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Iron Maiden: Rime Of The Ancient Mariner é dramática e diferente de tudo o que rolava nos anos 80, segundo Adrian Smith
O Iron Maiden alcançou o apogeu criativo e artístico em pouco tempo de carreira, pois em 1984, com o lançamento de seu quinto registro de estúdio, Powerslave, a banda já estava dando as cartas na cena heavy metal, o que se perdurou por toda década de 1980. Os destaques da banda foram muitos, entre eles está a faixa de encerramento de Powerslave, Rime Of The Ancient Mariner, a qual é um épico de mais de treze minutos baseada no sombrio poema de Samuel Taylor Coleridge do final do século XVIII. Em conversa com a revista inglesa Metal Hammer, o guitarrista Adrian Smith comentou que Rime Of The Ancient Mariner é dramática e diferente de tudo o que rolava nos anos 80. “Essa ideia maluca veio de Steve”, disse Adrian. “Naquela época, costumávamos ir para Nova Jérsei [Estados Unidos] para gravar as coisas em um estúdio que alugamos como um bando de exilados fiscais, basicamente”, lembrou o guitarrista. “Nós tínhamos um sistema em que cada um de nós tinha suas ideias e depois trabalhava com quem quer que fosse para preenchê-las”, explicou. “Eu costumava trabalhar com Bruce nas letras das minhas músicas e com Dave Murray nas harmonias e partes de guitarra”, continuou. “No entanto, Steve geralmente trabalhava em suas ideias sozinho e, quando elas estavam 90% prontas, ele as apresentava para a banda”, pontuou. “Quando ele nos mostrou Mariner, eu sabia que tínhamos que fazer a música, porque eu nunca tinha ouvido ninguém fazer algo parecido antes”, ressaltou. “Acho que quando gravamos nas Bahamas, ele teve que pendurar a letra em todos os lugares, pois era muito longa. Steve ficou bastante empolgado com a canção, que é muito dramática”, completou Smith. Rime Of The Ancient Mariner é um dos grandes destaques de Powerslave ao lado de Aces High, 2 Minutes to Midnight e a faixa-titulo. Eis as versões de estúdio e ao vivo do épico de treze minutos nos tocadores abaixo: Via: Rockbizz
Peso morto: 5 bandas modernas de rock e metal que ofendem o sentido da audição
A oferta de bandas de rock n’ roll e heavy metal nunca foi tão grande como é nos dias atuais. Há grupos surgindo em vários países fora dos tradicionais Estados Unidos, Inglaterra e Alemanha e contemplando as mais diferentes vertentes da música pesada. Seja do death metal ao blues rock, do thrash metal ao prog metal, do power metal ao black metal, há produtos para todos os gostos, o que é ótimo para o ecossistema da cena como um todo. E como é de se esperar em um mercado coalhado de tantas ofertas, há muito joio agregado neste trigo, ou seja, existem muitos conjuntos que pouco ou nada valem a atenção, dinheiro e clique do público. É claro que todo indivíduo é livre para fazer as próprias escolhas e colocar no player o que melhor lhe aprouver, porém, temos o espaço e, até mesmo, a responsabilidade de alertá-los de certas picaretagens culturais que se travestem de supostas inovações sonoras. Os embustes correm a torto e a direito tanto no mercado doméstico quanto no internacional. Os softwares de edição musical têm operado verdadeiros milagres, pois tentam – às vezes até conseguem – impor um verniz de genialidade no que é mais estéril do que um ambiente radioativo. Dessa forma, queremos apontar 5 bandas gringas que seguem tais preceitos e são essencialmente uma ofensa ao sentido da audição e mais inúteis do que um peso morto. Falling in Reverse Uma banda que cancela show por causa de um laptop sumido nunca foi e jamais será séria. Cancelar evento por conta de um instrumento roubado ou até mesmo por excesso de goró nas ideias seria menos estúpido do que um computador que deu chá de sumiço. Mas vamos lá, bora nos ater ao som! A xaropada é loteada em gritinhos de mamãe sou trevoso e pseudos riffs de guitarras, que são soterrados em camadas e mais camadas de samplers e qualquer outro barulho que possam ocultar a incapacidade técnica de seus membros. Tem como piorar? Claro, sempre tem, uai! O caldo fica ainda mais nauseante com a intervenção de cacoetes de rap e um teor lírico firmado em dramas juvenis no pior estilo eu odeio tudo e todos. Se os pais destes moleques os tivessem matriculado em um curso de eletricista ou mecânica, o mundo teria ganhado bem mais. Black Veil Brides Aqui o expediente não é muito diferente do grupo anterior, visto que tudo é sintético e sufocado por recursos eletrônicos que são claramente para disfarçar a inabilidade técnica dos garotos. Tristemente, isto tem se tornado uma regra em conjuntos norte-americanos e europeus e o futuro parece não vislumbrar uma reviravolta para o campo positivo, visto que o caráter fast food também atua no setor fonográfico de tais praças. O baixo nível das performances também chama bastante atenção, pois não há um lampejo de genialidade – nem mesmo um aqui e outro acolá. O que se logra ao tentar se aprofundar no repertório do quinteto é uma clara perda de tempo e sentimentos ambíguos como raiva e pena. Måneskin O quarteto italiano já provou inúmeras vezes estar mais interessado no quê balada da cena rock n’ roll do que propriamente criar e se assentar em um repertório profundo baseado no capricho. Os integrantes dobram a aposta ao mergulhar em subterfúgios sexuais e eróticos para completar o combo da desgraça. O Maneskin é uma banda de pouca experiência e deslumbrada com a fama, além disso, falta milhagem aos músicos. E mais, caras, bocas e atitudes pseudo rebeldes não garantem, tampouco sancionam cadeira cativa entre os panteões do estilo. É vexaminoso e lamentável que Maneskin ostente o status de uma das principais atrações do rock atual, visto que carece de uma das mais básicas demandas do mercado fonográfico: um repertório de peso. Uma prova clara de tal deficiência do grupo é a necessidade de incluir em seu set covers de Love of My Life (Queen), Womanizer (Britney Spears), My Generation (The Who), Beggin’ (The Four Seasons) e I Wanna Be Your Dog (The Stooges). Como cantava o lendário e saudoso Bon Scott (AC/DC), It’s Long Way to the Top If You Wanna Rock n’ Roll, e mais, não há atalhos. Bring Me the Horizon O mercado britânico já exportou ao mundo nomes como Black Sabbath, Deep Purple, Led Zeppelin, Pink Floyd, Jethro Tull, Queen e Motörhead. No entanto, parece que a coisa desandou ou a fonte secou, visto que um de seus atuais produtos de exportação é o choroso Bring Me the Horizon. O mecanismo do conjunto é encher suas canções de penduricalhos como coros, sussurros e camas de teclado para dar algum caráter de profundidade criativa, todavia, é uma salada sonora sem um pingo de norte, que só terá eco em adolescentes de pouco desenvolvimento emocional e ou em adultos que não superaram a puberdade. Asking Alexandria Agora, se o ouvinte deseja desenvolver o autocontrole emotivo para não explodir com o chefe, funcionários, sogra, filhos e vizinhos, não precisa pagar caro em terapias mirabolantes, porque basta colocar Asking Alexandria no player e se concentrar, visto que, se superar o dois minutos do repertório dos emiradenses, a pessoa está apta a enfrentar qualquer desafio do dia a dia com os pés nas costas. Os solos de guitarra são praticamente inexistentes e a sonoridade digital imposta nas seis cordas e na bateria é fria e carente de qualquer traço de energia, além do mais, a importante liga sonora ofertada pelo baixo não dá as caras em nenhum momento da audição, o que colabora para uma fadiga de difícil regeneração. Passe longe de tal grosseira ilegalidade artisticamente. Via: Rockbizz
