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“Entrada para o primeiro Roça N’ Roll custava 3 reais e tinha pinga e salsicha de graça”, lembra Bruno Maia
O pessoal que é mais das antigas na cena rock n’ roll e heavy metal nacional vai lembrar com bastante carinho dos festivais Roça N’ Roll em Varginha, Minas Gerais, e o BMU – Brasil Metal Union em São Paulo. Os festivais supriram uma lacuna no mercado brasileiro, visto que faltavam eventos de música pesada com infraestrutura bacana. Por anos, eles foram o destino de milhares de headbangers que faziam questão de prestigiar as bandas nacionais, principalmente. Em recente conversa com o apresentador Manoel Santos, do Ibagenscast, o vocalista do Tuatha de Danann, Bruno Maia, lembrou como foi começo do Roça N’ Roll. Para quem não sabe, Bruno é um dos idealizadores do festival. “O Roça N’ Roll virou um evento muito grande; ele ficou de um tamanho que eu nunca imaginei que pudesse chegar. Eu nem teria condições materiais e mentais para poder fazer. Mas ele começou como uma festa normal. A gente não tinha onde tocar, e nós tínhamos acabado de lançar o nosso primeiro disco. Tínhamos que fazer um agito para poder colocar a banda para tocar. Então, eu e um amigo fizemos esse evento na roça, mas era um trem sem nenhuma pretensão. Custava três reais, e tinha pinga e salsicha de graça, pra você ver que cangaço. Mas quem entrasse no festival tinha salsicha e pinga à vontade. Mas, com esse trem do boca a boca, veio muita gente; veio pessoas de outras cidades, inclusive. E não tínhamos internet para divulgar, não, era colando cartaz na rua. Aí, fomos fazendo outras edições e o festival foi crescendo. Nós chegamos ao ponto de receber milhares de pessoas, gente do Brasil inteiro. Tivemos bandas gringas. Virou uma realização muito importante aqui na região e para o cenário. O festival tinha um certo idealismo; nós nunca tivemos a intenção de fazer um Monsters Of Rock só com bandas grandes. A ideia era ter um espaço bom para as bandas alternativas mostrarem seus sons em um palco bom e com som bom. A medida que o festival foi crescendo, precisamos trazer bandas maiores para poder manter público. Aí, teve Angra, Grave Digger e a galera toda. E foram dezenove anos de festival”. Veja a fala completa de Bruno Maia neste player: Via: Rockbizz
Hibria anuncia nova formação e estreia novo videoclipe
Hibria anunciou sua nova formação, que agora conta com os músicos Angelo Parisotto (vocal), Abel Camargo (guitarra), Velles (guitarra), Tiago Assis (baixo) e William Schuck (bateria). A banda brasileira também estreiou o novo videoclipe, da faixa “Steel Lord on Wheels”, um dos clássicos do álbum Defying the Rules, que completa 20 anos. Em comemoração do aniversário do icônico álbum, a banda realizará um show histórico no Bar Opinião, em Porto Alegre, no dia 9 de maio. Hibria fará a estreia da nova formação ao vivo no festival Bangers Open Air no dia 4 de maio (domingo). Serviço:HIBRIA – “DEFYING THE RULES – 20TH ANNIVERSARY”Data: 09 de maio de 2025 (sexta-feira)Local: Opinião – Porto Alegre/RSIngressos: SymplaBandas convidadas: Phornax e Ocaradometal View this post on Instagram A post shared by Ablaze Productions (@ablaze_productions) LEIA TAMBÉM: Bangers Open Air anuncia Kissin’ Dynamite, Armored Saint, Dark Angel e Hibria Via: WikiMetal
Katatonia anuncia saída do guitarrista Anders Nyström
O Katatonia anunciou nesta segunda-feira (17) que o guitarrista fundador Anders Nyström não faz mais parte do grupo. O vocalista Jonas Renkse divulgou a seguinte declaração nas redes sociais: “Anders Nyström e eu estamos seguindo caminhos separados. Uma decisão que não foi tomada levianamente, mas para que todos prosperem e sigam em frente com suas próprias preferências criativas, bem como agendas pessoais, esta se tornou uma opção realista”. “Anders e eu começamos a banda em 1991 e seu impacto no som característico da banda é inegável”, acrescentou. “Por mais sombrio que isso pareça, e seja, é mais uma evidência de que a vida está dificultando nossos planos preferidos. Desejo a Anders tudo de melhor para o futuro”. No início deste mês, o Katatonia anunciou uma turnê europeia no segundo semestre de 2025. Começando em 11 de novembro em Tampere, Finlândia, a jornada, com os convidados especiais Evergrey e Klogr, passará por 31 grandes cidades, finalizando em Estocolmo, Suécia, em 20 de dezembro. O álbum mais recente do grupo é Sky Void Of Stars, lançado em 2023 pela Napalm Records. Via: Rockbizz
“O último hit do Angra foi Arising Thunder; me lembra Carry On”, afirma Ricardo Confessori
