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Blink-182 lança segunda parte do álbum One More Time…
Logo após presentear os fãs com faixas inéditas como All In My Head e No Fun, o Blink-182 completa seu álbum One More Time…, que alcançou o topo da Billboard 200 em 2023, com seis novas músicas. Esse lançamento é um agradecimento do Blink aos seus fãs apaixonados por um ano espetacular, além de celebrar o single One More Time, que empatou o recorde de mais semanas no topo da parada Alternative Airplay, com incríveis 20 semanas no primeiro lugar. One More Time… Part-2 chega em várias versões físicas, além da digital. Isso inclui a 2 LP complete deluxe edition (com todas as 27 faixas disponíveis em Vinil Azul em um Gatefold Jacket com um Inserto Impresso), e a variante 1 LP deluxe tracks only (com 10 faixas prensadas em vinil pela primeira vez – sendo 8 novas e 2 faixas bônus anteriormente disponíveis apenas digitalmente). A edição deluxe tracks only será prensada em Vinil Vermelho em um Jacket Padrão com Inserto Impresso. One More Time… não apenas marcou o primeiro álbum com a formação icônica do grupo – Mark Hoppus, Tom DeLonge e Travis Barker – desde 2011, mas também deu início ao retorno mais impactante da década. No ano passado, o álbum estreou em #1 na Billboard 200, garantindo o terceiro #1 da carreira da banda nessa parada. Com esse sucesso estrondoso, One More Time… encerrou 2023 como “o maior álbum de rock do ano”, com mais de 1 bilhão de streams. Enquanto isso, a banda esgotou estádios em vários continentes, lançando a maior turnê mundial de sua carreira em apoio a One More Time… Voltando mais fortes do que nunca, Blink-182 entrega a versão definitiva de One More Time… com a Parte 2, mostrando que não pretendem parar tão cedo. Ouça One More Time… Part-2 abaixo: Via: Rockbizz

KZG News: Lollapalooza anuncia lineup, Angra anuncia pausa e mais
O programa KZG News, apresentado pelo jornalista Gastão Moreira e Nando Machado, co-fundador do Wikimetal, ganhou um novo episódio nesta sexta-feira, 06, no canal Kazagastão. Na edição do programa desta semana, a dupla comentou as notícias mais importantes, incluindo o anúncio do lineup do Lollapalooza Brasil 2025, pausa na carreira do Angra, novo álbum do The Dead Daisies e mais! Clique aqui para acessar o canal Kazagastão O público já está familiarizado com Machado e Moreira já que ambos lideravam o KZG News Live em 2022 quando, ao vivo, traziam as notícias mais importantes e comentadas dos últimos dias, intercaladas com indicações de filmes, séries e álbuns que ouviram – tudo isso conversando com a audiência em tempo real. Assista ao novo episódio do KZG News: Via: WikiMetal

7 músicas que não podem faltar no show do Bring Me The Horizon no Brasil
O Bring Me The Horizon virá ao Brasil para um show único em São Paulo, no Allianz Parque, no dia 30 de novembro – compre aqui seu ingresso. Este será a única apresentação da banda no país e o show será acompanhado das bandas Motionless In White, Spiritbox e The Plot In You. Em preparação à apresentação, listamos aqui sete músicas que queremos ouvir no show dos britânicos. Algumas são clássicas da banda e outras são faixas que torcemos para que o vocalista Oli Sykes coloque na setlist! Confira: “Can You Feel My Heart”, do Sempiternal (2013) Um clássico da banda, ela faz parte de um dos álbuns preferidos dos fãs, Sempiternal. Durante uma entrevista, Oli contou que a canção fala sobre “admissão, admitir que você tem um problema e admitir que algo está errado, esse é o primeiro passo de todo o álbum. Na minha vida, tive que admitir certas coisas para ir mais longe. Todas elas lidam com tópicos diferentes.” “Can You Feel My Heart” também foi a primeira música que Oli escreveu com o tecladista Jordan Fish antes de fazer parte da banda em 2013 – uma dupla que viria a gerar frutos muito bem sucedidos na banda. Hoje, Jordan não está mais na banda. “The House of Wolves”, do Sempiternal (2013) Aqui, Oli fala sobre religião e qual foi o papel dela em sua vida. “Liricamente, é tudo sobre religião. Antes de escrevermos este álbum, eu estava em uma posição em que me pediam para acreditar em Deus, para melhorar, e eu simplesmente não conseguia entender isso, então foi disso que escrevi. É sobre [como] não há salvação, não há ninguém que vai te salvar. Você tem que melhorar porque você quer isso para si mesmo, sua família ou seus amigos, não porque você acredita que há um homem no céu”, ele explicou durante uma entrevista. “YOUtopia”, do POST HUMAN: NeX GEn (2024) Música do mais recente álbum da banda, ela mostra as raízes do BMTH no metal, mas com um apelo mais pop, algo que a banda tem experimentado desde Sempiternal. “Follow You”, do That’s the Spirit (2015) Sykes contou durante uma conversa faixa a faixa do álbum para o Spotify que a letra da música foi baseada em seu relacionamento com sua esposa durante “uma fase particularmente difícil, quando as coisas não pareciam muito boas”. Ele explicou que a mensagem abrangente era que “não importa o quão ruim estar juntos às vezes possa ser, o contrário é muito pior.” “MANTRA”, do Amo (2019) Em entrevista à revista Metal Hammer, o vocalista revelou que a canção foi inspirado em Wild Wild Country, um documentário sobre o controverso guru indiano Bhagwan Shree Rajneesh, explicando que “enquanto eu assistia e tentava escrever as letras ao mesmo tempo, eu estava desenhando essas semelhanças com cultos e amor.” Ao falar sobre a letra em si, ele disse que “começar um relacionamento – especialmente um casamento – é como começar um culto, um pequeno culto de dois homens, porque você tem que se entregar completamente a essa pessoa, você tem que confiar nela, você tem que amá-la incondicionalmente… então é daí que veio o pensamento por trás da música”. “Sleepwalking”, do Sempiternal (2013) Outro clássico da banda e do Sempiternal, “Sleepwalking” é uma música sobre depressão e vício em cetamina. Em um momento em sua vida com depressão e o remédio acabou gerando mais problemas que soluções. “[A cetamina] afasta os usuários da realidade, causando alucinações e percepção distorcida. Não é cocaína. É barato, fácil e rápido… Tirou meu ego. Tirou quem eu era”, ele revelou durante uma entrevista à NME. “mother tongue”, do Amo (2013) Atualmente o vocalista Oli Sykes é casado com a modelo e cantora brasileira Alissa Salls, e a união resultou até mesmo na compra de uma residência no Brasil e na emissão de um CPF para o cantor. O nome do álbum, amo, traz o sentimento em português e também faz um trocadilho com a palavra “ammo” (munição, em inglês), representando o amor como forma de munição para o disco. Nesta canção, o música deixa ainda mais claro o laço entre ele e a origem de Alissa. Os ingressos para o show do Bring Me The Horizon no Allianz Parque, em São Paulo, estão disponíveis no site oficial da Eventim. Adquira o seu aqui! Bônus As músicas que queremos ouvir no show do BMTH são tantas que decidimos incluir duas de bônus! “nihilist blues feat Grimes”, do Amo (2019) Uma colaboração com a cantora Grimes, a canção fez bastante sucesso pelo seu som mais eletrônico e pop do grupo. Quem sabe a parte de Grimes não é entregue à Courtney LaPlante que estará lá abrindo para o grupo com Motionless In White e The Plot In You. “medicine”, do Amo (2019) A música fala sobre o último relacionamento de Oli e seu término. Fish comentou durante uma entrevista que “é sobre pessoas que são influências negativas e como quando elas saem da sua vida as coisas melhoram muito.” “É uma mistura dos elementos eletrônicos e amigáveis ao rádio da nossa banda, mas ainda tem características de algumas das maiores músicas que fizemos antes.” LEIA TAMBÉM: Bring Me The Horizon: 10 momentos icônicos de Oli Sykes no Brasil Via: WikiMetal

