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Manowar: Joey DeMaio mostra os bastidores da regravação de Sign Of The Hammer
Pelas redes sociais, o líder do Manowar, Joey DeMaio, mostrou os bastidores da regravação de Sign Of The Hammer, que é o quarto registro de estúdio do conjunto. Vale dizer que a banda está repaginando o álbum em comemoração aos seus quarenta anos. DeMaio comentou: “Eu sei que muitos de vocês estavam esperando com ardor no coração pela regravação de Sign Of The Hammer! E nós mal podemos esperar para compartilhá-la com todos vocês. Primeiro, deixe-me dizer uma coisa: sua paciência não passa despercebida e a sua lealdade continua a inspirar a mim e ao resto da banda todos os dias. Vocês merecem nada menos que a perfeição. A verdade é que, entre a preparação para a turnê e a turnê, estou regravando as minhas linhas de baixo pela terceira vez. Isso mesmo! Três vezes! Por quê? Porque quando você busca o som mais poderoso, um som digno dos maiores fãs do mundo, você luta, transpira, sangra e se esforça além dos limites. É isso que é preciso. Esse é o jeito Manowar. Tenho muito orgulho de dizer que finalmente encontrei o som, o timbre grave que corta como um trovão estrondoso, que sacode a terra como o martelo dos deuses! Está lá. É real. Enquanto isso, estou dando a vocês uma visão crua, sem edição e sem filtros dos bastidores, direto do estúdio, trabalhando nota por nota até ficar completamente satisfeito”. Veja a postagem de Joey DeMaio no player abaixo: O grupo voltará aos palcos em meados de junho com dois shows na Estônia; depois disso, fará alguns outros concertos pela Europa e Reino Unido. Caso queira ficar por dentro do universo do Manowar, basta acessar aqui. Via: Rockbizz

Private Function lança vinil com cheiro íntimo de atriz famosa
Private Function lançou o videoclipe do single “Sucked In Fuckhead”. Chris Penney e a Bootleg Comics dirigiram o vídeo A música faz parte novo álbum da banda, ¯_(ツ)_/¯ , lançado nesta sexta-feira, 23 de maio pela Still On Top Records. Porém, o que chama atenção são as versões físicas do álbum. Private Function anunciou quatro variantes de vinil, três das opções ofereciam variações de cor, enquanto a quarta variante, não apenas é mais cara como também oferece um fator inusitado. Conforme vídeo postado no instagram da banda pela guitarrista Lauren Hester, a edição do vinil “cheira como a vagina de Gwyneth Paltrow”. A para o disco surgiu de uma vela que a atriz comercializou como parte de sua linha Goop em 2020, chamada “This Smells Like My Vagina“. Esta versão do LP chamada Goopy estava anunciada no site da banda por US$ 150 (aproximadamente R$850 na cotação atual) e já está esgotado. Quem é Private Function? A banda australiana atraiu atenção nos últimos anos graças a alguns títulos criativos de marketing e álbuns. O álbum de estreia St. Anger, lançado em 2019 foi inspirado no lançamento homônimo do Metallica. Em 2023, lançou o disco intitulado 370HSSV 0773H. Além disso, a banda abriu para o Green Day em três datas da turnê The Saviors em março. View this post on Instagram A post shared by PRIVATE FUNCTION (@privatefunction69) LEIA TAMBÉM: Lançamentos de rock e metal da semana: Doro, Tony Iommi, Ciça Moreira e mais! Via: WikiMetal

Ozzy Osbourne afirma que Black Sabbath nunca mais estará no palco novamente
Ozzy Osbourne afirmou que Black Sabbath nunca mais estará no palco novamente. Para quem não viu em outras oportunidades e nem conseguiu ingresso para o Back to the Beginning, show de despedida que acontecerá em 05 de julho, em Birmingham, Inglaterra, certamente não vai mais ter a chance de ver o Black Sabbath original ao vivo. A revista Classic Rock #341, lançada em 23 de maio, traz um especial sobre essa despedida com a chamada para a The Farewell Interview (entrevista de despedida). Como Ozzy Osbourne declarou que será a última chance de ver a formação clássica e original em uma apresentação ao vivo: “É muito importante. O Sabbath original nunca mais subirá ao palco junto. Desde o final dos anos 60, provavelmente somos uma das únicas bandas cujos membros originais ainda estão vivos e se comunicando”, diz o vocalista. A despedida das despedidas Como relembrou o Metal Sucks, na história da música pesada especialmente, quando uma banda diz que encerrou suas turnês, na maioria das vezes, isso não é 100% verdade. Em anos anteriores, o Black Sabbath mesmo anunciou uma turnê de despedida em 1999 e, ainda mais recentemente, sua The End Tour em 2016-2017. Então, é justo que os fãs levem essa informação com certa desconfiança. Apesar de, dessa vez, parece ser realmente o show derradeiro. Isso porque a idade avançada dos integrantes e, especialmente, o estado de saúde de Ozzy nos últimos anos ser um dos maiores obstáculos para uma nova reunião da formação original além de julho de 2025. Ainda assim, mesmo com o diagnóstico de Parkinson e sua restrição de mobilidade, o vocalista tem se preparado muito. Atualmente, tem publicando de tempos em tempos sua rotina de exercícios na preparação para esse show especial. Adeus ao Black Sabbath por uma boa causa Na entrevista à Classic Rock, o guitarrista do Sabbath, Tony Iommi, admite que estava relutante em fazer outro show do Sabbath sete anos após a turnê The End: “Eu já tinha fechado a porta para isso”, diz ele. “Achei que [a turnê The End] seria o fim.” Iommi se convenceu a fazer isso pelo fato de que os lucros seriam destinados a três instituições de caridade: Cure Parkinson’s, Birmingham Children’s Hospital e Acorn Children’s Hospice. Além da presença de Bill Ward, cujo lugar foi ocupado pelo baterista Tommy Clufetos nas duas últimas turnês do Sabbath. “Não faria sentido [fazer isso sem o Ward]”, diz Iommi. “Por ser a formação original, isso torna tudo mais formal. Então, não, eu não teria feito sem a formação original.” (transcrição via Loud Sound). Muito contestado por não ter a agilidade e a firmeza nas baquetas como em anos anteriores, o próprio Ward, na entrevista à Classic Rock, disse estar muito feliz por se reunir com seus antigos companheiros de banda. “Meu trabalho é tocar com afinco”, diz ele. “É isso que eu faço. Sem menosprezar os outros, mas sou o baterista do Black Sabbath. Sempre fui e sempre serei”, certifica o músico. O line up de Back to the Beginning Desde que foi anunciado e a cada banda revelada no line up, a expectativa é gigante mesmo para quem não vai estar lá testemunhando a história. O show Back To The Beginning é encabeçado por Ozzy, que tocará um breve set antes de se juntar aos companheiros de banda do Sabbath, Tony Iommi, Geezer Butler e Bill Ward, para um breve set próprio. Será a primeira vez que a formação original tocará junta em quase 20 anos. Ward se afastou de uma reunião em 2012 após uma disputa contratual. O show também conta com Metallica, Guns N’ Roses, Tool, Slayer, Alice In Chains, Pantera, Gojira, Halestorm, Lamb of God, Anthrax, Mastodon e Rival Sons entre os convidados principais e outras diversas atrações já confirmadas. LEIA TAMBÉM: Despedida Black Sabbath: preços dos hotéis em Birmingham aumentam 725% Via: WikiMetal

