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Letras de Ozzy Osbourne eram horríveis e piores do que Spinal Tap, segundo Bob Daisley
Duas gênios criativos bancaram o começo da carreira solo de Ozzy Osbourne, sob o aspecto artístico: Randy Rhoads comandava mais a parte instrumental e Bob Daisley ficava mais concentrado no conteúdo lírico e arranjos. E o Madman? Bem, Ozzy tentava ficar sóbrio e não estragar todo o trabalho que estava sendo iniciado a duras penas. Batendo um longo papo com o Youtuber Johnny Beane, Bob relembrou que Ozzy Osbourne chegou a fazer algumas letras para o disco Blizzard of Ozz, mas eram péssimas. Ele contou: “Ozzy não era letrista, tampouco Randy. E lá no começo éramos apenas nós três; estávamos fazendo as audições com bateristas e compondo, também. Eu lembro que estávamos em um lugar de ensaio chamado TransAm Trucking, que ficava em Suffolk, Inglaterra, e vi Ozzy e Randy tentando escrever algumas letras. Quando vi o material, achei horrível! Era como Spinal Tap, mas só que pior. Na hora, eu pensei: ‘Vou ter que assumir a posição de letrista’. Como queríamos ser autossuficientes, não ter compositores fora da banda, acabei assumindo o papel de letrista na banda”. Daisley concluiu: “Foram pouquíssimas as vezes em que Ozzy tinha uma linha, um título ou algo assim. Noventa e nove por cento do material foi eu quem escreveu”. Assista a entrevista na íntegra logo abaixo: Spinal Tap Spinal Tap estreou em uma esquete especial chamada The T.V. Show em 1979. O filme This Is Spinal Tap, que era a mais pura zoação com os rock stars, foi lançado anos depois e acabou se tornando uma obra cult na cultura pop e na cena musical. O longa trazia uma sátira da cena rock e metal da década de 1980. Todos os excessos, breguices e tosqueiras que a música pesada havia produzido até aquele momento serviram de pano de fundo para o filme de Rob Reiner. Bob Daisley & Ozzy Osbourne O músico australiano foi um dos nomes que ajudou o Príncipe das Trevas a criar e manter sua carreira solo. Apesar da recusa e má vontade de Sharon Osbourne em colocar o músico no palco como um membro efetivo, devido sua aparência não rock n’ roll, segundo a empresária, Bob atuou como ghost writer para o clã Osbourne. O músico escreveu material para álbuns como Blizzard of Ozz (1980), Diary of a Madman (1981), Bark at The Moon (1983), The Ultimate Sin (1986), No Rest for the Wicked (1988) e No More tears (1991). Via: Rockbizz
Sharp Dressed Man: Escola americana proíbe alunos de usarem roupa preta
De acordo com o CBS 11 News, a escola americana Charles Middle School, que fica na cidade de El Paso, Texas, proibiu os alunos de usarem roupa preta. A decisão das autoridades escolares, que acabou gerando críticas de muitos pais e responsáveis, foi fundamentada no argumento de que a cor está associada à depressão e problemas de saúde mental. Com o reboliço, a presidente da El Paso Teachers Association, Norma De La Rosa, pontuou, em entrevista ao jornal USA Today, que os alunos da Charles Middle School até podem usar uma ou outra peça na cor preta, o que não está liberado é a vestimenta totalmente preta. Segundo a Senhora Norma, a intenção é garantir a segurança física e mental dos alunos, devido a preocupações observadas pelos professores no final do último ano letivo – tais preocupações não se mostram fundamentadas em nenhum estudo, mas em convicções próprias. OMS alerta Em conformidade com a Organização Mundial de Saúde (OMS), a saúde mental das pessoas não se limita apenas ao que sentimos individualmente. Ela é uma rede de fatores relacionados e pode ser considerada um estado de bem-estar vivido pelo indivíduo, que possibilita o desenvolvimento de suas habilidades pessoais para responder aos desafios da vida e contribuir com a comunidade. Ou seja, a proibição de roupas na cor preta não colabora em nada para o desenvolvimento das potencialidades dos alunos. Na verdade, até atrapalha, pois os jovens se sentem censurados e tolhidos de suas liberdades. Via: Rockbizz
Zakk Wylde: “Pantera é Dime, Vinnie, Phil e Rex”
Durante uma entrevista ao The Mistress Carrie Podcast, o guitarrista Zakk Wylde falou sobre sair em turnê com a nova formaçãodo Pantera. Além dele, a banda conta com os membros remanescentes Philip Anselmo e Rex Brown e o convidado Charlie Benante. Segundo informações divulgadas, o lineup foi aprovado pela família dos saudosos irmãos e fundadores da banda Vincent “Vinnie Paul” Abbott e “Dimebag” Darrell Abbott. Wylde foi questionado sobre como ele reagiria se uns anos atrás alguém tivesse lhe contado que ele seria o guitarrista do Pantera. Ele então respondeu (via Blabbermouth): “Bom, é uma celebração ao Pantera, não o Pantera. O Pantera é Dime, Vinnie, Phil e Rex. Então esse é o Pantera. Mas é uma coisa bonita honrar esses caras todas as noites.” “Todo mundo está se divertindo muito. Todo mundo que vem aos shows também — você tem os [fãs] fiéis do Pantera voltando