Nita Strauss celebra o nono ano de sobriedade
A virtuosa guitarrista Nita Strauss, 37 anos, usou as redes sociais para celebrar o nono ano de sobriedade. A musicista creditou a conquista ao programa “doze passos”, que a ajuda a viver sua vida sem álcool. Para a ocasião, Strauss compartilhou uma imagem revelando que está sóbria há nove anos, 108 meses, 3.289 dias ou 78.916 horas. Veja o post da guitarrista: Em dezembro de 2021, durante entrevista ao podcast Guitar Autopsy, que é apresentado pelo guitarrista Rusty Cooley, falou sobre a sobriedade. “Fiquei sóbria em 2015 e decidi aproveitar ao máximo disso. Deixei de ir ao bar depois dos shows e comecei a ir à academia de manhã. Eu me juntei a ótimos treinadores de fisiculturismo que me ajudam com minha dieta e meu treino enquanto estou na estrada. Eu uso os suplementos certos e como a comida certa. Tenho nutricionistas, tenho treinador, tomo suplementos, bebo bebidas verdes, tomo todas as minhas vitaminas e continuo no caminho certo”. Via: Rockbizz

Mötley Crüe celebra aniversário de 35 anos de ‘Dr. Feelgood’ com versão inédita
O álbum Dr. Feelgood, do Mötley Crüe, completa 35 anos e a banda preparou uma forma de celebrar com os fãs. Dr. Feelgood ganhará um box de edição limitada, disponível em LP e CD com a versão remasterizada do álbum original, além de demos raras e faixas ao vivo. O box também inclui um livreto de 24 páginas com fotos inéditas de bastidores e shows, um itinerário da turnê Dr. Feelgood, pôster, patch, passe de backstage, folheto de show, kit de imprensa, envelope médico e palheta de guitarra. A celebração se inicia com o lançamento de “Dr. Feelgood – Live”, que você pode ouvir abaixo. Em seguida você confere todas as informações do lançamento em comemoração aos 35 anos do álbum. Para mais detalhes, acesse o Crüeseum. 35th Anniversary LP Box Set Edição Limitada: Álbum Original Remasterizado em Vinil Verde/Preto EP de Demos em Vinil Verde/Preto EP Ao Vivo em Vinil Verde/Preto Livro de 24 Páginas com fotos inéditas de shows ao vivo e dos bastidores Pôster 18″ x 24″ com arte reimaginada do álbum Réplica do Backstage Pass Patch Réplica do folheto de show ao vivo Itinerário da turnê Dr. Feelgood (16 páginas) Kit de imprensa completo: Pasta Comunicado de imprensa original de 1989 Foto de imprensa original 8” x 10” Envelope médico Palheta de guitarra Tracklist do álbum: T.n.T. (Terror ‘n Tinseltown) Dr. Feelgood Slice Of Your Pie Rattlesnake Shake Kickstart My Heart Without You Same Ol’ Situation (S.O.S.) Sticky Sweet She Goes Down Don’t Go Away Mad (Just Go Away) Time For Change Tracklist (Demos): Dr. Feelgood (Demo) Get It For Free (Demo) Kickstart My Heart (Demo) Time For Change (Demo) Without You (Demo) Tracklist Ao Vivo: Dr. Feelgood (Live) Don’t Go Away Mad (Just Go Away) (Live) Without You (Live) Kickstart My Heart (Live) Same Ol’ Situation (S.O.S) (Live) Produtor: Bob Rock Dr. Feelgood Gravado em Vancouver com o produtor Bob Rock e lançado em 1989, o álbum levou o Mötley Crüe ao topo da Billboard Top 200 e conquistou certificação 6X platina nos EUA. O álbum consolidou o status da banda como super estrelas globais. O primeiro single, “Dr. Feelgood” chegou ao Top 10 na parada de singles Hot 100 dos EUA. “Kickstart My Heart”, que originalmente atingiu o Top 30, tornou-se a faixa mais popular da banda, com mais de 1,5 bilhão de streams e presença constante em filmes, comerciais, jogos e eventos esportivos. Outros sucessos do Hot 100 incluem “Without You” (#8), “Don’t Go Away Mad” (Just Go Away) (#19) e “Same Ol’ Situation” (S.O.S.). Via: WikiMetal

Richie Kotzen lança “Insomnia”, do álbum ‘Nomad’
Richie Kotzen disponibilizou o single “Insomnia”, o mais recente lançamento de seu próximo álbum de estúdio Nomad, que será lançado em 27 de setembro. “Insomnia” é o terceiro single de Nomad e ao falar sobre a faixa, Kotzen conta: “Eu fui acordado com aquela melodia de refrão e, naquele momento, não fazia ideia de que o título seria ‘Insomnia’. Embora a música tenha sido escrita ao redor da melodia do refrão, a gravação final depende muito do baixo e de como ele é tratado.” “Tenho mais de uma linha de baixo tocando ao mesmo tempo para alcançar o som que vocês estão ouvindo”, continua Kotzen. “É interessante que eu seja conhecido como guitarrista, mas o baixo desempenha um papel tão integral na minha música e no meu processo de composição. Muito do que crio surge das linhas de baixo que escrevo.” Escrito, gravado e produzido por Richie Kotzen, Nomad traz oito faixas, com o músico tocando quase todos os instrumentos no álbum. Nomad já está disponível em pré-venda no site oficial de Richie Kotzen. Richie Kotzen – Nomad01. Cheap Shots02. These Doors03. Insomnia04. Nomad05. Escape06. On The Table07. This Is A Test08. Nihilist LEIA TAMBÉM: As melhores músicas do Mr.Big na fase Kotzen Via: WikiMetal

