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Amy Lee celebra união feminina dentro do metal: “Amo a irmandade”
A vocalista do Evanescence, Amy Lee, falou sobre o forte vínculo que há entre as mulheres dentro do metal e, de acordo com ela, é “muito legal” ver a “irmandade do rock e do metal” crescendo constantemente. Em entrevista ao The Mistress Carrie Podcast, Amy comentou sobre o desempenho recente de sua banda nas paradas para exemplificar a sensação de orgulho. Segundo ela, o grupo estava “dominando tudo” juntamente com o The Pretty Reckless, liderado pela cantora Taylor Momsen, e as mulheres estavam “no topo”. “Eu esqueci qual parada era – acho que era a Active Rock ou algo assim –, mas nós [Evanescence] conseguimos o primeiro lugar. E o The Pretty Reckless ficou em segundo. E eu fiquei tipo: ‘Quão foda é isso?’. Estávamos dominando tudo. Mulheres no topo. É muito legal”, contou [transcrição via Blabbermouth]. Para a vocalista, o suporte entre as artistas é fundamental para abrir portas dentro da cena, mas ela ressaltou que a excelência continua sendo a razão principal para que qualquer carreira seja consolidada. “Eu preciso das mulheres na minha vida. Eu amo a irmandade, e a irmandade do rock e do metal é incrível porque é um grupo que está sempre crescendo. É mesmo. Mas todas nós nos apoiamos e nos impulsionamos, porque queremos que haja uma mente mais aberta e mais inclusão em geral, e todas essas coisas” disse. “Nós também temos um padrão muito alto. Se você quer chegar tão longe, não pode ser apenas por ser mulher. Isso não vai te levar lá. Você tem que ser muito trabalhadora e talentosa. Como dizem em Nova York, a prova real está nos resultados, certo? Então você tem que mandar ver. Esse é o jeito de fazer a coisa funcionar”, complementou. Líder do Evanescence ainda desmentiu boatos de rivalidade feminina no metal Na mesma conversa, a líder do Evanescence também desmentiu os boatos de que exista uma possível rivalidade feminina dentro do metal, uma vez que sua banda está na estrada promovendo seu mais recente álbum, Sanctuary, lançado em junho, e contando apenas com artistas femininas como atrações de abertura. “Essa turnê tem sido um momento tão legal e uma declaração exatamente sobre isso: mulheres apoiando mulheres, mulheres na música pesada. Temos o Nova Twins e o Spiritbox nessa turnê com a gente. Teremos a Poppy e o Nova Twins, e depois também a K.Flay nos próximos shows”, disse Amy. “Nós tocamos ‘Fight Like A Girl’ todas as noites e chamamos todas as garotas para subir no palco em uma música, e é simplesmente o momento mais doce.” “Irmandades fictícias de bastidores com puxões de cabelo e toda essa coisa ridícula de tentar derrubar umas às outras simplesmente não é a realidade. Eu realmente sinto que uma das ferramentas que costumavam usar na história não tão distante para nos rebaixar era sempre fazer piada com essa ideia de que estamos todas brigando. Quanto mais as mulheres virem que não é assim, mais aceitas elas poderão se imaginar quando chegarem aqui”, concluiu. LEIA TAMBÉM: Amy Lee rejeita rótulo gótico para Evanescence: “Eu odeio essa palavra” Via: WikiMetal
“Música às vezes me incomoda, ainda mais quando toca umas coisas como Lepo Lepo”, declarou Andre Matos
Em 2014, o saudoso Andre Matos se apresentou na Expo Cordeiro, interior do Estado do Rio de Janeiro, para promover o álbum solo The Turn of the Lights (2012) e para celebrar os vinte anos de Angels Cry, debute do Angra. Sempre muito solícito, o cantor atendeu a imprensa local, a MultiTV, para fornecer detalhes da turnê e carreira e contar curiosidades sobre sua vida pessoal. Quando o entrevistador o questionou sobre o que curte ouvir, Andre declarou que gosta de contemplar o silêncio. Além disso, ele pontuou que a música pode incomodar, dependendo do que está saindo dos alto-falantes. “Pelo fato de trabalhar com música, eu ouço pouca música. Eu ouço música em momentos especiais como em uma viagem, quando estou sozinho”, observou. “Eu não gosto de ouvir música em carro”. “Música às vezes me incomoda porque presto muito atenção na música. Então, quando você está em um restaurante, está comendo alguma coisa, está dirigindo, e toca coisas como Lepo Lepo; você bate o carro na hora, e de propósito – com todo respeito ao moço do Lepo Lepo”, brincou o cantor. Andre acrescentou: “Tem gosto para tudo, respeito quem gosta, paciência. Eu sinto muito! Gostaria de dizer que tem coisas melhores no mundo. Espero que um dia vocês possam conhecer”. “Eu gosto muito dos clássicos! É difícil me encantar hoje em dia por alguma coisa muito nova. Os clássicos mesmo eu ouço diariamente. Me forço a sentar uns dez ou quinze minutos no piano e treinar um pouco de leitura de partitura, tocar Mozart, Beethoven e Bach para não enferrujar o cérebro e as mãos. Faz bem para a alma”, completou. Infelizmente, o artista faleceu no dia 08 de junho de 2019, aos 47 anos, devido a um infarto agudo do miocárdio. Em sua discografia há trabalhos como Soldiers of Sunrise (1987), Theatre of Fate (1989), Angels Cry (1993), Holy Land (1996), Virgo (2001), Ritual (2002) e Time to Be Free (2007). Via: Rockbizz
Morrissey lança camisetas dos Smiths com seu nome no lugar da banda