Promoção Sepultura: valendo 03 pares de ingressos para show em São Paulo
O Sepultura irá se apresentar em São Paulo neste fim de semana como parte da turnê de despedida Celebrating Life Through Death. A banda se apresenta em 3 datas esgotadas no Espaço Unimed nos dias 06, 07 e 08 de setembro. No sorteio desta semana, o Wikimetal escolherá 03 ganhadores que levarão 01 par de ingressos cada para o show do Sepultura com abertura do Black Pantera que acontece no domingo, 08 de setembro. Confira o regulamento aqui no site e participe no nosso Instagram. View this post on Instagram A post shared by Wikimetal (@wikimetalbr) Regulamento do Concurso Cultural: Sepultura valendo 03 pares de ingressos para show em São Paulo FORMUSIC PORTAL DE INTERNET E SERVIÇOS ARTÍSTICOS LTDA-ME (“FORMUSIC”), estabelecida na Rua Bernardino de Campos, 277 – Centro na cidade de Indaiatuba/SP, inscrita no CNPJ sob n. 15.565.819/0001-73, promove o presente Concurso Cultural com o objetivo de oferecer entretenimento e estimular a criatividade dos participantes. 1. PARTICIPAÇÃO 1.1 Estão habilitadas a participar do Concurso todas as pessoas físicas e maiores de 18 anos domiciliadas no Brasil, excluídos os prepostos com função de gestão, sócios, diretores, executivos e funcionários da WIKIMETAL. Além destas, não podem participar deste Concurso qualquer pessoa ou funcionário de organização que esteja, direta ou indiretamente, envolvida em qualquer aspecto deste Concurso. 2. PERÍODO DE VIGÊNCIA 2.1 O Concurso terá início no dia 03/09/2024 e término às 18h do dia 05/09/2024, podendo ser prorrogado a exclusivo critério da WIKIMETAL. 3. DIVULGAÇÃO 3.1 O concurso e suas dinâmicas serão divulgados nas Redes Sociais (Facebook/Instagram) e páginas de internet oficial da WIKIMETAL. 4. DINÂMICA DO CONCURSO 4.1 Para participar do concurso os participantes deverão obrigatoriamente, durante o período de vigência, criar uma frase respondendo “Por quê você quer ir ao show do Sepultura em São Paulo e quem gostaria de levar com você?” nos comentários do post oficial no Instagram. O comentário deve ser feito dentro do limite de caracteres estabelecido pela plataforma e relacionado com o tema deste concurso. 4.2 A frase ou texto deverá ser totalmente original e aderente ao tema do Concurso. 4.3 O conteúdo do material é de única e exclusiva responsabilidade do participante, que deverá respeitar as leis brasileiras. A frase que contiver citação de criações já existentes não será desclassificada, mas o julgamento seguirá os critérios indicados no item 5.1 deste Regulamento. 4.4 Todas as participações serão moderadas para a verificação do cumprimento dos termos deste regulamento. As frases ou textos considerados inadequados estarão sujeitos a serem retirados do concurso sem necessidade de qualquer comunicação ao participante. Em caso de envio reincidente de frases ou textos inadequados, o participante está sujeito ao cancelamento de sua participação no concurso. 4.5 As frases ou textos enviados têm como finalidade a promoção de contexto cultural. Ao enviá-los, o participante estará de acordo com os termos legais para cessão dos direitos autorais nelas contidas, sendo permitido ao WIKIMETAL utilizar nas Redes Sociais e Site Oficial (e qualquer outro comunicação) durante o prazo de 05 (cinco) anos em todo território nacional, sem que caiba qualquer contraprestação pecuniária ao participante. 5. CRITÉRIO DE AVALIAÇÃO 5.1 As frases ou textos serão julgados pela Comissão de Concurso, com base na (i) Criatividade; (ii) Originalidade; (iii) Adequação ao tema do Concurso. 5.2 As frases ou textos deverão ser elaborados pelo próprio participante e devem estar de acordo com o tema do concurso. Os participantes deverão possuir todos os direitos autorais do material que enviarem à WIKIMETAL. 5.3 Qualquer participação que, a critério da Comissão do Concurso, seja considerada inapropriada, será automaticamente desclassificada sem aviso ao participante. A WIKIMETAL não se responsabiliza por participações enviadas que contenham direitos de terceiros. 5.4 A Comissão julgadora terá autoridade absoluta e discrição na seleção dos ganhadores, sendo sua decisão soberana e irrecorrível. Os participantes renunciam expressamente, ao aceitar as regras deste concurso pela sua participação, a qualquer questionamento sobre critérios adotados, prevalecendo sempre o critério da Comissão julgadora da WIKIMETAL. 5.5 Caso mais de um participante envie uma frase ou texto idênticos, o desempate entre estes será feito tomando-se por base a data e hora do envio do comentário. 6. PRÊMIOS, DIVULGAÇÃO E FORMA DE ENTREGA 6.1 O(s) ganhador(es) do concurso será premiado com 01 par de ingressos para o show do Sepultura em São Paulo neste domingo, 08 de setembro, no Espaço Unimed. Os prêmios oferecidos são intransferíveis e não poderão ser trocados por dinheiro. Não será permitida substituição de prêmio algum, exceto nos casos em que a mesma se fizer necessária por motivos justificáveis ou alheios à vontade da WIKIMETAL. 6.2 A apuração dos vencedores do Concurso Cultural será feita pela Comissão do Concurso na sede da WIKIMETAL e o resultado final será divulgado a partir do dia 06/09/2024 através do Instagram da WIKIMETAL, exclusivamente. 6.3 O(s) ganhadores serão informados pela WIKIMETAL, a qual passará orientações para recebimento do prêmio. 7. PERDA DO DIREITO AO PRÊMIO 7.1 O(s) participante(s) ganhador(es) que não retirar(em) o prêmio no prazo estipulado neste regulamento perderá(ão) perderão o direito de receber o prêmio, cabendo à WIKIMETAL, a seu exclusivo critério, atribuir o prêmio à outro participante. 7.2 O(s) participante(s) declaram que são conhecedores das características do prêmio e que a retirada intempestiva não permitirá que o mesmo usufrua do prêmio em razão de sua natureza. 8. DESCLASSIFICAÇÃO 8.1 Serão imediatamente desclassificados deste Concurso Cultural os participantes que: a. Deixarem de cumprir qualquer condição do regulamento; b. Praticarem ato ilegal, ilícito ou que atentem contra os objetivos e regras do Concurso; c. Enviarem frases que contenham contexto sobre bebidas alcoólicas, cigarro, drogas, nudez, pornografia (inclusive infantil), sejam contra a lei, imputem prática de crime, atentem contra a moral, bons costumes ou que tenham conotação ofensiva à terceiros; d. Utilizarem sistemas, softwares e outras ferramentas ou métodos automáticos, repetitivos ou programados que criem condições de envio de frases [relatos], navegação, participação ou votação consideradas pela Comissão do Concurso como práticas irregulares, desleais ou que atentem contra os objetivos recreativos deste Concurso. A Comissão do Concurso poderá, a seu critério, suspender
