Resenhas
Chris Impellitteri diz que se tivesse tocado com Ozzy, ele teria seguido o estilo de Diary Of A Madman
Ozzy Osbourne sempre se cercou de grandes músicos, principalmente guitarristas. Em sua carreira solo, o Madman manteve os olhos atentos ao mercado para ver quais eram as novas promessas das seis cordas. Dessa forma, ele trabalhou com nomes como Randy Rhoads, Jake E. Lee e Zakk Wylde. Um virtuoso da guitarra que teve contato com o clã Osbourne para uma possível parceria foi o norte-americano Chris Impellitteri. A comunicação entre as partes aconteceu em meados dos anos 1980, época em que Jake E. Lee e o Príncipe das Trevas terminaram a cooperação. Em nova conversa com a revista Guitar World, Chris Impellitteri comentou que se tivesse tocado com Ozzy, ele teria seguido o estilo de Diary Of A Madman. “Bem, já se passaram muitos anos, mas eu lembro que eu morava em um apartamento e tinha um colega de quarto. Não me recordo se Jake ainda estava na banda. Porém, certa noite cheguei em casa depois de um ensaio, meu colega de quarto disse que tinha uma mensagem para mim. Era a Sharon, ela disse na mensagem: ‘Aqui é Sharon Osbourne. Eu e Ozzy estamos observando você e gostamos bastante da sua forma de tocar guitarra. Queremos que você venha e faça um teste’. Eu conversei com Sharon e Ozzy provavelmente de três a cinco vezes. Houve algumas idas e vindas. O problema é que eu já tinha assinado um contrato com a Relativity Records. Eu tinha um advogado na época chamado Peter Paterno; ele ficou bem frustrado e falou para eu aceitar o trabalho. Mas, em primeiro lugar e tecnicamente, o trabalho não foi oferecido a mim. Eles basicamente perguntaram se eu poderia ir fazer teste com eles. E no final das contas, deu tudo certo para Ozzy, além do mais, não acho que eu gostaria de fazer um disco na direção que ele seguiu. Eu curto os discos com Zakk, são álbuns incríveis, e Zakk é um músico fenomenal. Contudo, eu gostaria de fazer algo mais parecido com Blizzard Of Ozz ou Diary Of A Madman. Mas nesse ponto de sua carreira, Zakk e aquelas músicas elevaram Ozzy, então imagine se você tivesse um pirralho como eu dizendo que queria fazer um Diary Of A Madman. Isso teria sido algo positivo ou negativo para Ozzy? Não tem como saber! Eu sei que essa mudança foi orquestrada à medida que o cenário mudava, e Ozzy, que já era grande, tornou-se ainda maior”. Via: RockBizz
Bill Ward (Black Sabbath) manda mensagem de apoio a Nicko McBrain (Iron Maiden)
No dia 07 de dezembro, em São Paulo, o baterista Nicko McBrain, 72 anos, fez o seu derradeiro espetáculo com o Iron Maiden. Os motivos para tal decisão tão extrema se deu por conta de problemas de saúde que o artista enfrentou nos últimos anos como AVC (Acidente Vasculhar Cerebral) e câncer na laringe. Pelas redes sociais, o baterista Bill Ward (Black Sabbath), que também já enfrentou muitos problemas de saúde como diverticulite e cirurgia no ombro, mandou mensagem de apoio a Nicko McBrain. Ele escreveu: “Querido, Nicko! Ao se aposentar para conhecer novos horizontes, espero que as suas próximas viagens sejam seguras. Acho muito respeitoso e digno que sua cadeira de baterista esteja disponível para você em quaisquer futuras gravações do Iron Maiden, o que é uma ótima ideia. Com respeito, Bill”. Nicko McBrain se juntou ao Iron Maiden em 1982, substituindo o falecido Clive Burr. O seu primeiro trabalho de estúdio com o grupo foi o clássico Piece Of Mind, lançado em 1983. Desde então, o músico se tornou uma das peças fundamentais ao som do grupo inglês. O Iron Maiden irá continuar a carreira com os trabalhos de Simon Dawson, que é um amigo pessoal e de trabalho de Steve Harris. O músico britânico tocou no projeto British Lion. A estreia ao vivo de Simon com a Donzela de Ferro será no ano que vem, com a realização da Run For Your Lives Tour. Via: RockBizz
Silent Planet trará seu metalcore moderno ao Brasil em 2025
A sensação do metalcore moderno, o Silent Planet virá pela primeira vez à América do Sul em abril de 2025, com dois shows no Brasil: dia 12/04 em São Paulo/SP (City Lights) e dia 13/04 em Curitiba/PR (Belvedere). O quarteto da Califórnia, em intensa atividade desde 2009, vem com a turnê que divulga o quinto disco, o super elogiado Superbloom. Silent Planet rapidamente se tornou mundialmente conhecida por sua fusão única de letras narrativas e metal moderno. A sonoridade é pesada, densa, com algumas incursões de elementos eletrônicos e passagens atmosféricas. Em estúdio, e também ao vivo, é um som repleto de atmosferas espaciais e guitarras de outro mundo, criando uma experiência totalmente imersiva, com riffs e nítidas influências de djent. No mais recente lançamento Superbloom, que