pro passado, e você tem todos os mais jovens, como Phil sempre chama, o sangue novo. E é incrível todas as noites quantos… É apenas uma prova do que os caras criaram. Porque temos tantos jovens que nunca viram o Pantera antes.” Ele continuou: “Para mim, para a minha situação, eu nunca tive a chance de ver o Led Zeppelin. Então, se o Zeppelin voltasse, e você tivesse, quero dizer, agora mesmo com Jason [Bonham] tocando bateria, porque eu nunca tive a chance de ver. Então, é esse tipo de situação.” “Então são todos os garotos mais novos chegando ouvindo que seus irmãos mais velhos ouviram ou seus pais ou o que quer que seja, e agora eles estão no show para ouvir essa música ao vivo. Então, para mim, é realmente uma coisa linda todas as noites que tocamos em homenagem aos caras.” Via: WikiMetal
Andreas Kisser se junta ao Ugly Kid Joe para homenagear Lemmy Kilmister do Motörhead
O guitarrista brasileiro Andreas Kisser (Sepultura) se juntou ao Ugly Kid Joe para homenagear Lemmy Kilmister do Motörhead. A festa heavy metal aconteceu durante apresentação do Ugly Kid Joe no Bloodstock. Na ocasião, os músicos fizeram uma versão do mega clássico do Motörhead, Ace Of Spades. Veja no tocador abaixo. A edição 2024 do Bloodstock começou nesta quinta-feira, dia 08 de agosto, e vai se estender até o domingo, dia 11. Além do Ugly Kid Joe, o fest ainda terá apresentações de peso como Amon Amarth, Opeth, Hatebreed, Architects, Clutch, The Night Flight Orchestra e mais. Ugly Kid Joe Além do show no festival, a banda ainda ficará um bom tempo na Europa, pois tem compromissos com os fãs portugueses, franceses, suíços, entre outros. A tour da banda seguirá este roteiro: Agosto– Dia 14 – Concentracao Internacional de Motos – Gois, Portugal– Dia 17 – Jailbreak Festival – Horsens, Dinamarca– Dia 18 – Knust – Hamburg, Alemanha– Dia 19 – Mezz Concerts & Dance – Breda, Holanda– Dia 20 – The Black Lab – Wasquehal, França– Dia 21 – Zik Zak – Ittre, Bélgica– Dia 23 – Riverside Open Air – Aaburg, Suíça– Dia 24 – Stonedead Festival – Newark, Reino Unido– Dia 25 – Arts Club – Liverpool, Reino Unido– Dia 26 – The Parish – Huddersfield, Reino Unido– Dia 27 – Zumhof – Birmingham, Reino Unido– Dia 29 – Concorde 2 – Brighton, Reino Unido– Dia 30 – M11 – Milton Keynes, Reino Unido– Dia 31 – The 1865 – Southampton, Reino Unido Sepultura O Sepultura segue firme e forte divulgando a segunda perna brasileira da Celebrating Life Through Death Tour, a qual tem apresentações confirmadas em cidades como Rio de Janeiro, Campinas, Brasília, João Pessoa, Santos, entre outras. Saiba o itinerário completo da derradeira turnê no site oficial do Sepultura. Via: Rockbizz
Nightwish lança “The Day Of…”, single do novo álbum ‘Yesterwynde’
Nightwish lançou “The Day Of…”, segundo single do novo álbum Yesterwynde, previsto para 20 de setembro. A faixa segue o single de estreia, “Perfume Of The Timeless”, e que segundo a banda, apresenta o tema do álbum: mortalidade e humanismo, concluindo uma trilogia lírica que começou com Endless Forms Most Beautiful (2015) e Human. :II: Nature (2020). Este é o primeiro álbum de estúdio do Nightwish desde Wishmaster (2000) sem Marko Hietala que saiu da banda em janeiro de 2021, e seu primeiro a apresentar Jukka Koskinen como novo baixista. Capa do álbum ‘Yesterwynd’, do Nightwish. Crédito: Divulgação Nightwish – Yesterwynd 1. Yesterwynde2. An Ocean Of Strange Islands3. The Antikythera Mechanism4. The Day Of…5. Perfume Of The Timeless6. Sway7. The Children Of ‘Ata8. Something Whispered Follow Me9. Spider Silk10. Hiraeth11. The Weave12. Lanternlight LEIA TAMBÉM: Baterista do Nightwish afirma que novo álbum será mais pesado e trará “novos elementos” Via: WikiMetal
Dave Mustaine é o patinho feio e incompreendido do metal? O ruivo responde
Dave Mustaine, 62 anos, líder e chefe supremo do Megadeth, conversou com o jornalista Tom Reardon, do periódico Phoenix New Times, e comentou sobre a fama de patinho feio e incompreendido da cena heavy metal. Cabe ressaltar que o músico ostenta a reputação de ser uma pessoa difícil de lidar e controlador, uma vez que tudo precisa ser feito de acordo com as suas ideias e convicções. Esta forma de trabalhar custou caro ao Megadeth, pois precisou lidar com muitas entradas e saídas de integrantes ao longo dos anos. “As pessoas ficam meio nervosas quando veem outras pessoas lutando por algum motivo louco”, disparou Dave. “Além do mais, existem pessoas que te amam e querem que você se dê bem; contudo, por qualquer motivo que seja, há pessoas que não querem que você se dê bem”, explicou. “Seja por inveja ou qualquer outro motivo, existem muitas pessoas assim, portanto, você só precisa aprender a evitá-las”, pontuou. Mustaine continuou: “Eu acredito que as pessoas têm direito às suas opiniões. Houve inúmeras vezes em que as pessoas tinham o direito de se opor a algo que eu fiz, visto que fiz algumas coisas exageradas, olhando agora para o passado”. “Mas, às vezes, as coisas simplesmente precisam ser ditas. Não havia pessoas que tiveram coragem de dizer as coisas, e esse não sou eu”, finalizou Dave. Atualmente, Dave Mustaine e o seu Megadeth estão em turnê pelos Estados Unidos, divulgando a Destroy All Enemies Tour, que ainda conta a abertura de Mudvayne e All That Remains. Para acompanhar cada passo da turnê, é só ficar de olho no site oficial do Megadeth. Via: Rockbizz
