Resenhas
Ozzy Osbourne nunca apareceu para os ensaios dos shows que renderia o álbum Speak of the Devil
O guitarrista Brad Gillis (Night Ranger) conversou com o jornalista Jimmy Kay, do site canadense The Metal Voice, e relembrou o período em que tocou com o Príncipe das Trevas. De acordo com Brad, Ozzy Osbourne nunca apareceu para os ensaios dos shows que renderia o álbum Speak of the Devil. “O momento estava certo e o som estava bom”, recordou Gillis. “Lembro que coloquei um leve delay no meu som e aumentei o volume do meu amplificador para o dez; os alto-falantes estavam cantando”, pontuou. “Eu ainda assino esses discos o tempo todo! Adoro que as pessoas ainda gostem desse disco, pois foi uma época da minha vida que nunca esquecerei”, garantiu. “Tivemos que nos juntar para ensaiar, porque era ao vivo. Dá para perceber quando uma banda está ensaiada para fazer um show ao vivo, e nós tivemos que ensaiar para gravar aquele show ao vivo”, explicou. “Em relação à apresentação ao vivo, as músicas eram novas para a gente, mas Ozzy nunca apareceu nos ensaios. Ele nunca deu as caras! Mas fizemos o nosso trabalho, e acabamos meio que exagerando porque não havia regras naquela época”, finalizou. A breve entrevista pode ser assistida aqui: O álbum Speak of the Devil, que foi lançado em novembro de 1982, traz em seu repertório somente sons do Black Sabbath. Há quem acredite que tenha sido uma forma de Ozzy cutucar o próprio Sabbath, que estava tendo problemas de relacionamento com o vocalista Ronnie James Dio, na altura do campeonato. Seja como for, Speak of the Devil fez bonito nas paradas de sucesso, já que alcançou a décima quarta posição da Billboard 200 e vendeu mais de um milhão de cópias só nos Estados Unidos. Via: RockBizz
David Ellefson dá opinião sobre a volta do Slayer: “os fãs ainda querem ouvir as músicas”
O baixista David Ellefson (Dieth, Kings Of Thrash, The Lucid, ex-Megadeth) conversou com o jornalista e autor Greg Prato, do site Ultimate Guitar, e deu sua opinião sobre a polêmica volta do Slayer. De acordo com David, os fãs ainda querem ouvir as músicas do grupo. É importante recordar que o Slayer fez seu último show no The Forum em Inglewood, Califórnia, Estados Unidos, no dia 30 de novembro de 2019. No entanto, em fevereiro deste ano (2024), a banda confirmou sua volta aos palcos. O grupo fará apresentações nos festivais Riot Fest, Louder Than Life Festival e Aftershock. “É inevitável”, disparou Ellefson. “Olha, eu não sei o motivo para esta volta. Mas eu sei que eu não consigo ficar sentado em casa e não tocar. É para isso que você está no planeta”, pontuou. “Eles são meus amigos, então fico feliz com qualquer sucesso que eles tenham”, afirmou. “Se eles estiverem cansados e quiserem sair de cena, eu também fico feliz com isso, também. Mas se eles estão descansados e estão preparados para tocar, vão tocar”, continuou. “Os fãs ainda querem ouvir as músicas! Independentemente de como você chame essa volta, as pessoas ainda querem ouvir essas músicas. Além do mais, as despedidas são apenas um adeus temporário”, concluiu. Para os três shows anunciados, o Slayer contará com a formação de 2019, ou seja, com Tom Araya (vocal e baixo), Kerry King (guitarra), Paul Bostaph (bateria) e Gary Holt (guitarra). Via: RockBizz
Slipknot: Clown quebra dente e fica de fora do festival Sonic Temple
Baixa temporária! O Slipknot se apresentou sem Shawn “Clown” Crahan no festival Sonic Temple, que rolou no último domingo, 19, em Columbus, Ohio, Estados Unidos. O vocalista Corey Taylor explicou ao público a ausência do amigo e companheiro de trabalho. Ele disse: “Primeiro de tudo, estamos, obviamente, sentindo falta de um de nossos irmãos. Clown quebrou um dente e teve que removê-lo, o que é um problema. Ele teve que ficar em casa por motivos médicos, mas insistiu que viéssemos aqui para fazer o maldito show para cada um de vocês”. O cantor completou: “Ele está com saudades. Ele é essencial e, quando eu contar até três, quero que vocês digam a ele o quanto é amado”. Veja a fala de Corey e a performance de Before I Forget no tocador a seguir: A apresentação no Sonic Temple foi o quarto show do Slipknot com o novo baterista, o brasileiro Eloy Casagrande (ex-Sepultura). A banda segue na estrada comemorando os vinte e cinco anos de seu álbum de estreia, que é homônimo ao grupo. O itinerário completo da Here Comes The Pain Tour é o seguinte: – Dia 06 de agosto – Noblesville, IN – Ruoff Music Center *– Dia 07 de agosto – Burgettstown, PA – The Pavilion at Star Lake *– Dia 09 de agosto – Baltimore, MD – CFG Bank Arena *– Dia 10 de agosto – Camden, NJ – Freedom Mortgage