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System of a Down no Brasil: novos ingressos são liberados em todas as datas
System of a Down vem ao Brasil para cinco shows em 2025. A banda se apresenta em Curitiba dia 06 de maio (Estádio Couto Pereira), no Rio de Janeiro dia 08 de maio (Estádio Nilton Santos – Engenhão) e em São Paulo nos dias 10 e 11 de maio (Allianz Parque) com adição de uma terceira data no Autódromo de Interlagos dia 14 de maio com abertura do AFI. Na tarde desta quinta-feira, 27, alguns ingressos previamente esgotados apareceram disponíveis no site da Eventim em todas as datas anunciadas – a disponibilidade pode ser alterada a qualquer momento. Em Curitiba, há entradas disponíveis nos setores Cadeiras Mauá (inteira), Pista Premium (inteira) e Pacote VIP (inteira) – confira aqui. No Rio de Janeiro, ingressos em múltiplos setores continuam disponíveis, nas modalidades meia-entrada e inteira – confira aqui. Em São Paulo, mais opções foram disponibilizadas. No dia 10 de maio (Allianz Parque), há ingressos disponíveis nos setores Cadeira Inferior (inteira) e Pista Premium (inteira) – confira aqui. O show do dia 11 (Allianz Parque) possui ingressos disponíveis nestes mesmos setores e também no Hot Seat – Leste (inteira), Hot Seat Oeste (inteira) e Pacote VIP (inteira) – confira aqui. O show do dia 14 de maio em Interlagos ainda possui ingressos disponíveis para todos os setores em todos as modalidades (inteira e todas as variações de meia-entrada) – confira aqui. A passagem do System of a Down pelo Brasil com a Wake Up! South American Tour promete ser histórica. LEIA TAMBÉM: System Of A Down: turnê é “teste” para planos futuros da banda Via: WikiMetal
Eloy Casagrande conseguiu o que todo baterista de metal quer na vida, que é tocar numa banda mainstream, segundo Bruno Santin
Por cerca de um ano e meio, Bruno Santin trabalhou como drum tech de Eloy Casagrande, então, ele pôde ver de perto o talento do baterista brasileiro, que atualmente toca em uma das maiores bandas de heavy metal do planeta, que é o Slipknot. Trocando uma ideia com o batera e YouTuber Josivaldo Santos, Bruno, que também é um músico de primeira linha, comentou que Eloy Casagrande conseguiu o que todo baterista de metal quer na vida, que é tocar numa banda mainstream. “Apareceu essa grande oportunidade para ele! Eloy conseguiu o que todo baterista de metal quer na vida, que é tocar numa banda mainstream”, disse Santin. “Ele está tocando algo que gosta, que é o metal”, acrescentou. “É uma oportunidade que quase ninguém consegue, mas com o talento que ele tem e o quanto ele se empenha e estuda, uma hora ia aparecer uma oportunidade dessa para ele, de tocar numa banda desse tamanho”, pontou. “E hoje ele está felizão e dando risada à toa”, concluiu Bruno. Confira a fala completa de Bruno Santin no player abaixo: O Endrah, banda de death metal em que Santin toca, lançou seu novo álbum de estúdio, o terceiro de sua carreira, Bloodshed And Violence, no dia 21 de fevereiro deste ano. O trabalho está disponível nas principais plataformas de streaming. Via: Rockbizz
“No heavy metal tem muita gente feliz e muito sorriso; é a melhor coisa do mundo”, festeja Andreas Kisser (Sepultura)
Para quem está de fora e está preso em estereótipos, o heavy metal parece uma seita a qual as pessoas que a compõe são agressivas e prontas para explodir com tudo e todos. No entanto, a realidade é bem diferente, vai na direção oposta dos preconceitos, pois há muita alegria, respeito e amizade. E quem falou sobre este assunto foi o CEO do Sepultura, Andreas Kisser, durante bate-papo com as jornalistas Dora Guerra e Juliene Moretti, do G1. De acordo com o guitarrista, no heavy metal tem muita gente feliz e muito sorriso. Ele ainda destacou que é a melhor coisa do mundo. “No heavy metal tem muita gente feliz e muito sorriso, e isso muita gente não vê no heavy metal”, disparou Andreas. “Muita gente que vê o estilo de fora acha uma coisa triste e melancólica, mas é a melhor coisa do mundo”, ressaltou. Kisser completou: “O estilo é uma liberdade de expressão e de ser! Tatuagem e cabelo comprido! Além disso, é um estilo super inclusivo e democrático. E a gente passa por isso de trazer outras influências para manter o estilo interessante. O Sepultura colabora desta forma também”. Eis o bate-papo completo no tocador a seguir: Para o primeiro semestre de 2025, a Celebrating Life Through Death Tour, que é derradeiro giro mundial dos caras, vai continuar com apresentações no Brasil, Argentina, Chile, México e vários países da Europa. Para saber a itinerário completo da turnê, basta acessar este link. Via: Rockbizz
Bruce Dickinson vai lançar The Mandrake Project: Year One em agosto
O eterno vocalista do Iron Maiden, Bruce Dickinson, vai lançar The Mandrake Project: Year One em agosto. O material, que é uma produção em parceria com a Z2 Comics, reúne as quatro primeiras edições da série, junto com o prólogo, que estava disponível apenas no lançamento em vinil do single de The Afterglow Of Ragnarok. Além disso, a edição de luxo de 184 páginas e 12″ x 12″ inclui uma extensa série de entrevistas e ensaios contando o caminho que Dickinson e sua equipe criativa percorreram para dar vida ao álbum, turnê e série de quadrinhos. Com uma introdução do criador de Sons Of Anarchy, Kurt Sutter, o trabalho vem em uma caixa requintada com um mostrador Mandrake giratório em relevo e encadernado com uma fita de vedação e bordas de papel dourado. O box também contém quatro cards exclusivos de colecionadores e medalhão de metal visto nos quadrinhos e videoclipes das canções do álbum. Bruce e seu time não economizaram nos mimos para deixar os fãs felizes. The Mandrake Project é uma história sombria e adulta de poder, abuso e uma luta por identidade, tendo como pano de fundo o gênio científico e oculto. Criada pelo vocalista inglês, a série de quadrinhos tem roteiro de Tony Lee e ilustrações de Staz Johnson para a Z2 Comics. Veja o trailer oficial de The Mandrake Project: Year One: Via: Rockbizz
Black Sabbath: Ozzy Osbourne fará última apresentação sentado em trono