Morrissey colocou à venda uma nova linha de produtos inspirados nos The Smiths, mas com uma mudança que chamou a atenção dos fãs. Em vez do nome da banda, as camisetas trazem apenas o nome do cantor. Os produtos reproduzem estampas clássicas associadas aos The Smiths, mas substituem o logotipo da banda por “Morrissey”. A alteração gerou debates entre os admiradores do grupo britânico, já que os itens remetem diretamente à identidade visual da banda formada nos anos 1980. A coleção inclui diferentes modelos de camisetas inspiradas em artes conhecidas dos The Smiths. As peças estão disponíveis na MPORIUM, loja oficial de Morrissey, e fazem parte da linha de merchandising atualmente comercializada pelo cantor. O lançamento acontece em meio à relação conturbada entre Morrissey e o guitarrista Johnny Marr. Nos últimos anos, os dois trocaram declarações públicas sobre uma possível reunião dos The Smiths, mas nunca chegaram a um acordo. Em 2024, Morrissey revelou que estava pronto para assinar um acordo “lucrativo” para reunir o The Smiths e alegou que Marr ignorou a oferta. Morrissey is selling merchandise that features artwork from two of The Smiths' classic albums — Meat Is Murder and The Queen Is Dead — only Morrissey's name appears in place of the band's. pic.twitter.com/OuZgDqEkDI — CONSEQUENCE (@consequence) June 30, 2026 Morrissey is rewriting history one t-shirt at a time! He’s quietly dropped new merch that swaps out "The Smiths" for his own name on classic album art. The Queen Is Dead shirt is already gone, but Meat Is Murder is still up for grabs. This isn’t just fashion—it’s the… — Happy Mag (@HappyMagTV) June 29, 2026 LEIA TAMBÉM: ‘The Queen Is Dead’: Relembre disco do The Smiths considerado um dos melhores do rock Via: WikiMetal
Kamelot libera vídeo de Ashen World com participação da Miss Mundo Chile 2025 Ignacia Fernández
O Kamelot liberou o vídeo de Ashen World com participação da Miss Mundo Chile 2025 Ignacia Fernández. A faixa estará presente no álbum Dark Asylum, que vai sair no dia 28 de agosto via Napalm Records. O guitarrista e líder do Kamelot, Thomas Youngblood, falou sobre o som: “Ashen World captura o momento de estar na encruzilhada entre a escuridão e a esperança, na qual a jornada adiante começa. É o Kamelot clássico em sua essência, ao mesmo tempo em que abre novas portas para o mundo de Dark Asylum”. O trabalho teve a produção de Sascha Paeth (Avantasia, Shaman, Angra, Epica, Edguy e mais) e a mixagem e masterização de Jacob Hansen (Amaranthe, Volbeat, Epica, Primal Fear e Evergrey). Dark Asylum contará com muitas participações especiais como Tobias Sammet (Avantasia, Edguy), Lea-Sophie Fischer (Eluveitie), Clémentine Delauney (Visions Of Atlantis), Ignacia Fernández (Decessus), Sara Leupold e Billy King. Track listing de Dark Asylum: 01. Sanctorium02. Ashen World (com Ignacia Fernández)03. Dark Asylum04. Sanctuary (com Clémentine Delauney & Ignacia Fernández)05. Nocte Veritas06. One Last Masquerade (com Tobias Sammet)07. Ivy, My Dear08. Godlike Alchemy09. The Sleeping Mind (Orphic Paradigm)10. Kaleidoscope11. Enigma (Think Of Me)12. Cassandra’s Disease13. Beneath the Moon (Tunglið) (com Rannveig Sif Sigurðardóttir, Sólveig Sara Leupold, Lea-Sophie Fischer)14. The Puppet King15. Sanctum Requiem Via: Rockbizz
Exhort lança versão remasterizada do álbum de estreia ‘Attitude’
A banda brasileira de thrash metal Exhort lança nesta quinta-feira, 02, a edição remasterizada de Attitude, álbum de estreia lançado originalmente em 1991 apenas em vinil. Após mais de três décadas, um trabalho que se tornou cult entre colecionadores e fãs do metal underground finalmente poderá ser ouvido por uma audiência global pela primeira vez nas plataformas digitais. Para celebrar essa novidade, Attitude passou por um cuidadoso processo de remixagem e remasterização, revelando detalhes que jamais puderam ser plenamente apreciados na versão física. O resultado é um disco que preserva toda a sua identidade e autenticidade, mas com a qualidade sonora que sempre mereceu. As faixas receberam tratamento especial pelas mãos dos dois mais respeitados produtores do metal brasileiro, Paulo Anhaia e Val Santos, responsáveis por elevar ainda mais o patamar do material sem sacrificar sua energia crua. Gravado pela formação original composta por Marcos Kleine (Ultraje a Rigor) na guitarra, Nando Machado no baixo, Silvio Vartan nos vocais e guitarra e Rubens Santos na bateria, e com participação especial de Pit Passarell (VIPER) no baixo, o passado encontrou a tecnologia do presente, e o resultado é um clássico renascido com toda a potência e definição que o thrash metal exige. O lançamento digital de Attitude representa não apenas o resgate de um capítulo importante da história do metal nacional, mas também uma oportunidade para que uma nova geração descubra a força e a relevância do Exhort. O projeto retorna com a mesma intensidade que o tornou especial em 1991. Attitude é um lançamento Wikimetal Music. Via: WikiMetal
Rock in Rio: Dia do Pop vende mais ingressos que do rock, afirma Roberta Medina
Durante coletiva de imprensa na edição Rock in Rio Lisboa. Roberta Medina, vice-presidente executiva do Rock in Rio, refletiu sobre os questionamentos do público que critica a falta de bandas de rock no festival. Roberta afirmou que entende a insatisfação de parte do público, mas defendeu que a programação precisa acompanhar o comportamento do mercado e da venda de ingressos. “E é muito engraçado porque os roqueiros são barulhentos. Então, quando não tem o rock, eles vão nas redes, fazem barulho, mas o primeiro dia que esgota é o pop”, afirmou Medina [via g1]. “A gente ama o rock. Está na nossa essência, está na nossa atitude. Mas o que a gente precisa construir são dias que funcionam para essas milhares de pessoas”, analisou a vice-presidente. A empresária afirmou que o Rock in Rio continua valorizando o rock e o metal. Ela relembrou, de forma bem-humorada, que chegou a ter receio do público do gênero quando tinha 12 anos, durante a edição realizada no Maracanã, em 1991. Ao mesmo tempo, ressaltou que a definição do line-up depende das condições do mercado e da agenda dos artistas. “A gente é rock, é pop. E a gente aqui até adotou o ‘all in Rio’. Porque é isso, é tudo. Sempre foi. Se a gente olhar para 1985, sempre foi sobre todos os estilos. Nunca foi só rock”, afirmou. O Rock in Rio 2026 ocorrerá nos dias nos dias 4, 5, 6, 7, 11, 12 e 13 de setembro, no Parque Olímpico. Os ingressos estão disponíveis através do site da Ticketmaster. LEIA TAMBÉM: Venda geral Rock in Rio 2026: Saiba como comprar ingressos Via: WikiMetal
