Entrevistas
Spiritbox retorna ao Brasil em nova fase com show explosivo e Courtney La Plant confiante
O Spiritbox consolidou sua posição como um dos nomes mais relevantes do metal moderno nos últimos anos. Com uma trajetória iniciada no Canadá e marcada pela fusão de metalcore, djent e elementos atmosféricos, a banda retornou ao Brasil neste sábado, 16, após a estreia em 2024, também no Allianz Parque, em São Paulo. Se em 2024 o Spiritbox chegou tímido e fez de tudo para conquistar o público, nesta noite, Courtney La Plant chegou confiante e segura de que já tinha uma boa base de fãs dedicados. Ao lado do esposo, guitarrista e cofundador Mike Stringer, La Plant retorna após sua ascensão com o disco Tsunami Sea (2025), incluindo indicação ao Grammy Awards 2026 na categoria de Melhor Performance de Metal. O repertório seguiu a ordem exata que a banda vem executando durante a turnê na América Latina, com 12 músicas centradas no novo disco, mas sem deixar de lado os clássicos potentes que fizeram de Courtney La Plant uma das maiores cantoras da atualidade. Com o setlist bem diversificado, o público já tomou uma porrada com a primeira faixa, “Cellar Door”,seguindo de “Black Rainbow” – faixa do novo álbum, mostrando de cara a evolução técnica no som e no domínio de palco. Quem já acompanha a banda notou que o show manteve a estrutura semelhante às turnês norte-americana e europeia de 2025, com apresentações diretas, pouco espaço para pausas longas e foco na execução técnica. Mas isso não impediu o carisma de La Plant, que agradeceu ao público morno que nitidamente não os conhecia, e entregou um dos melhores shows do estilo que já presenciamos. Por sua vez, os fãs de longa data responderam de forma intensa – até que estava lá para ver o Korn, abraçou com carinho o Spiritbox e saiu do estádio com uma nova banda preferida. O destaque foi para a recepção de músicas mais recentes, que já vinham ganhando repercussão nas plataformas de streaming como “Perfect Soul”, “Keep Sweet” e o hino “Soft Spine”, que já tinha força quando a banda apresentou como primeiro single durante apresentação de 2024. Encerrando a performance quente, Spiritbox presenteou o Brasil com uma feat que mais aprecia uma batalha de gutural, ao convidar Taylor Barber, vocalista do Seven Hours After Violet, para cantar “Holy Roller”, dedicada à banda de e ao público presente. LEIA TAMBÉM: Seven Hours After Violet entrega show potente e se consolida na cena metal Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: WikiMetal
Guns N’ Roses: Beta Lebeis é muito mais do que o braço direito de Axl Rose, é a figura materna da estrela do rock
O Guns N’ Roses pode pedir CPF porque é uma das bandas gringas que mais toca no Brasil! Isso não é uma crítica, se trata apenas da constatação de um fato. Além do mais, a presença em nosso país é ótima, uma vez que traz felicidade aos fãs, movimenta a economia e esquenta a cena roqueira. Desde que 1991, quando estreou nos palcos brasileiros com a Use Your Illusion Tour, a banda, ao longo dos anos, fez mais de quarenta apresentações em nosso país. E a relação da banda com o Brasil vai além dos shows e relação de carinho com os fãs. Na vida de Axl Rose tem a presença de Beta Lebeis! A santista tem uma ligação com o roqueiro que vai muito além trabalho, ela é uma figura materna para o rock star. Rose conheceu Beta nos anos 1990, quando ela trabalhou de babá do filho da modelo Stephanie Seymour. Depois que o relacionamento com a top model chegou ao fim, ele convidou a brasileira para ficar em sua equipe de trabalho. Conforme o tempo passou, Lebeis passou de braço direito do artista a figura materna, ou seja, ela vem proporcionando ao cantor suporte emocional, cuidados, valores e amor. Infelizmente, Axl não recebeu isso de sua genitora. Mas, por um bom capricho do universo, Beta e Rose são como duas peças de quebra-cabeça que se encaixam perfeitamente. Tempos atrás, em entrevista ao programa Fantástico, da TV Globo, ela falou categoricamente e de forma bem emocional qual é a sua função na vida de Axl: “Mãe! Mamãe”. “Eu sempre quis dar para ele o que dou para minha família”, acrescentou a santista. No Rock In Rio 3, festival que rolou em 2001, ele chegou homenagear Beta ao vivo: “Ela tem sido uma mãe para mim, minha empresária e minha secretária”. Beta Lebeis é conhecida no núcleo Guns N’ Roses como a Big Mama, visto o tamanho do amor, carinho e respeito que todos têm por ela e ela tem por todos. Via: RockBizz
Namorada de Anthony Kiedis (Red Hot Chili Peppers) responde às críticas de que seria interesseira
Em entrevista à revista Vogue, Eileen Kelly contou como é namorar uma estrela do rock com o dobro de sua idade. Eileen tem 30 anos e se relaciona com Anthony Kiedis, de 63 anos, vocalista do Red Hot Chili Peppers. A moça começou lembrando de quando conheceu o roqueiro e o que descobriram que tinham em comum. “Nos conhecemos em uma festa de aniversário. Eu me sentei ao lado dele em uma mesa comprida e começamos a conversar, como costumo fazer quando estou sozinha. Eu tinha acabado de voltar de uma viagem sozinha ao Havaí, onde aluguei uma casinha na praia em uma cidade tão pequena que a maioria das pessoas nunca ouviu falar dela. Acontece que ele tem uma casa lá há mais de 20 anos. Era um lugar para onde eu voltava há quase uma década, e ele estava lá o tempo todo, ali perto. Brincávamos sobre se alguma vez tínhamos nos cruzado na mesma faixa de areia ou ficado na fila um do outro na mesma loja de produtos naturais. Conforme conversávamos, percebemos rapidamente que nossas vidas também haviam se cruzado de outras maneiras, um fio invisível nos conectando”. Kelly então refletiu sobre o tema da diferença de idade entre casais e ainda ressaltou a forma que algumas pessoas julgam. “Notei como as pessoas reagem de forma diferente a relacionamentos com grande diferença de idade, dependendo de quem está em qual lado da diferença. Veja o caso da Cher, que namora uma pessoa décadas mais jovem. De modo geral, a reação é: ‘Que bom para ela’. Um ícone pop de 79 anos conquistou o direito de se divertir. O inverso gera um tipo diferente de comentário. Um homem mais velho é automaticamente rotulado como ‘assustador’ e ‘nojento’, enquanto a mulher ‘deve ter problemas com o pai’ ou ser uma interesseira. É realmente bem difícil imaginar que pode haver conexão entre gerações e que duas pessoas de idades diferentes podem encontrar algo real uma na outra?” Anthony Kiedis sempre gostou de se relacionar com mulheres bem mais novas que ele. Nos anos 2010, ele teve um relacionamento com a modelo Helena Vestergaard. Na época, o cantor estava na casa dos 50 anos e ela na casa dos vinte anos. Quando estava na casa dos 40, Kiedis namorou a modelo Heather Christie, que era bem mais nova e estava na casa dos 20. O casal teve um filho. Via: RockBizz