Tudo o que sabemos sobre o novo álbum do Linkin Park
Depois de uma contagem regressiva de quase uma semana, Linkin Park fez no dia 05 de setembro uma live nas redes sociais com a nova vocalista, Emily Armstrong, conhecida pela sua banda Dead Sara, e o novo baterista Colin Brittain. A live foi uma apresentação surpresa que anunciou o retorno da banda com uma nova formação, um anúncio de álbum novo e o lançamento do primeiro single. Esse será o primeiro trabalho do LP em sete anos, desde que o icônico vocalista Chester Bennington faleceu. Os fãs não esperavam por nada disso e ficaram sobrecarregados com toda a informação que a banda preparou para eles e a emoção de ver a banda junta, principalmente sem o vocalista Bennington. As novidades chegaram todas juntas durante cerca de 1h30 de apresentação e muitos detalhes podem ter passado batido pelos fãs. Então aqui separamos tudo o que sabemos sobre o novo álbum do Linkin Park até agora. Nome Segundo Mike Shinoda, em uma declaração, o nome From Zero representa o início humilde que a banda trilhou antes mesmo de se chamarem Linkin Park. Ele revelou que o nome antes daquele que o fez sucesso mundial era Xero. Nesse álbum, com esse nome, o músico disse que abraçou o passado, presente e futuro, com um “profundo apreço por nossos novos e antigos colegas de banda, nossos amigos, nossa família e nossos fãs.” Data de lançamento Ao anunciar o álbum durante o evento, foi divulgado que From Zero será lançado no dia 15 de novembro deste ano. O grupo não disse se até lá teremos um outro single. Capa Primeiro single Segunda faixa do álbum From Zero, “The Emptiness Machine”, ganhou sua estreia na apresentação da banda na live. Quando a música iniciou fãs logo especularam que o single viria com outras novidades, mas ninguém esperava por todo esse material divulgado. Após o show, foi lançado o clipe da canção, que você pode assistir logo abaixo. Por que o baterista Rob Bourdon saiu do Linkin Park? Em uma entrevista à Billboard (transcrita pela Kerrang!), Mike Shinoda comentou sobre a saída do colega: “Rob nos disse, acho que foi há alguns anos, que ele queria se distanciar da banda. E nós entendemos isso — já era aparente. Ele estava começando a aparecer menos, a ter menos contato, e eu sei que os fãs também notaram. “No relançamento do Hybrid Theory e no lançamento do Papercuts, ele não apareceu para nada. Então, para mim, como amigo, isso foi triste, mas ao mesmo tempo, eu quero que ele faça o que o deixa feliz, e obviamente todos desejam o melhor para ele.” Ao falar sobre o novo baterista, Shinoda compartilhou que o conheceu por volta de 2021: “recebi um convite para uma sessão com alguns escritores diferentes, e Colin era um dos caras na sala, e eu imediatamente me identifiquei com ele.” Quem é Emily Armstrong, nova vocalista do Linkin Park? Cantora, compositora e guitarrista, Emily é mais conhecida como vocalista do Dead Sara, que lançou seu álbum de estreia intitulado, em 2012. O grupo traz em seu portfólio três álbuns de estúdio, Dead Sara (2012), Pleasure to Meet You (2015), Ain’t It Tragic (2021). Armstrong recebeu atenção significativa como cantora antes mesmo do lançamento do álbum de estreia de Dead Sara. Grace Slick disse que Armstrong era uma cantora que ela admirava em uma entrevista ao Wall Street Journal em 2011, e Courtney Love a convidou para cantar no álbum de 2010 do Hole, Nobody’s Daughter. Ela também gravou e tocou com artistas como The Offspring, Beck, Demi Lovato, Awolnation e Robby Krieger do Doors. Formação Muito foi especulado sobre o novo vocalista ou a nova vocalista quando boatos começaram a surgir sobre um possível retorno da banda. A lista de possíveis vocalistas foram de Amy Lee, Deryck Whibley, do Sum 41. Os fãs estavam certos que seria uma mulher, pois informações foram vazadas por colegas do grupo. O Linkin Park agora está composto por, Mike Shinoda, Brad Delson, Phoenix, Joe Hahn, junto com os novos integrantes Emily Armstrong, como co-vocalista, e Colin Brittain (compositor/produtor de G Flip, Illenium, One OK Rock), como baterista. Turnê A banda também anunciou seis shows em arenas em Los Angeles, Nova York, Hamburgo, Londres, Seul e Bogotá, como parte da From Zero World Tour. As pré-vendas exclusivas para o fã-clube LP Underground começam já nesta sexta-feira, 6 de setembro, e as vendas gerais no dia seguinte, 07. Acesse o site oficial da banda para mais informações. Via: WikiMetal

Por que o baterista Rob Bourdon saiu do Linkin Park?
Na última quinta-feira, 05, o Linkin Park surpreendeu a todos quando, em uma live, apresentou a nova cantora da banda: Emily Armstrong, conhecida pelo Dead Sara. O set, que durou cerca de 1h30, começou com o novo single da banda, “The Emptiness Machine”, e o anúncio do primeiro álbum da banda em sete anos. From Zero, com previsão para 15 de novembro, será o primeiro trabalho do LP sem Chester Bennington – que faleceu em 2017 – e com um novo vocal. Ouça o single no fim desta matéria. Além da nova vocalista, os fãs ficaram surpresos que o baterista Rob Bourdon não estava presente, sendo substituído por Colin Brittain. Em uma entrevista à Billboard (transcrito pela Kerrang!), Mike Shinoda comentou sobre a saída do colega: “Rob nos disse, acho que foi há alguns anos, que ele queria se distanciar da banda. E nós entendemos isso — já era aparente. Ele estava começando a aparecer menos, a ter menos contato, e eu sei que os fãs também notaram. “No relançamento do Hybrid Theory e no lançamento do Papercuts, ele não apareceu para nada. Então, para mim, como amigo, isso foi triste, mas ao mesmo tempo, eu quero que ele faça o que o deixa feliz, e obviamente todos desejam o melhor para ele.” Ao falar sobre o novo baterista, Shinoda compartilhou que o conheceu por volta de 2021: “recebi um convite para uma sessão com alguns escritores diferentes, e Colin era um dos caras na sala, e eu imediatamente me identifiquei com ele.” O Linkin Park agora está composto por Mike Shinoda, Brad Delson, Phoenix, Joe Hahn, junto com os novos integrantes Emily Armstrong, como co-vocalista, e Colin Brittain (compositor/produtor de G Flip, Illenium, One OK Rock), como baterista. Retorno da banda A banda também anunciou seis shows em arenas em Los Angeles, Nova York, Hamburgo, Londres, Seul e Bogotá, como parte da From Zero World Tour. As pré-vendas exclusivas para o fã-clube LP Underground começam já nesta sexta-feira, 6 de setembro, e as vendas gerais no dia seguinte, 07. Acesse o site oficial da banda para mais informações. Sobre a nova fase, Shinoda declara: “Antes do Linkin Park, o nome da nossa primeira banda era Xero. O título deste álbum refere-se tanto a esse início humilde quanto à jornada que estamos atualmente trilhando. Sonoramente e emocionalmente, é sobre o passado, o presente e o futuro, abraçando nosso som característico, mas de uma forma nova e cheia de vida. Foi feito com um profundo apreço por nossos novos e antigos colegas de banda, nossos amigos, nossa família e nossos fãs. Estamos orgulhosos do que o Linkin Park se tornou ao longo dos anos e empolgados com a jornada à frente”. Linkin Park – From Zero From Zero (Intro)The Emptiness MachineCut The BridgeHeavy Is The CrownOver Each OtherCasualtyOverflowTwo FacedStainedIGYEIHGood Things Go Via: WikiMetal