Amy Lee (Evanescence) está super feliz pelas mulheres do rock e metal: “Mulheres no topo é muito legal”
A líder e vocalista do Evanescence, Amy Lee, concedeu uma nova entrevista ao The Mistress Carrie Podcast e afirmou que está super feliz porque as mulheres estão arrasando no rock e metal. Ela também ressaltou que há muita irmandade entre as musicistas. “Nós [Evanescence] estávamos – esqueci qual era a parada, acho que era a Active Rock ou algo assim – com o primeiro lugar. E o The Pretty Reckless ficou com o segundo. Achei demais! Arrasando totalmente. Mulheres no topo. É muito legal”. “Preciso das mulheres na minha vida”, ressaltou Amy. “Eu amo essa irmandade; a irmandade do rock e do metal é incrível porque é um grupo que não para de crescer. É verdade mesmo. Nós apoiamos e incentivamos umas às outras, porque queremos mais mente aberta, inclusão de modo geral e tudo o mais”. “Também mantemos um padrão muito elevado, pontuou. “Se você quer chegar lá, não pode ser só pelo fato de ser mulher. Isso não vai te levar a lugar nenhum. Você precisa ser realmente talentosa e batalhadora. Como dizem em Nova York: ‘a prova está no resultado’, certo? Então, você tem que chegar lá e mostrar serviço. É assim que as coisas funcionam”. E por falar no Evanescence, a banda lançou Sanctuary, seu sexto registro de estúdio, no dia 05 de junho. E para promover o disco, o grupo voltou para a estrada em 11 de junho, com uma apresentação em West Palm Beach, Flórida. A tour norte-americana irá até o começo de agosto; depois disso, Amy Lee e companhia vão para o Reino Unido e Europa para mostrar o poderio sonoro de seu novo álbum. Via: Rockbizz
Gene Simmons revela que perdeu trabalhos após falar de Donald Trump
Gene Simmons, vocalista e baixista do KISS, afirmou que chegou a perder trabalhos devido a seus comentários sobre o presidente dos Estados Unidos, Donald Trump. No ano passado, quando o Kiss havia sido selecionado para uma homenagem no Kennedy Center Honors, Simmons afirmou estar “profundamente honrado” com o fato e descreveu a banda como “a personificação do sonho americano”. Agora, em entrevista ao ex-apresentador da Fox News e comentarista conservador Bill O’Reilly, Gene comentou sobre a cultura do cancelamento e detalhou como sua recusa em desrespeitar o político lhe custou a perda de alguns shows. Questionado se sua “liberdade de pensamento intelectual” o prejudicou na cena, ele respondeu: “Sim, existe essa coisa de ser cancelado. Sou abençoado. Quando você atinge uma certa zona de conforto financeiro, isso não afeta” [transcrição via Far Out Magazine]. Ao responder sobre o que exatamente o fez perder esses trabalhos, Gene Simmons explicou que a reação negativa do público e de contratantes veio de sua postura durante entrevistas locais. “Houve talvez dois ou três shows em que alguém me perguntou diante das câmeras, localmente, enquanto eu dava entrevistas: ‘O que você acha do presidente?’. E eu disse: ‘Não tenho nenhum problema em receber o Kennedy Center Awards. Ele é o presidente dos Estados Unidos e foi legalmente eleito para o poder’”, falou. “E essa ideia de ficar falando ‘Trump isso’ e ‘Trump aquilo’. Não, é Presidente Trump, assim como um médico. Eu posso não gostar do meu médico, mas ele é um médico. Doutor fulano de tal. E esse não foi um sentimento popular”, completou. LEIA TAMBÉM: Epica promete show especial no Brasil após excluir país da turnê latino-americana Via: WikiMetal
Kid Rock enaltece trabalho de Donald Trump: “É ótimo vê-lo comandando o mundo”
Kid Rock manifestou mais uma vez seu apoio ao presidente dos EUA, Donald Trump. Em entrevista para o documentário Trump’s America: 250 Years In The Making, Bob Ritchie, nome de batismo de Rock, ressaltou que acha incrível ver seu amigo comandando o mundo. “É ótimo vê-lo comandando o mundo”, afirmou Kid, que seguiu falando sobre sua relação pessoal com o republicano a ponto de ligar para o político tarde da noite. “É uma daquelas coisas que faço quando estou bebendo à noite. Porque sei a hora certa de ligar para ele. E ele é muito atencioso. Ele sempre atende. Ou então ele liga para saber como as coisas estão, só para jogar conversa fora na maioria das vezes”. O roqueiro continuou: “Ele não me liga perguntando: ‘Ei, o que devemos fazer no Irã’? Não recebo esse tipo de ligação. Mas, às vezes, estou lá tomando umas cervejas – tipo, meia-noite de uma sexta ou sábado. Sei que ele está acordado. Ele dorme pouco, como eu. Aí eu penso: ‘Vamos ligar para o Presidente e jogar conversa fora’. O pessoal fica tipo: ‘O quê’? Ele atende, e é o máximo”. “Eu curto demais passar um tempo com ele, conversar e ter um lugar na primeira fila para assistir ao maior espetáculo de loucura da Terra”, destacou em tom irônico. Na mesma entrevista, Kid não economizou nos elogios para o amigo político. “Me mata ver gente que não enxerga isso. Eles querem esse tipo de palhaçada que temos – desde que nasci, com esses políticos e presidentes. Eles ficam tipo: ‘Ah, mas ele está ganhando muito dinheiro enquanto é presidente’. Pois é, claro, porque ele é empresário. Ele é inteligente. Ele já fazia isso antes de ser presidente. E eu conheço o coração e a alma dele. A preocupação dele é com este país, ponto final. O país em primeiro lugar. E acho que todo líder, em qualquer país, deveria agir assim pelo seu país”. Via: Rockbizz