Tempos atrás, o baterista Ricardo Confessori conversou com o apresentador e youtuber Manoel Santos, do canal Ibagenscast, e teceu alguns comentários sobre sua volta ao Angra, a qual ocorreu em março de 2009. Além disso, o músico paulistano falou um pouco sobre o disco Aqua, sétimo full length da banda e o seu primeiro registro de estúdio após seu retorno ao conjunto. Ele também aproveitou o ensejo para elogiar o open act do disco, Arising Thunder. “O Angra foi esperto porque eles deram um tempo de dois anos! Então, houve uma demanda pela volta da banda, portanto, não foi tão duro assim. Foi até fácil! A banda voltou até sem disco, voltou com uma turnê com o Sepultura. Foi um ano de turnê, o que foi muito legal”. Ricardo continuou: “O Aqua era para ter sido o ápice do retorno. Eu não segui tanto a carreira do Angra depois que eu saí, mas cheguei a escutar algumas coisas. Mas vejo que o último hit do Angra foi Arising Thunder, na minha opinião. Isso me lembra Carry On, Metal Icarus e Nothing to Say”. “Mas a turnê do Aqua foi curta; ela poderia ter dado muito mais frutos. Teve gente que mudou de país, mudou de objetivo, o que deu uma brecada na banda. Isso me fez desanimar de ficar no Angra. E mesmo com o Aqua, que é um disco bom, eu acabei saindo”, finalizou Confessori. Eis a fala completa do baterista aqui: Para curtir os hits Arising Thunder e Carry On, acesse estes outros players: Via: Rockbizz
Rainha dos céus: Aviationtag exalta a beleza do Boeing 747 Ed Force One em novo colecionável
Se tem uma coisa que não falta no mercado são produtos voltados ao Iron Maiden! E tem mais um na praça, já que a empresa alemã Aviationtag está exaltando a beleza do Boeing 747 Ed Force One em novo colecionável. A aeronave, que era pilotada pelo vocalista Bruce Dickinson, foi fundamental para transportar a Donzela de Ferro, sua equipe e as toneladas de equipamentos de palco em sua épica turnê mundial de 2016, a qual promovia o seu décimo sexto álbum d estúdio, The Book Of Souls. “Ela sempre se comportou como a Rainha dos Céus, o que o 747 sempre será”, disparou o Air-Raid Siren. “Nunca haverá outra para ocupar seu trono”, pontuou em tom contemplativo. “A potência, o barulho daqueles 4 motores, os pousos leves como penas e sua elegância aérea colocam o 747 em uma categoria única”, completou o cantor. O colecionável da Aviationtag vem com um suplemento especial em que Bruce Dickinson detalha os atributos da aeronave. O produto está disponível no mercado pelo valor de 66,66 euros – cerca de 350,00 reais na cotação atual da moeda estrangeira. Veja a beleza e imponência do Boeing 747 Ed Force One e detalhes do colecionável nas duas postagens abaixo: Via: Rockbizz
Linkin Park anuncia novo single “Up From The Bottom”
Linkin Park anunciou nas redes sociais o novo single “Up From The Bottom”, com data de lançamento para 27 de março. O anúncio foi feito com imagens do novo videoclipe e da banda gravando a canção em estúdio. Um curto trecho desse mesmo vídeo foi divulgado anteriormente em um mini documentário, levantando suspeitas dos fãs sobre um possível novo single. Esse é o primeiro lançamento do Linkin Park desde a chegada do álbum From Zero, em novembro – primeiro projeto com a nova vocalista Emily Armstrong e desde a morte de Chester Bennington em 2017. View this post on Instagram A post shared by LINKIN PARK (@linkinpark) Via: WikiMetal
Avenged Sevenfold fará shows em São Paulo e Curitiba em outubro
Pouco após ser a atração principal do Rock in Rio 2024 diante de cem mil fãs, o Avenged Sevenfold anuncia a inclusão do Brasil em sua turnê Life Is But A Dream… pela América Latina. A banda tem duas datas confirmadas por aqui: no dia 2 de outubro, na Pedreira Paulo Leminski, em Curitiba, com show de abertura de Mr. Bungle e Karen Dió; e no dia 4 de outubro, no Allianz Parque, em São Paulo, com shows de A Day To Remember, Mr Bungle e Karen Dió. A pré-venda de ingressos começará no dia 18 de março ao meio-dia e vai até as 11h do dia 20 de março no site da Eventim (acesse aqui). Já a venda geral terá início no dia 20 de março, ao meio-dia. Life is But A Dream… é também o nome do álbum mais recente do Avenged Sevenfold. Lançado em 2023, foi o primeiro disco de estúdio do grupo californiano após um período de sete anos de espera. O trabalho, como a própria banda define, “foi projetado para provocar e inspirar, ampliando corajosamente a nova onda do som do heavy metal norte-americano, com confiança, atitude e intenção”. Trata-se de “uma celebração e libertação da vida, enquanto explora a possível ilusão do livre arbítrio e do determinismo”. Formado na Califórnia, em 1999, o Avenged Sevenfold já vendeu mais de 12 milhões de álbuns mundialmente e alcançou o topo da parada Top 200 Álbuns da Billboard com Nightmare (2010) e Hail to the King (2013). A banda, composta atualmente por M. Shadows (vocais), Synyster Gates (guitarra), Zacky Vengeance (guitarra), Johnny Christ (baixo) e Brooks Wackerman (bateria), acumula mais de 1 bilhão de visualizações em vídeos, 1 bilhão de streams no Spotify e ganhou vários singles #1 em rádios de rock. A Day To Remember A Day To Remember, formada em 2003, é reconhecida pela fusão única de pop-punk, hardcore e metalcore, resultando em um som energético e melódico. Em 2024, a banda se apresentou em todas as cinco datas da primeira edição da I Wanna Be Tour no Brasil e retorna para se juntar ao Avenged Sevenfold em São Paulo. Mr. Bungle Mr. Bungle, banda experimental e de metal alternativo formada na Califórnia em 1985, é famosa por sua mistura eclética de metal, jazz, funk, avant-garde, hardcore punk e rock progressivo, estabelecendo-se como um ícone cult no