“Acho que os jovens precisam se conscientizar politicamente e não votar em bilionários”, afirma Randy Blythe (Lamb Of God)
O vocalista do Lamb Of God, Randy Blythe, é um indivíduo que banca a pressão de abordar temas difíceis como política, fama, dinheiro, diferenças de classes, conflitos sociais e econômicos e por aí vai. Mesmo com cara feia e reclamações de algumas pessoas o cara fala o que pensa. E em conversa com o canal Rockaxis TV, Randy não titubeou para expor suas perspectivas sobre engajamento político e mudança sistêmica. O músico apresentou suas ideias sobre o que precisa mudar no atual cenário global para que haja mudanças significativas. “Acho que o que precisa mudar é que os jovens precisam se conscientizar politicamente, se engajar no processo político, não importa em que país estejam, e trabalhar para tornar seu ambiente, seu lar, seu país o melhor lugar possível, votando em candidatos que falem com a classe trabalhadora, que valorizem as pessoas comuns de um país – não os bilionários, não os lucros corporativos, não as pessoas que estão destruindo o meio ambiente, extraindo recursos naturais”. Blythe prosseguiu com a sua observação: “Acho que há jovens que se importam e que estão se candidatando a cargos públicos. Nos Estados Unidos, estou vendo uma mudança no cenário político, com muitos jovens começando a se candidatar ao Congresso e dizendo: ‘Não vou aceitar dinheiro de interesses corporativos para financiar minha campanha. Estou financiando esta campanha com doações populares’, ou seja, doações feitas pelo povo”. “Porque se você aceita dinheiro de uma corporação, então você fica devendo a essa corporação, e vemos isso repetidamente na política em todo o mundo. Corrupção, sabe? Então, acho importante que os jovens realmente aprendam sobre o sistema político de seu próprio país, e particularmente sobre o sistema político de sua própria localidade, de sua própria cidade, e tentem eleger pessoas para o governo local que trabalhem para o povo, não para as corporações”, concluiu o roqueiro. E por falar em Randy Blythe, o novo e décimo segundo álbum do Lamb Of God, Into Oblivion, saiu no dia 13 de março pelo selo Epic Records. Esse é o primeiro disco completo do conjunto em quatro anos, o que vai deixar os fãs bem felizes. Into Oblivion teve produção e mixagem de Josh Wilbur, colaborador de longa data da banda. A bateria teve sua gravação em Richmond, Virgínia, enquanto as guitarras e o baixo foram gravados no estúdio caseiro de Mark Morton. Blythe gravou seus vocais no estúdio Total Access em Redondo Beach, Califórnia, berço de discos seminais do punk de bandas como Black Flag e Descendents. Via: RockBizz
Live Nation fecha acordo para realização de shows no Nubank Parque
Notícias A Live Nation, maior produtora de entretenimento do mundo, fechou um acordo para voltar a realizar shows regularmente no recém-nomeado Nubank Parque (anteriormente conhecido como Allianz Parque) em São Paulo, e casa do Palmeiras. Segundo informações da Folha de São Paulo, a parceria possui duração de dez anos com a empresa se comprometendo em realizar cerca de 150 apresentações ao longo desse período, A ideia é revezar entre artistas internacionais e nacionais. Nos últimos anos, a Live Nation havia reduzido o número de eventos no local devido a acordos pré-existentes que impediam sua operação no estádio. Com o novo acordo, a empresa busca transformar o Nubank Parque em um dos principais locais para shows no Brasil. Dentre os artistas destacam-se: Metallica, AC/DC, U2, Linkin Park e Oasis – todos com apresentações realizadas no país sob organização da produtora norte-americana. LEIA TAMBÉM: 30e faz parceria com Maracanã para a realização de megashows Vitor Melo Estudante de Jornalismo e fã de Rock e principalmente Heavy Metal, gosta de nomes como Judas Priest, Black Sabbath e em especial Iron Maiden, banda que já viu 3 vezes, acompanha desde os 12 anos e sonha assistir um show em Londres. Seu primeiro contato com a música pesada veio ao jogar Guitar Hero e de lá nunca mais parou. Sempre gostou de escrever e tem a música como uma de suas paixões. Dentro do meio, tem Steve Harris, Bruce Dickinson, Rob Halford e Ozzy Osbourne como seus ídolos. Via: WikiMetal
Korn esgota ingressos para show único em São Paulo
Todos os ingressos para o show do Korn no Allianz Parque, em São Paulo, estão esgotados! A apresentação acontece neste sábado, 16 de maio, após 9 anos longe da América Latina. A apresentação contará com abertura do Black Pantera e shows das bandas Spiritbox e Seven Hours After Violet. As apresentações estão previstas para começar às 17h45, com Black Pantera, seguida pelo Seven Hours After Violet, às 18h45, e então o Spiritbox, às 20h. O Korn está previsto para subir ao palco às 21h30. Os portões serão abertos ao público geral às 16h. Presença constante no Brasil, o Korn retorna pela sétima vez, 9 anos depois de sua última passagem, em 2017. Na ocasião, com a saída do baixista Fieldy, a banda fez a escolha inusitada de sair em turnê com Tye Trujillo, filho de Rob Trujillo, que na época tinha apenas 12 anos. A turnê atual da banda também passa pela Colômbia, Peru, Chile, Argentina, Paraguai e México antes de desembarcar para seu maior show em terras brasileiras. Confira a provável setlist do show do Korn no Brasil: Korn provável setlist 01. Blind02. Twist03. Here to Stay04. Got the Life05. Clown06. Did My Time07. Shoots and Ladders08. Coming Undone09. Reward The Scars10. Cold11. Twisted Transistor12. Dirty13. Somebody Someone14. Proud15. Y’all Want a Single Encore:16. 4 U17. Falling Away From Me18. A.D.I.D.A.S.19. Freak On a Leash LEIA TAMBÉM: Korn lança novo single “Reward the Scars” para o jogo ‘Diablo IV’ Redação Com um time formado por mais de 20 repórteres e fotógrafos, a redação do Wikimetal traz todos os dias notícias, coberturas, entrevistas e outros conteúdos relevantes no mundo do rock e do metal. Via: WikiMetal
Lançamentos de rock e metal da semana: Anthrax, Beartooth, Deep Purple