colocou o Silent Planet de vez no primeiro escalão do metalcore, a banda fala de temas que utilizam a alegoria do fenômeno em que uma grande quantidade de flores silvestres floresce brevemente de uma só vez, onde geralmente ficam adormecidas, deixando uma impressionante exibição de cores semelhante a um alienígena. SERVIÇO Silent Planet em São Paulo + bandas a confirmarData: 12 de abril de 2025Hora: 17h (abertura da casa)Local: City Lights (R. Padre Garcia Velho, 61 – Pinheiros, São Paulo – SP) Ingresso: https://fastix.com.br. Valores: R$ 120,00 (lote promocional, meia-entrada/solidária)R$ 140,00 (1º lote, meia-entrada/solidária)R$ 150,00 (2º lote, meia-entrada/solidária)R$ 160,00 (3º lote, meia-entrada/solidária) Silent Planet em Curitiba + bandas a confirmarData: 13 de abril de 2025Hora: 16h (abertura da casa)Local: Belvedere Bar (Rua Inácio Lustosa 496 São Francisco, Curitiba – PR) Ingresso: https://fastix.com.br. Valores: R$ 100,00 (lote promocional, meia-entrada/solidária)R$ 120,00 (1º lote, meia-entrada/solidária)R$ 130,00 (2º lote, meia-entrada/solidária)R$ 140,00 (3º lote, meia-entrada/solidária) Via: RockBizz
Courtney LaPlante (Spiritbox) se derrete ao público brasileiro: “Muita energia”
No final de novembro, o Bring Me the Horizon passou pelo Brasil divulgando seu novo trabalho, que é o Post Human: Nex Gen. Na bagagem, a banda britânica trouxe o Spiritbox para ser o ‘open act’ das apresentações em nosso país. Batendo um longo papo com a apresentadora Allison Hagendorf, a frontwoman Courtney LaPlante se derreteu ao público brasileiro. De acordo com a cantora, os fãs brazucas têm muita energia. “Nós nunca experimentamos algo assim! A nossa brincadeira era que estávamos nos sentindo famosos. Estávamos nos sentindo como um artista famoso. Só de olhar a plateia e ver aquela onda de pessoas gritando foi muito legal. Agora, eu vejo o porquê das pessoas terem essa ideia tão grande de como é ir ao Brasil! E é verdade, pois as pessoas de lá têm muita energia. Eu vi fãs acampando na frente do estádio dois dias antes do show. Todo mundo estava na mesma vibração, o que foi muito legal. Adoraria voltar para lá”. O novo álbum do Spiritbox, Tsunami Sea, sairá em 07 de março de 2025 pela Pale Chord em parceria com a Rise Records. O disco teve a produção de Dan Braunstein e Mike Stringer, mixagem de Zakk Cervini e masterização de Ted Jensen. Track listing de Tsunami Sea: 01. Fata Morgana02. Black Rainbow03. Perfect Soul04. Keep Sweet05. Soft Spine06. Tsunami Sea07. A Haven With Two Faces08. No Loss, No Love09. Crystal Roses10. Ride The Wave11. Deep End Via: RockBizz
Paul McCartney fica “muito emocionado” quando toca Now And Then, última música dos Beatles
Paul McCartney admitiu que fica “muito emocionado” quando toca Now And Then, a última música dos Beatles. “É realmente ótimo. Quando você apresenta uma música nova, mesmo que seja uma música antiga, como Now and Then, a primeira reação é que as pessoas não têm certeza do que é ou do que você está fazendo”, explicou o ex-Beatle durante uma conversa recente com o The Mirror. “Mas durante os shows, eles pegam a ideia. A palavra se espalha na internet”, continuou McCartney, observando como os fãs gravitaram em torno da música desde então. “Então agora a reação é realmente forte, e para nós é ótimo tocar porque é uma música legal de tocar, e para mim, é particularmente ótimo porque é uma música do John. E então é muito emocionante para mim. Eu amo isso. Eu amo fazer isso, e o público parece amar também”. Now And Then foi lançada em novembro de 2023 como a música final a ser compartilhada pelo quarteto de Liverpool. Foi criada com a ajuda da inteligência artificial para incluir todos os membros dos Beatles: McCartney, Ringo Starr e os falecidos George Harrison e John Lennon. Veja no vídeo abaixo a reação de McCartney após tocar a música no dia 15 de dezembro durante apresentação em Manchester, Inglaterra: Via: RockBizz
História do heavy metal será contada na nova série documental Into the Void
De acordo com o site Deadline, uma nova série documental de oito episódios contando a história do heavy metal estreará no serviço de streaming Hulu em 2025. Produzido pelo Vice Studios Canada, Into The Void (título provisório) “contará as sagas emocionais por trás das lendas mais imponentes e artistas inesquecíveis do heavy metal”, ainda segundo o site. “Ela irá para os bastidores da vida real dos ícones do heavy metal”. A série está sendo supervisionada pelos produtores executivos Evan Husney e Jason Eisener, que co-criaram a série de documentários de luta livre profissional Dark Side Of The Ring. Nesta segunda-feira (16), Evan Husney compartilhou no Instagram: “Alerta de novo projeto. Super feliz por finalmente compartilhar no que Jason Eisener e eu temos trabalhado nos últimos anos. Chegando ao Hulu em 2025”. “Nós dois crescemos como fãs obstinados de metal e sempre fomos fascinados pelos limites entre fantasia e realidade. Os mundos sonoros criados pelos ícones mais ousados do gênero são ricos em história não contada e provações e tribulações inimagináveis, e estamos animados em nos unir ao Hulu para olhar além da mística e mostrar essas lendas como pessoas reais”, completou. Veja a publicação abaixo: Via: RockBizz