cenário underground. Liderada por Mike Patton, vocalista também do Faith No More, o grupo se destaca pela versatilidade vocal e pela presença de palco de Patton. Mr. Bungle retorna ao Brasil depois de sua passagem pela primeira edição do Knotfest Brasil em 2022 e vai se juntar ao Avenged Sevenfold em Curitiba e São Paulo. Karen Dió Karen Dió é cantora e compositora de punk rock conhecida por suas performances de alta energia e temas feministas. Nascida no Brasil, Dió se mudou para Londres em 2022 para promover sua carreira musical e, em 2024, assinou com a Hopeless Records para o lançamento de seu EP de estreia, My World, que inclui faixas como Sick Ride e Stupid. Sua música é inspirada em artistas como Joan Jett e Veruca Salt, entregando um som punk cru e rebelde. A artista está programada para se apresentar em junho deste ano no Download Festival, no Donington Park, compartilhando o line-up com bandas como Green Day, Weezer e Sex Pistols. CURITIBAData: 2 de outubro de 2025Local: Pedreira Paulo LeminskiHorário de abertura da casa: 16hClassificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais. Setores e preços:Pista – R$ 240,00 (meia-entrada legal) | R$ 480,00 (inteira)Pista Premium – R$ 375,00 (meia-entrada legal) | R$ 750,00 (inteira)Venda geral: 20 de março, 12hVendas online em: eventim.com.brBilheteria oficial: Hard Rock Café – R. Buenos Aires, 50 – Batel, CuritibaFuncionamento: Segunda a sábado, das 12h às 19h30 SÃO PAULOData: 4 de outubro de 2025Local: Allianz ParqueHorário de abertura da casa: 14hClassificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais. Setores e preços:Cadeira Superior- R$ 155,00 (meia-entrada legal) | R$ 310,00 (inteira)Pista – R$ 205,00 (meia-entrada legal) | R$ 410,00 (inteira)Cadeira Inferior – R$ 250,00 (meia-entrada legal) | R$ 500,00 (inteira)Pista Premium – R$ 405,00 (meia-entrada legal) | R$ 810,00 (inteira)Venda geral: 20 de março, 12hVendas online em: eventim.com.br Bilheteria oficial:Abertura de vendas (20/3): Allianz Parque – Bilheteria B – Av. Francisco Matarazzo, 1705 – Portão B – Água Branca – São Paulo/SPFuncionamento: 13h às 17hApós o dia 20 de março: Allianz Parque – Bilheteria A – Rua Palestra Itália, 200 – Portão A – Perdizes – São Paulo/SPFuncionamento: Terça à Sábado das 10h às 17h | *Fechado em feriados, emenda de feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas. Via: Rockbizz
Avenged Sevenfold anuncia shows em São Paulo e Curitiba
Avenged Sevenfold anunciou dois shows no Brasil nesta segunda-feira, 17. A banda traz a turnê Life Is But A Dream para Curitiba, na Pedreira Paulo Leminski, e São Paulo, no Allianz Parque. Os shows acontecem respectivamente nos dias 02 e 04 de outubro. A performance em Curitiba contará com participação da banda Mr. Bungle e da cantora Karen Dió. Os dois nomes se apresentam também em São Paulo, com adicional do A Day To Remember. A pré-venda exclusiva para fãs se inicia nesta terça-feira, 18, às 12h, no site da Eventim. Para conseguir o código de acesso, passa se cadastrar em www.avengedsevenfold.com. As vendas gerais começam na quinta-feira, 20, também às 12h no site da Eventim e às 13h nas bilheterias oficiais do evento. Bilheterias oficiais São Paulo Allianz Parque – Bilheteria B, apenas no dia 20/3. Após essa data, na bilheteria A.Endereço: Av. Francisco Matarazzo, 1705 – Portão B – Água BrancaHorários: a partir das 13h às 17h CuritibaHard Rock CaféR. Buenos Aires, 50 – BatelHorários: a partir das 13h às 19h30 View this post on Instagram A post shared by 30e (@30ebr) Via: WikiMetal
Paul Di’Anno será celebrado pela Metalville Records na coletânea In Memory Of
O ex-vocalista do Iron Maiden, Paul Di’Anno, será celebrado pela Metalville Records na coletânea In Memory Of, que sairá no dia 16 de maio, ou seja, um dia antes do aniversário do cantor inglês. O repertório da compilação terá apenas canções do período em que Paul trabalhou com o selo alemão, portanto, sons do Architects Of Chaoz e a carreira solo artista. In Memory Of estará disponível em diferentes formatos como CD, vinil preto e digital (download e streaming). Track listing de In Memory Of: 01. Paul Di’Anno – “Impaler” (ao vivo)02. Architects Of Chaoz – “Je Suis Charlie” (faixa inédita)03. Architects Of Chaoz – “Switched Off… Released”04. Paul Di’Anno – “The Beast Arises” (ao vivo)05. Paul Di’Anno – “Marshall Lokjaw” (ao vivo)06. Architects Of Chaoz – “Rejected”07. Architects Of Chaoz – “You’ve Been Kissed By The Wings Of The Angel Of Death”08. Paul Di’Anno – “Running Free” (ao vivo)09. Architects Of Chaoz – “Apache Falls”10. Paul Di’Anno – “Blitzkrieg Bob” (ao vivo)11. Architects Of Chaoz – “Killers” (versão ao vivo inédita)12. Architects Of Chaoz – “Soldier Of Fortune” Paul Di’Anno faleceu no dia 21 de outubro de 2024, aos 66 anos, em sua casa no município de Salisbury, na Inglaterra. De acordo com as irmãs do artista, Cheryl e Michelle, a causa da morte foi um rasgo na membrana ao redor do coração, com isso, o sangue entrou dentro da artéria aorta principal, o que fez o coração parar instantaneamente. Via: Rockbizz
The Offspring grava cenas de videoclipe em bar de São Paulo
