Entrevistas
The Troops of Doom lança o clipe de Chapels of the Unholy
O The Troops of Doom lançou o clipe de Chapels of the Unholy, primeiro single do novo álbum, A Mass To The Grotesque, que será lançado no dia 31 de maio pelo selo português Alma Mater Records, cujo sócio é Fernando Ribeiro, vocalista do Moonspell. “Escolhemos Chapels of the Unholy como primeiro single, pois ela sintetiza a essência do novo álbum e a direção que estamos tomando. É uma música intensa e rápida, que traz à tona as raízes do nosso death metal. Além disso, a letra fala sobre o declínio da fé e a escuridão dentro da mente humana, temas muito conectados com o conceito desse novo álbum”, explicou o guitarrista Jairo “Tormentor” Guedz. “O single Chapels of the Unholy não só representa o que os fãs podem esperar do álbum como um todo, mas também serve como uma ótima introdução a esse mundo grotesco que criamos”, completou. Assista ao videoclipe de Chapels of the Unholy: A Mass To The Grotesque, que possui arte de capa do britânico Dan Seagrave, foi gravado no Audio Porto, em Porto Alegre (RS), e conta com produção de André Moraes, músico, autor de trilhas sonoras para cinema, teatro e televisão, além de diretor de filmes e videoclipes. O sucessor de Antichrist Reborn (2022) foi mixado e masterizado por Jim Morris no lendário estúdio Morrisound, na Flórida (EUA). AGENDA DE SHOWS:28.08 São Paulo (BRA) – Summer Breeze02.08 Cottbus (ALE) – Muggefug03.08 Nuremberg (ALE) – Straßenfest04.08 Berlim (ALE) – Maschinenhaus05.08 Bamberg (ALE) – Live Club06.08 Halle (ALE) – Reil 7407.08 The Hague (HOL) – Musicon08.08 Breda (HOL) – Sound Dog09.08 Doetinchen (HOL) – Engelenbak10.08 Wermelskirchen (ALE) – AJZ11.08 Hamburgo (ALE) – Indra12.08 Charleroi (BEL) – MCP Apache14.08 Kassel (ALE) – Goldgrube15.08 Sosnowiec (POL) – M. Doctrine23.08 Almeria (ESP) – The Time Club24.08 Madrid (ESP) – Revi Live25.08 Milagres (POR) – Milagre Metaleiro Informações:https://www.thetroopsofdoom.com Via: RockBizz
Bruce Dickinson desenterra sons como Accident of Birth e Jerusalem em show de estreia de nova tour
E chegou o grande dia! Nesta sexta, 12, a nova turnê solo de Bruce Dickinson finalmente saiu do papel. Vale destacar que o giro é em divulgação ao álbum The Mandrake Project, que é o seu sétimo registro solo, mas contemplou muitos outros discos de sua carreira paralela ao Iron Maiden. A apresentação, que aconteceu na famosa casa de show Whiskey A Go Go em Los Angeles, Califórnia, Estados Unidos, desenterrou sons como Accident of Birth e Jerusalem, além das clássicas Darkside of Aquarius, Chemical Wedding, Gods of War e Laughing in the Hiding Bush. O repertório completo do espetáculo contou com as seguintes canções – segundo o site setlist.fm: 01. Accident of Birth02. Abduction03. Laughing in the Hiding Bush04. Afterglow of Ragnarok05. Chemical Wedding06. Many Doors to Hell07. Tears of the Dragon08. Resurrection Men09. Rain on the Graves10. Frankenstein11. Gods of War12. The Alchemist13. Darkside of Aquarius Bis 14. Jerusalem15. Road to Hell Neste sábado, 13, Dickinson repete a dose no Whiskey A Go Go, depois seguirá com tudo para outros países para mostrar o poderio sonoro da nova turnê. O itinerário completo do artista será este: – 15 de abril – The Observatory, Santa Ana, CA, USA– 18 de abril – Diana Theater, Guadalajara, México– 20 de abril – Pepsi Theatre, México City, México– 24 de abril – Live Curitiba, Curitiba, Brasil– 25 de abril – Pepsi On Stage, Porto Alegre, Brasil– 27 de abril – Opera Hall, Brasília, Brasil– 28 de abril – Arena Hall, Belo Horizonte, Brasil– 30 de abril – Qualistage, Rio de Janeiro, Brasil– 02 de maio – Quinta Linda, Ribeirão Preto, Brasil– 04 de maio – Vibra, Sao Paulo, Brasil– 16 de maio – The Halls, Wolverhampton, Reino Unido– 18 de maio – Barrowland Ballroom, Glasgow, Reino Unido– 19 de maio – O2 Academy, Manchester, Reino Unido– 21 de maio – Arena, Swansea, Reino Unido– 23 de maio – Rock City, Nottingham, UK Reino Unido– 24 de maio – O2 Forum Kentish Town, London, Reino Unido– 26 de maio – L’Olympia, Paris, França– 28 de maio – 013, Tilburg, Holanda– 29 de maio – De Oosterport, Groningen, Holanda– 01 de junho – Barba Negra, Budapest, Hungria– 03 de junho – Arenale Romane, Bucharest, Romênia– 06 de junho – Mystic Festival, Gdansk, Polônia *– 05-08 de junho – Sweden Rock Festival, Solvesborg, Suécia *– 09 de junho – Rockefeller, Oslo, Noruega– 11 de junho – Grona Lund, Stockholm, Suécia– 13 de junho – House Of Culture, Helsinki, Finlândia– 14 de junho – Noblessner Foundry, Tallinn, Estônia– 16 de junho – Huxleys Neue Welt, Berlin, Alemanha– 17 de junho – Grosse Freiheit 36, Hamburg, Alemanha– 19 – 22 de junho – Copenhell, Copenhagen, Dinamarca *– 21 de junho – Graspop Metal Meeting, Dessel, Bélgica *– 22 de junho – Summerside Festival, Grenchen, Suíça *– 24 de junho – Zeltfestival Rhein-Neckar, Mannheim, Alemanha *– 25 de junho – Circus Krone, Munich, Alemanha– 26 – 29 de junho – Resurrection Festival, Galicia, Espanha *– 27 – 30 de junho – Hellfest, Clisson, França *– 30 de junho – Rockhal, Esch-Sur-Alzette, Luxemburgo– 03 – 06 de julho – Rockharz Open Air, Ballenstedt, Alemanha *– 05 de julho – Ippodrome Delle Capannelle, Rock In Roma, Rome, Itália *– 06 de julho – Bassano Del Grappa, Metal Park, Vincenza, Itália *– 09 de julho – E-Werk, Koln, Alemanha– 11 – 14 de julho – Masters Of Rock Festival, Vizovice, República Tcheca *– 13 de julho – Hala, Zagreb, Croácia– 16 de julho – Kolodrum Arena, Sofia, Bulgária– 19 de julho – Kucukciftlik Park, Istanbul, Turquia– 21 de julho – Release, Athens, Grécia * * – show em festival Via: RockBizz
Edu Falaschi lança videoclipe da música “Eldorado” gravado em São Paulo
Notícias Edu Falaschi lançou o videoclipe da faixa “Eldorado”, que nomeia seu mais recente disco, lançado em 2023. Gravado no dia 27 de janeiro de 2024, no Tokio Marine Hall, a obra audiovisual não falha em entregar um trabalho grandioso, unindo elementos ao vivo da plateia às partes da gravação original. Além das imagens da banda, o trabalho, dirigido por Daniel Mazza, traz também trechos dos fãs, que se emocionam com a performance a qual estão assistindo. A banda de Edu que participou do videoclipe é formada por Victor Franco (guitarra), Diogo Mafra (guitarra), Raphael Dafras (baixo), Aquiles Priester (bateria) e Fábio Laguna (teclado). Assista ao videoclipe de “Eldorado”: LEIA TAMBÉM: Andre Matos canta “Rebirth” e Edu Falaschi “Fairy Tale” através de IA Via: Wiki Metal
