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Linkin Park: Mike Shinoda diz que Emily Armstrong tem a mesma energia de Chester Bennington
Depois do falecimento do cantor Chester Bennington em julho de 2017, o Linkin Park ficou de molho e sem nenhum sinal aparente de volta aos palcos. No entanto, tudo mudou meses atrás, quando o grupo anunciou sua volta com o apoio da frontwoman Emily Armstrong. A parceria entre a cantora e o grupo já rendeu um álbum de estúdio, From Zero, o qual saiu no dia 15 de novembro de 2024 pela Warner Records. Além disto, o conjunto está com agenda cheia neste ano com shows no México, Indonésia, Estados Unidos e Europa. Em vídeo compartilhado no canal oficial do Linkin Park no YouTube, Mike Shinoda disse que Emily Armstrong tem a mesma energia de Chester Bennington. “Há coisas sobre você que me lembraram Chester, e espero que isso não seja assustador. Há coisas sobre você que me lembraram dele desde o começo. Há certas coisas que você faz, certas maneiras que você se comporta que me lembram dele. Não são coisas que as pessoas podem ver no palco ou ouvir no disco! É a maneira como você é magneticamente atraída para pegar o microfone e prender a atenção das pessoas. É o jeito como você anima todo mundo desde o momento em que você aparece no palco. Mike arrematou em tom positivo: “Chester tinha esse mesmo tipo de energia. Você tem esse tipo de energia. Não é todo mundo que consegue fazer isso: entrar no local e deixar o nível de energia de todo mundo no alto”. Veja as falas de Mike Shinoda e Emily Armstrong no vídeo abaixo: Via: Rockbizz
Nirvana: ex-integrantes fazem aparição surpresa no Fire Aid
Em uma noite repleta de estrelas, o evento FireAid, realizado para arrecadar fundos para as vítimas dos recentes incêndios florestais que devastaram Los Angeles, teve um momento histórico: a apresentação surpresa de Dave Grohl, Krist Novoselic e Pat Smear, ex-integrantes do Nirvana. A performance, que contou com participações especiais de artistas como St. Vincent, Kim Gordon, Joan Jett e Violet Grohl (filha de Dave), emocionou o público e se tornou um dos destaques do evento. A apresentação começou com St. Vincent assumindo o vocal na icônica “Breed”, acompanhada por Novoselic no baixo e Grohl na bateria — marcando o retorno musical público de Grohl após sua pausa devido a um escândalo pessoal no ano passado. Em seguida, Kim Gordon, ex-integrante do Sonic Youth, surpreendeu ao cantar “School”, em uma homenagem ao vocalista falecido Kurt Cobain. Joan Jett elevou a energia do palco com uma versão potente de “Territorial Pissings”, apresentada por Novoselic. O encerramento ficou por conta de Violet Grohl, que, com Novoselic no acordeão e Gordon no baixo, interpretou “All Apologies” com sensibilidade, reforçando seu talento como artista independente. A jovem, que recentemente anunciou seu álbum de estreia, tem ganhado destaque além de suas participações com o Foo Fighters, banda liderada por seu pai. O FireAid reuniu ainda nomes como Lady Gaga, Green Day, Billie Eilish, Joni Mitchell, Red Hot Chili Peppers e Olivia Rodrigo, entre outros, em um lineup que misturou gerações e gêneros. O evento não só arrecadou fundos para reconstrução e apoio às famílias afetadas pelos incêndios, como também reviveu clássicos do rock em uma noite carregada de simbolismo e solidariedade. Enquanto Los Angeles se recupera da tragédia ambiental, a união de artistas em torno da causa — especialmente a inesperada reunião do Nirvana — mostrou o poder da música como ferramenta de transformação e esperança. Confira a apresentação completa: LEIA TAMBÉM: Nirvana: ‘Nevermind’ bate a marca de 700 semanas na parada da Billboard 200 Via: WikiMetal
Nicko McBrain (Iron Maiden) se apresenta no evento beneficente HomeSafe
No dia 25 de janeiro, no Seminole Hard Rock Hotel & Casino em Hollywood, Flórida, EUA, o baterista Nicko McBrain (Iron Maiden) se apresentou no evento beneficente HomeSafe. O show aconteceu como parte da festa anual Classic Rock & Roll Party. A HomeSafe iniciou os trabalhos em 1979 oferecendo programas para prevenir novos casos de violência familiar, proteger vítimas de abuso infantil e violência doméstica e preparar crianças e famílias para vidas mais seguras e produtivas. A entidade assiste mais de 15.000 bebês, crianças, jovens adultos e famílias a cada ano. Além disso, ela é uma das cinco agências especializadas em cuidados terapêuticos em grupo no estado e a única no sudeste da Flórida. Em entrevista ao jornal Sun Sentinel, Nicko disse: “Eu me apaixonei por toda a organização! Tive uma infância maravilhosa crescendo no norte de Londres, e acho que toda criança merece ter pessoas atenciosas ao seu redor para nutrir suas habilidades e ajudá-las a ter uma vida plena. A música é muito terapêutica e pode ajudar a curar todos os tipos de doenças! Quando sento e converso com as crianças, elas perguntam como é estar na estrada e como lido com a falta da minha família. Elas são muito doces, cativantes e bastante encantadas em saber como é a vida em uma banda em turnê”. Veja alguns registros amadores do evento nos players abaixo: Para conhecer mais sobre o importante trabalho da HomeSafe, basta acessar aqui. Via: Rockbizz