Mike Shinoda fala sobre vocalista Emily Armstrong na banda
Na última quinta-feira, 05, o Linkin Park surpreendeu a todos quando, em uma live, apresentou a nova cantora da banda: Emily Armstrong, do Dead Sara. O set, que durou cerca de 1h30, começou com o novo single da banda, “The Emptiness Machine”, e o anúncio do primeiro álbum da banda em sete anos, From Zero, com previsão para 15 de novembro. Esse será o primeiro trabalho do LP sem Chester Bennington – que faleceu em 2017 – e com um novo vocal. Em uma entrevista à Billboard (transcrito pela Kerrang!), Mike Shinoda detalhou como a banda decidiu “fazer uma séria verificação de temperatura” enquanto estava no estúdio com a cantora do Dead Sara para ver se ela estava disposta a se comprometer totalmente. “Eles dizem, ‘Ei, hum, só algumas perguntas’”, Emily lembra. “Então, você sabe, temos alguns shows chegando, e algumas coisas de grandes festivais. E, você sabe, falta um ano, e achamos que você seria ótima. Achamos que você poderia cantar todas as músicas antigas, e amamos o que você faz e o que está acontecendo com todo esse processo…’” “Eu fiquei tipo ‘Legal, legal!’ Eu já tinha falado com as pessoas ao meu redor, e Dead Sara, que disseram, ‘Absolutamente. Se eles perguntarem, é óbvio.’ Eu já estava atenta só para ter certeza, e eles estavam atentos também.” Emily continua: “Então imagine ouvir isso, e então você tem que voltar para o estúdio despreocupadamente, e eles dizem, ‘Ok, Emily, vamos pensar em outra linha, estamos trabalhando no verso!’ Eu não consigo pensar em mais nada, e tenho que fingir que não estou [surtando]. Estou lá por mais algumas horas, e estou apenas tentando ficar calma, porque eles estão calmos. Mas não tem como você processar isso.” “Lembro que estávamos lá tarde naquela noite, e depois eu estava em pânico da melhor maneira: ‘É real?’ Por três dias, pelo menos, não me lembro de ter tocado no chão. E então tudo era diferente quando eu desci de volta – sabendo que minha vida seria diferente, da melhor maneira. Voltei para uma terra de sonhos.” Confira abaixo como foi a live e em seguida o single “The Emptiness Machine”, capa do álbum From Zero e a tracklist. Linkin Park – From Zero From Zero (Intro)The Emptiness MachineCut The BridgeHeavy Is The CrownOver Each OtherCasualtyOverflowTwo FacedStainedIGYEIHGood Things Go Via: WikiMetal

Timo Tolkki lança novo single Soul of the World com participação de Jari Kainulainen (ex-Stratovarius)
O renomado guitarrista e compositor Timo Tolkki acaba de lançar o lyric video de seu mais novo single, Soul of the World, que conta com a participação especial do baixista Jari Kainulainen (ex-Stratovarius). A faixa é o segundo lançamento do aguardado álbum solo do músico, Classical Variations and Themes 2: Ultima Thule, que já está disponível nas plataformas digitais Bandcamp e iTunes Store. O lyric vídeo foi idealizado e produzido por Anderson Bellini, diretor do documentário Andre Matos – Maestro do Rock. O álbum tem data de lançamento para 1 de outubro de 2024 pela https://www.finlandproductions.com. Com Soul of the World, Tolkki reforça seu estilo característico, unindo elementos de metal melódico e música clássica. A colaboração com Kainulainen traz uma energia nostálgica para os fãs do Stratovarius, relembrando a química musical entre os dois músicos. Assista o lyric video de Soul of the World abaixo: Tracklist de Classical Variations And Themes 2: Ultima Thule: 01. Solveig´s Song02. Ultima Thule03. Sturmfrei04. Isä05. Kalevala06. Tolkien´s Tundra07. Soul of the World08. Silent Icy Tears09. Spirit of Forest10. Karjalan Kunnailla Via: Rockbizz

Paul Di’Anno fala sobre Bruce Dickinson: “Todo mundo diz que nos odiamos”
Paul Di’Anno, ex-vocalista do Iron Maiden, compartilhou atualizações sobre sua saúde e um breve relato sobre seu recente encontro com Bruce Dickinson. Em entrevista ao canal SDTV – Stonedead Festival, o músico britânico falou sobre os progressos de sua terapia, dois anos após uma cirurgia no joelho realizada na Croácia. Além de cuidar da saúde, Di’Anno teve a oportunidade de se encontrar com Bruce Dickinson. A conversa ocorreu durante a promoção do álbum solo de Dickinson, The Mandrake Project. Sobre a conversa com seu antigo companheiro de banda, Di’Anno afirmou (via Blabermouth): “Nossa conversa foi privada, então não digo mais nada. Todo mundo acha que nos odiamos, o que é besteira. Mas nos conhecemos, obviamente, desde quando ele estava no Samson e tudo mais. Então, sim, está tudo bem.” Assista à entrevista no link a baixo: Estado de saúde “Está melhorando muito”, disse Di’Anno sobre sua recuperação. No entanto, o vocalista criticou o sistema de saúde pública britânico, o NHS (National Health Service), alegando que ele está “completamente quebrado”. Em sua experiência, o vocalista diz ser melhor atendido na Croácia, onde os médicos são mais rápidos e menciona que até mesmo uma drenagem linfática no sistema britânico é mais difícil de conseguir. LEIA TAMBÉM: Bruce Dickinson e Paul Di’Anno se encontram pela primeira vez Via: WikiMetal

