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Morre Vinicius Neves, apresentador e idealizador do ‘Stay Heavy’, aos 45 anos
A Roadie Crew anunciou com grande pesar na noite de quarta-feira, 27, o falecimento de Vinicius Neves, idealizador, produtor e apresentador do programa Stay Heavy. Vinicius tinha 45 anos e foi vítima de um câncer de pâncreas. Dedicado aos fãs de rock e heavy metal, o Stay Heavy foi ao ar pela primeira vez em outubro de 2003 pela allTV – uma emissora de internet que também era transmitida em São Paulo pela TV a cabo. Posteriormente, o programa fechou um acordo com a Rede NGT e a produtora Alpha Canal para formar a própria rede de transmissão, como pontua a Roadie Crew. Em seu comunicado, a revista publicou: “Com 25 anos de carreira, [Vinicius] trabalhou em áreas como Marketing Móvel, Marketing Digital e Desenvolvimento de Negócios em empresas de médio e grande porte. Além disso, foi criador da banda About2Crash, com a qual pôde realizar o sonho de tocar no Rock in Rio. Vinicius também foi colaborador assíduo da revista Roadie Crew, fazendo resenhas, coberturas de shows no Brasil e exterior, além de ter a coluna Stay Heavy Report. Neste momento de dor, gostaríamos de estender nossas mais profundas condolências à família e amigos. Que encontrem conforto nas lembranças felizes compartilhadas com Vinicius Neves e na gratidão pelas vidas que ele tocou tão profundamente. Em seu último show com o About2Crash, realizado no palco do La Iglesia, o tema de sua festa era a celebração da vida. Vinicius também será lembrado por sua luta e resiliência.” Toda a equipe do Wikimetal lamenta a perda de Vinicius Neves e estende seus sentimentos e condolências aos amigos e familiares. Via: WikiMetal
Stay Heavy: Morre aos 45 anos o apresentador Vinicius Neves
Luto no rock n’ roll e heavy metal brasileiro! O apresentador do programa Stay Heavy, Vinicius Neves, morreu aos 45 anos, vítima de um câncer no pâncreas. Ao lado da esposa Cintia Diniz, Vinicius comandou a atração independente e deu espaço para a música pesada na televisão. Dando dicas de som, fazendo entrevistas com bandas consagradas e vinculando videoclipes e entretendo com informações e curiosidades, o Stay Heavy marcou o público da década de 2000. Além disso, Neves escrevia para a revista Roadie Crew, fazia resenhas e coberturas de shows e comandava a coluna Stay Heavy Report. Vinicius também atacava de músico, pois era membro da banda de metal About2Crash. O RockBizz envia as mais profundas condolências aos familiares, amigos e fãs de Vinicius, além disso, agradecemos pelo trabalho desenvolvido em prol do rock e metal nacional e internacional. Via: Rockbizz
Doro compartilha o clipe animado de Lean Mean Rock Machine
Doro, banda liderada pela vocalista alemã Doro Pesch, compartilhou o clipe animado de Lean Mean Rock Machine, faixa presente no álbum Conqueress – Forever Strong & Proud, lançado em 27 de maio de 2023 pela Nuclear Blast. Veja: Conqueress – Forever Strong And Proud foi descrito em um comunicado de imprensa como “o resultado de um trabalho intenso e árduo que levou a incomparável cantora e compositora de volta aos estúdios de Miami, Nova York e Hamburgo, entre outros. O álbum apresenta Doro no auge de sua criatividade”. Track listing de Conqueress – Forever Strong And Proud: CD 1 01. Children Of The Dawn02. Fire In The Sky03. Living After Midnight04. All For You05. Lean Mean Rock Machine06. I Will Prevail07. Bond Unending08. Time For Justice09. Fels In Der Brandung10. Love Breaks Chains11. Drive Me Wild12. Rise13. Best In Me14. Heavenly Creatures15. Total Eclipse Of The Heart CD 2 16. Warlocks And Witches (Intro) (Bonus Track)17. Horns Up High (Bonus Track)18. True Metal Maniacs (Bonus Track)19. Heart In Pain (Bonus Track)20. The Four Horsemen (Bonus Track) Via: Rockbizz
Como Dave Mustaine (Megadeth) curou um fã de um câncer na garganta
O heavy metal é uma força inspiradora! As músicas criadas por nossas bandas e músicos favoritos transcendem o mero título de arte, são elementos de pura energia que têm a capacidade de mudar as nossas emoções para um nível altamente positivo e, até mesmo, nos ajudar em um processo de cura, seja qual for a moléstia. Alguns músicos também afirmam ter poderes curadores, como é o caso de Dave Mustaine, líder, vocalista e guitarrista do Megadeth. Em uma matéria publicada pela Spin em 2011, Dave alegou ter curado um fã de um câncer na garganta. Mustaine explicou: “Conheci um fã em Kentucky que tinha um câncer na garganta. Ele tinha só mais algumas semanas de vida. Por alguma razão, eu estendi a mão, segurei sua garganta e comecei a orar pelo cara. Ele viveu o suficiente para nos encontrarmos na turnê seguinte e me presentear com um título de coronel honorário de Kentucky, que estava até assinado pelo governador do estado”. Dave é assumidamente cristão e chegou a declarar que sua fé também lhe deu forças para superar as dificuldades de sua vida como um câncer na garganta anos atrás. O artista prega que fé, boa nutrição e ciência médica são os pilares de uma boa vida. Via: Rockbizz
Por que Skid Row e Sebastian Bach é um casal que vai brigar caso voltem a se relacionar