Def Leppard homenageia os afetados pelos incêndios em Los Angeles com cover de Stand By Me
O britânico Def Leppard homenageou os afetados pelos incêndios em Los Angeles com cover de Stand By Me, hit de Ben E. King, o qual saiu em 1961. A versão da banda para o clássico está na trilha do filme Bank Of Dave 2: The Loan Ranger, lançado em 10 de janeiro pela Netflix. Em nota, o Def Leppard informou: “Estamos muito felizes em compartilhar a nossa versão de Stand By Me, que está na trilha de Bank Of Dave 2. Todos os lucros da faixa serão doados para a FireAid para ajudar no socorro de curto prazo e iniciativas de longo prazo para evitar futuros desastres de incêndio em todo o sul da Califórnia. Los Angeles, nós estamos com você”. Curta a interpretação do Def Leppard para Stand By Me: Incêndios & saques Agora em janeiro, muitas cidades da Califórnia, Estados Unidos, foram literalmente devastadas por incêndios incontroláveis. As autoridades informaram que mais de quinze pessoas morreram e milhares precisaram evacuar as suas casas e apartamentos devido a fúria do fogo. A polícia californiana segue investigando se o fogo foi iniciado de forma criminosa. Além disso, as autoridades estão precisando lidar com outro problemão: os muitos casos de roubos e saques. Mais de vinte pessoas já foram presas por saquear o comércio e invadir casas. A guarda nacional está reforçando a segurança dos locais evacuados. Via: Rockbizz
Andreas Kisser volta a falar sobre reunião com os irmãos Cavalera: “Não há razão para brigar”
Durante a recém edição da NAMM, que é a maior feira de música do mundo, a qual aconteceu entre os dias 21 e 26 de janeiro na Califórnia, EUA, o guitarrista e líder do Sepultura, Andreas Kisser, concedeu uma pequena entrevista ao canal Reality Check TV e voltou a falar sobre reunião com os irmãos Cavalera. De acordo com o músico brasileiro, a ideia é ter Max (vocal e guitarra) e Iggor (bateria) no derradeiro espetáculo do Sepultura, que ocorrerá em São Paulo em 2026. Na conversa, Kisser também destacou que não não há razão para brigar. “A ideia é fazer um último show em 2026 em São Paulo, o qual teremos muito convidados e amigos para celebrar a nossa história. Não há razão para brigar! Vamos subir no palco e nos divertir. Sabemos como tocar as músicas”. Andreas arrematou: “Vai ser uma festa para os fãs. Quarenta anos de história, é muita coisa! Houveram muitos álbuns, muitas mudanças e estilos diferentes de música. Vai ser uma festa incrível e espero que todos façam parte dela”. Veja a fala completa de Andreas Kisser aqui: O Sepultura retomará as atividades da Celebrating Life Through Death Tour em março, com uma turnê pela América do Sul. Depois disso, o quarteto irá para a Europa para mostrar o poderio sonoro da tour aos fãs do velho continente. Via: Rockbizz
Exhort lança versão remasterizada de ‘Pray’ e cover dos Beatles
A banda paulista de heavy metal Exhort disponibilizou a edição remasterizada do álbum Pray, originalmente gravado em 1994, mas não lançado na época por problemas com a gravadora. A nova versão conta também com um cover inédito de “Help!”, uma das músicas mais emblemáticas dos Beatles. No novo álbum, a canção escrita por John Lennon e Paul McCartney agora ganhou toda a essência do heavy metal. A faixa original foi divulgada em 1965 como faixa-título do quinto disco do grupo britânico. O cover foi inserido em meio às outras faixas do projeto de 1994, produzido por Beto Machado e gravado no estúdio Be-bop. A nova versão disponibilizada via Wikimetal Music traz a remasterização assinada por Val Santos, aprimorando a qualidade sonora de maneira impressionante. “Minha relação pessoal com o Exhort é marcante”, conta o jornalista Ricardo Batalha em uma declaração divulgada à imprensa. “Assisti ao show de estreia da banda no Teatro Mambembe e acompanhei várias apresentações ao lado do Viper, incluindo uma no Aeroanta, no Largo da Batata. Não sei se você teve tanta conexão assim como tive, mas não deixe de conferir esta preciosidade que é P.R.A.Y“ Exhort foi formado em 1987 por Marcos Kleine (Ultraje a Rigor) na guitarra, Nando Machado – co-fundador do Wikimetal – no baixo e vocais, Silvio Vartan na guitarra e vocais e Henrique Verreschi na bateria. Via: WikiMetal