Levar esposa para turnê é como levar areia para praia, segundo Matthias Jabs
Em 2015, Rudolf Schenker (guitarra), Klaus Meine (vocal) e Matthias Jabs (guitarra) bateram um longo papo com a revista Classic Rock em comemoração aos cinquenta anos do Scorpions. Na conversa, os músicos lembraram o comecinho de carreira, os perrengues, os sucessos e as maluquices que viveram ao longo dos anos. O trio recordou, por exemplo, como era excursionar pelos Estados Unidos na década de 1980, época em que as loucuras dentro e fora do palco faziam parte do dia a dia das bandas de rock n’ roll e heavy metal. “Fazer turnês pelos Estados Unidos nos anos 80 era uma festa sem fim, nos divertimos muito”, falou o entusiasmado Klaus Meine. “Foi uma época em que a AIDS não era conhecida. Foi uma época fantástica, para ser honesto. Haveria longas filas de groupies na porta de nossos camarins”, lembrou Matthias Jabs. “Mas eu era casado naquela época, infelizmente. Todos nós éramos casados, exceto Herman [Rarebell, baterista]. Todas as esposas queriam vir para as turnês, mas as pessoas diziam: ‘Por que vocês estão levando as suas esposas para turnê? É como levar areia para a praia’. Com toda essa tentação ao redor, não foi fácil”, completou o guitarrista. Rudolf Schenker arrematou: “Nos anos oitenta, você pedia um grama de cocaína como se pedia uma cerveja. Usar cocaína era normal naquela época. Mas nunca fizemos isso do jeito que Mick Fleetwood fazia. Nunca tivemos problemas com drogas”. Apesar das esbórnias, o Scorpions vingou sem perder integrantes para a dona morte e conseguiu ser um dos grupos que mais vendeu álbuns ao longo dos anos. O quinteto já comercializou mais de cem de milhões de discos e se mantém até os dias de hoje como uma potência do hard rock. Via: Rockbizz
Lollapalooza Brasil anuncia lineup da edição de 2025 com Tool, Sepultura e mais
A organização do festival Lollapalooza anunciou o lineup da edição de 2025 que acontecerá nos dias 28, 29 e 30 de março, no Autódromo de Interlagos, em São Paulo. O lineup conta com Tool, Sepultura, Fontaines D.C, Alanis Morissete, Dead Fish, Charlotte Matou Um Cara e mais. Confira o lineup completo logo abaixo. A venda dos ingressos acontecerá exclusivamente pela Ticketmaster Brasil, ticketeira oficial do evento ou na bilheteria física no Shopping Ibirapuera. Nesta terça-feira, 03, o Lolla Pass, que dá acesso aos três dias de festival, vira o lote – saiba mais sobre essa modalidade no fim da matéria. Já a venda geral começa quando for divulgado o lineup por dia. View this post on Instagram A post shared by Lollapalooza Brasil (@lollapaloozabr) Valores e diferenças de ingressos Os preços do Lolla Pass durante a pré-venda variam de R$ 956,25 a R$ 1.912,50, já incluindo o desconto de 15% do Bradesco. Ingressos podem ser adquiridos em três experiências diferentes – Lolla Pass, Lolla Comfort Pass by Bradesco e Lolla Lounge Pass by Vivo: Lolla Pass: Dá acesso aos três dias de festival na área de pista Lolla Comfort Pass by Bradesco: Permite acesso aos três dias do festival em uma área exclusiva com mais conforto, vista privilegiada para o palco Budweiser, guarda-volumes, pontos de alimentação, bares e banheiros próprios, além de zona de sombra para descanso. Os preços do Lolla Comfort Pass durante a pré-venda variam deR$ 1.674,50 a R$ 3.349,00, já incluindo o desconto de 15% do Bradesco. Lolla Lounge Pass by Vivo: A Vivo, patrocinadora do evento, oferece a área mais premium do festival. O ingresso dá acesso aos três dias do festival em área exclusiva, com open bar e food, ativações exclusivas das marcas, after party e shuttle de ida e volta para o evento. Os preços do Lolla Lounge Pass by Vivo durante a pré-venda variam deR$3.316,25 a R$ 4.272,50, já incluindo o desconto de 15% do Bradesco. Categorias de Preço Inteira: válidos para qualquer fã do festival, sem nenhuma condição ou comprovação exigida. Meia-Entrada: estão elegíveis maiores de 60 anos, aposentados, estudantes de ensino fundamental, médio ou superior, jovens pertencentes a famílias de baixa renda (com idades de 15 a 29 anos), Pessoas com deficiência (e um acompanhante), profissionais das redes públicas estadual e municipais de ensino de São Paulo. Os beneficiários devem estar elegíveis ao benefício tanto no momento da compra, quanto no acesso ao festival. Entrada Social: também é uma opção válida para qualquer fã, que receberá um desconto de 45% no preço do ingresso inteiro mediante doação de R$ 20,00 para as instituições selecionadas pelo evento. Via: WikiMetal
Tony Iommi e Glenn Hughes liberam o lyric video de Dopamine
Tony Iommi (Black Sabbath) vai relançar os dois álbuns que fez com Glenn Hughes, isto é, os discos The 1996 The Dep Sessions e Fused. Os produtos, que chegarão ao mercado no dia 04 de outubro pela BMG, estarão disponíveis nas versões CD e vinil. Em pré-divulgação ao relançamento dos trabalhos, Tony Iommi e Glenn Hughes liberaram o lyric video de Dopamine. Veja: The 1996 The Dep Sessions sairá em vinil preto translúcido e simples; no entanto, Fused sairá em versão dupla e colorida – azul translúcido. Outro destaque de Fused é o material bônus: Slip Away, Let It Down Easy e The Innocence. Track listing de The 1996 The Dep Sessions: 1. Gone2. From Another World3. Don’t You Tell Me4. Don’t Drag The River5. Fine6. Time Is the Healer7. I’m Not the Same Man8. It Falls Through Me Track listing de Fused: 1. Dopamine2. Wasted Again3. Saviour of the Real4. Resolution Song5. Grace6. Deep Inside a Shell7. What You’re Living For8. Face Your Fear9. The Spell10. I Go Insane11. Slip Away (Bonus Track)12. Let It Down Easy (Bonus Track)13. The Innocence (Bonus Track) Via: Rockbizz
Adrian Vandenberg (ex-Whitesnake) vem ao Brasil em novembro