Pavilion *– Dia 12 de agosto – New York, NY – Madison Square Garden *– Dia 14 de agosto – Gilford, NH – BankNH Pavilion *– Dia 15 de agosto – Mansfield, MA – Xfinity Center *– Dia 17 de agosto – Toronto, ON – Scotiabank Arena *– Dia 01 de setembro – Pryor, OK – Rocklahoma– Dia 07 de setembro – Auburn, WA – White River Amphitheatre #– Dia 08 de setembro – Ridgefield, WA – RV Inn Styles Resorts Amphitheater #– Dia 09 de setembro – Louisville, KY – Louder Than Life– Dia 11 de setembro – Nampa, ID – Ford Idaho Center Amphitheater #– Dia 13 de setembro – Inglewood, CA – Intuit Dome #– Dia 15 de setembro – Phoenix, AZ – Talking Stick Resort Amphitheatre #– Dia 17 de setembro – Austin, TX – Moody Center #– Dia 18 de setembro – Dallas, TX – Dos Equis Pavilion #– Dia 21 de setembro – Des Moines, IA – Knotfest Iowa at Waterworks Park #– Dia 11 de outubro – Sacramento, CA – Aftershock Festival– Dia 19 de outubro – São Paulo, BR – Knotfest Brasil– Dia 08 de novembro – Guadalajara, MX – Calle 2– Dia 09 de novembro – México City, MX – Parque Bicentenario– Dia 05 de dezembro – Amsterdam, NL – Ziggo Dome– Dia 06 de dezembro – Dortmund, DE – Westfalehallen– Dia 08 de dezembro – Stuttgart, DE – Schleyerhalle– Dia 09 de dezembro – Leipzig, DE – Quarterback Immobilien Arena– Dia 11 de dezembro – Zürich, CH – Hallenstadion– Dia 12 de dezembro – Paris, FR – Accor Arena– Dia 14 de dezembro – Leeds, UK – First Direct Arena– Dia 15 de dezembro – Glasgow, UK – Ovo Hydro– Dia 17 de dezembro – Manchester, UK – Co-op Live– Dia 18 de dezembro – Birmingham, UK – Utilita Arena– Dia 20 de dezembro – London, UK – The O2– Dia 21 de dezembro – London, UK – The O2 * Com os convidados especiais Knocked Loose e Orbit Culture# Com os convidados especiais Knocked Loose e Vended Via: RockBizz
Max Cavalera explica por que regravou Schizophrenia: “Foi feito em estúdio de merda do Brasil”
O vocalista e guitarrista Max Cavalera explicou o motivo que o levou a regravar Schizophrenia, segundo álbum de estúdio do Sepultura, originalmente lançado em 30 de outubro de 1987 pela Cogumelo Records. É importante recordar que Max e o seu irmão, o baterista Iggor Cavalera, já haviam revisitado os álbuns Morbid Visions (1986) e Bestial Devastation (1987), sendo assim, com o relançamento de Schizophrenia, a dupla irá completar a Third World Trilogy. “Schizophrenia é a última parte do quebra-cabeça, da trilogia”, disse Max. “A gente nunca ficou feliz com o som, pois esses álbuns foram feitos em estúdios de merda do Brasil, quando éramos garotos”, pontuou. “Eu escrevi a maioria das composições desses discos; então, quero mostrar ao mundo o quão poderosas são as músicas e o quão poderosos são esses discos”, justificou. “Então, agora, vocês podem conferi-los na trilogia formada por Morbid Visions, Bestial Devastation e Schizophrenia. Isso vai ficar muito louco”, completou Max. O relançamento de Schizophrenia chegará ao mercado no dia 21 de junho pela Nuclear Blast Records. E como uma amostra do material, Max e Iggor lançaram o videoclipe ao vivo de Escape To The Void. Curta no player logo abaixo. Track listing de Schizophrenia: 01. Intro02. From The Past Comes The Storms03. To The Wall04. Escape To The Void05. Inquisition Symphony06. Screams Behind The Shadows07. Septic Schizo08. The Abyss09. R.I.P. (Rest In Pain)10. Nightmares Of Delirium – canção inédita Via: RockBizz
Steve Perry assina com nova gravadora e sugere primeira turnê solo em 30 anos
Steve Perry confirmou que assinou com uma nova gravadora e agora sugere um retorno aos palcos. O cantor não realiza uma turnê solo há 30 anos. “É algo que estou sentindo muita falta”, disse Perry à Rolling Stone. “Eu nem posso te dizer o quanto, mas houve uma grande recuperação desse sentimento que eu tinha sobre cantar e ao qual precisava voltar”. Perry voltou ao trabalho solo, depois de algumas décadas, com o álbum Traces, de 2018, mas uma turnê esperada não aconteceu. Questionado sobre o motivo, Perry disse: “É uma longa história. Tio Steve já tem idade e todo mundo nessa idade tem algumas dores e coisas assim. Mas é uma pergunta muito boa que tenho me feito também”. Pelo menos algum crédito por essa mudança de opinião vai para Trev Lukather – filho de Steve Lukather (guitarrista do Toto) – com quem Perry trabalhou recentemente na versão de It Could Have Been You, do Journey (confira mais abaixo). “Trev está me irritando com isso há muito tempo, para ser honesto com você”, o cantor admitiu. Steve não revelou com qual gravadora assinou, mas disse que terá muita liberdade. “As pessoas da nova gravadora nos apoiam muito”, acrescentou Perry. “Eles disseram: ‘Não nos importamos com o que você faz; só queremos fazer isso com você’”. Via: RockBizz