“Escolher uma profissão sexy é mais concorrido e ganha menos”, analisa Kiko Loureiro
Escolher uma profissão é algo bastante complexo, principalmente em um momento de transição na vida como na adolescência. Algumas pessoas conseguem acertar o passo e escolher um meio de vida viável aos olhos da sociedade como atuar na advocacia ou área médica. Contudo, existem alguns indivíduos que desejam ganhar a vida em ofícios menos comuns e com mais brilho popular como as artes cênicas e música. Essas carreiras ganham o nome de profissões sexy, devido as suas características excitantes e glamorosas. Conversando com os apresentadores Carlos Mafia e Victor Cutrale, do Plugado Podcast, o guitar hero brasileiro, Kiko Loureiro, analisou o tema e afirmou que escolher uma profissão sexy é mais concorrido e com menos chance de fazer muita grana. “A gente tem que saber que escolher uma profissão sexy como jogador de futebol, cineasta, modelo, atriz e todo esse lado, tem que saber que é mais concorrido e vai ganhar menos. Para você ser vitorioso no futebol, você tem que estar naquele um por cento. É o um por cento que estoura, mas os outros noventa e nove por cento não. Enquanto que uma outra profissão menos sexy como advogado tributarista, o cara estará bem de vida se ele for um cara mediano. O cara como artista, em uma profissão sexy, tem que ser foda para estar no topo. Essa é a realidade. Kiko arrematou em tom assertivo: “Na profissão sexy, você tem que ser bem foda para você estar numa casa legal, sabendo que do teu lado vai ter um dentista ou advogado que vai ser mediano na profissão dele. Essa é a realidade”. Veja a entrevista na íntegra aqui: Via: Rockbizz

Doro lança novo single “Warriors Of The Sea”
Doro Pesch lançou na última sexta-feira, 23, o novo single “Warriors Of The Sea” pela Rare Diamonds Productions / Rough Trade. A rainha do metal comentou sobre o novo trabalho: “Com ‘Warriors Of The Sea’ , eu queria criar um hino que fosse direto ao coração. É uma música que traz alegria — em terra e no mar, especialmente em um dos muitos cruzeiros de metal — e expressa um forte senso de união”. Doro apresentará “Warriors Of The Sea” ao vivo pela primeira vez em seu cruzeiro Doro Metal Queen Metal Cruise, na Alemanha, nos dias 31 de maio e 1º de junho. Em anúncio nas redes sociais, Doro comentou: “Tocaremos um set especial e também teremos várias outras surpresas. Também teremos produtos exclusivos e limitados do cruzeiro para vocês. Preparem-se para pernas de foca e uma xícara de café!” Novo álbum de Doro será homenagem a Lemmy Em entrevista ao Wikimetal, a rainha do metal adiantou que está gravando um novo álbum que será uma homenagem ao seu amigo Lemmy Kilmister, do Motorhead. “Estou trabalhando em um álbum para Lemmy que se chama Rock Till Death para homenageá-lo. Isso vai sair, provavelmente, até o final deste ano, porque Lemmy era meu melhor amigo. Nós temos muitas músicas que cantamos juntos, então vai ser fascinante!”. Atualmente, Doro está trabalhando seu próximo lançamento, o álbum ao vivo Conqueress Forever, em comemoração aos 40 anos de carreira. Com muitos convidados, que foi gravado no Wacken Open Air em 2023. LEIA TAMBÉM: Lançamentos de rock e metal da semana: Doro, Tony Iommi, Ciça Moreira e mais! Via: WikiMetal

Kelly Hansen explica sua saída do Foreigner: “É hora de fazer outras coisas na minha vida”
Em entrevista ao Entertainment Tonight, Kelly Hansen explicou sua saída do Foreigner ao final da turnê de verão [hemisfério norte] de 2025. Durante a apresentação do grupo no programa The Voice, em 20 de maio, Hansen fez o anúncio de que deixaria o Foreigner e confirmou que o guitarrista Luis Maldonado assumiria os vocais. Questionado sobre por que agora é o momento certo para sair da banda, o cantor de 64 anos disse: “É hora de fazer outras coisas na minha vida enquanto ainda posso. E tem sido uma ótima experiência para mim, e eu só tenho amor por esta organização e por todos os membros da banda. Mas tenho outras coisas – tenho outros assuntos para tratar”. E acrescentou: “A banda vai continuar com o Luis e provavelmente vou aparecer aqui e ali para dizer oi. Tenho uma família relativamente nova com quem quero passar um tempo. Tenho muitos projetos para concluir. Faço algumas coisas de culinária, então quem sabe o que vai sair no futuro com algumas coisas de culinária”. Confira a entrevista abaixo: Via: Rockbizz

Doro vai encantar os fãs de rock e metal com o single Warriors Of The Sea
A Doro vai encantar os fãs de rock e metal com o single Warriors Of The Sea, que saiu nesta sexta-feira, dia 23 de maio, pela Rare Diamonds Productions / Rough Trade. “Com Warriors Of The Sea, eu queria criar um hino que fosse direto ao coração”, explicou a artista alemã. “É uma música que traz alegria — em terra e no mar, especialmente em um dos muitos cruzeiros de metal — e expressa um forte senso de unidade”, pontuou. Warriors Of The Sea é um hino cativante no qual a lendária artista libera todo o seu poder e paixão inconfundível. Com intensidade totalmente sincera, Doro canta cada nota, enquanto coros poderosos amplificam a atmosfera épica da música. É uma faixa que vai encantar os fãs de rock e metal, além disso, ela incorpora perfeitamente o que Doro defende há décadas: o poder intransigente do heavy metal. A lendária Rainha do Metal vai estrear o novo som em seu Doro Metal Queen Metal Cruise, que irá acontecer entre os dias 31 de maio e 01 de junho. Curta Warriors Of The Sea no player abaixo: O trabalho de estúdio mais recente de Doro é o álbum Conqueress – Forever Strong And Proud, que saiu em outubro de 2023 pela Nuclear Blast. Via: Rockbizz

