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Linkin Park se apresenta na final da UEFA Champions League
No último sábado, 31, Linkin Park realizou seu aguardado show de abertura na grande final da temporada 2024/25 da UEFA Champions League, que aconteceu na Allianz Arena, em Munique, na Alemanha. A partida disputada entre a Inter de Milão e o Paris Saint Germain, teve a equipe francesa como a grande campeã da competição pela primeira vez, após o elástico placar de 5 x 0. Na apresentação, o set da banda contou com “The Emptiness Machine”, “In The End”, “Numb” e “Heavy Is the Crown”. Para encerrar, o grupo liderado por Mike Shinoda também realizou um remix do icônico tema do campeonato, e de “Up From the Bottom”, música que integra a versão deluxe de From Zero. Confira abaixo a integra da apresentação: Ex-jogador fez criticas ao show do Linkin Park na grande final da Champions League Marco Van-Basten, ex-centroavante da seleção holandesa, criticou a apresentação da banda. Durante a transmissão da Ziggo Sport [via Loudersound], ele disse: “A apresentação do Linkin Park foi uma porcaria, absolutamente um lixo completo. É uma vergonha que a UEFA tenha permitido isso. Não tenho nada contra os músicos, mas acho que por parte da confederação é ridículo distrair os jogadores desta forma.” Banda retorna ao Brasil em novembro Vale lembrar que, logo mais, o Linkin Park irá retornar ao Brasil. Em novembro, o sexteto volta para realizar três shows no país. As datas são 5, 8 e 11, em Curitiba, São Paulo e Brasília, respectivamente. Mais informações sobre ingressos podem ser acessadas aqui. LEIA TAMBÉM: Quiz: Teste seus conhecimentos sobre Linkin Park Via: WikiMetal
Lzzy Hale agradece Judas Priest pela “musicista, bissexual e roqueira” que se tornou
Lzzy Hale fará parte do novo documentário do Judas Priest. A vocalista do Halestorm usou suas redes sociais não só para contar a novidade mas também agradecer a banda pela importância na sua vida profissional e pessoal. A artista escreveu: “Estou extremamente honrada em fazer parte deste documentário. O Judas Priest é a pedra angular do motivo pelo qual sou a vocalista, a instrumentista, a mulher bissexual e a roqueira que sou hoje. Muito obrigada a Tom Morello por me incluir neste documentário épico!”. Atualmente em produção, com co-direção do experiente documentarista Sam Dunn e de Tom Morello, do Rage Against The Machine, The Ballad of Judas Priest promete contar em detalhes fatos que vão dos primórdios até a chegada ao topo do heavy metal. Em 2024, na edição da revista Metal Hammer, Lzzy contou sobre como lidava com com sua sexualidade. Em 2011 ela se assumiu bissexual acidentalmente: “Eu estava fazendo aqueles ‘me pergunte qualquer coisa’ no Twitter, e havia esquecido que não havia falado publicamente sobre isso”. “A pergunta veio de alguém que queria saber como se assumir para a família, e eu disse, ‘Bem, falando como uma moça bissexual, foi assim que eu lidei.’ E todos ficaram, ‘Ei… você é bi?’ Então foi totalmente um acidente, mas aparentemente Rob Halford fez a mesma coisa, e ele e eu tivemos a chance de conversar sobre isso quando abrimos pra eles em Auckland. Foi uma saída do armário muito estranha pra mim, mas eu não estava preocupada com alguém descobrindo. Se alguém perguntasse, eu não iria mentir”, revelou. A vocalista e guitarrista do Halestorm é uma ativista da causa LGBTQ+ e sempre dá declarações de como se assumir bissexual a ajudou a se conectar com fãs da comunidade LGBTQ+. View this post on Instagram A post shared by LZZY HALE (@lzzyhale) Lzzy Hale é a única mulher convidada para tocar no último show do Black Sabbath Lzzy Hale será a única mulher a tocar no show de despedida da formação original do Black Sabbath. O evento Back To The Beginning, que acontece em 5 de julho no Villa Park, em Birmingham, Inglaterra. Em entrevista para à Audacy Music, Lzzy revelou ser muito fã do Black Sabbath: “Sou fã da banda desde os 11 anos. O primeiro riff que aprendi na guitarra foi ‘Heaven and Hell”. A vocalista destaca também a importância de ser uma mulher participando do evento [transcrição via Blabbermouth]: “Ser a única mulher convidada para estar lá também é uma honra. Estive conversando com minhas amigas, Taylor Momsen (The Pretty Reckless), Maria Brink (In This Moment) e Amy Lee (Evanescence), elas estão muito orgulhosas de mim. Estou carregando vocês comigo, estarão lá em espírito, vou deixar vocês muito orgulhosas.” LEIA TAMBÉM: Slayer: guitarrista Kerry King, comenta sobre participação da banda em último show do Black Sabbath Via: WikiMetal
Nightwish: Nuclear Blast Records vai relançar Once em vinil roxo
Boa nova aos fãs do Nightwish! A Nuclear Blast Records vai relançar Once em vinil roxo no dia 13 de julho. O produto chegará ao mercado no valor de $34,99 – aproximadamente R$200,00 na cotação atual da moeda estrangeira. Once, que é o quinto registro de estúdio dos finlandeses, conquistou as primeiras posições das paradas de sucesso dos Estados Unidos e Reino Unido. Os singles Wish I Had An Angel, Nemo e Ghost Love Score ajudaram o disco a bater a marca de dois milhões de cópias comercializadas em todo globo. Na época, o Nightwish contava com os trabalhos de Tuomas Holopainen (teclado), Marco Hietala (baixo e vocal), Tarja Turunen (vocal), Jukka Nevalainen (bateria) e Emppu Vuorinen (guitarra). Track listing de Once: 1. Dark Chest Of Wonders2. Wish I Had An Angel3. Nemo4. Planet Hell5. Creek Mary’s Blood6. The Siren7. Dead Gardens8. Romanticide9. Ghost Love Score10. Kuolema Tekee Taiteilijan11. Higher Than Hope Relembre o disco com os clipes de Wish I Had An Angel e Nemo: Via: Rockbizz