Pentagrama e fogo: Kerry King estreia o clipe demoníaco de Residue
Com direito a pentagrama pegando fogo, Kerry King (Slayer) estreou o clipe demoníaco de Residue. A faixa está no repertório do debute solo de King, From Hell I Rise, que sairá no dia 17 de maio pela Reigning Phoenix Music. From Hell I Rise contou com a produção de Josh Wilbur, parceiro de longa data do peso-pesado Lamb of God. Além de Kerry, a banda é composta pelo baterista Paul Bostaph (ex-Slayer), o baixista Kyle Sanders (ex-Hellyeah), o guitarrista Phil Demmel (ex-Machine Head) e o vocalista Mark Osegueda (Death Angel). Track listing de From Hell I Rise: 01. Diablo02. Where I Reign03. Residue04. Idle Hands05. Trophies Of The Tyrant06. Crucifixation07. Tension08. Everything I Hate About You09. Toxic10. Two Fists11. Rage12. Shrapnel13. From Hell I Rise Via: RockBizz
Jethro Tull faz show arrepiante em Porto Alegre
Texto por Patricia C. Figueiredo A pandemia do Covid-19 causou o adiamento de diversos shows nos últimos anos e, em pleno 2024, ainda estamos colocando em dia uma agenda de eventos que deveriam ter acontecido quatro anos atrás. É o caso do Jethro Tull, que finalmente pôde retornar ao Brasil para realizar os shows remarcados desde o início da pandemia, incluindo a cidade de Porto Alegre. Com dois novos álbuns lançados desde então, a turnê 7 Decades celebra a carreira da lendária banda de rock progressivo desde os seus primórdios em 1968 até os dias atuais. A abertura ficou por conta do músico Luciano Reis e seu projeto Rock Concert. Ele fez um pocket show com versões de grandes músicas do rock no violino, como “Kashmir” do Led Zeppelin, “Nothing Else Matters” do Metallica e “Highway to Hell” do AC/DC. A recepção do público foi bastante positiva. Antes do show do Jethro Tull, o público foi avisado que o uso de celulares e câmeras estava proibido, uma exigência do próprio Ian Anderson sob a justificativa de que a banda e até pessoas na plateia são prejudicadas pela distração dos equipamentos. Algumas pessoas tentaram burlar a restrição e chegaram a ser abordadas pelos seguranças do local para guardar seus aparelhos. Em geral, o público respeitou e colaborou com a medida. Após momentos de grande expectativa, Ian Anderson e banda entraram no palco ao som de “My Sunday Feeling”, do primeiro álbum da banda This Was, de 1968. Anderson aparece com seus passos dançantes e levemente saltitantes. O público, que até este momento ocupava cerca de metade dos assentos do Auditório Araújo Vianna, aplaudiu e vibrou com a aparição do músico. Sua voz segue impecável e seu timbre suave é reconfortante. Junto dos músicos Jack Clark (guitarra), David Goodier (baixo), John O’Hara (teclado) e Scott Hammond (bateria), começou a dar forma ao espetáculo. Na sequência, “We Used To Know” deu o tom da nostalgia fortalecida por imagens antigas no telão de Anderson em shows e dois solos bastante sentimentais de Jack Clark. Clark passou a fazer parte do line up da turnê há cerca de um mês ao substituir Joe Parrish, que decidiu deixar o grupo após quatro anos. A sensação não era a de estar em um show de uma grande banda de rock progressivo, mas em um concerto clássico, com um ar de reverência. Anderson comentou rapidamente as músicas do setlist antes de cada execução e o músico não é de sair do script. Durante diversos momentos na noite, fez sua aclamada pose elegante de flautista, com uma perna dobrada e um braço erguido. A plateia, apesar de animada, estava mais contida e admirava a arte no palco minimalista, com apenas alguns holofotes, o telão ao fundo e um espaço otimizado permitindo que os músicos ficassem mais próximos uns dos outros. Essa produção evidencia a harmonia entre os integrantes atuais da banda e prova que o grupo está ali com o único objetivo de oferecer uma experiência musical orgânica para o público. O show seguiu com uma mistura de décadas representadas, “Heavy Horses” e “Weathercock”, ambas do álbum Heavy Horses de 1978, e “Mine Is The Mountain”, do álbum The Zealot Gene já de 2022. Para aqueles que dizem que banda de rock não se faz com flauta, “Roots to Branches” do álbum homônimo de 1995 e a mais recente “Wolf Unchained” do álbum RökFlöte, lançado em 2023, trouxeram mais peso ao setlist. Para finalizar a primeira parte da noite, tivemos ainda a clássica “Bourrée in E minor”, cover de Johann Sebastian Bach. Após um breve intervalo tradicional de quinze minutos, a banda retomou o show com “Farm on The Freeway”. Durante “Warm Sporran”, percebemos como Anderson se sentia relaxado no palco. O músico sentou-se confortavelmente à beira do palanque da bateria enquanto tocava sua flauta. Essa energia emanava do palco para o público, e o espetáculo passava tranquilidade e leveza mesmo com músicas que o próprio vocalista chamou de deprimentes, referindo-se às faixas “Mrs. Tibbetts” e “Dark Ages”. Apesar do grande show até então, a experiência não estaria completa sem o maior sucesso do Jethro Tull. A breve introdução no teclado de John O’Hara foi o suficiente para exaltar o público de uma forma que ainda não havia acontecido nessa noite. Podemos dizer que a instrumental “Aquadiddley” é um prefácio de “Aqualung” no show, vai construindo uma expectativa, uma tensão em que o espectador aguarda ansiosamente o momento em que poderá desfrutar deste clássico de 1971, até que a faixa instrumental conecta instantaneamente com o verso “sitting on a park bench”, um segundo arrepiante que levou o público ao delírio. Infelizmente, a versão ao vivo acabou ficando mais curta e não foi exatamente o momento de cantoria imaginado. Antes da última música, o uso de câmeras e celulares para fotos e gravação de vídeos foi finalmente liberado. O movimento foi geral e o auditório virou um mar de celulares apontados para o palco (exatamente o que Anderson quis evitar durante toda sua performance). As pessoas ainda se levantaram para curtir ao máximo “Locomotive Breath”, o último clássico da noite também de 1971, era de ouro do Jethro Tull. E após cerca de duas horas, o show chegou ao fim. Particularmente, senti falta de “Crossed-Eyed Mary”, música que às vezes entra no setlist, às vezes não. Infelizmente não fomos contemplados com esta em Porto Alegre, contudo, a banda não deixou de entregar grandes músicas executadas com maestria ao vivo. Na saída, algumas pessoas comentaram que este pode ter sido nosso último show do Jethro Tull, talvez por conta da idade mais avançada de Ian Anderson, apesar de a banda já ter vindo ao Brasil diversas vezes. Talvez este seja um sentimento comum para os fãs que também estão vendo o tempo passar junto com seus ídolos e parece que cada vez será a última, mas o Jethro Tull se mostrou muito vivo com suas sete décadas de sucesso. O show foi empolgante e diversas vezes causou arrepios. Se alguém