O Skid Row chegou no segundo tempo do auge do hard rock oitentista norte-americano, aquele repleto de cabelos à la poodle de dondoca, laques e caras e bocas. O primeiro full length, que é homônimo ao grupo, saiu em 1989, mas garantiu um posto de destaque ao quinteto no mercado fonográfico, graças ao repertório da obra e as performances dos caras, que se destacaram além da média. O sucesso continuou em Slave to the Grind (1991), mesmo com o fantasma do grunge arrastando correntes e transformando a cena musical em um não sei tocar bem, mas estou faturando milhões de dólares. Dali para frente, acreditando na glória eterna, os caras do Skid cederam à cilada que quase todo artista sucumbe: o mito de que é divindade escolhida a dedo pela fonte criadora para brilhar na Terra. Fama, grana, ego e goró tomaram o papel de protagonismo, com isso o caldo entornou no terceiro disco Subhuman Race (1995), que foi o derradeiro material de estúdio de inéditas da formação original. O trabalho não empolgou; na verdade, encalhou feio nas lojas. O clima entre os músicos, que já era ruim, azedou mais ainda durante a turnê do álbum. O auge do pega pra capar rolou no ano de 1996, aqui em nosso querido país, e culminou com a saída do vocalista Sebastian Bach. Na época, Bach estava tão atolado no mercúrio retrógrado que foi em uma festa na zona sul do Rio de Janeiro, e acabou sendo zuado por uma galera que estava no rolê. P da vida, Sebastian, que estava mais para lá do que para cá, resolveu caminhar na praia de Copacabana, durante a madrugada, e acabou tomando uma dura da polícia e quase foi dormir de conchinha com os detentos da DP. Desde a fatídica tour brasileira, a banda e o vocalista seguiram caminhos separados: Skid Row tentou sobreviver lançando mão de vários cantores, que sempre se mostraram aquém do requisitado pelo conjunto. Já Bach, se lançou em carreira solo, que nunca fez um terço do sucesso comercial de sua ex-banda; no entanto, o frontman sempre fez questão de alfinetar e debochar Scotti Hill (guitarra) Dave “The Snake” Sabo (guitarra) e Rachel Bolan (baixo) por estarem em apuros com seus vocalistas. Isto é, no pior estilo ex-namorado(a) que torce para o ex-amor se estrepar feio em sua vida e projetos. As coisas mudaram, o vento soprou a favor do Skid Row com a entrada do sueco Erik Grönwall, cantor de gogó privilegiado e que esbanja carisma, presença e domínio de palco e público, ou seja, Erik foi um achado e tanto ao grupo, pois lhe injetou doses cavalares de energia e vigor. Com o conjunto voltando a voar alto, Bach, embalado por um despeito ilimitado, iniciou um processo de tentar apequenar o ótimo trabalho de Erik. E mais, começou a espalhar pela mídia que seria uma boa ideia voltar a trabalhar com o Skid Row, e que isso só depende dos integrantes do conjunto, pois, para ele, já está tudo certo. Voltando ao paralelo de relacionamento, a pessoa esnoba, menospreza e ridiculariza publicamente o ex-mozão porque ele/ela está sofrendo o pão que diabo amassou com outros parceiros. Depois que o ex-mozão encontra um cônjuge bom e carinhoso, a pessoa, que antes só sacaneava, muda instantaneamente o discurso e pede para retomar o romance. Assim como na analogia acima, se Skid Row e Sebastian Bach voltarem a se relacionar, já que Grönwall precisou deixar a banda para focar em sua saúde, vai rolar briga cedo ou tarde, porque não será uma volta genuína pautada pela admiração, amor e respeito mútuo. Será uma união bomba relógio, ou seja, um elo finíssimo prestes a explodir com o menor balançar da maré. E a história já nos mostrou que a bomba relógio é o vocalista Sebastian Bach. Então Skid Row, como já diria o personagem Pedro, interpretado pelo ator Antônio Fagundes, na série Carga Pesada: ‘É uma cilada, Bino’. Via: Rockbizz
Iron Maiden: teste seus conhecimentos sobre o álbum de estreia
Esse ano o álbum de estreia e autointitulado do Iron Maiden completa 44 anos. O trabalho até hoje é um dos grandes marcos na história da banda e do heavy metal. Para celebrar esse marco, o Wikimetal preparou uma quiz para testar o quanto você conhece sobre o disco. Confira logo abaixo. Começar LEIA TAMBÉM: Quiz: teste seus conhecimentos sobre Bruce Dickinson Via: WikiMetal
Oli Sykes se junta ao escritor de mangás Junji Ito para nova coleção de roupas
A marca de roupas Drop Dead, criada pelo frontman do Bring Me The Horizon, Oli Sykes, anunciou, na última segunda-feira, 25, uma colaboração inédita com o aclamado artista japonês de mangás de terror Junji Ito. Na parceria, Sykes e Ito unem forças para criar uma coleção inspirada nas ilustrações do artista. A coleção trará referências a suas principais histórias estampadas em camisetas, moletons, jaquetas e acessórios. O lançamento está agendado para o dia 29 de março, às 19h no horário de Brasília, no site dropdead.world. “Junji Ito é um gênio”, afirma Oli via NME. “Seu estilo só é superado por sua substância. Adoro o trabalho dele e como ele consegue escrever histórias tão divertidas e envolventes enquanto mostra um espelho sombrio para a sociedade, a política e a religião. Ele claramente tem sido uma grande influência na minha marca há muitos anos. Portanto criar uma colaboração oficial é uma grande honra para mim.” O lançamento promete trazer a união entre o estilo distinto de Junji Ito e a estética alternativa da Drop Dead, oferecendo aos fãs da marca e do artista uma oportunidade única de incorporar o horror japonês em seus guarda-roupas. Confira abaixo as peças divulgadas: it's almost time for Drop Dead X Junji Itoavailable at https://t.co/fnQ2fRwdRD 29.03.24 / 19:00 gmt pic.twitter.com/NhNaxDUqRS — Drop Dead (@DropDeadUK) March 25, 2024 a look into the details of our upcoming collection Drop Dead X Junji Ito, launching 29.03.24#DropDeadXJunjiIto pic.twitter.com/fOV8pPuKqO — Drop Dead (@DropDeadUK) March 24, 2024 LEIA TAMBÉM: Oli Sykes adquire novo documento e celebra: “Sou brasileiro agora” Via: WikiMetal
Accept: Assista o videoclipe da nova música The Reckoning
