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Policial relembra quando parou Nathan Gale, assassino de Dimebag Darrell
James Niggemeyer , antigo policial conhecido por ter parado Nathan Gale , responsável por ter tirado a vida de Dimebag Darrell em 08 de dezembro de 2004, voltou a falar sobre a fatídica noite. Segundo ele, apesar de o trauma ter encerrado sua carreira precocemente, ele afirmou nã
Kelly Osbourne está “mais feliz” após separação de Sid Wilson, diz irmão
Kelly Osbourne está vivendo uma fase mais tranquila após o fim do relacionamento com Sid Wilson, ex-Slipknot, afirmou seu irmão Jack Osbourne. Kelly Osbourne e Sid Wilson começaram a namorar em 2022, após anos de amizade, e tiveram o filho, Sidney, no mesmo ano. O casal ficou noivo em julho de 2025, nos bastidores do último show do Black Sabbath, em Birmingham. Agora, em entrevista ao The Sun, Jack Osbourne afirmou que a irmã parece estar em um “lugar mais feliz” atualmente. “Ela está mais feliz e estabeleceu uma boa rotina. Ela está focada nela e no filho”, acrescentou. Após o término, Kelly também pediu privacidade e afirmou que queria seguir em frente ao lado do filho. Jack Osbourne evitou entrar em detalhes sobre os motivos do término mas destacou a mudança no estado emocional de Kelly. O fim do relacionamento voltou a ganhar repercussão em agosto, quando Kelly Osbourne publicou mensagens enigmáticas nas redes sociais. Sem citar Sid Wilson diretamente, ela falou sobre responsabilidade, proteção do filho, pensão alimentícia e a necessidade de se afastar para se recuperar. As postagens aconteceram pouco depois de surgirem relatos de que Wilson teria deixado o Slipknot após quase três décadas. Inicialmente, a informação não havia sido confirmada pela banda. Dias depois, o grupo anunciou oficialmente a saída do músico. LEIA TAMBÉM: Jim Root sobre saída de Sid Wilson do Slipknot: “Não sabia em que acreditar” Via: WikiMetal
“Iron Maiden, Krokus, Saxon; isso aí passou batido na minha vida, nunca escutei essas porcarias”, diz João Gordo (Ratos de Porão)
João Gordo, vocalista do Ratos de Porão, é bastante conhecido pela sinceridade extrema e por expor as suas opiniões e convicções sem papas na língua. Além de tudo, com mais de quarenta anos de carreira, o que lhe trouxe muitas experiências e conhecimento, o músico viu e viveu diversas mudanças na indústria musical. Tempos atrás, em entrevista ao g1, o artista falou sobre o crossover, estilo musical que mistura a crueza do punk e a precisão do metal. Ele contou qual foi a primeira banda a fazer a alquimia musical. E mais, João falou que não se interessava por bandas como Iron Maiden e Saxon e as classificou como porcarias. “A primeira banda a fazer crossover foi o Motörhead, que aproximou [o punk e o metal]. Eu gostava de Motörhead, mas eu odiava metal. Odiava metal! O New Wave of British Heavy Metal, que era anos 80, e tem Iron Maiden, Krokus e Saxon, isso aí passou batido na minha vida. Nunca escutei essas porcarias. Na época, eu escutava GBH, Discharge e The Exploited. Isso aí, para mim, que era interessante”. “E tinha essa rusga tanto da parte dos headbangers quanto da parte dos punks. E tinha briga: careca bate no metaleiro, metaleiro bate no punk… E é aquela briga eterna”, acrescentou. “Em 84 começou a ter o crossover, com as bandas de metal usando as camisetas de punk e o pessoal do punk usando camisetas de metal. Isso foi lá fora! A primeira banda a fazer isso aqui [no Brasil] foi a gente. A gente era conectado”, completou João. O ícone do punk brasileiro acabou, no final das contas, enaltecendo o metal: “A cena metal era legal! Primeiro, tinha mais mulher; segundo, não tinha briga. Os caras não iam lá para brigar; queriam ver o show. Era muito mais interessante. Era um público fiel”. Via: Rockbizz