Helloween mostra versão intimista de Forever And One (Neverland)
Em divulgação ao trabalho ao vivo Live At Budokan, o Helloween mostrou a versão intimista de Forever And One (Neverland); faixa presente no sétimo disco do grupo, The Time of the Oath, que saiu originalmente em 1996. Veja: Live At Budokan chegou ao mercado no dia 13 dezembro pela Reigning Phoenix Music (RPM) e está disponível em vários formatos como 2CD-digipak, vinil triplo com a primeira tiragem de ambos incluindo arte de capa em relevo, Blu-ray, DVD e digital (download e streaming). Track listing de Live At Budokan: 01. Orbit02. Skyfall03. Eagle Fly Free04. Mass Pollution05. Future World06. Power07. Save Us08. Kai’s Medley [Walls Of Jericho, Metal Invaders, Victim Of Fate, Gorgar, Ride The Sky, Heavy Metal Is The Law]09. Forever And One (Neverland)10. Best Time11. Dr. Stein12. How Many Tears13. Perfect Gentleman14. Keeper Of The Seven Keys15. Drumokan (somente na versão Blu-ray/DVD)16. I Want Out Via: RockBizz
“Lars não é o mais proficiente tecnicamente na bateria, mas sou pró-Lars”, diz Jason Bittner
No novo episódio do Troy Story: A Podcast For The Collar City, o baterista do Shadows Fall e Category 7, Jason Bittner, teceu alguns comentários sobre o seu amigo Lars Ulrich, um dos criadores do Metallica. Apesar da amizade e proximidade com o músico dinamarquês, Jason comentou que Lars não é o mais proficiente tecnicamente na bateria, mas, mesmo assim, ele é pró-Lars. Bittner também ressaltou a simplicidade de Ulrich, visto que não tem atitudes bobas de estrelas do rock. “Eu me sinto péssimo em dizer isso porque acabei de receber uma mensagem de Lars. Ele me mandou lembranças, pois não nos vemos há muito tempo. Embora todos o conheçamos e amemos, Lars não é o mais proficiente tecnicamente na bateria. Mas as pessoas vem falando muita merda sobre ele ao longo dos anos. As pessoas o acham um baterista desleixado. Mas tudo o que posso dizer em meus 30 anos como baterista profissional, ele tem sido absolutamente cordial e uma pessoa linda comigo. Ele sempre, sempre, reservava um tempo para mim. Além disso, ele nunca entrou na pilha de ser uma estrela do rock. Lars nunca foi um idiota. Então, eu sou sempre pró-Lars”. Confira o longo bate-papo na íntegra aqui: Via: RockBizz
Michael Kiske achou estranho ter dois cantores no Helloween, mas agora adora a ideia
Recentemente, o cantor alemão Michael Kiske concedeu uma pequena entrevista ao canal australiano Metal Roos e comentou que achou estranho ter dois cantores no Helloween, mas que agora adora a ideia. É importante explicar que em 2017 o grupo estreou a sua nova formação, a qual conta Kiske e o guitarrista/vocalista Kai Hansen ao lado do frontman Andi Deris, os guitarristas Michael Weikath e Sascha Gerstner, o baixista Markus Grosskopf e o baterista Daniel Löble. A união já rendeu várias turnês, inclusive pelo Brasil, e um álbum de estúdio, que é o homônimo à banda, lançado em 2021. Michael disse: “Quando surgiu a ideia de ter dois vocalistas, eu achei meio estranho. Quando surgiram os primeiros pensamentos de fazer algum tipo de reunião, eu pensei que eles queriam talvez fazer uma turnê do Keeper Of Seven Keys só comigo, mas você não pode fazer isso. Você não pode criar outro Helloween para competir com o Helloween que existia nos anos anteriores”. Kiske completou: “A única maneira de fazer isso é com todo mundo! E eu agora adoro isso, porque nem tudo está nas minhas costas. Você pode compartilhar tudo, principalmente ao vivo. Se você ficar doente, você pode trocar as músicas ou mudar um pouco o setlist. Você canta duas músicas do cantor que não está bem. Há uma relação de ajuda”. “Andi e eu nos comunicamos com os olhos no palco. O mesmo acontece com Kai, que também pode assumir os vocais. Tudo ficou mais fácil! Você não precisa cantar muito. Se eu tivesse que fazer um set completo de duas horas e meia, ou como em 2017, que tocamos mais de três horas, seria bem difícil e desgastante. A jornada está mais fácil e leve, e eu amo isso. Nunca mais quero fazer diferente”, concluiu. Via: RockBizz
Dr. Sin anuncia pausa nas atividades e data do último show
