Entrevistas
Moonspell lança videoclipe oficial para o novo som Cross Your Heart
O Moonspell lançou o videoclipe oficial para o novo som Cross Your Heart. A faixa volta seu olhar para os caminhos intermináveis que nos conectam e nos separam. Combinando a atmosfera clássica da era Irreligious da banda com uma pegada moderna e mais incisiva, a música se desdobra como um hino sombrio, melancólico e emocionalmente envolvente. Impulsionada por melodias melancólicas, riffs sólidos e profundidade emocional, Cross Your Heart une os vocais inconfundíveis de Fernando Ribeiro a uma reflexão sobre a mortalidade, a memória e a natureza frágil da vida em constante movimento. Depois de cinco anos de busca criativa, dúvidas e, por fim, redescoberta, Far From God marca um retorno poderoso para a banda. Longe de optar por caminhos seguros, o Moonspell entrega uma obra que soa como um renascimento: mais sombria, mais incisiva e emocionalmente crua. Em vez de se curvar às tendências modernas, a banda reforça sua identidade e substância, apresentando uma declaração ousada e bela do metal gótico em sua forma mais pura: sombrio, romântico, dramático e inegavelmente pesado. Tematicamente, Far From God transita pelo amor baudelaireano, culpa existencial e redenção, ressurreições à la Cristo e a nobreza silenciosa das criaturas da noite. Vampiros, lobisomens e simbolismo sagrado não são escapismo aqui, mas veículos para emoções sombrias genuínas: solenes, românticas e sem filtros. O álbum rejeita o verniz artificial em favor de uma fantasia ancorada na sinceridade, redescobrindo a essência do metal gótico em sua forma mais autêntica. Track listing de Far From God: “Cross Your Heart”“Far From God”“Biblical”“The Great Wolf In The Sky” (com Alicia Nuhr/Strings)“Your Promise Of Light”“For The Love Of Mortals”“Our Freedom To Fall”“Reconquista” Via: RockBizz
Site colombiano sugere show conjunto de Slayer e Kreator na América do Sul
Notícias Um registro oficial do governo da Colômbia sugere show conjunto de Slayer e Kreator na América do Sul. Segundo apurado pelo Whiplash, o sistema PULEP, ligado ao Ministério da Cultura colombiano, cadastrou um show conjunto das bandas em Bogotá no dia 05 de dezembro. O vazamento ganhou força porque o PULEP é usado para registrar eventos públicos na Colômbia. A publicação indica um possível show conjunto entre Slayer e Kreator, mas não detalha outras datas da turnê pela América do Sul. Nos últimos dias, o Slayer aumentou a expectativa dos fãs ao divulgar um vídeo nas redes sociais que insinua o anúncio de shows. No teaser aparecem as cidades de São Paulo, Bogotá, Santiago, Buenos Aires e Cidade do México. A postagem ainda destaca a data de 29 de maio, quando um anúncio oficial pode acontecer. Anteriormente, o site mexicano Summa Inferno antecipou a vinda do Slayer ao continente. Segundo o portal, Dimmu Borgir seria a banda convidada de abertura, e as datas estariam agendadas entre os meses de novembro e dezembro de 2026. Porém, o registro colombiano divulgado até agora não menciona a banda norueguesa. Aposentado oficialmente das turnês desde 2019, o Slayer segue realizando apresentações esporádicas e atualmente está celebrando os 40 anos de lançamento de Reign in Blood (1986). LEIA TAMBÉM: Sepultura anuncia último show da carreira em São Paulo com convidados Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: WikiMetal
“Não sou um grande fã do Metallica; não me agrada e não é o que escolho ouvir”, diz Michael Sweet
Durante uma breve entrevista ao canal Mike Z, o vocalista e guitarrista do Stryper, Michael Sweet, falou sobre seu gosto no heavy metal. Ele disse que nunca foi um grande fã do Metallica apesar de reconhecer a grandeza da banda. “Não dá para negar a grandeza do Metallica e o que eles fizeram, o que conquistaram e como consolidaram sua marca. O que eles fazem é incrível. Se você perguntar para qualquer pessoa no mundo, a maioria saberá quem é o Metallica. E a maioria concordaria que eles são uma das maiores, se não a maior banda de metal de todos os tempos”. Sweet prosseguiu com sua reflexão: “Mas, dito isso, não sou um grande fã do Metallica. Não é o que eu escolho ouvir. Não me agrada. Não é o meu estilo de metal. Embora eu os respeite, eu não colocaria um CD do Metallica para tocar ou ouviria em streaming. Eu preferiria muito mais ouvir Judas Priest, em termos de coisas realmente pesadas. Ouço Pantera muito mais do que Metallica. Obviamente, há uma influência do Metallica ali. Mas o que eu gostava no Pantera era muito mais a guitarra. Me chamou a atenção e eu curtia muito mais o estilo do Dime”. “Gosto do timbre do Metallica e, obviamente, eles são ótimos músicos – são uma ótima banda. Só que nunca me conquistou. O estilo de cantar, o estilo dos solos, até mesmo o estilo da bateria. Sei que provavelmente estou chateando muita gente por aí. É como alguém dizer que nunca gostou muito de Van Halen, ou nunca gostou muito dos Beatles. Sem desrespeito a esses caras. Só tenho respeito pelo que eles conquistaram e pelo que ainda estão fazendo. É realmente incrível e eles merecem tudo o que têm, com certeza”, completou Michael. Via: RockBizz
Eminence anuncia novo single com participação de Andreas Kisser