Jon Wysocki, baterista fundador do Staind, morre aos 53 anos
O baterista fundador do Staind, Jon Wysocki, morreu no sábado (18 de maio) aos 53 anos. A notícia foi confirmada por seus companheiros da banda Lydia’s Castle, que escreveram nas redes sociais: “Em 18/05/2024 às 20h02, Jon Wysocki faleceu cercado por familiares e amigos que o amavam profundamente. Uma declaração oficial será feita em breve”. Já o Staind publicou: “Conhecemos Jon através de amigos em comum em 1994. Nos reunimos com Mike, Aaron e Johnny April em 1995 e fundamos a Staind. Os 17 anos que se seguiram foram algumas das melhores lembranças dos nossos tempos juntos”. E acrescentou: “Nossos corações estão com a família de Jon e com os fãs ao redor do mundo que o amavam”. Antes de seu falecimento, Jon teria tido problemas no fígado que exigiam que ele estivesse sob os cuidados de profissionais médicos. Wysocki formou o Staind ao lado do vocalista Aaron Lewis, do guitarrista Mike Mushok e do baixista Johnny April em 1995. O baterista permaneceu no grupo até 2011, quando foi demitido durante a produção do sétimo álbum de estúdio autointitulado. Durante o tempo de Jon com a banda, o Staind alcançou três álbuns consecutivos em primeiro lugar com Break the Cycle (2001), 14 Shades Of Grey (2003) e Chapter V (2005). O grupo também liderou a parada de singles de rock dos EUA com canções como It’s Been Awhile, So Far Away e Right Here. Via: RockBizz
Native Son (Bryan Adams) tem solo tão icônico quanto Comfortably Numb, segundo Joe Matera
O autor do livro Louder Than Words: Beyond the Backstage Pass, Joe Matera, concedeu uma entrevista ao Booked on Rock Podcast e afirmou que o solo de Native Son, hit do cantor canadense Bryan Adams, tem um solo de guitarra tão icônico quanto Comfortably Numb (Pink Floyd) e Stairway to Heaven (Led Zeppelin). Joe explicou seu ponto de pista: “Acho que esse solo de guitarra é um dos maiores solos de guitarra já gravados em fita. Em todas as revistas de guitarra que fazem a lista dos dez melhores guitarra, sempre mencionam Stairway to Heaven e Comfortably Numb, mas ninguém menciona Native Son, de Keith Scott. Eu acho que esse solo de guitarra tem tudo: bom gosto, melodia, estilo e tudo mais que você quiser. Mas, mesmo assim, é um solo esquecido”. O bate-papo completo pode ser conferido logo abaixo: Já neste outro player, você pode curtir a música Native Son: Via: RockBizz
Evanescence toca Bring Me To Life com Sonny Sandoval (P.O.D.) no Sonic Temple Art & Music Festival
Na última quinta-feira, dia 16 de maio, o Evanescence tocou o hit Bring Me To Life com Sonny Sandoval (P.O.D.) no Sonic Temple Art & Music Festival, que aconteceu no Historic Crew Stadium em Columbus, Ohio, Estados Unidos. Veja alguns registros amadores da performance: E por falar em Evanescence, a banda liderada pela vocalista Amy Lee virá ao Brasil em setembro para se apresentar no festival Rock in Rio. O conjunto subirá no palco mundo no dia 15 do citado mês ao lado do Avenged Sevenfold, Journey e Paralamas do Sucesso. O evento ainda contará com apresentações do Deep Purple, Incubus, Planet Hemp + Pitty e Barão Vermelho. Para ficar por dentro de todos os detalhes sobre o maior festival de música e entretenimento do Brasil, acesse aqui. Via: RockBizz
“Nunca fiz parte de Sepultura; sempre fui um músico contratado”, afirma Eloy Casagrande
O baterista Eloy Casagrande deixou o Sepultura às vésperas do primeiro show da derradeira turnê mundial, intitulada Celebrating Life Through Death. Isso gerou muita revolta dos de mais integrantes da banda brasileira, que precisaram correr para achar um substituto à altura de Eloy – o profissional escolhido foi o norte-americano Greyson Nekrutman, que tem dado conta do recado de forma incrível. Casagrande conversou com a coluna Splash, do UOL, e comentou sobre sua saída de Sepultura e como era a relação com os músicos do conjunto. “O primeiro fator para eu querer tocar no Slipknot foi o fim do Sepultura. Eu tenho 33 anos. Respeitei a decisão do Andreas [Kisser, guitarrista e líder do grupo], mas eu precisava seguir com minha vida. O convite do Slipknot não tinha como esperar um ano. Era sim ou não. Só pude falar com eles [Andreas Kisser, Derrick Green e Paulo Xisto Jr.] quando recebi ‘o sim’ do Slipknot. Assinei um acordo de confidencialidade. No dia em que recebi o sim, liguei para o Sepultura e marquei a reunião. Não sei se o Sepultura entendeu os meus motivos. Não conversei mais com eles. A gente tinha uma relação boa, mas eu nunca fiz parte de Sepultura. Sempre fui um músico autônomo, contratado”. A matéria completa pode ser lida neste link. O Slipknot fez seu primeiro show com Eloy Casagrande em um clube com capacidade para 300 pessoas em Pioneertown, Califórnia, no dia 25 de abril. Atualmente, a banda está na estrada divulgando a extensa Here Comes The Pain Tour. O giro, que é em comemoração ao álbum de estreia da banda, começou oficialmente em 12 de maio, no festival Welcome To Rockville, em Daytona Beach, Flórida. Via: RockBizz