O Dr. Sin anunciou nesta segunda-feira (16) através de suas redes sociais que fará uma pausa nas atividades da banda e que o último show acontecerá no dia 15 de fevereiro na Bahia. “Queremos avisar que o Dr.Sin fará uma pausa nas atividades”, escreveu o grupo. “Esse é o momento de nos abrirmos para novos caminhos e projetos. Temos a certeza de ter dado 100% de nossa energia e amor para esse honroso legado nesses trinta anos, mas as vezes o mais sensato é colocar a bola no chão”. E acrescentou: “Uma novidade: Andria Busic está de volta à banda Ultraje a Rigor e a todo vapor. Temos material pronto do Dr.Sin que será lançado independente dessa pausa. Vamos deixar de presente para os fãs um single/clipe inédito e também lembrar que o Dr.Sin fará o último show no dia 15/2/2025 em Feira de Santana, na Bahia. Esperamos todos lá!” O Dr. Sin foi formado em 1991 por Eduardo Ardanuy e pelos irmãos Andria e Ivan Busic, filhos do trompetista de jazz André Busic. A formação atual da banda conta com irmãos Busic e o guitarrista Thiago Melo. Via: RockBizz
System Of A Down confirma três shows no Brasil em 2025
O System Of A Down confirmou uma turnê pela América do Sul em 2025, marcando o retorno da banda após quase 10 anos. No Brasil, os shows acontecerão nos dias 6 de maio no Estádio Couto Pereira em Curitiba, 8 de maio no Nilton Santos (Engenhão) no Rio de Janeiro e 10 de maio no Allianz Parque em São Paulo. Os ingressos de pré-venda estarão disponíveis a partir de 17 de dezembro no site do Eventim. A venda geral ao público começa em 19 de dezembro ao meio-dia. O grupo também tocará na Colômbia (24 de abril), Peru (27 de abril), Chile (30 de abril) e Argentina (3 de maio). “Construímos uma relação de confiança com os artistas e estamos honrados em poder trazer o System Of A Down de volta. Muitos fãs brasileiros nunca viram a banda ao vivo devido à longa pausa nas apresentações. Poder oferecer essa oportunidade, que é um marco global, nos anima”, comenta Pepeu Correa, CEO da 30e. As apresentações mais recentes do System Of A Down aconteceram nos Estados Unidos em abril de 2024 no festival Sick New World em Las Vegas, Nevada, e em agosto de 2024 no Golden Gate Park Polo Field em São Francisco, Califórnia. A última vez que o SOAD se apresentou no Brasil foi no Rock in Rio 2015, durante uma turnê que também passou por São Paulo, Santiago, Buenos Aires, Bogotá e Cidade do México. SERVIÇO: CURITIBAData: 6 de maio de 2025Local: Estádio Major Antônio Couto PereiraHorário de abertura da casa: 16hClassificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais Setores e preços:Arquibancada – R$ 197,50 (meia-entrada legal) | R$ 395,00 (inteira)Cadeira Social Superior – R$ 247,50 (meia-entrada legal) | R$ 495,00 (inteira)Pista – R$ 297,50 (meia-entrada legal) | R$ 595,00 (inteira)Cadeira Social Inferior – R$ 347,50 (meia-entrada legal) | R$ 695,00 (inteira)Cadeiras Mauá – R$ 347,50 (meia-entrada legal) | R$ 695,00 (inteira)Pista Premium – R$ 547,50 (meia-entrada legal) | R$ 1.095,00 (inteira)Hot Seat – Cadeiras Mauá – R$ 847,50 (meia-entrada legal) | R$ 1.195,00 (inteira)Pacote Vip – R$ 1.337,50 (meia-entrada legal) | R$ 1.885,00 (inteira) Início das vendas:Venda geral: 19 de dezembro, 12hVendas online em: eventim.com.br/SystemofaDownBilheteria oficial: Hard Rock Café – R. Buenos Aires, 50 – Batel, CuritibaFuncionamento: Segunda a sábado, das 11h30 às 19h RIO DE JANEIROData: 8 de maio de 2025Local: Estádio Nilton Santos (Engenhão)Horário de abertura da casa: 16hClassificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais Setores e preços:Cadeira Superior- R$ 247,50 (meia-entrada legal) | R$ 495,00 (inteira)Cadeira Sul – R$ 297,50 (meia-entrada legal) | R$ 595,00 (inteira)Pista – R$ 297,50 (meia-entrada legal) | R$ 595,00 (inteira)Cadeira Inferior Leste e Oeste – R$ 347,50 (meia-entrada legal) | R$ 695,00 (inteira)Pista Premium – R$ 547,50 (meia-entrada legal) | R$ 1.095,00 (inteira)Hot Seat – Leste e Oeste – R$ 847,50 (meia-entrada legal) | R$ 1.195,00 (inteira)Pacote Vip – R$ 1.337,50 (meia-entrada legal) | R$ 1.885,00 (inteira) Início das vendas:Venda geral: 19 de dezembro, 12hVendas online em: eventim.com.br/SystemofaDownBilheteria oficial: ESTÁDIO NILTON SANTOS – ENGENHÃO – Endereço: Bilheteria Norte – Rua das Oficinas, s/n – Engenho de DentroFuncionamento: Terça à Sábado das 10h às 17h SÃO PAULOData: 10 de maio de 2025Local: Allianz ParqueHorário de abertura da casa: 16hClassificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais. Setores e preços:Cadeira Superior- R$ 247,50 (meia-entrada legal) | R$ 495,00 (inteira)Pista – R$ 297,50 (meia-entrada legal) | R$ 595,00 (inteira)Cadeira Inferior – R$ 347,50 (meia-entrada legal) | R$ 695,00 (inteira)Pista Premium – R$ 547,50 (meia-entrada legal) | R$ 1.095,00 (inteira)Hot Seat – Leste e Oeste – R$ 847,50 (meia-entrada legal) | R$ 1.195,00 (inteira)Pacote Vip – R$ 1.337,50 (meia-entrada legal) | R$ 1.885,00 (inteira) Início das vendas:Venda geral: 19 de dezembro, 12hVendas online em: eventim.com.br/SystemofaDownBilheteria oficial: ALLIANZ PARQUE – BILHETERIA A – Rua Palestra Itália, 200 – Portão A – Perdizes – São Paulo/SPFuncionamento: Terça à Sábado das 10h às 17h | *Fechado em feriados, emenda de feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas. Via: RockBizz