Notícias Mais uma sexta-feira chega com vários lançamentos de rock e metal para ouvir, seja das bandas e artistas que você já ama ou de novos projetos que ainda não estavam no seu radar. Para te deixar por dentro das principais novidades da semana, o Wikimetal reúne as principais em um só lugar: nossa playlist de lançamentos, que é atualizada toda sexta-feira com os melhores singles, EPs e álbuns do mundo do rock e metal. A playlist Lançamentos de rock e metal está disponível no Spotify com uma curadoria das músicas lançadas nos últimos dias. Nesta semana, temos álbum novo do Periphery, singles novos de Anthrax e Deep Purple, nossas descobertas do Groover e muito mais. Além disso, reunimos aqui todos os álbuns que saíram nesta sexta para você descobrir o que tem de mais novo no mundo do rock e do heavy metal, de acordo com seu estilo favorito! DISCOSCrown Lands – ApocalypsePara quem gosta de: rock progressivo, blues rock Gozu – Gozu VIPara quem gosta de: stoner metal Jungle Rot – Cruel Face of WarPara quem gosta de: death metal Periphery – A Pale White DotPara quem gosta de: metal progressivo Redação Com um time formado por mais de 20 repórteres e fotógrafos, a redação do Wikimetal traz todos os dias notícias, coberturas, entrevistas e outros conteúdos relevantes no mundo do rock e do metal. Via: WikiMetal
Mastodon finalizou gravação de seu novo álbum, revela baterista
Brann Dailor, baterista e vocalista do Mastodon, confirmou que sua banda finalizou as gravações de seu novo álbum de estúdio. Ainda sem título revelado, o trabalho sucederá Hushed and Grim (2021), e será o primeiro lançamento do grupo a não contar com o guitarrista Brent Hinds, que deixou a formação no início de 2025, e posteriormente, viria a falecer após sofrer um acidente de moto em outubro passado. Em entrevista ao Blabbermouth, Dailor comentou que foi “um álbum difícil e emotivo de fazer” por conta dos acontecimentos envolvendo o ambiente da banda nos últimos anos. Além da morte de Hinds, o musico citou a perda de sua mãe. “Estamos muito animados com isso. Foi um disco difícil de fazer. Foi um período muito emotivo para nós. Perdi minha mãe, passamos por toda essa turbulência com o Brent, e então ele faleceu. Tem sido difícil. Está tudo na música, está tudo nas canções, e estou animado para lançá-lo e apresentá-lo ao mundo porque estávamos guardando isso há um tempo. Muitas dessas coisas, pelo menos os esqueletos do que este álbum é, estavam guardadas há dois anos. Muita coisa aconteceu”, disse [transcrição via TMDQA]. Novo álbum do Mastodon não contará com participação de Brent Hinds Questionado se o saudoso guitarrista chegou a participar do novo álbum do Mastodon, o baterista negou e garantiu um “material novo”, devido a dificuldade que era trazer Hinds para um estúdio de gravação. “No final, infelizmente, foi difícil convencê-lo a vir até a sala de ensaio. Ele estava interessado em fazer outras coisas, o que era ótimo. Foi uma época confusa. [Risos] Eu era quem ficava dizendo: ‘Vamos lá, cara. Desce. Vamos improvisar.’ Ele era um espírito livre. Queria andar de moto por aí e fazer isso e aquilo. Ele ia para onde o vento o levasse. Infelizmente, ele não vinha para a sala de ensaio para trabalhar nos riffs”. Foi um pouco frustrante. Mas eu estava bem com isso. Eu pensava: ‘Cara, cada um pode fazer o que quiser da vida. Se você está infeliz e não quer estar aqui fazendo o que quer que seja, descubra o que te faz feliz e faça isso’”, concluiu. LEIA TAMBÉM: Filme sobre Ozzy Osbourne deve estrear em 2028, diz Jack Osbourne Vitor Melo Estudante de Jornalismo e fã de Rock e principalmente Heavy Metal, gosta de nomes como Judas Priest, Black Sabbath e em especial Iron Maiden, banda que já viu 3 vezes, acompanha desde os 12 anos e sonha assistir um show em Londres. Seu primeiro contato com a música pesada veio ao jogar Guitar Hero e de lá nunca mais parou. Sempre gostou de escrever e tem a música como uma de suas paixões. Dentro do meio, tem Steve Harris, Bruce Dickinson, Rob Halford e Ozzy Osbourne como seus ídolos. Via: WikiMetal
‘High Voltage’: Primeiro álbum do AC/DC teve duas versões e foi detonado pela crítica americana
Há 50 anos, o AC/DC deixava de ser um fenômeno local na Austrália para se arriscar na indústria global com o lançamento internacional do álbum High Voltage (1976). O disco, que teve lançamento global em 30 de abril de 1976 e chegou aos Estados Unidos em 14 de maio, ainda intriga muita gente devido à existência de suas duas versões, que diferem bastante em conteúdo. Por que o AC/DC tem dois álbuns ‘High Voltage’? Revelando a energia dos irmãos Angus e Malcolm Young, e o talento inesperado do vocalista Bon Scott, o AC/DC lançou seu primeiro álbum, High Voltage, em 17 de fevereiro de 1975. Em um primeiro momento, todo o material da banda foi comercializado apenas dentro do mercado australiano, sob a gravadora Albert Productions. Essa primeira versão local conta com seis faixas que não apareceriam futuramente na versão internacional do álbum, mas seriam adicionadas em projetos futuros ao longo dos anos. São elas: “Baby, Please Don’t Go”, “Soul Stripper”, “You Ain’t Got a Hold On Me”, “Show Business”, “Love Song” e “Stick Around”. Essas duas últimas só foram lançadas internacionalmente em 2009, com o disco de raridades Backtracks. Pouco tempo depois, a banda lançaria o segundo álbum, T.N.T. (1975), que, apesar de não ter um correspondente internacional da versão australiana, ajudou a compor a maior parte do que seria o High Voltage lançado para o restante do mundo. Quando chegou a hora de lançar o AC/DC mundialmente, a versão internacional do High Voltage foi montada contendo a maioria das faixas do T.N.T e os sucessos “She’s Got Balls” e “Little Lover”, de sua versão homônima australiana. Recepção da crítica internacional Apesar de ter gradualmente cativado o público, especialmente com sua energia vibrante nos palcos, o AC/DC não foi imediatamente aclamado pela crítica americana. A versão internacional do High Voltage recebeu reviews mistas e algumas bem negativas. Uma das mais famosas, a da revista Rolling Stone, se limitou a apenas um parágrafo para expressar seu desgosto, falando em “estupidez calculada” e descrevendo a banda como os “campeões australianos do mau gosto”. Eventualmente, o AC/DC caiu nas graças do público justamente devido às suas características ao vivo que mais foram criticadas pela revista: a postura curiosa de Angus Young vestido com roupas escolares e os vocais agressivos de Bon Scott. LEIA TAMBÉM: Brian Johnson pega bandeira do Corinthians em show do AC/DC em São Paulo Gabriela Marqueti Atual editora-chefe do Wikimetal. Jornalista musical há 4 anos, entusiasta de metalcore, nu metal e post-hardcore. Fã de cultura pop e cinéfila de Twitter e Letterboxd. Contato: [email protected] Via: WikiMetal
Oli Sykes é atingido na cabeça por um celular durante show do Bring Me the Horizon