Kelly Osbourne está “mais feliz” após separação de Sid Wilson, diz irmão
Kelly Osbourne está vivendo uma fase mais tranquila após o fim do relacionamento com Sid Wilson , ex- Slipknot , afirmou seu irmão Jack Osbourne. Kelly Osbourne e Sid Wilson começaram a namorar em 2022, após anos de amizade, e tiveram o filho, Sidney , no mesmo ano. O casal ficou
Cover de Soundgarden leva jovem de 16 anos à final do America’s Got Talent
Nene Royal, jovem tailandesa de 16 anos, conquistou uma vaga direta na final da 21ª temporada do reality America’s Got Talent após realizar um cover de “Black Hole Sun”, clássico do Soundgarden. Em uma performance impressionante realizada durante as quartas de final, a jurada e ex-Spice Girl, Mel B, não conteve a empolgação com a artista e decidiu apertar o chamado “golden buzzer”, botão que pula a fase de semifinais e garante ao participante uma vaga direta na grande final da competição. Com a classificação, o pai da jovem correu ao palco para abraçá-la em meio a uma chuva de confetes dourados. “Tenho que dizer que adoro vocais realmente bons. Sou uma garota dos anos 90. Curto música pop. Esse tipo de música não é muito a minha praia. Mas seus vocais são impecáveis, sua guitarra é impecável, seu visual, sua energia, sua vibe”, afirmou Mel [transcrição via Guitar World]. Não foi a primeira vez em que Nene Royal cantou músicas de rock em sua participação no America’s Got Talent. Nas fases anteriores, ela já havia surpreendido o público e os jurados ao tocar versões de “Zombie”, grande sucesso do The Cranberries, e “Hysteria”, do Muse. LEIA TAMBÈM: Ignacia Fernández, vocalista do Decessus, canta death metal no Miss Mundo 2026 Via: WikiMetal
Cover de Soundgarden leva jovem de 16 anos à final do America’s Got Talent
Nene Royal , jovem tailandesa de 16 anos, conquistou uma vaga direta na final da 21ª temporada do reality America’s Got Talent após realizar um cover de “Black Hole Sun”, clássico do Soundgarden . Em uma performance impressionante realizada durante as quartas de
Billie Joe, Travis Barker e mais artistas se unem para celebrar 50 anos do Ramones
Nomes importantes do punk se reuniram para uma celebração histórica durante o evento oficial de 50 anos do Ramones . O supergrupo The Cretin Family fez seu primeiro show no último domingo, 30, no Hollywood Forever Cemetery, em Los Angeles. A formação reuniu integrantes Billie Joe
Bruce Dickinson alfineta Donald Trump durante show do Iron Maiden no Canadá
Bruce Dickinson encontrou uma forma bem-humorada de comentar uma das recentes polêmicas entre Estados Unidos e Canadá. Durante o show do Iron Maiden em Toronto, no último sábado, 29, na Scotiabank Arena, o vocalista fez questão de chamar o Lago Ontário pelo nome tradicional. O show marcou o início da etapa norte-americana da turnê Run For Your Lives em 2026. Em um vídeo compartilhado pela SiriusXM Canada, Bruce Dickinson falou sobre a chegada do Iron Maiden a Toronto [via Blabbermouth]. “Olá, Canadá. Meu Deus. Foi traumático. Chegamos aqui. Atravessamos o Lago Ontário”, afirmou o vocalista. A fala ganhou destaque porque o presidente dos Estados Unidos, Donald Trump, assinou uma ordem executiva para que o lago passe a ser chamado de Lake America em referências do governo federal norte-americano. O Lago Ontário fica entre a província canadense de Ontário e o estado de Nova York. A mudança determinada pela Casa Branca, porém, não obriga o Canadá ou os estados americanos a adotarem o novo nome. Poucos dias antes do show do Iron Maiden, o primeiro-ministro canadense Mark Carney declarou que o país continuará usando