David Gilmour compartilha vídeo ao vivo de The Piper’s Call
David Gilmour acaba de compartilhar o vídeo ao vivo de The Piper’s Call, lançado digitalmente sob o nome de The Piper’s Call Live Around The World. A faixa ao vivo do primeiro single a ser divulgado do recém-lançado álbum do ex-Pink Floyd, Luck And Strange, foi gravada no The Brighton Centre, Circus Maximus em Roma, Royal Albert Hall em Londres, Intuit Dome em Los Angeles e Madison Square Garden em Nova York e editada por Gilmour, Charlie Andrew e Matt Glasbey para formar uma faixa perfeita. “Na turnê Luck And Strange, toquei com a melhor banda que já tive”, afirmou Gilmour. “Suas personalidades, habilidades de tocar e entusiasmo pela minha nova música fizeram uma experiência fabulosa para Polly e para mim. A voz de Romany realmente se destaca e tem seu próprio caráter particular, ela traz um senso de travessura e diversão para a apresentação ao vivo, o que eu acho que precisávamos”. “Obrigado a todos que compareceram aos shows na Europa e na América e obrigado por comprar Luck And Strange”, completou. “Espero que vocês tenham encontrado tanto prazer na música quanto nós tivemos ao tocá-la”. Confira o vídeo de The Piper’s Call Live Around The World abaixo: Via: RockBizz
Demon lança versão vinil do álbum Invincible
O Demon coroou os seus quarenta e cinco anos de carreira com o lançamento de Invincible, seu décimo quarto registro de estúdio. A celebração de quase cinco décadas de labuta continua com o lançamento da versão vinil do álbum. O produto está disponível via Ebay ao valor de 56 dólares – aproximadamente trezentos e trinta e oito reais na cotação atual da moeda estrangeira. Invincible, que é um disco indicado aos fãs de Magnum, Uriah Heep e Rainbow, foi composto e produzido por Dave Hill e Neil Ogden no M2 (Madhat) Studio, Summerbank Studios e Prism Studios. A mixagem ficou na conta de Pete Newdeck, já a masterização na responsabilidade de Harry Hess. Atualmente, o Demon é formado por Dave Hill (vocal), Dave Cotterill (guitarra), Paul Hume (guitarra), Paul Fasker Johnson (baixo), Neil Ogden (bateria) e Karl Waye (teclado). Track listing de Invincible: Intro“In My Blood”“Face The Master”“Ghost From The Past”“Beyond The Darkside”“Hole In The Sky”“Break The Spell”“Rise Up”“Invincible”“Cradle To The Grave”“Breaking The Silence”“Forever Seventeen” Via: RockBizz
Donita Sparks (L7) critica a proibição do aborto legal nos Estados Unidos
A frontwoman do L7, Donita Sparks, que é assumidamente feminista e pró aos direitos das mulheres, deu uma entrevista a Christina Rowatt do podcast Occupy The Void, a qual critica a proibição do aborto legal nos Estados Unidos, decisão de junho de 2022 da Suprema Corte do país. É importante destacar que Donita foi uma das fiadoras do Rock For Choice. O projeto consistiu em vários shows beneficentes realizados de 1991 a 2001 para arrecadar fundos para clínicas de saúde para mulheres em dificuldades. “As coisas estão bem intensas, principalmente com essa última eleição [presidencial dos EUA]. Acho que todo mundo está em choque. Acho que nós nem sequer processamos o que aconteceu ainda. Fiquei decepcionada quando a Roe vs Wade foi anulada, não houve tumultos nas ruas”. “Sabe o que quero dizer? Onde está todo mundo? Especialmente as mulheres jovens que conseguem ter filhos. É melhor vocês saírem e começarem a se proteger porque isso é uma coisa muito, muito séria”, finalizou Sparks. Em 2022, os juízes da Suprema Corte dos Estados Unidos votaram, de maneira reservada, para derrubar a decisão da década de 1970 que garante o acesso ao aborto. Cabe explicar que a decisão é até hoje conhecida como Roe vs Wade, visto que em 1973 a cidadã Jane Roe bateu de frente com a lei dos EUA que tornava o aborto um crime. O promotor Henry Wade foi um ferrenho opositor aos ideais de Jane. Mesmo assim, na época, o direito constitucional ao aborto foi aceito pela Suprema Corte. Via: RockBizz
Kiko Loureiro lança clipe da música Talking Dreams
