Entrevistas
Falei com Richie Sambora duas vezes nos últimos 11 anos, declara Jon Bon Jovi
Jon Bon Jovi comentou as especulações de que o ex-guitarrista do Bon Jovi, Richie Sambora, retornará à banda, durante entrevista para a nova edição da revista Classic Rock. O cantor revelou que conversou com Sambora apenas duas vezes desde que ele deixou o grupo no meio da turnê em 2013 – e que um reencontro com o guitarrista não está nos planos. “Foi um choque”, disse Bon Jovi sobre a saída repentina de Sambora antes de um show em Calgary, Canadá, em 3 de abril de 2013. “Ninguém previu isso, ninguém previu que isso aconteceria. Conversei com ele no dia anterior, lembro muito bem. Era domingo de Páscoa de 2013, e eu estava dirigindo pelo Lincoln Tunnel enquanto conversava com ele, porque estava morando em Nova York, e pensei: ‘Sim, estou me sentindo ótimo, o álbum [What About Now] vai entrar no Número Um, vejo você lá’”. E continuou: “Ele disse: ‘Posso ficar em casa mais um dia?’. ‘Claro. Você quer voar amanhã? Claro. Faça isso. Eu não ligo. Vejo você lá’. E então, no dia seguinte, o telefone toca às três da tarde e, você sabe… ele falou que não podia continuar”. Bon Jovi admitiu que ainda está “de coração partido” com a saída de Sambora e acrescentou que mal falou com seu ex-companheiro de banda nos últimos 11 anos. “Conversei com ele duas vezes”, ele disse. “Ele saiu da banda. Juro por Deus que nunca houve briga, nada… Ele não foi expulso, ele saiu. E ele não fez grandes propostas sobre voltar”. Depois que Sambora desistiu do show em Calgary, Bon Jovi recrutou o guitarrista Phil X para substituí-lo no show e na turnê subsequente. No início de 2014, o cantor confirmou que Richie havia saído definitivamente da banda. Via: RockBizz
Scott Gorham (Thin Lizzy) sugeriu que Adrian Smith voltasse ao Iron Maiden como vocalista
Em 1997, Scott Gorham (Thin Lizzy) e Adrian Smith trabalharam juntos na música I’m Alive, que saiu no segundo álbum do Psycho Motel, Welcome To The World. Durante o trabalho, Scott sugeriu que Adrian voltasse ao Iron Maiden como vocalista, visto que o grupo britânico estava enfrentando muitas dificuldades com Blaze Bayley, substituto de Bruce Dickinson. Batendo um papo com o site Eonmusic, Gorham relembrou a parceria com Smith e a sugestão que deu ao amigo. “Sou um grande fã de Adrian Smith! Ele me mostrou as demos daquele disco que ia gravar e eu ouvi a voz dele. Eu disse: ‘Adrian, por que você não está cantando no Iron Maiden? Seja o cantor’. Ele tem uma voz ótima! Esqueça esse lance de ser um grande guitarrista – o que ele é. Mas esse cara sabe cantar”. Scott continuou: “E Adrian me disse: ‘não, isso é muita pressão! Ser o vocalista é demais, você tem que conversar com todo mundo todas as noites. Não, não, não, eu sou bom apenas em tocar guitarra’. E eu meio que entendi isso porque eu via Phil [Lynott, vocalista do Thin Lizzy] todas as noites, via a maneira como ele conseguia reduzir o público, não importa o quão grande fosse a arena, ele conseguia reduzi-la e incluir todo mundo nela, e isso é uma verdadeira forma de arte, ter a capacidade de fazer algo assim”. O guitarrista concluiu: “Leva muito tempo para a maioria dos vocalistas aprenderem como fazer isso, então entendi o que Adrian estava dizendo, mas ainda acho que Adrian Smith deveria ir lá e cantar mais”. Na música Hate and Love, do projeto Smith/Kotzen, você pode curtir Adrian atacando de cantor: Via: RockBizz
Metallica faz o primeiro show da M72 World Tour 2024; veja fotos e vídeos
Na última sexta-feira, dia 24 de maio, o Metallica fez o primeiro show da M72 World Tour 2024; o show rolou Munique, na Alemanha. Veja fotos e vídeos mais abaixo. Para a apresentação, o quarteto tirou da cartola os sons: Whiplash, For Whom the Bell Tolls, Of Wolf and Man, The Memory Remains, Lux Æterna, Too Far Gone?, Fade to Black, Shadows FollowOrion, Nothing Else Matters, Sad But True, The Day That Never Comes, Hardwired, Fuel, Seek & Destroy e Master of Puppets. A perna europeia da M72 World Tour 2024 ainda contará com shows na Itália, Áustria, Finlândia, Dinamarca, Noruega, França, entre outros países. Para ficar antenado em cada passo do Metallica, acesse aqui. Via: RockBizz
Bruce Dickinson recorda como quis liderar o Iron Maiden desde a primeira vista