O novo álbum do Accept, décimo sétimo registro de estúdio da banda alemã, chamado Humanoid, será lançado no dia 26 de abril pela Napalm Records. O trabalho foi mais uma vez produzido, gravado, mixado e masterizado pelo aclamado produtor de heavy metal Andy Sneap (Judas Priest, Megadeth, Arch Enemy, Nevermore, Saxon, Kreator, entre muitos outros). Como uma prévia do disco, o conjunto, que é liderado pelo guitarrista Wolf Hoffmann, compartilhou o videoclipe da nova música The Reckoning. Assista: Cabe destacar que Humanoid será o sexto álbum com o vocalista Mark Tornillo, que substituiu o frontman original Udo Dirkscheider. A parceria entre Accept e Tornillo rendeu trabalhos de peso como Blood Of The Nations (2010), Stalingrad (2012), Blind Rage (2014), The Rise Of Chaos (2017) e Too Mean To Die. Track listing de Humanoid: 01. Diving Into Sin02. Humanoid03. Frankenstein04. Man Up05. The Reckoning06. Nobody Gets Out Alive07. Ravages Of Time08. Unbreakable09. Mind Games10. Straight Up Jack11. Southside Of Hell Via: Rockbizz
Skid Row anuncia saída de vocalista Erik Grönwall
O Skid Row anunciou, em suas redes sociais, nesta quarta-feira, 27, que o vocalista Erik Grönwall não faz mais parte da banda. No comunicado, a banda explica que a saída foi “amistosa”, por questões referentes à recuperação de saúde do músico, que passou por tratamento de leucemia. O Skid Row desejou o melhor ao vocalista e divulgou que lançarão um álbum ao vivo, com mais informações em breve. Para as datas remanescentes da atual turnê, a banda convidou Lzzy Hale, do Halestorm. Palavras de Grönwall “Tive a oportunidade de entrar nessa banda incrível seis meses depois do meu tratamento contra a leucemia. E um mês depois disso, eu estava em uma turnê mundial com o Skid f**** Row. Uau! Foi um sonho que se tornou realidade.” “No entanto, foi um desafio viajar pelo mundo com um sistema imunológico debilitado, resultado do meu transplante de medula óssea. Eu respeito e entendo que o Skid Row é uma banda em turnê, mas como não posso priorizar minha saúde estando na banda, decidi que é melhor me afastar.” Ele continua: “Eu amo o Skid Row, não tenho nada além de respeito pelos caras da banda, mas amo e respeito mais minha saúde. Estou ficando mais forte e saudável a cada dia, mas depois de consultar meu médico, preciso de mais tempo para me recuperar, o que não posso fazer como vocalista do Skid Row.” “É por isso que tomei a difícil decisão de seguir em frente. Quero agradecer aos rapazes por esta oportunidade incrível. E quero agradecer a todos os fãs do Skid Row que me aceitaram como vocalista desta banda icônica. Saúde em primeiro lugar!”, concluiu. View this post on Instagram A post shared by Skid Row (@officialskidrow) Via: WikiMetal
Skid Row: Vocalista Erik Grönwall deixa o grupo
O Skid Row acaba de anunciar, através de suas redes sociais, que o vocalista Erik Grönwall não faz mais parte do grupo. Lzzy Hale, vocalista do Halestorm, assumirá os vocais nos próximos quatro shows da banda. Erik decidiu que as viagens e os rigores da estrada não contribuem para a sua saúde e recuperação geral e quer se concentrar em um estilo de vida que seja mais favorável ao seu bem-estar, cura e família. Os membros do Skid Row disseram em um comunicado que estão “orgulhosos do que criaram e realizaram com Erik nos últimos dois anos” e “desejam o melhor para ele e sua saúde”. E aproveitaram para anunciar: “Para comemorar os últimos dois anos, a banda lançará um álbum ao vivo que captura perfeitamente este momento nos mais de 35 anos de história da banda, a ser anunciado em breve”. Erik disse: “Tive a oportunidade de me juntar a esta banda incrível seis meses depois do meu tratamento contra a leucemia. E um mês depois disso, eu estava em uma turnê mundial com o Skid f**** Row. Uau! Foi um sonho que se tornou realidade. No entanto, foi um desafio viajar pelo mundo com um sistema imunológico debilitado, resultado do meu transplante de medula óssea”. “Eu respeito e entendo que o Skid Row é uma banda em turnê, mas como não posso priorizar minha saúde estando na banda, decidi que é melhor me afastar”, acrescentou o cantor. “Quero agradecer aos rapazes por esta oportunidade incrível. E quero agradecer a todos os fãs do Skid Row que me aceitaram como vocalista desta banda icônica. Saúde em primeiro lugar!”, concluiu. Confira as próximas datas com Lzzy Hale nos vocais abaixo: 17 de maio – Walker’s Bluff Casino Resort – Carterville, IL18 de maio – Riverside Casino & Golf Resort – Riverside, IA31 de maio – Nugget Casino Resort – Sparks, NV01 de junho – Hard Rock Live Sacramento – Wheatland, CA Via: Rockbizz
Shawn “Clown” Crahan do Slipknot divulga nova máscara
Shawn “Clown” Crahan, percussionista e membro fundador do Slipknot compartilhou uma foto em suas redes sociais de uma nova máscara com a legenda: “Jurei que não deixaria isso acontecer”. Segundo os fãs, é uma versão que nunca apareceu no palco antes. A máscara é carnuda e sangrenta e de acordo com alguns fãs, só foi vista antes no Knotfest Museum, embora se pareça muito com a que foi usada por Crahan em uma turnê de 1999. Quanto ao Slipknot, todos estão na expectativa que a banda anuncie em breve quem será seu novo baterista após a saída repentina de Jay Weinberg. Também espera-se que a banda compartilhe detalhes de seu álbum experimental Look Outside Your Window. Em entrevista à NME, Corey Taylor falou o que os fãs poderiam esperar do tão discutido projeto: “Eu estava conversando com Clown sobre isso outro dia e ele disse: ‘Uma das razões pelas quais não foi lançado é porque você continua divulgando merdas que entram em conflito com quando eu quero lançá-las!’” Shawn “Clown” também falou sobre o tema: “Definitivamente chegará no próximo ano. Você tem minha palavra”, ele insistiu. “A arte foi feita. Foi misturado. Foi dominado. Definitivamente será lançado em 2024 e é um ótimo álbum”. View this post on Instagram A post shared by Michael Shawn Crahan (@mshawncrahan) SlipKnot no Knotfest Brasil 2024 O Knotfest Brasil anunciou as datas da edição de 2024. O evento acontecerá nos dias 19 e 20 de outubro no Allianz Parque, em São Paulo. A nova edição conta Slipknot como headliner dos dois dias de festival, com uma apresentação diferente com um set único e imperdível para cada dia. O lineup completo do festival será divulgado em breve. Os ingressos estão disponíveis no site oficial da Eventim . LEIA TAMBÉM: Shawn “Clown” fala sobre sacrifícios e quem fundou o Slipknot Via: WikiMetal