Rammstein lança comunicado e fãs acreditam ser despedida da banda
A banda alemã Rammstein divulgou um comunicado que intrigou os fãs. Após um silêncio quase absoluto de meses dos integrantes da banda sobre as acusações de assédio e abuso sexual contra o vocalista Till Lindemann, eles se manifestaram. O comunicado não indica nenhum hiato ou término da banda, mas os fãs não entenderam qual é a mensagem. O comunicado, que agradece os fãs, veio após o fim da turnê europeia. “Gostaríamos de agradecer muito todos os nossos fãs, amigos e todos que foram aos nossos shows. Obrigado por seu apoio e carinho nesta turnê de 2024. Pudemos senti-los em todos os lugares e carregados por uma onda cheia de emoções.” Eles continuaram: “Foi uma honra poder tocar para vocês, fazer parte desses momentos felizes e da alegria que compartilhamos. Por sua causa, somos uma banda que encontrou alegria na música e no palco novamente. Cada show foi um ato de cura para nós. Agradecemos por isso.” Em seguida, a banda comentou as acusações feitas contra o vocalista: “Temos lidado ativamente com as acusações feitas contra a banda desde o verão passado. Levamos este debate a sério, mesmo que grande parte dele seja infundado e grosseiramente exagerado.” “É um processo interno que nos acompanhará por muito tempo. Cada um de nós faz isso à sua maneira e lida com isso de maneira diferente. Neste momento, gostaríamos de agradecer especialmente às nossas famílias e entes queridos pelo seu apoio e amor irrestritos; eles também foram duramente atingidos pelas alegações feitas e pela forma como os meios de comunicação lidaram com elas.” O comunicado, então, chega ao fim com a banda agradecendo a equipe: “Gostaríamos de agradecer à nossa equipe, nossa gestão, todos os nossos colaboradores e todos que nos apoiaram e permaneceram leais ao longo desta jornada. Esta enorme turnê em estádios com este grande show e este palco extraordinário chegou ao fim depois de 135 shows em cinco anos com 6 milhões de fãs. Não é o Rammstein. Não somos nós. Não é você. O caminho continua. Adieu, goodbye, AUF WIEDERSEHEN!!” Nos comentários da publicação é possível ver fãs questionando “o que isso quer dizer?” ou então emojis de carinhas chorando. Outros comentários apenas agradecem a banda. View this post on Instagram A post shared by Rammstein (@rammsteinofficial) LEIA TAMBÉM: Knotfest 2024 anuncia lineup com Mudvayne, Bad Omens, BABYMETAL e mais Via: WikiMetal
Paul Di’Anno lançará novas versões de Remember Tomorrow e Wrathchild do Iron Maiden
Paul Di’Anno lançará novas versões de Remember Tomorrow e Wrathchild do Iron Maiden. O material estará no repertório do álbum The Book Of The Beast que tem lançamento previsto para o dia 27 de setembro pela Conquest Music. As novas roupagens de Remember Tomorrow e Wrathchild contarão com as participações de Tony Martin (ex-Black Sabbath), ZP Theart (ex-Dragonforce) e Lidya Balaban (Crowley). O trabalho, que sairá em vinil duplo colorido (vermelho sangue, branco e prata) e em 2CD/DVD, trará canções de outros projetos como Battlezone e Killers. Paul também promete versões acústicas, demos e de ensaio para deixar The Book Of The Beast ainda mais atrativo para os fãs. Como cereja do bolo, Di’Anno vai cair na estrada para um longa turnê pela Europa. De acordo com o cantor, o giro começará no dia 21 de agosto e se estenderá até meados de dezembro. Saiba o passo a passo da The Beast Resurrection Tour neste link Via: Rockbizz
Relembre a última performance do Aerosmith em 2023
Os fãs do Aerosmith receberam uma triste notícia no fim da última sexta-feira, 02, quando a banda emitiu um comunicado afirmando que não fariam mais apresentações ao vivo. A notícia desencadeou muitas lamentações, devido à decisão ser motivada pela incapacidade de Steven Tyler de se recuperar totalmente de lesões em suas cordas vocais. A turnê de despedida do Aerosmith, a Peace Out, teve início em setembro do ano passado. No entanto, após apenas três apresentações, Tyler sofreu uma lesão na laringe, forçando o adiamento de todas as datas subsequentes. A retomada dos shows estava prevista para 20 de setembro deste ano, mas com a recuperação de Tyler ainda inviável, a banda optou por cancelar a turnê e anunciar sua aposentadoria dos palcos. Mesmo tristes, diversos músicos elogiaram a decisão do Aerosmith, destacando a coragem e dignidade da banda em encerrar suas atividades ao vivo. Quanto à possibilidade de lançamento de novas músicas, isso ainda é incerto e depende dos próximos passos do grupo. Enquanto isso, o que resta aos entusiastas da banda é relembrar os êxitos do passado. Abaixo, é possível conferir na íntegra a última performance da banda, na UBS Arena de Elmont, em Nova York, nos Estados Unidos. LEIA TAMBÉM: Kelly Clarkson reinterpreta “Angel”, clássico do Aerosmith Via: WikiMetal
