Em um pronunciamento direto, afirmou que as ações recentes fazem parte de um plano para homenagear diferentes momentos da história do grupo. “Desde o princípio, eu tive muita certeza de que não poderia deixar de lado aqueles que nos ajudaram a construir toda essa estrada durante os 13 anos em que estou como manager da banda. E agora vocês querem saber, então, para aqueles que perguntam: o que acontece com Luis Mariutti e Ricardo Confessori? Luis Mariutti e Ricardo Confessori, nós também queremos dentro do nosso guarda-chuva, dentro do que é o Angra. O que acontece é que Andre Matos não está mais presente. Então, no pouco tempo de show que nós tínhamos, precisávamos colocar as pessoas que fazem parte desse legado, desse segundo legado”, explicou Baron. Ele continuou: “Mas Luis Mariutti e Ricardo são parte da família. Quero lembrar que fui empresário do Shaman, e tenho um apreço, um carinho e um amor muito especiais por essas pessoas, assim como o Rafael, o Kiko e o Felipe, que fazem parte do nosso management e nos ajudam a construir tudo isso”. Empresário também citou Fabio Lione Em novembro passado, o vocalista Fabio Lione anunciou sua saída do Angra, do qual fazia parte desde 2013. O músico fez sua última apresentação com a banda no show especial no Bangers Open Air 2026, marcando sua despedida. “Então, todos os caminhos que nós vamos percorrendo têm um porquê. A saída do Fabio Lione tem um porquê, e nós não precisamos expor isso na mídia nem colocar coisas que não são necessárias. Simplesmente temos que valorizar o legado de cada uma dessas pessoas e amá-las. O Fabio é uma pessoa muito amada e terá sempre as portas abertas dentro do Angra, ao menos enquanto eu continuar sendo o manager da banda”, explicou Baron. Paulo Baron também revelou que o Angra seguirá com sua turnê de celebração. “Vocês verão vários capítulos diferentes no decorrer dos próximos meses e, possivelmente, anos. E todos eles, principalmente, serão para chegar ao coração de muitos fãs — não apenas de uma parcela de fãs, mas de todos os fãs que temos no mundo, todos os fãs que conhecem os vários legados que existiram”, afirmou. A declaração surgiu após os shows de reunião da fase Nova Era, que geraram debates sobre participações de ex-integrantes, ausências de músicos históricos e o futuro da banda. LEIA TAMBÉM: Em sideshow lotado, Angra Reunion celebra 25 anos de ‘Rebirth’ Via: WikiMetal
Phil Campbell: O legado do guitarrista que ajudou a moldar o som do Motörhead
Phil Campbell, o guitarrista mais longevo do Motörhead (de 1984 até 2015), morreu no último dia 13 de março, após passar dias na UTI. Neste dia 07 de maio, primeiro aniversário após sua morte, Phil faria 65 anos. Sua morte, ocorrida após complicações cirúrgicas, provocou uma onda de comoção, relembrando sua importância e o papel fundamental que desempenhou ao longo de décadas ao lado de Lemmy Kilmister. O legado no Motörhead como guitarrista mais longevo Phil Campbell entrou para o Motörhead em 1984, após a saída de Brian Robertson – o guitarrista já tinha formado a banda de heavy metal Persian Risk no final dos anos 70 antes -, assumindo a missão desafiadora de sustentar o peso sonoro de uma das bandas mais intensas do rock. Ao lado de Lemmy, tornou-se o membro mais longevo da formação clássica, ajudando a definir o som da banda nos anos seguintes Sua primeira gravação com a banda foi o álbum Orgasmatron, de 1986 . “A maioria dos riffs [do Motörhead] nesse período são meus. Eles mudaram algumas coisas, claro, mas, basicamente, nas nossas composições como trio, todos esperavam que eu surgisse com algo para começar as músicas. Lemmy geralmente tinha uma ou duas faixas mais rock and roll prontas, mas grande parte do material vinha de mim”, disse Phil em entrevista ao Scars & Guitars, em agosto de 2025. Seu estilo combinava a agressividade do heavy metal com influências claras do rock clássico, embora o músico já tenha dito que não se via como um músico de heavy metal: “As pessoas acham que sou um guitarrista