O guitarrista holandês Adrian Vandenberg (Vandenberg, ex-Whitesnake) ao lado do vocalista sueco Mats Levén (ex-Yngwie Malmsteen, Therion, Candlemass) virão ao Brasil em novembro para apresentações em São Paulo (dia 02 na Hard’N Heavy Party) e Curitiba (dia 03 no Hard Rock Café). A Hard’N Heavy Party, que tem como intuito resgatar os “anos dourados” do hard’n’heavy dos anos 80, também contará com a presença da banda brasileira Spektra e irá agitar o Manifesto Bar. Ao lado de Adrian Vandenberg e Mats Levén estarão os brasileiros Bento Mello (baixo, Sioux 66 e Nite Stinger), Gabriel Haddad (bateria, Sioux 66) e Flavio Sallin (teclado, The Heathen Scÿthe, Cova Rasa). No repertório, músicas da banda Vandenberg na fase anos 80 e dos trabalhos recentes, 2020 e Sin, além de alguns clássicos do Whitesnake, como Here I Go Again, Still of the Night, Now You’re Gone, Crying in the Rain, Judgement Day e Sailing Ships. Já a banda brasileira de hard/melodic rock Spektra, que conta com BJ (vocal, Jeff Scott Soto Band, SOTO, Talisman, Tempestt e DangerAngel), Leo Mancini (guitarra, Tempestt, Jeff Scott Soto Band, Wizards, Noturnall e Shaman), Henrique Canale (baixo, Stormsons, Supla, R4 e Shocker) e Edu Cominato (bateria, Mr. Big, Tempestt, Jeff Scott Soto Band, SOTO e Geoff Tate), atualmente promove seu segundo álbum, Hypnotized. O sucessor do debut, Overload (2021), também foi lançado pela gravadora italiana Frontiers Music e marca uma evolução em sua sonoridade, com composições mais maduras e letras sobre a vida contemporânea. SERVIÇO: São PauloAtrações: Vandenberg e SpektraData: 02 de novembro (sábado)Local: Manifesto BarEndereço: Rua Iguatemi, 36 – Itaim Bibi, São Paulo/SPTelefone: (11) 2574-5256Horários: Abertura da casa: 20h | Spektra: 21h | Vandenberg: 22h30 Ingressos:Pista – R$ 300,00 (Inteira) | R$ 150,00 (Meia Estudante) | R$ 180,00 (Promocional, 1kg de alimento não perecível)Camarote – R$ 600,00 (Inteira) | R$ 300,00 (Meia Estudante) | R$ 330,00 (Promocional, 1kg de alimento não perecível)Vendas online em https://www.bilheto.com.br/comprar/2713/hard-n-heavy-party – Pontos de venda de ingressos ‘Hard’N Heavy Party’ São Paulo:Manifesto Bar (R. Iguatemi, 36, Itaim Bibi, SP/SP)Sunrise Beachwear (R. Eng. Isaac Garcêz, 113 – Vila Caminho do Mar, SBC/SP)Boteco Germania Oz (R. José Cianciarulo, 132, Centro – Osasco/SP)Lig Chopp Germania (R. do Fico, 172, Centro, Osasco/SP)Metal Music (R. Álvares de Azevedo, 159, Centro, Santo André/SP)Moshi Moshi / Galeria do Rock (Av. São João, 439 – loja 354 Galeria do Rock)Osvaldo Adega (Av. Maria do Socorro e Silva Bezerra, 431 – Jardim Nova Cidade, Guarulhos/SP)Tenda Peruana (R. Presidente Rodrigues Alves, 140, Mogi das Cruzes/SP)Loja 255 / Galeria do Rock (Rua 24 de Maio 62, 1º andar)Academia GL2 (Av. Carmenere, 270 – Jardins, Bragança Paulista/SP)CNA Barueri (R. Campos Sales, 669 – Centro – Barueri/SP)Midimaxi (Shop. Centro – R. Rubião Júnior, 84 – lj 75A – 2ºAndar – SJC) CuritibaData: 03 de novembro (domingo)Abertura da casa: 20hLocal: Hard Rock CaféEndereço: Rua Buenos Aires, 50 – Batel, Curitiba/PRTelefone: (41) 3091-6060 Ingressos:Pista – R$ 280,00 (Inteira) | R$ 140,00 (Promocional, 1kg de alimento não perecível)Vendas online em https://www.bilheto.com.br/comprar/2714/vandenberg Via: Rockbizz
Steve Harris (Iron Maiden) bate pelada com time australiano
Um dos luxos de Steve Harris, líder e baixista do Iron Maiden, 68 anos, é sair em turnê ao redor do globo e levar seu próprio time de futebol para bater uma bolinha sempre que possível. No último final de semana, a Donzela de Ferro iniciou a The Future Past Tour 2024 em Perth, Austrália, e foi a oportunidade perfeita para Steve bater uma pelada com o time australiano Stirling Macedonia FC. Em entrevista ao jornal 9 News, Steve comentou: “Eu adoro jogar futebol sempre que tenho oportunidade. Na verdade, eu até gostaria de jogar toda semana. Todavia, eu não sou tão rápido quanto era, é claro, por conta da minha idade, então, voltei para a posição de meia esquerda”. Veja a entrevista completa do músico/jogador no tocador abaixo: A The Future Past Tour 2024 vai se estender até o dia 07 de dezembro, com o derradeiro show na cidade de São Paulo. Veja o itinerário completo da turnê: Setembro– Dia 04 em Adelaide, Austrália– Dia 06 em Melbourne, Austrália– Dia 07 em Melbourne, Austrália– Dia 10 em Brisbane, Austrália– Dia 12 em Sydney, Austrália– Dia 13 em Sydney, Austrália– Dia 16 em Auckland, Nova Zelândia– Dia 22 em Aichi, Japão– Dia 24 em Osaka, Japão– Dia 26 em Tóquio, Japão– Dia 28 em Kanagawa, Japão– Dia 29 em Kanagawa, Japão Outubro– Dia 04 em San Diego CA, USA– Dia 05 em Las Vegas NV, USA– Dia 08 em Los Angeles CA, USA– Dia 09 em Phoenix AZ, USA– Dia 12 em Sacramento CA, USA– Dia 14 em Portland OR, USA– Dia 16 em Tacoma WA, USA– Dia 18 em Salt Lake City UT, USA– Dia 19 em Denver CO, USA– Dia 22 em St. Paul MN, USA– Dia 24 em Rosemont IL, USA– Dia 26 em Toronto ON, Canadá– Dia 27 em Quebec QC, Canadá– Dia 30 em Montreal QC, Canadá Novembro:– Dia 01 em Philadelphia PA, USA– Dia 02 em Brooklyn NY, USA– Dia 06 em Worcester MA, USA– Dia 08 em Pittsburgh PA, USA– Dia 09 em Newark NJ, USA– Dia 12 em Baltimore MD, USA– Dia 14 em Charlotte NC, USA– Dia 16 em Fort Worth TX, USA– Dia 17 em San Antonio TX, USA– Dia 20 em México City, México– Dia 24 em Bogotá, Colômbia– Dia 27 em Santiago, Chile– Dia 28 em Santiago, Chile Dezembro:– Dia 01 em Buenos Aires, Argentina– Dia 02 em Buenos Aires, Argentina– Dia 06 em São Paulo, Brasil– Dia 07 em São Paulo, Brasil Via: Rockbizz
Cover de “Crawling” por Lzzy Hale cria especulações sobre entrada no Linkin Park
Lzzy Hale, guitarrista e vocalista da banda Halestorm, compartilhou em seu Instagram um cover de “Crawling”, faixa clássica do Linkin Park. O vídeo, no entanto, causou certo alvoroço por parte dos fãs da artista e da banda. No mesmo dia deste post, Linkin Park fez um anúncio de que revelaria algo no dia 5 de setembro. A versão da música feita pela artista iniciou uma série de especulações, especialmente ligadas ao seu possível envolvimento em uma suposta reunião da banda. Essa notícia ganha força especialmente após relatos do início de 2024, que afirmavam que o Linkin Park estava planejando uma reunião com Hale nos vocais, substituindo o falecido Chester Bennington. As informações sobre a banda tiveram algumas reviravoltas nos últimos dias. Originalmente, os fãs acreditaram que o anúncio seria feito na quarta-feira, dia 28 de agosto, quando Linkin Park postou uma misteriosa contagem regressiva que chegou a zero. Entretanto, o relógio começou a correr novamente, com outro anúncio dizendo aos fãs que estivessem alerta no dia 5 de setembro. Confira abaixo o cover de Lzzy Hale e a postagem de Linkin Park. View this post on Instagram A post shared by LZZY HALE (@officiallzzyhale) View this post on Instagram A post shared by LINKIN PARK (@linkinpark) LEIA TAMBÉM: Mike Shinoda, do Linkin Park, diz ter “coisas empolgantes planejadas” Via: WikiMetal
Eric Clapton: Últimos ingressos para o show na Farmasi Arena, Rio de Janeiro