“Pantera é Dime, Vinnie, Phil e Rex, o que fazemos é uma celebração”, diz Zakk Wylde
O odin das seis cordas, Zakk Wylde, conversou com o The Mistress Carrie Podcast e falou sobre a nova versão do Pantera. Para quem estava dormindo nos últimos cinco ano, o Pantera está na estrada com os membros da formação clássica Phil Anselmo (vocal) e Rex Brown (baixo), ao lado de Zakk Wylde (guitarra – Black Label Society, Ozzy Osbourne) e Charlie Benante (bateria – Anthrax), substituindo os saudosos irmãos Dimebag Darrell e Vinnie Paul. “Pantera é Dime, Vinnie, Phil e Rex, o que fazemos é uma celebração e não o Pantera”, disse Wylde. “Além do mais, é uma coisa linda poder homenagear os caras toda noite”, destacou o guitar hero. “Todo mundo está se divertindo muito. Todo mundo que vem aos shows, também”, garantiu o músico. “Os fãs do Pantera estão fazendo uma viagem pela estrada da memória, o que é incrível”, pontuou. “Toda noite, nós temos a prova do que os caras criaram, visto que temos muitos jovens que nunca viram o Pantera, anteriormente. E essa molecada está vindo aos shows com os irmãos mais velhos e com os pais. Então, para mim, é uma coisa linda todas as noites tocarmos em homenagem aos caras”, concluiu Zakk. Ouça a entrevista completa aqui: O Pantera encerrou as atividades em agosto de 2001 ao final da Reinventing the Steel Tour. Os irmãos Abbotts não estavam se bicando com Phil Anselmo, assim, cada parte foi para um lado e nunca mais se falaram. Dimebag infelizmente faleceu no dia 8 de dezembro de 2004, após ser baleado no palco enquanto tocava com o Damageplan. Já Vinnie Paul faleceu em 20 de junho de 2018, devido problemas no coração. Via: Rockbizz
Paulo Ricardo e Fernando Deluqui firmam acordo sobre o uso da marca RPM
Por conta de muitas notícias publicadas na mídia a respeito da sentença que teria determinado o fim da banda RPM, Paulo Ricardo e Fernando Deluqui querem esclarecer ao público quais foram as decisões tomadas em relação à marca da banda. A nota informa o seguinte: “O sucesso conquistado pela banda RPM e o impacto que sua música causou no coração e na memória de todos é algo que jamais irá desaparecer. Supera em muito qualquer diferença que possa ter existido no passado. Assim, apesar do que foi determinado, Paulo Ricardo e Fernando Deluqui firmaram um acordo que permite a preservação da obra do RPM, na sua formação original, e ao mesmo tempo viabiliza os projetos de Fernando Deluqui e sua nova banda. Para alcançar esse entendimento mútuo foi essencial compreender que todas as iniciativas tomadas por Paulo Ricardo e Fernando Deluqui sempre tiveram por objetivo preservar a memória e os valores que inspiraram os inúmeros sucessos do RPM, banda que Paulo Ricardo liderou com enorme competência e talento e da qual nunca se afastou. Sobre o fim da banda original, Deluqui diz: ‘Em 2017 houve um grande mal-entendido. Paulo Ricardo quis dar uma pausa e Luiz Schiavon, P.A. e eu quisemos continuar, infelizmente nos desentendemos, mas isto ficou no passado’. Na mesma medida, é igualmente mútuo o entendimento de que Fernando Deluqui tem todo o direito de desenvolver novos projetos com sua nova banda que, apesar de não ser o RPM, tem um dos integrantes da banda original. Daí o novo nome: RPM O Legado, que assim será denominado nas plataformas digitais e redes sociais. Paulo Ricardo e Fernando Deluqui agradecem a todos os seus fãs e admiradores que continuam servindo de inspiração para outros tantos sucessos que virão e comunicam que toda a obra da formação original da banda com Paulo Ricardo, Luiz Schiavon, Fernando Deluqui e Paulo P.A. Pagni estará disponível em todos os aplicativos de música, assim como os vídeos no YouTube sob o nome de RPM, sigla de Revoluções por Minuto”. O single mais recente que saiu sob a marca RPM se chama O Sol da Liberdade e fora lançado no ano passado (2023) pela Ditto Music. A faixa, gravada e produzida nos estúdios de Schiavon durante a pandemia, com os integrantes registrando suas partes separadamente, traz uma reflexão sobre as limitações impostas pela pandemia e suas consequências. O Sol da Liberdade tem Dioy Pallone, autor da letra, no baixo e vocais, Luiz Schiavon nos teclados e bateria eletrônica e violões e guitarras de Fernando Deluqui. Via: Rockbizz
“Eu odeio os políticos; sou extremamente apolítico”, declara Alice Cooper