Orgulho Nacional Antes da despedida oficial do Sepultura, Andreas Kisser entrega todo o peso e identidade que marcaram sua trajetória na história do metal mundial em “Silent March”, novo single do Eminence, que será lançado nesta sexta-feira, dia 29 de maio. Silent March também dá nome ao próximo álbum do Eminence, que deve ser lançado ainda este ano. O sucessor de Dark Echoes (2021) foi gravada no tradicional AntFarm Studios, na Dinamarca, e produzida em parceria com Tue Madsen, conhecido por trabalhos com Heaven Shall Burn, Meshuggah e Behemoth. Além da participação de Andreas Kisser, “Silent March” conta com Charles Moreira (Pense) na bateria e o artista Rafael Moco é o responsável pelo conceito artístico da capa. “ ‘Silent March’ é um retrato da fé corrompida, da obediência cega e da violência transformada em um sistema. O single não fala de esperança. Fala do que acontece quando a esperança é vendida, distorcida e usda como ferramenta de controle”, explicou o guitarrista Alan Wallace. Eminence aos 30 anos de estrada e Sepultura na quarta década de história compartilham o mesmo berço mineiro e representam duas gerações conectadas pela icônica escola do metal surgida em Belo Horizonte. LEIA TAMBÉM: Sepultura: Andreas Kisser revela motivo dos irmãos Cavalera recusaram reunião Redação Com um time formado por mais de 20 repórteres e fotógrafos, a redação do Wikimetal traz todos os dias notícias, coberturas, entrevistas e outros conteúdos relevantes no mundo do rock e do metal. Via: WikiMetal
Tarja Turunen lança vídeo de “The Trace Outlives”, single do próximo álbum
Notícias Tarja Turunen lançou nesta quarta-feira, 27, o videoclipe do single “The Trace Outlives”, que conta com a participação especial de Sayo Komada, musicista de shamisen com domínio dos estilos Tsugaru e Nagauta. A faixa é a terceira amostra do novo álbum Frisson Noir, com previsão de lançamento para o dia 12 de junho, pela gravadora earMUSIC. Em um comunicado à imprensa Tarja descreveu como “o disco mais pesado de sua carreira e uma poderosa declaração de identidade, força e pertencimento”. De acordo com a gravadora earMusic, Frisson Noir entrega a fusão característica da artista entre metal contemporâneo, música clássica e arranjos cinematográficos. O disco de 10 faixas contará com convidados especiais como Dani Filth (Cradle of Filth ), Apocalyptica, Marko Hietala (ex-Nightwish) e Chad Smith (Red Hot Chili Peppers). O álbum mescla um som moderno e impactante com os elementos dramáticos e emocionais que definem a inconfundível identidade metal de Tarja. LEIA TAMBÉM: Tarja Turunen anuncia concerto natalino em São Paulo para dezembro Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: WikiMetal
‘He-Man’: Música de abertura teve versão power metal nos anos 2000
Em 2023, em comemoração aos 40 anos de lançamento do desenho animado He-Man no Brasil, a banda Enorion lançou uma versão power metal da música tema do desenho, que marcou gerações nos anos 80, originalmente lançada pelo Trem da Alegria. Na época, a banda de Tatuí, interior de São Paulo, se uniu a Garcia Júnior, dublador oficial do personagem no Brasil, para arrecadar recursos e relançar a faixa. A campanha também arrecadou fundos para ajudar o projeto filantrópico Nossas Vozes, composto por diversos dubladores do país. Em entrevista ao g1, o guitarrista Cristoffer Lopes contou que o projeto nasceu com o intuito de adaptar a música infantil, nostálgica para os membros da banda. “A voz do Garcia tem muito a ver com a nostalgia que a gente sente. Por ser emblemática, a fala do He-Man ‘Eu tenho a força’, não tem como não ser marcante. A gente cogitou que, se o Garcia participasse, seria demais, e foi um sonho muito audacioso. Mas aí conseguimos contato com ele, que acabou abraçando a ideia e abriu as portas para o Nossas Vozes”. “Todos nós, integrantes mais velhos, assistimos na TV e gostamos muito da cultura geek no geral. Inclusive, teve uma situação na minha infância em que eu me perdi em Aparecida do Norte e minha mãe só me encontrou porque eu estava com uma espada de brinquedo do He-Man na mão”, relembrou Cristoffer. A versão comprovou o impacto que a trilha original teve no Brasil, onde o desenho He-Man e os Mestres do Universo se tornou um fenômeno de audiência na televisão aberta em 1983. Com o novo filme de He-Man, Masters of the Universe, que estreia em 04 de junho, o interesse pela franquia voltou a crescer. A nova adaptação acompanha Príncipe Adam / He-Man (Nicholas Galitzine), um jovem que descobre ser o herdeiro do poder de Eternia. Quando o vilão Esqueleto (Jared Leto) ameaça conquistar o planeta e usar forças mágicas antigas para dominar o universo, Adam precisa assumir seu destino como He-Man. LEIA TAMBÉM: Trilha sonora de ‘The Boroughs’ tem David Bowie, Bruce Springsteen e mais Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: WikiMetal
Taylor Swift é tão grande quanto os Beatles, de acordo com Paul McCartney