Paul McCartney compartilha momento embaraçoso que o fez desistir da guitarra
No novo episódio do podcast Paul McCartney: A Life in Lyrics, que foi ao ar na última quarta-feira, 10, o ex-baixista e vocalista dos Beatles compartilhou com os ouvintes que sua posição na banda poderia ter sido diferente, se não fosse por um momento constrangedor protagonizado pelo artista. Enquanto McCartney falava dos primeiros shows da banda, os quais ainda exercia a função de guitarrista principal, contou, com humor, a história que o fez desistir do instrumento e quase abandonar os palcos. “Fizemos um show e foi a primeira coisa que toquei, e eu era o guitarrista principal”, explicou. “John [Lennon] era o de ritmo. Eu fiz um solo e congelei totalmente. Não consegui mover meus dedos. […] Foi tão embaraçoso. Minha carreira como guitarrista acabou naquele momento e eu disse: ‘Bem, não vou fazer isso de novo. Eu não estou preparado para isso. Eu não sou bom.’” O músico ainda relembrou que foi ele quem ensinou os primeiros acordes de guitarra à John Lennon. “Veja bem, quando conheci John, ele tocava acordes de banjo”, compartilhou. “Ele não tocava guitarra, porque eu tive que mostrar a ele acordes de guitarra, já que ele havia sido ensinado por sua mãe, e ela só conhecia acordes de banjo.”, concluiu. LEIA TAMBÉM: Paul McCartney revela sua música favorita dos Beatles Via: Wiki Metal
Lançamentos de rock e metal da semana: Linkin Park, Kerry King, Thursday e mais
Listas Mais uma sexta-feira chega com vários lançamentos de rock e metal para ouvir, seja das bandas e artistas que você já ama ou de novos projetos que ainda não estavam no seu radar. Para te deixar por dentro das principais novidades da semana, o Wikimetal reúne as principais em um só lugar: nossa playlist de lançamentos, que é atualizada toda sexta-feira com os melhores singles, EPs e álbuns do mundo do rock e metal. A playlist Lançamentos de rock e metal está disponível no Spotify e no Deezer com uma curadoria das músicas lançadas nos últimos dias. Nesta semana, temos singles novos do Kerry King, Thursday, High On Fire e mais; novo álbum do Linkin Park, Vulture, Northlane e mais; nossas descobertas do Groover e muito mais. Além disso, reunimos aqui todos os álbuns que saíram nesta sexta para você descobrir o que tem de mais novo no mundo do rock e do heavy metal, de acordo com seu estilo favorito! Nosso calendário completo de álbuns que serão lançados em 2024 também é atualizado semanalmente, acompanhe aqui. DISCOS:Blue Oyster Cult – Ghost StoriesPara quem gosta de: rock Linkin Park – Papercuts (Singles Coillection 2000-2023)Para quem gosta de: rock, nu metal Vulture – SentinelsPara quem gosta de: speed/thrash metal EP:Northlane – Mirror’s EdgePara quem gosta de: metalcore Via: Wiki Metal
Promoção Linkin Park: valendo 01 par de entradas para a festa de lançamento do ‘Papercuts’
O Linkin Park lançou nesta sexta-feira, 12, a coletânea Papercuts (Singles Collection: 2000-2023). O trabalho conta com grandes hits da carreira da banda, além de algumas novidades. A primeira foi o single inédito lançado em fevereiro deste ano, “Friendly Fire”. A canção foi gravada durante as sessões do último álbum One More Light (2017). Chester Bennington, vocalista falecido da banda, gravou a música em 2016 e recentemente o restante da banda completou a canção. Outra novidade é a pesada “QWERTY” que chega às plataformas de streaming pela primeira vez. Uma das mais pesadas músicas da banda, o single é a preferida de muitos fãs e veio acompanhada de um visualizer que você pode assistir logo abaixo. Nós do Wikimetal vamos sortear 01 par de entradas para a festa de lançamento do Papercuts que acontece em São Paulo neste domingo, 14 de abril. O local será divulgado apenas para os ganhadores da promoção. Para participar, consulte as regras no nosso Instagram: Regulamento do Concurso Cultural: Promoção Linkin Park valendo 01 par de entradas para a festa de lançamento do ‘Papercuts’ FORMUSIC PORTAL DE INTERNET E SERVIÇOS ARTÍSTICOS LTDA-ME (“FORMUSIC”), estabelecida na Rua Bernardino de Campos, 277 – Centro na cidade de Indaiatuba/SP, inscrita no CNPJ sob n. 15.565.819/0001-73, promove o presente Concurso Cultural com o objetivo de oferecer entretenimento e estimular a criatividade dos participantes. 1. PARTICIPAÇÃO 1.1 Estão habilitadas a participar do Concurso todas as pessoas físicas e maiores de 18 anos domiciliadas no Brasil, excluídos os prepostos com função de gestão, sócios, diretores, executivos e funcionários da WIKIMETAL. Além destas, não podem participar deste Concurso qualquer pessoa ou funcionário de organização que esteja, direta ou indiretamente, envolvida em qualquer aspecto deste Concurso. 2. PERÍODO DE VIGÊNCIA 2.1 O Concurso terá início no dia 12/04/2024 e término às 16h do dia 13/04/2024, podendo ser prorrogado a exclusivo critério da WIKIMETAL. 3. DIVULGAÇÃO 3.1 O concurso e suas dinâmicas serão divulgados nas Redes Sociais (Facebook/Twitter/Instagram) e páginas de internet oficial da WIKIMETAL. 4. DINÂMICA DO CONCURSO 4.1 Para participar do concurso os participantes deverão obrigatoriamente, durante o período de vigência, criar uma frase respondendo “Por que você quer ir à festa de lançamento do Papercuts e quem vai levar com você?” nos comentários do post oficial no Instagram. O comentário deve ser feito dentro do limite de caracteres estabelecido pela plataforma e relacionado com o tema deste concurso. 4.2 A frase ou texto deverá ser totalmente original e aderente ao tema do Concurso. 