Morre, aos 78 anos, a cantora e atriz Marianne Faithfull
A cantora e atriz Marianne Faithfull morreu nesta quinta-feira (30 de janeiro) aos 78 anos. A notícia foi confirmada pelo porta-voz da artista, que disse: “É com profunda tristeza que anunciamos a morte da cantora, compositora e atriz Marianne Faithfull. Marianne faleceu pacificamente em Londres hoje, na companhia de sua amorosa família. Ela fará muita falta”. Faithfull foi uma figura-chave na cena artística e musical de “Swinging London” na década de 1960, tornando-se uma das principais artistas femininas durante a era da Invasão Britânica. Marianne Faithfull conheceu Andrew Loog Oldham, empresário dos Rolling Stones, em Londres e em 1964 teve seu primeiro sucesso com a composição de Mick Jagger e Keith Richards, As Tears Go By, que alcançou o Top 10 do Reino Unido quando ela ainda tinha 17 anos. A artista teve mais três grandes sucessos nos 12 meses seguintes – Come And Stay With Me, This Little Bird e Summer Nights – e rapidamente se estabeleceu como uma cantora de singles de sucesso nos Estados Unidos também. Via: Rockbizz
“Gosto muito de Iron Maiden”, afirma Felipe Dylon, dono do hit Musa do Verão
O cantor e surfista Felipe Dylon, 37 anos, fez bastante sucesso entre os públicos adolescente e infantil na década de 2000, com canções pop como Musa do Verão, Mais Perto de Mim, Um Amor de Verão, Pura Pressão, entre outras. A maturidade chegou e o holofote da fama não acompanhou o artista, que ficou bastante tempo fora dos palcos e da mídia. Agora, no entanto, Dylon está de volta à cena com nova música! Em entrevista ao jornalista Braulio Lorentz, do G1, Felipe comentou que é um cara bastante eclético, ou seja, ouve de tudo, portanto, vai de Iron Maiden a Sandy & Junior. “Ouço de tudo, sou eclético. Não ouço só de Alok a Raimundos, como também muitas outras músicas. Eu gosto muito de Iron Maiden”, disse o rapaz. “Eu gosto muito de artistas nacionais, como O Rappa! Gosto de Jota Quest, dessa galera da cena que tem uma pegada legal, uma pressão. Eu também me identifico com Capital Inicial, com Sandy & Junior, toda essa galera”, completou. Vale lembrar que anos atrás, Dylon compartilhou na internet um cover de The Evil That Man Do, canção da Donzela de Ferro presente no álbum Seventh Son Of A Seventh Son, de 1988. Veja a versão do som feita pelo surfista carioca no player abaixo : Via: Rockbizz
Roger Waters: box de luxo de The Dark Side Of The Moon Redux vai sair em março
Em outubro de 2023, o multi-instrumentista Roger Waters lançou a sua reinterpretação épica e ambiciosa de um dos álbuns mais famosos e aclamados discos da história, The Dark Side Of The Moon, trabalho lançado originalmente em 1973, que é uma meditação multidimensional sobre a experiência humana, a passagem do tempo e a descida à loucura e ao abismo. Agora, Roger Waters vai lançar o box de luxo de The Dark Side Of The Moon Redux em 14 de março, o qual trará um álbum ao vivo especial contendo versões das músicas registradas London Palladium em 8 e 9 de outubro de 2023. O box de luxo contará com vários itens como vinil duplo dourado, CD, Blu-ray, livreto de quarenta páginas, entre outros mimos, que farão os fãs Waters e Pink Floyd curtirem cada segundo da audição. Track listing de The Dark Side Of The Moon Redux versão estúdio e ao vivo: 01. Speak To Me02. Breathe03. On The Run04. Time05. Great Gig In The Sky06. Money07. Us And Them08. Any Colour You Like09. Brain Damage10. Eclipse Veja o trailer de lançamento da nova versão de The Dark Side Of The Moon Redux: Via: Rockbizz
Sai de Baixo: ator que interpretou Caquinho é frontman da banda de prog metal Qohelet
Quem teve idade para curtir a programação de TV e as loucuras dos anos 1990 deve lembrar de algumas atrações como o dominical Sai de Baixo, que foi um sitcom no estilo teleteatro o qual mostrava o dia a dia de uma família disfuncional e atrapalhada. Ao longo das sete temporadas, a série incorporou alguns personagens para trazer um ar de frescor a trama, e um desses personagens foi o Caquinho (Lucas Hornos), filho de Caco (Miguel Falabella) e Magda (Marisa Orth). Caquinho aparece na quarta e quinta temporada, depois disso, na história, ele foi para um internato. Com a grande exposição na TV, Lucas conseguiu trabalho em outras atrações da TV Globo como A Turma do Didi. Porém, conforme foi crescendo, Hornos se distanciou da TV e se aproximou da música, que é a sua área de atuação nos dias de hoje. Aos 34 anos, Hornos é atualmente o frontman da banda de prog metal Qohelet, que já colocou na praça sons como Hard to Believe e possui a participação de Joquinha Almeida, sanfoneiro do Falamansa, e Ecdysis, que segue uma linha calcada no Angra. Ouça as canções nos players abaixo: Para conhecer mais o trabalho de Lucas Hornos e da banda Qohelet, basta acessar a conta oficial no Instagram. Via: Rockbizz