Em entrevista recente à revista Record Collector, Bruce Dickinson, vocalista do Iron Maiden, revelou que sua ambição de liderar a banda surgiu desde a primeira vez que os viu em ação, em 1979. Na época, ele ainda era vocalista do Samson, que dividia o palco com o Maiden como banda de abertura. “Quando o Iron Maiden subiu ao palco, o lugar já estava lotado”, relembra Dickinson. “Eu já tinha ouvido falar deles e fiquei impressionado. Pensei: ‘Meu Deus, adoraria liderar essa banda’”. Dickinson reconhece que o vocalista da época, Paul Di’Anno, era talentoso, mas acredita que sua voz não tinha a versatilidade necessária para o estilo do Iron Maiden. “Ele estava bem, mas não tinha muita flexibilidade em sua voz”, afirma. “Achei que a voz dele tinha chegado tão longe quanto poderia.” Sua chegada no Iron Maiden Após deixar o Samson em 1981, Dickinson se juntou ao Iron Maiden, substituindo Di’Anno. Sua trajetória na banda foi marcada por altos e baixos, incluindo uma saída em 1993 e um retorno seis anos depois. Em 2024, Dickinson declarou que, se pudesse voltar no tempo, ainda teria deixado o Iron Maiden, mas com um plano mais concreto para o futuro. “Eu teria feito melhor”, disse. “Eu teria mais um plano.” Apesar das idas e vindas, a paixão de Dickinson pelo Iron Maiden permanece intacta. Sua ambição inicial de liderar a banda se concretizou, e ele se tornou um dos vocalistas mais respeitados do heavy metal. LEIA TAMBÉM: Bruce Dickinson faz participação especial no programa The Noite com Danilo Gentili Via: Wiki Metal
Kreator lança box set com versões remasterizadas de ‘Enemy Of God’ / ‘Hordes Of Chaos’
Notícias Kreator lançou no dia 24 de maio de 2024 seu novo box set, que inclui as versões remasterizadas de Enemy Of God / Hordes Of Chaos. Além dos quadrinhos da banda, o box também vem com uma máscara do Demônio do Kreator. Conforme o site Bravewords, o conjunto já está disponível pela Nuclear Blast Records. Enemy Of God foi lançado originalmente em 2005 e Hordes Of Chaos em 2009, ambos pela Steamhammer. Confira no Instagram oficial da banda, as imagens do lançamento: Assista também ao vídeo oficial da letra do cover da banda para a música “You Are The Government” do Bad Religion no Youtube; LEIA TAMBÉM: Mille Petrozza comenta que novo trabalho do Kreator chegará em 2026 Via: Wiki Metal
Erik Grönwall faz participação surpresa em show do Europe
Notícias Erik Grönwall, ex-vocalista do Skid Row, fez uma participação especial no show do Europe em Estocolmo, na Suécia, na última quinta-feira, 23. Grönwall e Europe cantaram juntos a penúltima canção da setlist, “Cherokee”. Alguns fãs que estavam no show conseguiram registrar o momento, confira no vídeo abaixo: Depois da apresentação, Erik compartilhou em seu perfil do instagram algumas fotos da ocasião, com a seguinte legenda: “Obrigado Europe por me receber. Foi uma honra dividir o palco com vocês por alguns segundos! E que show incrível vocês fizeram em casa [Suécia]”. Saída de Erik Grönwall do Skid Row Em março de 2024, o Skid Row anunciou a saída de Erik da banda, por questões de saúde. Em 2021 ele foi diagnosticado com leucemia e o ritmo de vida que uma turnê exige, com muitas viagens, não estava fazendo bem para a recuperação do músico. Lzzy Hale, vocalista do Halestorm, foi a escolhida para substituir Erik pelo restante da turnê do Skid Row, que ainda não anunciou um novo vocalista oficial. LEIA TAMBÉM: Lzzy Hale comenta sobre a substituição de Erik Grönwall em shows do Skid Row Via: Wiki Metal
Bradley Cooper canta Maybe It’s Time com o Pearl Jam no BottleRock Napa Valley
O ator Bradley Cooper participou do show do Pearl Jam que aconteceu o último sábado (25) no festival BottleRock Napa Valley na Califórnia, Estados Unidos. Ao apresentar Cooper, o vocalista Eddie Vedder disse ao público: “Houve um filme absolutamente lindo há alguns anos sobre um cantor/compositor chamado Jackson Maine. No final do filme, ele falece, e é brutal, muito poderoso e comovente. Mas esta noite é uma ocasião muito especial, porque ele está voltando à vida. Por favor, vamos dar as boas-vindas ao meu grande, grande amigo Bradley Cooper”. Cooper inicialmente se juntou a Vedder para cantar Maybe It’s Time, música escrita por Jason Isbell para a trilha sonora do filme Nasce Uma Estrela. Mais tarde, o ator voltou ao palco para a última canção do set, o cover de Rockin’ in the Free World. Confira a performance de Maybe It’s Time abaixo: O Pearl Jam encerrará a primeira etapa de sua turnê norte-americana com dois shows em sua cidade natal, Seattle, na próxima semana. Em seguida, o grupo irá para a Europa e a primeira apresentação está marcada para o dia 22 de junho em Dublin, Irlanda. Confira todas as datas aqui. Via: RockBizz
Nicko McBrain toca hits do Iron Maiden com orquestra; veja filmagens profissionais
Em 8 de março, o baterista e gente fina de plantão, Nicko McBrain, participou da 52ª edição do Mountbatten Festival of Music ao lado da The Massed Bands of His Majesty’s Royal Marines. O evento, que rolou no palco da pomposa casa de espetáculo Royal Albert Hall, é uma importante fonte de arrecadação de fundos para entidades como Royal Navy, Royal Marines Charities e Young Lives vs Cancer Charity. Na apresentação, McBrain, na companhia de uma orquestra, tocou os seguintes hits do Iron Maiden: The Trooper, Wasted Years e Run To The Hills. Assista filmagens profissionais do show nos tocadores logo abaixo. É importante recordar que em janeiro do ano passado (2023), Nicko McBrain, 71 anos, sofreu um Acidente Vascular Cerebral (AVC) – também conhecido como derrame -, que chegou deixar o lado direito de seu corpo paralisado do ombro para baixo, no entanto, com os tratamentos adequados, o músico vem se recuperando, desde então. Portanto, todas as apresentações realizadas, atualmente, é uma grande vitória ao músico, que não deixou de lutar em nenhum momento pela sua saúde, bem-estar e paixão, que é tocar bateria. Via: RockBizz