A estrela mor do shock rock, Alice Cooper, concedeu uma entrevista a rádio norte-americana 96.1 KLPX e comentou sobre as camisetas Alice For President, que ele costuma vender nos anos de eleições, principalmente. “Eu sou extremamente apolítico”, garantiu Cooper. “Eu só faço essa brincadeira porque a música Elected foi um grande sucesso”, explicou. “Era a música favorita de John Lennon, porque é uma ótima sátira sobre política”, destacou. “Mas você nunca verá nada político no meu show. Eu simplesmente odeio política”, continuou “No entanto, em um ano eleitoral, a gente precisar fazer isso, a gente precisa fazer uma sátira sobre toda a situação”, arrematou o cantor de 76 anos. Elected está no repertório do clássico álbum Billion Dollar Babies, sexto registro de estúdio do artista, o qual saiu em março de 1973 pela Warner Records. Além de Elected, o trabalho possui hits como Hello, Hooray, No More Mr. Nice Guy, I Love the Dead e a faixa-título. Billion Dollar Babies alcançou a primeira posição nas paradas de sucesso dos Estados Unidos e Inglaterra e já passou a marca de dois milhões de cópias vendidas em todo o globo. Curta Elected, a sátira política da tia Alice, no player a seguir: Atualmente, Cooper está na estrada divulgando a Freaks On Parade Tour; o giro irá até o final de outubro e cobrirá os Estados Unidos e alguns países europeus como França e Alemanha. Saiba o itinerário da turnê aqui. Via: Rockbizz
Bring Me The Horizon: 10 momentos icônicos de Oli Sykes no Brasil
O Bring Me The Horizon virá ao Brasil para um show único em São Paulo, no Allianz Parque, no dia 30 de novembro – compre aqui seu ingresso. Este será a única apresentação da banda no país. O show será acompanhado das bandas Motionless In White, Spiritbox e The Plot In You. Além do show, a relação do grupo com o Brasil é antiga e bastante importante, especialmente para Oli Sykes. O vocalista se considera “oficialmente brasileiro” há alguns anos. Casado com a modelo e cantora brasileira Alissa Salls desde 2017, o artista comprou uma casa no Brasil e adquiriu um CPF em 2021. Desde então, os fãs têm se divertido com as descobertas de Oli aqui no Brasil. Desde a culinária à diferentes culturas. Tudo é uma novidade para ele e para nós, uma diversão. Listamos aqui alguns dos melhores momentos de Oli Sykes no Brasil. Confira: Oli e uma alimentação saudável A usuária @camponesacoquet no X (antigo Twitter) encontrou o vocalista na rede de produtos naturais Mundo Verde e registrou no momento em frente à loja: Eu não sonharia com isso, nem nos meus melhores sonhos Giovana de 2013, a gente conseguiuuuu!!!!!@bmthofficial pic.twitter.com/LFbkej7d9K — piriguete da internet (@camponesacoquet) August 2, 2024 Encomenda para Oli O fã e usuário @eufelipetomaz no Instagram compartilhou uma história divertida sobre um encontro que ele teve com o vocalista. Ele foi o responsável por realizar uma entrega na residência do artista e rendeu uma foto da dupla: View this post on Instagram A post shared by Felipe Tomaz (@eufelipetomaz) Passando perrengue como um bom brasileiro Uma das fotos mais icônicas para os fãs de Bring Me The Horizon é aquela que registrou Oli com o pai de Alissa tentando resolver um problema com o Fiat Uno da família em Taubaté. Confira: Oli Sykes se apaixonando por Guaraná Antarctica Um outro clássico brasileiro é o refrigerante Guaraná e claro que Oli não podia ficar de fora dessa. O músico compartilhou uma foto sua dando um beijo em uma latinha em seu stories no Instagram com a frase “I love you” (Eu te amo). Praia com os amigos gringos Em 2023, quando o grupo You Me At Six veio ao Brasil, Oli os levou para a praia para curtir a vida boa de São Paulo. Aprendendo português (ou só palavrão mesmo) Em um vídeo, Oli aparece falando algumas palavras que aprendeu no Brasil, como “nem fudendo” ou “feijoada da puta”. Confira: Oli e a mandioca Em uma de suas várias aventuras pela culinária brasileira, Oli descobriu a mandioca, mas não qualquer mandioca. Confira: É tipo crack, mas chocolate Outra aventura, outra descoberta: a mãe de Alissa fez um brigadeiro vegano e parece que Oli se apaixonou: Em todos os cantos do Brasil Além de se aventurar na nossa culinária, Oli também viaja para conhecer melhor as diversas culturais que existem em nossa país. Com Alissa, ele foi à uma aldeia no Amazonas e os registros são incríveis: View this post on Instagram A post shared by Oli Sykes (@olobersykes) Amizades especiais Bring Me The Horizon fez parte do lineup do Knotfest 2022 em São Paulo e alguns dias antes se apresentou no Vibra. Neste show, o grupo entregou uma apresentação icônica que contou com a participação de Pabllo Vittar: View this post on Instagram A post shared by Wikimetal (@wikimetalbr) Via: WikiMetal
“Se não existisse a MTV na década de 90, o rock teria acabado nos anos 80”, afirma Nasi