No dia 05 de julho deste ano, uma das maiores lendas do heavy metal se despedirá dos palcos em grande estilo. Ozzy Osbourne, conhecido mundialmente como o “Príncipe das Trevas”, encerrará sua longa carreira sentado em um trono durante o show final do Black Sabbath em Birmingham, na Inglaterra — sua cidade natal. O evento leva o nome simbólico de Back to the Beginning. A escolha de colocá-lo sentado não tem relação com extravagância ou vaidade. Aos 76 anos, Ozzy enfrenta o Mal de Parkinson e complicações médicas decorrentes de antigos acidentes, o que limita bastante sua mobilidade. Sua esposa e empresária, Sharon Osbourne, chegou a afirmar que a voz de Ozzy continua firme, mas que ele já não consegue andar como antes. A informação sobre o trono foi revelada por Zakk Wylde durante uma entrevista no programa Metal XS do canal Riff X. Segundo ele, o plano é simples: permitir que Ozzy cante com conforto e segurança. Wylde ainda brincou dizendo que o trono poderia até “voar” pelo estádio. “A ideia é manter o espírito positivo. No Rock and Roll Hall of Fame, Ozzy cantou sentado a música ‘Mama, I’m Coming Home’ e soou incrível. Então pensamos: vamos fazer assim, e se ele curtir, quem sabe ele não diga ‘quero fazer outra turnê’? Aí colocamos o trono voando pelo estádio, lançando baldes de água, o que for. Se ele se sentir bem, estamos prontos para continuar”, garante o guitarrista. Mesmo com o tom descontraído de Zakk Wylde, a ocasião promete ser histórica. O festival contará com apresentações de peso, incluindo Metallica, Guns N’ Roses, Slayer, Pantera, Tool, Gojira, entre outros grandes nomes. Artistas solo também marcarão presença, como Fred Durst (Limp Bizkit), David Ellefson (ex-Megadeth), Mike Bordin (Faith No More), Sammy Hagar e Papa V Perpetua (Ghost). Além da apresentação solo de Ozzy, a formação original do Black Sabbath — com Tony Iommi, Geezer Butler e Bill Ward — se reunirá uma última vez para essa despedida. LEIA TAMBÉM: Ozzy Osbourne diz que só irá fazer “pequenos trechos” do show de despedida do Black Sabbath Via: WikiMetal
Evanescence compartilha a nova música Afterlife
O Evanescence acaba de compartilhar a nova música Afterlife, coescrita por Amy Lee e pelo produtor, compositor e músico Alex Seaver, conhecido profissionalmente como Mako, e coproduzida por Nick Raskulinecz e Seaver. Afterlife será lançada pela Netflix, onde uma versão alternativa aparecerá várias vezes na próxima série animada de ação e fantasia, Devil May Cry. A música estará disponível em todos os serviços de streaming de áudio à meia-noite e a trilha sonora da série será lançada em 3 de abril. Nesta adaptação animada do popular jogo da Capcom, forças sinistras estão em jogo para abrir o portal entre os reinos humano e demoníaco. No meio de tudo isso está Dante, um caçador de demônios órfão, sem saber que o destino de ambos os mundos está pendurado em seu pescoço. Ouça Afterlife abaixo: Via: Rockbizz
Evanescence lança lyric video da faixa “Afterlife”
Evanescence lançou o lyric video da faixa “Afterlife” na manhã desta quinta-feira, 27. O single será oficialmente lançado na próxima sexta-feira, 28. O lyric video conta com imagens exclusivas de Devil May Cry, série de ação e fantasia animada para adultos, que será lançada pela Netflix em 3 de abril. “Afterlife” faz parte da trilha sonora da série, baseada na franquia de videogame japonesa de mesmo nome, criado por Adi Shankar e produzido pelo Studio Mir. Em uma nova entrevista com o site Audacy Music, a vocalista Amy Lee contou como surgiu a música [transcrição via Blabbermouth]: “Mako [Alexander Seaver], que é o cara que fez o trabalho de trilha sonora desta série, começou esta música e entrou em contato comigo e disse, ‘Ei, dá uma olhada. Isso seria legal? Você cantaria nisso?’ E isso só aumentou até terminarmos a música juntos e então conseguirmos dizer, ‘Esta é uma música do Evanescence. Vamos trazer a banda aqui. E vamos levar isso até o fim”. A cantora continuou “E nós entramos no estúdio com o produtor Nick Raskulinecz, com quem fizemos nossos dois últimos álbuns e amamos trabalhar com ele. Esta é a primeira de muitas [novas faixas]. Estamos trabalhando em muitas músicas agora para o novo álbum, mas esta apareceu pela Netflix, e estamos realmente animados”. Esta é a primeira música inédita da banda americana desde o álbum The Bitter Truth (2021). Confira aqui o Lyric Video de “Afterlife” no Youtube; LEIA TAMBÉM: “Bring Me To Life” do Evanescence ultrapassa 1 bilhão de plays no Spotify Via: WikiMetal
Sepultura: show final poderá ser feito em estádio
Andreas Kisser, guitarrista do Sepultura, falou sobre os planos da banda para seu show final em 2026. Até o momento, o grupo não anunciou nem data e local para a realização da apresentação. Em 2024, ao Moshpit Passion, o músico disse que a ideia é se despedir em São Paulo. Agora, ao falar com a Rolling Stone Brasil, Kisser revelou que o show pode acontecer em um estádio. Segundo ele, o grupo pretende “fazer uma festa” e chamar bandas que são essenciais para sua história, como o Ratos de Porão, por exemplo. (via Igor Miranda) “A intenção é fazer [o show] em um estádio, sem dúvida. É o último show da banda. Vamos convidar bandas que fazem parte dessa história, todos os ex-membros, amigos, fazer uma festa. Acho que é uma carreira única. Quarenta anos de história, serão 42 quando fizermos esta festa, no ano que vem. Tem que celebrar.” “Criamos o Sepultura e essa música no nosso país, com seus prós e contras. Então, queremos fazer uma festa grande para todo fã do Brasil inteiro e até do exterior: muitos da Europa já estão se programando para participar.” No entanto, o Sepultura ainda tem uma agenda muito extensa antes de realizar seu show final no ano que vem. A banda se apresenta no Lollapalooza Brasil, neste domingo (30), e além disso, tem datas nacionais durante o mês de maio. Na sequência, o quarteto segue para Europa, onde fará shows em junho. LEIA TAMBÉM: Andreas Kisser tem esperança de reunião com irmãos Cavalera: “Não há razão para brigar” Via: WikiMetal
Ozzy Osbourne compartilha clipe de Time After Time em seu canal no YouTube