Iron Maiden encara público de 60 mil pessoas em show na República Tcheca
No último sábado, dia 31 de maio, o Iron Maiden encarou um público de 60 mil pessoas em show na República Tcheca. O show foi o segundo da Run For Your Lives Tour, que é em celebração as cinco décadas de carreira da banda. O sexteto manteve o mesmo repertório em relação ao primeiro concerto da turnê, que rolou no dia 27 de maio em Budapeste, Hungria, portanto, não teve nenhuma canção do álbum No Prayer for the Dying, de 1990. A festa do Maiden foi composta pelas seguintes canções: 01. Murders In The Rue Morgue02. Wrathchild03. Killers04. Phantom Of The Opera05. The Number Of The Beast06. The Clairvoyant07. Powerslave08. 2 Minutes To Midnight09. Rime Of The Ancient Mariner10. Run To The Hills11. Seventh Son Of A Seventh Son12. The Trooper13. Hallowed Be Thy Name14. Iron Maiden Bis15. Aces High16. Fear Of The Dark17. Wasted Years Assista alguns registros amadores da apresentação nos players logo abaixo: Pelas redes sociais, a Donzela de Ferro mostrou em algumas fotos como foi seu espetáculo no país. Veja: Já neste domingo, dia primeiro de junho, o Iron Maiden vai subir no palco da TIPOS Arena na Bratislava, Eslováquia, para dar continuidade ao giro europeu da Run For Your Lives Tour. Via: Rockbizz
Treze anos depois, o caos retorna a São Paulo com o Miss May I
Após 13 anos de ausência, a banda norte-americana Miss May I retornou a São Paulo para um show inesquecível no CityLights Music Hall. A noite contou com um público ensandecido que lotou o local com gritos ensurdecedores e uma fome por metalcore que parecia insaciável. Formada em 2007, na cidade de Troy, Ohio, a banda é composta pelo vocalista Levi Benton, o baixista e backing vocal Ryan Neff, o guitarrista Elish Mullins e o baterista Jerod Boyd. Essa formação coesa, que evoluiu ao longo dos anos, provou mais uma vez por que o Miss May I é um dos pilares do gênero. A banda mistura breakdowns pesados com melodias cativantes. O evento foi um verdadeiro reencontro, com fãs que esperaram mais de uma década para reviver a intensidade ao vivo. E o resultado foi uma noite que ultrapassou todas as expectativas. A noite ainda contou com os brasileiros do Into The Void e John Wayne. Abertura digna do Into The Void A abertura ficou com por conta do Into The Void que focou sua apresentação no seu debut, Existence is Nightmare (2022). Faixas como “Burn”, “Slaves” e “Greed” serviram para mostrar a brutalidade da banda. O destaque veio em “Desolation”, uma colaboração impactante com André Barrial do Fim da Aurora, que adicionou camadas vocais e emocionais. A performance elevou a canção a um hino de resiliência. Encerrando com “Orphans of Hope”, provaram ser um nome promissor dentro do gênero. Em seguida veio o John Wayne trazendo o melhor do metalcore. A pancadaria começou com “Aliança” seguida por “Midas” e “Abel”. As colaborações se fizeram presentes em “Tempestade” com Daniel Martins do Into the Void , “Aliança, Pt. II” com Milton Aguiar do Bayside Kings. “Lágrimas” com André Barrial do Fim da Aurora fechou o set com muita agressividade. No geral, o setlist demonstrou a coesão da banda, criando uma conexão autêntica em uma performance curta, mas sólida. Miss May I no palco O palco baixo do CityLights Music Hall, que poderia ter sido um obstáculo para a visão do público mais distante, acabou se tornando apenas um detalhe irrelevante diante da energia avassaladora que tomou conta do local desde o primeiro acorde. Com “Hey Mister” abrindo o setlist, Levi Benton explodiu no microfone como um vulcão em erupção. Enquanto isso, o peso das guitarras cortava o ar com riffs agressivos que imediatamente incitaram os fãs à ação. Apesar da altura limitada do palco prejudicar a visibilidade para quem estava no fundo, os fervorosos fãs não perderam tempo: rodas se formaram logo nos primeiros segundos, transformando a pista em um turbilhão de corpos em colisão. O baixo de Neff e a bateria de Boyd serviam como a base perfeita para essa explosão inicial. À medida que o show avançava para “Unconquered” e “Into Oblivion”, a conexão entre a banda e o público se intensificou, criando um ambiente caótico que parecia desafiar as leis da física. Essas músicas, com seus breakdowns implacáveis e refrões pegajosos, fizeram o CityLights tremer sob os pés dos headbangers. Os fãs não se contentaram em apenas assistir. Eles pularam, bateram cabeça e cantaram junto a plenos pulmões, transformando o espaço em um caldeirão de suor e adrenalina. A performance de Levi Benton, sempre carismático e intenso, elevou o nível. Ficou claro porque ele é considerado um dos frontman mais dinâmicos do metalcore. Mesmo com o palco baixo forçando-o a se mover com mais intensidade para manter o contato visual. Imersão sonora No coração do setlist, canções como “A Dance with Aera Cura”, “Architect” e “Deathless” destacaram a maturidade da banda, misturando elementos melódicos com a brutalidade que define o Miss May I. “Architect”, em particular, brilhou como um hino, ecoando como sinfonia do caos, enquanto o público respondia com um mosh pit ainda mais feroz. Essa parte do show foi um verdadeiro teste de resistência, onde as transições suaves entre as faixas mantiveram o fluxo ininterrupto. A bateria de Jerod Boyd ditava o ritmo como um relógio preciso. A imersão sonora foi total, com os fãs se perdendo nas camadas de som que evocavam temas de superação e luta, temas recorrentes na discografia da banda. Com as execuções “I.H.E.”, “Under Fire” e “Bleed Together”, a