Notícias
Noel Gallagher é visto em estúdio e fãs criam rumores de novo álbum do Oasis
Noel Gallagher foi visto recentemente saindo de aparência visivelmente cansado no Lone Star Studios em Londres após passar um bom tempo no local, segundo uma fonte do Daily Star. A fonte também disse que o músico estaria ensaiando e criando novas músicas para novo álbum do Oasis. A fonte comentou que, “com um pouco de sorte, os resultados podem significar algum material novo antes do final do ano” (via Daily Star). Liam Gallagher, irmão de Noel, chegou a desmentir boatos sobre um novo disco da banda ano passado, afirmando pelo X/Twitter, “vamos todos nos acalmar, não tem álbum novo do Oasis sendo feito. Eu estava brincando p*rra.” Retorno dos irmão Liam e Noel Gallagher depois de 15 anos O Oasis anunciou retorno em agosto de 2024, 15 anos após terem decidido terminar as atividades em 2009 por conta das discussões entre Noel e Liam. O retorno aos palcos acontecerá em Julho, no País de Gales. Em novembro de 2024, a banda anunciou também shows no Brasil, com shows marcados para os dias 22 e 23 de novembro de 2025 no Estádio Morumbis em São Paulo. LEIA TAMBÉM: Noel Gallagher fala sobre o caos dos ingressos do Oasis Via: WikiMetal
5 músicas que queremos ver no show do Steven Wilson no Brasil
Steven Wilson fará um único show em São Paulo, no dia 17 de outubro, no Tokio Marine Hall. O músico, compositor e produtor indicado a seis Grammy Awards’ retorna ao Brasil para a turnê de lançamento do novo álbum Overview. Os ingressos estão disponíveis no site oficial da Ticketmaster e na bilheteria oficial (sem taxa de serviço). O álbum é composto por apenas duas faixas: “Objects Outlive Us” (23:19 minutos) e “The Overview”(18:21 minutos), cada uma delas inspirada no “efeito de visão geral” que os astronautas experimentam ao ver a Terra em órbita. Embora inicialmente fosse uma gravação solo, a versão finalizada de The Overview conta com a ajuda em estúdio dos colaboradores regulares Craig Blundell (bateria), Adam Holzman (teclados) e Randy McStine (guitarras), além de um conjunto de letras de Andy Partridge, do XTC, que ajudam a formar a história que impulsiona “Objects Outlive Us”. O álbum tem um som e uma visão decididamente singulares que extraem partes de diferentes períodos dos mais de trinta anos de carreira de Wilson. Há referências aos discos clássicos do Porcupine Tree, bem como a narrativa de construção de mundos de The Raven That Refused To Sing e a eletrônica inovadora de The Future Bites e a visão de áudio espacial que permeia The Harmony Codex, de 2023. A setlist ainda não foi divulgada, então selecionamos quais músicas estamos mais ansiosos para ver: “Objects: Meanwhile”, do Overview (2025) “Song of Unborn”, do To the Bone (2017) “Drive Home”, do The Raven That Refused to Sing (And Other Stories) (2023) “The Buddha of the Modern Age”, do Overview (2025) “Lazarus”, do Deadwing (2023), com Porcupine Tree LEIA TAMBÉM: Steven Wilson e a turnê ‘The Overview’ no Brasil Via: WikiMetal
Metallica e a Cruz Vermelha unem forças para incentivar a doação de sangue
O Metallica e a Cruz Vermelha estão unindo forças para incentivar a doação de sangue em locais selecionados da turnê norte-americana. O intuito da ação é, claro, aumentar o banco de sangue de diversos hospitais para que nunca falte o recurso básico à vida. A campanha do Metallica e Cruz Vermelha vai acontecer nos seguintes dias e lugares: Abril14 e 18 – Liverpool, NY29 – Nashville, TN Maio06 – Blacksburg, VA01, 02 e 06 – Columbus, OH20 – Philadelphia, PA27 – Arlington, VA30 – Charlotte, NC30 – Atlanta, GA Junho10 e 13 – Houston, TX18 – Santa Clara, CA23 e 24 – Denver, CO Saiba mais sobre a campanha na postagem logo abaixo: We’re proud to announce we’re teaming up with the @RedCross and our @AWMHFoundation to host Red Cross x Metallica Blood Drives! New to this leg of the #M72 tour, you can give back by donating blood at select North American stops. Everyone who comes to give blood at these drives… pic.twitter.com/fI0AsZk8Mr — Metallica (@Metallica) April 7, 2025 O Metallica, por intermédio de sua fundação All Within My Hands Foundation, que tem o comprometimento em fornecer ajuda às comunidades e indivíduos afetados pelos mais diversos tipos de infortúnios, já doaram milhares de dólares para vítimas de terremoto e incêndios, por exemplo. James Hetfield (vocal e guitarra) e companhia são agentes ativos de ajuda e apoio à sociedade como um todo. Via: Rockbizz
Johnny Monster anuncia clipe e show de lançamento do novo álbum
O cantor e compositor paulista Johnny Monster lança na quarta-feira, 9 de abril, o clipe da faixa-título de seu mais novo disco Líquido Inflamável. O vídeo dirigido por Gastão Moreira será disponibilizado no canal do Kazagastão no Youtube. “Acompanho a carreira solo do meu talentosíssimo amigo desde o começo”, revela Gastão. “Fiquei impactado quando escutei seu trabalho. Com sete músicas inspiradas, arranjadas com esmero e muito bem produzidas, Líquido Inflamável tornou-se meu favorito dentro da sua ótima discografia. Gostei tanto que liguei para ele e me ofereci para fazer um clipe”. O vídeo gravado por Moreira e a esposa Beatriz Barbi em sua casa foi calcado numa ideia simples: câmera fixa, imagens contrastadas em preto e branco, com destaque a performance idiossincrática de Johnny num fundo branco. “Tinha certeza que isso seria mais que suficiente para conseguir um bom resultado, pois ele é um artista nato, sincero, visceral, que se entrega por completo à sua arte. Acho que o clipe cumpriu o papel de destacar a dualidade contida no seu nome artístico. Um ser humano consciente e gentil, que no palco se despe de qualquer vaidade e expõe sem pudor o fundo da sua alma”. Além do clipe, Monster realizará um show de lançamento em São Paulo no mesmo dia. A apresentação, que acontece no Exit Bar (Alameda Lorena, 2104 – Jardim Paulista) a partir das 21h30, repassará, além do recente projeto, a carreira solo do cantor e outras influências. LEIA TAMBÉM: Johnny Monster lança novo álbum: “Esse é de longe meu trabalho mais ousado, denso e arriscado” Via: WikiMetal