de heavy metal, mas estão erradas. Eu definitivamente não sou um. Acho que existe uma visão equivocada sobre isso. Talvez porque não leiam os créditos das músicas”. A lealdade de Campbell ao Motörhead também se tornou uma de suas maiores marcas. Mesmo diante de mudanças na indústria e desafios pessoais, ele permaneceu firme até o fim da trajetória da banda, encerrada após a morte de Lemmy em 2015. Após o fim do Motörhead, Campbell seguiu ativo com o projeto Phil Campbell and The Bastard Sons, formado em 2019, no qual tocava ao lado de seus três filhos, Tyla, Dane e Todd, um projeto que frequentemente descrevia com orgulho.“Tem sido ótimo porque passei muitos anos da formação dos meninos longe deles quando estava muito ocupado com o Motörhead. Então é ótimo poder retribuir e passar tempo com eles e ainda viajar pelo mundo com uma banda de rock and roll incrível.”, disse Phil ao site Heavy, em março de 2025. Recentemente, a banda confirmou que seguirá ativa após a morte do guitarrista. O grupo anunciou apresentações especiais em tributo ao músico. As apresentações já confirmadas incluem um evento no Chepstow Castle, no dia 22 de agosto, e o Hella Rock Festival, em 05 de setembro, onde o equipamento de guitarra de Phil estará em exposição para os fãs prestarem suas homenagens. Homenagens a Phil Campbell Vários artistas prestaram homenagens a Phil Campbell. O Motörhead escreveu que Phil era “um guitarrista, compositor, intérprete e músico maravilhoso que tinha o Motörhead nas veias”, acrescentando: “Ele sempre se destacou com seu talento para a guitarra e tinha um grande senso de humor, mas acima de tudo, Phil se destacava com o coração. Era impossível estar perto dele sem dar uma risadinha ou vinte, porque, simplesmente, Phil amava a vida e vivia com muita alegria”. No perfil da banda Phil Campbell and The Bastard Sons, sua família escreveu: Phil era um marido dedicado, um pai maravilhoso e um avô orgulhoso e amoroso, carinhosamente conhecido como ‘Bampi’. Ele era profundamente amado por todos que o conheciam e fará muita falta. Seu legado, sua música e as memórias que ele criou com tantos viverão para sempre. Pedimos gentilmente que a privacidade de nossa família seja respeitada durante este momento incrivelmente difícil.” Mikkey Dee, baterista do Motörhead de 1992 até a morte de Lemmy, também escreveu uma homenagem emocionante. “Ele era o cara mais engraçado que eu já conheci e o melhor guitarrista de rock com quem já toquei. A vibe e a sensibilidade dele para o rock eram incríveis. Compusemos 12 álbuns de estúdio juntos, e ele nunca parou de me surpreender com seu talento excepcional. Acima de tudo, sentirei falta de conviver com a pessoa mais legal que você poderia conhecer. […] Durma bem, meu amigo e guerreiro do rock. Mande um abraço para Lemmy, Würzel, Filthy e Eddie [membros já falecidos do Motörhead]. Tenho certeza de que vocês serão uma turma louca reunida novamente!” Geezer Butler, do Black Sabbath, lembrou de Campbell como “um homem verdadeiramente gentil com um senso de humor perverso”. O baixista escreveu no X: “Triste em saber do falecimento de Phil Campbell. Nos divertimos muito quando fizemos turnê juntos antigamente… Muitas risadas rolaram naquela turnê, especialmente quando ele chegou a um show todo maquiado, de saia e blusa! Descanse em paz, Phil, mande um abraço para o Lemmy [mas por favor, não use a saia]!” Dee Snider também deixou uma homenagem em sua conta no X: “Meu amigo Phil Campbell se foi. Meus pensamentos e meu amor estão com a família dele. Recentemente, conversamos sobre nossos problemas de saúde. Infelizmente, ele não resistiu aos seus. Midler sentirá sua falta, meu velho amigo. Fico feliz por termos tido a oportunidade de mostrar nosso talento juntos em ‘These Old Boots’. Mande um abraço para o Lemmy por mim…” LEIA TAMBÉM: Motörhead: 10 anos de ‘Bad Magic’ e o rugido final de Lemmy Via: WikiMetal
Ricardo Confessori conta que o Shaman foi uma máquina de fazer dinheiro: “A gente ficou mercenário”