Durante bate-papo com o pessoal do canal Futeboteco, Nasi falou sobre o papel fundamental que a MTV teve na manutenção do mercado rock n’ roll nos anos 90. O cantor foi além e ainda destacou que o canal fora de suma importância para a sobrevivência do rock em tal época. “Se não existisse a MTV na década de 90, o rock teria acabado nos anos 80”, afirmou Nasi. “Mas, graças a MTV, teve coisas muito legais, não só bandas com o Ira!, Capital Inicial e Titãs, mas bandas como Nação Zumbi, O Rappa, Skank, Charlie Brown Jr. e várias outras”, explicou. “E todas essas bandas eram diferentes, o que era legal”. ressaltou. “Mas, no final dos anos 90, começou uma praga de bandas que imitavam essas coisas”, lamentou o cantor. “Aí, depois disso, veio o emo, o que foi a pá de cal”, completou Nasi. Assista o bacana bate-papo na íntegra no tocador logo abaixo: E para recordar alguns sons dos grupos citados por Nasi, basta acessar estes outros players: Nação Zumbi O Rappa Skank Charlie Brown Jr. Via: Rockbizz
Body Count divulga clipe de “F*** What You Heard” criticando o cenário eleitoral americano
Body Count, banda de hip-hop e metal liderada pelo multiartista Ice-T, lançou na última quinta-feira, 01, o videoclipe de “F*** What You Heard”. Junto com “Psycopath”, este é o segundo trabalho divulgado pelo grupo que prepara o lançamento de seu próximo álbum de estúdio, Merciless. A banda manteve o estilo agressivo e direto característico, com um trabalho visual carregado de críticas políticas e referências ao cenário eleitoral dos Estados Unidos. “Toda ideia de um sistema bipartidário é besteira”, declara Ice-T enquanto uma notícia aparece na tela escrito “Senado vota para tirar seus direitos”. Escrita pelo rapper e pelo produtor Will Putney, a música julga a disputa entre os partidos Democrata e Republicano como uma briga por território típica de gangues. Os “Democrips” e “Bloodpublicans”, como Ice-T se refere, são tratados como dois lados de uma mesma moeda, fazendo uma analogia direta aos Crips e Bloods, gangues rivais de Los Angeles identificadas pelas cores azul e vermelho — mesmas cores dos partidos políticos. Durante o clipe, diversas referências às cores podem ser percebidas fazendo alusão aos conflitos políticos e sociais do país e, também, como forma de crítica ao trabalho dos veículos Fox News e CNN, citados por Ice-T na letra, reconhecidas pelo azul e vermelho, respectivamente. A direção é de Jay Rodriguez, responsável pelo clipe de “Psycopath”, single lançado há algumas semanas e que também estará no próximo álbum. Confira: Merciless O oitavo álbum de estúdio do Body Count está previsto para ser lançado ainda este ano, mas sem data definida. Os integrantes da banda prometem surpresas e um trabalho ainda melhor do que foi o Carnivore, lançado em 2020 e que rendeu à banda um Grammy de Melhor Performance de Metal com a música “Bum-Rush”. Em entrevista para o veículo francês, Loud TV, o guitarrista Ernie “C” Cunningham comentou que o álbum tem muitos convidados e que um deles é “muito inesperado”. “Temos um convidado surpresa que vai deixar todo mundo de queixo caído”, disse. Enquanto o álbum não chega, você pode curtir os singles “F*** What You Heard” e “Psycopath” que já estão disponíveis nas plataformas LEIA TAMBÉM: Body Count lança videoclipe para a música “Psychopath” | Wikimetal Via: WikiMetal
The Who: Pete Townshend e Roger Daltrey não se falam mais e não há interesses em comum
É triste que muitos músicos que admiramos não tenham a capacidade emocional de superarem os contratempos do passado e selarem a paz. De Roger Waters e David Gilmour, do Pink Floyd, a Noel e Liam Gallagher, do Oasis, muitos artistas ficam no limbo das discordâncias. Quem está no mesmo compasso é a dupla sobrevivente do The Who, Pete Townshend e Roger Daltrey, que não se fala mais e não há interesses em comum. Durante entrevista ao jornal The Daily Beast, Townshend falou sobre o relacionamento com o companheiro de trabalho. “Eu não sei o que vai acontecer com o The Who! Espero que Roger e eu possamos encontrar algum ponto em comum e encontrar uma maneira de trabalhar, novamente. Há uma sensação de que estamos no último período de turnê de nossas carreiras. Se juntássemos uma pequena banda para sairmos em turnê, seria ótimo. Mas Roger e eu não nos falamos mais. Então, pode ser difícil chegar a algo em que ambos compartilhemos um interesse”. Pete completou: “Não vou tentar intimidar Roger para fazer nada! Não quero ter o trabalho que eu tinha na época do Quadrophenia, que era intimidar todo mundo no The Who para fazer exatamente o que eu queria fazer. As coisas funcionaram, na época, mas isso não foi divertido! De qualquer forma, estou esperançoso. Eu não estou dizendo que não faremos nada, mas Roger e eu temos um obstáculo a transpor, então, veremos o que acontece”. A mais recente turnê do The Who aconteceu em 2021 e contemplou apenas os Estados Unidos e Reino Unido. A tour teve um sabor diferente aos fãs, visto que contou com uma orquestra. Enquanto os músicos não selam as pazes, curta a performance do hit Won’t Get Fooled Again com a formação clássica, ou seja, com Roger Daltrey (vocal), Pete Townshend (guitarra), Keith Moon (bateria) e John Entwistle (baixo). Via: Rockbizz
Enquete: Qual banda você mais quer assistir no Rock in Rio 2024?