Nova série da Netflix têm trilha sonora composta por bandas renomadas do Nu Metal
Devil May Cry, famosa franquia de games, ganhou uma nova série da Netflix, que estreou na última quinta-feira, 03 de abril, e nos trouxe de volta o caçador de demônios, Dante, em uma nova aventura. E para embalar essa nova aventura, a série irá conta com composições de bandas famosas de Nu Metal, como: Evanescence, Limp Bizkit, Papa Roach, Rage Against The Machine, Crazy Town e muitas outras. Sobre a nova série da Netflix Devil May Cry Devil May Cry é baseada na série de jogos de mesmo nome, criada por Hideki Kamiya e desenvolvida pela Capcom. A série em si, foi desenvolvida por Adi Shankar, com produção do Studio Mir. Quanto a sinopse da nova série, a Netflix descreve como: “Forças sinistras estão em ação no portal entre o mundo humano e o reino dos demônios. No meio disso tudo está Dante, um caçador de demônios órfão que trabalha como um mercenário, sem saber que o destino de ambos os mundos está em suas mãos.” Essa animação promete ser totalmente fiel ao universo dos jogos e agregar todas as batalhas, efeitos especiais e muito mais. Além disso, a obra contra com 8 episódios nessa primeira temporada, e traz muita ação, demônios e o estilo irreverente de Dante, o caçador mais famoso dos games. Devil May Cry Soundtrack “Afterlife” – Evanescence“Rollin’ (Air Raid Vehicle)” – Limp Bizkit“Guerrilla Radio” – Rage Against The Machine“Last Resort (Power Glove Version)” – Papa Roach“Devil Trigger (Power Glove Version)” – Casey Edwards“Butterfly” – Crazy Town“[REDACTED]” – Green Day“Bury the Light (Power Glove Version)” – Casey Edwards“Ghost (feat. Power Glove)” – Gunship LEIA TAMBÉM: Evanescence lança lyric video da faixa “Afterlife” Via: WikiMetal
Monsters of Rock 2025 divulga lista de itens proibidos para levar ao festival
O Monsters of Rock divulgou na tarde deste domingo, 06, a lista de itens que podem e que não podem entrar no festival. Entre os itens proibidos estão objetos de vidro e metal, hastes de selfie, guarda-chuva, capacete de moto, correntes, substâncias tóxicas, pingentes e camisa de time de futebol. Os itens liberados são: alimentos industrializados com embalagem lacrada e frutas já cortadas. Confira a lista completa na postagem abaixo. O festival acontece no dia 19 de abril de 2025, sábado, com shows das lendas do hard rock e do heavy metal Scorpions, Judas Priest, Europe, Savatage, Quensrÿche, Opeth e Stratovarius no Allianz Parque, em São Paulo. Os ingressos estão à venda no site oficial da Eventim e a venda física ocorre apenas na bilheteria do estádio (Rua Palestra Itália, 200 – Portão A – de terça a sábado das 10h às 17h. SERVIÇO Monsters of Rock 30 anos Cidade: São PauloData: 19 de abril de 2025 (sábado)Local: Allianz Parque – Avenida Francisco Matarazzo, 1705 – Água Branca – SPPortas: 10hInício dos Shows: 11h30Classificação Etária: 14 (quatorze) anos desacompanhados. Menores de 14 (quatorze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial View this post on Instagram A post shared by MONSTERS OF ROCK BR (@monstersofrockbr) LEIA TAMBÉM: Entrevista Savatage: Jon Oliva promete surpresas no Monsters of Rock 30 Anos Via: WikiMetal
“Master of Puppets” do Metallica supera marca de um bilhão de streams no Spotify
A faixa-título do lendário disco Master of Puppets, de 1986, rendeu mais um marco importante na carreira do Metallica. Dessa vez, a faixa rompeu a barreira de um bilhão de plays na plataforma de streaming Spotify. Além de representar uma conquista importante na trajetória da banda, o feito também rendeu um lugar na playlist oficial Billions Club. A lista reúne faixas que tenham ultrapassado esse número desde 2020. Além disso, o Spotify também presenteia os artistas com uma placa comemorativa em função do triunfo. Em uma postagem nas redes sociais, o grupo agradeceu os fãs e comemorou o feito. “Estamos muito empolgados em compartilhar que “Master of Puppets” entrou para o Billions Club do Spotify. Muito Obrigado!”, escreveram. A conquista coloca a música ao lado de outros hits da banda, como “Nothing Else Matters” e “Enter Sandman” na playlist. A lista também inclui outros artistas lendários de rock. Entre eles, alguns exemplos incluem o Aerosmith com “Dream On”. O Evanescence, representado por “Bring Me to Life”. O Guns N’ Roses, que conta com “Paradise City”. O Papa Roach, contemplado por “Last Resort” e “Eye Of The Tiger” do Survivor. “Master of Puppets” foi o único single lançado durante o processo de divulgação do disco de mesmo nome, que foi o primeiro trabalho do Metallica após assinar contrato com a Elektra Records. O álbum também foi o último a conter as composições do baixista Cliff Burton, que morreu em setembro daquele mesmo ano em um acidente envolvendo o ônibus de turnês da banda. “Master of Puppets” do Metallica de volta aos holofotes Por cerca de trinta anos, a música permaneceu entre as 10 faixas mais ouvidas da banda, e voltou aos holofotes após ser destaque na quarta temporada da série Stranger Things, em 2022. Nela, o personagem Eddie Munson aparece tocando “Master of Puppets” na guitarra, o que ajudou a canção a alcançar, pela primeira vez, a parada Billboard Hot 100. Na época, o baixista da banda, Robert Trujillo, revelou que seu filho, Tye, que tinha 17 anos na época, também contribuiu com faixas de guitarra adicionais na versão que estreou no seriado. Confira a playlist Billions Club, do Spotify: LEIA TAMBÉM: Kirk Hammett tem 767 riffs de guitarra para o próximo álbum do Metallica Via: WikiMetal