Eric Clapton comemora 60 anos de carreira e celebra sua volta aos palcos em nova turnê mundial. No Rio de Janeiro, a Farmasi Arena foi o local escolhido para receber o músico no dia 26 de setembro. Restam ingressos apenas para o setor Cadeira Superior, disponíveis no site Live Pass. Considerado um dos guitarristas mais influentes e bem-sucedidos da história do rock, Eric esteve pelo Brasil pela última vez em 2011, quando fez dois shows no Rio de Janeiro, um em São Paulo e outro em Porto Alegre. Anteriormente, se apresentou no Brasil em 1990 e em 2001. Para o show deste ano, Eric chamou o guitarrista e cantor de blues norte-americano Gary Clark Jr que, em 2014, recebeu Grammy de Melhor Performance de R&B Tradicional pela música Please Come Home. Em 2020, ganhou o Grammy de Melhor Canção de Rock e Melhor Performance de Rock pela música This Land. SERVIÇO: Eric Clapton & Gary Clark Jr no Rio de JaneiroData: 26 de setembro de 2024Local: Farmasi ArenaEndereço: Av. Embaixador Abelardo Bueno 3401, Barra Olímpica, Rio de JaneiroAbertura dos portões: 17hInício dos shows: 19h20Ingressos: Live PassClassificação Etária: 14 anos. Menores de 16 apenas acompanhados dos pais/responsável legal. Sujeito a alteração, conforme decisão judicial Via: Rockbizz
Iron Maiden estreia vídeo em divulgação ao início da The Future Past Tour 2024
O Iron Maiden estreou um vídeo em divulgação ao início da The Future Past Tour 2024. É importante explicar que o giro começou neste domingo, dia 1 de setembro, na RAC Arena em Perth, Austrália. Veja o vídeo promocional. O foco da pomposa The Future Past Tour se atém nos álbuns Somewhere in Time (1986) e Senjutsu (2021), o que é uma forma de unir o passado e o presente do grupo. Dessa forma, o sexteto está apresentando as seguintes canções em 2024: Caught Somewhere In Time, Stranger In A Strange Land, The Writing On The Wall, Days Of Future Past, The Time Machine, The Prisoner, Death Of The Celts, Can I Play With Madness, Heaven Can Wait, Alexander The Great, Fear Of The Dark, Iron Maiden, Hell On Earth, The Trooper e Wasted Years. A The Future Past Tour 2024 vai se estender até o dia 07 de dezembro, com o derradeiro show na cidade de São Paulo. Veja o itinerário completo da turnê: Setembro– Dia 04 em Adelaide, Austrália– Dia 06 em Melbourne, Austrália– Dia 07 em Melbourne, Austrália– Dia 10 em Brisbane, Austrália– Dia 12 em Sydney, Austrália– Dia 13 em Sydney, Austrália– Dia 16 em Auckland, Nova Zelândia– Dia 22 em Aichi, Japão– Dia 24 em Osaka, Japão– Dia 26 em Tóquio, Japão– Dia 28 em Kanagawa, Japão– Dia 29 em Kanagawa, Japão Outubro– Dia 04 em San Diego CA, USA– Dia 05 em Las Vegas NV, USA– Dia 08 em Los Angeles CA, USA– Dia 09 em Phoenix AZ, USA– Dia 12 em Sacramento CA, USA– Dia 14 em Portland OR, USA– Dia 16 em Tacoma WA, USA– Dia 18 em Salt Lake City UT, USA– Dia 19 em Denver CO, USA– Dia 22 em St. Paul MN, USA– Dia 24 em Rosemont IL, USA– Dia 26 em Toronto ON, Canadá– Dia 27 em Quebec QC, Canadá– Dia 30 em Montreal QC, Canadá Novembro:– Dia 01 em Philadelphia PA, USA– Dia 02 em Brooklyn NY, USA– Dia 06 em Worcester MA, USA– Dia 08 em Pittsburgh PA, USA– Dia 09 em Newark NJ, USA– Dia 12 em Baltimore MD, USA– Dia 14 em Charlotte NC, USA– Dia 16 em Fort Worth TX, USA– Dia 17 em San Antonio TX, USA– Dia 20 em México City, México– Dia 24 em Bogotá, Colômbia– Dia 27 em Santiago, Chile– Dia 28 em Santiago, Chile Dezembro:– Dia 01 em Buenos Aires, Argentina– Dia 02 em Buenos Aires, Argentina– Dia 06 em São Paulo, Brasil– Dia 07 em São Paulo, Brasil Via: Rockbizz
Kerry King não é contra o Slayer fazer um show aqui e acolá
Há cinco anos o Slayer anunciou a sua aposentadoria dos palcos, visto que Tom Araya (vocal e baixo) já estava cansado da vida na estrada. Apesar de jurar de pé junto que a aposentadoria era para valer, o grupo confirmou para este ano três shows: um no Riot Fest, outro no Louder Than Life e o último no Aftershock. O guitarrista da banda, Kerry King, bateu um papo com o jornal Los Angeles Times e comentou que não é contra o Slayer fazer um show aqui e acolá. “Eu não estava pronto para pendurar as chuteiras, mas realmente não faz sentido algum continuar com alguém que não quer mais fazer tocar, porque a pessoa estará sem entusiasmo no palco”, refletiu King se referindo a Tom Araya. “Agora temos estes três shows. Haverá mais? Eu não sei! Vamos gravar novamente? Definitivamente não. Nós faremos turnê novamente? Definitivamente não! Mas um show aqui e ali para fazer algumas pessoas felizes, eu não sou contra isso”, concluiu em tom esperançoso. Para os três shows anunciados, o Slayer contará com a formação de 2019, ou seja, com Tom Araya (vocal e baixo), Kerry King (guitarra), Paul Bostaph (bateria) e Gary Holt (guitarra). Via: Rockbizz
Bangers Open Air confirma shows do Powerwolf, Sonata Arctica, Heat e mais
Os metaleiros brasileiros estão começando a semana com uma novidade quente: o Summer Breeze Brasil mudou de nome e agora se chama Bangers Open Air. As novidades não param por aí, pois o evento já anunciou as primeiras atrações para a edição de 2025. O Bangers Open Air confirmou shows do Powerwolf, Sonata Arctica, Heat, I Prevail, Paradise Lost, Haken, Lord of the Lost, Beyond the Black, Burning Witches, Dynazty, Viper e Dorsal Atlântica. Os ingressos estarão à venda pelo site do Clube do Ingresso entre os dias 06 e 09 de setembro como uma pré-venda especial do Bangers pass para os 3 dias, sem taxa de conveniência. A partir do dia 10 de setembro, o festival começará a venda geral, com todos os setores e datas individuais disponíveis. Os clientes que adquiriram os Blind Tickets anteriormente não precisam se preocupar. Ainda que conste o nome Summer Breeze Brasil em seus ingressos, sejam eles da modalidade Pass ou Lounge, não há necessidade de troca dos ingressos. Basta apresentar o ticket recebido na entrada do evento conforme orientação prévia. Para mais informações, acesse aqui. Via: Rockbizz
Sepultura não é uma banda em estado vegetativo e provou isto aos fãs cariocas
A relação entre o Sepultura e a cidade do Rio de Janeiro quase se aproxima dos quarenta anos – duração maior do que a de muitos casamentos por aí -, visto que o primeiro show do grupo mineiro na capital fluminense aconteceu nos idos de 1986, época em que o quarteto divulgava o debute Morbid Visions. Desde então, a banda se tornou figura presente na cena carioca, mostrando todo o poderio de seu repertório thrash e death metal. Mesmo assim, o grupo estava devendo aos cariocas e fluminenses um show completo, profundo no fantástico mundo do Sepultura, uma vez que os últimos espetáculos foram sob a égide do Rock in Rio, portanto, foram concertos curtos e sem todos os aparatos de palco que o quarteto pode oferecer. O teor do novo show na Cidade Maravilha foi a celebração das quatro décadas de bons serviços prestados aos heavy metal, que vem embalada sob o bem sacado nome Celebrating Life Through Death. Longe de ser um baile da saudade como muitas bandas o fazem em suas turnês de despedida, o expediente proposto pelo Sepultura é o oposto, pois a ideia é comemorar apresentando o suprassumo do passado e do presente. Com meia hora de atraso, precisamente às 20h:30, Andreas Kisser (guitarra), Paulo Xisto Jr. (baixo), Derrick Green (vocal) e Greyson Nekrutman (bateria) subiram