Rock in Rio 2024 inova com compra antecipada de bebidas e comidas pelo aplicativo
O Rock in Rio chega com muitas novidades para a edição especial que vai comemorar seus 40 anos de história. Uma delas vai agilizar ainda mais a vida dos fãs para que eles possam aproveitar ao máximo as 500 horas de entretenimento nos sete dias de festa na Cidade do Rock. Por meio do aplicativo oficial, quem vai ao festival neste ano poderá se antecipar e escolher o que comer e beber antes mesmo de chegar ao local, melhorando ainda mais a sua experiência gastronômica. Serão 29 opções, entre combos e produtos individuais, da Heineken, Coca-Cola, Red Bull, Schweppes Mixed e Bob’s. Aqueles que comprarem o chope Heineken por meio do aplicativo, ainda recebem um desconto de 15% na compra do item de reúso, ou seja, o consumidor já deverá ter feito antes a primeira compra que vem junto com o copo. Oferecendo comodidade e agilidade, as compras realizadas por meio do app deverão ser retiradas nos ambulantes ou em filas preferenciais sinalizadas em todos os pontos de venda e, para resgatar, basta apresentar o QR Code referente ao pedido que aparecerá na tela do celular. O pagamento no aplicativo poderá ser realizado por cartão de crédito ou PIX e, caso a retirada não seja efetuada nos dias dos shows, o valor será reembolsado no mesmo modelo da compra efetuada de forma automática. A promoção é limitada as primeiras 77 mil compras referentes ao Chope Heineken Reuso do Copo e pode ser consultada nos termos e condições na plataforma. O Bob’s será a opção de alimentação disponível no aplicativo. As ofertas contam com quatro trios diferentes, combos ou unidades de produtos. Dentre as opções, o Bob’s terá o Big Rock – o hamburger oficial do Rock in Rio 2024 feito com dois hambúrgueres bovinos, queijo, molho Big Bob original, em um pão quentinho com gergelim –, Franlitos, Cheddar Australiano, Milk Shake, chope e refrigerante. Entre as opções de bebidas não alcoólicas disponíveis para compra estão: Coca-Cola original e sem açúcar, Matte Leão Natural e com Limão, Água Crystal, e chope Heineken 0.0. Além do clássico chope Heineken, entre as bebidas alcoólicas, o Rock in Rio terá novidades este ano, com a opção de drinks prontos pela primeira vez em uma edição brasileira com Schweppes Mixed Gin Tônica, Schweppes Mixed Gin Tônica Pink, Schweppes Mixed Vodka Citrus e Schweppes Mixed Spritz. Para dar ainda mais energia para pular de palco em palco, a Red Bull trará os já tradicionais Red Bull Energy Drink, Red Bull Sugarfree e Red Bull Tropical e para coroar os 40 anos de Rock in Rio uma grande inovação, o Red Bull Spring Edition Frutas Vermelhas Sugarfree pela primeira vez um sabor sem açúcar que virá como um meteoro rosa. Para resgatar a compra na Cidade do Rock, o fã deverá mostrar um QR Code para os ambulantes ou em uma das filas preferenciais nos pontos de alimentação do Rock in Rio. As compras poderão ser feitas no aplicativo antes e no dia do festival, até o meio-dia. Não será permitida a compra via app após abertura dos portões. O Rock in Rio vai acontecer nos dias 13, 14, 15, 19, 20, 21 e 22 de setembro de 2024, com 700 mil pessoas na Cidade do Rock. Será a celebração de 40 anos do festival que colocou o Brasil na rota da cena musical do mundo, e que, em 2022, recebeu o título de Patrimônio Cultural Imaterial pela Cidade e Estado do Rio de Janeiro. Via: Rockbizz

Quem é Emily Armstrong, nova vocalista do Linkin Park?
Linkin Park fez nesta quinta-feira, 05, uma live nas redes sociais com a nova vocalista: Emily Armstrong, do Dead Sara. A apresentação contou com mais novidades. O grupo lançou a primeira música em sete anos, “The Emptiness Machine” – que veio acompanhada de um clipe – e anunciou um novo álbum, From Zero, para 15 de novembro. Confira mais detalhes do álbum no fim da matéria. O Linkin Park agora está composto por Mike Shinoda, Brad Delson, Phoenix, Joe Hahn, junto com os novos integrantes Emily Armstrong, como co-vocalista, e Colin Brittain (compositor/produtor de G Flip, Illenium, One OK Rock), como baterista. Quem é Emily Armstrong? Cantora, compositora e guitarrista, Emily é mais conhecida como vocalista do Dead Sara. Em 2002, começou a tocar com o guitarrista Siouxsie Medley, que ela conheceu por meio de um amigo em comum. Inicialmente conhecido como Epiphany, o Dead Sara contava com ela no vocal e no baixo. A banda fez turnê pela primeira vez em 2007 e, em 2010, fundaram seu próprio selo independente, Pocket Kid Records, e seu álbum de estreia intitulado, em 2012. O segundo álbum do Dead Sara, Pleasure to Meet You, e um EP de 4 músicas, Covers, também foram lançados pela Pocket Kid. Os covers incluíam duas versões de “Heart-Shaped Box” do Nirvana, “Killing in the Name” do Rage Against the Machine e “Ask the Angels” de Patti Smith. Em 2018, o EP Temporary Things Taking Up Space foi lançado pela Atlantic. Eles gravaram seu terceiro álbum, Ain’t It Tragic, durante a pandemia do COVID-19. Foi lançado pela Warner Records em 2021. Armstrong recebeu atenção significativa como cantora antes mesmo do lançamento do álbum de estreia de Dead Sara. Grace Slick disse que Armstrong era uma cantora que ela admirava em uma entrevista ao Wall Street Journal em 2011, e Courtney Love a convidou para cantar no álbum de 2010 do Hole, Nobody’s Daughter. Ela também gravou e tocou com artistas como The Offspring, Beck, Demi Lovato, Awolnation e Robby Krieger do Doors. Retorno da banda A banda também anunciou seis shows em arenas em Los Angeles, Nova York, Hamburgo, Londres, Seul e Bogotá, como parte da From Zero World Tour. As pré-vendas exclusivas para o fã-clube LP Underground começam já nesta sexta-feira, 6 de setembro, e as vendas gerais no dia seguinte, 07. Acesse o site oficial da banda para mais informações. Sobre a nova fase, Shinoda declara: “Antes do Linkin Park, o nome da nossa primeira banda era Xero. O título deste álbum refere-se tanto a esse início humilde quanto à jornada que estamos atualmente trilhando. Sonoramente e emocionalmente, é sobre o passado, o presente e o futuro, abraçando nosso som característico, mas de uma forma nova e cheia de vida. Foi feito com um profundo apreço por nossos novos e antigos colegas de banda, nossos amigos, nossa família e nossos fãs. Estamos orgulhosos do que o Linkin Park se tornou ao longo dos anos e empolgados com a jornada à frente”. Novo álbum do Linkin Park O primeiro single da banda em sete anos ganhou um clipe. Confira: Linkin Park – From Zero From Zero (Intro)The Emptiness MachineCut The BridgeHeavy Is The CrownOver Each OtherCasualtyOverflowTwo FacedStainedIGYEIHGood Things Go Via: WikiMetal