Jon Bon Jovi ainda está em busca de redenção vocal: “luto contra um inimigo invisível”
Nos últimos tempos, Jon Bon Jovi, 62 anos, tem travado inúmeras batalhas para trazer seu instrumento de trabalho, ou seja, sua voz, aos eixos. Em 2022, por exemplo, o cantor precisou passar por uma delicada cirurgia nas cordas vocais. Agora, durante uma breve entrevista ao Associated Press, Jon comentou que ainda está em busca de redenção vocal, para que possa voltar aos palcos. “É uma luta contra um inimigo invisível”, disse Jon. “E eu fiz tudo o que pude pensar de forma holística”, pontuou. “Como eu sabia que não estava bem, pensei que, se eu voltasse para estrada, os músculos retomariam à forma, mas as coisas não funcionaram assim”, garantiu. “Foi depois desses 15 shows que a frustração se tornou realidade e, finalmente, voltei ao médico que comecei a consultar”, explicou. “O médico disse: ‘temos que falar sobre cirurgia’. E foi aí que eu o amei ainda mais, porque ele não era um desses médicos felizes”, acrescentou. “O médico ainda disse: ‘desde que você aceite que esgotou tudo o que sabia fazer, podemos salvar isso. Não lhe dou garantias, mas este é o caminho’. E eu me afundei nisso de todo o coração, desde então”, concluiu. A fala de Jon Bon Jovi pode ser conferida aqui: Via: RockBizz
Rock in Rio 2024: Quatro dias já estão com ingressos esgotados
A venda geral de ingressos para a edição de 40 anos do Rock in Rio abriu na quinta-feira (23) e já coleciona números expressivos. Com quatro dias esgotados – dias 13, 14, 20 e 22 de setembro, que tem como headliners Travis Scott, Imagine Dragons, Katy Perry e Shawn Mendes, respectivamente – em cerca de duas horas, o festival já vendeu o equivalente a 11 estádios do Maracanã lotados. Além de todas as interações realizadas nas redes sociais durante toda a quinta-feira, que mantiveram o nome do festival nos assuntos mais falados do X (antigo Twitter) por onze horas seguidas, o Rock in Rio também registrou dois milhões de pessoas acessando as páginas de compra de ingressos e mais de um 1.3 milhão de acessos no site oficial do festival. “Essa semana foi muito especial para nós. Desde segunda-feira acompanhamos a empolgação do público para a venda geral de ingressos e testemunhamos uma pré-venda se esgotar em tempo recorde. Nas redes sociais e no site do festival, os números foram impressionantes, com os fãs muito engajados e ansiosos. No TikTok alcançamos mais de um bilhão de visualizações no challenge #PlanetaRockinRio, que lançamos em nosso perfil. Ontem foi ainda mais incrível. Logo no início do dia, já era possível ver a grande movimentação do público nas ruas, nas redes e em nossos canais. Por fim, com as vendas abertas, em menos de duas horas quatro dos sete dias de festival já estavam esgotados. Mas os fãs do rock, do pop e da música brasileira ainda podem garantir um lugar na Cidade do Rock este ano e viver mais uma edição histórica e inesquecível do festival”, comenta Ana Deccache, diretora de Marketing da Rock World, empresa que criou, organiza e produz o Rock in Rio e o The Town. Os fãs que não querem ficar de fora da histórica edição de 40 anos do festival ainda podem adquirir os ingressos para os últimos três dias disponíveis, quando Avenged Sevenfold e Ed Sheeran são headliners, além do inédito Dia Brasil, que traz o maior encontro da música brasileira. A venda acontece exclusivamente na plataforma da Ticketmaster. Via: RockBizz
Marty Friedman quer que parem de chamá-lo de ex-guitarrista do Megadeth
Marty Friedman disse que o rótulo de “ex-guitarrista do Megadeth” o incomoda muito e gostaria que parassem de chamá-lo assim. O músico, que tocou na banda de Dave Mustaine de 1989 a 2000, falou sobre o assunto durante uma nova entrevista para o That Rocks!. “É claro que, depois que deixei o Megadeth, o rótulo de ‘ex-Megadeth’ ficou grudado no meu nome, e eu entendi isso por cerca de um ano ou dois”, disse o guitarrista. “E eu realmente queria que parassem com isso porque eu não estou mais no Megadeth e estou fazendo minhas próprias coisas, fazendo outras coisas não relacionadas ao Megadeth”. Friedman acrescentou que parte do motivo pelo qual não gosta do termo é a diferença entre sua música solo e o material de seus ex-companheiros de banda. “É claro que às vezes ainda fazem isso, e realmente me incomoda, porque também não está favorecendo em nada o Megadeth”, ele explicou. “Já se passaram 25 anos. Eles têm sua própria banda, e eu sou o maior fã deles, mas meu estilo é completamente diferente”. Confira a entrevista completa abaixo: Via: RockBizz