Ozzy Osbourne compartilhou o clipe de Time After Time em seu canal no YouTube. Nos últimos tempos, o cantor britânico tem adicionado alguns vídeos que não estavam disponíveis oficialmente. A balada é a faixa que encerra o álbum No More Tears, de 1991, com o qual o Príncipe das Trevas ganhou um Grammy e vendeu mais de cinco milhões de cópias ao redor do planeta. Curta o vídeo no player abaixo. E por falar em Ozzy, o comedor de morcego está se preparando para o derradeiro show do Black Sabbath, que ocorrerá em 05 de julho no Villa Park em Birmingham, Inglaterra. O cantor até aderiu ao treino em academia para ficar em forma. Além dos anfitriões, a festa do metal ainda terá a presença de um time da pesada formado por estrelas como Metallica, Slayer, Pantera, Ozzy Osbourne, Gojira, Anthrax, Mastodon, Alice In Chains e muitos outros. Os ingressos para o show estão completamente esgotados. Os milhares de bilhetes evaporaram em menos de vinte de minutos, o que prova a grandeza do evento. Toda a renda do espetáculo será destinada a três instituições de caridade: Cure Parkinson’s, Birmingham Children’s Hospital e Acorn Children’s Hospice de Birmingham. Via: Rockbizz
Desalmado lança videoclipe de “No Peace, Only Death”, primeiro single do novo álbum
Com mais de 20 anos de carreira, experiência na estrada dentro e fora do Brasil e registros fonográficos sempre em destaque e elogios na mídia especializada, o Desalmado está prestes a entregar um brutal novo álbum ainda no primeiro semestre de 2025, que funde seu death metal técnico à intensidade e agressividade do hardcore. A primeira prévia é o videoclipe da nova música “No Peace, Only Death”, lançado na última terça-feira, 25. No streaming, o lançamento acontece na sexta-feira, dia 28. O videoclipe do novo single foi feito com takes em estúdio e externas gravadas em um rigoroso inverno na cidade norte-americana de Charlotsville (no estado de Virginia). Como aponta o vocalista Caio Augustus, “No Peace, Only Death” representa pontualmente o atual Desalmado e sua proposta de trilhar entre o hardcore e o death metal com muito peso. A música trata a desilusão com o cenário atual do mundo, abordando o declínio de uma sociedade hiperconectada, mas que se afoga em seus sofrimentos, não raramente estimulados por grandes corporações de tecnologia. Este contexto, catastrófico, pode levar o indivíduo a buscar caminhos tortuosos, como a morte em vida em um plano virtual em que todos buscam seus avatares para parecer aquilo que não é. Solidificação da atual formação Os preparativos para o lançamento do novo álbum, chamado Monopoly of Violence é também a solidificação da atual formação do Desalmado, que apresenta em definitivo João Limeira na bateria e Marcelo Liam como guitarrista principal, juntando forças a Caio Augustus (vocalista) e Bruno Teixeira (baixista). Caio comenta sobre o momento da banda: “Representa um novo gás, uma nova etapa do Desalmado, uma banda que nunca desistiu de trabalhar sério, evoluir e construir sua imagem de maneira sólida e com credibilidade. A renovação do Desalmado em termos sonoros é também a afirmação de um grupo que busca evoluir incessantemente”. Próximos shows do Desalmado 28/03 – Maringá/PR (Tribos Barm)29/03 – Londrina/PR (Barbearia Londrina)05/04 – Belo Horizonte/MG (Punk no Park Festival)11/04 – Santo André/SP (74 Club)10/05 – São Paulo/SP (Burning House)07/06 – Rio de Janeiro/RJ (Heavy Beer Bar)08/06 – São José dos Campos/SP (Hocus Pocus Studio Café) Via: WikiMetal
Tihuana retorna aos palcos com show na Vibra São Paulo em abril; ingressos à venda
Tihuana, um dos nomes mais explosivos da história do rock brasileiro, anunciou recentemente que retomou às atividades por um motivo bastante especial. Após oito anos, a formação original do grupo está de volta para estremecer todo o país em turnê comemorativa dos 25 anos de carreira e o lançamento de seu álbum de estreia, Ilegal (2000). Para ressaltar a importância desta celebração, o imperdível show de estreia será no dia 5 de abril, sábado, na Vibra São Paulo, uma das principais casas de espetáculos do Brasil e da América Latina. Os ingressos custam a partir de R$50,00 (em até 12x) e já estão à venda pela plataforma Uhuu.com e pontos autorizados. Consulte o serviço no final desta matéria para mais informações. No repertório, Egypcio (vocal), Román (baixo), Leo (guitarra), PG (bateria) e Baía (percussão) prometem reviver grandes sucessos como “Que Ves?”, “Tropa de Elite”, “Eu Vi Gnomos”, “Pula!” e “Praia Nudista”, com a intensidade, energia e o espírito irreverente, que marcaram a trajetória do grupo. A turnê deve passar por 25 cidades, incluindo Rio de Janeiro, Porto Alegre, Florianópolis, Belo Horizonte, Curitiba, Salvador, Natal, Fortaleza, Brasília, entre outras. Com identidade visual renovada e uma experiência de palco totalmente imersiva, o Tihuana promete grandes apresentações, resgatando clássicos e oferecendo aos fãs a chance de reviver a história da banda em uma tour que marcará a memória de todos. SERVIÇO SÃO PAULOOpus Entretenimento orgulhosamente apresenta TihuanaData: 05 de abril de 2025, sábadoLocal: Vibra São Paulo – www.vibrasaopaulo.com.brEndereço: Avenida das Nações Unidas, 17955 Abertura da casa: 20h | Showtime: 22hConfiguração: PistaClassificação etária: 18 anos. Menores somente acompanhados de pais ou responsáveis. Setores:Pista em Pé: a partir de R$ 70,00+ taxasCliente Premmia Pista 70%: a partir de R$ 66,00+ taxasPista PCD: a partir de R$ 70,00+ taxasCamarote 1: a partir de R$ 210,00+ taxasCamarote 2: a partir de R$ 180,00+ taxasPlateia Superior 1: a partir de R$ 70,00+ taxasPlateia Superior 2: a partir de R$ 60,00+ taxasPlateia Superior 3: a partir de R$ 50,00+ taxas Ingresso online: https://uhuu.com/comprar-ingressos/sp/sao-paulo/tihuana-13936 Pontos de venda:A Uhuu é o canal oficial de vendas deste evento. Não nos responsabilizamos por ingressos adquiridos fora dos canais oficiais. Bilheteria Vibra São Paulo • Sem incidência de Taxa de Serviço Avenida das Nações Unidas 17955 • Vila Almeida • São Paulo – SP.Horário de funcionamento bilheteria Vibra SP – Segunda-feira a Sexta-feira 12h as 15h e das 16h as 19h.Sabados, domingos e feriados – FECHADO, salvo em dias de show com horário das 14h até o início do shows. Bilheteria do Teatro Bradesco • Sem incidência de Taxa de Serviço3º Piso do Bourbon Shopping São PauloRua Palestra Itália, nº 500 • Loja 263 • 3° Piso I Perdizes • São Paulo • SPHorário de funcionamento: segunda-feira a domingo das 12h às 15h e das 16h às 20h. Em dias de evento o funcionamento será a partir das 12h até o final do evento. Bilheteria do Teatro Sabesp Frei Caneca • Sem incidência de Taxa de Serviço7º Piso do Shopping Frei CanecaRua Frei Caneca, nº 569 • 7° Piso I Consolação • São Paulo • SPHorário de funcionamento: terça-feira a domingo das 12h às 15h e das 16h às 19h e segunda-feira bilheteria fechada. Formas de Pagamento:Internet: Pix e Cartões Visa, Master, Diners, Hiper, Elo e American.Bilheteria: Dinheiro, Pix, Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, Parcelamento no cartão de crédito: até 1x sem juros, de 2x até 12x com jurosOs ingressos e-Ticket em arquivo .PDF são entregues automaticamente ao e-mail do titular do pedido em até 30 minutos após o recebimento da confirmação de compra. Apresente no acesso do evento. Caso não tenha recebido o e-mail, verifique também sua caixa anti-spam. Via: WikiMetal