Oli Sykes divulgou um comunicado no seu perfil do Instagram após ser atingido na cabeça por um celular durante show do Bring Me The Horizon no dia 11 de maio no Enterprise Center em St. Louis, Missouri, Estados Unidos. O cantor revelou ter sofrido uma lesão leve. “Ok, pessoal, só queria avisar que estou bem”, disse Sykes no comunicado. “O celular na cabeça doeu bastante e acabei com uma concussão leve, mas o inchaço já diminuiu bastante”. E acrescentou: “Ontem à noite, depois da apresentação, tive um pouco de dificuldade no palco porque cantar estava pressionando muito o ferimento e me deixando um pouco desorientado. Então, peço desculpas se a minha performance não pareceu muito animada”. O vocalista concluiu sua declaração agradecendo aos fãs pela preocupação e deu uma atualização sobre os próximos shows. “Agradeço a todos que se preocuparam comigo”, disse ele. “Deve estar tudo bem para o show de hoje à noite”. Veja o incidente no player abaixo: Via: RockBizz
A fonte não seca: Angra levará a Holy Land 30th Anniversary Tour para Porto Alegre em setembro
Hoje em dia é muito comum vermos bandas veteranas da cena heavy metal fazendo bastante grana com os materiais do passado em turnês comemorativas. Alguns fãs acham ruim, mas tem uma galera que chancela a ideia e faz a festa rolar. Isso é muito legítimo e faz parte do jogo, no final das contas. O álbum Holy Land, segundo registro de estúdio do Angra, é a bola da vez e está recebendo uma turnê comemorativa aos seus trinta anos de vida. E como a coisa está dando certo em termos de business, a banda está estendendo a turnê enquanto a fonte não seca. Pelas redes sociais, o grupo informou que levará a Holy Land 30th Anniversary Tour para Porto Alegre em setembro. “Porto Alegre, anota já na agenda: 27 de setembro, no Auditório Araújo Vianna, celebraremos juntos os 30 anos de “Holy Land”, comunicou o conjunto. “Com faixas como Nothing to Say, Silence and Distance, Carolina IV, Make Believe, Z.I.T.O., Deep Blue e Lullaby for Lucifer, o álbum se consolidou como um dos trabalhos mais emblemáticos da discografia da banda. Inspirado pelo encontro entre culturas indígenas, africanas e europeias durante a formação do Brasil, Holy Land transformou esse recorte histórico em música. O álbum não usou a brasilidade apenas como detalhe estético, mas como parte essencial de sua narrativa, aproximando peso, sofisticação e identidade nacional em uma proposta rara para o metal da época. “Três décadas depois, esse repertório volta aos palcos em uma leitura ligada ao presente da banda, preservando a importância histórica do disco sem transformar a celebração em um exercício de nostalgia”, concluiu. Os ingressos para a celebração da Holy Land 30th Anniversary Tour em POA já estão à venda pela Sympla. Via: RockBizz
Angra anuncia shows especiais do ‘Holy Land’ com Luis Mariutti e ‘Rebirth’ com Edu Falaschi
O Angra realizará nos dias 02 e 03 de outubro, no Tokio Marine Hall, em São Paulo, uma imersão especial em dois períodos fundamentais de sua discografia. Em noites consecutivas, a banda celebrará os 30 anos de Holy Land e os 25 anos de Rebirth, álbuns que representam momentos diferentes, decisivos e complementares na construção de uma das trajetórias mais importantes do metal brasileiro. A experiência foi pensada para aproximar o público de duas fases centrais do Angra. Para os fãs que desejarem acompanhar a programação completa, estarão disponíveis pacotes especiais para os dois shows, com condições de desconto para quem adquirir ingressos para ambas as apresentações. A primeira noite, no dia 02 de outubro, será dedicada a Holy Land, segundo álbum de estúdio do Angra. A apresentação terá participação especial de Luis Mariutti, baixista original do álbum e músico diretamente ligado à construção dessa fase da banda. No dia 03 de outubro, a programação segue com a celebração de Rebirth, que contará com a participação de Edu Falaschi. Os ingressos estarão disponíveis em pré-venda no site da Ticketmaster a partir desta sexta-feira, 15 de maio, às 12h, e em venda geral a partir de domingo, 17, também às 12h. ServiçoAngra – Imersão Especial “Holy Land” e “Rebirth”Datas: 02 e 03 de outubro de 2026Local: Tokio Marine HallEndereço: Rua Bragança Paulista, 1281 – Vila Cruzeiro, São Paulo/SPAbertura da casa: 20hHorário do show: 22hClassificação etária: 16 anos. Menores de 16 anos somente acompanhados dos responsáveis legais. Programação especial:2 de outubro: show dedicado aos 30 anos de Holy Land, com a formação atual do Angra e participação de Luis Mariutti3 de outubro: show dedicado aos 25 anos de Rebirth, com participação especial de Edu Falaschi Ingressos:Anúncio oficial: quarta-feira, 13 de maioPré-venda: de sexta-feira, 15 de maio, às 12h, até domingo, 17 de maio, às 11h59Venda geral: domingo, 17 de maio, a partir das 12h Pacotes especiais para os dois shows:Os fãs poderão adquirir pacotes promocionais para acompanhar as duas apresentações, com condições especiais de desconto. Combo 2 dias:Pista VIP: R$ 420,00 inteira | R$ 210,00 meia-entradaPista: R$ 250,00 inteira | R$ 125,00 meia-entrada Valores por show:Camarote: R$ 330,00 inteira | R$ 165,00 meia-entradaFrisa: R$ 210,00 inteira | R$ 105,00 meia-entradaCadeira Alta: R$ 170,00 inteira | R$ 85,00 meia-entradaPista VIP: de R$ 260,00 a R$ 310,00 inteira | de R$ 130,00 a R$ 155,00 meia-entradaPista: de R$ 150,00 a R$ 210,00 inteira | de R$ 75,00 a R$ 105,00 meia-entrada Parcelamento: Em até 3 vezes sem juros. De 4 a 6 vezes, com juros.Na bilheteria, parcelamento em até 3 vezes sem juros. LEIA TAMBÉM: Angra: Empresário explica ausência de Mariutti e Confessori em show de reunião Redação Com um time formado por mais de 20 repórteres e fotógrafos, a redação do Wikimetal traz todos os dias notícias, coberturas, entrevistas e outros conteúdos relevantes no mundo do rock e do metal. Via: WikiMetal
Deep Purple lança “Arrogant Boy”, primeiro single do novo álbum
Notícias Deep Purple lançou o videoclipe oficial de “Arrogant Boy”, primeiro single do próximo álbum, SPLAT!. O 24º álbum de estúdio da banda britânica e o primeiro desde =1, está previsto para o dia 03 de julho pela earMUSIC. Em nota à imprensa, o vocalista Ian Gillan disse: “O ponto em que estamos agora com esta encarnação do Deep Purple parece muito com uma versão ‘atual’ do Deep Purple como era nos anos 70. Devo dizer que agora estamos de volta com material que é totalmente compatível com ‘Highway Star’, ‘Smoke On The Water’, ‘Lazy’… A dinâmica, o equilíbrio e a diversão da música que fizemos de 1969 a 1973.” A banda tem planos de promover o novo trabalho com uma enorme turnê mundial, com 86 shows em 28 países. Mais informações sobre os formatos e edições especiais do novo álbum estão no site oficial do Deep Purple. Recentemente, o Deep Purple anunciou sua volta ao Brasil para show único. A banda se apresenta no dia 05 de dezembro, no Suhai Music Hall, em São Paulo. A venda de ingressos começa nesta quinta-feira, 07, a partir das 10h, exclusivamente pelo site Eventim. LEIA TAMBÉM: Deep Purple: Ian Gillan revela perda de visão e pensa em aposentadoria Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: WikiMetal