intensidade atingiu seu pico, transformando o CityLights em uma arena onde os fãs se digladiavam nas rodas. Essas faixas mais pesadas, com seus riffs que parecem esmagar ossos, foram o combustível para que o mosh que não parasse por um instante, culminando em um clímax durante “Masses of a Dying Breed”. Ryan Neff, com seu baixo pulsante, adicionou uma camada extra de groove que fez o chão vibrar, enquanto Levi interagia diretamente com o público, incentivando moshes que pareciam desafiar a gravidade. A conexão emocional foi incrível, provando que o metalcore vai além do visual — é sobre a vibração visceral e a união entre banda e fãs. Miss May I passou por São Paulo como um furacão Fechando com “Relentless Chaos”, “Forgive and Forget” e “Shadows Inside”, os americanos não deixaram pedra sobre pedra. Em menos de uma hora de show, o Miss May I passou por São Paulo parecendo um furacão devastador que não teve piedade de quem ousasse ficar pela frente. De alma lavada, os fãs provaram que o espírito do metalcore é indomável, e a banda retribuiu com uma performance impecável que reafirmou seu status lendário. Após 13 anos, o retorno foi mais do que merecido, deixando um legado de suor, rodas insanas e memórias que ecoarão por muito tempo. Se você perdeu, corra atrás do próximo — o Miss May I nunca decepciona. Confira as fotos exclusivas de nossa fotógrafa Marcela LorenzettI: LEIA TAMBÉM: Shows no Brasil em junho: Agenda de rock e heavy metal Via: WikiMetal
Shows no Brasil em junho: Agenda de rock e heavy metal
Os fãs brasileiros de heavy metal e rock and roll estão nas nuvens com os recentes shows no Brasil. Mas às vezes é difícil acompanhar todas as bandas que estão planejando vir ao Brasil e por isso o Wikimetal preparou essa agenda com todas as turnês confirmadas para o mês de maio. Confira a lista completa – e em constante atualização Kiko Loureiro e Marty Friedman30 de maio – Santo André, Santo Rock Bar – Bilheto31 de maio – Brasília, Toinha Brasil Show – Bilheto01 de junho – Goiania, Music Park – Baladapp04 de junho – Belo Horizonte, Mister Rock – Meaple05 de junho – Porto Alegre, Opinião – Sympla06 de junho – Rio de Janeiro, Sacadura 154 – Showpass07 de junho – São Paulo, Tokio Marine Hall – Ticketmaster08 de junho – Curitiba, Ópera de Arame – Bilheto Kim Gordon01 de junho – São Paulo, Cine Joia – Tickets For Fun Arena HardcoreAtrações: Dead Fish, Rancore, Glória, Pense, Garage Fuzz, Bayside Kings e Sugar Kane01 de junho – Piracicaba, Garden Piracicaba – Artickets Polifonia Emo VivoAtrações: Anberlin, Fresno, Hateen, Emery, Mae e mais.04 de junho – Porto Alegre, Auditório Araújo Vianna – Sympla06 de junho – Rio de Janeiro, Fundição Progresso – Ingresse07 de junho – São Paulo, Audio – Esgotado08 de junho – São Paulo, Audio – IngresseBest of Blues and RockAtrações: Dave Matthews Band, Richard Ashcroft, Barão Vermelho e Cachorro Grande07 e 08 de Junho – São Paulo, Parque Ibirapuera – EventimVirada MetalAtrações: Torture Squad, The Damnnation, Miasthenia, Dark Tower e mais14 de Junho – Belo Horizonte, Mister Rock – Sympla Best of Blues and RockAtrações: Alice Cooper, Deep Purple, Black Pantera, Hurricanes.14 e 15 de Junho – São Paulo, Parque Ibirapuera – EventimLOWD: Saúde Mental através do RockAtrações: Black Pantera, LOWD, NoSunnyDayz15 de Junho – Rio de Janeiro, Agyto – Artickets Immolation e Nervochaos15 de Junho – São Paulo, Hangar 110 – Pixel Ticket Comeback Kid20 de junho – Curitiba, Basement Cultural – 101 Tickets21 de junho – São Paulo, Hangar 110 – 101 Tickets The Casualties20 de junho – Belo Horizonte, Caverna Rock – 101 Tickets21 de junho – São Paulo, Hangar 110 – 101 Tickets22 de junho – Curitiba, Basement – 101 TicketsPossessed22 de junho – São Paulo, Vip Station – DD Tickets Odin’s Krieger PartyAtrações: Taberna Folk, O Bardo e o Banjo, Throw me to the Wolves e A Lenda Dos Garotos Perdidos.28 de junho – Burning House – São Paulo, – Fastix Via: WikiMetal
Jéssica Falchi une forças a Nico e Emmily Barreto em cover de The Pretender, do Foo Fighters
Desde que pediu demissão da Crypta, a guitarrista Jéssica Falchi está com mais foco em suas redes sociais, visto que sempre tem conteúdo novo para os seus seguidores e fãs. Um dos materiais mais recentes compartilhados pela moça é um cover de The Pretender, do Foo Fighters. Para a performance da canção, Jéssica teve o apoio da baterista Nico (Pitty) e da vocalista Emmily Barreto (Ego Kill Talent). Veja: Além disso, Falchi está promovendo alguns workshops em que fala sobre a sua carreira na música, equipamentos e técnicas nas seis cordas. O evento já rolou nas cidades de São Paulo e Rio de Janeiro. Portanto, para saber cada passo da musicista, basta ficar de olho vivo em suas redes sociais. Via: Rockbizz
Kiko Loureiro e Marty Friedman tocam juntos Rebirth do Angra