Linkin Park mostra os bastidores da gravação do clipe de “Up From The Bottom”
“Up From The Bottom”, o novo single apresentado pelo Linkin Park no dia 27 de março, veio acompanhada de um clipe que deixou os fãs ainda mais empolgados com o lançamento. A faixa fará parte da tracklist da edição deluxe do álbum From Zero, anunciada para o dia 16 de maio. Dirigido por Joe Hahn, DJ do Linkin Park, o clipe de “Up From The Bottom” ganhou um vídeo exibindo os bastidores da produção. Como de costume, é notável o divertimento dos membros da banda durante as gravações, ainda mais quando se trata da dinâmica entre Emily Armstrong e Mike Shinoda. Joe Hahn considerou “Up From The Bottom” a melhor música já feita pelo Linkin Park Antes do lançamento de “Up From The Bottom”, Joe Hahn não escondeu a sua empolgação com o novo trabalho do Linkin Park. Em entrevista à Billboard, o DJ se mostrou confiante com a faixa (via Metal Injection): “É a melhor música que já fizemos”, disse. Complementando o colega de banda, Mike Shinoda ainda destacou o clipe como “um dos melhores vídeos que já fizemos”. Botafogo rejeitou proposta para receber show do Linkin Park em seu estádio Após a divulgação dos locais que o Linkin Park se apresentará em sua próxima vinda ao Brasil, muitos fãs mostraram seu descontentamento com a ausência do Rio de Janeiro nas cidades confirmadas. Segundo o canal do Nicola, o show na capital carioca seria realizado no estádio Nilton Santos, também conhecido como Engenhão e a casa do Botafogo. Conforme divulgado, a realização de um show no local em novembro foi vetada por preocupação com possíveis prejuízos à programação do clube em fases decisivas dos campeonatos de 2025. O temor de perder o mando de campo em momentos cruciais pesou na decisão da diretoria, que optou por preservar o gramado e a logística da equipe. Já o São Paulo FC confirmou o show do Linkin Park no Morumbis para o dia 8 de novembro, véspera do segundo jogo da final da Copa do Brasil. A escolha da data gerou críticas por parte da torcida, que teme impactos no desempenho do time. Apesar disso, o clube paulista receberá mais de R$ 3 milhões pela realização do evento, o que ajudou a justificar a decisão internamente. LEIA TAMBÉM: Após cancelamentos no Brasil, Linkin Park muda local de show em Los Angeles Via: WikiMetal
Babymetal libera o single From Me To U com participação de Poppy
O trio feminino japonês Babymetal – Su-metal, Moametal e Momometal – liberou o single From Me To U com participação de Poppy. O som estará no álbum Metal Forth, que sairá no dia 13 de junho pelo selo Capitol Records. Além da cantora norte-americana Poppy, o novo full length virá cheio de participações especiais de peso como Spiritbox, Tom Morello (Rage Against The Machine), Bloodywood, Polyphia e Slaughter To Prevail. A cantora Poppy comentou sobre a parceria com a Babymetal: “Sou fã da Babymetal há anos, então, estou muito feliz por essa música finalmente estar aqui! Elas me inspiraram muito. Espero que vocês possam curtir From Me To U”. Já sobre o álbum, Key “Kobametal” Kobayashi, que é o produtor e empresário da Babymetal, disse o seguinte: “Este ano a Babymetal está completando quinze anos de carreira e embarcará em um novo capítulo. Com a parceria da Capitol Records, a banda irá alcançar novos públicos ao redor do mundo e com mais dinâmicas”. Track listing de Metal Forth: 01. From Me To U (com Poppy)02. Ratatata (Babymetal x Electric Callboy)03. Song 3 (Babymetal x Slaughter To Prevail)04. Kon! Kon! (com Bloodywood)05. KxAxWxAxIxI06. Sunset Kiss (com Polyphia)07. My Queen (com Spiritbox)08. Algorism09. Metali!! (com Tom Morello)10. White Flame Via: Rockbizz
Exodus faz o seu primeiro show com Rob Dukes em onze anos; veja vídeos
A lenda do thrash metal norte-americano, Exodus, fez o seu primeiro show com Rob Dukes em onze anos. A apresentação aconteceu no último sábado, dia 05 de abril, no Decibel Magazine Metal & Beer Fest na cidade de Philadelphia, Pennsylvania, EUA. No evento, o Exodus executou na íntegra o clássico álbum Bonded by Blood, que saiu originalmente em abril de 1985 pela Torrid Records. O festival ainda contou com shows de atrações veteranas e novatas como Pig Destroyer, Demolition Hammer, Dismember e Eternal Champion. Acesse os players abaixo para ver alguns registros amadores do concerto: Vale lembrar que Rob Dukes retornou ao grupo em meados de janeiro, quando dispensou o frontman Steve “Zetro” Souza pelas famosas divergências artísticas. Era Dukes A primeira parceria entre Exodus e Rob Dukes aconteceu entre os anos de 2005 e 2014 e rendeu quatro trabalhos de estúdio: Shovel Headed Kill Machine (2005), The Atrocity Exhibition… Exhibit A (2007), Let There Be Blood (2008), regravação de Bonded By Blood e Exhibit B: The Human Condition (2010). Agora, Rob Dukes, que mora no Arizona, EUA, vai dividir seu tempo com o Exodus e o trabalho de mecânico restaurador de veículos. Via: Rockbizz