John Dolmayan (System Of A Down) inclui São Paulo em turnê de autógrafos do quadrinho Ascencia
O baterista do System Of A Down, John Dolmayan, não esconde sua admiração pelo público brasileiro. Depois do sucesso estrondoso da Wake Up! South America Stadium Tour, realizada em 2025, o músico volta ao país para fortalecer ainda mais os laços com os fãs que também são engajados em seus projetos autorais. A HQ Ascencia, criada pelo artista, terá uma série de sessões de autógrafos pelo Brasil e agora inclui uma data em São Paulo, totalizando cinco capitais na rota. As sessões de autógrafos estão marcadas para os dias 3 de junho, na Loja Monstra, em São Paulo; 5 de junho, na Reboot Comic Store, em Fortaleza; 6 de junho, na Brilho Cultural, em Recife; 8 de junho, na Loja da Brasa, em Porto Alegre; e 9 de junho, na Itiban Comic Shop, em Curitiba, com início previsto às 15h em todas as cidades. A venda de ingressos está disponível no site da Eventim e a entrada inclui uma cópia autografada do livro com os 12 volumes da história, além de uma foto com John e a oportunidade de autografar outros dois itens do System Of A Down ou do artista levados pelos fãs (álbuns, pôsteres, camisetas). Idealizada ao longo de anos, a HQ Ascencia consolida John Dolmayan também como autor no universo dos quadrinhos, expandindo a sua atuação criativa para além da música. A história mistura ficção científica, filosofia e elementos de crítica social, além de apresentar uma narrativa ambiciosa sobre poder, consciência e evolução humana. Ambientada em um futuro distópico, a sociedade descrita por John é altamente estruturada por sistemas de controle e de informação, em que indivíduos começam a despertar para a possibilidade de transcender esse modelo. A narrativa foi desenvolvida de forma não linear e combina elementos tradicionais de storytelling com passagens mais contemplativas que exploram temas como a consciência, a evolução humana e a liberdade. O visual da HQ reforça o universo criado por Dolmayan com uma estética sombria e detalhista, marcada por influências da ficção científica clássica e por uma construção atmosférica que privilegia o simbolismo em detrimento da ação direta. Quem assina as ilustrações do quadrinho é Tony Parker, desenhista e artista gráfico reconhecido por seu trabalho em God of War, Mass Effect, Godzilla, Conan e Warhammer. O resultado é uma leitura que exige atenção e engajamento, aproximando-se mais de uma experiência conceitual do que de um entretenimento convencional. Paralelamente, Dolmayan expandiu suas habilidades como autor em Dead Samurai, série que adota uma abordagem mais direta. A HQ é ambientada no Japão feudal e combina elementos históricos com horror, acompanhando um samurai em meio a uma epidemia que transforma a população em criaturas canibais. Assim como Ascencia, Dead Samurai também apresenta um olhar de John Dolmayan sobre os limites da humanidade em cenários extremos. A sinergia entre John Dolmayan e o público brasileiro ficou evidente durante a passagem do System Of A Down pelo país em 2025. Agora, com as sessões de autógrafo, essa relação se estreita ainda mais. *Nota: as sessões de autógrafos estavam agendadas para maio, mas mudaram as datas para junho por razões de saúde do artista. SERVIÇO: Tarde de Autógrafos – John Dolmayan São Paulo – 3 de junho de 2026 (quarta-feira)Endereço: Praça Benedito Calixto, 158 – 1º Andar – PinheirosFortaleza – 5 de junho de 2026 (sexta-feira)Endereço: Reboot Comic Store – R. Carapinima, 2200 – Loja 127 – BenficaRecife – 6 de junho de 2026 (sábado)Endereço: Brilho Cultural – R. Ulhôa Cintra, 122 – Santo AntônioPorto Alegre – 8 de junho de 2026 (segunda-feira)Endereço: Loja da Brasa – R. José do Patrocínio, 611, sobreloja – Cidade BaixaCuritiba – 9 de junho de 2026 (terça-feira)Endereço: – Itiban Comic Shop – Av. Silva Jardim, 845 – Rebouças Horários: Início às 15:00 | Encerramento às 21:00Classificação Etária: LivreIngressos:Ingresso único – R$ 250,00Inclui:Meet & Greet– Foto com John Dolmayan– Distribuição de brinde (1 HQ autografado de autoria de John Dolmayan que será entregue na ocasião do evento)– Direito de autografar outros dois itens do System of a Down ou John Dolmayan trazidos pelos clientes (álbuns, pôsteres, camisetas) Vendas online em: eventim.com.br/artist/john-dolmayan/?affiliate=T30 Bilheteria oficial (sem taxa de conveniência):São Paulo – Loja Monstra: Praça Benedito Calixto, 158 – 1º andar – PinheirosFortaleza – Reboot Comic Store – R. Carapinima, 2200 – Loja 127 – BenficaRecife – Brilho Cultural – R. Ulhôa Cintra, 122 – Santo AntônioPorto Alegre – Loja da Brasa – R. José do Patrocínio, 611, sobreloja – Cidade BaixaCuritiba – Itiban Comics Shop – Av. Silva Jardim, 845 – Rebouças Via: RockBizz
The Rolling Stones não fará turnê em 2026, diz Keith Richards
Keith Richards confirmou que o The Rolling Stones não sairá em turnê em 2026, mas indicou que a banda ainda pode voltar aos palcos futuramente. Durante entrevista à Associated Press, o guitarrista afirmou que não existem planos de estrada para este ano: “Podemos conversar sobre isso no p´roximo ano. No momento, estamos apenas dizendo que terminamos o disco… [e estamos] considerando o que fazer depois. Em breve, mas não este ano.” Segundo Richards, o foco atual está totalmente voltado ao novo trabalho de estúdio. A declaração acontece poucos dias após o grupo anunciar o novo álbum Foreign Tongues, previsto para 10 de julho. O disco será o sucessor de Hackney Diamonds, lançado em 2023. No final de 2025, os Rolling Stones cancelaram os planos para uma turnê em estádios no Reino Unido e na Europa em 2026, devido a saúde do guitarrista Keith Richards. O álbum apresenta performances de destaque de Jagger, Richards e Wood, ao lado de seus principais colaboradores, incluindo Darryl Jones, Matt Clifford e Steve Jordan. Também conta com uma participação especial de Charlie Watts, gravada em uma de suas últimas sessões de gravação, antes de seu falecimento, em 2021. Contribuições adicionais vêm de um impressionante elenco de artistas convidados, incluindo Steve Winwood, Paul McCartney, Robert Smith, do The Cure, e Chad Smith, do Red Hot Chili Peppers. LEIA TAMBÉM: Anthrax anuncia ‘Cursum Perficio’, primeiro novo álbum em 10 anos Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: WikiMetal