Dave Mustaine sobre Teemu Mäntysaari: “Elo perdido que estávamos procurando”
Dave Mustaine, guitarrista e fundador do Megadeth, comentou sobre a chegada de Teemu Mäntysaari à banda em setembro de 2023 para substituir Kiko Loureiro. Segundo ele, o guitarrista finlandês era o “elo perdido” que faltava para seu grupo. Em uma entrevista à Radio City da Finlândia durante o festival Tuska, em Helsinque, Mustaine não poupou elogios ao músico, onde afirmou que Teemu é um “tesouro nacional” no país e ainda celebrou o fato do guitarrista estrear no país com a banda. “Estou muito animado pelo Teemu, porque ele nunca tocou aqui [na Finlândia] com a gente. E o Teemu é um tesouro nacional aqui — o primeiro homem finlandês a ter um disco número 1 nos Estados Unidos. Sinto muito prazer em vê-lo fazer sucesso. Porque ele é uma pessoa maravilhosa e é o exemplo perfeito do espírito do povo finlandês — eles são legais, são inteligentes, são pessoas maravilhosas. E ele tem sido o elo perdido que estávamos procurando há muitos, muitos anos”, disse [transcrição via Blabbermouth]. Mustaine ainda relembrou chegada de Mäntysaari ao Megadeth Na conversa, Mustaine relembrou como foi a chegada de Mäntysaari ao grupo, especialmente pelo fato dele ter vindo de uma banda de menor expressão, o Smackbound. “Ele era muito, muito tímido quando o contratamos, porque você vai de uma banda menor para uma banda maior, obviamente vai haver um pouco de período de adaptação. Mas o Megadeth não é uma banda um pouco maior — é muito maior pra c*ralho. Então, eu prometi a ele: ‘Sua vida vai mudar. E vai mudar para um ponto onde você será o mais feliz que já esteve, além dos seus sonhos mais loucos.’ E isso aconteceu”, explicou. “Nós estamos super entrosados no palco. Tocamos como se estivéssemos tocando juntos desde sempre. Acho que os solos de guitarra dele no novo álbum [Megadeth] realmente ajudaram a me empolgar também. O álbum tem mais de 40 solos, acho que foram 45 ou 47, e todos são solos muito complexos e envolventes. Então é um ótimo disco para guitarristas”, completou. LEIA TAMBÉM: Dave Mustaine nega convite a Pepeu Gomes no Megadeth: “Eu nem o conheço” Via: WikiMetal
Após apagão em Paris, Iron Maiden anuncia gravação de show no Eddfest
Após ter a gravação de seu show em Paris interrompida por um apagão, o Iron Maiden anunciou que concluirá o filme-concerto da Run For Your Lives Tour no Eddfest, seu próprio festival em Knebworth, no Reino Unido, no dia 11 de julho. Em postagem feita nas redes sociais da banda, o baixista e fundador Steve Harris, assim como o vocalista Bruce Dickinson anunciaram a novidade e segundo eles, a banda utilizará as cenas registradas na Inglaterra para completar o material. “Todos vocês sabem o que aconteceu em Paris, todos nós sabemos o que aconteceu em Paris, então vamos terminar isso em Knebworth, e vemos vocês lá”, disse Harris [transcrição via Blabbermouth] “Não vamos perder o que fizemos em Paris, mas vamos adicionar a isso algumas coisas incríveis de Knebworth. Então, Knebworth, comportem-se da melhor maneira possível!!”, completou Dickinson. View this post on Instagram Saiba o que causou apagão no show do Iron Maiden em Paris Segundo comunicado divulgado pela banda em seu site oficial, a queda de energia total aconteceu cerca de 50 minutos após o início do show, às 21h, logo no final da execução de “2 Minutes to Midnight”. Sobre as causas, o jornal francês Le Figaro apontou que autoridades investigam uma possível relação com a onda de calor extremo que atinge o país, embora a distribuidora de energia Enedis tenha afirmado que o problema não parece ter origem na rede pública, mas sim em uma falha na instalação elétrica da própria arena. Após cerca de uma hora de paralisação, o Iron Maiden conseguiu retomar a apresentação com “Rime of the Ancient Mariner”, mas o longo atraso gerou um conflito com o toque de recolher local, fazendo com que o chefe de polícia estendesse o horário limite das 23h para as 23h35, sob a justificativa de que o transporte público encerraria suas operações à 00h15 e não seria seguro ter 30 mil fãs nas ruas sem ter como voltar para casa. Por conta disso, o grupo teve tempo apenas de finalizar o set principal com a faixa “Iron Maiden“, mas não pôde retornar ao palco para as músicas do bis: “Aces High”, “Fear of The Dark” e “Wasted Years”. LEIA TAMBÉM: Iron Maiden deixou Queen “apavorado” no Rock in Rio I, diz Steve Harris Via: WikiMetal
Max Cavalera foi preso no Hollywood Rock e liberado pelo delegado por ser palmeirense