Na última sexta-feira, 30 de maio, a cidade de Santo André presenciou um momento histórico e inesperado: Kiko Loureiro e Marty Friedman se apresentaram juntos pela primeira vez em um show solo, surpreendendo o público ao tocarem juntos Rebirth, clássico do Angra. Assista um trecho abaixo: O show contou ainda com Felipe Andreoli no baixo, Bruno Valverde na bateria e Alírio Netto nos vocais, em uma noite que reuniu faixas emblemáticas de bandas como Megadeth e Angra, além de momentos instrumentais autorais de alto nível técnico e emocional. Setlist: IntroBlindfoldedReflectiveOverflowPau de AraraNo GravityCarry On / Spread Your Fire / Nova Era / Morning Star / Evil Warning / Speed (Medley Angra)Conquer Or Die (Megadeth)Killing Time (Megadeth)Dystopia (Megadeth)JamMindriseDilemmaNothing to Say (Angra) (com Alirio Netto)Angels and Demons (Angra) (com Alirio Netto)Late Redemption / Heaven and Hell (Angra) (com Alirio Netto)Hyperdoom (Marty Friedman)Tornado of Souls (Megadeth) (Kiko Loureiro e Marty Friedman)Asa Branca / Brasileirinho (Brazil Medley) (Kiko Loureiro e Marty Friedman)Tearful Confession (Marty Friedman)Rebirth (Angra) (com Alirio Netto, Kiko Loureiro e Marty Friedman) Bis:Stormbringer (Deep Purple) Próximas datas da Theory of Mind Tour: 31/05 – Brasília/DF @ Toinha Brasil Show – bilheto.com.br01/06 – Goiânia/GO @ Bolshoi Pub – baladapp.com.br04/06 – Belo Horizonte/MG @ Mister Rock – meaple.com.br05/06 – Porto Alegre/RS @ Opinião – sympla.com.br06/06 – Rio de Janeiro/RJ @ Sacadura 154 – showpass.com.br07/06 – São Paulo/SP @ Tokio Marine Hall – ticketmaster.com.br08/06 – Curitiba/PR @ Ópera de Arame – bilheto.com.br Via: Rockbizz
Steve Perry canta clássicos do Journey e foca na carreira solo
Steve Perry canta músicas de sua ex-banda Journey, mas não tem intensão de se reunir com o grupo pelo qual liderou em 1978. O vocalista participou de duetos recentes revisitando os clássicos “Faithfully” com Willie Nelson e “Open Arms” com Dolly Parton. Embora reviva antigos sucessos, o foco do cantor são suas próprias criações e carreira solo. Contudo, em entrevista ao Los Angeles Times, Perry expressou seu orgulho pelo trabalho feito com Journey: “Quer dizer, somos todos bons. Éramos ótimos juntos. Acho que o material e as nossas realizações resistem ao teste do tempo, o que prova que éramos bons juntos. Tenho muito orgulho do que conquistamos juntos, porque éramos como soldados nas trincheiras tentando fazer algo juntos. Sabíamos que podíamos fazer aquilo em que acreditávamos.”- (via Ultimate Classic Rock) Apesar dos marcos musicais durante o período com a banda e vendendo milhões de cópias, o cantor mantém o foco em seus projetos: “Mas eu realmente adoro música nova e, quando estou compondo aqui no estúdio, tento me isolar para poder perseguir continuamente essas novas ideias — e não ser influenciado por nada além delas, onde quer que elas apareçam”. Steve Perry e planos de turnê Questionado sobre a possibilidade de uma turnê, Perry foi direto: “Sabe, eu realmente não tenho planos para isso neste momento. Estou me divertindo tanto gravando, compondo, mixando e masterizando que simplesmente não quero interromper o ritmo em que estou agora.” “Acho que realmente gosto da solidão e da privacidade que minha vida tem agora. Gosto do meu estúdio”, concluiu Perry. “Estou olhando para as minhas caixas de som agora, e é um ambiente tão criativo e tão frutífero com todas essas outras ideias que tenho surgindo e que precisam ser finalizadas. Então, não sei. Acho que realmente gosto de me dedicar a essa nova onda criativa em que estou entrando com novas músicas, novas composições, novas gravações.” Anteriormente, Steve teve sua última participação em turnê durante carreira solo em 1995, com o Jouney em 1987. LEIA TAMBÉM: Steve Perry: “Tenho tanta música dentro de mim que ainda não foi ouvida” Via: WikiMetal
Whitesnake promove o novo box Access All Areas: Live com o vídeo ao vivo de Love Ain’t No Stranger
O Whitesnake está promovendo o novo box Access All Areas: Live com o vídeo ao vivo de Love Ain’t No Stranger. A performance do hit oitentista teve a sua gravação na pomposa casa de espetáculo Hammersmith Apollo, em 2004, quando o grupo fazia a sua volta triunfal aos palcos. A faixa e muitas outras estão no box Access All Areas: Live, o qual saiu em 25 de abril pelo selo Rhino Records. Composto por seis shows ao vivo em oito CDs, a coleção captura a emoção do Whitesnake em pleno voo, ao vivo no palco. O produto, que está saindo por $89.98 – aproximadamente R$515,00 na cotação atual da moeda estrangeira, pode ser adquirido aqui. Começando com Live… In The Still Of Night, David Coverdale e sua trupe – Doug Aldrich e Reb Beach nas guitarras, Tommy Aldridge na bateria e Marco Mendoza no baixo – colocaram o pomposo Hammersmith Apollo abaixo com uma performance que beirou a perfeição. Live… In The Shadow Of The Blues no CD2 e CD3, que teve a sua gravação durante a turnê mundial do Whitesnake em 2006, volta aos primeiros dias do grupo com Don’t Break My Heart Again e Take Me With You. Já no CD4 e CD5, Made In Japan mostra a banda como atração principal do enorme festival Loud Park no Japão em 2011. Made In Britain captura a banda na terra natal de Coverdale durante a turnê Forevermore em 2011. The World Record também foi capturado em 2011 na turnê Forevermore, apresentando sucessos como The Deeper The Love, bem como o mais novo favorito ao vivo Can You Hear The Wind Blow. Este conjunto de oito discos termina exatamente onde a odisseia musical de David começou, com a The Purple Tour. Agora acompanhado pelo guitarrista Joel Hoekstra, o Whitesnake domina as músicas dos primeiros dias da carreira do cantor com o Deep Purple, incluindo as faixas Burn, The Gypsy, Mistreated e Soldier Of Fortune. Via: Rockbizz
Amy Lee e Halsey lançam videoclipe de “Hand That Feeds”