Cryptic Writings foi pensado para fazer o Megadeth tocar nas rádios, segundo David Ellefson
Cryptic Writings, que é o sétimo registro de estúdio do Megadeth, tem uma profunda intimidade com as melodias, digamos, mais pop, e isso foi pensado para fazer o Megadeth tocar nas rádios, segundo David Ellefson, ex-baixista da banda. Durante entrevista ao jornalista Greg Prato, do site Ultimate Guitar, David falou sobre a criação do citado álbum. “Cryptic Writings foi um álbum que foi pensado para reinventar a banda na rádio American Active Rock”, reconheceu Ellefson. “A gente estava tocando em clubes e teatros, no entanto, Cryptic Writings nos manteve como uma banda de rock de arena”, destacou. “Chegamos a ser a atração principal dos eventos de rádios, que naquela época eram grandes festivais. Então, fico feliz por termos feito o que fizemos, porque gostei da direção que tomamos, em vez de ficarmos fiéis à velha escola”, pontuou. “Mantivemos a velha escola e depois fizemos o que fizemos, que foi adicionar outros sabores e camadas que a nossa banda era capaz de fazer”, concluiu. Embalado por sons como Trust, A Secret Place, Use the Man e She-Wolf, Cryptic Writings alcançou a décima posição da Billboard 200 e bateu a marca de mais de meio milhão de cópias vendidas só nos Estados Unidos. Via: RockBizz
Mr. Big lança novo single “Good Luck Trying” com lyric video; ouça aqui
Notícias Mr. Big, banda de hard rock norte americana formada por Eric Martin (vocais), Billy Sheehan (baixo), Paul Gilbert (guitarra) e Nick D’Virgilio (bateria), lançou nesta quinta-feira, 23, o novo single “Good Luck Trying”, acompanhado de um lyric video oficial. O lançamento é o primeiro single do novo álbum Ten, o décimo do Mr. Big, que chega em 12 de Julho. Confira a capa e a tracklist de Ten: Capa de ‘Ten’ do Mr. Big. Créditos: Divulgação Mr. Big – Ten 01. Good Luck Trying02. I Am You03. Right Outta Here04. Sunday Morning Kinda Girl05. Who We Are06. As Good As It Gets07. What Were You Thinking08. Courageous09. Up On You10. The Frame11. See No Okapi (Instrumental – faixa bônus do Japão) LEIA TAMBÉM: Black Pantera lança álbum ‘PERPÉTUO’; confira detalhes aqui Via: Wiki Metal
Lançamentos de rock e metal da semana: Bring Me The Horizon, Nightwish, Black Pantera e mais
Mais uma sexta-feira chega com vários lançamentos de rock e metal para ouvir, seja das bandas e artistas que você já ama ou de novos projetos que ainda não estavam no seu radar. Para te deixar por dentro das principais novidades da semana, o Wikimetal reúne as principais em um só lugar: nossa playlist de lançamentos, que é atualizada toda sexta-feira com os melhores singles, EPs e álbuns do mundo do rock e metal. A playlist Lançamentos de rock e metal está disponível no Spotify e no Deezer com uma curadoria das músicas lançadas nos últimos dias. Nesta semana, temos singles novos do Nightwish, HARDY, Black Veil Brides, Mr.Big e mais; novo álbum do Bring Me The Horizon, Black Pantera, Rotting Christ; nossas descobertas do Groover e muito mais. Além disso, reunimos aqui todos os álbuns que saíram nesta sexta para você descobrir o que tem de mais novo no mundo do rock e do heavy metal, de acordo com seu estilo favorito! Nosso calendário completo de álbuns que serão lançados em 2024 também é atualizado semanalmente, acompanhe aqui. DISCOS: Bring Me The Horizon – POST HUMAN: Nex GEn Para quem gosta de: metalcore Black Pantera – PERPÉTUO Para quem gosta de: thrash metal Rotting Christ – Pro Xristou Para quem gosta de: black metal Via: Wiki Metal
Tenacious D faz cover de “Champagne Supernova”, do Oasis
Notícias Tenacious D, banda de comedy rock formada pelo ator Jack Black e Kyle Gass, fez um cover da clássica faixa do Oasis, “Champagne Supernova”, durante o show que encerrou o braço britânico de sua turnê, The Spicy Meatball, em Brighton, cidade no sudeste da Inglaterra na última segunda-feira, 13. A faixa que encerra o segundo álbum de estúdio do Oasis, (What’s the Story) Morning Glory? (1995), foi integrada ao set de 18 músicas do grupo no meio da apresentação de “Double Team”, música lançada em 2001. Além do cover de Oasis, o Tenacious D também apresentou versões de “Wicked Game”, de Chris Isaak e “Jailbreak”, da banda Thin Lizzy. Outro ponto alto do show foi durante o bis, quando Black e Gass fizeram um cover do sucesso de Britney Spears “…Baby One More Time”. Tenacious D lançou sua versão do single de estreia de Spears em março deste ano, para a trilha sonora de Kung Fu Panda 4. No entanto, esta foi a primeira apresentação ao vivo do cover. Assista o cover de “Champagne Supernova” no show realizado no Brighton Centre: LEIA TAMBÉM: Oasis de volta? Fãs voltam a acreditar no retorno da banda após teaser misterioso Via: Wiki Metal
