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Vencedor do America’s Got Talent 2024 canta Don’t Stop Believin com Journey
O vencedor do America’s Got Talent 2024, Richard Goodall, 55 anos, cantou Don’t Stop Believin com Journey. É importante recordar que a canção é o ‘open track’ do sétimo álbum do grupo, Escape, o qual saiu em 1981 pela Columbia e já vendeu mais de dez milhões de cópias só nos Estados Unidos. Neal Schon (guitarra), Deen Castronovo (bateria), Todd Jensen (baixo) e Jason Derlatka (teclado) participaram da final de duas horas do programa que aconteceu nesta terça-feira à noite, dia 24 de setembro. Neal falou com o apresentador Terry Crews sobre a participação no programa. “Estamos em turnê há seis meses, mas, mesmo assim, eu tenho observado esse fenômeno Richard Goodall. Ele é um cantor incrível, uma pessoa incrível, então, estou orgulhoso de estar aqui hoje por ele. Richard Goodall venceu e foi ótimo fazer parte disso! Parabéns”. Assista o player logo abaixo a bacana performance de Richard Goodall e Journey em Don’t Stop Believin: Para curtir as outras performances dos participantes do programa e ficar por dentro de tudo o que aconteceu no America’s Got Talent 2024, é só acessar este link. Via: Rockbizz
Serj Tankian, comenta sobre o momento mais desagradável no palco com o System of a Down
Em recente entrevista para a Revista Revolver, Serj Tankian, do System Of a Down, foi questionado sobre algum momento desagradável que já aconteceu no palco durante a sua carreira. O vocalista comentou que o incidente ocorreu em Pittsburgh, no dia de seu aniversário, durante uma das turnês do início da carreira da banda. Na época, Serj e alguns membros costumavam fumar e beber antes dos shows para relaxar, porém, ele já havia decidido parar de fumar maconha por um longo período. Entretanto, naquele dia, Daron [Malakian – Guitarrista do System Of A Down], teve uma péssima ideia: “Naquele aniversário, Daron me chamou em seu ônibus e disse: ‘Mano, vamos dar uma tragada no bong juntos antes do show.’ Ele se arrepende daquela tragada no bong para sempre neste momento, porque eu fiquei realmente chapado. Fiquei tão chapado que ouvi todas as nossas músicas como dance music quando subimos no palco.” disse ele. O desastre de Serj Tankian no palco Sem conseguir diferenciar uma música da outra, ele não se recordava das letras: “Eu não conseguia decifrar as músicas uma da outra. Então eu não sabia a letra de nenhuma delas. Foi o show mais embaraçoso de todos. Eles tocavam uma balada e eu gritava. Então eles tocavam uma música pesada e eu resmungava.” Ao perceber, o público pediu que ele parasse e não esquecesse a letra da próxima música. O momento ficou ainda pior quando ele pediu ajuda para os integrantes da banda. Ele via todos falando mas não conseguia ouvir: “E sempre que eu ia até um dos caras para pedir ajuda com a letra, eu os via falando a letra, mas não ouvia — e então eu começava a rir.” Apesar de estar se divertindo no momento, ele admite que, ao final do show, sentiu-se mal pela banda e pelo público, lembrando que os colegas nunca haviam ficado tão decepcionados com ele. Novos Projetos Mesmo após refletir sobre esses momentos embaraçosos do passado, Serj está com novos projetos em andamento. Recentemente ele lançou o videoclipe de seu single solo “Justice Will Shine On”. A faixa fará parte do seu próximo EP, intitulado Foundations. Será lançado em Setembro, dia 27, pela Gibson Records. Serj comenta que o novo projeto traz faixas de períodos diferentes da sua carreira. O EP também incluirá, composições dos momentos iniciais do System Of A Down, que nunca foram trabalhadas com a banda. Ele ainda diz que o EP é uma espécie de retrospectiva da sua carreira, com músicas que capturam a sua essência musical ao longo dos anos. Além dos trabalhos musicais, Tankian tem se dedicado a projetos como sua autobiografia Down With The System, que foi lançada em maio deste ano. Ao longo dos últimos meses, ele promoveu o livro, que oferece uma visão aprofundada sobre sua vida pessoal e artística. LEIA TAMBÉM: Serj Tankian lança “Justice Will Shine On”, segundo single do EP ‘Foundations’ Via: WikiMetal
Baixista do Aerosmith entende que ainda não é o fim da banda: “Acho difícil acreditar que nunca mais tocaremos”
Tom Hamilton, baixista do Aerosmith, concedeu entrevista ao Guitar World, onde revelou que a aposentadoria repentina de Steven Tyler, frontman da banda, devido a uma lesão grave nas cordas vocais, surpreendeu a todos, mas não o desanimou. Apesar de ter tido informações sobre a gravidade do dano vocal de Tyler, que fraturou a laringe durante uma apresentação na turnê de despedida ‘Peace Out’ em setembro de 2023, Hamilton ainda tinha esperança de uma possível recuperação do vocalista. “Não é a primeira vez que ele se machuca durante um show e consegue se recuperar. Sei o quanto ele se esforçou para voltar à estrada, mas simplesmente não foi possível”, revelou. Em um cenário positivo, a turnê estava prevista para recomeçar no dia 20 de setembro deste ano, mas foi cancelada no início de agosto com a notícia