Contos da Carochinha é uma expressão popular antiga usada para aquelas histórias absurdas, mirabolantes e até fantasiosas, cuja a intenção é enganar e vitimar as pessoas. Trazendo para o nosso campo de interesse que é o rock n’ roll e heavy metal, existem muitas histórias sobre excessos, loucuras e brigas que parecem os tais Contos da Carochinha, mas que são causos verdadeiros. Tempos atrás, conversando o pessoal do canal Podporco, o baterista Iggor Cavalera lembrou uma história que rolou no Hollywood Rock 1994, na qual seu irmão, Max Cavalera, foi preso e liberado pelo delegado por ser palmeirense. “Isso foi uma loucura, porque a gente [Sepultura] tocou no Hollywood Rock, tinha algum delegado no show querendo aparecer, jogaram uma bandeira do Brasil no palco, e a bandeira tinha o S do Sepultura, o delegado intimou o meu irmão – de prender ele – porque não pode alterar a bandeira do Brasil. Ele inventou uma história”. Iggor completou: “Levou ele [Max Cavalera] para a delegacia, quando chegou na delegacia e foi explicar para o delegado o que tinha rolado. O delegado: ‘Que time você torce’? O meu irmão: ‘Sou palmeirense’. O delegado disse que estava tudo certo e que podia ir embora, não tinha nada de bandeira. O Palmeiras salvou ele”. O que não falta na história do Sepultura e do Max Cavalera são histórias pitorescas como esta da prisão. Vale lembrar que ele tomou um porre brabo e vomitou no vocalista do Pearl Jam, Eddie Vedder, além disso, ele tacou fogo no próprio cabelo para impressionar Ozzy Osbourne. Via: Rockbizz
Ex-assistente pessoal de Axl Rose (Guns N’ Roses) sai em defesa do rock star e de seus pitis: “É o cara mais doce”
Craig Duswalt, ex-assistente pessoal de Axl Rose, saiu em defesa do rock star e de seus pitis em entrevista ao canal Appetite for Distortion. Ele falou abertamente sobre o período em que trabalhou com o dono do Guns N’ Roses e fez questão de ressaltar os predicados do roqueiro. “Juro para você, ele é o cara mais doce que você vai conhecer. Mas, quando ele está em público, e você sabe como é, a gente está em público e não está a fim de conversar ou interagir, às vezes. A gente simplesmente se esconde e tal, mas ele não tem essa opção. Por isso, se ele acaba reagindo de forma ríspida algumas vezes, é só aquele tipo de reação: ‘Me deixa em paz, cara’”. Craig seguiu relatando a ligação pessoal que mantinha com Rose e citando o que o levou a escrever o livro Welcome to My Jungle: An Unauthorized Account of How a Regular Guy Like Me Survived Years of Touring with Guns N’ Roses, Pet Wallabies, Craz: An … One of the Greatest Rock Bands of All Time, de 2014. “A questão é a seguinte, ele adora a minha esposa. Ele gostava de mim. Nós éramos como uma família muito unida. Então, quando escrevi o livro, pensei comigo mesmo: ‘Não vou tratar isso como uma forma de descrever como é Axl, que é uma pessoa legal’. Não foi por isso que escrevi. Mas acabou saindo assim, pois compartilhei histórias engraçadas e interessantes que aconteceram comigo na estrada”. Duswalt completou ressaltando o quão bacana é o líder do Guns: “Ele era um cara muito legal. Era uma ótima pessoa, muito gentil comigo, com a minha família, com todo mundo. No nosso convívio, ele era a pessoa mais doce que existia. Eu trabalhava para ele, mas ninguém era mais próximo do Axl do que eu ou o Doug Goldstein – era só a gente. E eu estava com ele 24 horas por dia, 7 dias por semana”. Via: Rockbizz
Dave Mustaine xinga jornalista durante show do Megadeth: “Tremendo babaca”
Dave Mustaine fez críticas a um jornalista do jornal local Helsingin Sanomat, durante o show do Megadeth na última sexta-feira, 26, no Tuska Festival em Helsinque, na Finlândia. O episódio aconteceu pouco depois da metade da apresentação. Após tocar “Angry Again”, o vocalista soltou uma risada irônica e interrompeu o show para relatar ao público um incidente que, segundo ele, havia ocorrido antes de subir ao palco. “Bem, antes de subirmos ao palco hoje à noite, estávamos dando uma entrevista nos bastidores e eu conversei com um cara de um jornal daqui, um jornal grande. Vocês provavelmente conseguem imaginar quem era, e o cara era um tremendo babaca. Sério mesmo. Ele me perguntou se eu lutasse com James Hetfield, quem ganharia”, revelou ele [via Ultimate Classic Rock]. “E eu pensei: que tipo de idiota diria uma coisa dessas? Então, quero dedicar a próxima música a ele, mas não temos uma música chamada ‘Eu sou um babaca’. Em vez disso, vamos tocar uma música nova chamada ‘Let There Be Shred”, disse Dave Mustaine antes de iniciar a música em questão. Embora tenha conquistado sucesso com o Megadeth e o Metallica tenha se consolidado como uma das maiores bandas de metal do mundo, a relação entre Dave Mustaine e seus ex-companheiros permaneceu conturbada por muitos anos. O clima só começou a melhorar no início dos anos 2000, quando os músicos teriam deixado as antigas desavenças para trás. @schtillborn classic Dave #megadeth #davemustaine #metallica #jameshetfield #megadih @Megadeth @Dave Mustaine ♬ alkuperäinen ääni – stillborn LEIA TAMBÉM: Dave Mustaine nega convite a Pepeu Gomes no Megadeth: “Eu nem o conheço” Via: WikiMetal
Rush adia shows nos EUA após Geddy Lee ser diagnosticado com bronquite
O Rush adiou duas apresentações da turnê Fifty Something após o vocalista e baixista Geddy Lee ser diagnosticado com laringite e bronquite. Os shows afetados aconteceriam nos dias 30 de junho e 2 de julho, na Dickies Arena, em Fort Worth, no estado do Texas. Segundo o comunicado postado pela banda em suas redes sociais, os médicos orientaram Geddy Lee a interromper as apresentações para descansar e se recuperar antes de voltar aos palcos. Leia o comunicado abaixo: “Aos nossos fãs, lamentamos profundamente compartilhar que devemos adiar nossos shows de 30 de junho e 2 de julho. Lamentamos sinceramente compartilhar que decidimos adiar nossos shows de 30 de junho e 2 de julho. Geddy foi diagnosticado com laringite e bronquite. Após ser avaliado pelos médicos, ele foi informado de que precisa de mais tempo para descansar e se recuperar antes de retornar ao