4.3 O conteúdo do material é de única e exclusiva responsabilidade do participante, que deverá respeitar as leis brasileiras. A frase que contiver citação de criações já existentes não será desclassificada, mas o julgamento seguirá os critérios indicados no item 5.1 deste Regulamento. 4.4 Todas as participações serão moderadas para a verificação do cumprimento dos termos deste regulamento. As frases ou textos considerados inadequados estarão sujeitos a serem retirados do concurso sem necessidade de qualquer comunicação ao participante. Em caso de envio reincidente de frases ou textos inadequados, o participante está sujeito ao cancelamento de sua participação no concurso. 4.5 As frases ou textos enviados têm como finalidade a promoção de contexto cultural. Ao enviá-los, o participante estará de acordo com os termos legais para cessão dos direitos autorais nelas contidas, sendo permitido ao WIKIMETAL utilizar nas Redes Sociais e Site Oficial (e qualquer outro comunicação) durante o prazo de 05 (cinco) anos em todo território nacional, sem que caiba qualquer contraprestação pecuniária ao participante. 5. CRITÉRIO DE AVALIAÇÃO 5.1 As frases ou textos serão julgados pela Comissão de Concurso, com base na (i) Criatividade; (ii) Originalidade; (iii) Adequação ao tema do Concurso. 5.2 As frases ou textos deverão ser elaborados pelo próprio participante e devem estar de acordo com o tema do concurso. Os participantes deverão possuir todos os direitos autorais do material que enviarem à WIKIMETAL. 5.3 Qualquer participação que, a critério da Comissão do Concurso, seja considerada inapropriada, será automaticamente desclassificada sem aviso ao participante. A WIKIMETAL não se responsabiliza por participações enviadas que contenham direitos de terceiros. 5.4 A Comissão julgadora terá autoridade absoluta e discrição na seleção dos ganhadores, sendo sua decisão soberana e irrecorrível. Os participantes renunciam expressamente, ao aceitar as regras deste concurso pela sua participação, a qualquer questionamento sobre critérios adotados, prevalecendo sempre o critério da Comissão julgadora da WIKIMETAL. 5.5 Caso mais de um participante envie uma frase ou texto idênticos, o desempate entre estes será feito tomando-se por base a data e hora do envio do comentário. 6. PRÊMIOS, DIVULGAÇÃO E FORMA DE ENTREGA 6.1 O(s) ganhador(es) do concurso serão premiados com 01 par de entradas para a festa de lançamento do Papercuts que acontece dia 14 de abril (domingo) em São Paulo. Os prêmios oferecidos são intransferíveis e não poderão ser trocados por dinheiro. Não será permitida substituição de prêmio algum, exceto nos casos em que a mesma se fizer necessária por motivos justificáveis ou alheios à vontade da WIKIMETAL. 6.2 A apuração dos vencedores do Concurso Cultural será feita pela Comissão do Concurso na sede da WIKIMETAL e o resultado final será divulgado a partir do dia 16/04/2024 através do Instagram da WIKIMETAL, exclusivamente. 6.3 O(s) ganhadores serão informados pela WIKIMETAL, a qual passará orientações para recebimento do prêmio. 7. PERDA DO DIREITO AO PRÊMIO 7.1 O(s) participante(s) ganhador(es) que não retirar(em) o prêmio no prazo estipulado neste regulamento perderá(ão) perderão o direito de receber o prêmio, cabendo à WIKIMETAL, a seu exclusivo critério, atribuir o prêmio à outro participante. 7.2 O(s) participante(s) declaram que são conhecedores das características do prêmio e que a retirada intempestiva não permitirá que o mesmo usufrua do prêmio em razão de sua natureza. 8. DESCLASSIFICAÇÃO 8.1 Serão imediatamente desclassificados deste Concurso Cultural os participantes que: a. Deixarem de cumprir qualquer condição do regulamento; b. Praticarem ato ilegal, ilícito ou que atentem contra os objetivos e regras do Concurso; c. Enviarem frases que contenham contexto sobre bebidas alcoólicas, cigarro, drogas, nudez, pornografia (inclusive infantil), sejam contra a lei, imputem prática de crime, atentem contra a moral,
Kerry King lança primeiro clipe de novo projeto solo; assista “Residue”
Notícias Kerry King lançou o novo single “Residue” de seu primeiro álbum solo, From Hell I Rise, que chega em 17 de maio. A música veio acompanhada pelo clipe de estreia do álbum, mostrando pela primeira vez a banda solo do guitarrista do Slayer em ação. “Residue” sucede o primeiro single do álbum “Idle Hands”. Ambas as músicas têm um estilo parecido ao do Slayer, já que King afirmou que seu projeto solo é uma extensão sonora de seu trabalho na lendária banda de thrash. O clipe foi dirigido por Jim Louvau e Tony Aguilera. Confira logo abaixo. A formação da banda homônima de King inclui o vocalista Mark Osegueda (Death Angel), o guitarrista Phil Demmell (ex-Machine Head), o baixista Kyle Sanders (Hellyeah) e o baterista Paul Bostaph (Slayer). Kerry King – From Hell I Rise Diablo Where I Reign Residue Idle Hands Trophies Of The Tyrant Crucifixation Tension Everything I Hate About You Toxic Two Fists Rage Shrapnel From Hell I Rise Via: Wiki Metal
Bruce Dickinson anuncia segundo show no Whiskey A Go Go
Recentemente, Bruce Dickinson (Iron Maiden) confirmou através do Instagram que fará um show íntimo e “secreto” nesta sexta-feira, 12 de abril, na lendária casa de show Whiskey A Go Go, em Los Angeles, Califórnia, Estados Unidos. A boa nova é que o artista anunciou um segundo show no Whiskey A Go Go. O espetáculo vai rolar no próximo sábado, dia 13 de abril. Os detalhes da apresentação podem ser visto no site oficial da casa de show. Os concertos no Whiskey A Go Go serão os primeiros da turnê mundial de Bruce Dickinson em divulgação ao seu novo álbum solo, intitulado The Mandrake Project, lançado em 1 de março pela BMG. O trabalho está disponível em vários formatos como CD, CD deluxe, CD digisleeve, vinil duplo e digital (download e streaming). Via: RockBizz
FM divulga o videoclipe do single Don’t Need Another Heartache
A famosa banda britânica de AOR, FM, divulgou o videoclipe do single Don’t Need Another Heartache. A faixa está no repertório do novo álbum, décimo quarto registro de estúdio do grupo, intitulado Old Habits Die Hard. “Don’t Need Another Heartache possui influências de bandas como Free e Bad Company, pois temos muito amor por estes grupos”, disse o vocalista do FM, Steve Overland. “É uma faixa clássica de blues rock, é um som bem direto”, completou. Curta o videoclipe da canção no tocador a seguir: Atualmente, o FM é composto por Steve Overland (vocal e guitarra), Merv Goldsworthy (baixo), Pete Jupp (bateria), Jem Davis (taclado) e Jim Kirkpatrick (guitarra). Track listing de Old Habits Die Hard: “Out Of The Blue”“Don’t Need Another Heartache”“No Easy Way Out”“Lost”“Whatever It Takes”“Black Water”“Cut Me Loose”“Leap of Faith”“California”“Another Day On My World”“Blue Sky Mind” Via: RockBizz