The Offspring foi visto gravando cenas do novo videoclipe “Come To Brazil” no Bar do Biu, um dos mais famosos e tradicionais de Pinheiros, em São Paulo, na noite de quarta-feira (12). Segundo noticiado pelo G1, o dono do bar, Rogério Biu, disse que os integrantes experimentaram vários pratos: “Adoraram as comidinhas da minha mãe: coxinha de carne de sol, mandioca frita, pernil acebolado, cachaça e pimenta. Conversamos bastante sobre os shows deles que fui anteriormente, e eles foram simpáticos e atenciosos com os fãs”. A banda realizou uma turnê pelo Brasil no começo do mês de março, passando por Belo Horizonte, Rio de Janeiro, Curitiba, Porto Alegre e São Paulo. A turnê contou com a participação de outros grandes nomes do punk rock: Sublime, Rise Against, The Damned, The Warning e Amyl and the Sniffers. View this post on Instagram A post shared by Rogerio Gomes (@rogeriobiu) Homenagem em “Come to Brazil” A faixa “Come To Brazil” está presente no novo álbum do The Offspring, SUPERCHARGED, décimo primeiro trabalho de estúdio, que chega como sucessor de Let The Bad Times Roll, de 2021. A banda aproveitou a passagem pelo Brasil para gravar cenas do videoclipe da faixa. Antes de cada show, o anúncio preparava os fãs: “Estamos filmando um videoclipe hoje à noite, então enlouqueçam”. Em entrevista à Wikimetal, o guitarrista Noodles comentou sobre a faixa: “Nossos fãs brasileiros vivem falando isso pra gente, e é uma honra poder realizar esse desejo! A gente fica super lisonjeado, então resolvemos escrever uma ‘lovesong’ sobre isso. Nós amamos nossos fãs brasileiros, sabemos das bandas de rock mais pesado que vocês tem aí, é realmente bom”. LEIA TAMBÉM: The Offspring entrega hits e muito mais durante show em São Paulo Via: WikiMetal
TOOL no Lollapalooza: Um guia iceberg de tudo para conhecer em 15 dias
Texto por: Rafael Andrade No dia 30 de março, o TOOL fará sua aguardada estreia no Brasil no festival Lollapalooza (ingressos na Ticketmaster), trazendo sua sonoridade hipnótica e performances intensas para um show imperdível. Mas, se tem algo que define a banda além da música, é o mistério que a cerca—com composições complexas, letras enigmáticas e uma legião de fãs obcecados por teorias e significados ocultos. Se você sempre quis entender a genialidade do TOOL, mas não sabia por onde começar, preparamos um guia de duas semanas para conhecer a banda. É claro que você pode fazer essa jornada em um único dia, mas sugerimos um espaçamento para absorver melhor cada fase e evitar a sobrecarga mental—afinal, estamos falando de uma das bandas mais desafiadoras do rock progressivo moderno. Nível 1 – A Superfície: O Primeiro Contato Aqui estão as músicas mais acessíveis para quem nunca ouviu TOOL. São faixas que tocaram em rádios, tiveram videoclipes icônicos e introduzem bem a sonoridade da banda sem mergulhar de imediato na complexidade extrema: The Pot (10,000 Days, 2006) → Música mais acessível do álbum, com um groove marcante e vocais intensos de Maynard. Este álbum foi divisivo para os fãs ao apresentar estruturas menos complexas que Lateralus (2001), mas ainda assim, é um álbum respeitável com faixas que fazem parte do setlist da banda até hoje. Pneuma (Fear Inoculum, 2019) → Começando pelo álbum mais recente da banda, Pneuma é uma das músicas mais marcantes da carreira do TOOL, que exemplifica perfeitamente seu momento atual. Essa música “viralizou” em dois momentos distintos recentemente. O primeiro, quando o baterista Danny Carey publicou um vídeo tocando esta música ao vivo na íntegra. A outra ocasião foi quando Mike Portnoy (Dream Theater), convidado pelo canal Drumeo, tentou aprender a tocá-la. Sober (Undertow, 1993) → Um dos primeiros hits da banda, com uma atmosfera sombria e um riff inconfundível. Nesta época, o TOOL ainda tinha uma pegada bem mais grunge, com apenas alguns “flertes” com o metal progressivo que veio a marcar seu som posteriormente. Stinkfist (Ænima, 1996) → Um dos grandes sucessos da banda, com um clipe perturbador e uma pegada forte. Este álbum marca a entrada do baixista Justin Chancellor à banda e foi o primeiro passo para abraçar um som mais progressivo, ainda sem abrir mão do grunge que os marcou no primeiro álbum. Schism (Lateralus, 2001) → Provavelmente a música mais conhecida do TOOL, com um baixo hipnótico e uma estrutura que desafia padrões tradicionais. A assinatura de tempo muda impressionantes 47 vezes ao longo da faixa, tornando-a um clássico do rock progressivo. Este álbum é considerado pela grande maioria dos fãs como o ápice criativo da banda, figurando em praticamente todas as listas de Top 10 álbuns de rock/metal. Nível 2 – Explorando a Complexidade Agora começamos a adentrar as camadas mais profundas do TOOL, explorando músicas que trazem estruturas musicais e conceitos mais elaborados. Forty-Six & 2 (Ænima, 1996) → A música faz referência a um conceito pseudo-científico de evolução genética, bem como à teoria da “Sombra” de Carl Jung. O título refere-se a “46 + 2”, uma ideia de que os seres humanos (com 46 cromossomos) poderiam evoluir adicionando dois cromossomos, alcançando