Amy Lee, vocalista do Evanescence, fez uma parceria com Halsey, cantora indicada ao Grammys, para a nova música “Hand That Feeds”. E nesta sexta-feira, 30 de maio, lançam o videoclipe da faixa, dirigido por Hannah Lux Davis. A faixa faz parte da trilha sonora do filme Ballerina, um spin-off de John Wick, com Ana de Armas como Eve, uma assassina em busca de vingança contra os assassinos de sua família. O filme tem estreia prevista para 6 de junho deste ano. Amy Lee fez o anúncio através das redes sociais no dia do lançamento da faixa:“Estou muito feliz em trazer para vocês uma nova música, ‘Hand That Feeds’, com a Halsey, NESTA SEXTA-FEIRA! Somos fãs do trabalho uma da outra há muito tempo e realmente parece que o universo nos uniu para este momento. Já tínhamos o show do Hollywood Bowl marcado quando a Lionsgate nos convidou para trabalharmos juntos em uma música para o filme Ballerina. E finalmente chegou a hora de apresentá-la! Mal posso esperar para que todos vocês ouçam!!” Anteriormente, Halsey que é fã do Evanescence desde a infância, promoveu seu álbum de 2024, The Great Impersonator, onde a cantora se fantasiou de 18 de seus heróis musicais. Um deles era Amy Lee, no qual recriou a capa do álbum Fallen. Amy Lee e Halsey emocionaram os fãs ao apresentar ao vivo pela primeira vez a música “Hand That Feeds”, durante o show realizado no último dia 14 de maio no Hollywood Bowl, em Los Angeles. Em entrevista recente para a Audacy Music, Amy Lee confirmou que o Evanescence está trabalhando em um novo álbum, mas ainda sem previsão de lançamento. LEIA TAMBÉM: Amy Lee, do Evanescence, se junta ao Halestorm durante a canção “Break In” Via: WikiMetal
Halestorm lança videoclipe da faixa-título “Everest”
Halestorm lançou nesta sexta-feira, 30, o videoclipe oficial da faixa-título do novo álbum Everest. Produzido pelo vencedor do Grammys Dave Cobb, Everest será lançado dia 08 de agosto pela Atlantic Records. A vocalista Lzzy Hale comentou sobre o lançamento: “Nossa música ‘Everest’ é o ápice de tudo pelo que lutamos — cada grito, cada cicatriz, cada triunfo. Este álbum somos nós, mais barulhentos e ousados, e mais brutalmente honestos do que nunca, de pé diante da tempestade.” Em entrevista ao Cutters Rockcast, a vocalista Lzzy Hale também comentou sobre a sonoridade do novo projeto, destacando um retorno às origens da banda: “Meu baixista disse algo ontem que fez todo sentido. Ele falou: ‘É como uma longa jornada de volta ao começo’, porque todos nós sentimos, em algum momento, que estávamos novamente no porão da casa dos nossos pais, nos esforçando para descobrir como compor músicas que realmente funcionassem. A diferença agora é que temos todo esse conhecimento e experiência. Foi como se a música nos guiasse, em vez de tentarmos forçar alguma coisa.” O novo trabalho sucede “Darkness Always Wins”, o primeiro single lançado, que entrou no top 20 da rádio Active Rock nos EUA e está na lista B das rádios Planet Rock e Kerrang! no Reino Unido. Atualmente, a banda iniciou a turnê pela Europa como banda de abertura para o Iron Maiden. Em seguida, a banda se apresentará no último show do último show do Black Sabbath, em 5 de julho e, depois, retornará aos EUA para uma turnê com o Volbeat. LEIA TAMBÉM: Lzzy Hale, do Halestorm, será a única mulher a tocar no último show do Black Sabbath Via: WikiMetal
Filha não reconhecida de Freddie Mercury vem a público
Durante 30 anos, pessoas do círculo mais íntimo do astro mantiveram um segredo sob rigorosa confidencialidade. Agora, uma mulher europeia de 48 anos, profissional da saúde, afirma publicamente ser filha de Freddie Mercury, fruto de um relacionamento que ele teria vivido em 1976, quando ainda ascendia com o Queen. Segundo o portal Ultimate Classic Rock, pai e filha construíram um vínculo longe das câmeras, em encontros discretos e trocas afetuosas de cartas. Ao longo de 15 anos, Mercury teria escrito 17 cadernos recheados de pensamentos, lembranças e reflexões dedicadas a ela. Diários inéditos revelariam o lado mais íntimo de Freddie Mercury Os 17 diários deixados por Freddie Mercury seriam, de acordo com a mulher, um acervo particular com anotações desde o momento em que soube que seria pai. As páginas conteriam desde relatos cotidianos até meditações profundas sobre fama, amor, saúde e paternidade. A responsável por investigar o caso e reunir os relatos é Lesley-Ann Jones, biógrafa e jornalista que acompanha a história há três anos. No entanto, ela relata que, apesar da surpresa inicial, acabou se convencendo da autenticidade de tudo o que viu. “Não estamos falando de devaneios. A quantidade de detalhes, a profundidade dos relatos e o material escrito são impressionantes. Nada ali foi fabricado.” Por que a filha de Freddie Mercury decidiu se manifestar em 2025 Segundo ela mesma, o silêncio durou por respeito à memória do pai e à promessa feita àqueles que o rodeavam. Mas agora, já na meia-idade, ela sentiu que era o momento certo para trazer à luz essa parte da vida do cantor que nunca foi conhecida pelo público. “Durante muito tempo, pessoas próximas ao meu pai protegeram sua escolha de manter minha existência em segredo. Agora, falo por mim, não por coerção, mas por convicção. Quero que ele seja ouvido pelas palavras que escreveu com suas próprias mãos.” A mulher afirma que não busca fama nem exposição midiática. Ela quer preservar o legado emocional que Freddie Mercury construiu com ela e revelar o lado íntimo de um homem que viveu além do ícone: sensível, intenso e cheio de sentimentos profundos. Livro ‘Love, Freddie‘ promete revelar outro lado do vocalista do Queen A jornalista Lesley-Ann Jones vai detalhar a revelação no livro Love, Freddie, com lançamento previsto para os próximos meses. Na obra, ela apresenta não apenas os diários deixados por Mercury, mas também uma nova perspectiva sobre quem ele foi longe dos palcos. Lesley-Ann afirmou que muitos membros do círculo íntimo do cantor sabiam da existência da filha, mas respeitaram seu desejo de manter tudo em sigilo. Agora, ela diz que é hora do público conhecer uma nova faceta do ídolo: a do pai amoroso e reflexivo. LEIA TAMBÉM: Queen pode lançar novas músicas, segundo Brian May Via: WikiMetal