o nome Lago Ontário. Segundo Carney, o nome tem mais de 400 anos e é anterior tanto à Confederação do Canadá quanto à Declaração de Independência dos Estados Unidos. O governador de Nova York, Kathy Hochul, também afirmou que o estado não adotará o nome Lake America. A cidade de Rochester aprovou ainda uma declaração para manter oficialmente o nome tradicional. A decisão de Trump ocorre em meio ao aumento das tensões comerciais entre Estados Unidos e Canadá. Os dois países impuseram tarifas sobre produtos importados durante a disputa. A banda segue com a turnê com apresentações nos Estados Unidos. No Brasil, o Iron Maiden se apresentará no Allianz Parque, em São Paulo, nos dias 25 e 27 de outubro e na Arena da Baixista, em Curitiba, no dia 2. A abertura será da banda Alter Bridge – ingressos à venda no site da Livepass. View this post on Instagram LEIA TAMBÉM: A real história por trás do caótico show do Iron Maiden no Chile Via: WikiMetal
Bruce Dickinson alfineta Donald Trump durante show do Iron Maiden no Canadá
Bruce Dickinson encontrou uma forma bem-humorada de comentar uma das recentes polêmicas entre Estados Unidos e Canadá. Durante o show do Iron Maiden em Toronto, no último sábado, 29, na Scotiabank Arena, o vocalista fez questão de chamar o Lago Ontário pelo nome tradicional. O sh
Twisted Sister estreia com Sebastian Bach nos vocais e toca Skid Row
O Twisted Sister realizou o primeiro show com Sebastian Bach nos vocais na última sexta-feira, 28, no Starland Ballroom, em Sayreville, Nova Jersey, nos Estados Unidos. O ex-vocalista do Skid Row assumiu o posto que pertenceu a Dee Snider . A nova formação também conta com Jay Ja
Ultraje A Rigor: “Nos anos 80 eu era amigo de todo mundo do rock; hoje tenho alguns inimigos declarados”, lamenta Roger Moreira
Nos últimos anos, as pessoas se dividiram por conta de posições políticas. Isso aconteceu dentro de família, colegas de trabalho e até mesmo na cena artística – em especial no rock n’ roll nacional. O vocalista do Ira, Nasi, e o líder do Ultraje A Rigor, Roger Moreira, por exemplo, que antes eram amigos, não se falam mais e vivem trocando farpas pelas redes sociais e entrevistas. Em postagem no X (antigo Twitter), Roger atribuiu esta divisão ao presidente Luiz Inácio Lula da Silva, do PT, e se defendeu afirmando que nunca atacou quem não tivesse lhe atacado primeiro. “Nos anos 80 eu era amigo de todo mundo do rock. Hoje tenho alguns inimigos declarados. Porque eu briguei com eles? Não. Porque Lula nos dividiu. Jamais ataquei quem não tivesse me atacado (injustamente) primeiro”. No campo de comentários, a coisa pegou fogo também, pois muitos internautas discordaram do músico declarando que o ex-presidente Jair Bolsonaro foi o responsável pela divisão no Brasil. Outros internautas, no entanto, não concordaram com esta ideia e trataram de defender Bolsonaro e o roqueiro. Nos anos 80 eu era amigo de todo mundo do rock. Hoje tenho alguns inimigos declarados. Porque eu briguei com eles? Não. Porque Lula nos dividiu. Jamais ataquei quem não tivesse me atacado (injustamente) primeiro. — Roger Rocha Moreira (@roxmo) August 29, 2026 Via: Rockbizz
Elon Musk ataca e debocha de Billie Eilish por criticar o capitalismo e viver no luxo