Rodolfo Abrantes afirma que foi abusado e oprimido por igreja evangélica
Pelas redes sociais, o ex-vocalista do Raimundos, Rodolfo Abrantes, afirmou que foi abusado e oprimido pela igreja evangélica Bola de Neve de Balneário Camboriú, em Santa Catarina. De acordo com Rodolfo, ele e sua esposa, Alexandra Abrantes, estão se posicionando, visto que alguns ex-membros da Bola da Neve estão acusando os pastores da igreja de, supostamente, desviarem dinheiro da entidade religiosa. Rodolfo escreveu: “Já fazem 13 anos que nos desligamos desse ministério. Em razão de não ter anunciado à época a nossa saída, muitas pessoas, principalmente na nossa cidade, ainda acham que estamos lá. Eu e minha esposa, Alexandra Abrantes, não temos conhecimento, nem compactuamos de absolutamente nada que tenha sido feito por meio da liderança desde 2011, quando saímos. Só posso falar do [que] vivemos e sofremos através de um sistema, infelizmente, abusivo e opressor. Minha tentativa de ser discreto pra não fazer mais barulho não foi recíproca. Fomos cancelados por pastores que tínhamos como amigos, minhas músicas proibidas de tocar em cultos, minha esposa foi chamada de Jezabel pra baixo, fui acusado de uma dívida com o selo musical da igreja, o que através de uma prestação de contas foi comprovado que eu não devia nada, talvez com o intuito de se preservar e manter esse sistema funcionando. A situação se tornou insustentável diante dos escândalos que vieram à tona nos últimos dias, os quais não cabem a mim julgar. Não fazemos mais parte, como membro, desse ministério, nunca fui parte da folha de pagamento, não sou fundador – como alguns pensam -, e nunca fui pastor de lá. O pior é o peso que ainda sentimos, as feridas e traumas que demoram demais pra curar e ainda doem. Fico muito triste com tudo que está acontecendo, pois, mais uma vez, homens, em nome de Jesus, O representam mal. Oro pelas pessoas que de alguma forma foram feridas, para que elas guardem a fé. Também peço perdão àqueles que de alguma forma possam ter sido influenciados por mim, diretamente ou indiretamente, a se submeter a uma liderança como essa. Existe vida após isso tudo! Por mais difícil que tenha sido, nossa família continua firme, servindo a Cristo e, através de irmãos de verdade, fomos amparados, ainda acreditando no corpo de Cristo. Não culpe Deus pela falha de homens, Ele permanece perfeito! Deus é luz e Nele não há trevas”. Via: RockBizz
Entrevista: Kiko Loureiro fala sobre seu tempo no Angra e saudade do Brasil
Kiko Loureiro é um dos grandes guitarristas do cenário do metal brasileiro. Além de bons trabalhos solo, o músico participou, durante muitos anos, do Angra, sendo o responsável por álbuns consagrados como Angels Cry (1993) e Holy Land (1996). Em tempos mais recentes, assumiu o posto de guitarrista do Megadeth, gravando os dois álbuns mais novos da banda, Dystopia (2016) e The Sick, the Dying… and the Dead! (2022). Em 2023, anunciou sua saída do grupo norte-americano, sendo substituído por Teemu Mäntysaari. Atualmente com sua carreira solo, ele vem ao Brasil para uma turnê e participará do Best Of Blues And Rock, na edição que acontece no Rio de Janeiro, no dia 21 de junho, no Vivo Rio. Além deste, o festival também acontece em São Paulo, Curitiba e Belo Horizonte, com uma série de artistas. Os ingressos para o evento estão disponíveis no site oficial da Eventim. Em entrevista exclusiva com o Wikimetal, Loureiro comentou sobre essa nova fase de sua vida, a relevância dos álbuns do Angra, as diferenças entre o mercado de música no Brasil e na Finlândia e mais! Confira a entrevista na íntegra: Wikimetal: Como estão as expectativas pra essa nova fase da sua vida que você tá seguindo essa carreira solo? Kiko Loureiro: Ah, tá ótimo, tá ótimo. Assim, eu já passo esse trabalho solo, de álbuns com meu nome, eu já faço faz tempo. Já fiz vários shows desse tipo. O que tá diferente é que não tem uma outra banda que eu faço, que tá em primeiro plano, né? Antes eu tinha o Angra de primeiro plano, depois o Megadeth de primeiro plano, e eu ia colocando essas coisas de carreira solo, nas entrelinhas. Entre as turnês e tal. E agora tá como principal, então é um desafio. De você continuar fazendo isso, mas ao mesmo tempo, tem uma liberdade de você conseguir marcar, fazer shows e não precisar esperar. Tipo, o que que a banda vai fazer pra depois você marcar. Te dá uma liberdade de você dar uns voos mais altos e ter convidados e sei lá. E aí, no caso, agora, fazer uma turnê inteira no Brasil, ter um festival no Rio e depois vou fazer uma turnê, vou ficar um tempo no Brasil, então dá essa liberdade geográfica e de tempo também WM: Você fez parte do Megadeth durante anos e definitivamente marcou a história da banda. Você se vê voltando a tocar com eles em algum momento? KL: Eu não tenho nenhum… não teve nenhum problema, né, com eles ou alguma má… não teve nada disso, mágoa ou destrato de alguma forma, não teve nada. Foi uma questão pessoal minha, entendeu? Então, nesse sentido, não tem problema nenhum, mas é uma coisa… não é uma coisa que passa pela minha cabeça. Porque senão eu não teria feito a decisão que eu tive, né? Mas se a pergunta é “ah, teve alguma briga, alguma coisa que a gente não tá sabendo e tal e aí você nunca voltaria” ou tá esperando alguma resposta assim, não. Tipo, eu gosto de todo mundo, super na boa com todos, da banda, da equipe, do manager, da família do [Dave] Mustaine, que também tava bem próximo. Então, nesse sentido aí, tá sempre de portas abertas. Mas agora não faz sentido na minha vida, entendeu? WM: Você já tem uma carreira bem longa e consolidada, participando de trabalhos diferentes. O que você faz para se manter atualizado dentro do mundo da música em uma constante evolução? KL: Essa é uma ótima pergunta, porque as coisas mudam né, e a gente vai observando tipo, você pegar lá no começo do Angra como que era o mercado de música, de shows mudou também, mas não não tão drasticamente quanto a parte da indústria fonográfica, e a gente viveu todas essas essas mudanças aí de CD, de DVD, de Napster, de MP3, de Spotify. Todas essas social media, TikTok e tal. Então, você vai observando e vai vendo como você se encaixa nisso aí. Acho que faz parte da carreira de qualquer artista. Mesmo os novos que estão chegando ali, eles têm que entender como funciona e têm que saber que vai mudar. A única coisa que a gente sabe é que as coisas mudam. Tem que estar sempre observando. WM: O Angra lançou agora em 2023 o álbum Cycles of Pain. Como é para você fazer essas participações especiais com a banda? KL: Desde que eu saí, eles fizeram dois álbuns, eu fiz um solo para cada um dos álbuns. Como eu tava muito em turnê, nunca calhou de participar, sabe, de fazer algum show com eles, mas poderia ter feito. Gostaria de fazer, pode ser que aconteça, de fazer uma participação especial. Não calhou porque eu moro fora. Turnê com o Megadeth direto, então era… eu tenho filho pequeno, era sempre uma coisa mais complexa de fazer acontecer. Foi sempre mais simples, mais tranquilo fazer um solo nos álbuns, porque você pode fazer o solo de onde você estiver, né, no meio da turnê e tudo mais. Então foi o que aconteceu até agora, porque eu sou amigo de todos, tenho orgulho da carreira que eu fiz com o Angra, dos fãs do Angra no Brasil, etc, entendeu? Agora nessa tour, vou com certeza tocar músicas minhas, tocar a música do Megadeth que eu participei, tocar a música do Angra, então a ideia do meu repertório nos shows vai ser um compilado dessas, todas essas minhas facetas, digamos assim. Da minha história em si. WM: E ainda falando sobre a banda, o que você acha que faz alguns álbuns como Angels Cry e Holy Land serem tão impactantes e importantes mesmo após 20 anos de seus lançamentos? KL: Deixa eu pensar. Eu acho que é difícil saber, né? Porque se a gente soubesse a forma, a gente repetiria. Mas eu acho que tem alguma coisa que a gente às vezes nem… sei lá se a palavra “mágica” não fica muito… mas é um lance do momento ali da energia
Gary Holt diz que Kirk Hammett o ensinou a tocar guitarra
Gary Holt creditou uma lenda do metal por ensiná-lo a tocar guitarra – Kirk Hammett. Ambos os músicos têm ligações com o Exodus, Hammett foi um dos co-fundadores do grupo de thrash metal em 1979, junto com o colega guitarrista Tim Agnello e o baterista Tom Hunting. “Tim Agnello era o guitarrista antes de eu entrar, mas o Exodus operou como um power trio, com Tom tocando bateria e cantando por um tempo”, disse Holt em um episódio de Wikipedia: Fact or Fiction, da Loudwire. O guitarrista acrescentou que conheceu Hammett e se tornou roadie da banda. “Estávamos tocando em festas no quintal para ganhar cerveja de graça”, ele lembrou. “Isso significava beber cerveja e talvez carregar o case da guitarra. Eu não afinei a guitarra, nem toquei nela”. Holt então contou que Hammett o ensinou a tocar seus primeiros acordes, porque eles desenvolveram uma grande amizade e, seis meses depois, ele se juntou ao Exodus como guitarrista. “A primeira música [que Hammett] me ensinou… eu realmente não consigo me lembrar. Mas era uma música dos Rolling Stones, me mostrando alguns acordes básicos”, Gary continuou. “Não consigo lembrar qual é, talvez Wild Horses”. Kirk Hammett deixou o Exodus em 1983 para se juntar ao Metallica após a demissão de Dave Mustaine, e o resto é história. Holt tem sido o principal compositor do Exodus desde então, e também se juntou ao Slayer em 2011 no lugar do falecido Jeff Hanneman. Via: RockBizz
Axel Rudi Pell lança videoclipe da música Darkest Hour