um novo estado de ser. Embora essa noção venha de escritos do místico Drunvalo Melchizedek, na letra Maynard a relaciona ao processo de enfrentar a própria “sombra” – termo junguiano para os aspectos reprimidos da psique. “Forty-Six & 2” mescla essa hipótese evolutiva com a ideia jungiana de transformação interior através do confronto dos medos e traumas pessoais, simbolizando um passo adiante na jornada de autoconhecimento. Lateralus (Lateralus, 2001) → Esta faixa é famosa por utilizar a sequência de Fibonacci (1, 1, 2, 3, 5, 8, 13) tanto na letra quanto no ritmo. A métrica principal da música segue um padrão 9/8 – 8/8 – 7/8, remetendo à famosa sequência matemática. Essa estrutura é intencional e reforçada na letra com frases como “Swing on the spiral” e “Spiral out, keep going”, aludindo à ideia de crescimento e expansão contínua. Parabol/Parabola (Lateralus, 2001) → No álbum Lateralus, “Parabol” e “Parabola” formam essencialmente duas partes de uma mesma peça, devendo ser ouvidas em sequência. “Parabol” funciona como uma introdução atmosférica e contemplativa, preparando o terreno para a explosão sonora de “Parabola”. As duas faixas se conectam perfeitamente: a nota final de “Parabol” emenda diretamente no início de “Parabola”, tanto que no videoclipe oficial “Parabola” inclui Parabol nos minutos iniciais. Essa transição suave é essencial para entender a mensagem – um contraste entre a quietude espiritual e a celebração enérgica da existência física. As músicas exploram juntas a ideia de que a vida é temporária e sagrada: “Nós somos eternos, toda essa dor é uma ilusão”, canta Maynard em “Parabola”, reforçando que a experiência humana (com seus sofrimentos) deve ser abraçada como um “presente sagrado” (holy gift) quando as duas partes são apreciadas em conjunto. Wings for Marie / 10,000 Days (10,000 Days, 2006) → Novamente duas faixas a serem ouvidas em sequência, elas formam uma homenagem profundamente pessoal de Maynard à sua mãe, Judith Marie. Judith ficou paralisada por um derrame e passou cerca de 27 anos (aproximadamente “10.000 dias”) em uma cadeira de rodas até falecer em 2003. Nessas músicas, Maynard expressa admiração pela fé inabalável de sua mãe e a dor de sua perda. As letras insinuam que, após uma longa provação na Terra (“10 mil dias no fogo”), ela finalmente “ganhou suas asas” para transcender ao céu. “Wings for Marie” traz um clima reverente e emotivo, com versos descrevendo Judith como um “espírito apaixonado, irrestrito e aberto”, enquanto “10,000 Days” culmina em um clímax catártico, quase como uma prece musical pedindo que ela seja recebida no paraíso. Em entrevistas, Maynard revelou o quão pessoais e dolorosas essas composições foram – tão intensas que a banda raramente as toca ao vivo, já que ele “nunca mais quer se expor tanto” dessa forma. Em essência, “Wings for Marie” (Partes 1 e 2) representa o tributo de um
“Se não fosse pelo Black Sabbath, nenhum de nós estaria aqui”, declara Zakk Wylde
Após alguns anos de molho, o Black Sabbath voltará a se reunir com a sua formação original – Ozzy Osbourne (vocal), Tony Iommi (guitarra), Geezer Butler (baixo) e Bill Ward (bateria) – para um último ato em 05 de julho no Villa Park em Birmingham, Inglaterra. O criador heavy metal terá a companhia de uma imensa trupe para transformar a data um marco da música contemporânea. A festa contará com a participação de Billy Corgan (The Smashing Pumpkins), Tom Morello (Rage Against The Machine), Fred Durst (Limp Bizkit), Jonathan Davis (Korn) e muitos outros. Zakk Wylde, fiel escudeiro de Ozzy, também dará as caras na festa. Em entrevista ao canal Riffx, o viking das seis cordas explicou por alto como será a dinâmica do show. Ele também aproveitou a oportunidade para ressaltar a importância do Black Sabbath. “Todas as bandas vão tocar músicas do Black Sabbath, o que vai ser bem alucinante, vai ser bem incrível. Então, ver Ozzy subir lá, tocar uma música com os caras e poder assistir o Sabbath fazer seu show será algo incrível. Eu também acho que será muito especial para todas as bandas que vão estar lá, porque se não fosse pelo Sabbath, nenhum de nós existiria. Eu acho que esse show vai ser muito especial e importante para todo mundo”. Veja a entrevista completa no player abaixo: Os mais de quarenta mil ingressos foram vendidos em menos de vinte minutos, o que prova o poder do Black Sabbath e do heavy metal ao redor do mundo. E, de acordo com a empresária Sharon Osbourne, toda a renda do concerto será destinada às instituições de caridade Cure Parkinson’s, Birmingham Children’s Hospital e Acorn Children’s Hospice de Birmingham. Via: Rockbizz
Alice Cooper diz que o Iron Maiden deveria ser introduzido no Rock And Roll Hall Of Fame: “Eles têm seu próprio exército”