Ao longo dos últimos tempos a cantora Billie Eilish vem detonando Elon Musk por se tornar o primeiro trilionário da história. A Tesla aprovou um pacote de remuneração o que deu a Musk quase um trilhão em ações da empresa, com isso o empresário aumentou consideravelmente sua fortuna. Como represália, Billie compartilhou alguns gráficos com exemplos do que Musk poderia fazer com a quantia de dinheiro que possui. De acordo com os infográficos que a cantora mostrou, Musk poderia acabar com a fome no mundo. Eilish também pontuou que ele poderia salvar espécies ameaçadas de extinção e reconstruir Gaza, que vem sendo destruída devido à crise no Oriente Médio. Agora, por intermédio de sua conta no X (antigo Twitter), Elon Musk atacou e debochou de Billie Eilish por criticar o capitalismo e viver no luxo. Ele até solicitou ao chatbot de inteligência artificial Grok que partisse para cima da cantora. “Grok, por favor, critique a hipocrisia da Eilish por criticar o capitalismo e falar sobre ‘terras roubadas’, enquanto vende perfumes e vive no luxo nessa mesma terra”. O homem mais rico do mundo usou o burburinho em torno do lançamento de Eilish Intense para revidar os ataques da moça. GENTE? Elon Musk ataca e debocha de Billie Eilish, chamando-a de HIPÓCRITA por divulgar seu novo perfume e outros produtos: “Grok, Por favor, critique a hipocrisia da Eilish por criticar o capitalismo e falar sobre ‘terras roubadas’, enquanto vende perfumes e vive no luxo nessa… pic.twitter.com/SWQHzXtwWB — UpdateCultura (@updatecultura) August 29, 2026 É importante destacar que Billie Eilish faz parte do comitê de defesa da liberdade de expressão, Committee For The First Amendment, o qual teve a sua fundação nos anos 40. Além da jovem artista, Jane Fonda, Gillian Anderson, Pedro Pascal e Gracie Abrams estão na luta a favor da liberdade de expressão nos EUA. Com isso, é muito improvável que ela revide a provocação de Musk dobrando a aposta no quesito deboche, o que pode fazer a novela ganhar outros capítulos. Via: Rockbizz
Vai para o Rock in Rio 2026? Saiba o que você pode ou não levar para curtir o festival
Faltam 6 dias para a Cidade do Rock receber grandes nomes da música nacional e internacional! Nos dias 4, 5, 6, 7, 11, 12 e 13 de setembro, o Rock in Rio reunirá milhares de fãs em sete dias de música, experiências, encontros e momentos que prometem ficar para sempre na memória. E, para garantir uma experiência segura, confortável e tranquila para todos, a organização do festival orienta que o público confira com antecedência os itens permitidos e proibidos na Cidade do Rock. ITENS PERMITIDOS – Garrafa plástica transparente de água de até 500 ml, com tampa;– Carregador portátil com tamanho máximo equivalente a um aparelho celular;– Capa de chuva;– Cangas e casacos;– Óculos de sol;– Protetor solar de até 100 ml;– Máquina fotográfica portátil;– Isqueiro;– Até 5 itens de alimentação por pessoa, dando-se preferência a alimentos industrializados devidamente lacrados, como biscoitos, torradas e barras de cereal;– Frutas cortadas e acondicionadas em embalagem transparente e não rígida, do tipo Zip Lock;– Sanduíches acondicionados em embalagem transparente e não rígida, do tipo Zip Lock. Não será permitido o acesso com alimentos que representem intuito de comercialização ou que possam representar riscos à segurança. Qualquer quantidade que ultrapasse o limite de cinco itens por pessoa poderá ser descartada na entrada do evento. ITENS PROIBIDOS – Garrafas de vidro ou de metal, independentemente da capacidade;– Garrafas com embalagem superior a 500 ml;– Embalagens rígidas e com tampa, como potes plásticos do tipo Tupperware;– Copos térmicos de vidro ou metal;– Latas;– Capacetes;– Armas de fogo ou armas de qualquer tipo, incluindo facas, soco inglês, canivetes e sprays de pimenta;– Brinquedos ou réplicas que possam ser identificados erroneamente como armas;– Barracas, bancos, cadeiras, correntes, cordas e lanternas;– Guarda-chuvas;– Objetos pontiagudos, perfurantes ou cortantes, como tesouras, estiletes, pinças, cortadores de unha e saca-rolhas;– Fogos de artifício, dispositivos explosivos, sinalizadores e aparatos