palco. Isto é extremamente decepcionante para todos nós. Sabemos que muitos de vocês fizeram planos de viagem e têm estado a contar os dias para estes shows. Por favor, saiba que esta decisão não foi tomada de ânimo leve. Depois de mais de 50 anos de turnê, sempre decidimos que, se vamos subir ao palco, devemos-lhe a melhor performance que podemos dar – e, neste momento, isso simplesmente não é possível. Estamos gratos a todos os envolvidos por nos ajudar a encontrar rapidamente novos dados para comemorarmos juntos. Obrigado pela paciência, pela compreensão e por estar sempre conosco. Estamos ansiosos por vê-lo em apenas algumas semanas e agradecemos o seu apoio contínuo enquanto o Geddy recupera completamente”. As novas datas já foram confirmadas. O show previsto para 30 de junho será realizado em 11 de julho, enquanto a apresentação de 2 de julho foi remarcada para 13 de julho. O problema de saúde surgiu poucos dias após outra alteração na agenda da banda. Um dos shows em Fort Worth já havia sido reagendado por causa de atrasos logísticos relacionados ao retorno da turnê no México. Agora, com o diagnóstico de Geddy Lee, o Rush optou por ampliar o período de recuperação do vocalista antes de retomar a turnê. Rush no Brasil Rush passará pelo Brasil com seis shows da turnê de reunião Fifty Something, em janeiro e fevereiro de 2027. A banda passará por Curitiba (Arena da Baixada, 22/01), São Paulo (Allianz Parque, 24/01 e 26/01), Rio de Janeiro (Estádio Nilton Santos, 30/01) Belo Horizonte (Estádio Mineirão, 01/02) e Brasília (Arena BRB Mané Garrincha 04/02). Alguns ingressos ainda estão à venda pelo site da Eventim. Os fãs que vão assistir à turnê de reunião do Rush devem chegar cedo ao local do show. A apresentação não começa apenas quando Geddy Lee e Alex Lifeson aparecem no palco. Antes da primeira música, a banda exibe um curta-metragem de cerca de dez minutos com referências à sua história, participações especiais e brincadeiras que ajudam a contextualizar o retorno do grupo após 11 anos. View this post on Instagram LEIA TAMBÉM: Alex Lifeson, do Rush, fez o discurso mais ridículo do Hall da Fama do Rock Via: WikiMetal
Travis Barker toca Bad Bunny e Nirvana em Fan Zone na Copa do Mundo 2026
Travis Barker, baterista do Blink 182, chamou atenção ao se apresentar no área Fan Zone da Copa do Mundo 2026, em Los Angeles. O músico tocou na bateria uma versão de “NUEVAYoL”, de Bad Bunny, incorporando trechos de “Smells Like Teen Spirit”, clássico do Nirvana, no evento da FIFA. O vídeo compartilhado pelo público nas redes sociais e mostra o baterista, que já conhecido pela sua diversidade musical, criando um mashup em cima da discotecagem de DJ Spider. Travis Barker executa a batida da música de Bad Bunny e, em seguida, insere elementos do maior sucesso do Nirvana. View this post on Instagram LEIA TAMBÉM: Liam Gallagher reage ao aumento nos plays de “Wonderwall” durante Copa do Mundo Via: WikiMetal
Liv e Mia Tyler se conheceram em um show do Aerosmith e não sabiam que eram irmãs
Durante episódio do podcast Sibling Revelry with Kate Hudson and Oliver Hudson, Liv e Mia Tyler contaram que se conheceram em um show do Aerosmith e que não sabiam que eram irmãs. As duas atrizes são filhas do mesmo pai, Steven Tyler, no entanto, a mãe de Liv é a modelo Bebe Buell e a mãe de Mia é a atriz Cyrinda Foxe. Liv e Mia recordaram que cresceram separadas em New Hampshire e em Maine até os 8 e 9 anos de idade. O o encontro delas foi quando Bebe e Cyrinda as levaram ao mesmo show do Aerosmith. “Lembro que não havia crianças nos bastidores. Então, brincamos bastante naquela noite”, contou Mia. “Nós estávamos numa área VIP, do lado de fora dos camarins, fazendo aquelas coisas típicas de crianças de oito ou nove anos, quando uma fã se aproximou e disse: ‘Meu Deus, vocês são tão fofas. Vocês são irmãs’”? Liv seguiu contando a história: “Naquela noite específica de que ela [Mia] fala, o Guns N’ Roses estava abrindo o show do Aerosmith. Era o início da música Welcome to the Jungle. Nós tínhamos ido de carro até o show, num lugar chamado Great Woods. O Guns N’ Roses estava tocando e eu estava muito empolgada, porque eu simplesmente amava o Guns N’ Roses. E, na lateral do palco, havia uma garota parada ali”. Mia pontuou: “Axl [Rose] costumava dedicar Sweet Child o’ Mine para mim praticamente em todas as turnês. Ele me chamava ao palco e dizia algo como: ‘Esta aqui é para você, mais uma vez’”. “Então, eu lembro de estar ali parada, observando a banda tocar, e de ver aquela garota que era idêntica a mim”, observou a atriz de Senhor dos Anéis. “Estávamos literalmente com a mesma roupa. Tínhamos feito permanente e usávamos batom rosa cintilante. Ambas vestíamos uma camiseta de show do Aerosmith, leggings pretas e tênis Reebok de cano alto. Eu olhei e pensei: ‘Espera, essa sou eu’. Foi muito estranho. Era literalmente como olhar no espelho e ver em dobro”. “Olhei para a minha mãe, e ela simplesmente começou a chorar. Ela estava aos prantos, e eu perguntei: ‘O Steven é meu pai’? Ela acabou revelando tudo. Ela me levou a um banco num anfiteatro ao ar livre. Nós sentamos lá e ela me contou a história toda da maneira mais sincera e bela”, completou Liv. Via: Rockbizz
Dave Mustaine (Megadeth) parte para cima de jornalista que instigou briga com James Hetfield (Metallica)