Soulfly anuncia Chase Bryant, baixista do Warbringer, para turnê europeia
A banda Soulfly confirmou a entrada de Chase Bryant, conhecido por seu trabalho com o Warbringer, como baixista temporário para as turnês desta primavera e verão no continente europeu. Bryant assumirá o posto nas apresentações agendadas para junho e julho, após a saída de Mike Leon no início deste ano. Em comunicado, o vocalista Max Cavalera expressou entusiasmo com a nova formação: “Chase fará parte do Soulfly na nossa Spirit Animal Europe Tour 25! Ele é um músico incrível, técnico e com uma pegada thrash poderosa. Vamos passar por festivais como Graspop e Copenhell, levando nosso som da Alemanha até a Bulgária. Preparem-se para muito groove!” Mike Leon anunciou saída do Soulfly No dia 9 de abril deste ano, em um comunicado nas redes sociais, a banda anunciou a saída do baixista Mike Leon. “Depois de muitos anos juntos, o Soulfly está se separando do baixista Mike Leon. A tribo se apresentará no próximo Nu Metal Revolution, na Cidade do México, no dia 3 de maio, com Igor Amadeus, da banda Cavalera, Go Ahead and Die e Healing Magic no lugar. ‘Estamos seguindo direções diferentes agora e agradecemos ao Mike por todo o tempo que passou conosco, curtindo muito no palco’.” Mike Leon se juntou ao Soulfly em 2015. Enquanto integrou a banda fundada por Max Cavalera, gravou os álbuns Ritual (2017) e Totem (2022), além do ao vivo Live Ritual NYC MMXIX (2020). View this post on Instagram A post shared by Soulfly (@thesoulflytribe) LEIA TAMBÉM: Max Cavalera revela detalhes sobre o novo álbum do Soulfly Via: WikiMetal
Doro Pesch está preparando álbum em homenagem a Lemmy Kilmister
A rainha do metal, Doro Pesch, está preparando álbum em homenagem a Lemmy Kilmister, líder do Motörhead que faleceu em 2015, aos 70 anos, pouco depois de ser diagnosticado com câncer de próstata. Em entrevista ao site/canal canadense The Metal Voice, a artista alemã falou brevemente sobre os planos de reverenciar o ás de espadas do rock n’ roll. “Quero fazer algo para o Lemmy! Vai se chamar Rock To Death e sairá em setembro. Quero colocar todos os nossos duetos. Nós fizemos alguns duetos como It Still Hurts, Love Me Forever e Alone Again. Fizemos também em Ace Of Spades e Rock ‘N’ Roll. Então, estou no meio do processo de criação disso em memória a Lemmy Kilmister”. Doro completou: “Quero lançar em vinil, tipo picture-disc, e talvez em CD, mas com certeza na versão picture-disc. Quero fazer uma versão em vinil com líquido. A bebida favorita de Lemmy era Jack Daniel’s com coca-cola, então quero um vinil com essa bebida. Estamos apenas testando como podemos fazer. Mas acho que tem um jeito. Encontramos uma empresa. Será algo realmente especial”. Veja o bate-papo completo aqui: Via: Rockbizz
Lynyrd Skynyrd: “Free Bird” ganha videoclipe 52 anos após lançamento
Lynyrd Skynyrd finalmente lançou um vídeo oficial para sua faixa mais icônica, “Free Bird”, após 52 anos de seu lançamento original. Dirigido por Max Moore – que já trabalhou com Spiritbox, Code Orange e Knocked Loose -, o videoclipe mescla imagens entre um homem mais velho e seu eu mais jovem, relembrando com carinho um romance passado e a moto que o possibilitou. Cheio de nostalgia e clichês românticos, o videoclipe traz o ator Mike Seely para interpretar o homem mais velho. O artista foi Hugh Heffner na série de TV Pam & Tommy. A turnê de 50º aniversário do Lynyrd Skynyrd começa no Reino Unido em junho e termina nos Estados Unidos em agosto. Além disso, a banda homenageou o guitarrista já falecido Gary Rossington com o novo álbum Celebranting 50 Years: Live at the Ryman. Gravado no Ryman Theater em Nashville em novembro de 2022, durante a turnê Big Wheels Keep On Turnin’ da banda, disco mostra o último show guitarrista fundador Gary Rossington com a banda, apenas cinco meses antes de sua morte. O disco é composto por 15 novas versões de músicas da banda e uma faixa bônus. LEIA TAMBÉM: Entrevista: Lynyrd Skynyrd sobre Brasil, legado e o poder de tocar em qualquer lugar – até num rodeio Via: WikiMetal
Paradise Lost anuncia saída do baterista Guido Zima
Paradise Lost anunciou nesta quinta-feira, 29, a saída do baterista Guido Zima, que se juntou à banda em março de 2023. A banda britânica emitiu um comunicado nas redes sociais agradecendo ao baterista, porém, não mencionou quem será o novo baterista. “Tomamos a difícil decisão criativa de nos separar do nosso baterista, Guido Zima . Agradecemos a Guido por suas contribuições à banda e desejamos a ele tudo de bom em seus projetos futuros.” “Agradecemos seu apoio e compreensão contínuos e estamos ansiosos pelo próximo capítulo da banda.” Até o momento, Guido Zima não emitiu nenhum comunicado sobre a separação ou a demissão. Zima se juntou ao Paradise Lost em 2023, cerca de um ano após Waltteri Väyrynen deixar a banda para se juntar ao Opeth. View this post on Instagram A post shared by Paradise Lost (@officialparadiselost) LEIA TAMBÉM: Mike Portnoy comenta demissões em massa de bateristas: “ninguém está a salvo” Via: WikiMetal
Black Sabbath: Modelo da capa do álbum de estreia sorteia seu autógrafo para resgate de gatos