O baterista Ricardo Confessori (ex-Angra, ex-Korzus) concedeu uma entrevista ao apresentador Manoel Santos, do Ibagenscast, e contou que o Shaman foi uma máquina de fazer dinheiro. A fala do músico surgiu depois que um fã o questionou sobre os rendimentos no Angra – empresa que trabalho entre os anos de 1993 a 2000 e 2009 a 2014. “No Angra, o começo foi difícil porque a grana entrava e saía muito rápido. Não dava tempo da gente por a mão na grana, às vezes. Então, nessa época, eu sempre me virei com aula”, disse o baterista. “No Shaman dava para viver tranquilamente da banda! No Shaman, o dinheiro não ia para os caminhos obscuros”, pontuou. “No Shaman dava para viver que nem rico, quase. Foram cinco anos vivendo bem e tocando bastante. A gente nem parava a tour para compor disco! Ia compondo e fazendo show”, destacou o músico. Confessori ainda falou sobre a atuação do grupo no mercado nacional: “Aqui [Brasil] era onde a grana entrava. A gente meio que ficou um pouco mercenário, vamos falar a verdade. A gente ficou meio mercenário porque a gente nunca tinha visto entrar dinheiro assim, fácil”. Apesar da grana alta e a fama, o Shaman encerrou as atividades com a sua formação original em 2006. Entre os anos de 2007 e 2013, o grupo ainda tentou vingar na cena musical com outra formação, no entanto, não conseguiu lograr êxito e fechou as portas, novamente. Em 2018, porém, o Shaman voltou aos palcos com a sua formação clássica para alguns shows que foram bem-sucedidos. Com o passar do tempo, as apresentações ganharam contornos especiais, pois foram os últimos espetáculos da carreira de Andre Matos, que morreu em 08 de junho de 2019, aos 47 anos. Pouco tempo depois da morte de Andre, a banda resolveu seguir carreira com o vocalista Alírio Netto. A união com o cantor rendeu o álbum Rescue (2021) e alguns shows para sua promoção. Entretanto, em janeiro de 2023, o conjunto emitiu uma nota comunicando que estava encerrando as atividades mais uma vez. Via: Rockbizz
Machine Gun Kelly alfineta Yungblud em novo som: “Crianças do Mickey Mouse viraram estrelas do rock”
O ator, rapper e astro do rock, Machine Gun Kelly, concedeu uma entrevista ao The Garza Podcast e falou sobre o conteúdo lírico da nova música Fix Ur Face, faixa-título de seu novo álbum que saiu em 21 de abril pela Interscope. Na canção há os seguintes versos: “Mickey Mouse kids turned rockstars / Leaving private schools, tryna be outlaws” – “Crianças do Mickey Mouse viraram estrelas do rock / Deixando escolas particulares, tentando ser foras da lei”, em tradução livre. Assim que saiu o som, muitos fãs ventilaram a possibilidade de ser uma alfinetada em Yungblud, visto que MGK ficou muito triste quando Kelly e Sharon Osbourne o criticou no podcast The Osbournes e o jovem roqueiro não saiu em sua defesa. No The Garza Podcast, Machine explicou: “A música tem três minutos de versos sobre coisas diferentes, mas, sim, o verso específico, ‘lealdade é realmente a única coisa que importa’. Quando abro meu coração, significa que sou vulnerável e deixo você entrar. E quando alguém tem a oportunidade de defender um amigo e não o faz, isso parte meu coração”. Ele continuou: “Isso me destrói! Seja meu amigo em público da mesma forma que você é em particular. É um verso raivoso em uma música raivosa. Um verso é um verso e eu não gosto muito de descrever arte. Aquilo me magoou, mas é o que é. Mas, sabe, ele é super, super talentoso e tudo mais, mas o que me importa além de tudo isso é: quando a música acaba, o que você defende e em que você se baseia? E esse princípio de lealdade, do jeito que fizeram comigo, eu não teria feito isso. E eu vi muitos dos meus colegas ficarem ao meu lado e nunca demonstrarem inveja. Para mim, foi só um momento em que vi algo e pensei: ‘Caramba. Isso dói’”. Gun Kelly encerrou em bons termos e deixando claro que perdoou Dominic Richard Harrison: “Eu perdoo, cara. Tipo, eu perdoo mesmo… eu perdoo”. Via: Rockbizz
Deep Purple promete resgate da vibe anos 70 no novo álbum Splat!