de que o dano vocal de Steven era irreversível. Sobre isso, o baixista comentou acerca da reação que teve ao ser comunicado sobre a lesão incurável nas cordas vocais de Steven: “Foi um soco no estômago descobrir que nossos dias de turnê acabaram. Talvez um dia possamos fazer algo novamente, mas não será uma turnê”. Porém, mesmo com o laudo médico de Tyler, Tom Hamilton se mantém esperançoso com a continuidade do Aerosmith em um futuro próximo. “Acho difícil acreditar que nunca mais tocaremos. Já fui surpreendido por coisas que aconteceram com essa banda muitas vezes para pensar que o futuro está fechado”, comenta. Enquanto aguarda uma possível reunião, Hamilton busca caminhos alternativos para dar continuidade à carreira longeva. “No que diz respeito à carreira, eu me recuso a considerá-la encerrada. Há muitas coisas que poderíamos fazer no futuro. Teremos que ver quando sairmos do modo de reação e voltarmos ao modo criativo”, finalizou. LEIA TAMBÉM: Tom Hamilton, baixista do Aerosmith, fala sobre o futuro da banda Via: WikiMetal
Amaranthe lança o videoclipe da música Interference
O sueco Amaranthe lançou o videoclipe da música Interference, faixa presente em seu novo álbum The Catalyst, o qual saiu em fevereiro deste ano pela Nuclear Blast Records. Assista o material audiovisual no tocador mais abaixo. Em nota, a banda falou sobre o clipe: “Estamos adorando apresentar as músicas de The Catalyst para vocês em todo o mundo nos últimos seis meses. Tem sido uma jornada incrível! O videoclipe de Interference foi filmado no lendário O13 Poppodium em Tilburg, Holanda, e captura perfeitamente a atmosfera que vocês criaram junto conosco, então, estamos muito empolgados em compartilhar isso com todos vocês. Mal podemos esperar para nos reconectar com vocês, nossos maravilhosos fãs, e conjurar mais dessa magia juntos”. Track listing de The Catalyst: “The Catalyst”“Insatiable”“Damnation Flame”“Liberated”“Re-Vision”“Interference”“Stay a Little While”“Ecstasy”“Breaking the Waves”“Outer Dimensions”“Resistance”“Find Life” Via: Rockbizz
Crazy Town: Causa da morte de Shifty Shellshock é finalmente revelada
Como todo mundo sabe, o vocalista do Crazy Town, Shifty Shellshock, faleceu no final de junho, aos 49 anos, em sua casa. A informação que se tinha era que o artista morreu por conta de uma overdose acidental, no entanto, não havia maiores detalhes. Agora, depois de três meses de poucas informações concretas, a causa da morte de Shifty Shellshock foi finalmente revelada. De acordo com a revista People, o músico fez uma mistura mortal com fentanil, cocaína e metanfetamina. Shellshock, cujo nome de nascimento era Seth Binzer, lutava há muito tempo com problemas de abuso de drogas e apareceu em vários reality shows com foco em seus esforços para vencer o vício, incluindo Celebrity Rehab e Sober House. No ano de 2012, o cantor foi internado no hospital após perder a consciência e entrou em coma antes de se recuperar. Há dois anos, ele foi preso por dirigir alcoolizado. Carreira Com o Crazy Town, Shellshock conquistou o sucesso em 1999 com o single Butterfly, que alcançou o primeiro lugar na parada Billboard Hot 100 dos Estados Unidos. A música traz uma amostra da faixa instrumental de 1989 do Red Hot Chili Peppers, Pretty Little Ditty. O grupo se separou em 2003, mas retornou em 2007 e lançou seu terceiro álbum, intitulado The Brimstone Sluggers, em 2015. Via: Rockbizz
Sting anuncia três apresentações no Brasil em 2025
O cantor e baixista Sting acaba de anunciar uma turnê pela América Latina que inclui três apresentações no Brasil em 2025. A nova turnê do ex-The Police, chamada Sting 3.0, passará pelo Rio de Janeiro (14 de fevereiro na Farmasi Arena), São Paulo (16 de fevereiro no Parque Ibirapuera) e Curitiba (18 de fevereiro na Pedreira Paulo Leminski). Além do Brasil, Sting tem shows marcados no Chile, Peru, Argentina, Equador, Colômbia, República Dominicana e México. Acompanhado pelo guitarrista Dominic Miller e pelo baterista Chris Maas, a nova turnê do músico inclui clássicos do The Police, como Message in a Bottle e Every Breath You Take, além de uma seleção de faixas de sua carreira solo. Via: Rockbizz
Deen Castronovo defende vocalista do Journey: “Poucos conseguem fazer o que Arnel faz sem ego”
O baterista Deen Castronovo defendeu seu colega do Journey, o vocalista Arnel Pineda, após as críticas por sua apresentação no Rock In Rio no dia 15 de setembro. Arnel chegou a propor um desafio camicase para ficar ou sair do grupo, dizendo: “Estou oferecendo a vocês uma chance agora, especialmente àqueles que me odiaram e nunca gostaram de mim desde o começo, para simplesmente enviar uma mensagem de texto com a palavra GO ou STAY [algo como um vai ou fica]. Se a palavra GO chegar a 1 milhão, eu vou sair para sempre”. Vale ressaltar que, até o momento, a maioria das pessoas estão votando para que Arnel permaneça no Journey. Agora, Deen Castronovo emitiu uma declaração em suas redes sociais defendendo o colega: “Arnel dá a todos vocês e ao Journey, o melhor que ele pode dar. De talvez alguns shows em 17 anos, Arnel enfrentou