Babymetal e Poppy unem forças no novo single “From Me To U”
O Babymetal lançou o single “From Me To U”, colaboração com a cantora Poppy, como prévia do novo álbum Metal Forth, previsto para 13 de junho. A faixa une o pop sombrio de Poppy com o kawaii metal característico do trio japonês. “Sou fã do Babymetal há anos e estou muito feliz por essa música finalmente ter chegado! Elas me inspiram demais. Aproveitem ‘From Me To U’!“, declarou Poppy. Babymetal completou: “Uma música kawaii metal nasceu da colaboração entre Babymetal e Poppy! Confira os gritos da Poppy e a dança do Babymetal em um cenário Neo Tokyo! Kawaii espalhado por um som intenso! Kimi ni todoke!” Assinado pela Capitol Records, Metal Forth celebra os 15 anos da banda com participações de peso como Tom Morello, Spiritbox, Bloodywood e Electric Callboy. Ao todo, são 10 faixas que misturam inovação, peso e o espírito visual ousado do grupo. A banda também revelou uma mega turnê que passará pela Europa, América do Norte, Japão e Ásia, com shows em arenas e participações especiais de Black Veil Brides, Jinjer, Bambie Thug e outros nomes. O ponto alto será o show na O2 Arena de Londres, marcando o Babymetal como o primeiro grupo japonês a liderar uma apresentação no espaço. Com a entrada oficial de Momometal e um histórico recente de colaborações de sucesso — incluindo o hit “Ratatata” e o ouro em “Kingslayer” — o Babymetal entra em 2025 como um dos nomes mais relevantes da cena metal global. Você pode conferir o clipe logo abaixo: LEIA TAMBÉM: Babymetal lança jogo em parceria com a banda Electric Callboy Via: WikiMetal
Botafogo rejeita proposta para receber show do Linkin Park em seu estádio
O Botafogo rejeitou uma proposta da promotora Live Nation para receber o show do Linkin Park no estádio Nilton Santos, localizado no Rio de Janeiro. Conforme divulgado pelo canal do Nicola, o show que seria realizado no estádio em novembro foi rejeitado em decorrência do receio do time ficar sem seu estádio em fases decisivas dos campeonatos em 2025 e atrapalhar a programação da equipe carioca. Dia 8 de novembro, o Linkin Park se apresentará no Morumbis em São Paulo, um dia antes do segundo jogo da final da Copa do Brasil. Os torcedores são-paulinos não pouparam criticas também devido à data do evento. Contudo, o time paulista receberá mais de R$ 3 milhões para recepcionar o show. Botafogo rejeita, mas o espetáculo continua Outro clube que também negou sediar o evento em seu estádio foi o Palmeiras. Apesar das recusas, a banda segue com shows em mais dois estádios: Curitiba, no Couto Pereira, no dia 5 de novembro, e em Brasília, dia 11, na Arena BRB Mané Garrincha. Os ingressos para os shows estão disponíveis no site da Ticketmaster e pontos de vendas físicos de cada localidade. LEIA TAMBÉM: Linkin Park no Brasil: vendas abertas para a turnê ‘From Zero World Tour 2025’ Via: WikiMetal
“Admiro muito a Anitta; ela é uma pessoa empreendedora”, elogia Roger Moreira
O frontman do Ultraje A Rigor, Roger Moreira, concedeu uma entrevista ao canal RedCast e aproveitou o espaço para tecer alguns comentários sobre a cantora Anitta, que tem o trabalho artístico voltado ao funk e ao estilo pop. Roger, no entanto, focou os elogios no lado empreendedor e comercial de Larissa de Macedo Machado – nome de batismo da cantora – e enumerou alguns feitos da brasileira como ganhar Grammy e gravar som com cantores estrangeiros. “Admiro muito a Anitta, mas não sua música ou suas músicas. Admiro o fato dela ter saído de um ambiente pobre, e ela hoje falar inglês e espanhol e lançar música nos Estados Unidos. Ela ganha Grammy, tem crítica dela no The Economist. Ela foi atrás do que queria. Fez plástica para ficar com a cara que queria. Ela é uma pessoa empreendedora”. Roger arrematou: “Ela tem uma carreira nacional que chegou a tocar lá [no estrangeiro]. Ela foi atrás de lançar um disco lá fora. Ela se juntou com cantor americano. Ela é grande! O nome dela é grande aqui no Brasil. Eu admiro isso, realmente. Independente de sua música e suas opiniões, no lado empreendedor ela foi muito bem”. No player abaixo você pode conferir a fala completa de Roger Moreira: A quem possa interessar saber, Anitta, 31 anos, fez parceria com alguns nomes gringos como Black Eyed Peas e Snoop Dogg. Em relação aos prêmios, a cantora foi indicada ao Grammy Latino 2025 na categoria Melhor Álbum de Pop Latino com a música Funk Generation. A moça não levou a glória para casa. A colombiana Shakira foi quem ganhou o prêmio, com o disco Las Mujeres Ya No Lloran. Via: Rockbizz
Bernie Shaw comenta a sensação de fazer últimos shows ao lado do Uriah Heep