Johnny Monster lança single “Automático”, antecipando álbum psicodélico
O cantor e compositor paulista Johnny Monster lançou o single “Automático”, a primeira amostra de Líquido Inflamável, seu próximo álbum de estúdio. O novo álbum, que será lançado no dia 14 de fevereiro, é o trabalho mais experimental e psicodélico de Johnny até hoje. Líquido Inflamável terá um peso que contrasta com a sonoridade folk de seu último álbum, A Nova Era Do Só Você, de 2023, mas ainda com o foco nas composições de Johnny. “Esse é de longe meu trabalho mais ousado, denso e arriscado. Não há concessões tanto no seu único single “Automático”, como no álbum todo”, conta Johnny. “Letras abstratas, por vezes surrealistas, paisagens sonoras lisérgicas e longas. Se o artista deve refletir seu tempo, creio que esse disco possui todo o peso, solitude e incerteza do nosso presente.” O projeto foi realizado com o produtor Paulo Grassia, que também gravou boa parte dos instrumentos. Via: WikiMetal
Epica anuncia o novo álbum Aspiral e libera clipe do single Cross the Divide
A banda holandesa Epica, um dos maiores nomes do metal sinfônico, revela detalhes de seu nono álbum de estúdio. Aspiral será lançado no dia 11 de abril com 11 faixas inéditas. Para acompanhar o anúncio, a enérgica faixa de abertura Cross the Divide chega às plataformas junto de um clipe. Confira abaixo: O título do álbum é inspirado em uma escultura de bronze criada pelo escultor e pintor polonês Stanisław Szukalski, um dos grandes nomes da arte no século XX e fundador do classicismo retorcido. A obra simboliza renovação e inspiração – palavras-chave que definem o Epica em 2025. No trabalho de Szukalski, cada detalhe traz mais do que se imagina à primeira vista. A banda enxergou essa ideia como a analogia perfeita para a criação do álbum: cada música se sustenta individualmente com uma vibração e significado distintos, enquanto juntas ganham uma força diferente. A banda liderada por Simone Simons (vocal) e Mark Jansen (guitarra) tem mais de 20 anos de estrada e 400 milhões de streams no catálogo. Conhecida pelos sons orquestrais, vocais operísticos e riffs pesados, a banda é dona de hits como Cry for the Moon e Sensorium. Além disso, o Epica tem uma longa relação com o Brasil (o segundo lugar no mundo que mais ouve a banda): já são 35 shows realizados no país (incluindo o próprio festival, Epic Metal Fest, realizado somente no Brasil e Holanda) e a banda retorna em setembro com datas em Porto Alegre, Curitiba, Belo Horizonte, Brasília, Rio de Janeiro e São Paulo. Tracklist de Aspiral: Cross the DivideArcanaDarkness Dies in Light – A New Age Dawns: Part VIIObsidian HeartFight to Survive – The Overview EffectMetanoia – A New Age Dawns: Part VIIIT.I.M.E.ApparitionEye of the StormThe Grand Saga of Existence – A New Age Dawns: Part IXAspiral Via: Rockbizz
Patti Smith faz publicação tranquilizando fãs após desmaio em show
Na noite da última quarta-feira, 29, Patti Smith desmaiou durante um show no Teatro Cultura Artística em São Paulo. Na manhã desta quinta-feira, ela fez uma publicação tranquilizando os fãs. Na postagem ela aparece sorrindo com a seguinte legenda: Isto é [para] deixar todos saberem que estou bem. Um relato grosseiramente exagerado está sendo espalhado pela imprensa e mídias sociais. Eu tiveuma tontura pós-enxaqueca.” Ela continua: “Tive um pequeno incidente, saí do palco e voltei 10 minutos depois e conversei com as pessoas, disse a elas que estava bem e cantei para elas ‘Wing’ e ‘Because The Night’. Eu fui examinada e estava absolutamente bem. Por favor, não aceite nenhum outro relato. Com toda a confusão do mundo, este incidente explicável não merece tanta atenção.” Concluiu agradecendo: “Obrigado a todos pela sua preocupação. Confiem em mim, estou bem.” Smith tem outra apresentação programada para esta quinta-feira com os músicos do Soundwalk Collective. A assessoria da vocalista divulgou uma declaração: “Ela está sendo acompanhada pelos melhores médicos e pela equipe. Foi um momento muito marcante para todas as pessoas presentes”, diz a nota. “Agradecemos à Patti e ao Soundwalk Collective pelo cuidado com o público, e a todos pelo suporte dado durante o ocorrido. Tão logo tenhamos informações sobre a performance de amanhã, compartilharemos em nossos canais. Contamos com a compreensão de todos” (via g1). Via: WikiMetal
Rafael Bittencourt faz show com projeto solo no Sesc Belenzinho