incendiários de qualquer espécie;– Objetos de vidro, plástico ou metal, como perfumes e cosméticos, incluindo desodorantes de qualquer tipo, pasta ou escova de dente;– Substâncias inflamáveis e/ou corrosivas;– Sprays;– Máquinas de incapacitação neuromuscular, como tasers;– Ponteiros de laser, luzes estroboscópicas ou outros dispositivos emissores de luz;– Bebidas em qualquer tipo de recipiente, exceto a água permitida nas condições indicadas acima;– Skates, bicicletas ou qualquer tipo de veículo motorizado ou não;– Isopor, cooler ou qualquer tipo de utensílio para armazenagem;– Bastões de selfie;– Câmeras fotográficas ou filmadoras profissionais com lente destacável;– Equipamentos profissionais para captura de imagem e som, como máquinas fotográficas profissionais com lente intercambiável, equipamentos de filmagem profissionais, tripés, drones ou outros objetos voadores;– Itens que possam ser utilizados para marketing de emboscada;– Substâncias venenosas e/ou tóxicas, incluindo drogas ilegais;– Bandeiras ou cartazes contendo mensagens ou símbolos de divulgação comercial ou referências a causas discriminatórias, ofensivas, homofóbicas, racistas ou xenófobas;– Drones, também denominados VANT, RPA, Aeronave Remotamente Pilotada, e equipamentos similares;– Buzinas de ar comprimido;– Megafones, computadores portáteis e tablets;– Powerbanks com dimensões superiores às de um aparelho celular;– Tintas, corantes e outros produtos relacionados;– Bolsas, malas ou mochilas de grandes dimensões, com ou sem alça;– Fantasias, máscaras ou acessórios que dificultem a identificação do portador;– Medicamentos líquidos ou em comprimidos fora da embalagem original ou em quantidade que represente intuito de comercialização;– Qualquer item que represente intuito de comercialização ou que possa representar riscos à segurança do evento. Importante: a entrada de qualquer item não previsto entre os permitidos estará sujeita às regras de segurança e acesso do festival. Via: Rockbizz
Show histórico de Elton John no Rio de Janeiro em 1995 ganha sessões especiais nos cinemas
Às vésperas de seu aguardado retorno ao Brasil, Elton John convida os fãs brasileiros a revisitarem um momento marcante de sua história com o país. Na segunda-feira, 31 de agosto, às 20h, o icônico show de Elton John realizado no Rio de Janeiro em 1995 ganhará sessões especiais e gratuitas nos cinemas de São Paulo e Rio de Janeiro. Apresentado em versão remasterizada, o registro oferece aos fãs a oportunidade de reviver essa apresentação histórica nas telonas. As sessões acontecerão simultaneamente no Shopping Jardim Sul, em São Paulo, e no UCI New York City Center, na Barra da Tijuca, no Rio de Janeiro. Gravado em 25 de novembro de 1995, durante a Made in England Tour, o show reuniu aproximadamente 40 mil fãs no Estádio do Flamengo, no Rio de Janeiro, marcando uma das primeiras grandes apresentações de Elton no Brasil. O repertório percorre alguns dos momentos mais celebrados de sua carreira, com clássicos como I’m Still Standing, Sacrifice, Daniel, Don’t Let the Sun Go Down on Me, Bennie and the Jets, Rocket Man, Can You Feel the Love Tonight e Your Song, além de músicas do então recém-lançado álbum Made in England. Mais de três décadas depois, o show retorna às telonas em um momento especialmente significativo. Apenas uma semana após as sessões, em 7 de setembro, Elton John fará seu aguardado retorno aos palcos brasileiros como headliner do Palco Mundo do Rock in Rio. Será sua única apresentação no Brasil e seu primeiro show no país desde 2017, marcando seu retorno após quase uma década. As sessões especiais criam, assim, uma ponte entre passado e presente: uma oportunidade para os fãs revisitarem um capítulo histórico da relação de Elton John com o Brasil poucos dias antes de um novo momento dessa história ser escrito no Rock in Rio. SERVIÇO: ELTON JOHN – LIVE IN RIO 1995 | SESSÕES ESPECIAIS NOS CINEMAS Data: Segunda-feira, 31 de agosto de 2026Horário: 20h RIO DE JANEIROUCI New York City CenterBarra da Tijuca SÃO PAULOShopping Jardim Sul Entrada gratuita, sujeita à disponibilidade de ingressos. Acesse: https://www.eltonjohn.com/rocket-club Via: Rockbizz