O guitarrista brasileiro Kiko Loureiro lançou o clipe de Talking Dreams, uma obra audiovisual que combina música, dança e uma reflexão profunda sobre os desafios de viver uma vida autêntica. A faixa, parte do álbum Theory of Mind, conta com a participação de Felipe Andreoli (baixo), Bruno Valverde (bateria) e Maria Ilmoniemi (teclado). “Quantas vezes nos acomodamos e deixamos nossos sonhos de lado? Talking Dreams é um grito para despertar, uma lembrança de que o tempo não espera por ninguém”, refletiu Kiko Loureiro. Dirigido por Leo Liberti, o videoclipe conta a história de uma dançarina, vivida pela talentosa Renata Bardazi, que luta para encontrar o seu lugar ao sol enquanto está presa a uma vida de rotinas e insatisfações. Com movimentos coreografados que retrocedem no tempo, o clipe representa a regressão de escolhas não feitas, uma metáfora poderosa sobre as oportunidades perdidas na busca por um propósito verdadeiro. “Esta história não é apenas sobre uma dançarina, mas sobre todos nós. Todos já nos sentimos como espectadores da nossa própria vida, usando máscaras que não se encaixam, ao invés de vivermos como protagonistas da nossa história”, explicou o músico. Turnê com Marty Friedman no Brasil em 2025 Recentemente, Kiko Loureiro anunciou a Theory of Mind Tour 2025, a qual contará com a participação especial de Marty Friedman, um dos guitarristas mais influentes da cena internacional. “Será incrível dividir o palco com o Marty e trazer essa energia única para o público brasileiro”, afirmou Kiko. A turnê passará por Recife, Fortaleza, Belém, Belo Horizonte, Rio de Janeiro, São Paulo e Curitiba. Ingressos e mais informações estão disponíveis nos sites oficiais das casas de show. Confira todas as datas:30/05 – Recife/PE @ Clube Internacional – http://www.meaple.com.br31/05 – Fortaleza/CE @ Armazém – http://www.meaple.com.br01/06 – Belém/PA @ Music Park – http://www.meaple.com.br04/06 – Belo Horizonte/MG @ Mister Rock – http://www.meaple.com.br06/06 – Rio de Janeiro/RJ @ Sacadura 154 (Ingressos em breve)07/06 – São Paulo/SP @ Tokio Marine Hall – http://www.ticketmaster.com.br08/06 – Curitiba/PR @ Ópera de Arame – http://www.bilheto.com.br Via: RockBizz
Helloween: “Novo álbum será super positivo e terá uma balada”, diz Andi Deris
O Helloween está nos preparativos de seu novo álbum, o sucessor do trabalho homônimo que saiu em junho de 2021. Em breve conversa com o canal espanhol MariskalRockTV, o vocalista Andi Deris falou que o novo álbum será super positivo, ele também destacou que o trabalho terá uma balada. Andi disse: “Adoro duas ou três músicas do Kai [Hansen – vocal e guitarra]. Elas são super loucas, e eu as amo demais. Há também uma ótima música de Weiki [Michael Weikath – guitarra]. Minhas músicas são certamente sempre boas. Estou brincando! É uma piada! Mas acho que temos muitas músicas ótimas para este disco”. Deris arrematou: “As canções têm ganchos super legais e são muito positivas. Acho que isso é algo que provavelmente precisaremos nos próximos tempos. Eu diria que 80 por cento do álbum é super positivo. Às vezes muito rápido e pesado, mas positivo. Ele tem bom humor. Além disso, temos uma balada. Finalmente, temos uma balada”. Na entrevista, o cantor ainda revelou que o vindouro disco chegará ao mercado no começo do verão europeu de 2025, ou seja, no primeiro semestre do próximo ano que vem. Veja a entrevista no tocador logo abaixo: O produto mais novo do Helloween é o álbum ao vivo Live At Budokan, que saiu em 13 dezembro pela Reigning Phoenix Music (RPM). Live At Budokan está disponível em vários formatos: 2CD-digipak, vinil triplo com a primeira tiragem de ambos incluindo arte de capa em relevo, Blu-ray, DVD e digital (download e streaming). Via: RockBizz
Ice-T (Body Count) revela o que mudaria no rock e heavy metal
Tracy Marrow, também conhecido como Ice-T, frontman do veterano Body Count, revelou, durante entrevista à revista inglesa Metal Hammer, o que mudaria no rock e heavy metal. “Eu me livraria de todas as categorias em que eles decidiram dividir o rock”, disparou o cantor. “Fico muito cansado de todas essas categorias híbridas diferentes”, destacou. “De brincadeira, eu até criei a minha própria categoria para o Body Count: a grindhouse”, contou. “É isso que fazemos. Fora isso, eu não mudaria muita coisa”, finalizou. Seja sob o estilo de grindhouse, rap metal ou simplesmente heavy metal, o Body Count, bem como o Ice-T, ganhou fama mundial fazendo uma alquimia entre a música pesada e o rap, além disso, incorporou letras que retratavam as dificuldades sociais de quem mora em áreas de conflito urbano. O trabalho de estúdio mais recente da banda é o Merciless, o qual saiu em 22 de novembro deste ano pela Century Media Records. Via: RockBizz
Titãs: Paulo Miklos está na UTI após sofrer com uma gastroenterite