Rafael Bittencourt fará show de seu projeto solo Bittencourt Project no Sesc Belenzinho no dia 08 de fevereiro, no Teatro. O projeto do guitarrista e fundador do Angra traz misturas de rock com elementos da música brasileira, música clássica e mais. As canções do Bittencourt Project se diferenciam das de sua banda principal, e em 2008 gravaram seu primeiro álbum, Brainworms I. Com mais de 16 trabalhos em sua discografia, tendo discos de ouro e mais de um milhão de cópias vendidas, Bittencourt também é Bacharel em Composição e Regência. Serviço Show: Rafael BittencourtDia 8 de fevereiro. Sábado, às 21h.Valores: R$ 60 (inteira), R$ 30 (meia-entrada), R$ 18 (Credencial Sesc).Ingressos à venda no portal sescsp.org.br e nas bilheterias das unidades Sesc.Limite de 2 ingressos por pessoa.Local: Teatro (374 lugares). Classificação: 12 anos. Duração: 90 min. SESC BELENZINHOEndereço: Rua Padre Adelino, 1000.Belenzinho – São Paulo (SP)Telefone: (11) 2076-9700 EstacionamentoDe terça a sábado, das 9h às 21h. Domingos e feriados, das 9h às 18h. Valores: Credenciados plenos do Sesc: R$ 8,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$ 17,00 a primeira hora e R$ 4,00 por hora adicional. Transporte Público Metrô Belém (550m) | Estação Tatuapé (1400m) LEIA TAMBÉM: Rafael Bittencourt comenta sobre hiato do Angra Via: WikiMetal
Patti Smith desmaia em show em São Paulo: “O médico disse que não posso prosseguir”
A cantora e compositora Patti Smith, 78, desmaiou durante um show na noite desta quarta-feira, 29, em sua apresentação na capital paulista, no Teatro Cultura Artística. Ela foi socorrida e deixou o palco em uma cadeira de rodas. Segundo a assessoria do show, ela estava com uma “forte enxaqueca nos últimos dias e sentiu tonturas no palco”. Após ser socorrida, Patti voltou para o palco dizendo: “Sinto muito. Queria muito estar aqui. Infelizmente, estou doente. O médico disse que não posso prosseguir”, afirmou a cantora, segundo o site da Billboard. Mesmo assim, cantou mais duas músicas: “Because the night” e “Wings”. A cantora está no país para sua apresentação ao lado dos músicos do Soundwalk Collective – show também marcado para esta quinta, 30. Confira a declaração completa da assessoria da artista: “Ela está sendo acompanhada pelos melhores médicos e pela equipe. Foi um momento muito marcante para todas as pessoas presentes”, diz a nota. “Agradecemos à Patti e ao Soundwalk Collective pelo cuidado com o público, e a todos pelo suporte dado durante o ocorrido. Tão logo tenhamos informações sobre a performance de amanhã, compartilharemos em nossos canais. Contamos com a compreensão de todos (via g1). No Instagram, o perfil do Soundwalk Collective também publicou uma mensagem e afirmou que o show de quinta está mantido. “Obrigada, São Paulo, por sua bela energia e apoio nesta noite. (…) Ela estará de volta ao palco amanhã à noite. Patti diz que está imensamente grata pela paciência e perdão de vocês, e manda seu amor a todos que foram ao show.” Patti Smith, 78, depois de um tombo pra trás e ficar desacordada. Volta ao palco do Cultura Artística e encanta a todos pic.twitter.com/H4QAAajvM9 — Raul Juste Lores (@rauljustelores) January 30, 2025 Via: WikiMetal
5 bandas de rock e heavy metal que você precisa conhecer: Downstone, OVERTURE e mais
Acompanhar novas bandas e artistas de rock e metal nem sempre é tarefa fácil, principalmente com bandas que ainda não foram descobertas pelo grande público. Como parte da missão do Wikimetal de fortalecer nossa comunidade e apresentar novidades, reunimos nessa lista as melhores descobertas que fizemos recentemente no Groover, uma plataforma de curadoria de músicas. Acompanhe nossa playlist Descobertas de rock e metal para receber atualizações semanais com novas bandas e artistas, disponível no Spotify e também no Deezer! Para quem gosta de: hardcore “Next of sin” – ANCESTRAL SINPaís: Holanda Para quem gosta de: heavy metal “White Noise” – DownstonePaís: Finlândia/ Estados Unidos “Soldier On” – OVERTUREPaís: Estados Unidos “Riff Raff 130” – philojainPaís: Índia Para quem gosta de: rock “Who Are You” – The RecklessPaís: Estados Unidos LEIA TAMBÉM: 4 bandas de rock e heavy metal que você precisa conhecer: Enkoh, ILIRA e mais Via: WikiMetal
Nikki Sixx (Mötley Crüe) sai em defesa dos monitores de ouvido: “A banda toca melhor”