os fatos. A voz é um instrumento biológico, sujeito ao clima, fadiga, vírus, bactérias, jet lag etc. Às vezes, ela não coopera, não pode ou não vai cooperar quando necessário. Então, qual é o sentido de atacar um ser humano por algo que ele não tem controle?” E continuou: “Para os trolls, vocês são os abençoados. Aqueles que podem cantar na poltrona e destruir os poucos que fazem o que ele faz todas as noites. Eles não têm esse luxo; eles precisam fazer isso toda noite ou enfrentar vocês e suas opiniões exageradas! Se você pode fazer melhor, então, faça!” “Eu conheço poucos que conseguem fazer o que Arnel faz sem ego e com paixão e graça”, ele acrescentou. “Cai fora, trolls! Vocês estão mexendo com a minha família agora e eu sou um protetor raivoso! Esta é a América, onde todos e qualquer um pode expressar sua opinião. Considere isso quando for dar sua opinião. É gentil? É verdade? É necessário?” Confira a declaração completa abaixo: Via: Rockbizz
Garimpeiros do Rock: série vai “caçar” novos talentos do gênero
Sob a proposta de ser “a primeira caça a rockstars do mundo”, a série Garimpeiros do Rock estreia dia 1º de outubro, às 19 horas, no Canal Bis e no serviço de streaming Globoplay. Apesar de muitos dizerem que “o rock está acabando”, especialmente no Brasil, o programa surge para provar o contrário. Atravessando nove estados brasileiros e dois americanos, a dupla de apresentadores Orlando Custódio e Paulo Baron irá buscar, ouvir e avaliar novos artistas que ainda não estão no radar da indústria musical. Juntos, eles vão guiar esses talentos, para que atinjam seus objetivos. Quem são os “garimpeiros do rock”? O programa é apresentado por Orlando Custódio, músico e fundador do selo Red Records, e Paulo Baron, proprietário da Top Link Music, uma das maiores produtoras de shows de rock da América Latina, e empresário. Respectivamente, irão descobrir e filtrar as bandas. Quem for aprovado neste processo poderá ganhar oportunidades transformadoras, como participar de um grande festival, ter um hit nas rádios, e tudo que uma assessoria completa consegue proporcionar. E não para por aí: a produção conta com participações de inúmeras figuras ilustres do cenário do rock nacional e internacional. A lista tem desde Dee Snider, do Twisted Sister, Rudolf Schenker, do Scorpions, Tarja Turunen, até Liminha, Angra e Ney Matogrosso. Esses convidados também darão seus feedbacks sobre os artistas “garimpados” pelos apresentadores, enriquecendo ainda mais os capítulos. Quais bandas participarão do programa? Cada um dos onze episódios será dedicado a uma banda diferente. O público conhecerá Sioux 66, Corazones Muertos, Two Wolves, Macumbazilla, Demonia, Two Step Flow, Electric Mob, Zaka, Gangrena Gasosa, Jambalaia e Medjay. Confira o trailer abaixo: LEIA TAMBÉM: Brian May relembra últimos comportamentos de Freddie Mercury antes de sua morte Via: WikiMetal
Iron Maiden se posiciona contra os preços dinâmicos dos ingressos
O Iron Maiden se posicionou contra os preços dinâmicos dos ingressos e disse que isso não acontecerá na sua próxima turnê Run For Your Lives em 2025. No último domingo (22), o grupo britânico respondeu a uma postagem que anunciava sua turnê no X (antigo Twitter): “Não haverá preços dinâmicos nos ingressos para a turnê Run For Your Lives de 2025”. A banda também confirmou que todos os ingressos para as datas do Reino Unido que forem revendidos terão preços limitados ao valor real, impedindo que os fãs sejam enganados por taxas exorbitantes. “A revenda de ingressos no Reino Unido será limitada ao valor real e não abrirá até perto do início da turnê”, disse o grupo (via Loudersound). “Como sempre, pedimos aos fãs que comprem ingressos apenas em pontos de venda aprovados”, completou. Os preços dinâmicos se tornaram um assunto de indignação generalizada no início deste ano, depois que o Oasis anunciou sua reunião e uma série de datas no Reino Unido e Irlanda. A demanda levou os fãs a ficarem em salas de espera on-line no site de venda de ingressos Ticketmaster por horas, apenas pela chance de comprar ingressos, com os preços frequentemente inflacionados. De acordo com o The Guardian, a Ticketmaster aumentou o custo de alguns ingressos de £ 135 para £ 350 (algo entre R$ 990 e R$ 2600). Tanto o governo do Reino Unido quanto a Comissão Europeia estão investigando a Ticketmaster no momento. Os irmãos Noel e Liam Gallagher reconheceram a controvérsia em uma declaração, mas disseram que a culpa não é deles: “É preciso deixar claro que o Oasis deixa as decisões sobre venda de ingressos e preços inteiramente para seus promotores e empresário, e em nenhum momento teve conhecimento de que preços dinâmicos seriam usados”. Run For Your Lives World Tour 2025 O Iron Maiden anunciou as datas europeias de sua turnê mundial Run For Your Lives na semana passada. Os shows, que vão de maio a agosto de 2025, será uma celebração aos 50 anos de carreira da banda e contemplará canções dos álbuns Iron Maiden a Fear of the Dark. Via: Rockbizz
Viúva de Johnny Ramone é processada por irmão de Joey Ramone; entenda