O virtuoso guitarrista alemão Axel Rudi Pell lançou o videoclipe da música Darkest Hour; a faixa estará no repertório de seu próximo álbum de estúdio, Risen Symbol, que será lançado no dia 14 de junho pela Steamhammer/SPV. Em Risen Symbol, que é o vigésimo segundo disco do artista, Axel transita pelo hard rock e AOR; já os músicos que o acompanha em tal empreitada são: Johnny Gioeli (vocal), Bobby Rondinelli (bateria – ex-Rainbow, ex-Black Sabbath), Ferdy Doernberg (teclado) e Volker Krawczak (baixo). Risen Symbol estará disponível nos seguintes formatos: – CD Digipak com pôster– 2LP de 140g na cor laranja– Download / Streaming– Exclusive CD/LP com camiseta e vinil Track listing de Risen Symbol: “The Resurrection” (Intro)“Forever Strong”“Guardian Angel”“Immigrant Song”“Darkest Hour”“Ankhaia”“Hell’s On Fire”“Crying In Pain”“Right On Track”“Taken By Storm” Via: RockBizz
A indústria musical não está mais nas mãos dos humanos, segundo Ann Wilson (Heart)
Ann Wilson, vocalista do Heart, acredita que o impacto da tecnologia na indústria musical piorou. Durante uma conversa com o Trib Live, a cantora declarou que a indústria está “irreconhecível” em comparação com quando sua banda começou, observando que o streaming e os algoritmos mudaram a dinâmica do poder. “Não parece que esteja nas mãos dos humanos hoje em dia”, opinou Wilson. “Sinto que foi mais ou menos dado aos computadores compartimentar e separar todas as músicas e decidir de qual gênero elas fazem parte e então colocá-las naquele pequeno compartimento”. “E isso é uma grande diferença porque costumava haver uma ou duas estações de rádio que você podia ligar e esperar até ouvir a música que você amava e aumentar o volume, sabe?”, ela continuou, lembrando que o consumo de música é “muito diferente” agora. Wilson admitiu ainda que as plataformas de streaming concedam aos artistas uma oportunidade sem precedentes de serem ouvidos por pessoas de todo o mundo, ainda assim, isso tem um custo. “Isso também tira parte do controle de qualidade”, afirmou a cantora. “Se todo mundo pode fazer um álbum, então o que há de especial nisso? Não sei”. O Heart iniciou a Royal Flush Tour em abril, uma jornada que promete manter a banda na estrada durante a maior parte de 2024. A turnê, que também apresenta Cheap Trick, é a primeira das irmãs Ann e Nancy Wilson desde 2019. Via: RockBizz
Slipknot se apresenta sem Clown em festival por “razões médicas”
O Slipknot, que foi uma das atrações no festival Sonic Temple que aconteceu no domingo (19), se apresentou sem o percussionista e membro fundador, Shawn “Clown” Crahan. Antes de começarem o show, o vocalista Corey Taylor comentou a respeito da banda se apresentar com oito integrantes (via Loudwire), explicando que Clown não estava presente por razões médicas. “Obviamente estamos sentindo falta de um de nossos irmãos”, disse Taylor, revelando o motivo da ausência de seu colega de banda. “O Clown, ontem, quebrou um dente e teve que removê-lo. Isso é um problema. Ele teve que ficar em casa por motivos médicos. Mas ele insistiu que viéssemos aqui e fizéssemos esse show para cada um de vocês, porra”, continuou o vocalista. Ainda falando com a plateia, Corey acrescentou: “Ele faz falta, ele é essencial e, caramba, quando eu contar até três, quero que vocês digam a ele o tanto que ele é tão amado.” Mais para frente no show, antes de tocarem “Duality”, Corey dedicou a faixa para seu companheiro após interagir com o público por mais um tempo. Turnê comemorando o álbum de estreia O Slipknot está na estrada fazendo shows com sets especiais em comemoração aos 25 anos do lançamento do auto-intitulado disco de estreia, que teve início com um show surpresa, seguido de uma apresentação no festival Sick New World, ambos com o baterista brasileiro Eloy Casagrande. Abaixo você pode conferir o setlist do show no Sonic Temple: 01. “People = Shit”02. “Eyeless”03. “Disasterpiece”04. “Before I Forget”05. “Custer”06. “Psychosocial”07. “The Devil in I”08. “The Heretic Anthem”09. “Unsainted”10. “Wait and Bleed”11. “Vermilion” Encore:12. “Duality”13. “Spit It Out”14. “Surfacing” LEIA TAMBÉM: Sick New World 2024: Estreia de Eloy Casagrande em festivais como baterista do Slipknot Via: Wiki Metal
Serj Tankian (System Of A Down) explica por que não gosta de fazer turnês