A estrela pop Taylor Swift é um fenômeno de sucesso, goste ou não! Ela já bateu a marca de 170 milhões de discos vendidos em todo mundo. Mesmo para uma artista do pop, a posição da moça no mercado fonográfico é muito confortável, visto que não há um concorrente à altura na cena atual. Em entrevista à BBC Radio 2, Paul McCartney, que é uma das lendas da música contemporânea, falou sobre a nova geração de estrelas pop femininas. Ele ainda deu a entender que Taylor Swift é tão grande quanto os Beatles. “Falando sobre os dias de hoje, existem muitas cantoras, e isso não existia quando éramos novos. Por muito tempo, só existiam homens. Então, conheço algumas dessas garotas e admiro o que elas fazem. Acho que elas são boas cantoras. Taylor Swift é muito boa. Ela é inteligente”. O eterno Beatle prosseguiu com a sua reflexão sobre a presença e importância feminina no mercado musical. “Você vê o paralelo, tipo, a fama e a quantidade de fama, a fama mundial que Taylor Swift tem e que nós tínhamos. E, para falar a verdade, acho que ela não precisa de nenhum conselho. Se ela me pedisse conselhos, com certeza eu daria, porque sou como o irmão mais velho dessa geração, ou melhor, como o avô. Mas eu as conheço. Demos uma festa. Minha esposa e minha filha Stella são ótimas em levar gente legal para festas”. “Então, muitas dessas garotas estavam nessa festa. E acabei conversando com todas elas – Taylor, Billie Eilish, Olivia Rodrigo e Sabrina Carpenter. Elas são pessoas muito legais. Elas são ótimas. Eu gosto das vozes delas. Se elas precisassem de algum conselho, eu ficaria feliz em dar, mas acho que não precisam”, completou Paul. Via: RockBizz
Sepultura anuncia último show da carreira no estádio do Pacaembu
Notícias Sepultura anunciou seu último show da carreira. A apresentação está marcada para o dia 07 de novembro, na Mercado Livre Arena Pacaembu, em São Paulo e faz parte da turnê de despedida Celebrating Life Through Death. De acordo com um anuncio nas redes sociais, será “uma noite definitiva. Uma celebração histórica. Mais do que épica”. Outras informações serão anunciada em breve. O penúltimo de sua carreira acontecerá no Rock in Rio 2026, no dia 05 de setembro, no Palco Mundo. Anteriormente, Andreas Kisser revelou em entrevista à Rolling Stone Brasil que o show final contará com participações especiais de músicos que fizeram parte da história do grupo, marcando o encerramento de uma trajetória iniciada em 1984 e consolidada como uma das mais importantes do metal mundial. LEIA TAMBÉM: Ricardo Confessori sobre turnê de despedida do Sepultura: “Fãs não são idiotas” Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: WikiMetal
Novo álbum do Judas Priest será mais tradicional, revela Ian Hill
Ian Hill afirmou que o próximo álbum do Judas Priest deve seguir uma direção mais tradicional dentro do heavy metal clássico. Em entrevista ao Metal Journal, o baixista disse que a banda está trabalhando no sucessor do álbum Invincible Shield, de 2024, e indicou que o material lembra fases antigas da banda. “Já fizemos a maior parte da música, ou pelo menos todas as faixas de apoio. Já as gravamos. Pode ser que falte mais uma [música]. Mas a grande maioria das faixas de apoio já está pronta. Os caras estiveram em Phoenix trabalhando nos vocais com o Rob Halford nas últimas semanas, eu acho. Então ele está gravando os vocais”, disse Hill [Transcrição via Blabbermouth]. De acordo com o músico, as músicas novas devem trazer uma sonoridade mais direta e tradicional. “O estilo é um pouco diferente do último. Um pouco mais tradicional, talvez um pouco peculiar em alguns detalhes. Como eu disse, só ouvi em uma forma bem crua — basicamente guitarra, baixo e bateria. É tudo o que ouvi até agora. Mas, sim, está se encaminhando para ser um ótimo álbum clássico do Judas Priest. Será lançado em algum momento do próximo ano. Provavelmente em março ou abril, algo assim, eu imagino. Isso depende da gravadora”. Ao comentar a sonoridade do próximo disco, Ian Hill negou que o material siga totalmente a linha clássica de álbuns como British Steel, Screaming For Vengeance e Defenders Of The Faith. “Não, não tão tradicional assim. É mais na linha de Invincible Shield, mas muito mais direto, digamos assim”, revelou o baixista. Atualmente, o Judas Priest continua promovendo Invincible Shield em apresentações pela América do Norte e Europa, conciliando a produção do novo disco com a agenda de turnês. LEIA TAMBÉM: Richie Faulkner descarta fim do Judas Priest: “Estarão aí por um bom tempo” Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: WikiMetal
Fã invade palco durante show do Robert Plant no c6 Fest, em São Paulo
Uma fã invadiu o palco durante o show do Robert Plant’s Saving Grace, no C6 Fest, que aconteceu no último domingo, 24, no Parque Ibirapuera, em São Paulo. Enquanto Robert Plant apresentava a música “It’s a Beautiful Day Today”, originalmente lançada por Moby Grape, ao lado de Suzi Dian, uma fã invadiu o palco e correu para tentar abraçar o cantor. Os seguranças rapidamente a contiveram e ninguém ficou ferido. Plant agiu com tranquilidade quando viu a fã, sorriu e disse: “Obrigado”. Formada por Suzi Dian (vocal e acordeon), Matt Worley (banjo e arranjos de cordas), Oli Jefferson (bateria), Tony Kelsey (guitarrista) e Barney Morse-Brown (violoncelo), a banda acompanha Robert Plant desde 2019. O show contou com repertório baseado no disco de estreia Saving Grace, lançado em setembro, além de algumas versões intimistas de clássicos do Led Zeppelin como “Ramble On”, “Four Sticks”, “Friends” e “Rock and Roll”. A 4ª edição do C6 Fest aconteceu entre os dias 21 e 24 de maio, no Parque Ibirapuera, em São Paulo com atrações como The xx, Matt Berninger (vocalista do The National), Paralamas do Sucesso e Nação Zumbi, Wolf Alice e mais. LEIA TAMBÉM: Robert Plant e Saving Grace lançam single “Chevrolet” e anunciam álbum de estreia Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: WikiMetal