Monsters of Rock 2025 divulga grade de horários
O Monsters of Rock divulgou na tarde desta quarta-feira, 26, a grade oficial de horários de apresentação das bandas para a edição deste ano do festival. O festival acontece no dia 19 de abril de 2025, sábado, com shows das lendas do hard rock e do heavy metal Scorpions, Judas Priest, Europe, Savatage, Quensrÿche, Opeth e Stratovarius no Allianz Parque, em São Paulo. Os ingressos estão à venda no site oficial da Eventim e a venda física ocorre apenas na bilheteria do estádio (Rua Palestra Itália, 200 – Portão A – de terça a sábado das 10h às 17h. SERVIÇO Monsters of Rock 30 anos Cidade: São PauloData: 19 de abril de 2025 (sábado)Local: Allianz Parque – Avenida Francisco Matarazzo, 1705 – Água Branca – SPPortas: 10hInício dos Shows: 11h30Classificação Etária: 14 (quatorze) anos desacompanhados. Menores de 14 (quatorze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial View this post on Instagram A post shared by MONSTERS OF ROCK BR (@monstersofrockbr) LEIA TAMBÉM: Entrevista Savatage: Jon Oliva promete surpresas no Monsters of Rock 30 Anos Via: WikiMetal
Do Brasil para o mundo: 5 bandas gringas que Jéssica di Falchi poderia integrar
Na primeira metade de março, a guitarrista Jéssica di Falchi comunicou via redes sociais que não fazia mais parte da Crypta! O anúncio da saída da musicista pegou os fãs de surpresa, visto que a relação entre as integrantes da banda era amistosa. E elas fizeram questão de ressaltar tal fato em nota. Para Jéssica abandonar o barco na atual altura do campeonato é por que chegou às suas mãos uma proposta muito boa e irrecusável, visto que a Crypta está em ascensão em sua carreira, se preparando para lançar seu terceiro disco de estúdio e com turnê europeia já acertadíssima para daqui a pouco. Mas voltemos ao caso Jéssica! Para quem não conhece a moça, a jovem guitarrista está há pouco tempo na liga profissional, já que entrou na Crypta em 2022, todavia, ela vem desempenhando um trabalho fantástico em cima do palco a ponto de fechar parceria com a gigante fabricante de guitarra do Japão, a ESP. Falchi é claramente influenciada pelos mestres do thrash metal, Kirk Hammett e James Hetfield, do Metallica, porém, possui identidade sonora própria, digitação limpa, segurança rítmica e muita presença de palco. Velocidade está na ponta de seus dedos, sendo assim, arpejos na velocidade da luz são alguns de seus trunfos, assim como uma mão rítmica pesada e extremamente coesa. A moça tem muito pela frente e irá se desenvolver ainda mais ao longo dos anos. Dito isto, o céu é o limite para a musicista brasileira que certamente brilhará nos palcos de todo o globo. Nós não sabemos com qual banda a paulista fechou acordo, mas podemos brincar de adivinhação, especulando alguns grupos nos quais a artista poderia se tornar a arma secreta. Então, listamos cinco bandas gringas que Jéssica di Falchi poderia integrar e fazer muito barulho. Mastodon Este é o palpite mais óbvio, visto que na mesma época em que Brent Hinds e o Mastodon anunciaram o fim da parceria, a moça publicou em suas redes sociais uma performance da canção Megalodon. E na maioria das vezes, coincidências como esta significam muita coisa. Nevermore Em novembro de 2024, Jeff Loomis e Van Williams deram a boa notícia de que ressuscitariam o Nevermore com novos integrantes. A dupla até publicou nas mídias sociais que estavam aceitando inscrições para os postos de guitarra, vocal e baixo. Além da qualidade técnica de Jéssica, o que reforça a ideia de uma cooperação com o Nevermore é o encontro que ela teve com Jeff Loomis em janeiro, quando rolou a The NAMM Show, que é a maior feira de música do mundo. Na ocasião, Falchi e Loomis dividiram espaço em uma sessão de autógrafos bancada pelas fabricantes de acessórios Richter e Enki USA. E como diziam os antigos: onde há fumaça há fogo. Hatebreed Nos meses de setembro e outubro de 2024, a Crypta foi a banda de abertura de Jamey Jasta e companhia, durante parte da turnê pela América do Norte em comemoração aos trinta anos do Hatebreed. Com isso, o contato com os gringos foi intenso, o que pode ter aberto portas à artista brasileira. E como o grupo deu um pé na bunda do baixista Chris Beattie, não custa imaginar em uma dança das cadeiras para acomodar Jéssica em uma das guitarras para eles destruírem tudo juntos. Halestorm Nunca foi segredo algum que Lzzy Hale carrega o Halestorm em suas costas! Ela é a cara, a voz e o talento acima da média nos trabalhos do quarteto. Dessa forma, ter o apoio de uma mulher e de alguém que realmente entende do riscado seria uma mão na roda. Joe Hottinger até se esforça em ter algum destaque na banda e entregar algo fora do habitual, no entanto, fica apenas na seara da tentativa, portanto, a brasileira chegaria para elevar o patamar das seis cordas do conjunto. Evanescence Este é mais improvável, já que não há nenhum indício de uma relação entre a brasileira e a empresa de Amy Lee. Porém, seria muito interessante ver uma guitarrista do nível técnico de nossa prata da casa elevando as linhas do instrumento da banda. Quem sairia ganhando mais com uma união desta seria o Evanescence. Via: Rockbizz
Monsters of Rock divulga grade de horários
O Monsters of Rock divulgou na tarde desta quarta-feira, 26, a grade oficial de horários de apresentação das bandas para a edição deste ano do festival; Confira abaixo: O festival acontece no dia 19 de abril de 2025, sábado, com shows das lendas do hard rock e do heavy metal Scorpions, Judas Priest, Europe, Savatage, Quensrÿche, Opeth e Stratovarius no Allianz Parque, em São Paulo. Os ingressos estão à venda no site oficial da Eventim e a venda física ocorre apenas na bilheteria do estádio (Rua Palestra Itália, 200 – Portão A – de terça a sábado das 10h às 17h. SERVIÇO Monsters of Rock 30 anos Cidade: São PauloData: 19 de abril de 2025 (sábado)Local: Allianz Parque – Avenida Francisco Matarazzo, 1705 – Água Branca – SPPortas: 10hInício dos Shows: 11h45Classificação Etária: 14 (quatorze) anos desacompanhados. Menores de 14 (quatorze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial View this post on Instagram A post shared by MONSTERS OF ROCK BR (@monstersofrockbr) LEIA TAMBÉM: Entrevista Savatage: Jon Oliva promete surpresas no Monsters of Rock 30 Anos Via: WikiMetal