O Deep Purple anunciou o lançamento do novo álbum Splat! para começo de julho – dia 07 via earMUSIC. Mais uma vez, a banda se uniu ao produtor Bob Ezrin (KISS, Pink Floyd, Lou Reed, Alice Cooper). Juntos, eles criaram um álbum que resgata o som e a atitude que sempre diferenciaram o Deep Purple dos demais. “O ponto em que estamos agora com esta encarnação do Deep Purple parece muito com uma versão ‘atual’ do Deep Purple como era nos anos 70”, afirmou o vocalista Ian Gillan. “Devo dizer que agora estamos de volta ao material que é totalmente compatível com Highway Star, Smoke On The Water e Lazy. A dinâmica, o equilíbrio e a diversão da música que fizemos de 1969 a 1973”, acrescentou a lenda do rock. Splat! estará disponível em diversos formatos como CD (Digisleeve), 2LP (preto, 180g, Gtf.), 2LP (180g, Gtf. roxo e amarelo), Boxset (2LP Gatefold (180g), livreto de doze páginas, CD Digisleeve, vinil de dez polegadas e single de sete polegadas) e digital. Track listing de Splat! (CD/2LP): Lado A 01. Arrogant Boy02. Diablo03. The Rider04. The Lunatic Lado B 05. The Only Horse In Town06. Sacred Land07. The Beating Of Wings Lado C 08. Guilt Trippin’09. Scriblin’ Gib’rish10. Jessica’s Bra Lado D 11. Third Call12. My New Movie13. Splat! Via: Rockbizz
Volta de Bruce Dickinson ao Iron Maiden foi “plano de Deus”, diz Nicko McBrain
Nicko McBrain abriu o jogo sobre a fase onde o Iron Maiden esteve com Blaze Bayley nos vocais e o retorno de Bruce Dickinson ao grupo em 1999. Para o baterista, a volta de Bruce foi um “plano de Deus”. Em entrevista à Kerrang!, Nicko comentou: “Isso me mostra a sinceridade e a verdade dentro do coração dele [Bruce]. Acho que tudo isso foi plano de Deus. Quem mais poderia ter planejado algo como: ‘Certo, vocês vão ter um novo vocalista, depois vão trazer o antigo de volta e ele trará o [guitarrista] Adrian Smith junto’?”, revelou [transcrição via Blabbermouth]. Na conversa, o baterista ainda revelou ter se sentido traído quando Dickinson deixou a Donzela de Ferro em 1993. Antes de voltarem aos palcos, Nicko fez questão de conversar com o vocalista em um pub na cidade britânica de Brighton para se acertarem. “Coloquei o braço em volta dele e disse: ‘Olha, cara, que ótimo que você voltou, mas não posso mudar o que senti. Eu te amo, mas me senti traído’. O Bruce apenas virou para mim e disse: ‘Eu não faria de outro jeito, Nicko, também te amo’”, concluiu. Iron Maiden chegaria ao fim se continuasse com Blaze Bayley, afirmou o baterista “Eu amava o Blaze. Fui uma figura paterna para ele, eu disse: ‘Vou te colocar sob as minhas asas’. O Steve [Harris, baixista] nunca vacilou e o apoiou 125 milhões por cento, assim como todos nós”, continuou. “No final, comecei a ter receios sobre as performances na turnê do Virtual XI. Rachaduras começaram a aparecer. Parecia que: ‘Ou mudamos isso, ou não vamos sobreviver’”, explicou. LEIA TAMBÉM: Iron Maiden recusou envolvimento editorial em documentário Via: WikiMetal
Dança das cadeiras: Alissa White-Gluz assume o vocal do DragonForce
A dança das cadeiras na cena heavy metal é incessante, o entra e sai de integrantes acontece a todo momento. O caso mais recente foi a saída da canadense Alissa White-Gluz do Arch Enemy, com o protesto de dar vida aos próprios projetos. E nem bem lidamos com essa notícia, a cantora assumiu o vocal do DragonForce. A estreia ao vivo da musicista será no próximo sábado, dia 09 de maio, no Welcome To Rockville. O show também marcará o início das comemorações do vigésimo aniversário de Inhuman Rampage. Sobre a parceria com a canadense, o guitarrista Herman Li falou: “A entrada da Alissa na banda expande tudo o que fizemos até