Mitchel “Mickey” Hyman, irmão de Joey Ramone, está processando a viúva de Johnny Ramone, Linda Cummings-Ramone, sob acusação de explorar o legado da banda para promover seus interesses pessoais. Consagrada como uma das maiores influências de punk-rock da história, Ramones foi uma banda norte-americana formada no distrito de Queens, em Nova York, em 1974, onde viviam todos os membros fundadores: Jeffrey Hyman, John Cummings e Douglas Glen Colvin. Com 14 álbuns de estúdio e 4 gravações de álbuns ao vivo, a história da banda punk foi marcada não só por uma inigualável qualidade musical, que a levou ao título de precursora de um dos gêneros mais famosos do rock, mas também por diversos problemas que envolviam o uso de drogas e desentendimentos entre os membros da banda. Dentre os atritos mais conhecidos, destaca-se a briga protagonizada por Linda Cummings-Ramone e Mickey Hyman, até então dupla de proprietários da Ramones Productions. Com um histórico público de que ambos não se entendiam bem, em agosto de 2023, o irmão de Joey Ramone processou a viúva de Johnny Ramone, perante o Tribunal Federal de Manhattan, por acusação de que ela estaria se beneficiando da imagem e legado da banda. Intitulada de “groupie profissional”, os advogados de Leigh acusam Cummings-Ramone de violar a Lei Federal ao buscar se associar à imagem dos Ramones em um “desejo pessoal e insaciável de chamar atenção para si mesma” (via Billboard). Em trecho extraído, o advogado de Leigh declara que a “Sra. Cummings-Ramone fez e continua a fazer tentativas de explorar e se beneficiar do nome, boa vontade e legado dos Ramones para tentar empurrar a falsa narrativa de que é a herdeira”. Continua: “Ela certamente não é. Ela nada mais é do que uma aproveitadora e infratora”. Segundo a acusação do irmão de Joey Ramone, Linda estaria buscando ser retratada como a viúva de Johnny Ramone e “membro integrante” da banda. O processo trata também do uso indevido do sobrenome “Ramone”, utilizado por Linda, por não se tratar de um sobrenome formal do falecido marido, mas sim de um nome artístico que supostamente a viúva estaria se utilizando para promover eventos anuais e reproduzir músicas e produtos sem a licença de seu então sócio, assim excedendo as limitações impostas em antiga briga judicial. Cumming-Ramone já havia processado Leigh A última briga começou em janeiro de 2024, quando Cummings-Ramone processou Leigh no tribunal estadual de Nova York, alegando que ele havia desenvolvido “discretamente” uma cinebiografia “não autorizada”. No processo, Cummings-Ramone disse que qualquer “história oficial dos Ramones” exigiria a sua prévia aprovação: “Permitir que apenas os réus contem a história oficial dos Ramones seria uma injustiça para a banda e seu legado” (via Billboard). Apenas oito meses separam um processo do outro, onde Leigh processou Cummings-Ramone com semelhante acusação: utilizar da marca sem a autorização em busca de benefício próprio. O caso foi julgado por um árbitro chamado Bob Donnelly, que declarou que: “Leigh e Ramone têm a missão quase sagrada de cuidar do trabalho criativo da banda, de proteger sua marca icônica e de educar novos fãs para fazer crescer seu legado” (via Page Six). Na mesma decisão, Donnelly limitou o uso exclusivo do sobrenome “Ramone”, utilizado por Linda, permitindo o seu uso apenas em conjunto com o seu sobrenome de casada “Cummings”. Após o processo, o irmão de Joey Ramone declarou: “acredito que é minha responsabilidade proteger o nome Ramones para uso dos membros da banda; e fazer o que é do interesse deles, não do meu”. Também acusada por alguns fãs de ter sido a causa de diversas brigas entre os integrantes e ter estimulado o fim da banda em 1996, Linda nega não só as acusações como também afirma que o seu antigo relacionamento com Joey não influenciou em sua ruptura ou afetou seu posterior casamento com Johnny (via RollingStone). LEIA TAMBÉM: Linda Ramone entra com ação contra cinebiografia de Joey Ramone produzida pela Netflix Via: WikiMetal
Avenged Sevenfold confirma vinda à América do Sul em 2025
Avenged Sevenfold, através de suas redes sociais confirmou na última segunda, 23, que será headliner no festival VIVO X EL ROCK no Peru.O evento está programado para 29 de março no Centro Desportivo Lima, em Lima, Peru e conta com a presença de outros grandes artistas como Marilyn Manson, Anthrax, The Hives, entre outros. Segundo a própria publicação, os ingressos estarão disponíveis a partir do dia 30 de setembro.Uma vez que a banda irá passar pela América do Sul, expectativas para uma possível vinda ao Brasil estão no alto. O vocalista, M. Shadows, como porta-voz do grupo, também disse que pretendem voltar para o Brasil muito em breve. Seria esse um presságio para futuros shows do Avenged no nosso país para o ano que vem?Confira abaixo a publicação da banda na sua página oficial do Instagram: View this post on Instagram A post shared by Avenged Sevenfold (@avengedsevenfold) LEIA TAMBÉM: Baixista do Avenged Sevenfold fala sobre a criação do álbum ‘Life Is But A Dream…’ Via: WikiMetal