A lendária banda britânica Uriah Heep está prestes a iniciar sua última grande turnê pela América Latina. Com uma carreira de 55 anos, o grupo se consolidou como um dos pilares do hard rock mundial, influenciando gerações com clássicos como Easy Livin’, July Morning e Lady in Black. A turnê, intitulada The Magician’s Farewell, promete ser uma celebração histórica para os fãs da banda na América do Sul, nesta que será a última grande turnê do grupo. “A banda tem 55 anos e está muito forte, e eu não tinha ideia de que já se passaram 39 anos da minha vida sentado, bebendo e rindo ao lado do Mick Box. É surreal! Nós já viajamos para 65 países, logo serão 67 com a Argentina e o Uruguai, então nós demos a volta no planeta nos divertindo e levando a nossa marca musical para as pessoas”, comenta o vocalista Bernie Shaw. Ele destaca ainda a energia única do público latino-americano: “O sangue latino é quente e apaixonado, e sempre que chegamos na América do Sul vocês enlouquecem. Não tem limites. Quando você vai a um festival ou a um show, vocês sabem se descabelar e não tem nenhum problema em fazer com que a banda saiba o quanto vocês apreciam. É um dos melhores lugares para se tocar, é sempre muito emocional, e é isso que eu amo sobre tocar aí!” Sobre o futuro, Shaw esclarece que, apesar do nome da turnê, a banda continuará ativa: “A banda não vai parar, apenas não vamos mais fazer aquelas turnês longas de oito, nove, dez semanas. Nós estamos muito velhos pra isso por causa da burocracia e da dificuldade que está agora para viajar”. Ou seja, é a última oportunidade de conferir um dos gigantes do Rock mundial ao vivo, por mais que seu legado viva para todo o sempre. Confira todas as datas da turnê: 04/04 – Montevideo, Uruguai @ Montevideo Music Boxhttps://redtickets.uy/evento/URIAH-HEEP-Gira-despedida–44–Mmbox/18414 05/04 – Buenos Aires, Argentina @ Groovehttps://www.tuentrada.com/eventos/detalle/icarus/256844163140 06/04 – Santiago, Chile @ Teatro Teletonhttps://www.eventrid.cl/eventos/atenea/uriah-heep-2025 09/04 – Rio de Janeiro, Brasil @ Teatro Clara Nuneshttps://meaple.com.br/rider2/uriah-heep-turne-de-despedida-rj 10/04 – Porto Alegre, Brasil @ Opiniãohttps://bileto.sympla.com.br/event/100339 11/04 – São Paulo, Brasil @ Tokio Marine Hallhttps://www.ticketmaster.com.br 12/04 – Curitiba, Brasil @ Ópera de Aramehttps://meaple.com.br/rider2/uriah-heep-turne-de-despedida-curitiba 13/04 – Belo Horizonte, Brasil @ Mister Rockhttps://meaple.com.br/rider2/uriah-heep-turne-de-despedida-bh Via: Rockbizz
Geddy Lee alerta Alex Lifeson sobre os perigos de escrever um livro: “Você é dilacerado pelos editores”
O guitarrista do Rush, Alex Lifeson, concedeu uma entrevista ao programa de rádio Trunk Nation With Eddie Trunk e foi questionado se considera escrever um livro um livro de memória contando detalhes de sua longa carreira no rock n’ roll. Lifeson disse: “Acho que Geddy está em seu quarto livro agora. Ele foi picado pelo bichinho e está adorando escrever os seus livros. Mas ele me alertou sobre os perigos de escrever um livro. Ele disse que preciso ter cuidado porque você dedica muito tempo e esforço para pesquisar, pensar e escrever, pois essa é a história de sua vida. Mas você é dilacerado pelos editores com suas edições, seus medos de serem processados e todas essas coisas. Portanto, o alerta dele soou algo como: não sei se vale a pena gastar tanto tempo fazendo algo assim”. Alex completou: “Se eu fosse escrever um livro, acho que escreveria um livro sobre as coisas que vivemos na estrada. Quando conto essas histórias da estrada, todo mundo fica chorando de rir. Então, por que você não coloca tudo isso em um livro? Não precisa ser muito longo, mas apenas muitas histórias divertidas sobre esses 40 anos na estrada. Não é uma má ideia”. O Rush realizou o seu derradeiro show em 01 de agosto de 2015. O concerto aconteceu na famosa casa The Forum em Inglewood, Califórnia, Estados Unidos. O espetáculo ganhou um sabor ainda mais especial, visto que fora a última vez que Neil Peart pisou em um palco. Sem alarde na imprensa, o músico lutou por três anos contra o glioblastoma, uma forma agressiva de câncer no cérebro. Infelizmente, o virtuoso baterista perdeu a batalha para a doença e faleceu no dia 7 de janeiro de 2020, em Santa Mônica, Califórnia. O músico tinha apenas 67 anos. Via: Rockbizz
Ghost deve fazer shows no Brasil em 2026, revela Tobias Forge
Em entrevista ao Wikimetal, Tobias Forge revelou que quer trazer o Ghost para o Brasil em 2026. A banda de rock progressivo e alternativo anunciou recentemente o novo álbum Skeletá, com lançamento para 25 de abril, e também divulgou as datas da turnê mundial SKELETOUR. Nas palavras de Tobias, é pouco provável que o Ghost consiga trazer a SKELETOUR para o Brasil ainda em 2025, mas o vocalista afirma estar negociando possíveis datas para o próximo ano: “Vocês não devem esperar uma visita este ano, mas provavelmente no próximo ano, infelizmente. Estamos trabalhando nisso agora, mas a Skeletour irá se estender até 2026. No momento, nós estamos trabalhando muito para fazer acontecer a América do Sul”, garante. A última passagem do Ghost pelo Brasil foi em 2023 com a IMPERATOUR. Ainda na mesma entrevista, Tobias Forge, comentou sobre seu amor pelas bandas de death metal brasileiras e revelou que sua primeira tatuagem foi a capa de um EP do Sepultura lançado em 1985. “Tenho uma tatuagem no meu braço da capa do EP Bestial Devastation (1985)”, comenta. “Foi a primeira tatuagem que eu fiz na vida, quando tinha 18, 19 anos. Eu acho que os primeiros três ou quatro discos do Sepultura foram muito importantes para mim.” Confira a entrevista na íntegra. LEIA TAMBÉM: Entrevista Ghost: Tobias Forge revela paixão por bandas brasileiras e quer vir ao Brasil em 2026 Via: WikiMetal
Entrevista Ghost: Tobias Forge revela paixão por bandas brasileiras e quer vir ao Brasil em 2026