agora. Vinte anos é muito tempo para qualquer coisa, quanto mais para sobreviver na indústria musical e ainda se sentir inspirado a continuar fazendo o que amamos. Juntos, honraremos o que tornou Inhuman Rampage tão importante, enquanto mostramos ao público exatamente para onde estamos indo. Ter a Alissa conosco muda tudo. Ela não apenas canta, ela aprimora todos os aspectos da nossa música. Ela soa incrível ao vivo! Mal posso esperar para que os fãs a vejam e ouçam o que temos preparado”. Além de Herman Li e Alissa White-Gluz, o DragonForce tem em sua formação Sam Totman (guitarra), Marc Hudson (vocal), Alicia Vigil (baixo) e Gee Anzalone (bateria). Via: Rockbizz
Linkin Park: Mike Shinoda relembra “pegadinha” em turnê com o Metallica
Existe um episódio curioso da carreira do Linkin Park, envolvendo uma brincadeira feita com o Metallica durante uma turnê em 2003. Mike Shinoda revelou a história em uma participação no programa The Howard Stern Show, da SiriusXM. O músico acredita que o Linkin Park foi a primeira banda a “pregar uma peça” nos veteranos do metal. O momento aconteceu durante o verão de 2003, quando o Linkin Park abriu os shows do Metallica na turnê norte-americana Summer Sanitarium. O line-up ainda contou com Mudvayne, Deftones e Limp Bizkit. A série de shows promoveu o álbum St. Anger, lançado pelo Metallica naquele ano. A ideia surgiu nos bastidores. Mesmo fãs declarados do Metallica, os integrantes do Linkin Park decidiram quebrar o clima sério dos shows. “Aliás, acho que éramos uns quatro. A piada era que queríamos fazer algo que… Bem, o shows deles sempre foram algo pesado e sombrio, então pensamos: ‘Qual seria a coisa menos pesada e sombria para fazer?”, contou Mike. Ele continuou: “Acabamos saindo com uma cesta de piquenique, alguns sanduíches e bebidas, e o Chester [Bennington] tinha um skate, então ele foi andando até o palco. Aí fomos até o palco deles, e eles estavam tocando, acho que ‘Master Of Puppets’, e montamos um piquenique bem em cima do Lars [Ulrich]“. Shinoda acrescentou ainda que eles haviam planejado a brincadeira com o chefe de segurança do Metallica: “Tínhamos a autorização do chefe de segurança, que prometeu que não nos tiraria de lá. Mas os caras estavam rindo. Eles estavam tocando ‘Master Of Puppets’ com cara de bravos, se virando e rindo da nossa cara.” O músico acrescentou que, naquele momento, eles conheciam o Metallica “apenas o suficiente para saber que James [Hetfield] não ia arrancar meus dentes”. LEIA TAMBÉM: Linkin Park revela sexo do bebê de fã durante show em São Paulo Via: WikiMetal
Motionless in White lança single “Playing God” com participação de Corey Taylor
Motionless in White lançou nesta quarta-feira, 06, o novo single “Playing God” com participação de Corey Taylor, vocalista do Slipknot. A banda americana também anunciou o novo álbum Decades para o dia 17 de julho pela Roadrunner Records. O vocalista Chris Motionless comentou sobre a participação de Corey Taylor: “Não consigo acreditar no quão agressivo Corey soa. É um comentário observacional sobre a cultura tóxica da internet e as pessoas que a perpetuam. A internet piorou cada vez mais, a ponto de apenas negatividade, ódio e mentiras estarem em primeiro plano em tudo o que vemos. É muito frustrante, porque eu pensava que as redes sociais deveriam ser um mecanismo para conectar, mas tudo o que fazem é dividir.” O sétimo disco da banda, Decades, conta com diversas participações especiais. Além de Corey Taylor, Sklyar Grey e Anthony Martinez, do DARK DIVINE, também participam do álbum. LEIA TAMBÉM: Motionless In White, Spiritbox e The Plot In You: saiba como foram os shows em São Paulo Via: WikiMetal