no palco da Farmasi Arena para duas horas de porrada na orelha. Sem um pingo de dó e piedade, o trio infernal composto pelos pesos-pesados Refuse/Resist, Territory e Propaganda, cortesia da obra-prima Chaos A.D., firmou os parâmetros da noite: intensidade musical vinda do quarteto e devolvida na mesma moeda pelos milhares de fãs que se acotovelavam para ficar o mais próximo da grade. Foto: Livia Teles Deste ponto em diante, o Sepultura brincou com o fator tempo, visto que resgatava temas oitentistas como Inner Self, do intenso Beneath the Remains, e contrapunha com sons atuais tal qual Means to an End, do sofisticado Quadra. Para quem cisma em vociferar que o apogeu do Sepultura está encapsulado nos anos 90, claramente não tem olhos de ver e ouvidos de ouvir – ou é apenas um boçal que não sai de casa e adora chafurdar-se no lamaçal das redes sociais para falar coisas sem pé e cabeça -, uma vez que é impossível não perceber a grandeza do vigente momento e formação do grupo. Até mesmo temas lá do fundo baú como Escape to the Void e Troops of Doom ganharam contornos mais técnicos, contudo, não deixaram o fator ofensivo arrefecer. É a união dos dois mundos, o que não havia, pois, nos primórdios do conjunto. Foto: Livia Teles Ter uma discografia com quinze registros de estúdio não é para qualquer banda, não; além disso, significa que há muita coisa boa à disposição, com isso, o quarteto tem feito uma interessante danças das cadeiras no repertório. Vamos ao exemplo prático! Na primeira perna da tour, o grupo sacou sons como Sepulnation e Cut-Throat; agora, no entanto, foi a vez de Dead Embryonic Cells e Spit vislumbrarem a luz do Sol e ajudarem no pandemônio musical. Pode parecer supérfluo para uns ou trivial para outros, mas uma produção de palco bastante caprichada colabora para uma imersão no concerto e para um quê contemplativo enquanto o caos sonoro castiga os ouvidos. E o Sepultura é uma das poucas bandas nacionais com tal zelo pela própria arte e pelo público pagante. Jogos de luzes e imagens no telão em perfeita sintonia às canções intensificaram o elo entre a banda e o público e complementaram a experiência sonora. O slogan Sepultura do Brasil sempre ganha mais pujança ao som de Kaiowas e Ratamahatta e dessa vez não fora diferente. Vale ressaltar que a performance de Ratamahatta ficou ainda mais especial porque contou com a participação de Fred Castro (ex-Raimundos) e um dos filhos de Carlinhos Brown na percussão. Foto: Livia Teles A obra mais hermética do Sepultura fora bem representada por Phantom Self, do quase progressivo Machine Messiah, e Agony of Defeat e Guardians of Earth do potente Quadra. Já Arise fora a trilha sonora para um dos maiores mosh pits da noite – três indivíduos da equipe de segurança da casa tentaram se meter e colocar ordem no pit, mas foram plenamente engolidos pelo vórtice mortal. Provavelmente precisaram dar aquela passadinha no posto médico e ver se não estava faltando nenhum pedaço. Roots Bloody Roots foi o ponto final da celebração dos quarenta anos do Sepultura na capital fluminense. É lógico que muitos sons ficaram de fora da festa, visto que o quarteto precisaria de mais duas horas de espetáculo para dar holofote a muitos outros clássicos. A certeza que ficou para todos os fãs que curtiram o arrasta-pé metal é que o Sepultura está encerrando carreira em alta, ou seja, não é uma banda em estado vegetativo e isto foi mais do que provado aos cariocas na noite do último sábado. Foto: Livia Teles Foto: Livia Teles Via: Rockbizz
Scorpions compartilha show em divulgação ao álbum Crazy World
Em 1991, o titã do hard rock Scorpions estava em franca promoção do álbum Crazy World, seu décimo primeiro registro de estúdio. Em dezembro do citado ano, o quinteto tocou em Berlin, capital de seu país natal, e acabou gravando a apresentação. O show contou com pérolas musicais como Bad Boys Running Wild, Hit Between The Eyes, I Can’t Explain, The Zoo, The Rhythm Of Love, Crazy World, Can’t Live Without You, Blackout, Dynamite, Lust Or Love, Big City Nights e Rock You Like A Hurricane. A boa nova é que o Scorpions compartilhou tal show em divulgação ao álbum Crazy World. Veja: É importante ressaltar que Crazy World alcançou ótimas posições nas paradas de sucessos dos Estados Unidos, Alemanha, Áustria, França e Holanda, devido aos mega hits Wind of Change e Send Me an Angel. Em termos de vendas, Crazy World bateu a marca do platinado Love at First Sting, pois comercializou mais de sete milhões de cópias. Love at First Sting chegou ao patamar de platina tripla, ou seja, três milhões de cópias vendidas. Via: Rockbizz
Tracii Guns apoia a recusa de algumas bandas em não liberarem suas músicas para campanhas políticas
Pelo X (antigo Twitter), o líder e guitarrista do L.A. Guns, Tracii Guns, Tracii Guns apoiou a recusa de algumas bandas em não liberarem suas músicas para campanhas políticas. Ele escreveu: “Artistas não querem que ouvintes casuais pensem que eles estão associados ou apoiam coisas que eles desaprovam profundamente. Não tem nada a ver com ótica além da ótica de que não estamos associados a lixo”. Are you serious? Artists don’t want casual listeners thinking they are associated with or support things they deeply disapprove of. Has nothing to do with optics other than the optic of we are not associated with garbage. — Tracii ⨁ 🇺🇸🇩🇰 (@TraciiGuns) August 29, 2024 Recentemente, bandas e artistas como ABBA, Celine Dion, Bruce Springsteen e Foo Fighters proibiram o candidato à presidência norte-americana, Donald Trump, do partido republicano, de usar as suas músicas em sua campanha eleitoral. No caso de Donald Trump, há também o outro lado moeda, visto que existem grupos e artistas que liberam o uso de suas canções para sua campanha como é o caso de Ted Nugent, Kid Rock e Kanye West. Via: Rockbizz
Última música de Alex e Eddie Van Halen será lançada em audiobook
Alex Van Halen lançará a última música feita em parceria com o seu irmão, Eddie Van Halen, na versão audiobook do livro de memórias Brothers, que tem lançamento previsto para 22 de outubro. A faixa, batizada de “Unfinished”, poderá ser escutada durante a narração, que será feita pelo próprio baterista. A HarperCollins, responsável pela publicação do livro, confirmou ser a última canção feita por ambos, segundo o portal Loudwire. Ainda segundo o site, a editora afirmou que a obra não será nada parecida com qualquer livro de memórias de rock and roll que você já leu. “É uma história pessoal de família, amizade, música e amor fraternal do Van Halen… [É sua] carta de amor para seu irmão mais novo Edward, escrita enquanto ainda lamentava sua morte prematura”, contou a HarperCollins. O livro está em pré-venda no exterior e pode ser adquirido no site da editora, por US$ 32 (cerca de R$ 180 na cotação atual). LEIA TAMBÉM: Show lendário do Van Halen é disponibilizado no YouTube; confira Via: WikiMetal