Ghost anunciou recentemente o lançamento de seu novo álbum, Skeletá, para dia 25 de abril pela Loma Vista Recordings. O disco é o primeiro material inédito desde Impera (2022), que alcançou o topo das paradas internacionais e trouxe o grupo de volta ao Brasil em 2023. A banda também já anunciou a primeira fase da turnê SKELETOUR World Tour com mais de 55 datas, e que deve passar pela América do Sul no próximo ano. Em entrevista ao Wikimetal, o vocalista Tobias Forge adiantou que não deve passar pelo Brasil ainda em 2025, mas que está se organizando para uma turnê em 2026. O líder do Ghost falou sobre o novo álbum, inspiração, fãs brasileiros e quais discos de bandas brasileiras ele tem em sua coleção – revelando até uma tatuagem do Sepultura. Confira a conversa na íntegra: Wikimetal: Skeletá fala em temas mais introspectivos. O que te motivou a trazer um álbum que fala sobre sentimentos básicos como esperança, amor, ódio e aceitação? Algum experiência pessoal pela qual você passou? Tobias Forge: Sim, eu acho que a maioria das pessoas já enfrentou sentimentos assim. Mas minha escolha de fazer um disco sobre isso foi porque Impera não era assim. E quando eu fiz Impera, eu senti que não queria fazer aquilo de novo, eu queria fazer outro álbum. Eu queria fazer um álbum que tivesse um conjunto diferente de emoções. Então, é por isso. WM: O álbum Impera trazia um som mais hard rock, mais pop e comercial. Skeletá retorna ao heavy metal mais tradicional. Qual sua inspiração para esse disco e qual mensagem quer passar? Tobias Forge: Eu acho que a mensagem geral do disco é esperança e cura. Eu acho que a maioria das pessoas tem passado por viagens emocionais semelhantes. E eu acredito que a maioria das pessoas está sentindo, especialmente hoje em dia, que o fim está próximo. Nós temos sido levados a acreditar que o fim, seria o fim da civilização, o fim dos países que nós conhecemos e amamos e onde vivemos. E, claro, durante a história do tempo as coisas aconteceram, mas eu não acho que este seja o fim. Eu não acho que o mundo esteja desmoronando. Eu sei que neste momento as coisas estão difíceis, mas também sei que as pessoas que querem que nós acreditemos nisso são dois ditadores que estão morrendo e tentando nos fazer pensar que não podemos viver sem eles. E que se eles morrerem – e eles vão porque eles têm mais de 70 anos e estão doentes, obesos e são idiotas pra c*ralho – nós precisamos morrer também. E isso não é verdade. E eu acho que o mundo terá um choque. As pessoas ficarão tão surpresas em alguns anos quando esses caras estiverem mortos e a vida continuar. E precisamos nos preparar para continuar vivendo com a esperança de que o mundo continuará girando. Porque é isso que ele faz. WM: Falando sobre arte da capa. As capas dos álbuns do Ghost sempre trazem referências e inspirações. Qual é a referência dessa vez para a capa de Skeletá? Tobias Forge: Eu queria que ela fosse um reflexo, como o reflexo de um espelho do disco. Como se alguém estivesse olhando para uma galeria como uma espécie de sumário da vida. Você conhece um filme chamado Cidadão Kane? A última cena desse filme é o personagem caminhando em uma casa vazia, sem outras pessoas, mas cheia de coisas. E eu queria essa sensação. De estar olhando de um ponto de vista em que você vê um espelho e ao lado você vê essas pinturas que representam a vida e o lugar onde a vida está realmente acontecendo. E ele representa a aurora e o crepúsculo da circulação que acontece em todos os lugares. Porque o mundo e a vida, como conhecemos, é circular, não é linear. Mas nesta sala, tudo é linear. É feito assim. É por isso que você vê o universo entre os frames. Você vê o quão enorme e infinito é o exterior. Mas ainda é feito para parecer uma sala. Como uma caixa. Então, de certa forma, essa é a referência do disco, que eu estou tentando, terapeuticamente, como terapia, eu estou tentando explicar isso: que você deve tentar viver a vida ao invés de pensar em morrer o tempo todo. Porque se você tem tempo para pensar em morrer, você está claramente vivo, certo? WM: A última apresentação divulgada da SKELETOUR está marcada para o dia 25 de setembro no México. Os fãs brasileiros podem esperar uma visita do Ghost ainda este ano? Tobias Forge: Vocês não devem esperar uma visita este ano, mas provavelmente no próximo ano. Infelizmente, estamos trabalhando nisso agora, mas o Skeletour continua até 2026. E até então nós estamos trabalhando muito para fazer acontecer a América do Sul. Arte de capa do novo álbum do Ghost, ‘Skeletá’. Grande colecionador de discos de vinil de bandas brasileiras WM: Qual é sua conexão com os fãs brasileiros? Tobias Forge: É uma história longa. Nós visitamos o Brasil desde 2013, eu acho. A primeira vez que estivemos lá foi há 12 anos. Nós tentamos ir até lá a cada ciclo, mas fomos 4 ou 5 vezes. E todas as vezes foi muito acolhedor e muito incrível. Os fãs são incríveis, o país é incrível, as bandas são incríveis! Muitas das minhas bandas favoritas, especialmente de death metal, vêm do Brasil. Sarcófago, Sepultura, Mutilator, Volcano… WM: Falando em bandas brasileiras, você é um grande colecionador de vinil e tem muitos discos de bandas brasileiras. Você já foi influenciado por algum artista brasileiro, seja no Ghost ou mesmo no Repugnant? Tobias Forge: As bandas mais influentes do Brasil pra mim são: com certeza, Sepultura. Eu até tenho uma tatuagem no meu braço da capa do EP Bestial Devastation. Foi a primeira tatuagem que eu fiz quando eu tinha 18, 19 anos. Eu acho que os primeiros três ou quatro discos do Sepultura foram muito importantes para mim. I.N.R.I, do Sarcófago, significou muito para mim. Eu ainda acho que é
Machine Head libera vídeo do single Bonescraper