Linkin Park, com nova vocalista, lança single e anuncia novo álbum
Linkin Park fez nesta quinta-feira, 05, uma live nas redes sociais com uma nova vocalista: Emily Armstrong, do Dead Sara. A matéria está em atualizando enquanto as informações são divulgadas. Via: WikiMetal

Mike Shinoda publica novo logo do Linkin Park e fãs especulam volta da banda
Poucas horas antes do anúncio misterioso que o Linkin Park está preparando, Mike Shinoda compartilhou em seu Instagram o novo logo da banda. Sem mais explicações, a publicação gerou especulações de um possível retorno do grupo, que já haviam começado desde a contagem regressiva que eles tiveram em seu site. A contagem, que marcava 100 horas, chegou ao fim no último dia 28. Ao final da contagem, o relógio passou a contar o tempo de maneira linear. E então, na última quinta-feira, 29, a contagem acabou e uma publicação trouxe a imagem parcial do logo da banda e a seguinte legenda: “Seja parte de algo. 05 de setembro.” Adicionando ainda mais mistério ao anúncio, Mike Shinoda compartilhou que a banda irá compartilhar algo às 19h, horário de Brasília, neste dia. View this post on Instagram A post shared by Mike Shinoda (@m_shinoda) Nos últimos meses, o Linkin Park virou assunto após rumores de que os integrantes estariam procurando por uma vocalista feminina para uma reunião em 2025. No início de agosto, Mike Shinoda atiçou ainda mais a curiosidade dos fãs ao relatar em seu site que tinha “muitas coisas empolgantes planejadas”. LEIA TAMBÉM: Deryck Whibley, do Sum 41, nega ser o novo vocalista do Linkin Park Via: WikiMetal

Linkin Park: saiba como e onde assistir ao anúncio da banda
O Linkin Park tem movimentado a internet na última semana com uma contagem regressiva misteriosa. Inicialmente era para ela ter se encerrado na quarta, dia 28 de agosto, perto das 15h. Entretanto, nenhuma novidade foi divulgada e ela se seguiu, mas no dia seguinte, 29, a banda publicou uma foto de seu logo com a legenda: “Seja parte de algo. 05 de setembro.” Nesta quinta-feira, 05, Mike Shinoda publicou um novo logo do Linkin Park, pouco tempo antes do anúncio ser feito. Às 19h, pelo horário de Brasília, a banda irá divulgar a informação por meio de seu canal de YouTube, podendo ser acessado, também, através de seu site oficial. LEIA TAMBÉM: Deryck Whibley, do Sum 41, nega ser o novo vocalista do Linkin Park Via: WikiMetal

Behemoth anuncia lançamento de show comemorativo ‘XXX Ov Blasphemy’
Um dos gigantes do black metal polonês, o Behemoth, anunciou o lançamento do show de comemoração de aniversário da banda, XXX Ov Blasphemy, que originalmente foi transmitido via streaming em 2021. A apresentação percorreu toda a carreira do grupo, tendo sido filmada em três diferentes locações, contando com 90 minutos de duração, divididos em 3 atos. O setlist também foi especial e contou com diversas faixas que estão entre as favoritas dos fãs e outras que o Behemoth tocou poucas ou raras vezes ao vivo. A apresentação foi um marco para a banda, que durante a pandemia entregou um espetáculo com cenários, iluminação e som incríveis. Agora XXX Ov Blasphemy será lançado oficialmente no dia 25 de outubro de 2024 em três CDs + Blu-ray, três LPs e em formato digital via Nuclear Blast Records. O guitarrista e líder da banda, Adam “Nergal” Darski comentou (via Blabbermouth) que esse show reuniu tudo o que o Behemoth simboliza: “Este projeto engloba o mantra do Behemoth – conectando os antigos com a era moderna através da construção de uma ponte através de cada década. Junte-se a nós nesta celebração do black metal e da adoração profana, enquanto continuamos a sobreviver ao próprio Jesus Cristo!” Para completar o anúncio, a banda lançou o videoclipe de “Cursed Angel of Doom”, faixa que apareceu originalmente na primeira demo do Behemoth, Endless Damnation, de 1992. Sobre ela, Nergal comenta também a importância dela para a banda: “Estamos muito satisfeitos em destacar ‘Cursed Angel Of Doom’, a faixa que deu início a tudo. Ela significa o início de uma jornada artística incrivelmente inspiradora que mudou nossas vidas para sempre. Legiões – esperamos que vocês gostem”, finaliza. Abaixo você confere o videoclipe e o tracklist completo: Behemoth – XXX Ov Blasphemy Act 1: 01. Chant Of The Eastern Lands 02. Lasy Pomorza 03. Summoning (Of The Ancient Ones) 04. Blackvisions Of The Almighty 05. Cursed Angel Of Doom 06. Pure Evil And Hate Act 2: 01. The Thousand Plagues I Witness 02. Decade Ov Therion 03. Christians To The Lions 04. 44 (The Youth Manifesto) 05. Heru Ra Ha: Let There Be Might 06. Chant For Ezkaton 2000 Act 3: 01. Demigod 02. At The Left Hand Ov God 03. Alas, Lord Is Upon Me 04. Ora Pro Nobis Lucifer 05. Rom 5:8 06. O Father O Satan O Sun! LEIA TAMBÉM: Arch Enemy e Behemoth trazem devoção e brutalidade para São Paulo Via: WikiMetal