O Rock in Rio 2024 receberá o Dia do Rock no primeiro domingo do festival, 15 de setembro, alguns dos maiores nomes do rock nacional e internacional. Em sua edição comemorativa de 40 anos, o evento receberá no Palco Mundo, Avenged Sevenfold, Evanescence e Journey. Já no Palco Sunset, Deep Purple e Incubus. Os brasileiros Crypta, Dead Fish, Black Pantera e The Mönic + Eskröta estarão no Palco Supernova. Em preparação a um dos maiores festivais do mundo, o Wikimetal quer saber dos nossos leitores: qual banda você mais quer ver no Rock in Rio 2024? Vote na enquete no fim desta matéria. O festival acontece nos dias 13, 14, 15, 19, 20, 21 e 22 de setembro, sendo que na edição de 2024, houve a exclusão do dia do metal. Os ingressos para o Dia do Rock ainda estão disponíveis no site oficial da Ticketmaster. Nota: Há uma pesquisa incorporado dentro deste post, por favor visite o site para participar na enquete deste post. View this post on Instagram A post shared by Rock in Rio (@rockinrio) Via: WikiMetal
Bruce Dickinson avalia a competência vocal de Paul Di’Anno: “Não tinha muita flexibilidade na voz”
Bruce Dickinson concedeu uma entrevista à revista Record Collector e falou, dentre inúmeros temas, sobre o quão admirado ficou quando assistiu o Iron Maiden ao vivo, pela primeira vez; além disso, ele avaliou a competência vocal de Paul Di’Anno. De acordo com o Air-Raid Siren, Paul não tinha muita flexibilidade na voz. “A primeira vez que vi o Maiden foi no Music Machine em Camden. O Samson era a atração principal porque nossa gerência tinha financiado o evento, então, pedimos para ser a atração principal, embora não merecêssemos”, contou Bruce. “Isso ficou óbvio quando o Maiden apareceu, porque o lugar ficou lotado. Eu tinha ouvido rumores sobre o quão bons eles eram, então achei melhor assisti-los”, pontuou o cantor. Apesar da admiração pela banda, Dickinson não considerou o então vocalista do grupo, Paul Di’Anno, muito habilidoso. “Ele era ok, mas não tinha muita flexibilidade na voz. Achei que a voz dele tinha chegado ao ponto mais alto que podia alcançar”. Como todo mundo sabe, Bruce Dickinson acabou substituindo Paul Di’Anno no Iron Maiden. Basicamente, o cantor foi demitido por bater de frente com o chefe, o baixista Steve Harris, e por não dar conta do trabalho de forma satisfatória. O Air-Raid Siren entrou no meio da turnê do álbum Killers, de 1981, e ajudou a Donzela de Ferro atingir sucesso mundial com os álbuns seminais que colocaram no mercado, posteriormente. Via: Rockbizz
Slipknot inicia a Here Comes The Pain Tour; veja vídeos e fotos
Nesta terça-feira, dia 06 de agosto, em Ruoff Music Center, Indiana, o Slipknot iniciou a Here Comes The Pain Tour, que é uma turnê em comemoração aos vinte e cinco anos do álbum de estreia, que é o homônimo ao grupo. Vale ressaltar que, como a Here Comes The Pain Tour tem o foco no primeiro álbum, todos os músicos estão usando máscaras que remetem ao comecinho de carreira e macacões vermelhos que aludem a tal época, também. O repertório do concerto contou com catorze canções que foram as seguintes: (sic), Eyeless, Wait And Bleed, Get This, Eeyore, Me Inside, Liberate, Prosthetics, No Life, Only One, Spit It Out, Surfacing e Scissors. Os fãs compartilharam alguns registros do espetáculo. Veja: Pelas redes sociais, o conjunto mostrou fotos da festa do heavy metal noventista. Confira: Tour no Brasil A Here Comes The Pain Tour aportará em nosso país na segunda edição do Knotfest, que vai rolar nos dias 19 e 20 de outubro. Portanto, caso curta o caos sonoro do noneto, não perca nenhum dos shows. Via: Rockbizz
The Mönic + Eskröta é a atração mais esperada do Knotfest Brasil 2024 pelos leitores do Wikimetal
Knotfest, festival criado pelo Slipknot, chega ao Brasil pela segunda vez em outubro no Allianz Parque, em São Paulo. A edição de 2024 acontecerá nos dias 19 e 20 de outubro e os ingressos já estão à venda no site oficial da Eventim. A nova edição vem com uma novidade: celebrando seus 25 anos de carreira, o Slipknot preparou uma apresentação diferente com um set único e imperdível para cada dia, ou seja, o grupo será headliner dos dois dias de festival. Em preparação ao festival, a redação do Wikimetal perguntou aos leitores: qual é a banda que vocês estão mais animados para assistir, além do próprio Slipknot? A resposta foi: The Mönic + Eskröta com 46% dos votos. As bandas nacionais ocuparam o ranking das atrações mais esperadas. Após The Mönic + Eskröta, Black Pantera seguiu com 17%, deixando Ratos de Porão e Ego Kill Talent logo atrás. A primeira banda internacional a aparecer no top 5 da enquete foi BABYMETAL, de Tóquio, no Japão. Confira o resultado completo no fim desta matéria. Além disso, o festival contará com Mudvayne, Bad Omens, Lindemann, P.O.D., Amon Amarth, Meshuggah, Dragonforce, Poppy, Project46, Eminence, Krisium e mais. Nota: Há uma pesquisa incorporado dentro deste post, por favor visite o site para participar na enquete deste post. View this post on Instagram A post shared by Knotfest Brasil (@knotfestbrasil) LEIA TAMBÉM: Knotfest: você conhece tudo sobre o festival? Teste aqui! Via: WikiMetal
Oxigênio Festival 2024: confira fotos exclusivas do segundo dia