Backstage Mirante estreia com tudo na Mercado Livre Arena Pacaembu
São Paulo vai tremer com essa novidade! O Backstage Mirante estreia na Mercado Livre Arena Pacaembu trazendo um conceito de entretenimento que mistura exclusividade, energia e atitude. A inauguração acontece em grande estilo neste sábado, dia 29 de Março, com Luan Santana, e nos dias 05 e 06 de Abril com Jorge & Mateus, dois gigantes da música sertaneja, prontos para incendiar a nova fase do lendário estádio paulistano. Mas calma, logo menos também teremos shows de Rock! O icônico Pacaembu, agora revitalizado como Mercado Livre Arena, abre suas portas para o Backstage Mirante, um espaço que já cravou seu nome nos maiores eventos do Allianz Parque e do Morumbis. Agora, é hora de levar essa experiência insana para mais um palco histórico da cidade. Se o que você busca é curtir como um verdadeiro rockstar, esse é o seu lugar. O Backstage Mirante entrega um novo nível de acesso privilegiado e serviços premium, garantindo que cada show ou jogo seja uma experiência única e memorável. Em pouco tempo, já virou sinônimo de exclusividade e imersão total no espetáculo. Com um currículo de peso nos maiores eventos da capital, o Mirante chega ao Pacaembu para elevar ainda mais o conceito de entretenimento de alto nível, trazendo: 🔥 Acesso exclusivo à pista premium – chega de fila, você entra direto na melhor área do show! 🔥 After-parties insanas – atrações nacionais e internacionais para quem quer continuar a festa madrugada adentro. 🔥 Open bar e gastronomia premium – porque rockstars não ficam na fila do bar. 🔥 Ambiente intimista e integrado – conforto total para curtir cada segundo da sua experiência. O Mirante não é só um espaço, é um lifestyle. Seja para curtir um show, um jogo ou uma festa épica, ele se adapta e se transforma para garantir que cada momento seja lendário. E quando o show acabar, o after ainda promete horas de adrenalina para quem não quer que a noite termine tão cedo. 🔴 INFORMAÇÕES DE ACESSO 🔴 📍 Local: Mercado Livre Arena Pacaembu 📍 Endereço: Rua Itápolis, altura dos números 699-621 📍 Acesso: Portão 13 📍 Capacidade: ➡️ Shows: Começa com 250 pessoas, podendo chegar a 400 ➡️ Jogos: Até 157 pessoas 📍 Horário de abertura: Simultâneo à abertura dos portões do evento A chegada do Backstage Mirante ao Pacaembu marca uma nova era para os eventos da cidade. E a estreia não poderia ser mais épica: Luan Santana e Jorge & Mateus são só o começo dessa revolução na cena cultural paulistana. Se você quer viver o espetáculo de verdade, é aqui que começa a jornada. 🎸🔥 E agora, ficamos na espera dos shows de rock! Não vemos a hora de sentir o peso das guitarras e ouvir o som estrondar nesse estádio lendário! 🤘🔥 Por: Fabio Crejoinas CEO e Editor – Sempre Um Rock
Papa Roach compartilha nova versão de “Even If It Kills Me”
Papa Roach lança uma nova versão para a faixa “Even If It Kills Me”, intitulada “Even If It Kills Me (Reimagined)”. A canção também ganha um novo videoclipe, dirigido por Jesse Davey e Ed Shires. O single foi lançado originalmente no final de janeiro de 2025 pelo selo da banda, New Noize Records/ADA. O vocalista e compositor Jacoby Shaddix contou em entrevista ao portal Rock Antenne que a banda irá lançar um novo álbum ainda este anos [transcrição via Blabbermouth]: “Em algum momento [em 2025], haverá um novo disco. Estamos realmente orgulhosos do que fizemos. E acho que os fãs ficarão surpresos. Os fãs que estão vindo aos shows também ficarão surpresos com o que estamos fazendo. E então vai ser um bom momento”. Papa Roach segue com a turnê mundial Rise Of The Roach, sendo sua maior produção até hoje, em celebração do 25º aniversário do icônico álbum de estreia Infest. LEIA TAMBÉM: Papa Roach trabalha em novas músicas e comemora 25 anos do primeiro álbum Via: WikiMetal
Papa Roach lança nova versão do clipe de Even If It Kills Me
O Papa Roach lançou uma nova versão do clipe de Even If It Kills Me! A música, que saiu no mês de janeiro para embalar a nova turnê da banda, é a primeira faixa inédita em três anos. Assista o novo audiovisual no player abaixo: Já a primeira versão do clipe de Even If It Kills Me saiu cerca de três semanas atrás. Veja neste outro tocador: Even If It Kills Me segue a colaboração do Papa Roach com a cantora Carrie Underwood, Leave A Light On (Talk Away The Dark). A versão original da última música aparece no mais recente e 11º álbum do grupo, Ego Trip, de 2022. O grupo está atualmente em turnê pela América do Norte, com compromissos por lá até o final de julho. Após esta etapa da tour, o quarteto fará uma longa excursão pela Europa com shows na Alemanha, Holanda, Áustria e outros países. Via: Rockbizz
Whitesnake pode nunca mais sair em turnê, diz Reb Beach
O futuro do Whitesnake nas estradas parece cada vez mais incerto. Em uma entrevista ao The Rockpit, o guitarrista Reb Beach afirmou que é improvável que a banda volte a fazer turnês, pois o vocalista David Coverdale não quer mais lidar com a rotina exaustiva das viagens. A declaração ocorre três anos após a última turnê da banda, interrompida devido a casos de COVID-19 entre os membros. Desde então, o vocalista tem evitado compromissos de longa duração na estrada, reforçando sua aversão às viagens. Em 2022, a banda precisou cancelar a turnê ao lado do Scorpions, o que também contribuiu para os rumores de uma aposentadoria definitiva dos palcos. Durante a entrevista, Reb Beach enfatizou que o colega já havia demonstrado desconforto com as longas viagens e exigências de uma turnê. “David simplesmente odeia viajar. Ele já fez isso por tantos anos e agora quer aproveitar a vida de outra forma”, afirmou o guitarrista. Segundo Beach, a idade e as questões logísticas pesam cada vez mais na decisão do vocalista, que tem preferido focar em outras atividades ligadas à música, sem a necessidade de estar na estrada por longos períodos. Apesar do tom definitivo, não descartou completamente a possibilidade de apresentações esporádicas ou eventos