Rock In Rio 2026 anuncia Korzus, João Gordo, Bayside Kings e mais 46 nomes
Rock In Rio 2026 anunciou nesta quinta-feira, 22, o line-up completo do Palco Supernova e do Global Village. No Dia do Rock, 04 de setembro, se apresentam no Palco Supernova Diogo Defante, Venere Vai Venus, Rock in Gil com Larissa Luz (tributo à fase roqueira de Gilberto Gil) e Chady. No Global Village, as atrações são Paulinho Moska, Leela e Giovanna Moraes. Completam o line-up Foo Fighters, The Hives, Rise Against e Nova Twins no Palco Mundo. No Palco Sunset, as atrações são Capital Inicial, Hot Milk, Detonautas e Di Ferreiro. Já o Dia do Metal acontece em 05 de setembro com Supercombo, Lvcas, MC Taya eZero no Palco Supernova e no Global Village com Korzus, Noturnall + Russell Allen eRhegia. O headliner do dia é Avenged Sevenfold, com Bring Me The Horizon, Machine Gun Kelly e Sepultura se apresentando no Palco Mundo. Já no Palco Sunset, as atrações são Bad Omens, Poppy, Black Pantera, Nervosa e Day Limns. O dia 06 de setembro não tem line-up definido, mas está confirmadoJoão Gordo & Asteroides (trio homenageia os 50 anos de Ramones), Matanza Ritual, Bayside Kings e O Escritório (banda de funcionários do escritório do Rock in Rio) no Palco Supernova. Já no Global Village terá Mohamed Ramadan, Mãeana e Bento Gil convida Flor Gil. O Rock in Rio 2026 acontecerá no Parque Olímpico entre os dias 04, 05, 06, 07, 11, 12 e 13 de setembro. A pré-venda de ingressos para associados Rock in Rio Club e clientes Itaú acontecerá entre 02 de junho, às 12h, e 08 de junho, às 12h. A venda para o público geral começa no dia 08 de junho, às 19h, exclusivamente online, por meio da plataforma Ticketmaster Brasil. A programação completa está disponível no site do Rock in Rio. LEIA TAMBÉM: Dia Mundial do Gótico: Confira playlist com músicas em celebração à subcultura Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: WikiMetal
Lançamentos de rock e metal da semana: Dimmu Borgir, Armored Saint e mais
Mais uma sexta-feira chega com vários lançamentos de rock e metal para ouvir, seja das bandas e artistas que você já ama ou de novos projetos que ainda não estavam no seu radar. Para te deixar por dentro das principais novidades da semana, o Wikimetal reúne as principais em um só lugar: nossa playlist de lançamentos, que é atualizada toda sexta-feira com os melhores singles, EPs e álbuns do mundo do rock e metal. A playlist Lançamentos de rock e metal está disponível no Spotify com uma curadoria das músicas lançadas nos últimos dias. Nesta semana, temos álbum novo do Dimmu Borgir e Armored Saint, singles novos de The Pretty Reckless e The Warning, nossas descobertas do Groover e muito mais. Além disso, reunimos aqui todos os álbuns que saíram nesta sexta para você descobrir o que tem de mais novo no mundo do rock e do heavy metal, de acordo com seu estilo favorito! DISCOSArmored Saint – Emotion Factory ResetPara quem gosta de: heavy metal Dimmu Borgir – Grand Serpent RisingPara quem gosta de: black metal sinfônico Ecca Vandal – LOOKING FOR PEOPLE TO UNFOLLOWPara quem gosta de: punk, hardcore, alternativo Marmozets – CO.WAR.DICEPara quem gosta de: post hardcore, rock alternativo Tommy Lee – Tommyland Rides AgainPara quem gosta de: hard rock, Mötley Crüe LEIA TAMBÉM: Revelação do rock, Ecca Vandal lança álbum com influências punk Redação Com um time formado por mais de 20 repórteres e fotógrafos, a redação do Wikimetal traz todos os dias notícias, coberturas, entrevistas e outros conteúdos relevantes no mundo do rock e do metal. Via: WikiMetal
Revelação do rock, Ecca Vandal lança álbum com influências punk
Notícias Apresentada ao público brasileiro devido à sua participação na LOSERVILLE TOUR do Limp Bizkit em 2025, Ecca Vandal lança nesta sexta-feira, 22, seu novo álbum LOOKING FOR PEOPLE TO UNFOLLOW. A artista, que é um nome despontante do rock alternativo, traz referências para sua música que vão desde Nina Simone até Fugazi, criando um ambiente de sonoridades contrastantes, mas ainda carregado do espírito punk e do hardcore. Além de sua participação na turnê do Limp Bizkit, Ecca Vandal segue se apresentando no momento com o Deftones, após uma recente estreia no festival americano Coachella. De acordo com a artista, o novo disco trata de subtração, de cortar laços com aquilo que drena sua energia e distorce sua visão: “Os sistemas. As tendências. As ilusões de conexão. Eu encontro empoderamento em ser alta e barulhenta, especialmente como mulher neste momento global que cresceu em uma cultura que me dizia que eu não podia ser essas coisas.” Ouça LOOKING FOR PEOPLE TO UNFOLLOW: LEIA TAMBÉM: ‘LOSERVILLE TOUR’ entrega diversidade sonora e encerra ano de shows em 2025 Gabriela Marqueti Atual editora-chefe do Wikimetal. Jornalista musical há 4 anos, entusiasta de metalcore, nu metal e post-hardcore. Fã de cultura pop e cinéfila de Twitter e Letterboxd. Contato: [email protected] Via: WikiMetal
7 bandas de rock e heavy metal que você precisa conhecer: Dark Shadow, TARUKI e mais