Pink Floyd: Falar sobre Roger Waters é cansativo e irrelevante, segundo David Gilmour
Em recente entrevista para a revista Mojo, o vocalista e guitarrista do Pink Floyd, David Gilmour, falou brevemente sobre o turbulento relacionamento que mantém com o baixista Roger Waters, que era uma das mentes criativas do PF e líder na concepção de obras como The Dark Side of the Moon (1973), Wish You Were Here (1975) e The Wall (1979). Cabe ressaltar que os dois músicos não se bicam desde os anos 80; brigas pelo direcionamento artístico do Pink Floyd e até por dinheiro já pautaram a relação dos músicos. No bate-papo, Gilmour disse: “Essa busca constante por informações sobre algo que, para mim, é totalmente irrelevante, é cansativa. Você sabe em que década da minha vida eu estava quando Roger deixou nosso grupo? Eu estava na casa dos meus 30 anos. Agora estou com 78. Onde está a relevância”? David encerrou em tom misterioso: “Qualquer dia eu vou falar algumas coisas, mas hoje não é o dia”. Desde que Roger saiu do Pink Floyd, ele e David Gilmour trocam farpas pela imprensa e até pelas redes sociais. Seja por diferentes visões políticas e sociais ou pela venda do catálogo do grupo, tudo é motivo para que os dois artistas briguem como cão e gato. Infelizmente, a contenda está muito longe do fim. Via: Rockbizz
Angra anuncia a data de lançamento do DVD ‘Acoustic – Live At Ópera de Arame’
Angra anunciou nesta terça-feira, 24, a data de lançamento do seu primeiro DVD acústico, Acoustic – Live At Ópera de Arame, que trará os maiores sucessos da carreira da banda. O lançamento será no dia 11 de outubro e a novidade foi compartilhada nas redes sociais da banda. O show para a gravação do novo álbum acústico foi realizado na Ópera de Arame, na cidade de Curitiba, em agosto de 2023. O evento contou com vários convidados ilustres, entre eles Amanda Somerville, Toni Garrido e Vanessa Moreno. Confira aqui o post completo no Instagram oficial da banda; View this post on Instagram A post shared by Angra (@angraofficial) Os planos para o futuro do Angra Entre os atuais planos da banda estão uma turnê pela Europa em outubro e novembro. No final de 2024 e março de 2025, o Angra retornará ao Brasil com a turnê Interlude, comemoração dos 20 anos do álbum Temple Of Shadows. Após esta última turnê, a banda entrará em um hiato, anunciado no início de setembro . A repentina pausa é considerada um tempo para os integrantes se dedicarem a outros projetos pessoais e profissionais. ANGRA – Late Redemption feat. Toni Garrido (Live at Ópera de Arame, Curitiba PR) ANGRA – Bleeding Heart Acoustic (Live at Ópera de Arame, Curitiba PR) ANGRA – Here In The Now feat. Vanessa Moreno (Live at Ópera de Arame, Curitiba PR) LEIA TAMBÉM: Angra anuncia pausa nas atividades: “Sentimos que é hora de parar” Via: WikiMetal
Judas Priest mostra o poder de Riding On The Wind com clipe ao vivo
O Judas Priest está em franca divulgação de seu novo trabalho, Invincible Shield, que é o seu décimo nono álbum de estúdio. Dito isso, o Judas Priest liberou o videoclipe ao vivo de Riding On The Wind para mostrar o poder sonoro do novo disco. Assista: Invincible Shield, que é o sucessor de Firepower (2018), saiu no dia 06 de março pela Epic Records. O trabalho está disponível em vários formatos como CD, CD digipack, vinil preto, vinil colorido, cassete e digital (download e streaming). Já a atual formação da banda conta com Rob Halford (vocal), Richie Faulkner (guitarra), Andy Sneap (guitara), Ian Hill (baixo) e Scott Travis (bateria). O icônico guitarrista Glenn Tipton tem envolvimento no dia a dia e tarefas do Priest, mas de forma moderada, pois lida com alguns problemas de saúde como o Parkinson. Track listing de Invincible Shield: 01. Panic Attack02. The Serpent And The King03. Invincible Shield04. Devil In Disguise05. Gates Of Hell06. Crown Of Horns07. As God Is My Witness08. Trial By Fire09. Escape From Reality10. Sons Of Thunder11. Giants In The Sky Tour Atualmente, o Priest está em turnê pelos Estados Unidos, com compromissos até o final de outubro. Depois disso, o quinteto tirará uns dias de folga e retomará as atividades no comecinho de dezembro. O itinerário completo da tour está disponível aqui. Via: Rockbizz
Arnel Pineda do Journey se pronuncia diante das críticas sobre sua performance no Rock in Rio
Arnel Pineda, vocalista do Journey, reagiu às críticas feitas em relação à sua performance vocal no Rock in Rio em sua página do Facebook. O cantor promete “sair se for para o bem”, caso muitos seguidores votem para ele deixar a banda. O vocalista filipino assistiu os vídeos da performance do grupo, os quais foram publicados pela página do Facebook Behind the Songs, criticando severamente sua performance vocal. No último domingo, 21, Pineda se pronunciou em sua página oficial do Facebook agradecendo o carinho dos fãs do Journey e republicando o post feito pelo Behind the Songs. Na publicação, o cantor de 57 anos disse (via Blabbermouth): “Estou ciente. Ninguém mais do que eu se sente destruído com o que aconteceu. O trato é o seguinte: estou dando a chance até pra quem nunca gostou de mim desde o começo, digitar ‘Sai’ ou ‘Fica’. Se ‘Sai’ chegar a 1 milhão de votos, eu saio pelo bem do Journey”. Confira um trecho da performance do vocalista em “Don’t Stop Believin’”: LEIA TAMBÉM: Neal Schon diz que equipe do Avenged Sevenfold afetou show do Journey no Rock in Rio Via: WikiMetal