especiais. “Nunca se sabe, pode surgir algo que o motive, talvez um show único, mas sair em uma turnê longa, isso eu realmente acho que não vai acontecer”, explicou. A incerteza sobre o futuro da banda tem gerado especulações entre os fãs, que ainda esperam uma última chance de ver o Whitesnake ao vivo. O guitarrista também revelou que Coverdale pediu para que os equipamentos da banda fossem mantidos prontos para possíveis apresentações. No entanto, sem movimentação nos últimos anos, ele acredita que qualquer futuro show será pontual e em locais fixos, como Las Vegas. A ideia de uma turnê mundial, com diversas viagens, está praticamente descartada. Outro fator que reforça a decisão é a venda de seus direitos autorais por aproximadamente US$ 50 milhões. Embora os fãs ainda nutram esperanças de ver a banda em turnê, as palavras de Reb Beach indicam que as chances são mínimas. LEIA TAMBÉM: Álbuns do Whitesnake, Ramones, Deicide e mais são disponibilizados em CD Via: WikiMetal
“Heavy metal é uma grande família; não só os fãs do Sepultura, mas toda a comunidade metal”, afirma Andreas Kisser
“Esta família é muito unida. E também muito ouriçada. Brigam por qualquer razão. Mas acabam pedindo perdão”, canta o sambista Dudu Nobre nos versos da canção A Grande Família. Mesmo longe do campo heavy metal, os versos traduzem bem como é a cena da música pesada. Os fãs discordam de muitas coisas entre si, o que é fácil comprovar nas redes sociais, contudo, no final das contas e de todos falatórios, se perdoam e acabam seguindo com a amizade e curtindo as suas bandas favoritas. E quem enalteceu, recentemente, a cena pesada e os fãs foi o guitarrista e líder do Sepultura, Andreas Kisser, durante entrevista à revista Metal Hammer Alemanha. De acordo com o brasileiro, o heavy metal é uma grande família; não só os fãs do Sepultura, mas toda a comunidade metal. “É ótimo sentir e ver que o Sepultura é importante na vida de tantas pessoas. Muitas pessoas ficam muito emocionadas indo aos shows, lembrando do primeiro show, da primeira camiseta ou da primeira música que ouviram. Algumas pessoas que conheceram as suas esposas em um show do Sepultura se casaram e depois trouxeram seus filhos aos nossos shows. Isso é algo incrível”. Kisser arrematou: “Heavy metal é uma grande família; não apenas os fãs do Sepultura, mas toda a comunidade do metal. É uma grande família. E é ótimo ver que muitas pessoas que nunca viram o Sepultura antes estão vindo aos nossos shows para nos ver pela primeira vez, o que é ótimo. Estamos nos divertindo muito em nossa última turnê. Tudo está do jeito que deveria estar, do jeito que planejamos para comemorar. Não é uma situação triste ou melancólica. Estamos nos sentindo bem. Estamos nos divertindo muito e comemorando. É um sentimento de muita gratidão aos nossos fãs”. Via: Rockbizz
Epica une força ao coral Hellscore para emocionante versão de T.I.M.E.
O Epica uniu força ao coral Hellscore para emocionante versão de T.I.M.E. – o novo arranjo da canção foi feito por Noa Gruman, já a mixagem e masterização ficou a cargo do holandês Joost van den Broek. Veja: A faixa fará parte do álbum Aspiral, que sairá no dia 11 de abril pela gravadora alemã Nuclear Blast. O disco teve a produção e mixagem do citado Joost Van Den Broek, profissional que já assinou obras do After Forever, Blind Guardian, Powerwolf, entre outros. O título do álbum tem a inspiração em uma escultura de bronze criada pelo escultor e pintor polonês Stanisław Szukalski, um dos grandes nomes da arte no século XX e fundador do classicismo retorcido. É importante destacar que a obra simboliza renovação e inspiração, isto é, palavras-chave que definem o Epica em 2025. No trabalho de Szukalski, cada detalhe traz mais do que se imagina à primeira vista. o quinteto enxergou essa ideia como a analogia perfeita para a criação do disco, pois cada música se sustenta individualmente com uma vibração e significado distintos, enquanto juntas ganham uma força diferente. Track listing de Aspiral: 01. Cross The Divide02. Arcana03. Darkness Dies In Light – A New Age Dawns Part VII04. Obsidian Heart05. Fight to Survive – The Overview Effect06. Metanoia – A New Age Dawns Part VIII07. T.I.M.E.08. Apparition09. Eye Of The Storm10. The Grand Saga Of Existence – A New Age Dawns Part IX11. Aspiral Via: Rockbizz
Entrevista Savatage: Jon Oliva promete surpresas no Monsters of Rock 30 Anos
Formada em 1979 na Flórida pelos irmãos Jon e Criss Oliva, a banda Savatage se tornou um dos nomes mais respeitados do heavy metal progressivo. Combinando peso, técnica e elementos sinfônicos, o grupo construiu uma carreira marcante com álbuns como Hall of the Mountain King (1987), Gutter Ballet (1989) e Streets: A Rock Opera (1991). Após 10 anos longe dos palcos, o grupo marca seu aguardado retorno no Monsters of Rock 2025, que acontece no dia 19 de abril, em São Paulo, no Allianz Parque – ingressos à venda no site da Eventim. Além do aguardado retorno do Savatage aos palcos, o festival traz um lineup de peso, com Scorpions, Judas Priest, Europe, Queensrÿche, Opeth e Stratovarius. Por motivos de saúde, o tecladista e fundador Jon Oliva não estará presente fisicamente no palco. Em recuperação após um acidente ocorrido no ano passado, Oliva segue envolvido diretamente na produção e ensaios da turnê. A formação que se apresentará no Brasil conta com Zak Stevens (vocais), Chris Caffery e Al Pitrelli (guitarras), Johnny Lee Middleton (baixo) e Jeff Plate (bateria). Confira a entrevista do Wikimetal com Jon Oliva na íntegra: Jon Oliva comenta seu estado de saúde atual WM: É uma honra enorme falar com você hoje, Jon. Antes de tudo, como você está atualmente? Jon: Estou me recuperando, tentando melhorar. É um processo muito lento, sabe? Me machuquei seriamente. Mas espero que não demore muito para sair dessa condição. Você não tem noção de como a coluna é importante até que você a machuca. Isso afeta o corpo todo, e foi isso que aconteceu comigo. Lembranças do Monsters of Rock 1998 WM: Com a passagem do Savatage pelo Monsters of Rock em 1998, como foi essa experiência e como você descreveria o público brasileiro? Jon: Primeiro de tudo, o público brasileiro é provavelmente o meu favorito no mundo, senão um dos meus favoritos. Eu reassisti esse show algumas vezes no YouTube e foi inacreditável. Achei que o estádio fosse desabar de tanto que o público pulava. Lembro