O Machine Head liberou o vídeo do single Bonescraper. A faixa estará no repertório do álbum Unatoned, que chegará ao mercado no dia 25 de abril pela Nuclear Blast/Imperium Recordings. Veja: O disco teve a produção do vocalista Robb Flynn em parceria com Zack Ohren. Os trabalhos aconteceram no Sharkbite Studios e Drop Of Sun Recording. A mixagem e a masterização ficou sob os cuidados de Colin Richardson e Chris Clancy no Audioworks UK. Já a arte da capa esteve na responsabilidade de Seth Siro Anton. Atualmente, o Machine Head conta com os trabalhos de Robb Flynn (vocal e guitarra), Reece Scruggs (guitarra), Jared MacEachern (baixo) e Matt Alston (bateria). Track listing de Unatoned: 01. Landscape Of Thorns02. Atomic Revelations03. Unbound04. Outsider05. Not Long For This World06. These Scars Won’t Define Us07. Dustmaker08. Bonescraper09. Addicted To Pain10. Bleeding Me Dry11. Shards Of Shattered Dreams12. Scorn Via: Rockbizz
Smith/Kotzen lança novo álbum ‘Black Light/White Noise’; ouça agora
Adrian Smith e Richie Kotzen lançam nesta sexta-feira, 04, seu aguardado segundo álbum de estúdio, Black Light / White Noise. Gravado no estúdio The House, em Los Angeles, e produzido por Richie e Adrian com mixagem de Jay Ruston, o álbum de dez faixas é uma verdadeira aula de rock moderno, com os talentos prodigiosos da dupla como compositores, músicos e vocalistas em plena exibição. “Nos divertimos muito fazendo isso,” diz Adrian. “Estávamos compondo, e eu queria algo inspirado pelas minhas bandas clássicas de hard rock ou blues, e depois isso evoluía para algo mais progressivo. Richie traz influências fortes de soul, o que adiciona muitas camadas.” “Smith/Kotzen é sobre encontrar um terreno comum,” acrescenta Richie. “Talvez Adrian tenda a ir para o lado mais pesado, e eu me incline mais para a fusão, o funk ou o soul, mas nosso som está em algum ponto no meio: aquele vibe de blues rock pesado em que realmente nos conectamos.” Black Light / White Noise é uma coleção de canções que se destaca entre os melhores trabalhos da dupla até agora. O álbum evoca bandas e músicos lendários (Thin Lizzy, Jimi Hendrix, Prince, Cream, Free, Deep Purple), mas é inconfundivelmente o resultado da harmonia perfeita entre Adrian Smith e Richie Kotzen. Ouça agora em todas as plataformas digitais: Via: WikiMetal
VIPER celebra 40 anos de carreira com live especial dia 8 de abril
VIPER, uma das bandas mais icônicas do heavy metal brasileiro, comemora 40 anos de história com uma live que terá a participação de integrantes atuais e ex-integrantes. Durante o evento a banda fará um anúncio especial que deve surpreender os fãs. A transmissão acontece no canal do Wikimetal no YouTube na próxima terça-feira, 8 de abril, das 21h às 23h. A data da live foi escolhida por uma razão muito especial: ela acontecerá exatamente 40 anos após o primeiro show da banda. A apresentação de estreia do VIPER aconteceu no Teatro Lira Paulistana, em 8 de abril de 1985. Desde então, a banda teve uma bem-sucedida carreira no Brasil e no exterior, tocou na Europa, Japão, Estados Unidos e América do Sul, e lançou álbuns que se tornaram clássicos do heavy metal mundial: Soldiers of Sunrise, Theatre of Fate, Evolution, Vipera Sapiens, VIPER Live in Tokyo, Coma Rage, All My Life e o mais recente, Timeless, lançado em 2023. Desde o início da carreira, a banda perdeu dois integrantes. O vocalista Andre Matos foi vítima de um infarto, em 2019, e o baixista Pit Passarell faleceu em decorrência de um câncer no pâncreas em 2024. A formação atual do VIPER conta com Leandro Caçoilo (vocal), Felipe Machado e Kiko Shred (guitarras), Dani Matos (baixo), irmão de Andre Matos, e Guilherme Martin (bateria). Via: WikiMetal
“Os meus pais não ensinaram nada sobre dinheiro; nós não tínhamos nenhum”, reclama John Lydon
Saber gerenciar o patrimônio familiar é algo que deveria ser passado de geração a geração, todavia, não é o que vemos em nosso dia a dia. Temos muita reclamação pela falta do dinheiro, mas poucos esclarecimentos sobre quais as melhores formas de usarmos os recursos que temos. O ex-frontman do Sex Pistols, John Lydon, por exemplo, conversou com o site This Is Money e lembrou como era a sua situação financeira na infância. O cantor comentou que os seus pais não o ensinaram nada sobre dinheiro, pois não tinham nada. “Nós não tínhamos nada, então eles não me ensinaram nada sobre dinheiro”, lamentou Lydon. “Meu pai, John Christopher, trabalhava em canteiros de obras, dirigindo guindastes, mas nunca teve dinheiro”, contou o cantor britânico. “Minha mãe, Eileen, nunca teve boa saúde e sofreu muitos abortos espontâneos. Apesar de termos tão pouco, aprendi que se você quer ter dinheiro, como aquelas pessoas ricas da TV, você tem que trabalhar para isso”, acrescentou. O punk rocker completou: “Nossa casa tinha dois cômodos, e nós dividíamos o banheiro externo com o pub ao lado. Eu me lembro de uma vez em que minha mãe, meu pai, meu irmão mais novo Jimmy e eu dividimos uma lata de sopa que uma tia nos deu. Você se acostuma com a pobreza porque ela está sempre lá. Tudo isso mudou quando compramos nossa primeira televisão e vimos anúncios de papel de parede e revestimentos de assoalho. Vimos o que estávamos perdendo”. Mesmo não fazendo grana com o Sex Pistols, John Lydon conseguiu ganhar certa quantia de dinheiro com a banda Public Image Ltd. As coisas, no entanto, mudaram para melhor quando ele foi o garoto propaganda da manteiga Country Life. Nessa época, o músico pôde curtir a vida de quem tem bastante dindim. Veja o reclame no player abaixo: Via: Rockbizz