Max Cavalera revela detalhes sobre o novo álbum do Soulfly
Em uma conversa recente com o site MetalUnderground, Max Cavalera, líder do Soulfly, deu detalhes sobre o próximo álbum da banda, sucessor de Totem (2022). O músico revelou que as gravações estão em fase final e que o processo tem sido cuidadoso para garantir um trabalho à altura das expectativas. “Estamos trabalhando no novo disco agora, e está fluindo bem. Estamos dando o tempo necessário para fazer direito. As gravações estão sendo finalizadas, e logo começaremos a mixar e selecionar as faixas que vão chegar às plataformas digitais. Tenho muito orgulho do que estamos criando”, afirmou Max. Sobre a sonoridade do novo material, Cavalera destacou uma volta às raízes, mas sem repetir fórmulas. “Tem um espírito aventureiro parecido com o do primeiro álbum (Soulfly, 1998), mas musicalmente é diferente – mais elaborado e com grooves ainda mais pesados. Foi desafiador resgatar essa mentalidade da época do disco de estreia e usá-la como inspiração para algo novo, 13 álbuns depois. Não queria simplesmente copiar o passado, mas capturar aquela energia de um jeito fresco”, explicou. O vocalista também refletiu sobre a evolução da banda ao longo dos anos, citando trabalhos como Dark Ages (2005) e Omen (2010), que exploram sonoridades mais thrash. “O legal desse novo projeto é que ele resgata o que fez os fãs se apaixonarem pelo Soulfly no começo, mas com a personalidade de agora. As músicas têm sua própria identidade, mas há uma essência que remete ao início”, comentou. Data de lançamento do novo álbum e turnê do Soufly Quanto ao lançamento, Max adiantou que a previsão é outubro, e que o público terá um gostinho do material antes disso: “Em junho, saímos em turnê pela Europa e vamos tocar uma ou duas músicas novas. Lembro que fiz algo parecido na era do Primitive (2000), quando tocamos a faixa-título antes do álbum sair. Hoje, com a internet, os fãs vão poder sentir o álbum antes, através de vídeos e redes sociais”*. A expectativa é alta, e Cavalera parece confiante: “Estou curioso para ver a reação do público. Acho que vão sentir a mesma emoção que tivemos ao criar esse disco”. LEIA TAMBÉM: Kataklysm lança single “The Rabbit Hole” Via: WikiMetal

Mudvayne assina contrato com a Alchemy Recordings para lançar novas músicas
O Mudvayne assinou contrato com a Alchemy Recordings para o lançamento de novas músicas. A Alchemy é uma gravadora criada em parceria entre Dino Paredes, ex-vice-presidente de A&R da American Recordings, e Danny Wimmer, fundador da Danny Wimmer Presents, principal produtora de festivais de rock dos Estados Unidos. Outros artistas da Alchemy incluem Staind, Chevelle e a carreira solo de Serj Tankian. A notícia do acordo foi revelada em uma publicação no Instagram por Wimmer, que compartilhou um pequeno vídeo do vocalista do Mudvayne, Chad Gray, confirmando que novas músicas dele e de seus companheiros de banda estão chegando. Wimmer escreveu na legenda: “Tive que colocar @chadnesss @mudvayne em uma situação difícil porque tive dificuldade para fazê-lo anunciar, e aqui está… e está chegando pela minha gravadora ‘alchemy’ e meu parceiro @riserecords. Orgulhoso de fazer parte deste próximo capítulo” (transcrição via Blabbermouth). Novidades sobre o novo álbum Gray também falou sobre o novo material do Mudvayne durante uma entrevista com a SiriusXM Octane, realizada no Welcome To Rockville no dia 18 de maio, em Daytona Beach, Flórida. A esposa de Chad, Shannon Gunz, que é apresentadora de rádio em vários canais da SiriusXM, interveio durante o bate-papo, dizendo: “A primeira vez que ouvi [as novas músicas do Mudvayne] — e essas são mixagens brutas — eu estava literalmente chorando no sofá”, diz ela. A banda não lança nenhum material novo desde 2009, quando saiu o autointitulado disco. Isso significa que mais de uma década e meia se passou sem uma única música nova do Mudvayne. E para aumentar a ansiedade dos fãs, apesar da euforia do anúncio, ainda não há previsão de lançamento de um novo single ou álbum. Processo de criação de novas músicas Em julho de 2024, Pablo, da rádio 93X de Minneapolis, Minnesota, perguntou a Gray se ele e seus companheiros de banda haviam feito algum “compartilhamento de arquivos” para criar suas novas músicas. Chad respondeu na época: “Já fizemos praticamente de todas as maneiras possíveis até agora. Mas fizemos alguns compartilhamentos de arquivos e coisas assim. Greg [Tribbett, guitarra] enviou alguns riscos e depois Matt [McDonough, bateria] — porque Matt faz muita música ambiente sozinho, então ele definitivamente sabe programar. “Então ele programou a bateria e, obviamente, quando eu entendi isso… Tudo o que eu preciso é basicamente o riff de guitarra e posso começar a sentir a melodia, a direção da letra e coisas assim. Não preciso necessariamente da coisa toda. Posso ter apenas uma coisa bem básica para começar a escrever… Mas terei os detalhes práticos e, no fim das contas, é disso que se trata o compartilhamento de arquivos. É sobre ter os detalhes práticos do que você quer fazer. E a partir daí você vai para o estúdio e faz os ajustes, adiciona harmonias, camadas e overdubs, e pode enlouquecer e, torná-lo realmente especial”, explica Chad. Também para a 93X, falando sobre a pressão que ele e seus companheiros de banda sentem para fazer música de qualidade alta o suficiente para corresponder às expectativas dos fãs, Chad disse: “Honestamente, cara, se fôssemos para um estúdio e gravássemos algo, se cada pessoa da nossa equipe — nós, o produtor, nosso empresário, nosso advogado — se todos da nossa equipe não estivessem pulando de alegria e comemorando, então não valeria a pena lançar. Sou só eu — eu só quero lançar coisas boas pra caralho. E com coisas boas, [quero dizer] atemporais. Você quer criar música atemporal, e você tem que se perguntar: ‘Isso é atemporal? Isso é música atemporal ou é uma moda passageira?”, sinaliza o vocalista. Longevidade e novas perspectivas O Mudvayne foi formado em 1996 e vendeu mais de seis milhões de discos em todo o mundo, conquistando disco de ouro por três álbuns (L.D. 50, The End Of All Things To Come e Lost And Found). A banda é conhecida por sua experimentação sonora, arte de álbum inovadora, pintura facial e corporal, máscaras e uniformes. Gray passou 15 anos à frente do Hellyeah, que lançou seu sexto álbum de estúdio, Welcome Home, em setembro de 2019 pela Eleven Seven Music. O disco marcou o último trabalho do grupo com o baterista Vinnie Paul Abbott (ex-Pantera), falecido há sete anos. A banda passou recentemente pelo Brasil, no Knotfest 2024 e não fez turnê para divulgar seu quinto álbum, que teve pouca divulgação e vendeu pouco após o lançamento. Esse novo acordo com uma gravadora de representação mundial representa a nova fase e novas perspectivas para os veteranos. View this post on Instagram A post shared by Danny Wimmer (@dannywimmer) LEIA TAMBÉM: As bandas novas de metal soam todas iguais? Para Chad Gray do Mudvayne sim Via: WikiMetal