Neste último domingo, 04, a Audio, em São Paulo, recebeu o Oxigênio Festival 2024. O segundo dia contou com The Get Up Kids, Sugas Kane, December, Faca Preta, entre outros. O evento sempre traz um line-up voltado ao punk, hardcore e rock alternativo. Nele, grandes bandas do gênero internacional se juntam à grupos da cena nacional formando uma programação completa. Nosso colaborador Thiago Vidal esteve no evento e registrou o dia com fotos exclusivas. Confira nossa galeria no fim desta matéria. O primeiro dia do evento, 03, recebeu Hateen, Bayside Kings, Aurora Rules e Hot Water Music e mais. Via: WikiMetal
“Bandas de rock dão trabalho; as gravadoras preferem os sertanejos”, diz Nasi
Durante conversa com apresentadores do podcast Futeboteco, Rodolfo Gomes e Felipe Oliveira, o frontman do Ira!, Marcos Valadão Ridolfi – também conhecido como Nasi -, comentou que as bandas de rock dão trabalho para as gravadoras, pois sempre querem mexer no som e tentar coisas diferentes, artisticamente, o que podem se tornar um sucesso ou um fiasco. Por conta disso, o cantor destacou que as gravadoras preferem os artistas do segmento sertanejo, visto que não dão trabalho e fazem tudo o que é solicitado pelo selo. “Nós fizemos muito sucesso com os dois primeiros discos Mudança de Comportamento (1985) e Vivendo e Não Aprendendo (1986). Queriam que a gente repetisse no terceiro disco essa fórmula, com músicas de três minutos e meio e com refrão assoviável, e a gente fez o Psicoacústica (1988), que é um disco que não tem refrão, dissonante e tem muito instrumental, e é completamente diferente de qualquer coisa que surgiu nos anos 80”. O cantor continuou: “Esse disco quebrou a nossa aliança com a gravadora; eles nos acharam loucos. Perdemos a ligação com o pop, com a pegada radiofônica! Então, é por isso que bandas de rock dão trabalho e as gravadoras acabam chamando as duplas sertanejas, que são todas iguais e até recebem as músicas que vão gravar”. Nasi finalizou: “Há artistas mais ambiciosos e outros não! Há artista que nasceu para fazer cover de si mesmo”. Eis a fala de Marcos Valadão Ridolfi neste player: Via: Rockbizz
Torture Squad tocará Devilish na íntegra em show em São Paulo
Torture Squad tocará Devilish na íntegra em show em São Paulo. A apresentação vai rolar no dia 24 de agosto no Red Star Studios. Na ocasião, o grupo também irá captar imagens para o clipe de Sanctuary. Além de Torture Squad, o evento contará com o apoio das bandas Siegrid Ingrid e Infamous Glory, que estarão mostrando o poderio dos álbuns Back From Hell e Algor Mortis, respectivamente. O show será totalmente beneficente. Todo valor arrecadado será pra cobrir o custo operacional do evento e o valor restante será guardado para custear a turnê pela Europa que o Torture Squad está planejando para o primeiro semestre de 2025. A banda também solicita itens de doação que serão direcionados para o projeto Solidariedade Vegan para ajudar o povo gaúcho devido as enchentes. O Solidariedade Vegan é um projeto social liderado por Vivi Torrico e João Gordo, o qual visa mitigar a fome dos mais necessitados. Saiba mais sobre o trabalho do casal neste link. SERVIÇOTorture Squad em São Paulo + Siegrid Ingrid + Infamous GloryData: Dia 24 de agostoLocal: Red Star StudiosEndereço: Rua Teodoro Sampaio 462, Pinheiros, São PauloIngressos: https://www.sympla.com.br/ Via: Rockbizz
Jake E. Lee viveu um inferno com alguns fãs de Ozzy: “Me chamavam de bosta”
Em março de 1982, o rock e metal perderam a pérola das seis cordas, Randy Rhoads, em um acidente de avião. Ozzy Osbourne chegou a cogitar a largar a música, devido o trauma de perder o amigo e companheiro de trabalho, contudo, Sharon, sua esposa e empresária, o convenceu de seguir em frente com a carreira. Para o posto de Randy, o cantor tentou os guitarristas Bernie Tormé (Gillan) e Brad Gillis (Night Ranger), todavia, não deram conta do recado a contento nas apresentações ao vivo. Dessa forma, depois de minuciosa procura, a responsabilidade caiu nas mãos do virtuoso Jake E. Lee, que ostentava todos os requisitos de rock star como habilidade e criatividade musical, carisma e presença de palco. Mesmo assim, Jake E. Lee viveu um inferno com alguns fãs de Ozzy. Em entrevista ao Classic Rock & Culture, o músico afirmou que algumas pessoas o chamavam de bosta. “Recebi muito apoio dos fãs, mas também tive muita resistência”, disse Lee. “Falavam na minha cara que Randy Rhoads era ótimo e que eu era um bosta”, ressaltou. “Randy tinha partido, e não para tocar em outra banda, mas morrido”, pontuou. “Aí, eu perguntava se eles [os fãs] queriam que Ozzy tivesse se aposentado ou desistido da música, e os pedia uma folga, também”, continuou. “Mas durante todo período em que toquei com Ozzy, sempre houve uma parte do público que me achava péssimo e considerava Randy o máximo”, completou. Jake finalizou relatando um episódio bizarro, para dizer o mínimo. “Teve um cara que descobriu em que quarto eu estava e me ligou para dizer que eu era um merda e que ele era quem deveria ter conseguido o trabalho. Depois disso, ele começou a tocar guitarra para mim pelo telefone, tentando mostrar a sua técnica na guitarra”. Com o Príncipe das Trevas, Jake E. Lee gravou apenas dois discos: Bark at the Moon (1983) e The Ultimate Sin (1986). Via: Rockbizz