Black Sabbath: Headless Cross foi bem recebido na Europa, segundo Tony Iommi
O Black Sabbath vai lançar o novo box Anno Domini 1989-1995, que revisita a fase do grupo com o vocalista Tony Martin, no dia 31 de maio pela BMG. O novo lançamento contará com versões remasterizadas de Headless Cross (1989), Tyr (1990) e Cross Purposes (1994), além de uma nova versão de Forbidden (1995) que o guitarrista Tony Iommi remixou especialmente para a coleção. Em vídeo compartilhado nas redes sociais, Tony Iommi (guitarra) e Tony Martin (vocal) falaram sobre o álbum Headless Cross. Segundo Iommi, o disco foi bem recebido na Europa, mas mal divulgado nos Estados Unidos e na Inglaterra. “Quando Headless Cross saiu, ele foi muito bem recebido na Europa. Os fãs captaram o álbum e o apoiaram bastante. Na Inglaterra, assim como nos Estados Unidos, o álbum não foi tão bem, devido o trabalho da IRS [gravadora]. Isso foi triste porque a gente não pôde fazer uma boa promoção do álbum nestes lugares. Na verdade, muitas pessoas nem sabiam que estávamos lançando um novo disco. Na Alemanha, por outro lado, onde a gente pôde fazer uma boa divulgação, o álbum foi muito bem, assim como na Europa. Então, olhando por este ponto, foi uma pena”. O trabalho estará disponível nos formatos 4CDs e 4LPs, e contará com três faixas bônus exclusivas: Cloak & Dagger, What’s The Use e Loser Gets It All, as duas últimas lançadas exclusivamente no Japão. O box inclui também um livreto com fotos, artwork e notas de capa de Hugh Gilmour, um pôster de Headless Cross e uma réplica do livro de concertos da Headless Cross Tour. Pré-venda aqui. Tracklist de Black Sabbath Anno Domini 1989-1995: Headless Cross (1989)“The Gates Of Hell”“Headless Cross”“Devil & Daughter”“Kill In The Spirit World”“Call Of The Wild”“Black Moon”“Nightwing” Bonus Track:“Cloak And Dagger” Tyr (1990)“Anno Mundi”“The Law Maker”“Jerusalem”“The Sabbath Stones”“The Battle Of Tyr”“Odin’s Court”“Valhalla”“Feels Good To Me”“Heaven In Black” Cross Purposes (1994)“I Witness”“Cross Of Thorns”“Psychophobia”“Virtual Death”“Immaculate Deception”“Dying For Love”“Back To Eden”“The Hand That Rocks The Cradle”“Cardinal Sin”“Evil Eye” Bonus Track:“What’s The Use” Forbidden (1995)“The Illusion Of Power” – featuring Ice-T“Get A Grip”“Can’t Get Close Enough”“Shaking Off The Chains”“I Won’t Cry For You”“Guilty As Hell”“Sick And Tired”“Rusty Angels”“Forbidden”“Kiss Of Death” Bonus Track:“Loser Gets It All” Via: RockBizz
Disturbed compartilha trecho de “Don’t Tell Me” no ‘Knotfest Austrália’ ao lado de Lzzy Hale
O Disturbed foi uma das atrações do Knotfest em Brisbane na Austrália, no último dia 24. A banda contou com a participação muito especial da Lzzy Hale em um de seus recentes sucessos, a emocionante e poderosa “Don’t Tell Me” do álbum Divisive de 2022. O vocalista David Draiman já tinha publicado em suas redes sociais algumas fotos em Melbourne com Lzzy. Além das fotos de bastidores e do palco, Draiman exaltou a vocalista do Halestorm dizendo: “Muito obrigado a @LZZYHALE do @Halestorm por acertar em cheio na parte de @annwilson em #donttellme na última noite no @KnotfestAu“. Veja o vídeo com trecho da apresentação com Lzzy Hale. Lzzy Hale cantou a parte de Ann Wilson na música do Disturbed Ann Wilson, líder e vocalista do Heart é quem foi a primeira a participar de uma gravação do Disturbed em suas gravações. A vocalista acrescentou muito para a canção “Don’t Tell Me” com sua voz esplêndida. Mike Wengren, baterista da banda contou como surgiu à ideia de chamar a Ann para participar do álbum. Em entrevista a Terrie Carr da WDHA-FM 105,5 FM, o baterista disse: “Essa sempre foi para ser a ‘balada poderosa’. E quando estávamos no estúdio, David apenas lançou a ideia: ‘Ei, vamos fazer um dueto nessa música.’ Já discutimos a ideia antes, mas nunca houve o material certo nem o momento certo. Então, neste caso específico, meio que dissemos: ‘Quem você tem em mente?’ E ele nem tinha uma lista. Ele só tinha uma pessoa, e essa pessoa era Ann. Foi óbvio. ‘Ei, vamos falar com Ann. Vamos ver se ela gostaria disso.’ E ela concordou imediatamente. Nem tivemos que convencê-la.” Mike lembra que David e Ann já tinham estreitado relação de amizade, desde quando o Disturbed fez o cover de “The Sound Of Silence” e Ann elogiou publicamente a versão. A inspiração para “Don’t Tell Me” O guitarrista Dan Donegan, cujo divórcio inspirou a música “Don’t Tell Me”, também já havia mencionado sobre a amizade dos dois vocalistas. “No início de nossa carreira, queríamos realmente nos estabelecer sem ter convidados. Não que alguma vez tenhamos sido contra isso. Estamos sempre nos esforçando, tentando fazer coisas que sejam diferentes musicalmente. E há tanto talento por aí e tantas pessoas com quem adoraríamos fazer colaborações agora, ou mais tarde em nossa carreira”. Ele continuou: “Alguns anos atrás, alguém perguntou a ela em uma entrevista ou algo assim se havia algo novo por aí, ou mais recente, musicalmente que ela ouviu dizer que é fã, e ela mencionou que realmente amou nossa versão de ‘The Sound Of Silence’. E isso meio que abriu um pouco a porta para uma amizade nas redes sociais entre ela e David. Então, quando escrevemos essa música, parecia que ela se prestaria à voz de Ann. E tentar ver essa fusão entre ela e David juntos parecia ótimo. Ela aproveitou a oportunidade. Imediatamente ela respondeu, e nós pensamos, ‘Caramba. Ela simplesmente disse sim’.” Veja abaixo o vídeo clipe oficial da música “Don’t Tell Me” do Disturbed (feat Ann Wilson). LEIA TAMBÉM: David Draiman convida Carrie Underwood ao palco do Disturbed em Nashville Via: Wiki Metal
Jerry Cantrell oferece recompensa para quem ajudar a localizar sua guitarra roubada