Twisted Sister faz seu primeiro show com o vocalista Sebastian Bach
O Twisted Sister fez seu primeiro show com o vocalista Sebastian Bach. A apresentação aconteceu na noite da última sexta-feira (28 de agosto), no Starland Ballroom em Sayreville, Nova Jersey, Estados Unidos. Além dos hits do Sister como What You Don’t Know (Sure Can Hurt You), You Can’t Stop Rock ‘N’ Roll, We’re Gonna Make It, The Kids Are Back, Burn In Hell, I Wanna Rock e We’re Not Gonna Take It, o show contou com duas faixas do Skid Row, I Remember You e Youth Gone Wild. Sebastian Bach assumiu o posto de Dee Snider, que resolveu se aposentar das apresentações ao vivo e turnês por problemas de saúde. Na época em que anunciou o novo vocal, a banda disse: “Os membros do Twisted Sister, Jay Jay French e Eddie Ojeda, têm o prazer de anunciar que o icônico vocalista e frontman Sebastian Bach estará à frente da banda em algumas datas selecionadas neste outono. Essas apresentações não afetam nem conflitam com a agenda de shows solo atual ou futura de Sebastian, que permanece totalmente intacta”. Via: Rockbizz
A real história por trás do caótico show do Iron Maiden no Chile
Em 29 de agosto de 1996, o Iron Maiden fazia um dos shows mais hostis de sua história durante a passagem da turnê The X Factour pelo Teatro Monumental, em Santiago, no Chile. Na ocasião, a Donzela de Ferro dava início à fase mais conturbada de sua carreira. Ao mesmo tempo em que
Pain compartilha videoclipe do novo single I Don’t Give A F***
O sueco Pain compartilhou o videoclipe do novo single I Don’t Give A F***, cujo lançamento foi pela Reigning Phoenix Music. Compacta, confrontadora e construída em torno de um refrão direto, a canção transforma a confusão e a hostilidade do mundo moderno em três minutos de desafio mecanizado. Guitarras de sonoridade áspera, uma pulsação eletrônica implacável e os vocais inconfundíveis de Peter Tägtgren impulsionam a faixa em direção a um refrão feito para ser gritado a plenos pulmões. A letra oferece um retrato cru de uma sociedade consumida pelo teatro político, desconfiança, manipulação e por versões conflitantes da realidade. Imagens conspiratórias provocativas chocam-se com acusações de hipocrisia e divisão fabricada, capturando a sensação de estar cercado por ruído enquanto já não se sabe em quem ou no que acreditar. Composta por Peter e seu filho, o baterista do Pain, Sebastian Tägtgren, o single dá continuidade à crescente parceria criativa da dupla, ao mesmo tempo em que leva o projeto a uma outra vertente inesperada de sua sonoridade. Sobre o som, Peter disse: “Estou muito curioso para ver como as pessoas vão reagir e estou empolgadíssimo com o novo single. Como a maioria de vocês sabe, sempre tento não me repetir e, desta vez, tenho certeza de que as pessoas vão se perguntar: ‘Que diabos está acontecendo’? Sebastian e eu escrevemos a música juntos e, na letra, jogo bem na cara de vocês a minha visão de mundo e dos últimos dez anos. Segurem firme e preparem-se para sorrir”. Além de Peter Tägtgren (vocal, guitarra) e Sebastian Tägtgren (bateria), o Pain conta com os trabalhos de Jonathan Olsson (baixo) e Sebastian Svalland (guitarra). Via: Rockbizz