O eterno Titãs, Paulo Miklos, 65 anos, está na UTI (Unidade de Terapia Intensiva) do Hospital Samaritano, em São Paulo, após sofrer com uma gastroenterite. De acordo com a assessoria do artista, o quadro dele não é grave e está processo de cura. É importante explicar que a gastroenterite é um tipo de inflamação ou de infecção que acomete a mucosa que reveste o tubo digestivo do paciente. Diarreia, cólicas, náuseas, vômitos e febre são alguns dos sintomas comuns à doença. O problema pode ser causado por alimentos e água contaminados por toxinas químicas e, até mesmo, por conta de alguns remédios. O tratamento requer muita hidratação e repouso. O RockBizz estima a pronta e completa melhora de um dos maiores cantores de rock n’ roll do Brasil. Via: RockBizz
The Hellacopters lança clipe do novo single (I Don’t Wanna Be) Just A Memory
The Hellacopters acaba de lançar o clipe do novo single (I Don’t Wanna Be) Just A Memory. A faixa estará presente no novo álbum de estúdio da banda, Overdriver, que será lançado no dia 31 de janeiro pela Nuclear Blast. (I Don’t Wanna Be) Just A Memory aborda a tendência atual de revisitar o passado com nostalgia. Abrindo mão de influências como MC5 e KISS, essa música se inspira mais nos pioneiros do powerpop, como The Who, The Raspberries e até Badfinger, com suas variações harmônicas entre tons maiores e menores. Isso cria um som rico em harmonia, enquanto ainda mantém o ritmo característico pulsante da banda. Como nos sucessos anteriores, No Song Unheard e Carry Me Home, a nova canção destaca a habilidade única da banda de misturar seu rock energético com uma composição musical sofisticada que vai além do gênero. Confira o clipe de (I Don’t Wanna Be) Just A Memory abaixo: Tracklist de Overdriver: 01. Token Apologies02. Don’t Let Me Bring You Down03. (I Don’t Wanna Be) Just A Memory04. Wrong Face On05. Soldier On06. Doomsday Daydreams07. Faraway Looks08. Coming Down09. Do You Feel Normal10. The Stench11. Leave A Mark Via: RockBizz
Geezer Butler adorou quando o Black Sabbath o demitiu por duas semanas: “Pude relaxar”
Em conversa com o LifeMinute TV, o baixista e letrista do Black Sabbath, Geezer Butler, lembrou quando a banda o demitiu por duas semanas. De acordo com o artista, o grupo estava no auge, mas o gerenciamento da empresa Black Sabbath não ia bem das pernas, além disso, os integrantes do conjunto estavam atolando os pés nas bebidas e drogas. “Em 1977, todo mundo estava totalmente fora de si o tempo todo”, admitiu Geezer. “Nós vendemos milhões e milhões de álbuns e esgotamos milhares de shows ao redor do mundo, mas mal tínhamos dinheiro. Nós vimos que estávamos sendo roubados pela gerência da banda”. “Acho que as pessoas só queriam um bode expiatório para a coisa toda, e aconteceu de ser eu na época. Bill Ward veio até a minha casa e disse que eu estava demitido”, contou. “Na verdade, fiquei aliviado porque estávamos sob muita pressão na época. Foram provavelmente as melhores duas semanas que tive em anos! Eu podia simplesmente relaxar e não pensar nos negócios; não precisava fazer álbuns ou qualquer coisa assim”, comemorou. “Cerca de duas ou três semanas depois, Bill me ligou e me chamou para ir ao ensaio. Então eu fui para o ensaio, ninguém falou nada sobre o assunto e continuamos normalmente”, finalizou. Assista o bate-papo completo no tocador a seguir: Geezer Butler saiu da banda para valer anos depois, quando o Sabbath virou um entra e sai de músicos nos anos 1980. No começo da década de 1990, o baixista voltou para gravar Dehumanizer (1992), no entanto, pouco tempo depois, resolveu seguir por outro caminho. A volta definitiva do artista ao grupo aconteceu em 1997, a propósito. Via: RockBizz
The Night Flight Orchestra estreia videoclipe de Way To Spend The Night
A festa do The Night Flight Orchestra nunca acaba! A banda sueca estreou o videoclipe de Way To Spend The Night, faixa de seu novo álbum de estúdio, Give Us The Moon, o qual vai sair em 31 de janeiro pela Napalm Records. É importante destacar que Give Us The Moon será o sétimo registro de estúdio do conjunto que já passou dos quinze anos de vida. Sobre o novo trabalho, a banda emitiu a seguinte nota: “Estamos muito animados, pendurados nos lustres, fazendo movimentos de borboleta em vinho espumante, fazendo anjos de neve em açúcar de confeiteiro e escalando o Mont Blanc. Estamos animados neste tanto”. Give Us The Moon chegará ao mercado nos seguintes formatos: – Vinil colorido com livreto e pôster– Digisleeve com livreto, hip bag e máscara– Vinil colorido– Vinil preto– Digisleeve– Digital Atualmente, o The Night Flight Orchestra é composto por Björn Strid (vocal), Sharlee D’Angelo (baixo), Jonas Källsbäck (bateria), Sebastian Forslund (guitarra), John Lönnmyr (teclado), Rasmus Ehrnborn (guitarra), Anna Brygard (backing vocal) e Åsa Lundman (backing vocal). Track listing de Give Us The Moon: “Final Call” (Intro)“Stratus”“Shooting Velvet”“Like The Beating Of A Heart”“Melbourne, May I?”“Miraculous”“Paloma”“Cosmic Tide”“Give Us The Moon”“A Paris Point Of View”“Runaways”“Way To Spend The Night”“Stewardess, Empress, Hot Mess (And The Captain Of Pain)” Via: RockBizz