Nine Inch Nails anuncia seu próprio festival Future Ruins
O Nine Inch Nails começou a divulgar oficialmente em 15 de maio o festival Future Ruins. A banda que atualmente só tem Trent Reznor (vocalista e compositor) e Atticus Ross (tecladista e produtor) como integrantes fixos. Atualmente tem uma série de projetos que incluem música, mas também moda, produção de filmes, agenciamento e divulgação de artistas. Tudo começou a ganhar forma quando o duo fundou em março de 2024 a With Teeth, uma produtora e gravadora que é a base de lançamentos desses projetos. With Teeth é também o nome do quarto álbum de estúdio do Nine Inch Nails, lançado em 2005 e com Dave Grohl na bateria. O que é e como será o Future Ruins A primeira divulgação dos novos planos da banda foi numa entrevista à GQ em abril de 2024. E, inovador em sua proposta e na programação, o evento já tem site oficial e perfis nas redes sociais como o Instagram, além de já ter divulgado todo o line up. O festival será um dia inteiro de apresentações onde os compositores de cinema e televisão mais influentes do mundo saem de trás das telas e sobem ao palco. Conforme descrito no site oficial, o evento será realizado no dia 8 de novembro e ambientado em três palcos no Centro Equestre de Los Angeles. O Future Ruins projetou-se para ser reflexivo e imersivo, trazendo essa música à tona em um ambiente nunca antes ouvido.. Cada artista é a atração principal, cada um com seu momento especial. Cada artista é incentivado a dar grandes saltos e reimaginar seu trabalho para uma plateia ao vivo. Não só sets eletrônicos e bandas ao vivo, bem como apresentações orquestrais, os fãs têm a chance de vivenciar estreias ao vivo de compositores que raramente aparecem no palco. Com o slogan de “The music tells the story”, a programação não é apenas um festival de música, é uma cerimônia cinematográfica. Um mergulho profundo no som e na história, e uma estreia histórica para Los Angeles. O line up do Future Ruins O festival conta com nomes como Juan Cristóbal Tapia de Veer, produtor da trilha sonora da série White Lotus e Danny Elfman, uma lenda das trilhas de filmes e séries. Ele é integrante da banda Oingo Boingo e idealizador de trilhas de filmes do Batman, A fantástica fábrica de chocolate. Além da lenda John Carpenter, cineasta e produtor das trilhas de seus filmes, entre os mais conhecidos, a saga de Michael Meyers e Halloween. View this post on Instagram A post shared by Nine Inch Nails (@nineinchnails) A turnê do Nine Inch Nails Apesar de sempre ter novidades, o NIN não lança discos da banda inéditos desde 2020 quando saiu Ghosts V: Together e Ghosts VI: Locusts. A nova turnê Peel It Back deveria ter estreado em 2024, mas os incêndios florestais em andamento em Los Angeles a pausaram. Transferida para 2025, a tour começa em 15 de junho em Dublin, na Irlanda. Posteriormente, segue com várias datas na Europa e retorna para os Estados Unidos em agosto e segue com apresentações confirmadas até 19 de setembro. Peel it back faz alusão à música “March Of The Pigs”, o maior clássico da banda e faixa que integra o disco The Download Spiral, de 1994. LEIA TAMBÉM: Miley Cyrus faz cover de Nine Inch Nails em episódio de Black Mirror Via: WikiMetal

Daniel Williams, ex-baterista do The Devil Wears Prada, morre em acidente aéreo
Daniel Williams, ex-baterista do The Devil Wears Prada, morreu aos 39 anos após um acidente aéreo fatal. Dave Shapiro, cofundador do Sound Talent Group, de 42 anos, também estava entre as vítimas fatais do acidente. De acordo com o canal FOX5 San, um jatinho caiu em um bairro da cidade de San Diego, na manhã da última quinta-feira: “Pelo menos três pessoas morreram e outras oito ficaram feridas quando um avião caiu em um bairro de San Diego na manhã de quinta-feira, provocando incêndios e causando pânico entre os moradores locais. “De acordo com o Departamento de Polícia de San Diego, o incidente foi relatado pouco antes das 4h na área da Sculpin Street e Santo Road, localizada na comunidade de Murphy Canyon. Com base em informações preliminares, um Cessna 550, a caminho do Aeroporto Executivo Montgomery-Gibbs, despencou do céu noturno, atingindo diversas casas e veículos”. Posteriormente, autoridades confirmaram que Shapiro, Williams, dois funcionários do Sound Talent Group e outras pessoas morreram no acidente. As autoridades afirmam que não houve sobreviventes entre os ocupantes do avião. Logo após, um porta-voz do Sound Talent Group lamentou em uma declaração fornecida à Billboard: “Estamos devastados com a perda do nosso cofundador, colegas e amigos. Nossos corações estão com suas famílias e com todos os afetados pela tragédia de hoje. Muito obrigado por respeitar a privacidade deles neste momento.” A banda The Devil Wears Prada também fez publicação no Instagram na página oficial da banda, com fotos de Williams de seus dias com a banda: “sem palavras. Devemos tudo a vocês. Te amaremos para sempre”. LEIA TAMBÉM: Após 13 anos, The Devil Wears Prada retorna ao Brasil com 2 shows Via: WikiMetal