O Megadeth está na Europa fazendo a promoção de seu novo álbum de estúdio que é autointitulado. Antes do show no festival Tuska, em Helsinque, Finlândia, no dia 26 de junho, Dave Mustaine conversou com o jornal local, Helsingin Sanomat, o que acabou lhe trazendo aborrecimentos. Antes de começar a tocar a música Let There Be Shred, em conversa com o público, Mustaine partiu para cima de jornalista que instigou briga com James Hetfield (Metallica). “Antes de subirmos ao palco hoje à noite, estávamos atendendo a imprensa nos bastidores e eu estava dando uma entrevista para um cara de um jornal daqui – um jornal grande. Vocês provavelmente conseguem imaginar quem era. O cara foi um tremendo de um babaca. Sério mesmo. Ele me perguntou quem ganharia se eu brigasse com o James Hetfield. E eu pensei: ‘Que tipo de idiota diria uma merda dessa’? Então, quero dedicar a próxima música a ele, mas não temos uma música chamada ‘Eu Sou Um Babaca’. Então, vamos tocar outra música nova que se chama Let There Be Shred”. Apesar da demissão do Megadeth no começos dos anos 80 e o estica e puxa com os ex-colegas de trabalho ao longo dos anos, Dave Mustaine e o campo do Metallica, nos últimos tempos, hastearam a bandeira branca, ou seja, ninguém tem interesse ou disposição para fazer brigas e intrigas. Todo mundo está com o foco em suas próprias demandas, o que é bom para todos os lados, inclusive para o público que não precisa ver seus ídolos brigarem a torto e a direito. Via: Rockbizz
Bring Me To Life, hit do Evanescence, alcança platina pela décima primeira vez
Bring Me To Life, hit do Evanescence, alcançou platina pela décima primeira vez, segundo a Recording Industry Association of America (RIAA). A faixa está presente no primeiro álbum de estúdio do grupo, Fallen, que saiu em 2003 pela Wind-up. É importante explicar que nos Estados Unidos um single ou álbum de platina equivale a 1.000.000 de unidades vendidas, reproduzidas via streaming ou baixadas, enquanto o status de ouro representa 500.000 unidades. A RIAA contabiliza streams e downloads utilizando um método de conversão no qual 10 downloads permanentes equivalem a uma unidade, 1.500 reproduções de áudio e vídeo sob demanda de um álbum correspondem a uma unidade e, no caso de músicas individuais, 150 reproduções equivalem a uma unidade de faixa. A última avaliação oficial do status do single ocorreu em abril de 2019, quando a instituição o certificou como platina tripla. Portanto, de lá para cá, a canção teve um desempenho expressivo, que culminou em sua entrada no Clube de Bilhão do Spotify em janeiro de 2024, por exemplo. Com ajuda de Bring Me to Life, Going Under e My Immortal, Fallen, que alcançou as primeiras posições das paradas de sucesso de vários países, já ultrapassou a incrível marca de dezessete milhões de cópias vendidas em todo globo. O álbum conquistou a primeira posição das paradas de sucesso de vários países como Estados Unidos, Reino Unido, Canadá e México. Fallen foi um dos trabalhos mais bem-sucedidos dos anos 2000. Via: Rockbizz
Prefeito de São Paulo veta PL de Fomento ao Rock e suas Vertentes
O prefeito Ricardo Nunes, da cidade de São Paulo, vetou integralmente o Projeto de Lei 0622/2025, que propõe a criação do Programa Municipal de Fomento ao Rock e suas Vertentes. Na justificativa publicada em 24 de junho de 2026, o prefeito argumenta que “já existem diversos instrumentos de fomento que contemplam projetos musicais, festivais, circulação artística e iniciativas da música, a exemplo do Edital de Apoio à Música”. O projeto agora retorna à Câmara Municipal para nova análise dos vereadores. A PL de autoria dos vereadores Dheison Silva e George Hato, tem o objetivo de garantir uma política pública especificamente para a cena paulistana de rock, prevendo a criação de uma série de mecanismos de apoio ao gênero. Em suas redes sociais, o vocalista Rodrigo Lima, do Dead Fish compartilhou um apelo ao prefeito Ricardo Nunes feito em colaboração com o perfil da Associação Brasileira de Músicos Independentes (ABMIN) (via TMDQA!) “Olá, senhor prefeito Ricardo Nunes, tudo bem? Bom dia. Eu sou Rodrigo Lima, vocalista do Dead Fish, uma banda que nasceu no Espírito Santo, mas eu já sou um paulistano adotado, vivo aqui há 22 anos, trabalhando com arte e música nessa cidade. E venho te pedir, por favor, que assine a PL 0622 de 2025 para o fomento do Rock nessa cidade, que é uma área da cultura muito importante para a memória, para a história e para o hoje dessa cidade. Muito obrigado, senhor Prefeito, e até breve.” View this post on Instagram LEIA TAMBÉM: The Hives lança documentário com imagens da passagem pelo Brasil Via: WikiMetal
“Para mim, o metal é um estilo de vida”, afirma o astro de Hollywood Javier Bardem
O ator espanhol Javier Bardem bateu um papo com a Kerrang e contou que ouviu muito metal para dar vida ao personagem Max Cady no novo remake do filme Cabo do Medo para a Apple TV+. Vale pontuar que o longa chegou aos cinemas pela primeira vez em 1962; depois disso, o filme ganhou um remake no ano de 1991, com direção de Martin Scorsese e atuação de Robert De Niro. “Nós definitivamente buscamos uma sonoridade metal; eu adorei isso”, disse Javier. “Ouvi cinco músicas em particular: duas do Linkin Park, Given Up, com o grande Chester [Bennington], e Up From The Bottom, do álbum mais recente, From Zero. Acho que Emily Armstrong uma cantora incrível”. Ele continuou: “Ela realmente trouxe isso de volta. Essas duas músicas expressam muito bem a frustração e a luta para renascer das próprias cinzas – algo com que o Max se identifica. E também músicas do Slipknot, Falling In Reverse e Bad Omens. Sou péssimo com nomes de músicas, mas elas ficaram na minha cabeça o dia todo antes de eu fazer qualquer coisa e me ajudaram a entrar no