Porcupine Tree: Edição sêxtupla de Fear Of A Blank Planet sairá em outubro
Fãs de prog metal e Porcupine Tree já podem festejar, pois a edição sêxtupla de Fear Of A Blank Planet sairá em 25 de outubro pela Transmission Records. A nova edição remasterizada contará com cinco CDs, um Blu-ray e um livreto de capa dura de 112 páginas. O material extra de Fear Of A Blank Planet terá canções em formato demo e ao vivo, além disso, contará com fotos raras e anotações do jornalista e escritor Stephen Humphries e making of do trabalho. O produto sairá no valor de £74.99 – cerca de R$555,00. A pré-venda está disponível aqui. Track listing de Fear Of A Blank Planet Deluxe Edition: Disco 11. Fear Of A Blank Planet (2024 Remaster) [07:28]2. My Ashes (2024 Remaster) [05:09]3. Anesthetize (2024 Remaster) [17:52]4. Sentimental (2024 Remaster) [05:26]5. Way Out Of Here (2024 Remaster) [07:37]6. Sleep Together (2024 Remaster) [07:28] Disco 21. Nil Recurring (2024 Remaster) [06:15]2. Normal (2024 Remaster) [07:08]3. Cheating The Polygraph (2024 Remaster) [07:10]4. What Happens Now? (2024 Remaster) [08:24]5. Fear Of A Blank Planet (Tour Live intro) [02:02] Disco 31.Fear Of A Blank Planet (Demo) [07:01]2. My Ashes (Demo) [05:09]3. Anesthetize (Demo) [16:49]4. Sentimental (Demo) [05:03]5. Cheating The Polygraph (Demo) [07:07]6. Sleep Together (Demo) [07:26]7. Always Recurring (Demo) [03:49]8. Hey Sleeper (Demo) [03:36] Disco 41. Fear Of A Blank Planet (Live at Garage, Saarbrucken, 23 September 2006) [09:05]2. My Ashes (Live at Garage, Saarbrucken, 23 September 2006) [05:44]3. Anesthetize (Live at Garage, Saarbrucken, 23 September 2006) [17:12]4. Sentimental (Live at Garage, Saarbrucken, 23 September 2006) [05:07]5. Cheating The Polygraph (Live at Garage, Saarbrucken, 23 September 2006) [06:58]6. Sleep Together (Live at Garage, Saarbrucken, 23 September 2006) [08:11] Disco 51. Blackest Eyes (BBC Session, Maida Vale, 13 April 2007) [04:27]2. Fear Of A Blank Planet (BBC Session, Maida Vale, 13 April 2007) [07:29]3. Sleep Together (BBC Session, Maida Vale, 13 April 2007) [07:20]4. The Pills I’m Taking (BBC Session, Maida Vale, 13 April 2007) [05:58]5. Halo (BBC Session, Maida Vale, 13 April 2007) [05:42]6. The Sky Moves Sideways (Live in-store performance, Park Avenue, Orlando, 4 October 2007) [04:02]7. Even Less (Live in-store performance, Park Avenue, Orlando, 4 October 2007) [03:27]8. Stars Die (Live in-store performance, Park Avenue, Orlando, 4 October 2007) [04:34]9. Waiting (Live in-store performance, Park Avenue, Orlando, 4 October 2007) [03:52]10. Normal (Live in-store performance, Park Avenue, Orlando, 4 October 2007) [04:52]11. Drown With Me (Live in-store performance, Park Avenue, Orlando, 4 October 2007) [04:09]12. Lazarus (Live in-store performance, Park Avenue, Orlando, 4 October 2007) [04:06]13. Trains (Live in-store performance, Park Avenue, Orlando, 4 October 2007) [04:28] Disco 61. Fear Of A Blank Planet (5.1) [07:28]2. My Ashes (5.1) [05:09]3. Anesthetize (5.1) [17:52]4. Sentimental (5.1) [05:26]5. Way Out Of Here (5.1) [07:37]6. Sleep Together (5.1) [07:28]7. Nil Recurring (5.1) [06:15]8. Normal (5.1) [07:08]9. Cheating The Polygraph (5.1) [07:10]10. What Happens Now? (5.1) [08:24]11. Fear Of A Blank Planet (Video) [04:19]12. Way Out Of Here (Video) [04:17]13. Normal (Video) [03:52]14. Sleep Together (Live Visual Film) [07:32]15. Anesthetize (Live Visual Film) [17:14]16. Fear Of A Blank Planet (Video – Live at Palladium, Koln, 4 December 2007) [08:37]17.Anesthetize (Video – Live at Palladium, Koln, 4 December 2007) [17:14]18. Sleep Together (Video – Live at Palladium, Koln, 4 December 2007) [08:03]19. The Making Of Fear Of A Blank Planet (Documentary Film) [48:23] Via: Rockbizz
Deficiency lança seu novo single “The Nest” com um intenso trash metal melódico
Deficiency, a banda francesa de melodic thrash metal lançou seu novo single, “The Nest”. Conhecida por sua habilidade em misturar raiva, emoção e resignação, a banda entrega mais uma peça intensa de metal, dividida em três atos que exploram o sentimento de culpa. O single, focado na qualidade da composição e produção, visa atrair fãs de sons saturados. Formada atualmente por Laurent Gisonna, na guitarra e vocais, Gabriel Palmieri na guitarra, Vianney Habert no baixo e Ben Jaksch na bateria. Os franceses do Deficiency ganharam notoriedade após sua performance no Hellfest de 2024 e como banda de abertura para gigantes como Amon Amarth e Machine Head. Fundada em 2009, a banda combina influências do thrash metal clássico com elementos modernos, expandindo continuamente sua presença na cena metal. Com quatro álbuns conceituais lançados, eles já se apresentaram em importantes palcos europeus. Também participaram de festivais como Motocultor, Rock Your Brain Fest e Euskall Assault Fest. Atualmente a banda se prepara para o início da temporada de shows, conforme compartilhado no Instagram da banda francesa, confira a tradução livre do post: “Já estamos preparando os shows do segundo semestre, começando pelo Mennecy Metal Fest no próximo dia 8 de setembro de 2024, com algo inédito ao vivo! Confiram nosso novo single “The Nest”, ainda dá tempo!” Confira o videoclipe do single no Instagram oficial da banda; LEIA TAMBÉM: 4 bandas de rock e heavy metal que você precisa conhecer: EveriKnee, Once Below Joy e mais Via: WikiMetal
Falar sobre Roger Waters é chato, segundo David Gilmour
Em nova entrevista à revista Rolling Stone, o icônico guitarrista do Pink, Floyd, David Gilmour, foi questionado sobre o convite que recebeu de Roger Waters em 2010, para fazer um show beneficente. Naquele momento, Waters estava divulgando a turnê The Wall Live. “Bem, isto é um assunto sobre o qual falarei um dia, mas não vou falar sobre isso agora”, disse Gilmour. “É chato! Acabou! Como eu disse antes, ele deixou nosso grupo na época em que estava na casa dos meus 30 anos; hoje em dia, eu sou um sujeito bastante velho”, destacou. “Portanto, não existe relevância nisso”, continuou o músico britânico. “Eu realmente não conheço seu trabalho desde então, portanto, eu não tenho nada a dizer sobre o assunto”, concluiu David em tom seco. Desde os início dos anos 80, quando Roger Waters deixou o Pink Floyd, ele e David Gilmour vivem em pé de guerra. Seja pelos direitos da marca Pink Floyd ou por posições e ideais políticos e sociais, praticamente tudo é motivo para os dois músicos brigarem e trocarem ofensas e farpas pelas redes sociais e imprensa. Via: Rockbizz
Lançamentos de rock e metal da semana: Gojira, Leprous, Bryan Adams e mais