The Smashing Pumpkins: Billy Corgan não acha Fuel do Metallica um plágio de Tales Of A Scorched Earth
O frontman do The Smashing Pumpkins, Billy Corgan, conversou com o podcast Everblack e falou que não acha Fuel do Metallica um plágio de Tales Of A Scorched Earth. A canção está no repertório do álbum Mellon Collie And The Infinite Sadness, o qual saiu em outubro de 1995, ou seja, cerca de dois anos antes de Fuel, que chegou ao mercado em novembro de 1997, no disco Reload. Billy disse: “Eu amo James Hetfield como pessoa e amo o Metallica! Eu os vi em 1984 e todas essas coisas legais. James é provavelmente o maior compositor de riffs, fora Tony Iommi [Black Sabbath]. James escreveu alguns dos maiores e mais incríveis riffs, e ele ainda os escreve. Mas se você ouvir Tales Of A Scorched Earth e ouvir aquela música do Metallica, cuja a introdução é: ‘Give me fuel, give me fire, give me that which I desire’. Bem, uma pequena lâmpada acendeu na minha cabeça”. Depois que o entrevistador do canal, Nev Pearce, comentou que Tales Of A Scorched Earth saiu primeiro, Billy falou: “Deus te abençoe! Bem, eu não acho que James roubaria nada de mim. Mas a primeira vez que ouvi essa música, eu fiquei meio espantado. Mas eu amo James”. “Além do mais, são apenas 12 notas, então, nós todos copiamos uns aos outros, de certa forma. Não tenho problema com isso. Eu certamente copiei bastante coisas do Metallica”, concluiu. Ouça nos players abaixo Tales Of A Scorched Earth e Fuel e tire as suas próprias conclusões: Via: RockBizz
Envy Of None mostra o clipe do novo som Under The Stars
Envy Of None, banda do guitarrista Alex Lifeson (ex-Rush) ao lado de Andy Curran (vocal, baixo, teclado), Alfio Annibalini (guitarra, teclado, programação), Randy Cooke (bateria) e Maiah Wynne (vocal, teclado), mostrou o clipe do novo som Under The Stars. Sobre a faixa, o vocalista Andy Curran disse: “Alf e eu trabalhamos duro nessa música por meses e realmente sentimos, mesmo em seu estágio mais bruto, que tínhamos algo especial. Deixamos muito espaço para Maiah nos versos e há uma mudança de clima muito legal quando o refrão chega. O som de bateria e percussão de Joe Vitale adicionaram uma vibração quase de transe e a cereja do bolo é um solo de guitarra inconfundível de Alex. Sou um romântico de coração e a mensagem aqui é universal. Almas gêmeas, dois contra o mundo”. Veja o clipe de Under The Stars no player abaixo: Anteriormente, a banda compartilhou o vídeo da canção Not Dead Yet. Confira: Via: RockBizz
Stewart Copeland explica por que quebrou a costela de Sting
O virtuoso baterista do The Police, Stewart Copeland, 72 anos, concedeu uma entrevista ao músico e produtor Rick Beato para recordar passagens de sua longa carreira no mercado fonográfico. No baleio de causos, Stewart Copeland explicou por que quebrou a costela de Sting. De acordo com o músico, o incidente não foi na maldade ou com o intuito de causar dor, lesão ou sofrimento ao cantor. Foi um episódio em que eles estavam no palco rindo e se divertindo bastante, na verdade. “Nós brigamos, mas não com raiva, só quando estávamos rindo. Eu quebrei a costela dele uma vez quando estávamos rindo muito. Isso aconteceu no palco do Shea Stadium. Nós fizemos a nossa passagem de som e estávamos nos divertindo muito. Sting pegou o meu New York Times, eu fiquei muito puto e pedi para ele me devolver. Aí, acabamos em um cabo de guerra com meu New York Times. Eu finalmente tive que dar uma joelhada no peito dele para pegar meu jornal de volta. Nós dois estávamos rindo histericamente! Ele ainda brincou que eu sempre exagero. Peguei meu jornal de volta e fizemos um dos melhores shows que já fizemos naquela noite. Foi apenas uma noite mágica. No dia seguinte, ele ainda estava se sentindo meio dolorido; ele fez um raio-X que acusou uma rachadura fina na costela. Mas nós nunca brigamos a sério. Tínhamos armas psicológicas que eram muito mais devastadoras”. O The Police colocou na praça cinco álbuns de estúdio entre os anos de 1977 e 1986, os quais venderam mais de setenta e cinco milhões de cópias ao redor do planeta. O trio se separou em 1986 e só foi se reunir em 2007 e 2008 para algumas apresentações. Desde então, cada músico está cuidando de suas próprias carreiras. Via: RockBizz