Entrar em contenda pelas redes sociais não é uma coisa muito proveitosa, pois demanda muita energia, paciência e tempo. Mesmo assim, há quem tope perder estamina argumentando em plataformas como o X (antigo Twitter). E foi por lá que o baixista Nikki Sixx (Mötley Crüe) saiu em defesa do uso de tecnologia em apresentações ao vivo. Ao ser questionado por um fã sobre o uso de monitores de ouvido no palco e sobre o quanto o equipamento afeta a performance da banda, o rock star respondeu que o dispositivo faz toda a diferença no trabalho. “Os monitores de ouvido mudaram a maneira como podemos ouvir as coisas no palco. Temos microfones de audiência para ouvir o público, mas também dá a chance de cada membro da banda ter a sua mixagem perfeita – como no estúdio de gravação – para que ouçam cada instrumento separadamente. Antigamente, com os monitores no palco, todo mundo ficava tocando no volume máximo, o que dificultava você se ouvir claramente. Com os monitores de ouvido, a banda tocar melhor e faz com que o público tenha uma experiência melhor”. Veja a pergunta do fã e a postagem de Nikki Sixx: Hey Ross. Inear monitors changed the way we can hear onstage. Yeah we have audience mics to hear the crowd but it also gives each band member a chance to have their perfect mix ( like in the recording studio) for them to hear every instrument separated versus in the old days… https://t.co/HOMsaAPNol — 📷 (@NikkiSixx) January 28, 2025 O Mötley Crüe voltará aos palcos no final de março, fixando residência em Las Vegas. Serão mais de dez shows na famosa Sin City – os ingressos já estão à venda. Via: Rockbizz
“É preciso ter senso de humor e ser maluco para se tornar baterista”, afirma Phil Collins (Genesis)
Pouquíssimas pessoas fizeram tanto para a cena musical e para a arte em geral quanto o britânico Phil Collins (Genesis). Com mais de cinquenta anos de carreira, o artista coleciona talento em muitos instrumentos, além disso, é um letrista de mão cheia, já atuou como ator e se aventurou como escritor algumas vezes. Ou seja, feitos e conquistas não faltam na trajetória de Phil. Batendo um breve papo com o apresentador Dan Rather, do canal AXS TV, Collins comentou que é preciso ter senso de humor e ser maluco para se tornar baterista. “É preciso ter senso de humor e ser maluco para se tornar baterista! E eu já vi muitos bateristas malucos ao longo dos anos. Mas, tradicionalmente, os bateristas são os caras que ficam lá no fundo e têm bastante senso de humor. Os bateristas são caras que tiram a tensão do ar e quebram esse tipo de atmosfera! E foi exatamente isso que eu fiz quando me juntei ao Genesis. Os bateristas tendem a desfazer qualquer tipo de tensão com alguma brincadeira ou piada”. Assista a entrevista na íntegra logo aqui: Nos últimos anos, a saúde de Phil Collins piorou devido um problema recorrente na coluna. O baterista e cantor britânico sofreu uma lesão na coluna em 2007, sendo assim, atualmente, ele não consegue tocar bateria e anda com ajuda de uma bengala ou usa cadeira de rodas. Em 2022, Collins fez um show, considerado o último do Genesis, na famosa casa O2 Arena, em Londres, Inglaterra. Na ocasião, o músico se apresentou sentado e brincou que teria que conseguir “um emprego de verdade, agora”. Mesmo assim, Phil, que é um dos maiores artistas da história do rock n’roll, já vendeu mais de cem milhões de álbuns como artista solo. Já com o Genesis, ele vendeu mais de cinquenta milhões. Como diria os antigos: é disco pra chuchu. Via: Rockbizz
Metallica, Pearl Jam, Judas Priest, Gojira e Green Day estão entre os indicados ao Grammy Awards 2025
O 67º Grammy Awards acontecerá no próximo domingo, 2 de fevereiro, na Crypto.com Arena em Los Angeles, Estados Unidos, com uma série de artistas de rock e metal entre os indicados. O evento será apresentado mais uma vez por Trevor Noah e, no Brasil, a cerimônia será transmitida ao vivo pela TNT e Max, serviço de streaming da Warner Bros. Discovery. Como sempre, o Grammy Awards cobre uma vasta gama de gêneros musicais em 94 categorias, abrangendo tudo, desde rock, pop e metal, até clássico, jazz, R&B e rap. O destaque entre as várias categorias de rock, metal e alternativo, são os indicados a Melhor Performance de Metal, que conta com Metallica (Screaming Suicide), Judas Priest (Crown of Horns), Spiritbox (Cellar Door), Knocked Loose feat. Poppy (Suffocate) e Gojira, Marina Viotti e Victor le Masne (Mea Culpa – Ah! Ça ira!). Na categoria Melhor Performance de Rock os indicados são Pearl Jam (Dark Matter), Green Day (The American Dream Is Killing Me), The Beatles (Now and Then), The Black Keys (Beautiful People – Stay High), Idles (Gift Horse) e St. Vincent (Broken Man), enquanto o Melhor Álbum de Rock será disputado por Happiness Bastards, do The Black Crowes; Dark Matter, do Pearl Jam; Romance, do Fontaines D.C.; Hackney Diamonds, do The Rolling Stones; Saviors, do Green Day; e Tangk, do Idles. Além disso, The Clash e Prince estão entre os artistas que serão homenageados com um Grammy Lifetime Achievement Award, que reconhece artistas “que, durante suas vidas, fizeram contribuições criativas de notável significado artístico para o campo da gravação”. Via: Rockbizz