Rock in Rio 2024 anuncia line-up completo
A cinco dias para o início da venda geral de ingressos para a edição que celebra os 40 anos do maior festival de música e entretenimento do mundo, o Rock in Rio divulga o line-up dos palcos New Dance Order e Espaço Favela, além de completar os dias 19 e 22 de setembro no Palco Sunset. E as novidades não param por aí: A cantora Luisa Sonza é anunciada para abrir as apresentações do Palco Mundo no último dia do festival, 22 de setembro, que conta com as apresentações de Shawn Mendes, Akon e NE-YO e a Gaby Amarantos, que entra para o show Para Sempre: MPB, do Dia Brasil. Com um line-up formado por nomes nacionais e internacionais, no total mais de 50 artistas completam estes palcos da Cidade do Rock, entre eles Kevin o Chris, MC Hariel, Fundo de Quintal, MC Dricka, Ferrugem, Pedro Sampaio, uma homenagem a cantora Alcione com Diogo Nogueira, Mart’nália, Majur, Péricles e Maria Rita, Olodum e BaianaSystem, entre outros, além dos DJs do New Dance Order, que prometem colocar todo mundo para dançar. O Rock in Rio também anuncia que o NDO chega com uma proposta diferente para 2024, ao seguir uma organização semelhante aos palcos Mundo e Sunset, passando a contar com quatro atrações por dia, com um headliner fazendo o último show do palco todos os dias. O horário também muda: agora ele começa às 22h e encerra suas atividades às 4h da manhã, cabendo ao palco encerrar o festival todos os dias. “Estamos na reta final para a venda geral de ingressos para o Rock in Rio e sabemos que os nossos fãs estão super ansiosos para ver o cenário completo desta edição, que comemora nossos 40 anos de história. A espera acabou e o público já pode se preparar para o dia 23 de maio! Hoje completamos o line-up dos palcos Mundo, Sunset, Espaço Favela e New Dance Order. O New Dance Order também cresce e ganha ainda mais destaque, o Favela extrapola as terras cariocas, o Sunset terá a mesma boca de cena que o gigante Palco Mundo, além de uma Cidade do Rock totalmente repaginada. Anunciamos também as apresentações de palco e de rua do Global Village, que vai proporcionar uma verdadeira jornada musical pelos continentes do mundo e recentemente convidamos todos a refletir sobre a necessidade da união e da mobilização, ao lançar o movimento do Dia Brasil, que vai celebrar toda a potência da cultura e ritmos musicais do país. Os direitos da canção Deixa o Coração Falar e as doações realizadas pelos fãs seguirão para as vítimas das chuvas no Rio Grande do Sul. Preparamos line-ups potentes com artistas que são sucesso absoluto e farão shows históricos. A edição que celebra nossa jornada para se tornar o maior festival de música e entretenimento do mundo está quase completa”, conta Zé Ricardo, vice-presidente artístico da Rock World, empresa que criou, organiza e produz o Rock in Rio e o The Town. Os palcos Supernova e Highway Stage, da Rota 85, terão seu line-up anunciado em breve. Palco Sunset chega ainda mais potente na Cidade do Rock nesta edição No ano da celebração dos 40 anos do Rock in Rio, quem também virá em maior tamanho será o Palco Sunset. Pela primeira vez na história do festival, o palco dos grandes encontros, queridinho do público e da crítica, ganha novas dimensões, com boca de cena do mesmo tamanho do gigante Palco Mundo, reforçando toda a sua potência e igualdade e permitindo um line-up ainda mais poderoso. Hoje, o Rock in Rio anuncia a programação do palco para o dia 19 de setembro e completa o dia 22 de setembro, quando recebe a ícone global Mariah Carey. No dia 13 de setembro, Oruam se junta a Orochi e Chefin. No dia 19, o Sunset vai mostrar que o pop no Brasil evoluiu e vai tirar o público da zona de conforto com misturas que embalam e transformam o espaço em uma pista de dança a partir da união de estilos como o Trap, a Bossa Nova e até o pagode. Para isso terá Gloria Groove com convidados que surpreenderão os fãs. O embaixador do Espaço Favela da edição de 2022, Ferrugem, sobe ao palco para um encontro inesquecível com o trio composto por filho e netos de Gilberto Gil, com uma mistura de pagode aliado às influências da nova geração da música da Bahia. Já Filipe Ret, que