Louisa Livingstone, a mulher misteriosa na capa do álbum de estreia do Black Sabbath, está sorteando seu autógrafo para arrecadar dinheiro para um projeto de resgate de gatos. A modelo, cuja identidade foi revelada há cinco anos após décadas de especulação, afirmou que assinará uma carta escrita à mão para o ganhador do sorteio: “Uma carta pessoal para você, assinada pela mulher que foi modelo do primeiro álbum – a ‘bruxa’ da famosa capa do Black Sabbath.” No site do sorteio, Louisa conta sua história: “Como vocês devem saber, fui modelo para a capa do primeiro álbum do Black Sabbath. A notícia finalmente saiu em uma entrevista que dei com Kory para a revista Rolling Stone em 2019. Desde então, tenho recebido muito interesse e atenção, e vi a quantidade extraordinária de itens de colecionador à venda usando minha imagem daquele primeiro álbum. (Infelizmente, nenhum deles me rendeu um centavo)”. “Muitos fãs do Black Sabbath me pediram autógrafos online e até hoje ninguém tem um — por vários motivos! Mas agora decidi, neste momento épico em que o Black Sabbath está fazendo seu último show, sortear meu autógrafo. […] Os únicos outros autógrafos meus que já circulam por aí são mínimos, se é que ainda existem – dados em raras ocasiões após apresentações no National Theatre em Londres, décadas atrás, quando eu atuava em várias peças, incluindo Lark Rise e Candleford, etc”, comentou a modelo. Projeto de resgate de cães e gatos Os ingressos para o sorteio custam apenas US$ 1, através da plataforma Raffall. Os fãs podem fazer várias compras para aumentar suas chances de ganhar. Atualmente, Louisa ajuda animais abandonados e pretende usar o valor arrecadado para sua causa animal: “Se houver rifas suficientes vendidas, estarei em boa posição para comprar uma propriedade decente. Uma casa apropriada em algum lugar para ter um refúgio para gatos, que é o que eu realmente gostaria de fazer. Já estou ajudando muitos cães abandonados e abandonados na Espanha, o que está se tornando muito caro. Portanto, há uma boa causa envolvida”. O sorteio acontecerá no dia 20 de julho, duas semanas após o show do Sabbath. Despedida do Black Sabbath com formação original O vocalista Ozzy Osbourne, bem como o guitarrista Tony Iommi, o baixista Geezer Butler e o baterista Bill Ward subirão ao palco juntos pela última vez em um festival beneficente. A apresentação, que traz o nome Back to the Beginning acontecerá no dia 5 de julho no Villa Park. O local é em Birmingham, cidade na Inglaterra onde o grupo foi formado no fim dos anos 1960. O evento terá todo o lucro destinado às instituições Cure Parkinson’s, Birmingham Children’s Hospital e Acorn Children’s Hospice. O show também conta com Metallica, Guns N’ Roses, Tool, Slayer, Alice In Chains, Pantera, Gojira, Halestorm, Lamb of God, Anthrax, Mastodon e Rival Sons. Entre os convidados principais e outras diversas atrações já confirmadas. LEIA TAMBÉM: Álbum ‘Born Again’, do Black Sabbath, será relançado e Ian Gillan agradece: “Graças a Deus” Via: WikiMetal
Metallica atinge 20x platina com álbum autointitulado
O álbum autointitulado do Metallica de 1991 é dos mais renomados na cena do metal e a prova disso é o gigante marco de 20x platina, com vendas que passam de 20 milhões de cópias. Foi confirmado no dia 28 de maio pela RIAA (Associação da Indústria da Gravação da América). O disco, também conhecido por The Black Album, possui faixas que todo o fã de metal reconhece, como a “Enter Sandman” e “Nothing Else Matters”. Essas músicas ajudaram na consolidação a banda como um dos pilares do metal mundial. Além dessa conquista, o aclamado Master Of Puppets (1986) vendeu mais de 8 milhões de cópias, atingindo 8x platina. Aprofundando ainda mais a discografia do Metallica, a banda anunciou um box set deluxe de Load (1996) com 245 faixas inéditas. Essa versão do disco de momento está em pré-venda, custando 274,98 dólares (aproximadamente R$1563). LEIA TAMBÉM: Família dos EUA diz que teve vida salva pelo Metallica Via: WikiMetal
Quiz: Teste seus conhecimentos sobre Linkin Park
Linkin Park retorna ao Brasil em novembro com a From Zero World Tour 2025. A banda se apresenta nas cidades de Curitiba, São Paulo e Brasília, nos dias 05, 08 e 11 de novembro – garanta seus ingressos no site da TicketMaster. Nós do Wikimetal montamos um quiz para você testar seus conhecimentos sobre Linkin Park enquanto se prepara para o retorno do grupo ao Brasil. Começar LEIA TAMBÉM: Quiz: Teste seus conhecimentos sobre Avenged Sevenfold Via: WikiMetal
João Barone conta como foi o encontro com John Dolmayan, baterista do System Of A Down
No começo deste mês o System Of A Down passou pelo Brasil para uma sequência cinco shows, que rolaram nas cidades de Curitiba, Rio de Janeiro e São Paulo. Na capital paulista, o quarteto lotou três vezes o Allianz Parque com a sua Wake Up Tour. Na apresentação do Rio, que aconteceu no dia 08 de maio no Estádio Nilton Santos, também conhecido como Engenhão, o baterista da banda Os Paralamas do Sucesso, João Barone, foi uma das pessoas que prestigiaram a festa do quarteto norte-americano. Em suas redes sociais, João Barone contou como foi o encontro com John Dolmayan, baterista do System Of A Down. Ele escreveu: “O show do System of a Down no Rio foi um momento muito especial junto com meus filhos, pois foram eles que me apresentaram a banda muitos anos atrás, então fomos curtir o show juntos. Só que pedi ao pessoal da produção da 30e que tentassem um encontro com o John Dolmayan para que ele autografasse alguns pratos, o que acabou rolando legal. John foi super camarada, me convidou e ao meu filho para jogar basquete no time do SOAD porque eles sempre perdem para o Skayer. Depois desse momento incrível, ainda presenciamos o estádio lotado com os fãs cantando todas as músicas, não foi à toa que eles estão impressionados até agora. Curti muito a musicalidade deles, tem um lance muito original, meio cigano, leste europeu. Além disso, as batidas são na medida certa: consigo dissentir até certa velocidade, aí eu “entendo”, mas passou de 220 bpm, não consigo assimilar, até um skank beat, ainda vai. Foi muito maneiro! Thumbs up for SOAD”. A postagem do batera brasileiro ainda conta com algumas fotos e um vídeo do encontro com John Dolmayan. Veja: Via: Rockbizz