Dr. Sin lança EP acústico e anuncia gravação de clipe no Summer Breeze Brasil
O Dr. Sin, icônica banda paulista formada em 1991, lançou em todas as plataformas digitais, a primeira parte do aguardado CD/DVD de versões acústicas. O trabalho será dividido em quatro EPs, com previsão de lançamento ao longo das próximas semanas. A banda que está confirmada no festival Summer Breeze Brasil, aproveitou para anunciar sua intenção de apresentar uma música inédita durante o festival, acompanhada da gravação de um clipe, ressaltando a importância da participação dos fãs. Durante a apresentação, o Dr. Sin também dedicará um momento especial para celebrar o lançamento do seu álbum de estreia, Dr. Sin (1993, WEA). O acústico do Dr. Sin Em comunicado à imprensa, o baterista Ivan Busic, falou sobre as expectativas: “Estamos extremamente animados em compartilhar nossa música de uma forma totalmente nova com nossos fãs, através deste álbum acústico. É uma história emocionante revisitando nossos sucessos de uma maneira mais íntima e pessoal. E celebrar o nosso álbum de estreia no Summer Breeze Brasil, além de apresentar uma música inédita, será uma experiência incrível. Mal podemos esperar para nos conectar com nossos fãs e compartilhar essa celebração memorável juntos.” Formado por Andria Busic (vocal e baixo), Ivan Busic (bateria e vocal) e Thiago Melo (guitarra), o Dr. Sin promete um show emocionante e histórico nos palcos do Summer Breeze Brasil. Tracklist dos EPs do Dr. Sin acústico: EP 1:1. Wake Me Up2. Miracles3. Time After Time4. See Me Now EP 2 – Lançamento em 11/041. Zero2. Soul Survivor3. Fire4. Lost In Space EP 3 – Lançamento em 01/051. You Are My Love2. Eternity3. Fly Away4. 27 EP 4 – Lançamento em 21/51. You Stole My Heart2. Emotional Catastrophe3. Down In The Trenches4. Revolution LEIA TAMBÉM: Dr. Sin: álbum de estreia completa 30 anos e ganha relançamento em CD Via: WikiMetal
Bruce Dickinson acha ridículo que exista 150 tipos de heavy metal
O cantor Bruce Dickinson, frontman do instituição metálica inglesa, o Iron Maiden, nunca foi chegado às perfumarias da cena heavy metal como mãos com chifrinhos, idolatria aos músicos e os mil e um subgêneros do estilo musical. Trocando uma ideia com a ATMósferas Magazine, Bruce foi categórico ao declarar que acha ridículo que exista 150 tipos de heavy metal. O vocalista explicou seu ponto de vista: “O metal não é uma forma de música completamente pura e definível. É um estilo com muitas facetas diferentes. Então, o que é heavy metal para uma pessoa, pode ser rock clássico para outra pessoa. Existem todas essas categorias, e eu absolutamente não tenho nenhum interesse em nenhuma delas! O som é legal? Se for, eu não me importo se é Sepultura, Scorpions, Cinderella ou Uli John Roth. Eu não dou a mínima! Se a música é legal, é o que importa. Quando eu era novo, não tinha todas essas categorias ridículas, não existia esses 150 tipos diferentes de metal. Há tantos vírus no mundo quanto tipos diferentes de música. E isso é uma loucura. Portanto, eu apenas ouço e penso: ‘Essa música me emociona de alguma forma’? E pronto, é simples assim”. The Mandrake Project O novo álbum solo do vocalista britânico, intitulado The Mandrake Project, saiu no dia 1 de março, pela BMG. O full length é o sucessor de Tyranny of Souls, lançado em maio de 2005. O trabalho está disponível em vários formatos como CD, CD deluxe, CD digisleeve, vinil duplo e digital (download e streaming). Giro mundial Bruce Dickinson e sua banda darão vida à música do novo disco com uma grande turnê mundial ainda neste ano. A banda ao vivo contará com os guitarristas Philip Naslund e Chris Declercq, o baterista Dave Moreno, a baixista Tanya O’Callaghan e o maestro Mistheria. As datas da The Mandrake Project Tour são as seguintes: – 15 de abril – The Observatory, Santa Ana, CA, USA– 18 de abril – Diana Theater, Guadalajara, México– 20 de abril – Pepsi Theatre, México City, México– 24 de abril – Live Curitiba, Curitiba, Brasil– 25 de abril – Pepsi On Stage, Porto Alegre, Brasil– 27 de abril – Opera Hall, Brasília, Brasil– 28 de abril – Arena Hall, Belo Horizonte, Brasil– 30 de abril – Qualistage, Rio de Janeiro, Brasil– 02 de maio – Quinta Linda, Ribeirão Preto, Brasil– 04 de maio – Vibra, Sao Paulo, Brasil– 16 de maio – The Halls, Wolverhampton, Reino Unido– 18 de maio – Barrowland Ballroom, Glasgow, Reino Unido– 19 de maio – O2 Academy, Manchester, Reino Unido– 21 de maio – Arena, Swansea, Reino Unido– 23 de maio – Rock City, Nottingham, UK Reino Unido– 24 de maio – O2 Forum Kentish Town, London, Reino Unido– 26 de maio – L’Olympia, Paris, França– 28 de maio – 013, Tilburg, Holanda– 29 de maio – De Oosterport, Groningen, Holanda– 01 de junho – Barba Negra, Budapest, Hungria– 03 de junho – Arenale Romane, Bucharest, Romênia– 06 de junho – Mystic Festival, Gdansk, Polônia *– 05-08 de junho – Sweden Rock