de gritar com o Al Pitrelli: “Vai cair! Vamos morrer!” As pessoas eram super envolvidas. E fora do palco, todos foram muito gentis e carinhosos com a banda. O que mais poderíamos querer? O convite para retornar ao festival WM: Como foi receber esse convite para voltar ao Monsters of Rock esse ano? Como você se sentiu? Jon: Já estava sendo conversado quando sofri o acidente, que atrapalhou tudo. Quando retomamos as conversas com a equipe, eles me perguntaram: “Jon, você quer cancelar?” E eu disse: “Não, não posso fazer isso com os fãs.” Conversei com os caras e decidimos que eles iriam sem mim, mas eu participaria de tudo por trás. Não posso subir ao palco ainda por causa das fraturas na coluna. É doloroso demais cantar assim. Mas montei o setlist, conversei com o Chris Caffery, o Al, o Johnny… E falei: “Vão lá e façam um show que os fãs merecem.” Pra mim, é como ser um jogador estrela que quebrou a perna e vai assistir o time do banco. Estou fora do palco, mas ainda no jogo. Os bastidores da preparação para o show WM: Sobre a preparação pro show desse ano, como tem sido esse processo pra você? Estando fora dos palcos. Jon: Montei o setlist, e os caras virão aqui para Flórida em alguns dias. Vou passar duas semanas ensaiando com eles. Vai ser torturante pra mim, mas é isso. Estou como um jogador machucado. Mas te digo uma coisa: eles vão arrebentar. Estão com fome de palco e animados para ir ao Brasil. A decisão de voltar com Savatage WM: Depois de tantos anos longe dos palcos, o que fez com que esse ano fosse o momento certo para o retorno? Jon: Na verdade, era pra ter sido no ano passado, mas eu sofri aquele acidente. E isso acabou interrompendo todos os nossos planos. A ideia era lançar um novo álbum e sair em turnê com ele. Mas, claro, eu estraguei tudo com esse acidente — acontece, né? Não foi de propósito, acredite. Então tivemos que repensar tudo. E a melhor solução que encontrei foi ao menos dar algo aos fãs. E como eu disse, os caras estão prontos e vão detonar. E, assim que eu estiver curado — provavelmente na próxima temporada — eu estarei de volta. WM: Espero por isso — e por um próximo retorno ao Brasil. Jon: Ah, com certeza. Eu definitivamente vou voltar ao Brasil. A escolha do Monsters of Rock para este retorno WM: Por que o Monsters of Rock foi a escolha perfeita para esse retorno? Jon: Porque é um evento enorme. Já queríamos fazer algo assim, mas o acidente atrapalhou. Estávamos trabalhando em material novo, mas com as fraturas não consigo cantar. Era um álbum comigo e o Zak. Tive que pausar tudo. Aí pensei: “Já que o álbum vai ter que esperar, vamos mostrar que ainda estamos vivos.” Trans-Siberian Orchestra e o hiato do Savatage WM: E como tem sido esses últimos anos para você e para a banda, sem turnês? Só trabalhando com a TSO ou fazendo outras coisas? Jon: Basicamente temos feito a parada da TSO, que virou uma tradição aqui nos Estados Unidos. Cara, a gente lota arenas esportivas, dois shows por dia — 30, 40 mil pessoas por dia pelo país inteiro. Só isso já é bem puxado. Mas o Savatage é algo que todos nós amamos e queremos continuar fazendo. Só que, com o meu acidente, a morte do Paul, e tudo o que aconteceu, a gente precisou fazer um desvio no plano. Tivemos que reorganizar tudo. A ideia era gravar primeiro, depois sair em turnê, aquela coisa… Mas aí veio o acidente e mudamos tudo. Agora vamos pra América do Sul, fazer alguns shows por lá, talvez alguns na Europa. Depois que os caras voltarem, vamos entrar em estúdio e começar a trabalhar no álbum. E aí, com sorte, eu já vou estar melhor na próxima primavera e poder voltar pra estrada.
Phil Campbell reflete sobre como é tocar as músicas do Motörhead sem Lemmy
Phil Campbell, ex-guitarrista do Motörhead e líder do Phil Campbell and The Bastard Sons, comentou sobre como é tocar as músicas de sua antiga banda na ausência de Lemmy, que faleceu em 2015. Ao Heavy, o guitarrista falou como é a sensação de executar as faixas sem a presença do baixista. Em sua resposta, o músico disse que ao fazer isso “sente que Lem está por perto”. (via Blabbermouth) “Bem, você simplesmente entra no palco e executa. Até hoje, às vezes estou tocando e tenho a sensação de que ele [Kilmister] está no palco por perto e algum outro membro também. Mas você vê a alegria que as pessoas têm em seus rostos na multidão e você simplesmente entra e dá o seu melhor. Mas nós tocamos essas músicas bem, nós fazemos justiça a elas.” Campbell fará shows na Austrália e tocará músicas do Motörhead nessa turnê: “Sem Lem, nunca será igual, obviamente, mas nós tentamos. Será a única chance para australianos, especialmente os fãs mais jovens, ouvirem algumas coisas com um membro da banda tocando.” Campbell também falou sobre como é dividir o palco com seus filhos Logo após a dissolução do Motörhead, o guitarrista criou o Phil Campbell and The Bastard Sons, cuja formação conta com a presença de seus três filhos, Tyla, Dane e Todd. Questionado sobre como é subir ao palco com eles, o guitarrista respondeu: “Tem sido ótimo porque passei muitos anos da formação dos meninos longe deles quando estava muito ocupado com o Motörhead. Então é ótimo poder retribuir e passar tempo com eles e ainda viajar pelo mundo com banda de rock and roll incrível. Eles merecem. São ótimos músicos. Somos tão unidos quanto o inferno, é isso que temos agora. Então, eles merecem. Eles merecem pisar nesses palcos. E é muito divertido. Sim. Eu gosto disso.” LEIA TAMBÉM: Mikkey Dee sobre Lemmy Kilmister: “Ele não tinha ideia de que estava morrendo” Via: WikiMetal
Doro pretende lançar álbum em homenagem a Lemmy Kilmister ainda em 2025
Doro Pesch – também conhecida como Doro – desembarca no Brasil em maio para se apresentar na sexta-feira, 02, dia de warm up do Bangers Open Air – ingressos à venda. Em entrevista por telefone para falar sobre o festival, Doro revelou com exclusividade ao Wikimetal que está trabalhando em um novo álbum em homenagem a Lemmy Kilmister, saudoso vocalista do Motörhead, e seu amigo pessoal. De acordo com a vocalista alemã, o projeto deve ser lançado ainda em 2025. “Estou trabalhando em um álbum para Lemmy que se chama Rock Till Death, para homenageá-lo”, revelou durante a conversa. “Ele vai sair, provavelmente, até o final deste ano, porque Lemmy era meu melhor amigo, e nós temos muitas músicas que cantamos juntos, então vai ser fascinante!” A amizade entre Doro e Lemmy é algo mantido bem vivo pela cantora, mesmo 10 anos após a morte do vocalista. Ao longo dos anos, Pesch prestou inúmeros tributos ao amigo e voltou a mencioná-lo em 2023, destacando sua natureza sensível (via Whiplash). “Ele era tão sensível, muito inteligente. Muito, muito, atencioso. Muito emotivo”. No Bangers Open Air, Doro se apresenta na noite de warm up, junto com outras atrações como Glenn Hughes, Pretty Maids, Dogma e muito mais! LEIA TAMBÉM: Entrevista Doro: Expectativa para o Bangers Open Air, novo álbum e paixão pelos fãs brasileiros Via: WikiMetal