Notícias Acompanhar novas bandas e artistas de rock e metal nem sempre é tarefa fácil, principalmente com bandas que ainda não foram descobertas pelo grande público. Como parte da missão do Wikimetal de fortalecer nossa comunidade e apresentar novidades, reunimos nessa lista as melhores descobertas que fizemos recentemente no Groover, uma plataforma de curadoria de músicas. Acompanhe nossa playlist Descobertas de rock e metal para receber atualizações semanais com novas bandas e artistas, disponível no Spotify e também no Deezer! Para quem gosta de: Metal Sinfônico “Black or White” – Dark Shadow País: Colômbia “Last Sanctuary” – False Messiah País: Canadá Para quem gosta de: Rock Alternativo “Fading Light” – TARUKIPaís: Estados Unidos Para quem gosta de: Metal Moderno “death’s adore” – SAME PAINSPaís: Austrália Para quem gosta de: Hard Rock “UNDERMINED” – Sierra Levesque País: Canadá Para quem gosta de: Heavy Metal “Washington’s Spies” – Mickey Lyxx País: Estados Unidos Para quem gosta de: Groove Metal “People Like You” – Charnel Crown País: Irlanda LEIA TAMBÉM: Korn encerra espera de 9 anos provando sua relevância com show sold out em São Paulo Vitor Melo Estudante de Jornalismo e fã de Rock e principalmente Heavy Metal, gosta de nomes como Judas Priest, Black Sabbath e em especial Iron Maiden, banda que já viu 3 vezes, acompanha desde os 12 anos e sonha assistir um show em Londres. Seu primeiro contato com a música pesada veio ao jogar Guitar Hero e de lá nunca mais parou. Sempre gostou de escrever e tem a música como uma de suas paixões. Dentro do meio, tem Steve Harris, Bruce Dickinson, Rob Halford e Ozzy Osbourne como seus ídolos. Via: WikiMetal
Trilha sonora de ‘The Boroughs’ tem David Bowie, Bruce Springsteen e mais
Notícias Lançada nesta quinta-feira, 21, The Boroughs é a mais nova produção da Netflix, idealizada pelos Duffer Brothers, produtores do fenômeno Stranger Things. Ao contrário do outro trabalho dos irmãos, que trouxe crianças para o centro da trama, The Boroughs acompanha um grupo de idosos e aposentados desvendando mistérios sobrenaturais que aparecem na vila onde moram, que leva o nome da série. Toda a primeira temporada já está disponível e, assim como a outra produção dos irmãos, tem como um dos maiores destaques a trilha sonora. The Boroughs traz de volta o trabalho de Nora Felder, que também foi responsável pela música de Stranger Things e momentos icônicos como “Master of Puppets”, do Metallica, e “Running Up That Hill (Deal With God)”, da Kate Bush. Nomes como David Bowie, Bruce Springsteen e até Queens Of The Stone Age embalam momentos icônicos da nova série e conquistam os ouvidos do telespectador. Confira a lista de alguns artistas de rock e metal encontrados na trilha sonora de The Boroughs (via Deadline): “Golden Years” – David Bowie “Oye Como Va” – Santana “Thunder Road” – Bruce Springsteen “All These Things I’ve Done” (Cover) – The Killers “You’ve Got a Killer Scene There, Man” – Queens of the Stone Age “The Passenger” – Siouxsie & the Banshees “Belshazar” – Johnny Cash “Barracuda” – Heart “Born To Run” – Bruce Springsteen LEIA TAMBÉM: ‘Stranger Things 5’: Ator de Vecna teve banda de punk rock e é fã de black metal Gabriela Marqueti Atual editora-chefe do Wikimetal. Jornalista musical há 4 anos, entusiasta de metalcore, nu metal e post-hardcore. Fã de cultura pop e cinéfila de Twitter e Letterboxd. Contato: [email protected] Via: WikiMetal
PRESIDENT: Banda misteriosa anuncia álbum de estreia
Notícias A misteriosa banda britânica mascarada PRESIDENT anunciou seu álbum de estreia, Blood Of Your Empire, para o dia 04 de setembro pela Atlantic Records. Com anúncio, a banda compartilhou o videoclipe do single “Doom Loop”. Em nota à imprensa, o vocalista misterioso do PRESIDENT comentou: “A música fala sobre a estranha tragédia do tempo — como passamos nossas vidas perseguindo-o, desperdiçando-o e temendo-o — para só então percebermos seu valor quando um momento se vai. É um lembrete para as pessoas estarem presentes enquanto vivem suas vidas, e não apenas se lembrarem delas depois. Blood Of Your Empire nasceu da minha própria luta com uma crise existencial e da tentativa de compreender a crença, a mortalidade e a relação da humanidade com a fé”. Após abrir shows do Bad Omens nos EUA, o PRESIDENT fará sua primeira turnê como atração principal pela América do Norte entre setembro e outubro. A série de shows passará por cidades como Chicago, Nova York, Toronto, Seattle e Los Angeles. A turnê inteira já está com ingressos esgotados. Anteriormente analisado pelo Wikimetal, a teoria mais popular entre os internautas é que PRESIDENT, na verdade, é Charlie Simpson. O artista britânico é vocalista do Busted e guitarrista e back vocals na banda de pós-hardcore Fightstar. LEIA TAMBÉM: Quem é President, banda de metal mascarada que lançou “In The Name Of The Father” Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: WikiMetal
Napalm Death influenciou nova turnê do My Chemical Romance, diz Gerard Way