recentemente celebrou 15 anos de carreira, recebe Caio Luccas, oriundo de Belford Roxo e com mais de cinco milhões de ouvintes mensais no Spotify, com músicas que instigam o público a repensar as propostas do pop pelo trap, além de um show de Pedro Sampaio, que vai falar por meio de suas pick ups sobre os sonhos de novos talentos que querem se tornar grandes astros da música. Pedro se destaca no cenário musical brasileiro por suas produções inovadoras, que misturam as batidas do funk carioca a outros ritmos. No dia 21 de setembro, o Dia Brasil, o show “Para Sempre: Rap” ganha a participação de mais dois rappers: Rincon Sapiência e Xamã. E, para fechar esta edição de 40 anos do Rock in Rio, o Sunset, no dia 22 de setembro, terá muita brasilidade ao receber lendas e outros grandes nomes que compõem a história da nossa música antes da ícone global Mariah Carey. Uma grande homenagem a uma das maiores sambistas do país, a cantora que recebeu a alcunha de “Marrom”, Alcione. Na apresentação, além da própria, Mart’nália, Diogo Nogueira, Majur, Péricles e Maria Rita com Orquestra Sinfônica Brasileira. Ney Matogrosso, que foi a primeira voz do Rock in Rio em 1985, entre outras edições, sobe ao palco com toda sua performance. E, abrindo o dia, um encontro entre Olodum e BaianaSystem, que lançaram em 2023 o álbum OlodumBaiana, gravado ao vivo em um show histórico na capital baiana. Fazem parte do repertório canções como Várias Queixas, Duas Cidades, Dia da caça, Lucro (Descomprimido), Capim Guiné,
Bon Jovi libera lyric video do novo single Living Proof
O Bon Jovi acaba de liberar seu mais novo single, Living Proof, acompanhado de um lyric video. Confira mais abaixo. Disponível pela Island Records, a eletrizante e energética música prepara o terreno para o lançamento do 16º álbum de estúdio do grupo, intitulado Forever, que será lançado no dia 7 de junho. Pré-venda aqui. A nova faixa vem logo após o sucesso do single Legendary, que alcançou o primeiro lugar no Billboard Digital Song Sales Chart e o segundo lugar no Rock Digital Song Sales Chart, além de subir para o Top 20 no Adult Pop Airplay Chart e de encabeçar o Top 10 no Adult Contemporary Chart. “Este álbum é um retorno à alegria. Desde a escrita até o processo de gravação, este é o Bon Jovi que aumenta o volume e faz você se sentir bem”, disse Jon Bon Jovi. Tracklist de Forever: 1. Legendary2. We Made It Look Easy3. Living Proof4. Waves5. Seeds6. Kiss The Bride7. The People’s House8. Walls Of Jericho9. I Wrote You A Song10. Living In Paradise11. My First Guitar12. Hollow Man Via: RockBizz
Paul McCartney se torna o primeiro músico bilionário do Reino Unido
Paul McCartney foi confirmado como o primeiro músico bilionário do Reino Unido, após seu patrimônio líquido disparar no ano passado. O ex-Beatles estava entre os nomeados na edição de 2024 da lista dos mais ricos do The Sunday Times. Na lista, o cantor, compositor e baixista foi classificado como a 165ª pessoa mais rica com um patrimônio líquido de 1 bilhão de libras – um número que cresceu significativamente nos últimos 12 meses. No ano passado, relata o The Sunday Times (via NME), o músico de 81 anos aumentou sua riqueza em 50 milhões de libras por causa de sua turnê de 2023 e pelo valor lucrativo de sua longa discografia. Além disso, o lançamento de Now And Then – a última canção dos Beatles com a participação dos quatro membros compartilhada em novembro – ajudou a aumentar os ganhos de McCartney. Via: RockBizz
Amorphis anuncia álbum e filme-concerto Tales From The Thousand Lakes (Live At Tavastia)
O 30º aniversário do álbum histórico do Amorphis, Tales From The Thousand Lakes, será celebrado com um álbum e filme-concerto. Este lançamento único, disponível em Blu-ray+CD e vinil, foi gravado no icônico clube Tavastia em Helsinque, Finlândia. Disponível no dia 12 de julho de 2024 via Reigning Phoenix Music (RPM), Tales From The Thousand Lakes (Live At Tavastiamanifesta o dinamismo incomparável e a singularidade artística do Amorphis. Raramente o poder bruto e a profundidade emocional de uma performance ao vivo foram capturados de forma tão autêntica como nesta lembrança sonora e extraordinária apresentação. Como uma prévia do novo trabalho, a banda liberou o vídeo ao vivo de Drowned Maid. Assista abaixo: Tracklist de Tales From The Thousand Lakes (Live At Tavastia): 01. Thousand Lakes02. Into Hiding03. The Castaway04. First Doom05. Black Winter Day06. Drowned Maid07. In The Beginning08. Forgotten Sunrise09. To Father’s Cabin10. Magic And Mayhem11. Vulgar Necrolatry12. My Kantele Via: RockBizz
Richie Kotzen lança clipe do novo single Cheap Shots