Alice Cooper relembra dia em que conheceu Elvis Presley
Em 1970, Alice Cooper estava em Las Vegas, onde viveu uma noite peculiar e teve a oportunidade de conhecer Elvis Presley. Durante entrevista ao Never Mind the Buzzcocks [via Loudersound], o vocalista revelou que havia recebido uma ligação do agente de Presley e que o Rei do Rock gostaria de vê-lo. “Eu conheci Elvis em Las Vegas, lá para 1970. Eu estava com Liza Minnelli, e recebemos uma ligação de seu agente, nos convidando para ir à suíte dele no Hilton. Na verdade, ele tinha alugado vários andares do hotel. Era como estar visitando o papa!” “Então Liza e eu chegamos ao hotel e pegamos o elevador, com Chubby Checker e Linda Lovelace. Eu me lembro de ter pensado que três de nós seríamos despachados, e uma pessoa ficaria lá — eu me perguntava quem seria.” Ao chegar na suíte, o Rei do Shock Rock passou por uma revista para que tivessem certeza de ninguém estava com porte de arma. No entanto, o quarto estava cheio delas, com algo inusitado acontecendo após isso, Elvis o ensinando a como desarmar alguém. “Fomos até a cozinha, ele abriu uma gaveta, tirou um .38 carregado, de cano curto, colocou na minha mão e disse: ‘Vou te mostrar como tirar essa arma da mão de alguém.’” Logo, ao segurar a arma, Alice Cooper disse que “as vozes em sua cabeça” lhe diziam para atirar em Elvis Presley, não para mata-lo, mas sim “machucar seu ombro”, o que não aconteceu, “Mas antes que eu pudesse decidir o que fazer, eu estava no chão e ele estava com a bota na minha garganta. Pensei: ‘Isso é ótimo, Elvis, isso é ótimo.’” LEIA TAMBÉM: 4 Non Blondes se reúne em festival pela primeira vez em 11 anos Via: WikiMetal

Scott Devours, novo baterista do The Who, se pronuncia pela primeira vez
Scott Devours é o novo baterista do The Who, após a demissão conturbada do ex-baterista Zak Starkey A banda postou o anúncio do novo baterista em suas redes sociais: “Scott Devours, que trabalhou com a banda solo do Roger [Daltrey], se juntará ao The Who em nossos shows finais. Por favor, deem-lhe as boas-vindas”. Na última segunda-feira, 19, Scott Devours compartilhou em suas redes sociais sua felicidade com o novo posto: “Ontem [domingo, 18 de maio], com uma postagem curta e simples no Instagram, Pete e Roger, mais uma vez, mudaram minha vida para sempre. É difícil expressar o tsunami de emoções que estou processando desde aquela notícia incrível, mas há algumas coisas que me sinto compelido a dizer”. Scott Devours promete a corresponder às expectativas “A primeira coisa que preciso agradecer é a todos os familiares, amigos e fãs pelas inúmeras mensagens, textos e e-mails me parabenizando e compartilhando sua alegria. A quantidade de positividade que recebi foi impressionante; agradeço a todos do fundo do meu coração. A segunda é que eu entendo e aceito a realidade de que existem muitos fãs de longa data do The Who. E que estão absolutamente arrasados com a notícia de que Zak não está mais no trono atrás do The Who”. O baterista também promete a corresponder às expectativas: “O peso dessa responsabilidade é enorme e estou sentindo cada gota dela. O que quero dizer a todos os fãs é que farei tudo o que puder para honrar o legado do The Who. Do Zak, Kenney Jones, Simon Phillips e a memória do grande Keith Moon. Só de meu nome ser mencionado em uma frase como essa me dá arrepios, e sei que preciso merecer essa honra. Como esta é a última vez que Pete e Roger farão uma turnê pelos EUA tocando as melhores músicas já escritas, darei a eles cada segundo do meu tempo. Cada batida do meu coração e cada gota do meu suor e sangue. Este é o meu objetivo final”. The Who anuncia turnê de despedida Atualmente, The Who surpreendeu os fãs ao anunciar, na última quinta-feira, 08 de maio, a despedida da banda com a turnê The Song Is Over – The North American Farewell Tour, prevista para o segundo semestre de 2025. A turnê passará por países como Estados Unidos e Canadá, marcando um grandioso final para a ilustre carreira de mais de seis décadas. A icônica dupla Roger Daltrey e Pete Townshend fez o anúncio oficial durante uma coletiva de imprensa na galeria Iconic Images, em Londres. View this post on Instagram A post shared by Scott Devours (@scottdevours) LEIA TAMBÉM: 14 bateristas que podem entrar no Foo Fighters, segundo site Via: WikiMetal

Dave Navarro afirma fim de Jane’s Addiction: “A banda foi destruída para sempre”
Após oito meses desde que Jane’s Addiction decretou hiato – cancelando o restante de sua turnê pelos EUA, devido a briga no palco entre o guitarrista Dave Navarro e o vocalista Perry Farrell -, os fãs receberam uma atualização sobre o futuro da banda. Recentemente, Dave Navarro concedeu uma entrevista ao Guitar Player, onde lamentou a briga no show em Boston e deu uma atualização sobre Jane’s Addiction. Ao ser questionado sobre o melhor e pior show com a banda, Dave comentou: “Houve alguns shows nessa última turnê que fizemos no ano passado na Europa com Eric Avery de volta ao baixo, que foram alguns dos meus shows favoritos do Jane’s Addiction de todos os tempos. […] E, no entanto, se você me perguntasse qual foi meu show menos favorito, seria um show em setembro passado, na sexta-feira 13, em Boston”. Dave Navarro decreta fim do Jane’s Addiction Aproveitando o gancho sobre o assunto, Dave Navarro desabafou pela primeira vez sobre o ocorrido e decretou o fim do Jane’s Addiction: “Preciso falar em linhas gerais aqui, porque há outras pessoas envolvidas e a questão ainda é muito delicada e não resolvida. Houve uma briga no palco, e todo o trabalho duro, dedicação, composição, horas no estúdio, e pegar tudo e sair de casa, e cruzar o país e a Europa, e tentar superar minha doença — tudo parou bruscamente e destruiu para sempre a vida da banda. E não há chance de a banda tocar junta novamente”. “[…] Devo dizer que esse é o meu show menos favorito, sem criar animosidade, sem citar nomes, apontar dedos e inventar desculpas. […] Não havia problema de ego; éramos apenas quatro caras fazendo ótima música, assim como fazíamos no começo. Éramos só nós dois no palco, com as pessoas enlouquecendo. E aquele show, em 13 de setembro, em Boston, acabou com tudo isso. E por esse motivo, esse é o meu show menos favorito da minha vida”. O guitarrista ainda concluiu: “Acho que essa é uma maneira bastante democrática, sabe, uma maneira bastante bipartidária de abordar o assunto. Sabe, a verdadeira tristeza é a perda daquele passado… As experiências estão lá, mas o potencial de ter esse tipo de experiência encerrado naquela noite. E então, sabe… é o que é. E essa é a minha resposta.” Briga no palco entre Dave Navarro e Perry Farrell A banda lançou sua primeira música nova na formação clássica em 34 anos, o single “Imminent Redemption”. Esse retorno culminou em uma turnê pelo Reino Unido e, em seguida, nos Estados Unidos. No entanto, durante um show que ocorreu dia 13 de setembro de 2024, no Leader Bank Pavilion, em Boston, as tensões entre os integrantes começaram a aumentar. Há um vídeo que mostra o vocalista Perry Farrell e o guitarrista Dave Navarro se confrontando no meio de uma música. Em seguida, Farrell direciona um soco à Navarro. Outro homem então salta entre eles, interrompendo a briga. O show foi interrompido depois disso. Após o ocorrido, a banda compartilhou uma declaração oficial comunicado o cancelamento do restante da turnê e o hiato do grupo. LEIA TAMBÉM: Jane’s Addiction: entenda a história por trás do nome da banda Via: WikiMetal