Damiano David (Måneskin) anuncia estreia do seu projeto solo com o single Silverlines
Damiano David anunciou seu tão aguardado projeto solo com o lançamento do novo single Silverlines, que estará disponível globalmente no dia 27 de setembro. Silverlines é uma colaboração com o cantor, compositor e produtor inglês Labrinth, que ficou responsável pela produção do single. David ganhou reconhecimento global e aclamação da crítica como vocalista principal do Måneskin, sendo elogiado por sua presença de palco carismática e vocais poderosos, liderando a primeira banda italiana a conquistar o sucesso mundial. A decisão do cantor de embarcar neste projeto solo surgiu da necessidade de expressar um lado mais pessoal e vulnerável de si, uma parte que permanece completamente inexplorada nas composições do Måneskin. Na semana passada, ele começou a provocar seus fãs nas redes sociais, gerando uma grande expectativa ao sugerir essa nova e altamente pessoal fase da sua carreira, em um teaser onde ele afirmou: “Viajei por todo o mundo para encontrar minha voz, apenas para acabar onde tudo começou”, finalizando com “hoje é o primeiro dia da minha vida”. Confira uma prévia de Silverlines abaixo: Via: Rockbizz
Edu Falaschi faz versão final de Pegasus Fantasy (Saint Seiya), tema de Os Cavaleiros do Zodíaco
O rock n’ roll e o heavy metal têm relação íntima com outras vertentes culturais como filmes, séries, quadrinhos, jogos eletrônicos e por aí vai. O que não faltam são produtos embalados pelas guitarras cortantes da música pesada. O maior representante do metal nacional na seara de animes e mangás é o vocalista Edu Falaschi (ex-Angra, ex-Almah), que canta a música tema do anime Os Cavaleiros do Zodíaco, chamada Pegasus Fantasy (Saint Seiya). A primeira versão da canção saiu há quase vinte anos, no entanto, com intuito de elevar o som a um nível ainda mais alto, Edu Falaschi fez a versão final de Pegasus Fantasy (Saint Seiya) e compartilhou o bacana resultado em seu canal oficial no YouTube. Sobre a nova versão, Edu falou: “Gravar novamente Pegasus Fantasy foi uma viagem emocionante pelo tempo. Esta música tem um lugar especial no coração e na vida de tantos fãs. Foi um privilégio reimaginá-la, especialmente em um marco tão significativo como os 30 anos do anime no Brasil”. Além de Falaschi, a nova roupagem da música teve os trabalhos de Roberto Barros (guitarra), Diogo Mafra (guitarra), Raphael Dafras (baixo), Fabio Laguna (teclado) e Jean Gardinalli (bateria). Curta no tocador abaixo a nova versão de Pegasus Fantasy (Saint Seiya): Atualmente, Edu Falaschi está na estrada fazendo a promoção da turnê DVD Rebirth Revisited 20 Anos, que é, como o nome já entrega, em celebração ao álbum Rebirth World Tour – Live In São Paulo, trabalho que foi o seu primeiro registro ao vivo com o Angra. As datas da tour podem ser consultadas aqui. Via: Rockbizz
Kerry King afirma não ter problema em lançar demos com seus vocais
O guitarrista do Slayer, Kerry King, afirmou em uma entrevista para o podcast The SDR Show que cantou nas demos de todas as músicas do seu álbum solo de estreia, o From Hell I Rise (2024). Perguntado sobre como soam seus vocais, ele responde: “Eu pareço como um garoto branco punk raivoso, como um adolescente. Gravei a maioria dos vocais no primeiro take porque eu sei como é, a não ser que eu tropece em um enunciado ou algo do tipo. Então sim, eu sabia como era. Eu apenas coloquei [os vocais] ali para que tivéssemos algo.” “Sabia que não queria cantar porque não consigo muito tocar e cantar ao mesmo tempo. As partes fáceis sim, mas não como Zakk Wylde (Black Label Society) ou James Hetfield (Metallica) fazem. Eles são vocalistas malucos que tocam riffs malucos enquanto cantam. Eu não sei como eles conseguem.” Kerry também respondeu se pretende lançar essas faixas com seus vocais: “Eu não sou contra. Se você me perguntasse se o Glenn Tipton (guitarrista do Judas Priest) cantasse todas as músicas do Judas, você ia querer ouvir? Esse é um cenário estranho, porque você tem o Rob Halford cantando. Isso seria curioso, intrigante.” Ao final ele acrescenta: “Vamos ver. Eu vou cantar no próximo [álbum] também, então não é como se fosse desaparecer.” A banda solo de Kerry King é composta pelo vocalista Mark Osegueda (Death Angel), o guitarrista Phil Demmel (Machine Head, Vio-Lence), Kyle Sanders (Hellyeah) no baixo e o baterista Paul Bostaph (Slayer, Testament, Exodus). O grupo esteve presente como atração de abertura na Ashes Of Leviathan, uma turnê conjunta do Lamb Of God com o Mastodon. O projeto de King teve presença garantida também em alguns festivais importantes como o Rock Am Ring, Hellfest, Tuska, Download, Sweden Rock Festival, entre outros. From Hell I Rise foi lançado em maio deste ano. Todo o material do álbum foi escrito pelo guitarrista de 60 anos de idade, gravado em Los Angeles no ano passado e produzido por Josh Wilbur, que já trabalhou com bandas como Korn, Lamb Of God, Avenged Sevenfold, Bad Religion, entre outros. Veja nossa resenha sobre o álbum. Acompanhe abaixo a entrevista (em inglês) na íntegra: Ouça From Hell I Rise: LEIA TAMBÉM: Slayer: Kerry King afirma “nunca dissemos que tínhamos terminado de tocar” Via: WikiMetal