John Dolmayan inclui São Paulo em sessão de autógrafos de HQ
John Dolmayan, baterista do System of a Down, retorna ao Brasil para uma sessões de autógrafos em cinco capitais brasileiras. Após anunciar as primeiras datas, o músico reagendou a pequena turnê e incluiu São Paulo. Trata-se de uma ação de promoção da edição limitada da HQ ASCENCIA, reunindo os 12 números em um volume único. Os novos encontros estão marcados para os dias os dias 03 de junho, na Loja Monstra, em São Paulo; 05 de junho, na Reboot Comic Store, em Fortaleza; 06 de junho, na Brilho Cultural, em Recife; 08 de junho, na Loja da Brasa, em Porto Alegre; e 09 de junho, na Itiban Comic Shop, em Curitiba, com início previsto às 15h em todas as cidades. . A venda de ingressos está disponível no site da Eventim. A entrada inclui uma cópia autografada do livro com os 12 volumes da história, além de uma foto com John e a oportunidade de autografar outros dois itens do System Of A Down ou do artista levados pelos fãs (álbuns, pôsteres, camisetas). Idealizada ao longo de anos, a HQ ASCENCIA consolida John Dolmayan também como autor no universo dos quadrinhos, expandindo a sua atuação criativa para além da música. A história mistura ficção científica, filosofia e elementos de crítica social, além de apresentar uma narrativa ambiciosa sobre poder, consciência e evolução humana. Ambientada em um futuro distópico, a sociedade descrita por John é altamente estruturada por sistemas de controle e de informação, em que indivíduos começam a despertar para a possibilidade de transcender esse modelo. A narrativa foi desenvolvida de forma não linear e combina elementos tradicionais de storytelling com passagens mais contemplativas que exploram temas como a consciência, a evolução humana e a liberdade. SERVIÇO Tarde de Autógrafos – John Dolmayan DATAS:São Paulo – 3 de junho de 2026 (quarta-feira)Endereço: Praça Benedito Calixto, 158 – 1º Andar – PinheirosFortaleza – 5 de junho de 2026 (sexta-feira)Endereço: Reboot Comic Store – R. Carapinima, 2200 – Loja 127 – BenficaRecife – 6 de junho de 2026 (sábado)Endereço: Brilho Cultural – R. Ulhôa Cintra, 122 – Santo AntônioPorto Alegre – 8 de junho de 2026 (segunda-feira)Endereço: Loja da Brasa – R. José do Patrocínio, 611, sobreloja – Cidade BaixaCuritiba – 9 de junho de 2026 (terça-feira)Endereço: – Itiban Comic Shop – Av. Silva Jardim, 845 – Rebouças Horários: Início às 15:00 | Encerramento às 21:00Classificação Etária: Livre Ingressos:Ingresso único – R$ 250,00Inclui: Meet & Greet– Foto com John Dolmayan– Distribuição de brinde (1 HQ autografado de autoria de John Dolmayan que será entregue na ocasião do evento)– Direito de autografar outros dois itens do System of a Down ou John Dolmayan trazidos pelos clientes (álbuns, pôsteres, camisetas) Vendas online em: eventim.com.br/artist/john-dolmayan/?affiliate=T30 Bilheteria oficial (sem taxa de conveniência):São Paulo – Loja Monstra: Praça Benedito Calixto, 158 – 1º andar – PinheirosFortaleza – Reboot Comic Store – R. Carapinima, 2200 – Loja 127 – BenficaRecife – Brilho Cultural – R. Ulhôa Cintra, 122 – Santo AntônioPorto Alegre – Loja da Brasa – R. José do Patrocínio, 611, sobreloja – Cidade BaixaCuritiba – Itiban Comics Shop – Av. Silva Jardim, 845 – Rebouças LEIA TAMBÉM: John Dolmayan, do System of a Down, lança música com cantor de funk MC Lan Redação Com um time formado por mais de 20 repórteres e fotógrafos, a redação do Wikimetal traz todos os dias notícias, coberturas, entrevistas e outros conteúdos relevantes no mundo do rock e do metal. Via: WikiMetal
Quem vê cara não vê coração: Johan Hegg (Amon Amarth) apoia a causa animal com lar temporário para gatinhos
Quem vê cara não vê coração! O grandalhão Johan Hegg (Amon Amarth), que mais parece um viking pronto para guerra, apoia a causa animal com lar temporário para gatinhos. Ele falou sobre o trabalho social em recente conversa com a revista Metal Hammer. “É fêmea? É muito raro gatos vermelhos”, afirmou Johan depois de avistar o pet do entrevistador Rich Hobson. “Olha, eu também tenho um gato vermelho”, continuou. “O nome dele é Paisley. Nós estamos cuidando dele temporariamente. Ele vai ser adotado neste fim de semana – minha esposa ajuda em um abrigo para gatos” Hegg completou: falando sobre o tempo que apoia a causa animal: “Intermitentemente, durante uns 15 anos. A Maria [Rizell Hegg] resgatava gatos quando a conheci, então, quando nos casamos e fomos morar juntos, fomos para uma casa no campo onde ela cresceu e pensamos que poderíamos usar aquele lugar enorme para ajudar a acolher gatos temporariamente. O único problema é que acabamos adotando metade deles”. O crescimento da causa animal no Brasil é notória, com muita mobilização nas redes sociais e com organizações atuando no dia a dia para mitigar o sofrimento dos animais. Caso isso toque o seu coração e seja uma pauta cara a você, estenda a mão para uma entidade séria, cujo o foco é no amparo animal e não na postagem “cool” nas redes sociais. Via: RockBizz
Alissa White-Gluz estreia ao vivo no DragonForce após saída do Arch Enemy
Alissa White-Gluz fez sua estreia ao vivo com o DragonForce durante o festival Welcome To Rockville, nos Estados Unidos, no último sábado, 09. A apresentação marcou a primeira performance da ex-vocalista do Arch Enemy ao lado da banda britânica de power metal. Inicialmente, Alissa dividiria os vocais com Marc Hudson; porém, o cantor ficou fora do show por causa de problemas auditivos ligados à perda de audição. Com isso, a vocalista assumiu grande parte da apresentação ao lado do guitarrista Billy Wilkins. O show, primeiro desde outubro de 2025, deu início às comemorações do 20º aniversário de Inhuman Rampage, lançado em 2006. Durante a apresentação, o grupo executou 5 faixas: “Cry Thunder”, “Operation”, “Ground and Pound”, “Storming the Burning Fields”, “Burning Heart” e “Through the Fire and Flames”. O show aconteceu poucos dias após o DragonForce anunciar oficialmente a entrada de Alissa White-Gluz na formação, tornando-se a primeira mulher a ocupar o posto de vocalista principal da banda, ao lado de Marc Hudson. A banda descreveu a união como uma nova fase da carreira e indicou que já trabalha em músicas inéditas com a cantora. Após deixar o Arch Enemy em 2025, Alissa iniciou projetos paralelos, lançou material solo e criou a banda Blue Medusa. LEIA TAMBÉM: Dragonforce lança versão de “Burning Heart” com Alissa White-Gluz Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: WikiMetal
Draconian lança novo álbum e faz show único no Brasil neste sábado