Durante uma sessão de perguntas e respostas a bordo do Rock Legends Cruise no mês passado, o lendário cantor Alice Cooper disse que o Iron Maiden deveria ser introduzido no Rock And Roll Hall Of Fame. Ao comentar sobre o fato de que o Bad Company foi indicado para o Rock Hall 2025, Alice, que foi introduzido em 2011, disse: “No ramo, chamamos [o vocalista do Bad Company] Paul [Rodgers] de ‘a voz’, porque ele é simplesmente um dos melhores cantores que existem e um dos caras mais legais de todos os tempos. Ele teve alguns problemas físicos ultimamente, mas eu certamente votei nele”. Questionado se há outros artistas que ele gostaria de fazer um esforço para serem introduzidos na instituição, ele respondeu: “Iron Maiden. Quer dizer, vamos lá – Iron Maiden. Como você pode menosprezar o Iron Maiden? Eles têm seu próprio exército lá fora. E outro é [compositor, produtor musical e pianista americano] Burt Bacharach. Burt Bacharach escreveu tantos sucessos quanto The Beatles e ele não está no Hall Of Fame, e ainda assim há outros caras que estão no Hall Of Fame que eram escritores e não estavam nem perto de Burt Bacharach”. Os artistas são elegíveis para entrar no Rock And Roll Hall Of Fame 25 anos após o lançamento de seu primeiro álbum ou single. Embora o Iron Maiden esteja elegível desde 2004, a banda só foi indicada duas vezes – em 2021 e 2023. Via: Rockbizz
Galope é o ritmo mais importante do heavy metal; entenda a técnica na guitarra
Quem já pegou uma guitarra para tocar e tentou se aventurar nos sons do Iron Maiden, Metallica, Helloween e Dio, por exemplo, se deparou com alguma seções rítmicas que se assemelham a um galope de cavalo. O andamento do galope é dividido por uma colcheia seguida por duas semicolcheias. Embora o ritmo pareça fracionado em três partes, a primeira parte (colcheia) dura o mesmo tempo que a segunda, que é composto por duas semicolcheias. O movimento básico da palheta consiste no seguinte esquema: baixo-baixo-cima. O primeiro ataque na corda dura a primeira metade do tempo enquanto o contratempo é dividido em duas semicolcheias. Galope reverso O pessoal do thrash metal norte-americano como os caras do Metallica e do Slayer mudaram a ordem rítmica do galope tradicional, como é visto/ouvido na obra da Donzela de Ferro, por exemplo. O esquema deles é o seguinte: palheta para baixo-cima-baixo, já a ordem da cadência é duas semicolcheias seguidas por uma colcheia. Veja no vídeo de Jamie Humphries, da Guitar World, a explicação e os exemplos práticos de como fazer o galope nas seis cordas. Apesar de comum no heavy metal, o galope é um padrão que exige muita precisão e segurança na mão rítmica, portanto, para que a técnica seja dominada em bases seguras, vale iniciar o treinamento lentamente e com a ajuda de um metrônomo até que se alcance a velocidade de Dave Murray, Adrian Smith, James Hetfield e outros mestres do estilo. Via: Rockbizz
Sepultura mostra animação e o poder dos fãs hondurenhos: “Foram insanos”
O Sepultura sempre foi uma banda que encarou todos os públicos e em qualquer parte do globo terrestre. O quarteto nunca fez corpo mole em cima do palco, o que reflete no público. Por onde passam, os caras têm acolhimento cinco estrelas e devolvem isso aos seus seguidores. Um pouco disso o Sepultura expõe nas mídias sociais com fotos e vídeos. Dias atrás, o conjunto retomou as atividades da Celebrating Life Through Death Tour, com um show no Estacionamiento Bazar del Sábado, em Honduras. Em sua conta oficial no Instagram, o Sepultura vibrou com o espetáculo e mostrou a animação e o poder dos fãs hondurenhos. A legenda da postagem diz o seguinte: “Honduras, vocês foram insanos ontem à noite! Obrigado por começar a nossa turnê pela América Latina com uma porrada”. Veja: Para o primeiro semestre de 2025, a Celebrating Life Through Death Tour vai continuar com apresentações no Brasil, Argentina, Chile, México e vários países da Europa. Para saber a itinerário completo da turnê, é só acessar este link. Via: Rockbizz
Mastodon: “Queremos um guitarrista que seja fácil de conviver e saiba tocar bem”, explica Bill Kelliher
No final da semana passada, o Mastodon informou os fãs que vai seguir carreira sem o guitarrista Brent Hinds. A parceria entre a banda e o músico perdurou por vinte e cinco anos e gerou oito registros de estúdio. Recentemente, na apresentação que a banda fez no Tool Live in the Sand Festival, na República Dominicana, Troy Sanders (vocal e baixo), Bill Kelliher (guitarra) e Brann Dailor (bateria e vocal) contaram com o apoio do youtuber Ben Eller, todavia, não se tem certeza se ele irá permanecer no posto. Em conversa com a revista Guitar World, Bill Kelliher explicou o que o Mastodon deseja em seu novo integrante. “Queremos um guitarrista que seja fácil de conviver e saiba tocar bem! Queremos alguém que tenha o desejo e prazer de tocar. Tem que ser alguém com quem todos nós possamos nos dar bem e que possa suportar o verdadeiro teste do tempo. Vamos viver juntos em um pequeno ônibus na estrada por dias e meses, o que é bastante difícil, portanto, tem que ser alguém que possa fazer tudo isso”. Ele acrescentou: “Temos que sentar e tomar uma cerveja com a pessoa, sair para jantar com ela, senti-la e ter certeza de que ela é a pessoa certa para o Mastodon. Tem que ser alguém que tenha um estilo único e que leve isso muito a sério. O Mastodon é a minha vida! Tenho todos os meus ovos nesta cesta, e não vou desistir dele. Vamos continuar procurando até encontrar a pessoa certa para a banda”. “Eu não tenho certeza de qual é o nosso futuro com Ben ou se vamos tentar algumas outras pessoas. É muito cedo para dizer”, concluiu o guitarrista. Os caras só voltarão aos palcos no começo de maio para uma turnê pelos Estados Unidos e Europa. A tour pela América do Norte será ao lado do Coheed and Cambria e Periphery. Para acompanhar o passo a passo do excursão, acesse aqui. Via: Rockbizz