Gerard Way revelou que o Napalm Death teve papel importante na criação da atual turnê Long Live: The Black Parade Tour, do My Chemical Romance. A declaração aconteceu durante o festival Sonic Temple em Columbus, Ohio, na quinta-feira, 14 de maio, dia em que o My Chemical Romance foi headliner. Segundo Gerard Way, a ideia para a Long Live: The Black Parade Tour começou anos atrás, após assistir a um show do Napalm Death. “Naquela noite, vi algo realmente especial. Vi o Napalm Death tocar, e eu nunca tinha visto o Napalm Death antes. E então Barney [Greenway, vocalista do Napalm Death] disse algo que, eu sei que é o nome do disco, mas enfim, ele disse: ‘o homem é o predador supremo’. Anotei isso e coloquei no mural”, disse Way [via Loudwire]. A frase de Barney faz referência ao álbum Apex Predator – Easy Meat, lançado pelo Napalm Death em 2015, que aborda o conceito da humanidade se autodestruindo e destruindo civilizações. Gerard Way explicou que a mensagem sobre destruição humana influenciou diretamente o universo criado para a nova turnê: “A mensagem de Greenway me fez refletir muito enquanto eu trabalhava em Long Live. E que é o homem quem destrói o mundo.” Long Live: The Black Parade Tour acontece em um universo fictício chamado Draag, controlado por um líder autoritário. A turnê celebra os 20 anos de The Black Parade, disco lançado em 2006 e considerado um dos álbuns mais importantes do emo. Em cada show, a banda toca o álbum completo acompanhado por elementos teatrais, personagens e cenas cinematográficas. LEIA TAMBÉM: My Chemical Romance se despede sem “The Ghost of You”, mas com show impecável Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: WikiMetal
Iron Maiden no Brasil: Vendas abertas para show em Curitiba
Iron Maiden anunciou sua terceira apresentação da Run For Your Lives Tour no Brasil em 2026. Após dois shows em São Paulo nos dias 25 e 27 de outubro, a banda britânica também se apresentará em Curitiba, no dia 28, uma quarta-feira. Os ingressos já estão à venda! A venda para o público em geral acontece nesta quinta-feira, 21, às 10h, por meio do site da Livepass. e na bilheteria oficial às 11h. A nova turnê, chamada Run for Your Lives World Tour, celebra os 50 anos da banda e já roda pela Europa e América do Norte desde maio de 2025, tornando o retorno ao Brasil ainda mais significativo para os fãs locais. Os shows de São Paulo e Curitiba terão o Alter Bridge como banda convidada de abertura. Saiba mais informações sobre preços e setores no Serviço a seguir. Serviço Iron Maiden Curitiba Data: 28/10/2026Local: Arena da BaixadaEndereço: Rua Buenos Aires, 1260 – Água Verde – Curitiba – PRAbertura dos Portões: 16hAlter Bridge: 19h10Iron Maiden: 20h50Classificação etária: 16 anos desacompanhado. Menores de 16 anos apenas acompanhados de pais ou responsável legal. Sujeito a alteração conforme decisão judicial. A Livepass não se responsabiliza por compras efetuadas em canais não oficiais. Limitações: 6 ingressos por CPF, limitado a 2 meias-entradas.Venda para o público geral (online): 21 de maio (quinta-feira) de 2026 às 10hVenda para o público geral (bilheteria): 21 de maio (quinta-feira) de 2026 às 10hLink de Vendas: LIVEPASS SETORES E PREÇOS (*)Pista Premium – R$890,00 (inteira) / R$445,00 (meia-entrada)Pista – R$580,00 (inteira) / R$290,00 (meia-entrada)Cadeira Inferior – R$660,00 (inteira) / R$330,00 (meia-entrada)Cadeira Superior – R$450,00 (inteira) / R$225,00 (meia-entrada)VIP – R$950,00 (inteira) / R$475,00 (meia-entrada)Camarotes – R$1000,00(*) Sujeito à disponibilidade BILHETERIA OFICIAL (SEM COBRANÇA DE TAXA DE SERVIÇO)ARENA DA BAIXADAEndereço: R. Buenos Aires, 1270 – Água Verde, Curitiba – PRFuncionamento:Dia 19 de maio (terça-feira) de 2026 – das 09h às 17hA partir de 20 de maio (quarta-feira) de 2026 – das 10h às 17hFuncionamento de Terça a Sábado – das 10h às 17hNão há funcionamento em feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas. LEIA TAMBÉM: A música que Steve Harris quer colocar no repertório do Iron Maiden Redação Com um time formado por mais de 20 repórteres e fotógrafos, a redação do Wikimetal traz todos os dias notícias, coberturas, entrevistas e outros conteúdos relevantes no mundo do rock e do metal. Via: WikiMetal
Bruce Springsteen reforça segurança em turnê nos EUA após ameaças de morte
Bruce Springsteen precisou reforçar a segurança de sua atual turnê após receber ameaças de morte durante os shows nos Estados Unidos. Segundo informações divulgadas pela imprensa internacional [via Ultimate Classic Rock], a turnê Land of Hope and Dreams, marcada por discursos políticos e críticas frequentes ao governo de Donald Trump, teve seu esquema de segurança reforçado nos últimos meses. Bruce Springsteen já havia criticado Donald Trump publicamente, chamando o presidente de “corrupto”, “incompetente” e “traidor”. As declarações políticas do músico teriam irritado os apoiadores do presidente. Em entrevista ao Daily Mail, Steven Van Zandt, guitarrista de longa data de Springsteen, afirmou que ameaças sempre existiram, mas cresceram de forma significativa nesta nova série de apresentações. “É um tema político muito específico desta turnê e houve muitas ameaças, ameaças de morte. Normalmente, sempre há algumas, mas desta vez elas aumentaram. Não é que estejamos dizendo algo que não seja verdade ou algo particularmente controverso, mas é especificamente político. Então, o FBI e outras agências têm acompanhado a situação de perto e estão extremamente preocupadas, como deveriam estar. Queremos que os fãs estejam seguros e se sintam seguros. Por isso, nos esforçamos ao máximo com medidas extras de segurança”, revelou Steven Van Zandt. Land of Hope and Dreams Tour começou em março, em Minneapolis, e segue