clima”. Bardem deixou claro que o heavy metal estaria presente em sua vida independentemente da profissão que tivesse. “Não é que eu use a música. É que não consigo viver sem ela. É o que eu ouço: quando dirijo, quando me levam de carro, antes de dormir. Para mim, o metal é um estilo de vida”. Em outra entrevista para Metal Hammer, Javier Bardem falou sobre seu amor pelo metal, citando o Iron Maiden como ponto de virada em sua vida. “Coloquei a mão no vinil de The Number Of The Beast e o ouvi, e minha vida mudou. Eles têm letras incríveis que realmente transmitem praticamente tudo o que você possa imaginar – filosofia, religião, política, guerra, amor, família, amigos, metal. É fantástico. A amplitude e a profundidade que eles alcançam! Além disso, eles têm uma facilidade para transmitir tudo isso, literalmente, no sentido de que você pensa: ‘Uau”. Via: Rockbizz
Epica promete show especial no Brasil após excluir país da turnê latino-americana
Epica confirmou uma turnê pela América Latina ao lado do Rhapsody, mas o Brasil ficou fora da rota oficial. A turnê latino-americana do Rhapsody foi anunciada como uma das últimas oportunidades de ver a formação clássica da banda italiana com Fabio Lione e Luca Turilli. A excursão está marcada para março de 2027 e passará por países como Chile, Argentina, Costa Rica e Colômbia. Sem data no Brasil, os questionamentos logo começaram nas redes sociais, e uma fã perguntou no post do Epica sobre o motivo de o país não aparecer na agenda. Segundo apurado pelo Whiplash, a conta oficial do Epica no Instagram respondeu ao comentário da fã afirmando que os brasileiros terão uma “celebração diferente, mas muito especial”, e que novas informações serão divulgadas após o verão europeu – que acaba em meados de setembro. O mistério alimentou especulações entre os fãs sobre a possível participação do Rhapsody nesse evento brasileiro e levantou rumores sobre a participação das bandas no Bangers Open Air 2027. O festival acontecerá nos dias 24 e 25 de abril de 2027, no Memorial da América Latina, em São Paulo. View this post on Instagram LEIA TAMBÉM: Floor Jansen abre nova fase da carreira solo com single “Run” Via: WikiMetal
The Hives lança documentário com imagens da passagem pelo Brasil
The Hives lançou o documentário The Hives Live in Latin America com registros inéditos gravados durante a passagem do grupo pelo Brasil, além de bastidores de turnês e momentos de arquivo da carreira. Gravado entre janeiro e fevereiro de 2026, o documentário reúne apresentações ao vivo, cenas de bastidores e momentos do cotidiano dos cinco integrantes durante a turnê por países como Peru, Colômbia, Chile, Brasil, Argentina e México. A produção vai além do registro dos shows. O filme evidencia a relação da banda com os fãs latino-americanos e acompanha um período de crescimento do grupo na região. Nesse intervalo, a bandarealizou apresentações solo com ingressos esgotados e também participou da turnê do My Chemical Romance como atração convidada, série de shows que reuniu mais de 400 mil espectadores. The Hives retorna ao Brasil em setembro, como atração do Rock in Rio 2026. A banda se apresenta no dia 04 de setembro, no Palco Mundo, ao lado de Foo Fighters, Rise Against e Nova Twins. No Placo Sunset, as atrações são Capital Inicial, Hot Milk, Detonautas e Di Ferreiro. LEIA TAMBÉM: Rock In Rio 2026 anuncia Bad Omens, The Hives, Rise Against e mais Via: WikiMetal
Kelly Osbourne revela última mensagem de texto enviada por Ozzy
Kelly Osbourne compartilhou a última mensagem de texto que recebeu do pai, Ozzy Osbourne, antes de sua morte, ocorrida em 22 de julho de 2025, aos 76 anos. Kelly fez uma emocionante homenagem nas redes sociais, do Dia dos Pais, mostrando um lado íntimo do vocalista, marcado pelo carinho com a família e pelo amor ao neto, Sid. “Pai, ainda me pego procurando por você em momentos comuns — o conselho que preciso, a piada que quero contar, a vitória que gostaria que você pudesse ver”, escreveu Kelly. “A dor de sentir sua falta é o preço de te amar, e eu pagaria isso para sempre em vez de nunca ter sido sua filha! Nunca deixarei de sentir sua falta. É uma honra passar o resto da minha vida te amando. Até nos encontrarmos novamente!”, disse Kelly no post. A artista também postou no stories a última mensagem de texto que trocou com Ozzy. Na mensagem, ele afirma que sua prioridade era permanecer vivo para aproveitar a família e acompanhar o crescimento do neto. O cantor também lamentou a distância dos familiares. “Sabe de uma coisa? Sempre que me sinto mal e triste, basta assistir ao vídeo que você me mandou do pequeno Sid no banho e isso me deixa tão feliz que tudo simplesmente desaparece. De verdade. Eu só queria que vocês dois ainda estivessem aqui. Eu amo muito vocês dois e tudo o que eu quero é que vocês sejam felizes. E se precisarem de alguma coisa de mim, é só pedir. Decidi que meus dias de shows acabaram, porque preciso cuidar da minha saúde. Não sei como vou me virar na Inglaterra sem ver minha família. Vocês são tudo para mim. Mas tenho certeza de que vamos dar um jeito. Que Deus abençoe vocês dois. Te amo, papai”, disse ele [via Alternative Nation]. Em seguida, Kelly respondeu: “Papai, eu te amo mais do que tudo no mundo. Sidney e eu estamos morrendo de saudades. Você quer vir aqui em casa neste fim de semana? Só se você estiver se sentindo bem, é claro”. Print da mensagem enviada por Ozzy para Kelly Osbourne. View this post on Instagram LEIA TAMBÉM: Trono icônico de Ozzy Osbourne será exibido em museu de Birmingham Via: WikiMetal