Jerry Cantrell, guitarrista do Alice In Chains, está oferecendo uma recompensa para quem ajudar a localizar sua guitarra G&L Rampage roubada. De acordo com uma postagem nas redes sociais do músico, o clássico instrumento de 1984 foi roubado de seu carro em Los Angeles ou San Bernardino/Highland, Estados Unidos. “Estamos oferecendo uma recompensa a quem puder nos ajudar a localizar a guitarra”, ele acrescentou. Qualquer pessoa que tiver informações sobre o paradeiro da guitarra deve entrar em contato no e-mail [email protected]. Via: RockBizz
“O Parkinson não vai me vencer; vou continuar compondo e tocando”, diz Glenn Tipton do Judas Priest
O guitarrista britânico Glenn Tipton bateu um papo com a revista Total Guitar e falou sobre seu trabalho no mais recente álbum do Judas Priest, Invincible Shield, e sobre seu atual estado de saúde. Cabe ressaltar que o músico sofre da doença de Parkinson há mais de dez anos. “Toquei o que pude e estou muito orgulhoso de todo o álbum”, garantiu Glenn. “Richie [Faulkner, parceiro de Tipton nas seis cordas] ajudou muito”, afirmou. “Acho que seu atributo mais forte é a capacidade de se adaptar a diferentes estilos, mantendo, ao mesmo tempo, um caráter muito forte”, explicou. “O Priest precisa de um guitarrista que possa mudar do metal mais puro para linhas mais melódicas”, pontuou. Tipton acrescentou: “Para mim, obviamente, a desvantagem agora é o Parkinson! Tive que passar muito trabalho para ele [Richie Faulkner]. Mas o Parkinson não vai me vencer; vou continuar compondo e tocando”. Escudo Invencível Invincible Shield, que é o sucessor de Firepower (2018), está disponível em vários formatos como CD, CD digipack, vinil preto, vinil colorido, cassete e digital (download e streaming). A atual formação da banda conta com Rob Halford (vocal), Richie Faulkner (guitarra), Andy Sneap (guitara), Ian Hill (baixo) e Scott Travis (bateria). O icônico guitarrista Glenn Tipton tem envolvimento no dia a dia e tarefas do Priest, mas de forma moderada, pois lida com alguns problemas de saúde como o Parkinson. Track listing de Invincible Shield: 01. Panic Attack02. The Serpent And The King03. Invincible Shield04. Devil In Disguise05. Gates Of Hell06. Crown Of Horns07. As God Is My Witness08. Trial By Fire09. Escape From Reality10. Sons Of Thunder11. Giants In The Sky Turnê O Judas Priest vai mostrar o poderio de sua nova tour aos fãs da Alemanha, Polônia, Áustria, Suíça, França, Itália, Estados Unidos, entre muitos países. O itinerário da tour pode ser consultado neste endereço. Via: RockBizz
Interpol: a importância de ‘Turn On The Bright Lights’ e ‘Antics’
Um olhar – e um ouvido – distraído encontra na banda nova iorquina Interpol e no seu álbum de estreia Turn On the Bright Lights (2002) um indie rock comum que surgia no bairro alternativo Williamsburg. Porém, um quarteto, na época formado por Paul Banks (vocalista e guitarrista), Daniel Kessler (guitarrista e backing vocals), Carlos Dengler (baixo e teclado) e Samuel Fogarino (bateria), um contrato de uma importante gravadora independente, a Matador, e bons produtores, Gareth Jones e Peter Katis, que entendiam a mensagem que o grupo queria passar, tornaram a estreia algo monumental. O álbum é uma obra de seu tempo. Nova Iorque pós-11 de setembro devastou os Estados Unidos e o mundo e, claro, isso refletiu na música. Na época, a cidade havia perdido seu brilho e já não era mais a casa jovem e cultural que um dia foi – e que um dia voltou a ser. A cidade se tornou um lugar sombrio, complicado e cheio de desconexão. Turn On the Bright Lights é o reflexo disso e se torna tão verdadeiro com seus detalhes emocionais que soa verdadeiro mesmo para quem nunca pôs os pés na cidade. Muitos comparam até hoje essa intensidade com o Joy Division e de fato há algumas semelhanças, mas onde Interpol se diferencia é na atmosfera mais teatral e paradoxal. Cada uma das onze faixas do álbum traz uma necessidade crua e perturbadora, ao mesmo tempo que uma serenidade delicada. Um exemplo disso é a faixa que abre o disco, “Untitled”: “I will surprise you sometimes/ I’ll come around/ When you’re down” (“Eu vou surpreendê-lo às vezes/ Eu vou voltar/ Quando você estiver triste”, em tradução livre). Aqui, Banks canta gentilmente sob uma guitarra repleta de ecos. As palavras são melancólicas, mas assertivas e dão o tom para o álbum. Com essa intensidade, o Interpol se colocou automaticamente como uma força no indie rock, dando exemplo a muitas bandas que viriam depois. Até hoje, grupos como The Killers, Editors, the xx citam a banda, e especialmente o álbum, como inspiração. Compre aqui seu ingresso para o show do Interpol no Brasil. Dois anos depois de Turn On the Bright Lights, o grupo lançou Antics, outro álbum conceituado e importante para sua carreira. Para o vocalista Paul Banks, este é o seu álbum preferido da banda. A declaração aconteceu durante uma entrevista à Vice em 2018: “Eu realmente coloquei muito sangue, suor e lágrimas neste disco”. Banks também afirmou que sua confiança na qualidade do álbum agiu como “o antídoto perfeito para a crise do segundo ano” e o grupo contornou a pressão e foi capaz de “mergulhar de volta”. Bebendo muito da fonte de seu sucessor, Antics não foi condenado a uma vida envergonhada como uma sequência monótona de Turn on The Bright Lights. O trabalho ainda extrai aquilo de mais sentimental e pertubado da banda e suas experiências e transforma em algo comovente e forte. Além disso, o Interpol brinca aqui com algumas canções um pouco dançantes, mostrando que todos podem ter seu lado mais divertido. Hoje a banda é formada apenas por Paul Banks, Daniel Kessler e Samuel Fogarino. Dengler saiu em 2010 para seguir outros projetos. Banks assumiu a função adicional de baixista em vez de contratar um novo. Show no Brasil Em celebração aos 20 anos de ambos os lançamentos, o Interpol traz ao Brasil toda essa intensidade e melancolia em junho. O grupo apresenta três shows: 05 de junho no Vivo Rio, no Rio de Janeiro, e 07 e 08 na Audio, em São Paulo. Os ingressos estão à venda no site oficial da Livepass. Via: Wiki Metal
Sioux 66 tem show de esquenta em São Paulo pré Summer Breeze Brasil