com apresentações em cidades como Cleveland, Boston, Washington e termina dia 30 de maio na Filadélfia. Apesar das ameaças, Bruce Springsteen segue mantendo o posicionamento político nas apresentações e afirmou que não pretende mudar o conteúdo da turnê. Em março, o músico disse ao Minnesota Star Tribune que não se preocupa em perder fãs e ganhar inimigos: “A turnê será política e muito atual sobre o que está acontecendo no país. Sempre tive uma noção da posição que desempenhamos culturalmente, e continuo profundamente comprometido com essa ideia da banda. As reações negativas fazem parte do processo. Estou preparado para tudo isso”. LEIA TAMBÉM: Bruce Springsteen protesta contra ICE em novo single “Streets of Minneapolis” Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: WikiMetal
Tarja Turunen comenta reunião com Nightwish: “Vejo como algo difícil”
Notícias A possibilidade de uma reunião entre o Nightwish, Tarja Turunen e Marko Hietala desperta interesse entre os fãs. Em entrevista à revista Roadie Crew, a cantora comentou o assunto e afirmou que ainda vê a possibilidade como algo distante. “Já conversei isso com o Marko algumas vezes. São 30 anos de banda, né? É muito tempo, mais da metade da minha vida”, afirmou Tarja. Apesar disso, ela ponderou que uma nova colaboração com o Nightwish, da forma como as coisas estão hoje, ainda parece distante. Mais uma colaboração com o Nightwish, da maneira como as coisas estão hoje, é algo muito hipotético no momento. Sinceramente, não consigo me imaginar fazendo algo com a banda”, disse Tarja. Apesar disso, a cantora afirmou que não consegue imaginar uma nova colaboração com a banda nas condições atuais. “Também nunca consigo dizer nunca ou jamais. Não gosto de fechar portas na minha vida. Do jeito que as coisas estão agora, vejo isso como algo difícil.” Tarja Turunen integrou o Nightwish entre 1996 e 2005, período em que participou dos primeiros álbuns e ajudou a popularizar o metal sinfônico mundialmente. Já Marko Hietala entrou na banda em 2001, assumindo o baixo e vocais de apoio. O músico permaneceu no grupo até 2021 e participou de discos importantes como Once, Dark Passion Play e Human.:II: Nature. LEIA TAMBÉM: Tarja Turunen revela não gostar de ouvir os primeiros álbuns do Nightwish Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: WikiMetal
Crypta anuncia turnê na América do Norte com Arch Enemy e Black Dahlia Murder
Notícias A Crypta anunciou participação na Wrath Across America Tour 2026, ao lado das bandas Arch Enemy, The Black Dahlia Murder, SepticFlesh e Thrown Into Exile. A turnê está programada para acontecer nos Estados Unidos e Canadá, entre os meses de outubro e novembro. As vendas dos ingressos começam nesta sexta-feira, 22. Os shows marcarão a despedida da turnê do álbum Shades of Sorrow (2023), antecedendo as gravações do novo disco, previsto para ser lançado em 2027. A baixista e vocalista Fernanda Lira comentou sobre a expectativa para a turnê: “Estamos muito felizes em voltar para a América do Norte e, desta vez, dividindo a estrada com tantos nomes importantes. Quando recebi a mensagem com o convite, mal pude acreditar — principalmente porque sempre foi um sonho fazer uma tour com o Arch Enemy, além destas bandas. Era um objetivo que tínhamos como banda, e ver isso acontecendo agora, em um lugar onde temos fãs tão dedicados, é sensacional.” Recentemente, a Crypta também anunciou a entrada da guitarrista Victoria Villarreal, que já está diretamente envolvida no processo criativo do próximo álbum, contribuindo com composições e novas ideias. LEIA TAMBÉM: Fernanda Lira: Novo álbum da Crypta será “100% conceitual” e terá “loucura” como tema Redação Com um time formado por mais de 20 repórteres e fotógrafos, a redação do Wikimetal traz todos os dias notícias, coberturas, entrevistas e outros conteúdos relevantes no mundo do rock e do metal. Via: WikiMetal
Joe Lynn Turner conta que foi libertador se livrar da peruca: “Foi como renascer”
Joe Lynn Turner decidiu assumir publicamente seu drama com a alopecia, após usar peruca desde os 14 anos. O ex-vocalista do Rainbow e Deep Purple veio a público com seu novo visual em 2022 em uma série de imagens publicitárias divulgadas para promover seu último álbum solo, Belly Of The Beast. Na época, Joe disse que começou a usar a peruca para lidar com “danos emocionais e psicológicos causados pelo bullying cruel na escola”. Agora, em conversa com o canal Cassius Morris, Joe falou sobre o que o levou finalmente a expor sua condição em que ocorre perda de cabelo ou de pelo em qualquer parte do corpo. “Tirei a peruca, o cabelo, porque todo mundo sabia que eu estava usando. Noventa por cento dos caras, os veteranos, pelo menos. E não vou citar nomes porque não tenho nada contra ninguém. É uma coisa pessoal. Tive alopecia aos três anos de idade. Tenho certeza de que você já deve ter lido sobre isso. Então, o motivo de usar a peruca era tentar me encaixar no uniforme do rock n’ roll. Todo mundo tinha cabelo comprido no rock n’ roll. Só nos últimos, talvez 10 anos, eles começaram a lançar um visual mais brutal, que combinava com Belly Of The Beast, e eu disse: ‘É hora de ser sincero comigo mesmo e com todos’”. Turner seguiu falando sobre o sentimento de se livrar da peruca: “Isso é liberdade. O que eu fiz me