Max Cavalera recorda criação de Roots do Sepultura: “Gravação de Ross soou uma merda total”
Roots, que é o sexto trabalho de estúdio do Sepultura, saiu em 20 de fevereiro de 1996 e chancelou de vez o espaço do grupo brasileiro no mercado estrangeiro. O disco lançou mão de muitas participações especiais, nomes como Carlinhos Brown, Mike Patton (Faith No More) e David Silveria e Jonathan Davis (Korn) deram as caras em algumas canções da obra. Em 2018, o quarteto responsável pela criação de Roots – Max Cavalera (vocal e guitarra), Andreas Kisser (guitarra), Paulo Xisto Jr. (baixo) e Iggor Cavalera (bateria) – bateu um papo com a revista britânica Metal Hammer para contar os pormenores em torno do álbum. O frontman recordou que o Sepultura não enfrentou pressão no lado musical. Na verdade, a banda teve muita liberdade para criar as canções da maneira que julgavam ser a mais adequada para dar um passo além na carreira. “Não houve pressão no lado musical. Nós provamos que poderíamos levar a música para qualquer direção que quiséssemos, e foi ótimo”, disse Max. “A melhor coisa foi ter a combinação de Ross Robinson [produção] e Andy Wallace [engenheiro de som]”, destacou. “Ross gravou sozinho e soou uma merda total”, criticou o músico. “Não estava apto para consumo humano”, reforçou. “Nós enviamos para Andy. Foi como enviar a ele um diamante coberto de merda. Ele teve que limpar toda a merda para fazer o diamante brilhar, e foi o que ele fez”, concluiu. É muito importante destacar que Roots é um álbum que abriu um outro caminho para a música pesada, mostrando e amplificando as nuances brasileiras. Grupos como Slipknot, Deftones, Korn e Limp Bizkit têm o trabalho em suas listas de influências. Ele alcançou a primeira posição da parada britânica de rock e metal. Na Billboard 200, o disco emplacou a vigésima sétima posição. Já a vendagem de Roots passou a casa de dois milhões de cópias vendidas em todo o mundo. Via: Rockbizz
Timothée Chalamet canta Bob Dylan no SNL; assista aqui
O ator Timothée Chalamet, que irá interpretar Bob Dylan no filme A Complete Unknown, subiu ao palco do Saturday Night Live no último sábado, 25, e apresentou três músicas do cantor. Ele cantou “Outlaw Blues”, do álbum Bringing It All Back Home (1965). Em seguida, tocou “Three Angels”, do disco New Morning (1970), com a participação especial de James Blake no piano. Mais tarde Chalamet retornou para uma versão acústica de “Tomorrow Is A Long Time”, faixa lançada originalmente na coletânea Bob Dylan’s Greatest Hits Vol. II (1971). A Complete Unknown mostra a a polêmica transição de Dylan da música acústica para a guitarra elétrica nos anos 1960. O longa é uma adaptação do livro Dylan Goes Electric! (2015), de Elijah Wald, e traz Dylan como produtor executivo. A produção já conquistou oito indicações ao Oscar, incluindo: Melhor Filme, Melhor Diretor para James Mangold, Melhor Ator para Timothée Chalamet, Melhor Ator Coadjuvante para Edward Norton, Melhor, Atriz Coadjuvante para Monica Barbaro, Melhor Roteiro Adaptado, Melhor Som, Melhor Figurino. A premiação acontece dia 2 de março de 2025 às 21:00. Assista abaixo a apresentação de Timothée Chalamet no SNL e no final da matéria o trailer do filme. Via: WikiMetal
“Recebo ofertas para fazer turnês com o Pink Floyd, mas já tenho muito dinheiro e fama, não preciso disso”, diz David Gilmour
Pink Floyd é uma banda muito bem-sucedida no mercado fonográfico, visto que já vendeu mais de duzentos e cinquenta milhões de discos em todo o globo. O campeão de vendas é o oitavo registro de estúdio do grupo britânico, The Dark Side of the Moon, o qual saiu em 1973 e já passou a marca de cinquenta milhões de cópias comercializadas. No entanto, por conta de inúmeros motivos, o Pink Floyd fez a sua última apresentação ao vivo em 2005, quando rolou o festival Live 8, evento em celebração aos vinte anos do Live Aid. Desde então, a banda está na geladeira e de maneira permanente, segundo o vocalista e guitarrista David Gilmour. Durante recente entrevista à revista inglesa Classic Rock, David disse que recebe muitas ofertas para fazer turnês com o Pink Floyd, mas como já tem muito dinheiro e fama, ele afirmou que não precisa reativar o grupo. “Eu coloquei toda essa história do Pink Floyd para dormir há muitos, muitos anos! É impossível voltar sem o Rick [Wright – teclado], além disso, eu não gostaria de voltar. Simplesmente acabou! Estou muito feliz e satisfeito com a pequena equipe que tenho ao meu