Festival, Solvesborg, Suécia *– 09 de junho – Rockefeller, Oslo, Noruega– 11 de junho – Grona Lund, Stockholm, Suécia– 13 de junho – House Of Culture, Helsinki, Finlândia– 14 de junho – Noblessner Foundry, Tallinn, Estônia– 16 de junho – Huxleys Neue Welt, Berlin, Alemanha– 17 de junho – Grosse Freiheit 36, Hamburg, Alemanha– 19 – 22 de junho – Copenhell, Copenhagen, Dinamarca *– 21 de junho – Graspop Metal Meeting, Dessel, Bélgica *– 22 de junho – Summerside Festival, Grenchen, Suíça *– 24 de junho – Zeltfestival Rhein-Neckar, Mannheim, Alemanha *– 25 de junho – Circus Krone, Munich, Alemanha– 26 – 29 de junho – Resurrection Festival, Galicia, Espanha *– 27 – 30 de junho – Hellfest, Clisson, França *– 30 de junho – Rockhal, Esch-Sur-Alzette, Luxemburgo– 03 – 06 de julho – Rockharz Open Air, Ballenstedt, Alemanha *– 05 de julho – Ippodrome Delle Capannelle, Rock In Roma, Rome, Itália *– 06 de julho – Bassano Del Grappa, Metal Park, Vincenza, Itália *– 09 de julho – E-Werk, Koln, Alemanha– 11 – 14 de julho – Masters Of Rock Festival, Vizovice, República Tcheca *– 13 de julho – Hala, Zagreb, Croácia– 16 de julho – Kolodrum Arena, Sofia, Bulgária– 19 de julho – Kucukciftlik Park, Istanbul, Turquia– 21 de julho – Release, Athens, Grécia * * – show em festival Via: Rockbizz
Invasão ao Capitólio: Sentença de Jon Schaffer é adiada pela segunda vez e só sairá em julho
O juiz distrital Amit P. Mehta, da corte de Columbia, Estados Unidos, adiou pela segunda vez a sentença do guitarrista Jon Schaffer (Iced Earth, Demons & Wizards), 55 anos, por seu envolvimento com a invasão ao Capitólio norte-americano em 6 de janeiro de 2021, em protesto a eleição geral ocorrida em novembro de 2020, quando o republicano Donald Trump fora derrotado pelo democrata Joe Biden. A sentença de Schaffer, que é um dos fundadores da seita extremista e ultra direitista Oath Keepers, estava marcada para 5 de abril, mas Amit P. Mehta remarcou a audiência para o dia 19 de julho. Atualmente, Jon permanece em liberdade sob a supervisão do Departamento de Serviços Pré-Julgamento de Columbia. O músico foi liberado no dia 22 de abril de 2021, após pagar fiança e firmar colaboração com as autoridades norte-americanas para evitar que sua pena aumente após o julgamento. É importante lembrar que Schaffer declarou-se culpado por duas [obstrução de um processo oficial do Congresso e invasão de propriedade em áreas restritas do Capitólio] das seis acusações que enfrenta na Justiça dos Estados Unidos. Mais detalhes e informações dos desdobramentos do caso Jon Schaffer serão divulgadas em breve. Via: Rockbizz
Yngwie Malmsteen considera Angus Young um guitarrista subestimado
O sueco voador Yngwie Malmsteen falou recentemente, durante entrevista à revista Guitar World, sobre a sua admiração pelo atual líder do AC/DC, Angus Young. De acordo com Malmsteen, Angus Young é um guitarrista subestimado. “Podemos soar bem diferentes, mas eu amo muito o Angus Young. Quando se trata de rock n’ roll puro e direto, em que você quer fazer valer cada nota que toca, Angus é o cara. Eu até diria que ele é meio subestimado como guitarrista. Mas ele soa muito bem”. Yngwie concluiu: “Angus é um grande amigo, assim como Brian Johnson, que mora bem perto de minha casa”. AC/DC Tempos atrás, o AC/DC anunciou as primeiras datas da turnê em divulgação ao álbum Power Up, que vai começar em maio deste ano na Alemanha. Além disso, o grupo vai passar pela Espanha, Holanda, Áustria, Suíça, Inglaterra, Bélgica, França e Irlanda. O giro é o primeiro em 8 anos, já que o grupo não tocava ao vivo desde 2016, quando o vocalista Brian Johnson foi forçado a dar uma pausa por problemas de perda auditiva e substituído temporariamente pelo vocalista do Guns N’ Roses, Axl Rose. Yngwie Malmsteen O trabalho de estúdio mais recente de Malmsteen é o álbum Parabellum, lançado em julho de 2021 via Music Theories Recordings/Mascot Label Group. No entanto, em seu currículo há trabalhos do quilate de Rising Force (1984), Marching Out (1985) e Trilogy (1986). Via: Rockbizz
Com apetite de destruição: Há 38 anos o Guns N’ Roses assinava com a Geffen Records
Como dizem por aí: O tempo voa! Com muito apetite de destruição, há 38 anos o Guns N’ Roses assinava com a Geffen Records. A gravadora concedeu aos músicos uma quantia estimada em 250 mil dólares para a criação do álbum de estreia da banda. De acordo com o guitarrista Slash, ele e seus camaradas – a saber: o vocalista Axl Rose, o guitarrista Izzy Stradlin, o baixista Duff McKagan e o baterista Stephen Adler – gastaram boa parte da grana com drogas, bebidas e mulherada. A organização da casa só chegou com a entrada do empresário Alan Niven, profissional que já havia trabalhado com o Mötley Crüe e Dokken, ou seja, tinha experiência em domar as feras do rock e metal. Niven também percebeu que o Guns N’ Roses não era apenas uma banda de rock n’ roll. Ele sacou que os caras eram fiéis a si mesmos e tinham uma ótima química e um groove musical além do normal. O Guns N’ Roses fez inúmeros shows pelos Estados Unidos entre as sessões de gravação de Appetite for Destruction e, em pouco tempo, o entusiasmo e a curiosidade sobre a banda se espalharam, alimentados pela reputação de serem instáveis e caóticos. Apesar da relutância da Geffen Records em aceitar o caminho sonoro adotado em Welcome to the Jungle e Paradise City, o álbum de estreia saiu em 21 de julho de 1987. Embalado pelas citadas canções e hits como Sweet Child O’ Mine, Mr. Brownstone, Rocket Queen, Nightrain e It’s So Easy, o disco já passou da marca de trinta milhões de cópias vendidas em todo mundo. Com o sucesso estrondoso de Appetite for Destruction, a Geffen Records recuperou, lógico, seu investimento inicial e faturou muitos outros milhares de dólares. Já a banda, com a moral elevada, ganhou carta branca da gravadora para criar os mais megalomaníacos projetos – alguns deles foram os álbuns Use Your Illusion I (1991) e Use Your Illusion II (1991), mas isso é uma história para um outro dia. Via: Rockbizz