Kataklysm transforma o ruído e a distorção do mundo em The Rabbit Hole
O Kataklysm transformou o ruído e a distorção do mundo em The Rabbit Hole. A produção, mixagem e masterização da canção ficaram na responsabilidade do guitarrista Jean-François Dagenais. Sobre a música, o vocalista Maurizio Iacono disse: “The Rabbit Hole é o primeiro single independente da banda desde a faixa Iron Will. Enquanto o mundo gira fora de controle e as pessoas buscam propósito e verdade, sentimos que questionar essas coisas é algo importante a se fazer. Há muito ruído e muita distorção nos dias de hoje, mas sempre confie em seu instinto e no que é certo versus o que é forçadamente alimentado. Então, por que não transformar esses pensamentos em música? Enquanto esperamos pelo próximo álbum, decidimos lançar este peso-pesado. Compartilhem e aproveitem”. Enquanto não sai o novo disco, o quarteto canadense fará uma longa turnê pela Europa entre os meses de julho e agosto. Vale dizer também que a tour contemplará vários festivais como Dynamo Open Air e Brutal Assault Festival. Via: Rockbizz

Wendy Dio, viúva de Dio, revela interação com Lemmy Kilmister horas antes de sua morte
Wendy Dio, viúva e empresária de Ronnie James Dio, detalhou sua última interação com Lemmy Kilmister, duas horas antes de seu falecimento. Em entrevista para RockTails, Wendy, comentou a respeito da sua convivência e de Dio com grandes astros do rock, dentre eles, Lemmy. Sobre a relação de Dio com Rob halford e Lemmy, ela disse [transcrição via Blabbermouth]: “Eles eram pessoas muito parecidas. Adoravam sair e se amavam muito, se amavam de verdade”. Wendy comentou seu último encontro com o vocalista do Motörhead: “Eu comprei para ele alguns livros alemães antigos, descobri que ele gostava muito. Eram livros antigos sobre guerra. Ele me agradeceu por eles e então conversamos por um tempo. Ele disse então: ‘Estou um pouco cansado, vou me deitar’. Eu saí e fui ao shopping e, enquanto andava por lá, seu empresário me ligou e disse: ‘Ele acabou de falecer’.” Reconhecido por seu trabalho com o Motörhead, Kilmister foi uma das vozes mais marcantes do rock, com suas opiniões fortes e um jeito de viver que define o estilo rockstar. Diante da sua importância para a música, uma estátua foi erguida em sua homenagem em Staffordshire, na Inglaterra, região na qual nasceu. LEIA TAMBÉM: Documentário sobre o Judas Priest está sendo desenvolvido Via: WikiMetal

Dia Mundial do Gótico: 15 anos da celebração da subcultura
Dia Mundial do Gótico originou-se no Reino Unido em 2009 como uma pequena celebração da subcultura gótica. Inspirada em um especial da rádio BBC 6 Music, que focava em várias subculturas musicais ao longo de uma semana de maio. O especial de música gótica foi ao ar no dia 22 de maio de 2009. Com a recepção muito positiva do especial da BBC, o DJ gótico britânico Lee Meadows, atualmente conhecido como BatBoy Slim, escreveu na época, no MySpace, sugerindo a ideia de iniciar um “Dia Gótico”. Em 2010, junto do DJ, também britânico, Martin Oldgoth, decidiram expandir globalmente, não apenas como uma forma de diversão, bem como criar um ambiente de positividade e união dentro da comunidade gótica. Então, fico decretado o World Goth Day no dia 22 de maio de 2010. “O Dia Gótico é exatamente o que diz o título: um dia em que a cena gótica celebra suas personalidades e a oportunidade de tornar sua presença conhecida pelo resto do mundo”, afirma a página oficial. A cultura gótica surgiu no final da década de 1970 e início da década de 1980 no Reino Unido em resposta à popularização do punk rock e ao surgimento do pós-punk. A música é um componente fundamental da cultura gótica – com gêneros como Darkwave, Gothic Rock, Pós Punk e Ethereal Wave que perpetuam até os dias de hoje, com novas bandas e músicas. Mas, além da música, a cultura gótica também se expressa através da literatura, cinema, moda e etc. Assim como outras subculturas musicais, vai além da música, se tornando um estilo de vida. Hoje, o Dia Mundial do Gótico completa 15 anos, e a Wikimetal listou algumas músicas emblemáticas para comemorar: “She’s In Parties” – Bauhaus, do álbum Burning from the Inside (1983) “Dominion/Mother Russia” – Sisters of Mercy, do álbum Floodland (1987) “Love Will Tear Us Apart” – Joy Division, do álbum Closer (1980) “Preacher Man” – Fields Of The Nephilim, do álbum Dawnrazor (1987) “Cities In Dust” – Siouxsie and the Banshees, do álbum Tinderbox (1986) “Romeo’s Distress” – Christian Death, do álbum Only Theatre of Pain (1982) “Lullaby” – The Cure, do álbum Disintegration (1989) “Durdu Dünya” – She Past Away, do álbum Disko Anksiyete (2009) “Just Like Honey” – The Jesus And Mary Chain, do álbum Psychocandy (1985) “Stranger” – Clan Of Xymox, do álbum Clan of Xymox (1985) LEIA TAMBÉM: Peter Murphy, vocalista do Bauhaus, anuncia novo álbum ‘Silver Shade’ Via: WikiMetal