Draconian lançou seu novo álbum, In Somnolent Ruin, na última sexta-feira, 08. O disco marca um novo capítulo na trajetória da banda, que vem ao Brasil neste sábado, 16 de maio. O país será o primeiro a receber o novo show do sexteto sueco de gothic/doom metal. A apresentação acontece no Carioca Club e os últimos ingressos estão à venda pelo site da Fastix. Para este show, o único no Brasil em 2026, a atração de abertura será Emma Ruth Rundle com seu único e emotivo dark folk. Sobre o ‘In Somnolent Ruin’ O novo disco chega seis anos depois de Under a Godless Veil, lançado em 2020 e considerado o trabalho mais bem-sucedido da banda até hoje. In Somnolent Ruin também marca o retorno da vocalista Lisa Johansson, integrante original do Draconian e nome diretamente ligado à fase clássica da formação. A volta de Lisa recoloca em primeiro plano uma das características mais reconhecidas do Draconian: o contraste entre os vocais limpos femininos e os guturais de Anders Jacobsson, em composições de andamento lento, atmosfera melancólica e forte densidade emocional. ServiçoDraconian + Emma Ruth Rundle em São PauloData: 16 de maio de 2026 (sábado)Horário: 16h30 (abertura da casa)Local: Carioca Club (rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros, São Paulo/SP)Venda on-line: fastix.com.br/events/draconian-emma-ruth-rundle-em-sao-paulo Horários15h: Meet & Greet (credenciamento)15h30: início Meet & Greet16h30: Abertura das portas18h: Emma Ruth Rundle19h: Draconian LEIA TAMBÉM: Shawn James anuncia turnê no Brasil com shows em Porto Alegre, São Paulo e Curitiba Redação Com um time formado por mais de 20 repórteres e fotógrafos, a redação do Wikimetal traz todos os dias notícias, coberturas, entrevistas e outros conteúdos relevantes no mundo do rock e do metal. Via: WikiMetal
Clown revela bastidores da entrada de Joey Jordison no Slipknot
Shawn “Clown” Crahan revelou detalhes emocionantes sobre o início do Slipknot ao lado de Joey Jordison e como ver Joey tocando bateria pela primeira vez foi um momento decisivo para a história da banda. Em entrevista ao podcast Tetragrammaton, Clown afirmou que ficou impressionado com a intensidade e a técnica de Jordison logo nos primeiros ensaios [via Loudwire]. “Lembro-me de ter ido ver o Joey porque ele tinha terminado o seu set. Ele saiu para tomar um ar e eu saí também. Eu era mais velho que todos e podia comprar uma cerveja, então saí e fiquei só olhando para ele. A gente não se conhecia, e ele olhou para mim e disse: ‘O quê?’ E eu respondi: ‘Só queria ver se você era humano mesmo.’ Eu fiquei tipo: ‘Nossa, você é uma pessoa de verdade. Uau, parabéns, cara. Na minha vida eu nunca vi… Eu não sabia que você tocava bateria assim”, relembrou Clown. A entrada de Joey Jordison no Slipknot Shawn Crahan também comentou sobre os primeiros dias do Slipknot e a ideia inicial de ter três bateristas na banda. Mesmo antes da formação clássica com nove integrantes, o conceito da banda já existia e despertou a curiosidade de Joey Jordison, que decidiu ir ao estúdio participar de uma jam session. Clown estava no Colorado quando recebeu a notícia de que Paul Gray havia chamado Joey Jordison para conhecer o estúdio da banda. Curioso para ver o encontro acontecer, retornou imediatamente para Iowa. De acordo com Clown, Joey tinha uma abordagem única na bateria. O músico combinava velocidade, precisão e criatividade, características que se tornaram fundamentais para o estilo da banda. “O que mais me lembro, além do que ele estava fazendo, era a incrível capacidade dele de reter tudo o que aqueles caras tinham acabado de tocar comigo. Foi como se um tornado tivesse atingido minha vida e eu estivesse tipo: ‘Não faço ideia do que está acontecendo agora’. Mas eu estava tão impressionado, e ele só tinha ouvido uma vez. Eu era o baterista, ignorado e levado a um nível de insanidade”, compartilhou Crahan. Apesar da boa química no ensaio, Joey Jordison ainda demonstrou dúvidas sobre entrar para o Slipknot. Shawn Crahan relembrou que pressionou o baterista a tomar uma decisão imediata. No fim, Jordison aceitou o convite e se tornou peça fundamental da banda. Anos depois, segundo Crahan, Joey revelou que teria usado a ideia dos três bateristas em outro projeto caso não tivesse entrado no grupo. Joey Jordison morreu em 2021, aos 46 anos. Seu trabalho com o Slipknot continua sendo referência para músicos e fãs do gênero. “Sinto falta dos meus caras [Joey Jordison e Paul Gray]. O Joey pegava no meu pé, cara. Ele era o cara e me fez ser a melhor versão de mim mesmo. Gosto de pensar que fiz isso por ele. Eu costumava dizer que éramos rivais porque vivíamos discutindo, mas só quando alguém se vai é que você percebe o quanto essa pessoa te inspirava a ser a sua melhor versão”, confessou Clown no podcast. LEIA TAMBÉM: Jay Weinberg comenta saída do Slipknot: “Fui bode expiatório” Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: WikiMetal
Lançamentos de rock e metal da semana: Black Veil Brides, Papa Roach e mais
Notícias Mais uma sexta-feira chega com vários lançamentos de rock e metal para ouvir, seja das bandas e artistas que você já ama ou de novos projetos que ainda não estavam no seu radar. Para te deixar por dentro das principais novidades da semana, o Wikimetal reúne as principais em um só lugar: nossa playlist de lançamentos, que é atualizada toda sexta-feira com os melhores singles, EPs e álbuns do mundo do rock e metal. A playlist Lançamentos de rock e metal está disponível no Spotify com uma curadoria das músicas lançadas nos últimos dias. Nesta semana, temos álbum novo do Black Veil Brides, singles novos de Papa Roach, Black Veil Brides e mais, nossas descobertas do Groover e muito mais. Além disso, reunimos aqui todos os álbuns que saíram nesta sexta para você descobrir o que tem de mais novo no mundo do rock e do heavy metal, de acordo com seu estilo favorito! DISCOSBlack Veil Brides – VINDICATEPara quem gosta de: metalcore, metal alternativo Draconian – In Somnolent RuinPara quem gosta de: gothic doom metal LEIA TAMBÉM: Paul McCartney lança primeiro dueto com Ringo Starr; ouça “Home To Us” Redação Com um time formado por mais de 20 repórteres e fotógrafos, a redação do Wikimetal traz todos os dias notícias, coberturas, entrevistas e outros conteúdos relevantes no mundo do rock e do metal. Via: WikiMetal
Paul McCartney lança primeiro dueto com Ringo Starr; ouça “Home To Us”