Kiko Loureiro convida os fãs para a edição carioca do Best of Blues and Rock
O guitarrista brasileiro Kiko Loureiro usou as redes sociais para convidar os fãs para a edição carioca do Best of Blues and Rock, que vai rolar em junho. Kiko disse: “Rio de Janeiro, olha só, dia 21 de junho, no maior festival de blues e rock da América Latina, Best of Blues and Rock, estarei aí, com Zakk Wylde e muito mais. Tem mais informações no meu Instagram”. O guitarrista adicionou: “Se você não for do Rio de Janeiro, eu vou fazer uma turnê por várias outras cidades. Além desse festival no Rio de Janeiro, eu vou tocar em Ribeirão Preto, Belo Horizonte, Goiânia, Brasília, Santos, Florianópolis, Curitiba, São Paulo e Porto Alegre. Tem informações de venda de ingresso no meu Instagram”. Em suas turnês solo, Kiko Loureiro promete tocar sons do Angra e Megadeth, além de canções de seus álbuns solo como No Gravity (2005), Universo Inverso (2006) e Open Source (2020). SERVIÇOBest of Blues and Rock 2024 Rio de JaneiroLocal: Vivo Rio (Av. Infante Dom Henrique, 85 – Parque do Flamengo – Rio de Janeiro/RJ)Data: Quinta-feira, 20 de junho de 2024Horário: 20h30 (portas abrem às 18h30)Line up: Eric Gales e Joe BonamassaIngressos: a partir de R＄ 195,00 (meia-entrada)Data: Sexta-feira, 21 de junho de 2024Horário: 21h00 (portas abrem às 19h00)Line up: Kiko Loureiro e Zakk SabbathIngressos: a partir de R＄ 195,00 (meia-entrada)Vendas online: Eventim ou na bilheteria na entrada do local, no dia do show. Via: Rockbizz
Filme sobre Bon Scott não será cinebiografia; entenda
No início de março, a produtora Halo Films, anunciou que estaria comandando um filme sobre Bon Scott, frontman do AC/DC de 1974 até a sua morte, em 1980. No entanto, para a surpresa de muitos, o longa, batizado de The Kid From Harvest Road, não será uma cinebiografia. Segundo o portal NME, a Halo Films explicou que os fãs não devem esperar um relato preciso do vocalista, mas sim uma narrativa ficcional ambientada nos anos 60 que capturará a essência de Scott. “O foco será seus anos de formação em Fremantle, o que permitirá um mergulho mais profundo nas influências e nos eventos que o moldaram como pessoa e, por fim, como o icônico líder do AC/DC. Também oferece uma oportunidade de explorar o cenário cultural da época, incluindo a cena musical em expansão e a dinâmica social da época”, disse a produtora. Elenco e equipe Até o momento, apenas o nome do protagonista foi divulgado: quem dará vida a Bon Scott será o ator australiano Lee Tiger Halley, mais conhecido por seu papel na série da Netflix Boy Swallows World. Halley é de Fremantle, cidade onde o cantor morou com sua família após deixar a Escócia. O roteiro será escrito por Stephen Belowsky e David Vincent Smith (que também dirigirá o filme). A produção será de Tim Duffy, Ian Hale e Nicko Mezzino. A produção do longa está prevista para 2025. LEIA TAMBÉM: AC/DC relança álbuns clássicos em versões especiais Via: WikiMetal
Mark Tornillo critica o mercado heavy metal dos Estados Unidos e exalta o da América Latina
O vocalista do Accept, Mark Tornillo, 69 anos, concedeu uma breve entrevista ao site canadense The Metal Voice e criticou o mercado heavy metal dos Estados Unidos e exaltou o da América Latina. De acordo com Tornillo, os Estados Unidos não é mais um território do heavy metal, já que existem muitas dificuldades para colocar de pé uma turnê pelo país. Mark explicou: “Sempre foi difícil fazer uma turnê pelos Estados Unidos. Principalmente pelos promotores e pelo fato de termos que tocar em uma casa grande para fazermos algum dinheiro, e para isso acontecer precisa de frequência. Vamos fazer isso acontecer este ano, não importa o que aconteça. Todos nós decidimos que se tivermos que ceder em algum parte, vamos ceder para que possamos tocar para os nossos fãs”. O frontman completou: “Não temos problemas em vender ingressos na América do Sul, e não temos problemas para vender ingressos na Europa. Então, acredito que os Estados Unidos não é mais um território do heavy metal. Eu adoraria fazer uma turnê pelos EUA todos os anos”. A entrevista completa pode ser assistida a seguir: E por falar em Accept, o novo álbum da banda alemã, chamado Humanoid, será lançado no dia 26 de abril pela Napalm Records. O trabalho foi mais uma vez produzido, gravado, mixado e masterizado pelo aclamado produtor de heavy metal Andy Sneap (Judas Priest, Megadeth, Arch Enemy, Nevermore, Saxon, Kreator, entre muitos outros). Humanoid será o sexto álbum com o vocalista Mark Tornillo, que substituiu o frontman original Udo Dirkscheider. A parceria entre Accept e Tornillo rendeu trabalhos de peso como Blood Of The Nations (2010), Stalingrad (2012), Blind Rage (2014), The Rise Of Chaos (2017) e Too Mean To Die. Via: Rockbizz
Slash revela por que quase não se apresentou no Oscar