Richie Kotzen acaba de lançar o clipe oficial do seu novo single Cheap Shots, dirigido e coreografado pelo vencedor do Emmy, Jeff Wolfe. Cheap Shots estará presente no novo álbum solo do vocalista/guitarrista que será lançado ainda este ano. “O vídeo foi dirigido pelo meu bom amigo Jeff Wolfe, que criou um conceito visual depois de ouvir a música”, explicou Kotzen. “Além de ser um diretor talentoso, ele também é um excelente ator e dublê, então ele teve o olho para reunir aquelas cenas de boxe. Embora a música não seja sobre boxe, achei que era um bom visual para acompanhar a ideia de alguém constantemente dando o que podemos chamar de ‘golpes baratos’ para te derrubar”. Confira o clipe abaixo: Via: RockBizz
Steven Tyler se junta ao The Black Crowes para performance de Mama Kin em Londres; assista
O vocalista Steven Tyler se juntou ao The Black Crowes na última quarta-feira (15) no Eventim Apollo em Londres, Reino Unido, para uma performance de Mama Kin, clássico de 1973 do Aerosmith. A aparição de Tyler aconteceu no final do show da banda dos irmãos Chris e Rich Robinson, que estão na estrada divulgando seu novo álbum Happiness Bastards. Confira a performance de Mama Kin, filmada por um fã, abaixo: O Aerosmith retomará sua turnê de despedida Peace Out no dia 20 de setembro na PPG Paints Arena em Pittsburgh, Pensilvânia, Estados Unidos, onde o grupo tocou no início da temporada original do ano passado. No total, a jornada contará com 41 datas e terminará em 26 de fevereiro de 2025 no KeyBank Center em Nova York. The Black Crowes apoiará o Aerosmith nas apresentações. Via: RockBizz
Sebastian Bach compartilha clipe do novo single Freedom
Sebastian Bach, ex-vocalista do Skid Row, acaba de compartilhar o clipe do seu novo single Freedom. A faixa faz parte do novo álbum solo do cantor, intitulado Child Within The Man, lançado no dia 10 de maio via Reigning Phoenix Music. Freedom foi composta por Bach e John 5 (Mötley Crüe, Rob Zombie), com contribuições melódicas do produtor do álbum Michael “Elvis” Baskette. Para o clipe, o cantor se uniu novamente aos diretores Jim Louvau e Tony Aguilera. “Este é o terceiro disco consecutivo com John 5 escrevendo e tocando comigo”, disse Sebastian. “A música ‘Freedom’ é uma homenagem ao meu instrumento favorito… o chocalho! Do qual o mundo precisa muito mais agora!” Confira o clipe abaixo: Via: RockBizz
Blaze Bayley comprou caixa de Guinness e secretária eletrônica com o primeiro salário do Iron Maiden
Durante entrevista ao Classic Rock Podcast, o vocalista Blaze Bayley comentou que comprou uma uma caixa de Guinness e uma secretária eletrônica, com o primeiro salário recebido do Iron Maiden. Blaze disse: “Na época, eu morava com a minha namorada e estávamos praticamente falidos. A gente estava esperando que uma oportunidade surgisse, então, quando recebi a ligação do Maiden, foi um grande alívio. Pensei: ‘tenho um futuro na música’. Foi incrível”. O cantor continuou: “Com o primeiro dinheiro que ganhei, eu comprei uma caixa de Guinness e uma secretária eletrônica. E eu lembro da minha namorada falando que a gente estava gastando muito dinheiro, porque compramos uma secretária eletrônica. Mas a gente tinha que ter uma, naquela época”. Bayley completou: “Eu perguntei a eles se seria possível conseguir algum dinheiro para um carro e eles disseram que sim, então eles me deram um pequeno adiantamento para um carro, e eu acabei comprando um Jaguar de dez anos, que pertencia ao tio da minha namorada”. Assista a entrevista no tocador logo abaixo: Cabe relembrar que a parceria entre Blaze Bayley e a Donzela de Ferro foi entre os anos de 1994 e 1999, rendendo dois álbuns de estúdio: The X Factor (1995) e Virtual XI (1998) – além da coletânea Best of the Beast, lançada em 1996, que contou com o single inédito Virus. Carreira solo O novo álbum de estúdio do cantor, intitulado Circle Of Stone, foi lançado no dia 23 de fevereiro. O disco é o sucessor de War Within Me, trabalho lançado em abril de 2021. Via: RockBizz
Pearl Jam: “Heavy metal mudou a minha vida”, afirma Stone Gossard
O guitarrista do Pearl Jam, Stone Gossard, bateu um longo papo com o apresentador Matt Pinfield, do programa New & Approved, e comentou, dentre inúmeros assuntos, sobre o amor pelo heavy metal e como o estilo musical acabou mudando a sua vida. “O heavy metal mudou minha vida”, afirmou Stone. “O punk rock me abriu uma porta para o heavy metal. Na época, eu era muito tonto, mas o heavy metal tinha esse poder de ser meio especial, e eu acabava me sentindo especial, também “, pontuou o músico. “Discos como The Oath e Melissa, do Mercyful Fate, e os três primeiros do Iron Maiden me deixaram de boca aberta”, destacou. “Os trabalhos do Alice Cooper e T. Rex, e o glam dos anos 70 também eram incríveis. Esse foi parte do meu background musical”, completou. Eis o bate-papo completo no tocador abaixo: No mês passado, o Pearl Jam lançou seu décimo segundo trabalho de estúdio, intitulado Dark Matter, via Monkeywrench Records/Republic Records. Produzido pelo produtor Andrew Watt, Dark Matter marca o primeiro lançamento da banda desde o aclamado Gigaton (2020). Via: RockBizz