Em um evento especial para fãs realizado no Abbey Road Studios, em Londres, Paul McCartney apresentou seu primeiro dueto com Ringo Starr. Intitulada “Home to Us”, a canção foi lançada nesta sexta-feira, 08, como segunda faixa divulgada do próximo álbum de Paul, The Boys of Dungeon Lane. O músico surpreendeu 50 fãs sortudos convidados para uma audição exclusiva de seu novo disco, juntando-se a eles no Studio Two da Abbey Road para compartilhar histórias por trás das novas canções e gravações. Seguindo a aclamada “Days We Left Behind”, “Home to Us” é o primeiro dueto de Paul com Ringo Starr e conta com backing vocals de Chrissie Hynde e Sharleen Spiteri. A música foi construída a partir de uma faixa de bateria que Paul convidou Ringo a gravar para o álbum, com produção de Andrew Watt, e é a única faixa de The Boys of Dungeon Lane que conta com um baterista convidado. Paul toca a maioria dos instrumentos no novo álbum, muito no espírito de seu álbum de estreia solo, McCartney, de 1970. Sobre “Home to Us”, McCartney comenta: “O Ringo deu uma passada no estúdio e tocou um pouco de bateria. Eu disse ao Andrew que deveríamos gravar uma faixa e mandar para ele. Então, essa música foi feita pensando totalmente no Ringo. Ao escrevê-la, estou falando sobre de onde viemos. Assim como muita gente, você vem do nada e constrói a sua vida. Ringo era de Dingle, e lá era dureza. Ele disse que costumava ser assaltado quando voltava para casa, porque trabalhava. Mesmo sendo uma loucura, era o nosso lar.” “Compus a música a partir dessa ideia e a mandei para o Ringo. Ele me devolveu uma versão em que só tinha acrescentado algumas frases no refrão, então pensei: ‘talvez ele não tenha gostado’. Liguei para o Ringo, e ele disse que achava que eu só queria que ele cantasse uma ou duas frases, e eu disse que adoraria ouvi-lo cantar a música inteira. Então, pegamos minha primeira frase, a segunda frase do Ringo e fizemos um dueto. Nunca tínhamos feito isso antes. Depois, queríamos alguns backing vocals e tive a ideia de que seria legal ouvir garotas. Chrissie Hynde disse que faria, e Sharleen Spiteri também – elas são amigas. Então, elas fizeram”. The Boys of Dungeon Lane é o primeiro álbum solo de Paul McCartney em cinco anos e será lançado em 29 de maio, via MPL/Capitol Records. LEIA TAMBÉM: Empresário comenta possibilidade de shows do Paul McCartney no Brasil Redação Com um time formado por mais de 20 repórteres e fotógrafos, a redação do Wikimetal traz todos os dias notícias, coberturas, entrevistas e outros conteúdos relevantes no mundo do rock e do metal. Via: WikiMetal
Sting ri e bate na tecla de que seus filhos não herdarão sua fortuna: “Vão trabalhar”
Sting – Gordon Matthew Thomas Sumner – tem 74 anos e fez fortuna com The Police, banda que integrou entre 1977 – 2008, carreira solo, que tem mais de quinze registros de estúdio, e com a carreira de ator. Em participação no programa CBS News Sunday Morning, o músico riu quando o questionaram se deixaria sua fortuna para os filhos. Ele comentou que sempre quis que os filhos trilhassem seus próprios caminhos no mundo. “Todos os meus filhos foram abençoados com essa ética de trabalho extraordinária, seja por ser algo genético ou por eu ter dito a eles: ‘Pessoal, vocês precisam trabalhar. Estou gastando nosso dinheiro. Estou pagando pela educação de vocês. Vocês têm sapatos nos pés. Vão trabalhar’”. O artista completou: “Isso não é crueldade! Acho que há uma bondade nisso e uma confiança neles de que eles vão trilhar seu próprio caminho. Meus filhos são fortes. Eles nunca se frustraram com essa filosofia e me pediram dinheiro”. Sting foi casado com a atriz Frances Tomelty de 1976 a 1984. Eles tiveram dois filhos: Joe Sumner, de 49 anos, Fuschia Sumner, de 44. Depois desse relacionamento, a estrela da música se casou com Trudie Styler em agosto de 1992, após 10 anos juntos. O casal teve quatro filhos: Mickey Sumner, 42, Jake Sumner, 40, Eliot Sumner, 35, e Giacomo Sumner, 30. Sting segue fazendo mais grana com a The Last Ship Tour. O giro cobrirá a América do Norte e Europa, e se estenderá até o final de novembro. Via: RockBizz
Bruce Dickinson critica preço de ingressos e quer “fãs de verdade” na grade
Bruce Dickinson comentou sobre o aumento nos preços de ingressos para shows. Segundo o vocalista do Iron Maiden, a banda tenta manter valores acessíveis para evitar que apenas pessoas ricas ocupem os melhores lugares das apresentações. Durante a pré-estreia do documentário Iron Maiden: Burning Ambition, em Londres, Bruce Dickinson afirmou que os custos das turnês cresceram nos últimos anos. Ainda assim, isso não justifica cobranças absurdas ao público [transcrição via Blabbermouth]. “O problema é que os custos continuam subindo e tudo mais. Mas isso não é desculpa para cobrar preços absurdos pelos ingressos. Sempre tentamos manter nossos preços abaixo da média porque, francamente, não queremos um monte de gente rica na frente do palco. Queremos que os fãs de verdade estejam lá, e eles nem sempre têm muito dinheiro. Então, é muito importante para nós, como banda, ter essa possibilidade. Queremos jovens nos shows, e eles não têm muito dinheiro. Eles vão receber dinheiro do pai. Mas, hoje em dia, o dinheiro está curto. Então, é importante tentar manter os preços dos ingressos dentro de limites razoáveis.” Alguns dos preços que as pessoas pagam são insanos Em 2024, Bruce Dickinson havia afirmado à revista ATMósferas que a indústria musical mudou drasticamente nos últimos anos. Segundo o cantor, músicos recebem menos dinheiro pelo próprio trabalho, enquanto DJs e fenômenos das redes sociais conseguem ganhos muito maiores com estruturas menores. “O importante é tentar manter, por um lado, o tipo certo de ingresso pelo preço certo. Então, com isso, quero dizer o tipo certo de ingresso, quero dizer, os ingressos para a frente do palco, que todo mundo diz que deveriam ser os mais caros. Na verdade, não. Eles deveriam ser os ingressos com o preço mais razoável, porque as pessoas que vão para a frente do palco são fãs de verdade, gente que é criança, gente que não tem dinheiro pra gastar uma fortuna, mas são essas pessoas que precisam estar na frente; são elas que vão manter essa música viva. E aí tem gente que talvez seja fã, mas quer levar a esposa e não quer passar muito calor e suar e tudo mais. Então, tem uns lugares lá em cima ou algo assim, que eles vão escolher, e esses têm preços diferentes”. Ele continuou: “E alguns dos preços que as pessoas pagam, bem, alguns dos preços que as pessoas pagam, para mim, são insanos. Eu nunca pagaria esse preço, mas, por outro lado, provavelmente não sou fã daquele artista em particular. Quem é, talvez ache que vale a pena. Quero dizer, certamente, nos meus shows, sempre tentamos manter os preços dos ingressos dentro de limites normais. E o mesmo acontece com o Iron Maiden .” LEIA TAMBÉM: ‘Iron Maiden: Burning Ambition’: Banda participa de pré-estreia em Londres Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: WikiMetal