Andreas Kisser (Sepultura) pede ajuda para projeto social de João Gordo, Solidariedade Vegan
O vocalista do Ratos de Porão, João Gordo, e sua esposa, a argentina Vivi Torrico, criaram no comecinho de 2020 o projeto solidário Solidariedade Vegan, o qual tem o objetivo de distribuir marmitas aos moradores de rua de São Paulo. Agora, em uma postagem no Instagram, o guitarrista Andreas Kisser (Sepultura) pediu ajuda para projeto social de João Gordo. No post, Andreas disse: “Olá amigos e amigas! Estou aqui para fazer uma celebração e também um convite e pedido. No dia primeiro de abril foi celebrado cinco anos do Solidariedade Vegan, que é encabeçado pelo João Gordo e pela Vivi, que é um casal espetacular. João Gordo é meu irmão de muitos anos! Sepultura e Ratos de Porão! As nossas famílias sempre foram muito unidas e juntas. O Solidariedade Vegan está precisando de nossa ajuda. Muita gente não sabe como participar e ajudar. É um projeto fantástico, espetacular, que tem uma estrutura muito bem montada, e que tem um custo. Além das doações de materiais e mantimentos, eles precisam de doação financeira. Nas próximas fotos, você poderá saber como ajudar. Obrigado e parabéns Solidariedade Vegan”. O Solidariedade Vegan – Marmitas Sem Crueldade Animal já serviu milhares refeições, o que acaba tendo um custo relativamente alto, com isso João e Vivi contam com a nossa ajuda para que essa rede de solidariedade e amor ganhe cada vez mais força e alcance. As pessoas que quiserem saber mais detalhes sobre o Solidariedade Vegan e apoiar o projeto podem acessar aqui para ficar por dentro de todas as maneira de participar de uma corrente do bem. Juntos nós podemos muito mais. Via: Rockbizz
Ritchie Blackmore tem gota, artrite e seis stents no coração, segundo Candice Night
A cantora Candice Night, 53, bateu um breve papo com a apresentadora Dawn Osborne, do canal TotalRock, e comentou que o seu marido, o virtuoso guitarrista Ritchie Blackmore, 79 anos, sofreu ataque cardíaco um ano e meio atrás. A musicista também pontuou alguns outros perrengues que o guitar hero está enfrentando em sua vida. A artista contou: “Ritchie teve um ataque cardíaco há cerca de um ano e meio. Ele tem seis stents. Ele também tem gota e alguns problemas de artrite. As suas costas sempre foram um problema por anos. As coisas estão ficando difíceis para ele”. “Como ele precisa de cuidados médicos, nós não estamos fazendo viagens de avião. Eu espero que possamos resolver tudo o quanto antes para ele voltar a viajar e a se apresentar ao vivo”, finalizou Candice. Assista o bate-papo na íntegra aqui: Em março, Candice Night mostrou a doçura de sua voz no clipe de The Last Goodbye. A faixa, que está no repertório de seu novo disco Sea Glass, conta com a participação de Ritchie Blackmore (ex-Deep Purple, ex-Rainbow) na guitarra. Veja: O trabalho, que chegará ao mercado no dia 25 de abril pela earMUSIC, possui o teor lírico em torno de temas como amor e perda e a relação entre pais e filhos. Além das composições, a cantora comandou a produção da obra. Sea Glass estará disponível em diversos formatos como CD, CD digipack, vinil preto e digital (download e streaming). Track listing de Sea Glass: 01. Sea Glass02. Unsung Hero (She’ll Never Tell)03. The Line Between04. Angel And Jezebel (versão rock)05. Promise Me06. Dark Carnival07. The Last Goodbye08. When I Want To Fly09. Another Day10. Nature Boy11. Angel And Jezebel (versão country) Via: Rockbizz
Candlemass lança novo single “Black Star”
Candlemass lançou seu novo single, “Black Star”. A faixa pertence ao EP de mesmo nome, e que é parte das comemorações dos 40 anos de carreira da banda sueca de doom metal. Seu lançamento será em 9 de maio pela Napalm Records. O material também conta com mais uma inédita, “Corridors of Chaos” e dois covers, “Sabbath Bloody Sabbath”, do Black Sabbath e “Forever My Queen”, do Pentagram. O último trabalho da banda havia sido o álbum Sweet Evil Sun, de 2022. Logo após o lançamento, o grupo veio ao Brasil, onde se apresentou no Monsters of Rock, em 2023. O EP estará disponível em vários formatos, incluindo uma edição limitada em vinil acompanhada de um livreto de 12 páginas, pôster A3 e uma sacola. A pré-venda está disponível aqui. Confira abaixo o clipe oficial de “Black Star”: Candlemass comentou sobre 40 anos e novo single Em nota [via Metal Injection], o baixista e fundador Leif Edling disse: “’Black Star’ é uma faixa grande e pesada. Contém um pouco de tudo, verso melódico, riff monolítico, Sabbath acelerado na parte do meio, e um grande final à la Rainbow!” “Nem todas as bandas chegam ao seu 40º aniversário e certamente não foi uma jornada fácil. Mas após muitos altos e baixos depois, estamos aqui como sobreviventes, veteranos até… um pouco assustados, talvez? “ “Ainda prontos para um pouco de metal carregado de desgraça em um mundo desavisado. Você tem que fazer alguma coisa quando faz 40 anos, certo? De qualquer forma, como sempre, foi divertido gravar algumas coisas novas, e também fazer covers de algumas nossas bandas favoritas.” Para o segundo semestre, o Candlemass sairá numa turnê europeia com o intuito de promover o novo single e EP. Além disso, a banda deverá celebrar a marca histórica de sua lendária carreira. LEIA TAMBÉM: Monsters of Rock 2025: O que esperar do show solo do Savatage com Opeth Via: WikiMetal