Metallica anuncia turnê europeia com Gojira, Pantera e mais
Metallica anunciou nesta quinta-feira, 22, uma gigantesca turnê europeia na sua página oficial do Instagram. As bandas escaladas para acompanhar o Metallica entre os meses de maio a julho são Gojira, Pantera, Knocked Loose e Avatar. A banda irá manter o formato de “no repeat weekends” em 4 das datas anunciadas, que consiste em 2 noites com diferente setlists e diferentes bandas de abertura abertura. Conforme o grupo vem fazendo, mantendo essa estrutura de shows desde o lançamento do álbum 72 Seasons (2023). A venda dos ingressos irá começar na sexta-feira, dia 30 de maio às 10 horas da manhã no horário local. A pré-venda dos mesmos para o fã clube começa na terça-feira, dia 27, às 11 horas da manhã no horário local. Os shows em Frankfurt, na Alemanha e Dublin, na Irlanda serão os primeiros desde 2009. Atualmente, o Metallica está em turnê pela América do Norte que irá terminar em Junho. Após a despedida do Black Sabbath, na qual o quarteto foi convidado a participar, eles irão fazer uma turnê pela Austrália, Ásia e Médio Oriente entre os meses de novembro e dezembro. Sobre as bandas acompanhantes do Metallica Gojira ganhou o Grammy 2025 para a melhor performance de metal com Mea Culpa (Ah! Ça Ira!) que realizou nas últimas Olimpíadas. Conforme anunciado, a banda francesa também irá tocar na despedida de Sabbath. Knocked Loose irá fazer uma turnê pela Europa, que inclui um set no festival Outbreak em Londres antes da turnê norte americana no final do ano. Enfim, Avatar, que confirmou um novo álbum para este ano, será headliner pela primeira vez em um show de arena no Halloween, no Pepsi Center na Cidade do México.Confira abaixo o post do Metallica na sua página oficial do Instagram: View this post on Instagram A post shared by Metallica (@metallica) LEIA TAMBÉM: A “pegadinha” que o Linkin Park fez com os membros do Metallica, segundo Mike Shinoda Via: WikiMetal

Ace Frehley cancela shows devido doença
Ace Frehley cancelou dois shows que aconteceriam neste final de semana nos Estados Unidos. Programados para a próxima sexta-feira, 23 e sábado, 24. O ex-guitarrista e membro fundador do KISS fez o anúncio através de uma publicação nas redes sociais na manhã da última quarta-feira, 21: “”Olá a todos! Queria avisar que infelizmente não poderei me apresentar neste fim de semana, sexta-feira, 23 de maio, no Brat Fest em Madison, Wisconsin, ou no sábado, 24 de maio, no Arcada Theater em St. Charles, Illinois. Embora não seja algo grave, estou doente e não me sinto capaz de fazer a viagem rigorosa ou de ter um desempenho dentro dos meus padrões habituais neste fim de semana. “Apresento meus mais profundos pêsames e as mais sinceras desculpas pelo cancelamento. Agradeço a todos pela compreensão. Todo amor aos meus fãs, Ace “. Ace Frehley e Peter Criss em evento do KISS Durante uma entrevista ao programa Noize In The Attic, Gene Simmons, baixista e co-fundador do KISS, comentou que não descarta a possibilidade de dividir o palco com os ex-colegas de banda Ace Frehley e Peter Criss durante o evento KISS Army: Storms Vegas, marcado para acontecer em novembro deste ano em Las Vegas. “Convidei pessoalmente o Ace e o Peter para subir ao palco conosco no Madison Square Garden [no último show da turnê de despedida]. Mas eles disseram não. ‘Quero isso, quero aquilo.’ ‘Você não pode ter isso, mas junte-se a nós para celebrar o começo’”. O comentário reflete uma relação de altos e baixos entre os membros originais da banda. Ainda assim, Gene Simmons mantém as portas abertas, mesmo sabendo que não depende apenas dele. View this post on Instagram A post shared by Ace Frehley (@acefrehleyofficial) LEIA TAMBÉM: Peter Criss, baterista fundador do KISS, anuncia novo álbum solo Via: WikiMetal

Secretário Estadual admite negociações para show do Guns N’ Roses em Cuiabá
Guns N’ Roses voltou a agitar os fãs brasileiros com rumores sobre uma nova passagem da banda pelo país ainda em 2025. Sem um anúncio oficial, recentes movimentações reforçaram essa possibilidade, como uma nova entrevista do Secretário Estadual de Esporte, Cultura e Lazer do Mato Grosso, David Moura, que afirmou ao portal MidiaNews estar negociando um show da banda em Cuiabá, capital do estado. Conforme informação divulgada por uma página de fãs no Instagram, o show teria não apenas local, na Arena Pantanal, como também uma data, no dia 31 de outubro de 2025. Em entrevista ao MidiaNews, David Moura disse que as negociações com os produtores do show ainda estão em andamento, embora não haja nada confirmado: “Fomos procurados pelos organizadores da turnê para uso da Arena. Ainda não finalizamos os detalhes”, afirmou. Guns N’ Roses iniciou nova turnê Atualmente, o Guns N’ Roses está excursionando com a turnê Because What You Want and What You Get Are Two Completely Different Things. A turnê teve inicio dia 1° de maio, no Songdo Moonlight Festival Park, em Incheon, Coreia do Sul. A banda tem datas confirmada apenas em países da Ásia, Oriente Médio e Europa, com apresentações até 31 de julho. Um dos indícios mais significativos para uma possível turnê na América Latina, incluindo o Brasil, surgiu com a confirmação de um show em El Salvador — o primeiro do grupo na América Central desde 2010. View this post on Instagram A post shared by Guns N' Roses News (@gnrnewsbrasil) LEIA TAMBÉM: Duff McKagan diz que Guns N’ Roses tem “material inédito para lançar” Via: WikiMetal

Malevolence libera clipe do novo single Salt The Wound
O Malevolence liberou o clipe do novo single Salt The Wound para promover o disco Where Only The Truth Is Spoken, que sairá no dia 20 de junho pela MLVLTD em parceria com a Nuclear Blast Records. Em comparação aos singles anteriores, Trenches e If It’s All The Same To You, que são bem mais pesados, Salt The Wound mostra um lado mais emocional do grupo. O vocalista Alex Taylor comentou: “Salt The Wound é o resultado de uma decisão consciente de unir as duas faces do Malevolence. De um lado, temos o lado agressivo e pesado; já do outro lado, temos as canções melódicas mais lentas, então queríamos uma música que pudesse combinar os dois. O vídeo foi filmado inteiramente em Sheffield e nas áreas ao redor. Desde as profundezas industriais de Sheffield, uma Abadia em ruínas de 900 anos, até um nascer do sol perfeito sobre algumas das incríveis colinas de Derbyshire, há paisagens impressionantes no norte do Reino Unido. E esta música pareceu a oportunidade perfeita para mostrar um pouco disso”. Track listing de Where Only The Truth Is Spoken: 1. Blood To The Leech2. Trenches3. If It’s All The Same To You4. Counterfeit5. Salt The Wound6. So Help Me God7. Imperfect Picture8. Heavens Shake9. In Spite (com Randy Blythe)10. Demonstration Of Pain11. With Dirt From My Grave Via: Rockbizz