redor atualmente. Mas eu recebo muitas, muitas ofertas para fazer turnês, mas estou em uma posição bastante egoísta e sortuda de ter muito dinheiro e fama. Tenho fama mais do que suficiente, na verdade, então, não preciso dessas coisas hoje em dia”. Gilmour arrematou: “Eu não gostaria que ninguém tivesse a impressão de que não estou cem por cento feliz e satisfeito com o trabalho que fiz com o Pink Floyd ao longo dos anos, pois foram produtivos, satisfatórios e alegres. Mas meu foco é diferente agora”. David Gilmour está com o foco totalmente voltado para sua carreira solo, a qual colocou na praça pouco tempo atrás o álbum Luck and Strange. Curta uma amostra do disco com a versão ao vivo da faixa The Piper’s Call. Via: Rockbizz
Buzzcocks anuncia dois shows no Brasil em maio
A banda britânica Buzzcocks retorna à América Latina em maio deste ano para dois shows celebrando os clássicos dos seus 49 anos de carreira. Os shows acontecem nos dias 24/05 em São Paulo, no Carioca Club, e dia 25/05 em Curitiba, no Basement Cultural. Os ingressos estão à venda no site oficial da Fastix. “É a minha alma”, disse o guitarrista e vocalista Diggle sobre uma agenda repleta de shows pela Europa, que agora chega ao Brasil. “Ainda tenho fogo para tocar! Desde que vi Bob Dylan no banco de trás de um táxi preto no documentário de D.A. Pennebaker de 1967, Don’t Look Back, sempre quis viver esse tipo de vida — ser entrevistado no banco de trás de um táxi preto a caminho do cinema, do estúdio”. O Buzzcocks alcançou um sucesso comercial logo no começo da carreira, quando abriu shows para o Sex Pistols e lançou a trinca Another Music in a Different Kitchen (1978), Love Bites (1978) e A Different Kind of Tension (1979). O mais recente lançamento da banda é Sonics in the Soul (2022). Ouça aqui. Serviço Buzzcocks em São Paulo Data: 24 de maio de 2025Horário: 18h (abertura da casa)Local: Carioca Club (Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros, São Paulo – SP)Ingresso: https://fastix.com.br/events/buzzcocks-em-sao-paulo Valores:1° Lote Pista: R$ 150 (meia-entrada e estudante); R$ 150 (meia solidária para não estudantes mediante doação de um quilo de alimento na entrada da casa no dia do evento); R$ 300 (inteira)1° Lote Camarote: R$ 200 (meia-entrada e estudante); R$ 200 (meia solidária para não estudantes mediante doação de um quilo de alimento na entrada da casa no dia do evento); R$ 400 (inteira) Venda antecipada sem taxa de conveniência em São Paulo: Loja 255 (Galeria do Rock)Classificação etária: 18 anos Serviço Buzzcocks em Curitiba Data: 25 de maio de 2025Local: Basement Cultural (Rua Des. Benvindo Valente, 260 – São Francisco, Curitiba – PR)Ingresso: https://meaple.com.br/basementcultural/basement-e-meaple-apresentam-buzzcocks Via: WikiMetal
Steve Lukather (Toto) está muito feliz com o Spotify: “Fiz um acordo incrível”
Durante uma entrevista com o The Times, o guitarrista Steve Lukather foi questionado sobre a crescente popularidade de sua banda Toto com o público mais jovem. Em julho de 2024, as músicas do Toto foram tocadas mais de três milhões de vezes por dia, com 52 por cento dessas transmissões atribuídas a ouvintes com 34 anos ou menos – fãs que ainda não tinham nascido quando o clássico Africa foi lançado. “É alucinante — isso está realmente acontecendo?” Lukather respondeu. “Temos um público que nunca nos conheceu antes. Eles simplesmente dizem, ‘Eu gosto dessa música’, sem ter ideias preconcebidas sobre o que ela é. Hoje eles têm um bilhão de opções, e eles nos escolhem”. Com a popularidade de Africa em alta – transmitida mais de dois bilhões de vezes no Spotify – parece que as reclamações usuais sobre a compensação financeira da gigante do streaming podem não se aplicar ao Toto. “Fiz um acordo incrível com o Spotify quando ele estava começando”, disse o músico. “Mas não é sobre dinheiro, embora todo mundo precise de dinheiro. Tenho quatro filhos e duas ex-esposas, e o fisco fica com 50 por cento. Vou deixar por isso mesmo”. Em uma outra entrevista, Lukather foi convidado a explicar a longevidade de Africa. “Pergunte a qualquer um que já escreveu uma música de sucesso e eles dirão – se você soubesse como fazê-la, você faria isso todas as vezes”, ele disse ao programa de TV australiano The Project. E acrescentou: “Algumas músicas você tem certeza de que serão sucessos, e elas não são. No caso de Africa, eu fiquei tipo ‘De jeito nenhum! Você tá brincando comigo? Ouça essas letras!’ Nós rimos disso agora”. O Toto está atualmente na estrada com a turnê Dogs Of Oz. A etapa europeia da jornada começa em Glasgow no dia 1 de fevereiro, seguindo para Austrália e Nova Zelândia em abril. Via: Rockbizz