Therion realiza show único Brasil em setembro; ingressos à venda
O Therion confirmou mais uma passagem pelo Brasil para este mês de setembro. Será a única apresentação da banda, que acontece na quarta-feira, dia 11 de setembro, no Carioca Club. A turnê pela América Latina também passará pela Costa Rica, México, Colômbia, Chile, El Salvador e Argentina. Os ingressos podem ser adquiridos no Clube do Ingresso. A banda divulga o álbum Leviathan III, lançado em dezembro do ano passado pela gravadora Napalm Records. O disco é o 18º da discografia da banda, idealizada pelo vocalista e guitarrista Christofer Johnsson, encerrando uma trilogia. SERVIÇO Data: 11 de setembro de 2024Local: Carioca ClubEndereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – PinheirosHorário: 19h (show)Ingressos: Clube do Ingresso LEIA TAMBÉM: Lançamentos de rock e metal da semana: Hurricanes, Therion, Ihsahn e mais Via: WikiMetal

TesseracT fará dois shows diferentes em São Paulo
Os titãs do metal progressivo moderno TesseracT estão de volta ao Brail neste mês de setembro com turnê do aclamado quinto disco War Of Being, um registro conceitual audacioso, ambicioso e abrangente que colocou o quinteto britânico em definitivo entre as formações mais inspiradas do gênero no mundo. Serão apenas dois shows, ambos na capital São Paulo, dias 14/09 e 15/09. No dia 14/09, o TesseracT se apresentará no Carioca Club e terá a banda paulista There’s No Face no show de abertura, em mais uma oportunidade para conferir ao vivo o peso das novas músicas do disco Contra/Senso. No dia 15/09 será no Fabrique Club, quando o TesseracT fará um show intimista, com um set especial, que inclui o álbum Concealing the Fate na íntegra. A abertura fica por conta do Seasmile, banda de SP em processo de composição do sucessor do ótimo sexto álbum, Vortex. Álbum War Of Being, lançado em 2023, cinco anos após o super elogiado Sonder (2018), representa o momento mais significativo e criativo da sua carreira até hoje. O TesseracT apresenta aos fãs um álbum que revisa o metal progressivo de toda a carreira, com muita melodia e instrumental poderoso, além de variações vocais de Daniel Tompkins e a sempre latente influência de djent. Ao vivo, as faixas de War Of Being ficam ainda mais impressionantes. Carreira Formado em 2003, o TesseracT é pioneiro do gênero djent metal. Desde a estreia com o disco One (2011), os britânicos lideraram um movimento único, aventureiro e criativo que expandiu o vocabulário do metal além de qualquer medida. Mas a banda há tempos transcendeu essas associações e agora é amplamente reconhecida como uma das bandas mais autenticamente progressivas e únicas do planeta. Das complexidades majestosas de One e o melódico e agridoce de Altered State, de 2013, ao brilho experimental de Polaris, junto à viagem tecnológica de Sonder (2018), o TesseracT forja um mundo musical e lírico que culmina em War Of Being. Uma viagem imersiva através de conflitos, confusão, iluminação e resolução, War Of Being é um álbum emocionante e instigante. Da tentadora e atmosférica emoção da abertura Natural Disaster em diante, tudo é meticulosamente elaborado – e devidamente representado ao vivo! “Trata-se de lutar para se perdoar por ser você mesmo”, explicou Amos Williams sobre o conceito do disco mais recente. “Há esse conjunto de personagens que simplesmente ganhou vida, que representa os vários elementos turbulentos da minha psique pessoal, e estamos apenas permitindo que eles cresçam, basicamente, e sigam em uma pequena jornada”. Nestes anos, também se tornaram uma banda enérgica e poderosa ao vivo, com inúmeros shows aclamados e participações em festivais em vários continentes, de participações em Knotfest a turnês ao lado do Dream Theater. Atualmente o TesseracT é Daniel Tompkins (vocais), Acle Kahney (guitarra), James Monteith (guitarra), Amos Williams (baixo) e Jay Postones (bateria). SERVIÇO TESSERACT EM SÃO PAULOData: 14 de setembro de 2024Bandas de abertura: There’s No FaceLocal: Carioca ClubEndereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – São Paulo – SP (www.cariocaclub.com.br). Telefone: (011) 3813-8598.Venda online: www.clubedoingresso.com TESSERACT EM SÃO PAULO – SET ESPECIALData: 15 de setembro de 2024Bandas de abertura: SeasmileLocal: Fabrique ClubEndereço: Rua Barra Funda, 1071 – Barra Funda/SPVenda online: www.clubedoingresso.com Locais da venda antecipada sem taxa de serviços: LOJA 255 (Galeria do Rock, Rua 24 de Maio, 62, primeiro andar, loja 255, São Paulo – SP, fone: 0xx11 3361-6951). Via: Rockbizz

Chris Holmes não tem criatividade e vomita ódio, segundo Blackie Lawless (W.A.S.P.)
Durante recente entrevista ao podcast Cassius Morris Official, o frontman do W.A.S.P., Blackie Lawless, foi questionado se viu o documentário Mean Man: The Story Of Chris Holmes, que é sobre o ex-guitarrista do grupo, Chris Holmes. Vale mencionar que Mean Man: The Story Of Chris Holmes foi escrito e dirigido pelos cineastas franceses Antoine De Montremy e Laurent Hart e foi lançado em 2021 nos formatos Blu-ray, DVD e VOD. Blackie disse: “Não tenho desejo de ver nada que tenha a ver com isso. Primeiro de tudo, você quer basear qualquer coisa que você vai fazer na vida na verdade. Pode ser a verdade dele, mas a sua verdade não necessariamente a torna um fato. Qualquer um pode ter sua própria verdade, mas isso não a torna real. E quando alguém está vomitando um monte de ódio porque não consegue criar por conta própria… Olha, se o cara tivesse criatividade genuína, ele não daria a mínima para o que eu faço”. Lawless arrematou: “Portanto, esse é o parâmetro de como você julga essas coisas. E se alguém está vindo de uma perspectiva em que não está dizendo a verdade, não vou perder meu tempo com isso”. Veja a fala completa de Blackie Lawless aqui: Assista neste outro player o trailer de Mean Man: The Story Of Chris Holmes: Chris Holmes juntou-se ao W.A.S.P. em 1982 e permaneceu com o grupo até 1990. Em 1996, o guitarrista voltou para a banda até sair em 2001. Chris não tocou mais com o W.A.S.P. desde então. Via: Rockbizz