libertou. Me abriu completamente. E aqui está o incrível, porque era uma desvantagem psicológica de certa forma, porque você é alvo de piadas a vida toda. Crianças na escola, todo esse tipo de coisa. Crianças são cruéis. Então você cresce com isso e tenta sair dessa sombra e tenta se libertar de tudo isso. Mas é muito difícil, porque está profundamente enraizado em suas emoções. Mas essa parte, e o que aconteceu comigo, foi que quebrei essa barreira. Eu a atravessei e foi como renascer. Essa foi a sensação que eu tive. Eu era uma pessoa completamente nova”. “Tenho que dar crédito a minha assistente. Ela estava com lágrimas nos olhos quando me disse: ‘Viu, Joe? Eles te amam ainda mais. Te chamam de corajoso. Te chamam de destemido. Te chamam de inovador. Te chamam de icônico’. E eu pensei: ‘É, isso é impressionante’. O mundo realmente te acolhe quando você é você mesmo”, completou o cantor. Via: RockBizz
Paul McCartney participa do Saturday Night Live com Chad Smith e Will Ferrell
Paul McCartney participou do episódio final da 51ª temporada do Saturday Night Live, no último sábado, 16, ao lado do ator Will Ferrell e de Chad Smith, baterista do Red Hot Chili Peppers. O programa marcou o retorno do músico ao SNL como atração musical pela primeira vez desde 2012. Durante o monólogo de abertura, Chad Smith apareceu fingindo ser Will Ferrell, explorando a semelhança física entre os dois, conhecida pelos fãs há anos. Em seguida, Will Ferrell aparece no palco para confrontar Smith: “Que diabos você pensa que está fazendo? Você não é o apresentador. Eu sou. Você é o Chad Smith, do Red Hot Chili Peppers. [A plateia aplaudiu]. Todo mundo cala a boca. Que diabos há de errado com vocês? Ele me empurrou nos bastidores e eu caí feio! O Lorne [Michaels, criador da série] teve que me fazer respiração boca a boca. Sério, o que vocês estão fazendo aqui?!” Chad Smith tentou dizer que era a atração musical da noite, mas Will Ferrell interrompeu a fala e anunciou Paul McCartney como o verdadeiro convidado. Em seguida, Ferrell brincou com a plateia e chamou McCartney de “cute” (“bonitinho” em português), apelido ligado aos tempos de The Beatles. O músico entrou na piada e questionou Smith de forma bem-humorada no palco: “Boa tentativa, Chad. Volte para trás da bateria, que é o seu lugar.” Na parte musical do programa, McCartney apresentou a faixa inédita “Days We Left Behind”, que estará em seu próximo álbum, The Boys of Dungeon Lane. Chad Smith assumiu a bateria na performance. O ex-Beatle também tocou o clássico “Band on the Run” e encerrou o programa com “Coming Up”. LEIA TAMBÉM: Paul McCartney lança primeiro dueto com Ringo Starr; ouça “Home To Us” Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: WikiMetal
Spiritbox retorna ao Brasil em nova fase com show explosivo e Courtney LaPlante confiante
O Spiritbox consolidou sua posição como um dos nomes mais relevantes do metal moderno nos últimos anos. Com uma trajetória iniciada no Canadá e marcada pela fusão de metalcore, djent e elementos atmosféricos, a banda retornou ao Brasil neste sábado, 16, após a estreia em 2024, também no Allianz Parque, em São Paulo. Se em 2024 o Spiritbox chegou tímido e fez de tudo para conquistar o público, nesta noite, Courtney LaPlante chegou confiante e segura de que já tinha uma boa base de fãs dedicados. Ao lado do esposo, guitarrista e cofundador Mike Stringer, La Plant retorna após sua ascensão com o disco Tsunami Sea (2025), incluindo indicação ao Grammy Awards 2026 na categoria de Melhor Performance de Metal. O repertório seguiu a ordem exata que a banda vem executando durante a turnê na América Latina, com 12 músicas centradas no novo disco, mas sem deixar de lado os clássicos potentes que fizeram de Courtney LaPlante uma das maiores cantoras da atualidade. Com o setlist bem diversificado, o público já tomou uma porrada com a primeira faixa, “Cellar Door”,seguindo de “Black Rainbow” – faixa do novo álbum, mostrando de cara a evolução técnica no som e no domínio de palco. Quem já acompanha a banda notou que o show manteve a estrutura semelhante às turnês norte-americana e europeia de 2025, com apresentações diretas, pouco espaço para pausas longas e foco na execução técnica. Mas isso não impediu o carisma de La Plant, que agradeceu ao público morno que nitidamente não os conhecia, e entregou um dos melhores shows do estilo que já presenciamos. Por sua vez, os fãs de longa data responderam de forma intensa – até que estava lá para ver o Korn, abraçou com carinho o Spiritbox e saiu do estádio com uma nova banda preferida. O destaque foi para a recepção de músicas mais recentes, que já vinham ganhando repercussão nas plataformas de streaming como “Perfect Soul”, “Keep Sweet” e o hino “Soft Spine”, que já tinha força quando a banda apresentou como primeiro single durante apresentação de 2024 e agora recebeu uma enorme roda no meio do estádio. Encerrando a performance quente, Spiritbox presenteou o Brasil com uma feat que mais parecia uma batalha de gutural ao convidar Taylor Barber, vocalista do Seven Hours After Violet, para cantar “Holy Roller”, dedicada à banda de Shavo Odadjian e ao público presente. LEIA TAMBÉM: Seven Hours After Violet entrega show potente e se consolida na cena metal Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: WikiMetal