Green Day fará três shows no Brasil, segundo jornalista
As especulações sobre shows solo do Green Day no Brasil – além de sua apresentação no The Town – ficaram ainda mais fortes após a publicação do site Curitiba Cult na noite de terça-feira, 11. Segundo o portal – que anteriormente previu apresentações de Katy Perry e Camila Cabello – o trio estaria com data fechada para tocar na cidade de Curitiba, e mais detalhes devem ser divulgados em breve. A cidade de Curitiba costuma ser um destino recorrente de artistas internacionais que fazem passagem pelo Brasil, como Foo Fighters em 2023 e, mais recentemente, Alanis Morissette, que também está com show confirmado na cidade durante o período de sua vinda para show no Lollapalooza Brasil 2025. Na noite de quarta-feira, 12, o jornalista José Norberto Flesh reforçou os rumores de show solo do Green Day ao publicar em sua página no X que a banda se apresentará na cidade de Curitiba e também no Rio de Janeiro. Informações oficiais sobre ambos os shows ainda não foram divulgadas. GREEN DAY NO RIO DE JANEIRO!CONFIRMADO!Banda fará três shows no Brasil:São Paulo (The Town)Rio de Janeiro CuritibaMais informações em breve! — José Norberto Flesch (@jnflesch) March 12, 2025 LEIA TAMBÉM: The Town anuncia Green Day, Sex Pistols, Iggy Pop e Pitty para o mesmo dia Via: WikiMetal
Iron Maiden: “Algumas das músicas de The X Factor e Virtual XI estão entre as melhores que já escrevi”, diz Steve Harris
Depois que o vocalista Bruce Dickinson pediu as contas e abandonou o Iron Maiden na primeira metade dos anos 1990, o líder e baixista do grupo, Steve Harris, precisou reorganizar a casa para ver qual caminho a seguir. Além dos problemas na empresa, o músico estava com a vida pessoal mergulhada em um caos, pois estava se divorciando da esposa e mãe de seus filhos, Lorraine. Portanto, o momento era complexo, mas, mesmo assim, Steve conseguiu botar ordem em tudo e continuar com a banda, que chegou a ficar com a sobrevivência em risco. Por tudo que viveu nesse período, as canções saíram com nuances mais sombrias e pesadas, como é possível perceber no álbum The X Factor, principalmente. O disco foi o primeiro com o vocalista Blaze Bayley, que foi o substituto de Dickinson. Em recente conversa com a revista Metal Hammer, o baixista enalteceu os trabalhos de Blaze no Iron e disse que algumas das músicas de The X Factor e Virtual XI estão entre as melhores que ele já escreveu. “Sinceramente, acho que algumas das músicas desses álbuns estão entre as melhores que já escrevi. Mas essas músicas são bem sombrias, provavelmente por causa de onde eu estava mentalmente na época. Saíram assim sem eu nem perceber. Nós estávamos contra tudo e todos, estávamos lutando por nossas vidas! Estávamos em um posição desfavorecida novamente, mas eu gostei do desafio”. Mesmo com a volta de Bruce ao conjunto em 1999, músicas da era Blaze Bayley como The Clansman, Sign of the Cross e Man on the Edge apareceram nos shows, o que prova a qualidade do material. Para curtir e ou relembrar as canções citadas, basta acessar os players abaixo: Via: Rockbizz
Korzus confirma apresentação no Friburgo Rock Festival 2025
O Korzus confirmou que irá se apresentar na quinta edição do Friburgo Rock Festival. A banda brasileira de thrash metal se juntará as atrações já confirmadas Eric Martin (Mr. Big), Edu Falaschi (Angra), Jeff Scott Soto (Sons Of Apollo, Yngwie Malmsteen) e Tim Ripper Owens (KK’s Priest, Judas Priest, Iced Earth). O festival acontecerá no dia 03 de maio no Centro de Convenções Nova Friburgo (Av. Antônio Mario de Azevedo, 222 – Duas Pedras) em Nova Friburgo, Rio de Janeiro. Os ingressos já estão à venda no site Bilheto, com valores entre R$ 80 (meia – pista comum) e R$ 480 (inteira – camarote). Via: Rockbizz
Five Finger Death Punch: “Está tudo certo ser vulnerável e assumir os erros”, diz Chris Kael
Quem não erra e nunca se sentiu vulnerável que atire a primeira pedra! Os tropeços são algumas das poucas certezas que temos ao longo da vida e é algo inerente à condição humana. O que diferencia as pessoas são as formas em que se lidam com os erros e as lições captadas para não cair no mesmo buraco em momentos futuros. E quem está sabendo lidar com o tema é o baixista do Five Finger Death Punch, Chris Kael, que conversou com o apresentador e comediante Craig Gass, do canal Beardo And Weirdo, e pontuou que está tudo certo ser vulnerável e assumir os erros, pois é uma forma de aprender e evoluir. “Como um viciado em recuperação, quando você começa a trabalhar e percebe que as drogas e o álcool eram sintomas de coisas mais profundas… Bem, eu me livrei das drogas e do álcool há algum tempo, mas você descobre que, como