Matthias Jabs, guitarrista do Scorpions, cai da escada e quebra mão e pé
No mês passado, o Scorpions foi forçado a cancelar os shows na Alemanha devido a uma lesão sofrida pelo guitarrista Matthias Jabs que requer cirurgia e reabilitação. Nesta quarta-feira (04), Matthias divulgou a seguinte declaração nas redes sociais: “Queridos fãs e amigos, como vocês já devem ter ouvido, sofri um acidente grave na minha casa de veraneio. Caí da escada com 16 degraus e quebrei meu dedo mindinho esquerdo duas vezes e também quebrei meu calcanhar esquerdo. Fiz cirurgias em ambos, mão e pé, com os melhores especialistas que pude encontrar em Hamburgo. Agora é hora de me curar e começar a reabilitação física para uma recuperação rápida”. “Vou tentar de tudo para poder tocar guitarra novamente o mais rápido possível”, acrescentou. “Lamento informar que os shows de setembro não acontecerão, mas estou muito otimista de que nos veremos novamente em breve”. O grupo alemão, que estava na reta final de sua turnê mundial Love At First Sting, também lamentou profundamente essa decisão e pediu desculpas aos mais de 40 mil fãs que já compraram ingressos, bem como aos organizadores do evento. Via: Rockbizz

Marko Hietala revela o novo single Frankenstein’s Wife
O lendário músico Marko Hietala está de volta com um novo single hipnotizante, Frankenstein’s Wife, uma trágica canção de amor que mistura humor negro com melodias assombrosas. Lançado hoje, este hino do rock é uma jornada no mundo gótico de um cientista louco em sua tentativa desesperada de reanimar o amor de sua vida. Com suas qualidades góticas ao estilo Tim Burton, Frankenstein’s Wife é ao mesmo tempo assustadora e encantadora. A canção destaca a narrativa característica de Marko, combinando um ótimo riff de guitarra e teclados assombrosos que culminam em um refrão irresistível de cantar junto. Marko Hietala comenta: “Gosto de escrever meu romance misturado com insanidade e splatter. O que isso diz sobre mim, só se pode adivinhar, mas com certeza é uma combinação clássica para lendas. Espero que você goste da música também!” O produtor e guitarrista Tuomas Wäinölä acrescenta: “Em termos de produção, ‘Frank’ inclui alguns momentos favoritos pessoais que capturam a vibração dos grandes álbuns de Alice Cooper, ‘Trash’ e ‘Hey Stoopid’. Adoro aquele som teatral de arena rock com amplos tempos, grandes riffs de guitarra e sintetizadores, além de alguns vocais de apoio em grupo.” O clipe, estreando junto com o single, dá vida a esta história sombriamente romântica de uma maneira visualmente deslumbrante, adicionando camadas de profundidade a uma música já inesquecível. Assista abaixo: Via: Rockbizz

Hurricanes anuncia segundo álbum e lança campanha de crowdfunding
Um ano após o lançamento de seu primeiro álbum, autointitulado, de 2023, a banda Hurricanes anunciou o lançamento de seu segundo disco, Back To The Basement. O álbum será lançado no dia 20 de setembro, com oito faixas que continuam o estilo vintage da banda e também exploram novas sonoridades. Junto com o anúncio, o grupo divulga também uma campanha de financiamento para o lançamento do disco, com objetivo de contribuir para os custos das últimas etapas do processo. A campanha envolve contrapartidas e recompensas para todos que contribuírem na realização do álbum: desde o download antecipado do álbum e CD, até camisetas e ingresso para o show de lançamento. Todos os detalhes e recompensas estão disponíveis na página da campanha na plataforma Catarse. “O disco foi produzido de forma independente: engenharia de som, arranjos, mixagem, captação e edição de vídeo e identidade visual são processos que foram e estão sendo realizados pela própria banda com o apoio de parceiros”, afirmou a banda. “As últimas etapas de produção e lançamento, no entanto, apresentaram demandas financeiras que a banda não tem condições de arcar sozinha. A partir disso, surge a ideia do financiamento coletivo: uma oportunidade e possibilidade de arrecadar fundos e, ao mesmo tempo, oferecer ao público uma oportunidade de participação direta na realização do disco.” Para o grupo, esse tipo de campanha e o apoio dos fãs é essencial para a continuidade do projeto. “A cena musical independente ainda sente muito as consequências do sucateamento das políticas públicas culturais e da pandemia, e o crowdfunding se mostra como uma alternativa muito potente para retomar uma alta na movimentação do circuito. Sua colaboração vai fazer a diferença, no momento em que a banda mais precisa de suporte.” O álbum irá incluir os singles “Penny In My Pocket” e “Big Eyes”, já disponíveis em todas as plataformas. Via: WikiMetal

Sid Wilson reflete sobre o primeiro show do Slipknot após sofrer graves queimaduras
No final do mês passado, o tecladista e DJ Sid Wilson (Slipknot), 47 anos, sofreu um gravíssimo acidente enquanto queimava alguns refugos de madeira no quintal de sua casa, em Iowa, EUA. De acordo com Wilson, os locais mais afetados foram o seu rosto e os seus braços. Apesar do grande susto, o músico conseguiu prontamente ajuda médica e teve a possibilidade de se recuperar do acidente em casa, ao lado da companheira Kelly Osbourne (filha de Ozzy Osbourne) e o filhinho de dois anos, chamado Sydney. No último domingo, dia 1 de setembro, o artista fez o seu primeiro show depois do acidente. A apresentação rolou no festival Rocklahoma em Pryor, Oklahoma, Estados Unidos. Em conversa com o site TMZ, Sid Wilson refletiu sobre o primeiro show do Slipknot após sofrer graves queimaduras. “Eu fiquei bastante tempo acamado! Mas a pele está mais firme agora, então eu tenho que continuar exercitando minha mão para que a pele não cicatrize de forma tão rígida. Então, quando eu estava praticando nos bastidores, pois eu pratico entre três e cinco horas seguidas antes de tocar, consegui por duas horas, devido a logística de chegar ao show. Com isso, pude sentir imediatamente o quanto a pele ao redor da minha mão e da articulação está firme. A mão esquerda não está tão ruim quanto a direita. O braço e a mão direitos estão bem ruins. A pele nova cresceu por baixo de tudo e está descascando agora. Nós cortamos a maior parte da pele”. Wilson completou: “Kelly tem sido ótima durante todo o processo! Ela tem sido a intermediária entre as enfermeiras e eu; ela é a enfermeira Kelly. Ela me colocou em um regime bastante rigoroso de trocar e limpar tudo. Ela é muito forte”. “Meu rosto sarou incrivelmente rápido. Eles disseram que sararia rápido. Agora, ele está apenas rosa onde ficou queimado. Eu tenho um pouco de acne no meu pescoço e na minha bochecha, no entanto, no geral, tudo está indo muito bem. O que é difícil agora é estar na luz do sol. Então eu meio que me sinto como um vampiro”, finalizou. Pelas redes sociais, o músico tem mostrado muitos detalhes de seu processo de recuperação. Caso queira ver os pormenores, é só clicar aqui. Via: Rockbizz