Slash revelou em entrevista para a Classic Rock que a princípio não iria se apresentar na cerimônia do Oscar de 2024. Sua participação na apresentação de “I’m Just Ken”, ao lado de Ryan Gosling e Wolfgang Van Halen, foi um dos assuntos mais comentados no X, antigo Twitter. O guitarrista explicou que o convite rolou após o lançamento de Barbie (via Classic Rock): “Mark Ronson, que é um grande amigo meu, me pediu para gravar a música, o que eu fiz. Então o filme foi lançado e foi incrível, a música repercutiu muito bem, então ele me perguntou se eu faria a performance no Oscar – o que originalmente eu não faria porque estava na Ásia”. Na semana da premiação, o músico estava realizando a The River Is Rising Tour no continente Asiático. A turnê passou pelo Brasil no final de janeiro e começo de fevereiro de 2024. Apesar disso, o artista disse que Hollywood conseguiu fazer a sua parte e o fez voar até lá para tocar a música. Slash completa dizendo que o tempo para ensaiar foi curtíssimo: “Só apareci lá no dia do evento. Eu voei da Coréia para Los Angeles, cheguei ao Kodak Theatre, fui levado às pressas para essa situação louca e caótica que é o Oscar, fizemos uma rápida visita com Ryan Gosling cantando. Sentei-me na plateia com todos os outros atores para a cerimônia, depois me levantei e toquei a música, entrei no carro, voltei para o aeroporto e voei para as Filipinas.” Slash e Ryan Gosling? Apesar do sucesso com “I’m Just Ken”, o guitarrista informa que seus fãs e do ator não devem esperar uma nova colaboração tão cedo: “Não, não acho que vou gravar um disco com ele.” O ator de Hollywood deu vida à Sebastian Wilder, no filme La La Land. Ryan foi intérprete da música “City Of Stars”, grande vencedora da categoria Melhor Canção Original em 2017, faixa de Justin Hurwitz e escrita por Benj Pasek e Justin Paul. LEIA TAMBÉM: Slash anuncia festival itinerante de blues Via: WikiMetal
Best of Blues and Rock 2024 terá shows de Joe Bonamassa, Eric Gales e Zakk Sabbath
Grandes nomes na música nacional e internacional pegam a estrada em junho no festival Best of Blues and Rock, que resgata sua itinerância e terá edições nas cidades de Rio de Janeiro, Curitiba e Belo Horizonte, além de São Paulo. Os ingressos para os shows no Rio de Janeiro, São Paulo e Curitiba começam a ser vendidos terça-feira, dia 26 de março, a partir das 12h, pelo site da Eventim. Os shows de Belo Horizonte terão a data de início das vendas anunciada em breve. A edição 2024 do festival começa pelo Rio de Janeiro, no dia 20 de junho, com apresentações de Joe Bonamassa e Eric Gales. No dia seguinte, 21 de junho, Kiko Loureiro e Zakk Sabbath, sobem ao palco do Vivo Rio. No sábado, dia 22 de junho, o festival honra sua tradição com apresentações ao ar livre na plateia externa do Auditório Ibirapuera, em São Paulo. Di Ferrero é a primeira atração, seguido por CPM 22. Na sequência, as atrações internacionais, Eric Gales, Joe Bonamassa e Zakk Sabbath. A capital paranaense recebe, no dia 23, Hibria e Zakk Sabbath. E, em 24 de junho, Eric Gales e Joe Bonamassa, ambos no Live Curitiba. A última noite do festival será em Belo Horizonte, no dia 25 de junho, com Yohan Kisser e Zakk Sabbath, no Arena Hall. Idealizado e realizado pela Dançar Marketing, o Best of Blues and Rock chega à sua 11ª edição em 2024. SERVIÇOBest of Blues and Rock 2024 Rio de JaneiroLocal: Vivo Rio (Av. Infante Dom Henrique, 85 – Parque do Flamengo – Rio de Janeiro/RJ)Data: Quinta-feira, 20 de junho de 2024Horário: 20h30 (portas abrem às 18h30)Line up: Eric Gales e Joe BonamassaIngressos: a partir de R＄ 195,00 (meia-entrada)Data: Sexta-feira, 21 de junho de 2024Horário: 21h00 (portas abrem às 19h00)Line up: Kiko Loureiro e Zakk SabbathIngressos: a partir de R＄ 195,00 (meia-entrada) São PauloLocal: Plateia externa do Auditório Ibirapuera (Av. Pedro Álvares Cabral, s/nº – Ibirapuera – São Paulo/SP)Data: Sábado, 22 de junho de 2024Horário: 14h00 (portões abrem às 12h00)Line up: Di Ferrero, CPM 22, Eric Gales, Joe Bonamassa e Zakk SabbathIngressos: a partir de R＄ 250,00 (meia-entrada) CuritibaLocal: Live Curitiba (Rua Itajubá, 143 – Novo Mundo – Curitiba/PR)Data: Domingo, 23 de junho de 2024Horário: 20h00 (portas abrem às 18h00)Line up: Hibria e Zakk SabbathIngressos: a partir de R＄ 295,00 (meia-entrada)Data: Segunda-feira, 24 de junho de 2024Horário: 20h00 (portas abrem às 18h00)Line up: Eric Gales e Joe BonamassaIngressos: a partir de R＄ 195,00 (meia-entrada) Belo HorizonteLocal: Arena Hall (Av. Nossa Sra. do Carmo, 230 – Savassi – Belo Horizonte/MG)Data: Terça-feira, 25 de junho de 2024Horário: 21h00 (portas abrem às 19h00)Line up: Yohan Kisser e Zakk SabbathIngressos: a partir de R＄ 245,00 (meia-entrada) ***Em breve será anunciada a abertura da bilheteria para os shows de Belo Horizonte. Em todas as cidades a classificação etária é de 16 anos (menores podem comparecer acompanhados de responsável legal). Vendas online: Eventim ou na bilheteria na entrada dos locais, nos dias dos shows. Importante: adquira seus ingressos na plataforma oficial. A Dançar Marketing e a Eventim não se responsabilizam por ingressos adquiridos em plataformas não oficiais de vendas. Realização: Dançar Marketing Via: Rockbizz
Death To All mantém legado de Chuck Schuldiner vivo em show arrasador em São Paulo