Eloy Casagrande se adaptou ao Slipknot facilmente, segundo esposa de Corey Taylor
De acordo com Alicia, esposa de Corey Taylor, o baterista Eloy Casagrande se adaptou facilmente ao Slipknot. Recentemente, a dançarina respondeu um fã do grupo norte-americano no X (antigo Twitter) que perguntou: “Como Eloy está se adaptando?” E Alicia explicou: “Sem esforço. O acampamento está energizado e com um espírito elevado e positivo. Eles estão se divertindo e gostam de tocar com ele atrás do kit. Ele é maravilhoso dentro e fora do palco. Estou muito grata por ele estar aqui”. Effortlessly. Camp is energized and in high, positive spirits. They are having fun and enjoy playing with him behind the kit. He’s wonderful on AND off stage. I am so grateful he is here. https://t.co/WtMmdBxH6q — uh-lee-see-yuh Taylor (@AliciaETaylor) May 13, 2024 Eloy Casagrande fez seu primeiro show com o Slipknot no dia 25 de abril no Pappy + Harriet’s em Pioneertown, Califórnia, Estados Unidos. Foi um show intimista com capacidade para 350 pessoas. A primeira grande apresentação do baterista foi no dia 27 de abril no festival Sick New World. Via: RockBizz
Kelly Osbourne levou o filho de um ano no show do Slipknot: “Ele dormiu em 5 minutos de show”
Durante o novo episódio do podcast The Osbournes, a filha de Ozzy, Kelly Osbourne, revelou que esteve presente no show secreto do Slipknot realizado no Pappy + Harriet’s em Pioneertown, Califórnia. A fato curioso foi que Kelly levou o filho de um ano, Sidney, no citado show do Slipknot. De acordo com a filha do Madman, o neném dormiu em 5 minutos de show. É importante explicar que o companheiro de Kelly e o pai de seu filho é o DJ Sid Wilson, um dos integrantes do Slipknot. “Sid fez um show secreto com o Slipknot em Joshua Tree no Pappy + Harriet’s. Foram apenas 300 pessoas e foi incrível. Esse foi o primeiro show que Sidney foi e foi muito legal. Mas ele caiu no sono em 5 ou 10 minutos depois que seu pai subiu no palco”. A fala de Kelly pode ser conferida aqui: No dia da apresentação, Kelly escreveu em seu Instagram: “O primeiro show de Sidney foi Slipknot! Criar meu filho do jeito que fui criada é muito importante para mim. Fui criada com amor, música e estrada. Dar o mesmo presente ao meu bebê significa mais para mim do que posso expressar em palavras. O rock está em seu sangue! Ainda não consigo acreditar que ele dormiu a maior parte do show”. Via: RockBizz
Terry Slesser jura ter feito teste no AC/DC para substituir Bon Scott
Na segunda metade dos anos 70, o AC/DC era uma máquina de rock n’ roll incontrolável e que estava acumulando ótimos resultados a cada álbum lançado e a cada turnê realizada. Contudo, a dona morte veio puxar o pé do vocalista Bon Scott em fevereiro de 1980, devido a uma intoxicação alcoólica aguda. O futuro do AC/DC ficou incerto por algum tempo, mas, como o show tem que continuar, os irmãos Young, Angus e Malcolm, trataram de ir em busca de um substituto à altura do icônico Bon Scott. Em um bate-papo com a revista Classic Rock, o vocalista Terry Slesser (Back Street Crawler e Crawler) jurou ter feito teste no AC/DC para substituir Bon Scott. “Eu fui convidado para cantar com o AC/DC nos estúdios de ensaio Pimlico. Eles tinham acabado de voltar da Austrália e do funeral de Bon. Foi um cenário bastante sombrio. Quebrei o gelo quando sugeri que tocássemos Rocky Mountain Way [de Joe Walsh] para fazer as coisas andarem. Depois disso, todos nós relaxamos um pouco mais! Eu tomei alguns drinks e Angus tomou uma xícara de chá. Tocamos Whole Lotta Rosie, Highway To Hell e The Jack. Foi tudo muito agradável. Malcolm pensou que o ensaio estava sendo gravado em um Revox, mas descobriu que não havia sido gravado. Mas confesso que eu não queria fazer isso tudo de novo, não. Foi tudo cansativo e emocionalmente desgastante. Todavia, no final das contas, tudo se resumiu a dois cantores, eu acredito. Meu amigo Brian Johnson, que veio de Newcastle para fazer um teste, e eu que também sou de Newcastle. Mas o AC/DC estava destinado a ter um vocalista Geordie depois do Bon”. Brian Johnson estreou como frontman do AC/DC em maio de 1980; em julho do mesmo ano, a banda lançou mega platinado álbum Back in Black e o resto, como dizem, é história. Via: RockBizz