Slayer: Repertório do Riot Fest teve sons de todos discos, menos do Diabolus in Musica
No último domingo, dia 22 de setembro, o poderoso Slayer saiu do marasmo da aposentadoria, depois de cinco anos de pé para o alto. O show aconteceu no festival norte-americano Riot Fest, que rolou na cidade fria de Chicago. O quarteto formado por Tom Araya (vocal e baixo), Kerry King (guitarra), Gary Holt (guitarra) e Paul Bostaph (bateria) deu uma boa repassada na discografia do grupo. Apenas o disco Diabolus in Musica (1998) não ganhou representante no espetáculo. Como sempre coeso e agressivo, o Slayer levou o evento ao estado de ebulição ao som das seguintes porradas: South of Heaven, Reborn, Blood Red, Postmortem, Repentless, Payback, Temptation, Jihad, Seasons in the Abyss, Born of Fire, War Ensemble, Hate Worldwide, Disciple, Dead Skin Mask, Hell Awaits, 213, Mandatory Suicide, Raining Blood, Black Magic e Angel of Death. Assista alguns registros amadores da apresentação: Além do Riot Fest, o Slayer fará mais duas apresentações neste ano: Louder Than Life, dia 27 de setembro, e Aftershock em 10 de outubro. Promotores europeus querem marcar shows com o grupo, no entanto, até o momento não há nada confirmado. Aguardemos cenas dos próximos capítulos. Via: Rockbizz
Yohan Kisser inova com seu primeiro álbum, ‘The Rivals Are Fed and Rested ‘
Yohan Kisser, filho de Andreas Kisser, guitarrista do colosso do metal brasileiro Sepultura, lança The Rivals Are Fed and Rested, via ONErpm. O novo álbum possui 12 faixas inéditas, 2 delas sendo singles que já contam com 2 videoclipes disponíveis no canal de YouTube do artista.O cantor e multi-instrumentista explora em The Rivals Are Fed and Rested novos sons que nunca antes havia experimentado, com o objetivo de ampliar sua discografia e testar novas marés sonoras: “Eu não poderia estar mais contente com esse trabalho, ele é o primeiro ‘full-length’ da minha carreira. Ele comunica bem as minhas ideias e eu acabo explorando diferentes direções”, comenta Yohan em comunicado à imprensa. Dentro do álbum encontramos a faixa “Membro Fantasma”. O emocionante single é uma dedicatória à sua mãe, Patrícia Perissonoto Kisser, falecida em 2022 devido a um câncer no cólon. Em comunicado à imprensa, Yohan explica: “O álbum explora uma ampla variedade de estilos musicais e timbres, mas no final, ele une tudo em uma narrativa coesa. Há faixas mais íntimas, dedicadas à minha mãe, e outras que incorporam diferentes línguas.” Produzido e gravado no Lhama Records, em São Paulo, o álbum conta com a atuação de Guto Passos, participando como baixista e produtor do mesmo e William Paiva na bateria. No que conta à apresentação visual do disco, é de importância destacar que é uma capa completamente autoral, pintada pelo próprio Yohan Kisser, mostrando seu carinho e paixão pela sua obra por inteiro. Via: WikiMetal
“Edu Falaschi é o segundo Angra; toca discos inteiros do Angra e deu certo pra ele”, diz Ricardo Confessori
Durante uma longa conversa com o apresentador Manoel Santos, do canal Ibagenscast, Ricardo Confessori comentou que não quer mais tocar as canções do Angra e do Shaman em seus futuros shows. De acordo com o baterista, o objetivo é criar material novo e formatar as apresentações em torno de tais canções. Ricardo deu o exemplo do que não quer fazer ao citar que o vocalista Edu Falaschi toca discos inteiros do Angra. É importante destacar que a fala de Confessori não teve conotação pejorativa ou de recriminação, apenas de comparação. “Sei que tem gente que queria me ver tocando as músicas antigas e tal. Mas tem a coisa de ficar preso ao passado, então, neste momento não [tenho interesse em tocar músicas do Angra e do Shaman]. Diferentemente de outros artistas, por exemplo o Edu Falaschi que saiu sendo o segundo Angra e tocando discos inteiros do Angra. Deu certo para ele, mas é uma coisa que eu não quero fazer e quero ser lembrado, inclusive, por não fazer”. Você pode conferir a fala completa de Ricardo Confessori aqui: Falaschi & novos álbuns E por falar em Edu Falaschi, o artista faz apresentações e turnês comemorativas aos discos e aos anos em que emprestou seu talento ao Angra. No entanto, o cantor mantém o repertório de sua carreira solo fresco, visto que está periodicamente lançando álbuns novos. Os conceituais Vera Cruz (2021) e Eldorado (2023) aprovam a vontade e a energia do músico em sair da zona de conforto e colocar na praça trabalhos bem produzidos. Confessori & novos sons Como não quer mexer no repertório do Angra e Shaman, o batera está lançando alguns singles de tempos em tempos. Into Dark Matter e The Shredder são duas das novas canções do músico. Via: Rockbizz