Entrevista Doro: Expectativa para o Bangers Open Air, novo álbum e paixão pelos fãs brasileiros
Doro Pesch retorna ao Brasil em breve, menos de 3 anos após sua última passagem pelo país. A rainha do metal irá se apresentar no dia de warm-up do Bangers Open Air (sexta-feira, 02 de maio) – ingressos à venda – e conversou com o Wikimetal por telefone, esbanjando animação com seu já conhecido carisma. Antes mesmo de iniciar as perguntas, ela nos atualizou sobre sua vida agitada: “Estou tão animada com o Bangers Open Air, e eu acabei de tocar com Manowar na Espanha alguns dias atrás, e antes, toquei com a Saxon e Girlschool na Alemanha. Todo mundo está animado. Nós estamos animados para voltar ao Brasil”. Doro e a estreia no Bangers Open Air Doro ao telefone parece uma adolescente agitada e muito feliz. Impossível dizer que a artista é um ícone do metal com 40 anos de carreira. Começando oficialmente com as perguntas, a artista mostra uma animação genuína sobre voltar ao Brasil: “Eu quero ver meus amigos de novo, os fãs de rock de novo. É o que eu mais me importo na minha vida. É sobre os fãs. E sim, estamos trabalhando em nosso setlist e tocaremos todos os clássicos, e provavelmente algumas do novo álbum, Conqueress (2023). Talvez ‘Time for Justice’, ‘Turner of the Dawn’ e ‘Fire in the Sky’, porque Bill Hudson e eu escrevemos juntos esta, e isso o fará se sentir muito bem, porque, como você sabe, ele é brasileiro. E sim, estamos pegando fogo. Mal podemos esperar. [Teremos] todos os sucessos, todas essas coisas boas, do oldschool ao novo disco”. Para sua estreia no festival Bangers Open Air, Doro demonstra animação em dizer que os fãs podem esperar muitos hinos: “Eu amo cantar junto, especialmente com fãs brasileiros. Eu sempre sei que eles amam cantar junto”. “Eu não sei quanto tempo podemos tocar, se será uma hora e tal. Mas eu colocaria todas essas ótimas músicas. A banda está pronta. Estamos prontos. Estamos animados. Já estamos pegando fogo. Eu vou trazer uma boa energia e estou animada para ver todos os meus amigos lá novamente. Provavelmente todos na grade serão pessoas que eu conheço de cor, porque eu não sei se você viu os vídeos de ‘Living After Midnight’ e ‘Time for Justice’, mas há muitas filmagens brasileiras nele. O lyric video que, na verdade, uma brasileira fez. Gabi é o nome dela, e colocamos todas as filmagens do show brasileiro do Monsters of Rock nele. Então, espero que todos os fãs estejam no show do Bangers Open Air, e teremos um momento fantástico e sim, muita energia e muito bate cabeça, suor, cantando junto e enlouquecendo”. Informamos a Doro que o Bangers Open Air é o maior festival de metal da América Latina e a cantora mostrou o prazer e animação em fazer parte de um evento desse porte celebrando o metal. “É fantástico! É fenomenal fazer parte disso, tocar, ver todas as outras bandas, todos os fãs. É incrível. Estou muito feliz. Agradeço muito o que somos. Você sabe que podemos tocar lá novamente, e é muito, muito importante que, especialmente nos dias de hoje, as pessoas tenham boa energia, que sintamos que estamos todos juntos nisso, com a música, tudo o que somos é tudo o que precisamos. Há esse sentimento de grande conexão, de profundo entendimento, de se divertir, meio enlouquecendo, sentindo liberdade.” Animação com o lineup do Bangers Open Air “Estar juntos ao mesmo tempo… Isso é algo tão único na cena do metal e podemos celebrar tudo isso juntos. É tão bom e eu vi o lineup. Esse lineup é fantástico com muitas bandas alemãs. Isso é ótimo, e todos os meus amigos, todas as pessoas com quem fiz turnê. Eu toquei com o Saxon na semana passada. Isso é engraçado. Espero vê-los. E eu amo o W.A.S.P. Espero poder ver o W.A.S.P e o Blind Guardian. E oh, vai ser incrível. Estou realmente muito ansiosa, e estou muito, muito, muito feliz e grata por poder fazer parte disso também”. No lineup de sexta-feira, Doro Pesch e Dogma são as únicas atrações femininas. E como uma referência para muitas bandas formadas por mulheres, a artista conta que está ansiosa para ver Dogma tocando: “Ainda não as vi. Estou ansiosa para vê-las e isso é incrível, e eu amo muitas, muitas bandas brasileiras como já comentei antes, como Nervosa e Crypta. Elas têm essas roupas, parecem freiras, certo? Isso é legal. Eu definitivamente quero dar uma olhada. É único e diferente e muito legal”. Novo álbum de Doro será homenagem a Lemmy A rainha do metal adiantou que está gravando um novo álbum que será uma homenagem ao seu amigo Lemmy Kilmister, do Motorhead. “Estou trabalhando em um álbum para Lemmy que se chama Rock Till Death para homenageá-lo. Isso vai sair, provavelmente, até o final deste ano, porque Lemmy era meu melhor amigo, e nós temos muitas músicas que cantamos juntos, então vai ser fascinante!”. Doro também está trabalhando seu próximo lançamento, o álbum ao vivo Conqueress Forever, em comemoração aos 40 anos de carreira, com muitos convidados, que foi gravado no Wacken Open Air em 2023. Paixão pelo público brasileiro Aos 58 anos de idade, a vocalista alemã fez história no mundo do metal, tocando nos mais diversos festivais da cena rock e metal. Ela contou um pouco da sua visão sobre os festivais pelo mundo, comparando que “a mentalidade dos fãs brasileiros é muito única”. “Parece ter mais energia do que em qualquer outro lugar neste mundo porque eles têm muita paixão. Eles têm fogo em seus corações, espírito, e é mais energia do que em qualquer outro lugar. E é ótimo celebrar tudo isso juntos. E então, Bangers Open Air, como um dos maiores festivais, é super legal, e eu sei que eles provavelmente mal podem esperar até que este festival comece”. “Já posso sentir o entusiasmo de todos, e é isso que eu mais amo quando as pessoas estão entusiasmadas, em chamas, e elas têm paixão. Isso é incrível e é