Lápide em homenagem a Paul Di’Anno é colocada pela irmã do vocalista
Paul Di’Anno, ex-vocalista do Iron Maiden, finalmente recebeu uma lápide em seu túmulo, no Cemitério e Crematório da Cidade de Londres, no bairro de Manor Park, Reino Unido. Sharon, sua irmã, colocou a lápide antes do seu 67º aniversário – completado em 17 de maio -,conforme divulgado na página oficial do cantor: “Caros fãs e amigos. Uma linda lápide finalmente foi colocada no túmulo de Paul nos dias que antecederam seu celestial 67º aniversário. Agradecemos à irmã de Paul, Sharon, que nos enviou esta foto para que pudéssemos compartilhá-la com vocês. Na semana passada, o mundo inteiro mostrou mais uma vez o quanto Paul significa para eles e o quanto ele faz falta”. Paul Di’Anno após saída do Iron Maiden Paul Di’Anno participou da lendária banda Iron Maiden, como vocalista no dois primeiros álbuns, Iron Maiden (1980) e Killers (1981). Sua saída aconteceu no mesmo ano, motivada pelo uso excessivo de substâncias e pela vontade da banda em querer um vocalista que tivesse menos influências punk na voz. Após sua saída passou por diversas bandas e projetos, sendo os mais conhecidos Architects of Chaoz. O seu último projeto WARHORSE contou com uma volta na carreira após ficar 7 anos afastado por problemas de saúde. Na época, lançaram dois singles “Stop the War” e “The Doubt Within”, como um agradecimento para os fãs por ajudarem na realização da sua operação de joelho. Di’Anno chegou a ter um desentendimento com os Architects of Chaoz em 2016 após os músicos decidirem continuar sem sua presença. Paul Di’Anno faleceu em outubro de 2024 devido a uma ruptura do pericárdio, membrana que envolve o coração. Nos últimos anos, Paul realizava seus shows em cadeiras de rodas devido a graves problemas de saúde. https://www.facebook.com/photo/?fbid=1086838746807540&set=a.586010266890393 LEIA TAMBÉM: Kerry King toca música do Iron Maiden para homenagear Paul Di’Anno Via: WikiMetal

Álbum ‘Born Again’, do Black Sabbath, será relançado e Ian Gillan agradece: “Graças a Deus”
Ian Gillan falou sobre os planos do guitarrista Tony Iommi de remixar e relançar o álbum Born Again, do Black Sabbath. Lançado em agosto de 1983, o caótico Born Again foi o único álbum do Black Sabbath com Ian Gillan nos vocais e o último com o baterista Bill Ward. Ian nunca escondeu sua insatisfação com a a mixagem do álbum. Em recente entrevia à Rolling Stone Brasil, o vocalista do Deep Purple ressaltou: “Acho as músicas ótimas. Só achei ridículo. A mixagem ficou absurda. Um dia, o engenheiro desapareceu do estúdio. E alguém assumiu”. “[…]Mas acho que foi remixado e só dava para ouvir o grave. Se você já viu o filme This is Spinal Tap (1984), essa é a história de Born Again. A moça da gravadora ou o assessor de imprensa disse ao empresário: ‘Não dá para tocar’. E foi exatamente isso que aconteceu. O nível do grave era tão alto que não dava para tocar no rádio. Havia sido logo depois do surgimento da música digital. Então, as pessoas ainda usavam agulhas. E era impossível”. Sobre os planos do guitarrista Tony Iommi de remixar e relançar o álbum Born Again, Ian agradeceu: “Se eles vão remixar, é um pouco tarde. Mas sim, provavelmente para aficionados, colecionadores ou algo assim… não sei. Mas tem algumas músicas lá que eu realmente acho ótimas. É sempre uma alegria compor com Tony e certamente nos divertimos muito fazendo o disco. […] Então foi uma situação meio híbrida e estranha. Mas, no geral, graças a Deus eles vão remixar.” Despedida do Black Sabbath com formação original O vocalista Ozzy Osbourne, o guitarrista Tony Iommi, o baixista Geezer Butler e o baterista Bill Ward subirão ao palco juntos pela última vez em um festival beneficente. A apresentação, que traz o nome Back to the Beginning acontecerá no dia 5 de julho no Villa Park, estádio em Birmingham, cidade na Inglaterra onde o grupo foi formado no fim dos anos 1960. O evento terá todo o lucro destinado às instituições Cure Parkinson’s, Birmingham Children’s Hospital e Acorn Children’s Hospice. LEIA TAMBÉM: Ian Gillan diz que Deep Purple não pensa em aposentadoria Via: WikiMetal

Kelly Hansen anuncia sua saída do Foreigner e novo vocalista é revelado
Kelly Hansen, vocalista do Foreigner nos últimos 20 anos, anunciou sua saída da banda. Hansen fez o anúncio ao vivo no popular programa da NBC, The Voice, e confirmou que o guitarrista do grupo, Luis Maldonado, assumirá os vocais. “Ser a voz do Foreigner foi uma das maiores honras da minha vida”, disse Hansen. “Mas chegou a hora de passar o microfone. Luis tem a voz, a energia e a alma para levar essas músicas para o futuro. Eu não poderia estar mais orgulhoso de entregar isso a ele”. “Essa música faz parte da minha vida desde que me lembro”, acrescentou Maldonado. “Estou pronto para honrar o legado do Foreigner e levar meu coração a cada apresentação”. “Em 1976, meu objetivo era reunir o melhor grupo de músicos que eu pudesse encontrar”, disse o líder do Foreigner, Mick Jones, que não se apresenta mais ao vivo com a banda. “Os resultados mostraram que funcionou! Cerca de trinta anos depois, Jason Bonham me encorajou a fazer tudo de novo e criar um Foreigner totalmente novo, e a magia ainda estava lá”. “Tive muita sorte na escolha do vocalista”, ele continuou. “Kelly Hansen é um dos melhores vocalistas do nosso meio e, nos últimos vinte anos, ele deu uma nova vida às nossas músicas. Sua energia sem limites e talento impecável nos ajudaram a escalar a montanha e criaram a oportunidade para o vocalista e guitarrista do Foreigner, Luis Maldonado, nos trazer de volta”. “Luis foi minha escolha como guitarrista e ele já nos mostrou do que é capaz como vocalista, liderando a banda na América do Sul e recebendo críticas incríveis. Em breve, ele liderará o caminho que nos levará a novos patamares”, finalizou. Em março, o Foreigner anunciou que Hansen não se juntaria à banda na turnê de outubro pelo Canadá, antes de o cantor confirmar que não participaria dos shows de abril no México e na América do Sul. Para complicar ainda mais as coisas, o grupo também anunciou em março que as datas canadenses seriam lideradas pelo cantor e ator da Broadway Geordie Brown. Ainda não foi confirmado se isso continua de pé ou se Maldonado estará à frente. Os primeiros lançamentos de Luis Maldonado como vocalista chegaram este mês, com a banda compartilhando versões em espanhol de dois singles clássicos, Urgent, de 1981, e I Want To Know What Love Is, de 1984 – confira abaixo. Via: Rockbizz