Notícias A banda paulistana de hard rock Sioux 66, divulgou em seu Instagram um show de esquenta para dia 21 de abril, domingo, no bar La Iglesia Borratxeria. Essa apresentação será um ótimo estímulo aos fãs antes de sua participação no festival Summer Breeze Brasil. A abertura será feita pela enérgica banda brasileira Hurricanes, no melhor estilo setentista. Os presentes ainda poderão apreciar músicas inéditas do Sioux 66 no show, conforme o vocalista Igor Godoi citou em vídeo de divulgação. Confira a publicação sobre o show na íntegra: Summer Breeze Brasil O festival está marcado para 26, 27 e 28 de abril no Memorial da América Latina em São Paulo e contará com nomes de peso, como Anthrax, Epica e Mercyful Fate. O Sioux 66 subirá ao palco no primeiro dia, sexta-feira. LEIA TAMBÉM: Summer Breeze Brasil reúne grandes bandas do heavy metal em abril Via: Wiki Metal
Jerry Abbott, pai de Vinnie Paul e Dimebag, morre aos 80 anos
Jerry Abbott, pai dos fundadores do Pantera, o baterista Vincent “Vinnie Paul” Abbott e do guitarrista “Dimebag” Darrell Abbott, morreu aos 80 anos. A morte de Abbott foi confirmada pelo amigo Danny Wood Sr. em uma publicação nas redes sociais. Ele faleceu em Denton, Texas, apenas cinco dias antes do seu aniversário de 81 anos. Danny escreveu na publicação que a família faria um funeral privado com apenas a família e amigos próximos. Jerry era músico profissional além de engenheiro de som. Ele também foi empresário, engenheiro e produtor do Pantera desde a formação do grupo em 1981 até a entrada de Philip Anselmo quando a banda conseguiu um contrato com uma grande gravadora em 1989. Dez anos após a morte de Dimebag, Jerry lançou o livro Over My Left Shoulder: The Life and Times of Jerry Abbott. Jerry, segundo ele mesmo, tinha pouco contato com os filhos a partir do momento em que eles começaram a fazer turnê com Cowboys From Hell (1990) até a gravação de Far Beyond Driven (1994). Ao escrever sobre o fim do Pantera, ele disse que “muito sucesso pode gerar fracasso e muitas vezes o faz. Acho que é uma avaliação precisa do que aconteceu com o Pantera. É como um casamento que é bom demais para acreditar, e a próxima coisa que você percebe é que está em ruínas.” Ele continuou: “O que aconteceu? Quem sabe? As pessoas se distanciam. As pessoas têm ideias diferentes. As pessoas desenvolvem problemas físicos ou mentais. Bebidas e drogas não ajudam a situação, e um campista infeliz pode estragar todo o grupo.” Jerry Abbott também escreveu que após o lançamento de Far Beyond Driven, ele “só conseguiu ver Vinnie e Dime no aniversário de Dime em Tunica e na época do Natal no Texas. O resto do tempo eles estavam simplesmente ‘em turnê’”. Dimebag foi morto a tiros junto com outras três pessoas durante uma apresentação do Damageplan na boate Alrosa Villa em Columbus, Ohio, em dezembro de 2004. Vinnie faleceu em 22 de junho de 2018 em sua casa em Las Vegas, aos 54 anos. Ele morreu de cardiomiopatia dilatada, coração dilatado e também de doença arterial coronariana grave. Sua morte foi o resultado de um enfraquecimento crônico do músculo cardíaco – basicamente significando que seu coração não conseguia bombear o sangue tão bem quanto um coração saudável. Via: Wiki Metal
Lobão inicia turnê que celebra meio século de carreira
O Lobão iniciou a turnê que celebra meio século de carreira! A tour 50 Anos de Vida Bandida começou no último final de semana e vem aparada por mais de trinta músicas. A primeira data foi realizada em Florianópolis, com casa completamente lotada e público empolgado, cenário repetido na noite seguinte, em Curitiba. No palco da Ópera de Arame, Lobão e sua banda, formada por Guto Passos (baixo e vocal) e Armando Cardoso (bateria) apresentaram dezenas de clássicos e sucessos, espalhados por uma prolífica e sólida discografia. Na plateia, jovens e adultos das mais variadas faixas etárias mostravam que o rock n’ roll não tem idade. Não à toa, uma jovem menina subiu ao palco para cantar Vida Bandida com a banda, em um momento icônico dessa união de gerações que vem celebrando um legado valioso da música brasileira. Confira um vídeo publicado nas redes sociais do artista, com cenas do show realizado em Curitiba: O cenário traçado aqui é apenas o começo de uma turnê histórica, que ainda tem datas marcadas em Goiânia, Brasília, São Paulo, Londrina, Belo Horizonte, Juiz de Fora, Porto Alegre e Campinas. Novas datas serão anunciadas em breve pelo artista. Confira todas as datas confirmadas até o momento: 12/04 – Goiânia/GO @ Bolshoi Pub – https://www.sympla.com.br/lobao__231603413/04 – Brasília/DF @ Toinha Brasil Show – https://www.clubedoingresso.com/evento/lobao-brasilia26/04 – São Paulo/SP @ Audio – https://www.ticket360.com.br/evento/28433/ingressos-para-lobao-50-anos27/04 – Londrina/PR @ CK Eventos – https://eventou.com.br/event/Lobao—50-Anos-de-Vida-Bandida—Luiz-Carlini-e-Banda__195403/05 – Belo Horizonte/MG @ Mister Rock – https://ingressosfansociety.com.br/comprar/5/lobao-50-anos-de-vida-bandida04/05 – Juiz de Fora/MG @ Cultural – https://www.uniticket.com.br/11/05 – Rio de Janeiro/RJ @ Circo Voador – https://www.eventim.com.br/artist/lobao/18/05 – Porto Alegre/RS @ Prime Rock Brasil – https://www.blueticket.com.br/evento/3460925/05 – Campinas/SP @ Brasuca – https://multiingressos.com.br/evento/760/Lobo23/11 – Porto Alegre/RS @ Opinião – https://bileto.sympla.com.br/event/90523/d/237396 Via: RockBizz
Veja vídeo do Metallica tocando em homenagem a Elton John
No dia 20 de Março, o Metallica participou de um tributo a Elton John e Bernie Taupin. A dupla de compositores recebeu o Prêmio Gershwin da Biblioteca do Congresso de Música Popular no Estados Unidos. Além do Metallica se apresentaram Annie Lennox, Garth Brooks, Brandi Carlile, Maren Morris, Billy Porter, Charlie Puth e Jacob Lusk of Gabriels, com participação de John e Taupin. O evento teve Billy Porter como apresentador. A abertura da cerimônia ficou por conta do Metallica. Eles tocaram a música “Funeral For A Friend / Love Lies Bleending” do álbum Goodbye Yellow Brick Road. Acaba de ser liberado um vídeo com a apresentação completa no evento, veja abaixo. Metallica e Elton John: uma relação de admiração mútua Embora de estilos musicais diferente, Metallica e Elton John tem uma relação e admiração mútua de longa data. Por exemplo, em entrevista recente, Elton John diz ter gravado uma música da banda de metal. Além disso, músico já elogiou “Nothing Else Matters”: “Para mim, essa é uma das melhores canções já escritas. É uma música que nunca envelhece. E eu mal podia esperar para tocar nessa faixa. A estrutura das cordas, as melodias, as mudanças no tempo, ela é completamente dramática” Mas do lado Metallica, seus integrantes também já fizeram diversas vezes elogios ao “Rocket man”. Lars Ulrich uma vez disse: “É mais do que inspirador, passar uma tarde na companhia de um dos maiores compositores e artistas da história… Obrigado Elton pela sua generosidade e boas vibes!” LEIA TAMBÉM: Metallica faz apresentação em homenagem a Sir Elton John e Bernie Taupin Via: Wiki Metal