Conheça as músicas mais tocadas ao vivo pelo Iron Maiden, Metallica e Black Sabbath
Ter uma discografia bem-sucedida significa que certas canções não podem faltar nos shows ao vivo. Os fãs pedem; na verdade, eles imploram por certas músicas no repertório, com isso, alguns sons já passaram a marca de mil execuções ao vivo. O site setlist.fm fez um minucioso trabalho de curadoria e levantou as informações de quais são as músicas mais tocadas pelo Iron Maiden, Metallica, Black Sabbath, Ozzy Osbourne, Megadeth, Slayer, Motörhead e Sepultura, e quantas execução as canções tiveram. Nota: As estatísticas foram calculadas até a data de hoje, dia 15 de maio de 2024, portanto, daqui a algum tempo, os valores do levantamento estarão em outros patamares. Iron MaidenMúsica mais tocada ao vivo: Iron Maiden (2,358 vezes) MetallicaMúsica mais tocada ao vivo: Master of Puppets (1,741 vezes) Black SabbathMúsica mais tocada ao vivo: Paranoid (1,096 vezes) Ozzy OsbourneMúsica mais tocada ao vivo: Crazy Train (1,178 vezes) MegadethMúsica mais tocada ao vivo: Peace Sells (1,821 vezes) SlayerMúsica mais tocada ao vivo: Raining Blood (1.872 vezes) MotörheadMúsica mais tocada ao vivo: Ace of Spades (1,447 vezes) SepulturaMúsica mais tocada ao vivo: Refuse/Resist (1,091 vezes) Via: RockBizz
A maneira como Eloy Casagrande saiu do Sepultura foi esquisita, segundo Andreas Kisser
Todo fã do Sepultura já sabe que o baterista Eloy Casagrande deixou o grupo às vésperas do primeiro show da derradeira turnê mundial, intitulada Celebrating Life Through Death. Os fãs também sabem que o baterista norte-americano Greyson Nekrutman é o substituto de Eloy e tem feito um ótimo trabalho ao lado da banda brasileira. Durante entrevista ao videocast Xablaw, o guitarrista Andreas Kisser comentou que a maneira como Eloy Casagrande saiu do Sepultura foi esquisita. Andreas disse: “A maneira como ele [Eloy Casagrande] escolheu fazer foi bem esquisita! Ele anunciou que estava indo lá para o Slipknot, do nada. O fato dele ir para o Slipknot é um fato normal; acho que a qualidade de baterista que ele tem, ele pode tocar em qualquer banda do mundo, sem dúvida nenhuma. Mas o momento e a maneira como ele escolheu fazer foi bem esquisita. Mas em dois dias a gente estava com o Greyson acertado. Ele é um cara que eu estava seguindo há um tempo. Meu filho Yohan foi quem me mostrou uns vídeos dele tocando jazz. E as coisas têm que ser como têm que ser. Mas cada um é livre para escolher o que fazer e como fazer, e arquem com as consequências. A gente está num momento sensacional. Não podia estar melhor, com o Greyson aqui com a gente. Era o espírito que a gente precisava para a celebração, de respeito à história, aos fãs e aos ingressos que já estavam sendo vendidos. A gente estava há dois anos discutindo esse planejamento. O anúncio foi feito no dia 8 de dezembro do ano passado (2023), com o Eloy incluso. Em janeiro, a gente foi para a NAMM, que é a maior feira de música do mundo, pegamos o mesmo voo, e ele não falou nada. Na volta da viagem, ele veio e falou que estava fora. Mas o Sepultura é movido a desafios! A equipe do Sepultura é fantástica, os fãs são fantásticos. No primeiro show, a galera já estava gritando Greyson, Greyson, Greyson. Isso foi um abraço maravilhoso, com muito amor e respeito. E é isso o que o Sepultura é: respeito, ser honesto com você mesmo e encarar as coisas de frente e sem medo”. Via: RockBizz
Bruce Dickinson se arrepende de ter xingado fã grego: “Foi a coisa mais estúpida que fiz no palco”
Em 16 de julho de 2022, o Iron Maiden tocou no Estádio Olímpico, na Grécia, e um fã, durante a execução do clássico The Number Of The Beast, ascendeu um sinalizador, o que gerou a fúria do vocalista Bruce Dickinson. O cantor ficou tão bravo com o fã que o xingou de puta grega e chupador de rola. Agora, em entrevista à revista inglesa Kerrang!, Bruce mostrou arrependimento por ter xingado o fã grego. De acordo com o artista, o incidente foi a coisa mais estúpida que ele fez no palco. “Muitas pessoas na Grécia não gostaram da minha fala”, disparou Dickinson. “Eu fiquei muito puto, pois estava tentando cantar e aquele sinalizador soltando toda aquela fumaça”, explicou o vocalista. “Ninguém em todo o lugar conseguia respirar, acho que isso foi profundamente imprudente. Mas eu perdi o controle e não deveria ter feito isso”, destacou. “Foi a coisa mais estúpida que fiz no palco”, concluiu. O episódio do xingamento pode ser visto nos tocadores logo abaixo: Via: RockBizz