O vocalista do System Of A Down, Serj Tankian, foi entrevistado no podcast Soul Boom With Rainn Wilson e explicou por que não gosta de fazer turnês. De acordo com o cantor, depois de um tempo se torna artisticamente redundante. Ele disse: “Tivemos um sucesso incrível e inesperado como uma banda de metal progressivo com nosso álbum Toxicity em 2001 e em turnê. E depois de muitos anos de turnê, quando estávamos gravando os últimos discos que fizemos juntos, Mezmerize e Hypnotize – essas gravações foram feitas ao mesmo tempo e lançadas como dois discos separados com intervalo de seis meses, em 2005 e 2006 – quando começamos essas sessões, eu disse aos [outros] caras [da banda], ‘Gente, esse tipo de coisa cíclica que estamos fazendo de gravar discos por um ano, fazer turnês por dois anos, fazendo toda essa publicidade’, era apenas cíclico. Foi tipo, ‘Tenho que parar. E eu também quero fazer minhas próprias coisas. Tenho outras aventuras artísticas que quero embarcar’”. Serj contou que na época isso não foi bem recebido pelos seus colegas de System Of A Down mas anos depois, em 2011, a banda voltou a fazer turnês e foi divertido. “Virou uma coisa divertida porque deixamos tudo de lado e falamos: ‘Olha, somos amigos, somos irmãos. Nós nos conhecemos há muito tempo. Ainda nos respeitamos e nos amamos. Vamos nos divertir e fazer uma turnê juntos’. E temos feito isso desde então”, ele disse. “Não tanto quanto eles gostariam, digamos, não vou falar por cada um da banda, porque isso também não seria justo da minha parte. Mas geralmente sou a pessoa que menos quer fazer turnê”. E explicou: “Parte disso é físico, porque é cansativo. Faço isso há 20, 25 anos e fiz uma cirurgia nas costas há alguns anos. Estou muito melhor agora mas em parte é isso. Outra parte é porque depois de um tempo se torna artisticamente redundante, você se repete. David Bowie disse que as primeiras duas semanas de cada turnê são basicamente – estou parafraseando – criativas; depois disso, é redundante, o que é correto”. Confira a entrevista abaixo: Via: RockBizz
Assista pela primeira vez Lzzy Hale cantando com Skid Row
Notícias Lzzy Hale fez sua estreia como vocalista do Skid Row no último dia 17 de maio. A cantora assumiu a posição temporariamente para os shows que já estavam agendados, depois que Erik Grönwall anunciou sua saída da banda em março. Porém a saída de Erik foi amigável. Recentemente o músico se tratou e se curou de Leucemia, mas seu sistema imunológico ficou comprometido. Como sair em turnê seria difícil, acabou deixando a banda. Hale, que sempre teve o Skid Row como referência, aceitou o convite para fazer esses shows com a banda. “Isso é totalmente selvagem! Não acredito que minha fita VHS de teste finalmente chegou ao correio! (estou brincando)”, disse Hale no post de quando aceitou o convite. O primeiro show do Skid Row com Lzzy Hale Nesse primeiro show Lzzy tocou os sucessos da banda de hard rock. A apresentação aconteceu na cidade de Carterville, Illinois. Assim sendo, a vocalista cantou 14 músicas icônicas do grupo. Dessa maneira, Hale realizou seu sonho ao assumir o vocal. Ela descreve em seu post: “Eles eram uma das únicas bandas da época que realmente preencheram a lacuna do meu amor pelos grandes refrões e riffs dos anos 80, mas tinham a mesma sujeira e fuligem comoventes que se infiltraram nas fendas da minha mente durante os anos 90. No início dos anos 2000, Halestorm estava se destacando, inspirado por essas canções poderosas que me ajudaram a abrir uma porta dentro de mim mesma, sendo uma jovem artista na época.” Veja abaixo o setlist do show e o vídeo de Lzzy cumprindo o prometido: “Vai ficar sangue no palco!” Slave to the Grind The Threat Makin’ a Mess 18 and Life Big Guns Piece of Me Time Bomb Quicksand Jesus Livin’ on a Chain Gang I Remember You Psycho Love Monkey Business Bis: Riot Act Youth Gone Wild LEIA TAMBÉM: Lzzy Hale comenta sobre a substituição de Erik Grönwall em shows do Skid Row Via: Wiki Metal
Slash revela que Guns N’ Roses está tentando fazer um novo disco de estúdio
Slash acaba de lançar na última sexta, 17, seu novo álbum solo, Orgy Of The Damned. O guitarrista entretanto, ainda faz parte da formação original e atual do Guns N’ Roses . E ele ganhou as manchetes na última segunda, 20. Conforme notícia da Loudwire, o guitarrista confirmou que o Guns N’ Roses está “tentando” fazer um novo álbum. O guitarrista afirmou que esteve trabalhando em Orgy Of The Damned, um disco de faixas de blues com vocalistas convidados, e não quis levar Axl Rose para esse projeto, porque a banda está ocupada com o sucessor de Chinese Democracy. Slash explicou em entrevista ao Daily Star que sua nova produção é um projeto paralelo e não envolveu nem mesmo seu vocalista Myles Kennedy. “O Guns N’ Roses está tentando fazer seu próprio disco e eu estou trabalhando com eles nisso. Mas para meu álbum solo, eu não quis envolver ninguém das minhas bandas”, disse o guitarrista. Embora sejam uma das bandas mais cultuadas do rock, o Guns permanece sem lançar um trabalho completo desde Chinese Democracy, de 2008, que incluiu apenas Axl Rose da formação clássica. Em dezembro, o Guns N’ Roses lançou “Perhaps” e “The General”, gravadas na época do álbum Chinese Democracy. Foram lançadas também “Absurd” e “Hard Skool”, ambas em 2021. A banda com a formação composta por Axl Rose, Slash e Duff McKagan, lançou seu último álbum de estúdio em 1993, o disco de covers The Spaghetti Incident? LEIA TAMBÉM: Brian Johnson e Steven Tyler na nova música de Slash; veja o clipe Via: Wiki Metal