Neal Schon diz que equipe do Avenged Sevenfold afetou show do Journey no Rock in Rio
Neal Schon, guitarrista do Journey, se manifestou sobre o show realizado no Rock in Rio, no último dia 15 de setembro. A performance da banda recebeu muitas críticas por problemas técnicos e, principalmente, pelo desempenho de Arnel Pineda, vocalista da banda. Em seu perfil no Facebook, o guitarrista fez uma publicação que mostra uma gravação onde a banda está sendo saudada pelo público após o final do show no festival. Schon declarou, [via Igor Miranda] que imposições feitas pela equipe do Avenged Sevenfold, headliner da noite, fizeram com que a banda tivesse a performance prejudicada. “Este vídeo é do Rio, embora tenhamos descoberto muito depois que ficamos extremamente limitados pelo Avenged Sevenfold — o que significa que quase nenhum som consegue sair do PA (sistema de caixas de som) para o público. É uma jogada de merda. Dê uma olhada no público. Eles adoraram. O resto é porcaria fabricada.”, disse ele. O guitarrista foi questionado do motivo pelo qual a banda não foi a atração principal daquele dia, já que o Journey vendeu mais cópias de discos do que o Evanescence e o Avenged Sevenfold. Ele apenas se limitou dizendo que o motivo foi “política”. Arnel Pineda reconhece erros Em suas redes sociais, Pineda se limitou a dizer que o show “não havia sido perfeito”, principalmente por sua performance. O filipino teve muitos problemas com seu tom, ocasionado por complicações com seu in-ear, o que gerou grandes críticas sobre seu desempenho. “#RockInRio2024 #VocêsTodosSãoTãoBelos #SeuBarulhoÉIncrível #BarulhentoEOrgulhoso #QueSonho #NãoFomosPerfeitos, especialmente eu, mas vocês arrasaram junto de nós, com todas as suas forças, e derramaram todo o seu amor em nós sem hesitação… espero que minha primeira vez com vocês não seja a última… eu e o Journey sentimos muita falta de vocês. #VivaBrasil #VivaRockInRio2024”, escreveu Pineda. View this post on Instagram A post shared by arnel c. pineda (@arnelpineda2007) LEIA TAMBÉM: Rock in Rio 2024: Dia do Rock foi marcado por nostalgia sem nenhuma grande banda da atualidade Via: WikiMetal
David Gilmour toca clássicos do Pink Floyd em prévia de turnê solo; assista
David Gilmour está pronto para iniciar, no final desta semana, sua turnê solo por Londres, Roma, Los Angeles e Nova York em divulgação do seu novo álbum, Luck and Strange. Como uma prévia, o músico fez dois shows de ensaio geral no Brighton Centre em Brighton, Inglaterra, nos dias 20 e 21 de setembro. Durante o primeiro show, Gilmour estreou várias músicas do novo disco, incluindo The Piper’s Call, Between Two Points e Dark and Velvet Nights. Porém, mais da metade do repertório foi composto por clássicos do Pink Floyd, incluindo músicas que o guitarrista não tocava desde meados dos anos 2000. Além de tocar Breathe (In the Air), do álbum The Dark Side of the Moon, pela primeira vez desde 2006, Gilmour tirou o pó de faixas do The Division Bell, como Marooned e A Great Day for Freedom, pela primeira vez desde 2004 e 2006, respectivamente. Outros clássicos do Pink Floyd incluem Wish You Were Here e Comfortably Numb. Confira vídeos filmados por fãs e setlist abaixo: Set 1:5 A.M.Black CatLuck and StrangeBreathe (In the Air) (Pink Floyd)Time (Pink Floyd)Breathe (Reprise) (Pink Floyd)Fat Old Sun (Pink Floyd)Marooned (Pink Floyd)Wish You Were Here (Pink Floyd)Vita BrevisBetween Two Points (The Montgolfier Brothers cover)High Hopes (Pink Floyd) Set 2:Sorrow (Pink Floyd)The Piper’s CallA Great Day for Freedom (Pink Floyd)In Any TongueThe Great Gig in the Sky (Pink Floyd)A Boat Lies WaitingComing Back to Life (Pink Floyd)Dark and Velvet NightsScattered Bis:Comfortably Numb (Pink Floyd) Via: Rockbizz
Kid Rock diz que começou a expressar suas visões políticas conservadoras por que ficou mais sábio
O cantor norte-americano Kid Rock bateu um longo papo com o apresentador e jornalista Tucker Carlson e disse que começou a expressar suas visões políticas conservadoras por que ficou mais sábio. Rock falou: “Conforme eu fui ficando mais velho, fiquei mais sábio! E digo mais, para ser honesto, eu fui ficando com mais dinheiro no banco. No final das contas, eu posso parecer cafona, mas eu me importo muito com este país. Não foi uma coisa consciente, eu simplesmente comecei a fazer isso, comecei a me envolver. E uma coisa levou à outra”. O artista completou: “Eu não sou uma dessas pessoas que têm grandes equipes de comunicação, que filtram tudo o que você fala. Tudo o que sai da minha boca ou as decisões que tomo, eu assumo a responsabilidade por tudo. Sou eu e não há filtros! E não há dinheiro na face da terra, e olha que eu já recusei toneladas dele, que me faria ser alguém que eu não sou. As pessoas veriam alguém diferente de quem eu realmente sou, e isso está fora de cogitação”. Caso tenha paciência e estômago, assista a longa entrevista no player abaixo: Kid Rock é um declarado apoiador de Donald Trump. Assim como ele, outros músicos como Ted Nugent, Aaron Lewis (Staind) e John Dolmayan (System of a Down) são assumidamente apoiadores do republicano. Via: Rockbizz