um viciado, como um músico, como um artista, você ainda se encontra procurando maneiras de preencher esse buraco. Com fome, raiva, solidão ou cansaço, quando estou em qualquer uma dessas quatro condições, corro o risco de escorregar de alguma forma. O desejo de ainda ter afirmações externas, mesmo depois de tanto tempo de recuperação e trabalho, se faz presente. Há momentos em que você não se sente tão bem”. Chris arrematou: “Antigamente, eu teria aceitado isso. Eu estaria traindo a torto e a direito e fazendo todas as outras coisas que vêm com o vício ativo, mas estou resistindo. Percebi também que não há nenhum problema em se sentir vulnerável, pois faz parte da nossa condição humana, então, o que temos que fazer é assumir os erros e aprender com todos eles e evoluir”. Para assistir todas as conversas entre Chris Kael e Craig Gass, acesse aqui. Pouco tempo atrás, o Five Finger Death Punch lançou o lyric video da faixa To Be Alone em comemoração aos cinco anos do álbum F8, que é, como o nome já indica, o seu oitavo registro de estúdio. Veja: Via: Rockbizz
Envy Of None divulga videoclipe da nova música The Story
O Envy Of None divulgou o videoclipe da nova música The Story. A canção estará no repertório do álbum Stygian Wavz, o qual sairá no dia 28 de março pela Kscope nos formatos CD, vinil preto, vinil colorido, boxset, blu-ray e digital (streaming e download). Veja: Stygian Wavz chegará ao mercado com a responsabilidade de ser o sucessor do EP That Was Then, This Is Now, lançado em junho de 2023. Já o full length debute, que é homônimo à banda, deu as caras na cena musical em 2022. É importante explicar que o Envy Of None é uma banda do guitarrista Alex Lifeson (ex-Rush) ao lado de Andy Curran (vocal, baixo, teclado), Alfio Annibalini (guitarra, teclado, programação). Track listing de Stygian Wavz: 01. Not Dead Yet [03:29]02. The Story [04:41]03. Under The Stars [04:32]04. Thrill Of The Chase [03:40]05. Handle With Care [04:14]06. That Was Then [03:46]07. Raindrops [03:33]08. New Trip [03:55]09. Clouds [04:02]10. The End [03:58]11. Stygian Waves [03:37] Via: Rockbizz
Radiohead: pistas apontam que a banda pode estar preparando um novo retorno
O Radiohead pode estar organizando um novo retorno. A última vez que a banda esteve em turnê foi em 2018. Segundo informações publicadas pelo portal australiano BluntMag, o quinteto britânico registrou uma LLP (Parceria de Responsabilidade Limitada) com o nome RHEUK25. Nos últimos anos, o grupo já havia registrado os nomes Xurbia Xendless, Ticker Tape Ltd e A Moon Shaped Pool, disco lançado em 2016. A LLP permite que os integrantes possam operar de forma independente das gravadoras, desse forma, garantindo total controle em seus trabalhos. Thom Yorke (vocais), Jonny Greenwood (guitarra), Colin Greenwood (baixo), Ed O’Brien (guitarra) e Philip Selway (bateria) estão listados na nova estrutura empresarial da banda. (via 89FM) Vale lembrar que em 2024, Greenwood aumentou as esperanças dos fãs do Radiohead em relação a um novo retorno. O baixista tinha declarado que o grupo “havia ensaiado” e que shows “não estavam tão distantes”. No entanto Yorke, declarou que “não dá a mínima” para quem esta esperando por novidades. Mas neste momento, o foco dos membros da banda aparenta estar voltado para suas carreiras solo, uma vez que em maio, Yorke irá lançar em parceria com o músico Mark Pritchard, o álbum colaborativo Tall Tales. Contudo, caso mais registros venham a acontecer em um futuro próximo, as chances para uma volta podem aumentar consideravelmente. LEIA TAMBÉM: Pierce The Veil lança cover de “Karma Police”, do Radiohead Via: WikiMetal
Gene Simmons (KISS) apresenta a previsão do tempo em telejornal de Los Angeles; assista
O cantor e baixista do KISS, Gene Simmons, apresentou a previsão do tempo em um telejornal de Los Angeles, Estados Unidos, na última quinta-feira (13), ao lado do meteorologista Adam Krueger. Krueger fez algumas referências ao KISS ao longo da previsão, com piadas como, “Tem chovido muito ultimamente, e a chuva que você nos deixa loucos, nós vamos te deixar louco falando sobre essa chuva”, pegando emprestado um verso do hit Rock and Roll All Nite. Ao que Simmons acrescentou, “Ei, eu escrevi isso. Eu gosto disso”. Simmons continuou falando sobre as chances de chuva para a próxima semana na região de Los Angeles e arredores, com Krueger entrando na conversa, “Este fim de semana, estou pensando, está parecendo muito bom. Se as pessoas querem rock and roll a noite toda…” e Simmons finalizando, “… elas provavelmente deveriam festejar todos os dias”. Assista abaixo: Via: Rockbizz
Deep Purple: confira vídeo de Strange Kind Of Woman no Wacken Open Air 2013
A gravadora earMusic compartilhou no seu canal do YouTube um vídeo profissional ao vivo do Deep Purple tocando Strange Kind Of Woman na Wacken Open Air 2013. A faixa, originalmente lançada no álbum Fireball, está presente no disco ao vivo From The Setting Sun (Live In Wacken) lançado em agosto de 2015. O clipe abaixo foi filmado durante a NOW What?! World Tour no festival alemão em 1 de agosto de 2013. Assista: Via: Rockbizz