Família dos EUA diz que teve vida salva pelo Metallica
Uma família que mora no estado da Virginia, nos Estados Unidos, relatou que teve sua vida salva pelo Metallica. Kristin e David McKee iriam levar a filha Madeleine, de 14 anos ao show da banda que aconteceu em 07 de maio, em Blacksburg, que fica no mesmo estado. Em entrevista ao canal WDBJT [via Loudersound], Kristin explicou que por conta da apresentação, todos optaram por ir dormir mais cedo. Ela também disse que questionou seu marido se ele queria ficar assistindo TV. A escolha de ir descansar acabou salvando a vida dos McKee, uma vez que por volta das 2h da manhã, tiveram sua residência invadida. Uma caminhonete perdeu o controle, e acabou atingindo a sala de estar. “Ele [David] disse algo como: ‘Ah, acho que vou só dormir mesmo’, e eu falei: ‘Tá bom, eu também vou dormir’. E então, apenas algumas horas depois, ouvimos uma explosão alta, vidro quebrando, e a partir daí foi pura loucura.” Por conta do ocorrido, os três não puderam ir ao show. No entanto, Kristin fez questão de reforçar que sua família teve a vida salva pelo Metallica. Atualmente, a casa está passando por reformas, e em cerca de seis meses, os McKee esperam retornar ao local. “Fomos muito sortudos porque, naquela noite, minha filha conseguiu andar pelo corredor e nos encontrou nos escombros, e, sabe, eu agradeço a Deus todos os dias — e ao Metallica — por nos salvar, porque foi exatamente isso que aconteceu.” Filha do casal escreveu carta ao Metallica Na mensagem, Madeleine agradeceu a banda por “salvar a vida” de seus pais, e que será eternamente grata ao quarteto. A jovem também desejou sorte no restante da M72 Tour, e que espera vê-los em algum momento no futuro. Vale lembrar que a apresentação em questão, causou um pequeno terremoto na cidade durante “Enter Sandman”. Segundo relatos, os tremores chegaram a cerca de 1,5 km de distância do local do show. LEIA TAMBÉM: Jason Newsted diz que Metallica é o número 1 em shows ao vivo nos Estados Unidos Via: WikiMetal
Yngwie Malmsteen conta como foi gravar o clipe de I’ll See The Light Tonight: “Usamos o set de Conan, o Bárbaro”
Começo da década de 1980, as bandas de heavy metal adoravam encher os seus clipes de magos, caveiras, demônios, espadas e dragões para captar a atenção do público, principalmente da galera mais nova. E é claro que o guitar hero Yngwie Malmsteen fez parte da festa, gravando vídeos com todos os adereços disponíveis. Em recente conversa com a revista Guitar World, o sueco contou como foi gravar o clipe de I’ll See The Light Tonight, faixa presente em seu segundo disco, Marching Out, de 1985. “A filmagem aconteceu no set de Conan, o Bárbaro, na Universal Studios”, lembrou Malmsteen. “O pessoal fechava o estúdio às 21h, então alugamos o lugar todo, com dragões, atores e tudo mais, e trabalhamos até as cinco da manhã”. “O dragão que apareceu na filmagem estava cuspindo fogo de verdade em mim enquanto eu fazia o solo. Eu conseguia sentir o calor”, ressaltou. “O diretor do vídeo me mandou jogar minha guitarra, eu acabei quebrando o dragão, que tinha que ser exibido na manhã seguinte, com fila de gente para vê-lo”. Malmsteen finalizou: “Meu Deus, houve uma grande comoção por causa disso. Eu acho que arranquei a orelha do dragão ou algo assim. Lembro também que fiquei em chamas em um momento do vídeo. Eles colocaram uma coisa na minha guitarra e no meu braço para ajudar a queimar, como fazem nos filmes, então meu braço estava realmente pegando fogo. Eu simplesmente entrei na onda e deixei a coisa rolar”. Assista o clipe de I’ll See The Light Tonight com direito a dragão e muito fogo: Via: Rockbizz
Ministry lança videoclipe da faixa “I’ll Do Anything For You”
Ministry lançou o videoclipe da faixa de sucesso “I’ll Do Anything For You”, dirigido por Vicente Cordero e Ben Garcia. Após 11 anos, a canção ganhou um novo videoclipe. A faixa faz parte do novo álbum, The Squirrely Years Revisited, já disponível pela Cleopatra Records. O novo disco não só oferece a nova versão de “I’ll Do Anything For You” bem como outros clássicos da banda, incluindo “Work For Love”, “I’m Not An Effigy” e “I’ll Do Anything For You”. A banda remixou seus sucessos de synth pop há muito adormecidos e deram a eles um novo polimento 40 anos depois. Al Jourgensen anuncia o fim da banda Ministry Al Jourgensen anunciou que está finalmente pronto para encerrar as atividades do Ministry. O vocalista norte-americano já havia comentado sobre seu plano de encerrar com a banda em breve. Em entrevista ao podcast Full Metal Jackie, Al Jourgensen revelou que perdeu o entusiasmo em fazer música com o Ministry [trasncrição via Loudwire]: “Meus ouvidos estão cansados de música. É por isso que estou encerrando a banda, não é tanto por questões de saúde, conflitos com a banda ou algo do tipo. É só que meus ouvidos estão cansados. Estou começando a me sentir realmente me punindo, não repetindo coisas que já fiz antes e tentando continuar indo mais longe. Fica mais difícil conforme você continua”. Jourgensen enfatizou que ainda há esperança para o projeto final do Ministry: “Nós vamos fazer um último álbum e uma última turnê”. LEIA TAMBÉM: Ghost apresenta “Bohemian Rhapsody” ao vivo para membros do Queen Via: WikiMetal