Mais uma sexta-feira chega com vários lançamentos de rock e metal para ouvir, seja das bandas e artistas que você já ama ou de novos projetos que ainda não estavam no seu radar. Para te deixar por dentro das principais novidades da semana, o Wikimetal reúne as principais em um só lugar: nossa playlist de lançamentos, que é atualizada toda sexta-feira com os melhores singles, EPs e álbuns do mundo do rock e metal. A playlist Lançamentos de rock e metal está disponível no Spotify e no Deezer com uma curadoria das músicas lançadas nos últimos dias. Nesta semana, temos singles novos do Gojira, Bryan Adams, Fit For An Autopsy e mais; novo álbum do Leprous, Wintersun, Oceano; nossas descobertas do Groover e muito mais. Além disso, reunimos aqui todos os álbuns que saíram nesta sexta para você descobrir o que tem de mais novo no mundo do rock e do heavy metal, de acordo com seu estilo favorito! Nosso calendário completo de álbuns que serão lançados em 2024 também é atualizado semanalmente, acompanhe aqui. DISCOS:Leprous – Melodies Of AtonementPara quem gosta de: metal progressivo Wintersun – Time IIPara quem gosta de: heavy metal Oceano – Living ChaosPara quem gosta de: metal Via: WikiMetal
Lzzy Hale (Halestorm) faz versão de Crawling (Linkin Park) no piano
Aproveitando o boom em torno do novo e ainda misterioso anuncio do Linkin Park, a cantora e guitarrista Lzzy Hale (Halestorm) fez versão de Crawling no piano. A musicista compartilhou a performance em sua conta oficial no Instagram. Veja: A canção está no álbum de estreia do grupo, Hybrid Theory, lançado em outubro de 2000. A música saiu como o segundo single do disco e ajudou a alavancar as suas vendas, que já passaram das trinta milhões de cópias vendidas. Confira a versão original de Crawling aqui: Linkin Park Após encerrar uma contagem regressiva de 100 horas, mostrar um sinal de falha e iniciar outra contagem em suas redes sociais, o Linkin Park agora está planejando algo especial para a próxima quinta-feira, 5 de setembro. O grupo acaba de compartilhar uma mensagem nas redes sociais que simplesmente diz: “Faça parte de algo. 5 de setembro”. Be part of something. September 5th. https://t.co/81TjG5cyAZ pic.twitter.com/XQAKqkB9Zr — LINKIN PARK (@linkinpark) August 29, 2024 Via: Rockbizz
Monsters Of Rock, maior fest de rock e metal, voltará em 2025
Pode colocar na sua agenda, marcar no calendário da borracharia ou qualquer outra folhinha! O Monsters Of Rock, maior fest de rock e metal, voltará em 2025. A oitava edição brasileira está confirmada para rolar no dia 19 de abril. A informação foi confirmada pela produtora Mercury Concerts, responsável pelo festival no Brasil, pelas redes sociais. Veja: ORIGEM Foi na Inglaterra que esse festival foi criado. Nos anais do rock and roll consta que dois promotores britânicos – Paul Loasby e Maurice Jones – resolveram colocar a mão na massa para criar um festival realmente bom de heavy metal e hard rock. E assim nasceu o Monsters of Rock em 1980, no Autódromo Donington Park, em Leicester Shire, na Inglaterra. A ideia inicial era ser um evento único, mas como lotou, resolveram tornar o festival anual. A partir de 1983, o Monsters começou a ser replicado em outros países, entre eles o Brasil, quando a Mercury Concerts adquiriu os direitos em 1994. A última edição na Inglaterra foi em 2006. MONSTERS OF ROCK BR – 1º Monsters of Rock – 27/08/1994- Pacaembu, na capital paulista, com oito atrações: KISS, Slayer, Black Sabbath, Suicidal Tendencies, Viper, Raimundos, Angra e Dr. Sin. Inovação: primeiro festival temático no Brasil. Teve cobertura ao vivo da MTV Brasil. – 2º Monsters of Rock – 02/09/1995 – Pacaembu, na capital paulista, com nove atrações: Ozzy Osbourne, Alice Cooper, Faith No More, Megadeth, Therapy, Paradise Lost, Virna Lisi, Clawfinger e Rata Blanca. Inovação: primeiro festival de rock no Brasil com Home Page própria, para isso foi investido, inicialmente, US$ 35 mil. O site era uma revista eletrônica com muito conteúdo das atrações: reportagens, vídeos e fotos. Os shows foram transmitidos ao vivo e os artistas conversaram com os “internautas” em tempo real. – 3º Monsters of Rock – 24/08/1996 – Pacaembu, na capital paulista, com nove atrações: Iron Maiden, Skid Row, Motörhead, Biohazard, Raimundos, Helloween, King Diamond, Mercyful Fate e Héroes del Silencio. E uma edição no Rio de Janeiro, no Metropolitan, com três atrações: Iron Maiden, Skid Row, Motörhead. – 4º Monster of Rock – 26/09/1998 – Estádio de Atletismo Ícaro de Castro, no Ibirapuera, na capital paulista: Slayer, Megadeth, Manowar, Dream Theater, Saxon, Savatage, Glenn Hughes, Korzus e Dorsal Atlântica. – 5º Monsters of Rock – 19 e 20/10/2013 – Arena Anhembi, na capital paulista, com 15 atrações em dois dias de festival No dia 19: Slipknot, Korn, Limp Bizkit, Killswitch Engage, Hatebreed, Gojira e Hellyeah; no dia 20: Aerosmith, Whitesnake, Ratt, Buckcherry, Queensrÿche, Dokken, Dr Sin e Doctor Pheabes. – 6º Monster of Rock – 25 e 26/04/2015 – Arena Anhembi, na capital paulista, com 15 atrações: KISS, Judas Priest, Ozzy Osbourne, Yngwie Malmsteen, Manowar, Steel Panther, Unisonic, Doctor Pheabes, Accept, La Tierra, Primal Fear, Coal Chamber, Rival Sons e Black Veil Brides. Motörhead cancelou a apresentação na última hora (Lemmy teve uma crise gástrica). – 7ª Monster of Rock – 22/04/2023 – O estádio Allianz Parque, em São Paulo, recebeu mais de 40 mil fãs de música pesada para curtir os shows dos monstros sagrados do rock e metal como KISS, Scorpions, Deep Purple, Helloween, Candlemass, Symphony X e Doro. Via: Rockbizz
Victoria De Angelis (Måneskin) e Anitta lançam Get Up Bitch! Shake ya ass
A baixista Victoria De Angelis (Måneskin) e Anitta lançam Get Up Bitch! Shake ya ass pela Sony Music. Apesar de Victoria fincar bandeira no rock n’ roll, a canção segue por um caminho mais eletrônico e dançante. Ouça: Vale lembrar que Victoria fez outra parceria fora da jurisdição rock n’ roll. No ano passado, a musicista fez uma versão de Psycho Killer, do Talking Heads, com o Duran Duran. Confira: De Angelis ganhou fama mundial com o rock, mas vem ganhando reconhecimento também na cena eletrônica, com apresentações em cidades chave para o estilo como Milão, Berlim e Nova York. Falando sobre o projeto, Victoria declarou: “Meu novo projeto musical nasceu do meu amor por uma paisagem sonora que mistura elementos da cultura club como baile funk, eletrônico, latin club e techno. Como DJ e produtora, adoro romper com as convenções ao explorar novos sons e quebrar barreiras, uma vibe que permeia tanto meus sets quanto minha primeira faixa. O som que eu curto envolve camadas e cruzamentos de estilos. Nunca me encaixei em caixas predefinidas, e essa jornada como DJ não é diferente. Para mim, é sobre explorar e fundir diferentes estilos, trazendo uma energia crua, suada e pulsante para a pista de dança”. Måneskin O mais novo álbum de estúdio da banda saiu em janeiro de 2023 e se chama Rush! O disco, que já bateu a marca de um bilhão e meio de streams, alcançou as primeiras posições das paradas de sucesso de países como Estados Unidos, Itália, Grécia, Áustria, entre outros. países. Via: Rockbizz