Texto por Marcelo Gomes Para quem não conhece o Death, trata-se de uma banda americana, daquelas que duraram pouco mais de uma década, mas passaram pela terra como se fosse um meteoro e foi o suficiente para marcar definitivamente seu nome dentro da história da música pesada. Com a morte de Chuck Schuldiner, líder e fundador da banda, em 2001, os fãs ficaram órfãos até que alguns ex-integrantes resolveram montar esse tributo em 2012. Fazendo parte da turnê Muerte Por Vida – Muerte Por Todo Tour 2024, o Death To All desembarcou em São Paulo no último dia 23 para se apresentar no Carioca Club. E mesmo com um dia chuvoso, os fãs compareceram em peso para prestigiar o tributo. Formado por Max Phelps (vocal/guitarra), Steve DiGiorgio (baixo), Bobby Koelble (guitarra) e Gene Hoglan (bateria), o quarteto subiu ao palco e fez um show arrasador passando por todas as fases da banda. Era pouco antes das 19h quando a introdução começou a rolar. O clima calmo mudou repentinamente, assim que tocaram “Open Basket”. Bastaram as primeiras notas para a primeira roda da noite começar. Sob os gritos de “Death”, mandaram o clássico “The Philosopher” seguido por “Suicide Machine” e “Living Monstrosity”. A execução impecável chamou a atenção, mas vale o destaque para Max Phelps que parecia incorporar Chuck. O primeiro contato com o público foi feito pelo Steve. O baixista agradeceu à presença de todos e disse que a razão de estarem ali era para imortalizar o legado do Chuck Schuldiner antes de anunciar “Symbolic”. A casa veio abaixo já no riff inicial e cada palavra foi cantada se misturando com a voz de Phelps. Eles pareciam não querer aliviar, era uma pancada atrás da outra e assim executaram “Infernal Death” e “Scavenger Of Human Sorrow”. Uma breve pausa foi necessária para trocar a caixa da bateria de Hoglan. Não era para menos, ele simplesmente massacrou seu instrumento sem piedade. Com tudo resolvido, tocaram “Overact Imagination” num exemplo claro de destreza técnica que diferenciou o estilo do Death das outras bandas. Ao longo do show, o Death To All demonstrou honrar o legado do Death com dignidade e autenticidade. Da habilidade técnica à brutalidade que consagrou a banda, cada música foi entregue com o máximo respeito às versões originais. E não foi diferente em “Within The Mind”, “Baptized In Blood” e “Flesh And Power It Holds” que levaram os fãs ao delírio. Fazendo papel de frontman mais uma vez, Steve fez um solo de baixo que precedeu “Lack Of Comprehension”. Logo após avisou que tinha sido aniversário de Phelps no dia anterior. Todos imediatamente cantaram parabéns ao aniversariante que parecia desconcertado com a homenagem. Sob muitos aplausos, se despediram com “Crystal Mountain”. Por incrível que pareça, o público ainda tinha fôlego para mais. A banda não deixou por menos e fez uma trinca com “Zombie Ritual”, “Spirit Crusher” e “Pull The Plug” que não deixou pedra sobre pedra. O que o Death To All proporcionou nessa noite, foi um show arrasador que celebrou de maneira nostálgica a vida e o legado de Chuck Schuldiner, ficando claro que haviam cumprido a missão de homenagear uma das maiores bandas do estilo, revivendo clássicos que ficaram eternizados dentro da história do death metal mundial. Nosso colaborador Wellington Penilha também esteve no evento e registrou o show. Confira nossa galeria de fotos logo abaixo. Via: WikiMetal
Sharon Osbourne diz amar Ozzy mesmo sabendo que ele sempre teve atitudes inapropriadas
Em recente entrevista para o Mirror, que foi ao ar nessa quarta-feira, 20, Sharon Osbourne comentou sobre comportamentos inapropriados de Ozzy e em como isso afetou, ou não, o relacionamento do casal. Sharon revelou ao jornal britânico algumas tentativas de melhorar a relação com o artista, mas até mesmo o aconselhamento matrimonial não funcionou, já que durou cerca de meia hora. Além disso, Sharon informou que Ozzy sempre foi inapropriado com mulheres (via NME): “Temos uma enfermeira em casa, uma senhora russa bastante corpuda, e ela se inclinou sobre ele e ele disse: ‘Diga-me, você amamentou seus filhos?’ E eu respondi: ‘Você não pode dizer essas coisas agora. O mundo hoje é diferente. Você não pode falar com uma mulher assim. Você pode ter problemas”. Mesmo com todas as atitudes desrespeitosas do marido, a esposa do músico completa (via Mirror): “Não importa quão mau comportamento ou quem está certo ou errado em determinada situação, eu o amo. Ele é o único homem além do meu pai que eu já amei. Eu simplesmente o adoro. E eu sabia o que ele era antes de me casar com ele”. Sharon e Ozzy participam do Podcast com toda a família Osbourne Após o retorno do podcast da família Osbourne, os mais diversos assuntos foram pauta no programa. Desde discussões sobre gerações à Kanye West e Taylor Swift. Os episódios vão ao ar toda quarta-feira. A pauta do último programa foi sobre questões sociais e políticas. LEIA TAMBÉM: Cinebiografia de Ozzy Osbourne: filhos opinam sobre quem deveria interpretar Ozzy e Sharon Via: WikiMetal
Dennis Stratton reflete sobre o estilo do Iron Maiden: “Ainda usam a minha ideia de harmonia de guitarra”
O guitarrista Dennis Stratton falou sobre sua carreira no Iron Maiden e refletiu sobre o estilo da banda, durante entrevista recente para a Guitar World. De acordo com Stratton, a Donzela de Ferro ainda usa sua ideia de harmonia de guitarra. No bate-papo, Dennis explicou como suas preferências musicais eram diferentes das dos caras do Iron Maiden. “Eu nunca fui totalmente heavy metal como os outros caras do Maiden”, disse o guitarrista. “Eu ouvia rock pesado como Whitesnake, Bad Company e UFO, mas eles não eram realmente heavy metal. Trouxe algumas coisas para o Maiden que eles ainda usam hoje”, continuou. O músico também acrescentou que as harmonias de guitarra pelas quais o Maiden é conhecido foram na verdade ideia dele. “Eles ainda usam o estilo de harmonia de guitarra, o que não faziam antes de mim. Estou muito orgulhoso de que tudo o que levei para o Maiden ainda está lá”, concluiu. Stratton permaneceu como membro por tempo suficiente para gravar o álbum de estreia autointitulado do Iron Maiden e seguir para a estrada com a banda, apoiando o KISS. Depois de ser demitido, a banda de Steve Harris obteve grande sucesso mundial. Demorou algum tempo para eles realmente construírem seguidores leais e agora são um dos nomes mais influentes do heavy metal. Via: Rockbizz