Black Pantera anuncia álbum para o primeiro semestre de 2024
Black Pantera, banda que vem recebendo mais destaque a cada dia que passa, anuncia o lançamento de seu quarto álbum de estúdio para o primeiro semestre de 2024. O sucessor de Ascensão (2022) trata do tema ancestralidade: “A gente vem pensando bastante sobre esse tema, sobre como acabamos sendo eternos através de nosso sangue, nossa luta, nossa ancestralidade. São músicas que refletem isso de maneira incisiva, essa ideia de legado de todos nós. E, se você pensar, daqui 50 anos a banda pode até acabar, mas as músicas vão continuar existindo” — comentou o baixista Chaene. A essência da banda segue a mesma, misturando os mais diferentes estilos, como rock, punk, hardcore, funk e metal, mas agora com um diferencial: o acréscimo de instrumentos de percussão, aproximando-se de seu lado ancestral, com a estética tribal em um álbum afro-latino. Sobre os temas das músicas, o baixista afirma que continuam na mesma luta antirracista e antifascista: “A pauta ainda é a mesma, mas estamos falando de outras perspectivas”. O álbum conta com produção de Rafael Ramos e o primeiro single “Provérbios” está previsto para ser lançado no dia 26 de abril. LEIA TAMBÉM: Fãs de indie sobre moshs do Black Pantera no Lollapalooza: “Deu um medinho” Via: Wiki Metal
Dream Theater anuncia as primeiras datas da turnê com Mike Portnoy
Notícias O Dream Theater anunciou na última segunda, 08, as primeiras datas da nova turnê, finalmente com Mike Portnoy na bateria, após 14 anos. O compartilhamento do anúncio das datas nas redes sociais também mostra a arte conceitual que a banda utilizou para a divulgação. Confira as palavras oficiais da banda: “Temos o prazer de anunciar a etapa europeia da nossa turnê de 40 anos. Essa turnê será incrivelmente especial para todos nós! Mais informações sobre datas, locais e como conseguir ingressos em dreamtheater.net/tour”. Junto com o anúncio, em suas redes sociais, pode-se perceber vários comentários da banda em momentos descontraídos, mostrando que a química entre os integrantes está de volta. John Petrucci e Mike Portnoy compartilham momentos das gravações do Dream Theater Em suas redes sociais, John Petrucci e Mike Portnoy falaram com orgulho da finalização das gravações do novo álbum, entre muitas risadas: “Oi, estamos aqui, finalmente conseguimos! Tão exaustos que nossas barbas e cabelos estão grisalhos”. Petrucci continuou com um ar mais sério: “Hoje é sábado, 30 de março de 2024 e finalmente terminamos as letras e as gravações de toda parte da bateria do novo álbum.” E ainda relembraram momentos do passado, com gravações de estúdio juntos. Confira aqui no Instagram oficial do Dream Theater: LEIA TAMBÉM: Dream Theater entra em estúdio com Mike Portnoy nas baquetas Via: Wiki Metal
Bruce Dickinson vai gravar DVD no Brasil, segundo jornalista
Repeteco de Scream for Me Brazil, de 1999? Tudo indica que sim! De acordo com o jornalista José Norberto Flesch – a Mãe Dináh dos eventos internacionais nas bandas de cá -, Bruce Dickinson vai gravar DVD no Brasil. É importante destacar que a nova tour solo do cantor vai desembarcar em nossas terras no final deste mês. Os shows serão em divulgação a The Mandrake Project, novo álbum de estúdio do artista britânico, que foi lançado 1 de março deste ano pela BMG. O itinerário da turnê brasileira será o seguinte: Curitiba (24/04), Porto Alegre (25/04), Brasília (27/04), Belo Horizonte (28/04), Rio de Janeiro (30/04), Ribeirão Preto (02/05) e São Paulo (04/05). Via: RockBizz
Judas Priest: Richie Faulkner afirma que Invincible Shield o ajudou a se recuperar de aneurisma
No ano de 2021, o guitarrista do Judas Priest, Richie Faulkner, 44 anos, sofreu um aneurisma da aorta e dissecção completa da aorta, durante a apresentação da banda no festival Louder Than Life, e precisou passar por uma cirurgia de emergência. Depois do grande susto, Richie continuou fazendo vários exames para acompanhar o caso em seus mínimo detalhes, com isso foi constatado um buraco em uma das conexões entre o enxerto sintético e a aorta, o que estava causando um vazamento. O sangue vazado estava formando um saco em torno do coração, então, fora preciso outra cirurgia para remover o saco e consertar o vazamento. Em conversa com a revista Total Guitar, Richie Faulkner afirmou que Invincible Shield, o mais novo álbum de estúdio do Judas Priest, o ajudou a se recuperar do aneurisma da aorta. “Parte do meu processo de cura foi voltar e terminar este disco”, garantiu o guitarrista. “Voltei a montar no cavalo e segui em frente”, brincou. “Temos orgulho de ser fãs de metal e essa música é como um escudo invencível”, afirmou o música, fazendo uma analogia ao título do álbum. “Todos nós passamos por desafios, e o que não te mata te torna mais forte”, finalizou. Escudo Invencível Invincible Shield, que é o sucessor de Firepower (2018), está disponível em vários formatos como CD, CD digipack, vinil preto, vinil colorido, cassete e digital (download e streaming). A atual formação da banda conta com Rob Halford (vocal), Richie Faulkner (guitarra), Andy Sneap (guitara), Ian Hill (baixo) e Scott Travis (bateria). O icônico guitarrista Glenn Tipton tem envolvimento no dia a dia e tarefas do Priest, mas de forma moderada, pois lida com alguns problemas de saúde como o Parkinson. Track listing de Invincible Shield: 01. Panic Attack02. The Serpent And The King03. Invincible Shield04. Devil In Disguise05. Gates Of Hell06. Crown Of Horns07. As God Is My Witness08. Trial By Fire09. Escape From Reality10. Sons Of Thunder11. Giants In The Sky Turnê O Judas Priest vai mostrar o poderio de sua nova tour aos fãs da Alemanha, Polônia, Áustria, Suíça, França, Itália, Estados Unidos, entre muitos países. O itinerário da tour pode ser consultado aqui. Via: RockBizz