Avenged Sevenfold libera lyric video das quatro música do EP Statica
O Avenged Sevenfold liberou lyric video das quatro música do EP Statica. O trabalho, que inclui as faixas Lights, Statica, Rejoice e Ashes, sucede o álbum da banda de 2023, Life Is But A Dream…, e o single avulso Magic, que saiu em dezembro de 2025 como parte da atualização da história de Call of Duty – Temporada 1 de Black Ops 6. Vale destacar que a faixa-título ganhou um clipe oficial, o qual você pode curtir no player logo abaixo: O EP Statica tem duração de 18 minutos e 7 segundos e mostra a banda explorando novos territórios musicais ao utilizar vocais robóticos, sintetizadores com sonoridade de ficção científica e batidas de música eletrônica dançante. Statica é uma obra musical cujo lançamento foi totalmente independente, dando continuidade à ambição do atual da banda que é não depender de selo algum. E como a banda gosta de quebrar paradigmas sonoros, o EP está cumprindo muito bem este experidiente. E por falar no Avenged Sevenfold, o grupo marcará mais um capítulo memorável na trajetória do Rock In Rio. No dia 05 de setembro, o Palco Mundo terá os caras como headliner para marcar a presença do metal. Bring Me The Horizon, Bad Omens, Sepultura e Poppy também farão parte do festival. Via: Rockbizz
Interpol lança ‘This Mirror Weighs A Ton’, seu primeiro álbum em quatro anos
O Interpol lança nesta sexta-feira, 28, seu novo álbum This Mirror Weighs a Ton, o primeiro em quatro anos e a estreia pela Partisan Records. Produzido pelo vencedor do Grammy e do Oscar Andrew Wyatt (ROSALÍA, Charli xcx) e mixado por David Fridmann (The Flaming Lips, Tame Impala), o álbum chega em um momento notável para uma banda que se aproxima de três décadas juntos: fazendo os maiores shows da carreira, alcançando uma nova geração de ouvintes e continuando a encontrar novas possibilidades dentro do seu som inconfundível. Junto com o álbum, o Interpol compartilha um novo vídeo para a faixa em foco “Wings On Fire”. Construída em torno da clássica interação entre baixo e guitarra que há muito é central para a música da banda, a canção combina essa tensão familiar com algumas das imagens mais vívidas de Paul Banks no disco. “As asas em chamas são a razão”, ele canta sobre o pulso condutor da música, antes de retornar ao refrão inquisitivo, “eu vou descobrir quem você é.” O álbum foi recebido com uma onda de imprensa de peso, com entrevistas e perfis que percorrem a carreira no The New York Times, Rolling Stone, The Guardian e GQ, cada um examinando onde o Interpol se encontra vinte e cinco anos em sua carreira e o momentum criativo por trás de This Mirror Weighs a Ton. O álbum também conquistou elogios da Pitchfork e da NPR Music. This Mirror Weighs a Ton foi gravado no estúdio de Wyatt no Lower East Side de Manhattan, o Arcos, marcando a primeira vez que o Interpol fez um álbum em sua base original. As sessões trouxeram a banda de volta ao lugar onde ela primeiro tomou forma, ao mesmo tempo em que abriram sua música para fora, introduzindo cordas, sopros, violões acústicos, vocais em camadas, sintetizadores e design de som experimental sem perder a contenção, a atmosfera e a precisão rítmica que sempre definiram o Interpol. Um espírito geral de expansão percorre todo o disco. “See Out Loud” canaliza a energia do trabalho mais antigo da banda, trazendo uma rara incursão vocal de Daniel Kessler; “So Rides the Reindeer” se tornou a primeira música do Interpol construída em torno do violão acústico; “Wake Up” introduz um pulso percussivo divertido; e a guiada por piano “Sudden” traz o álbum a um fechamento arrebatador. Ao longo de tudo, a relação criativa entre Banks, Kessler e Sam Fogarino permanece no centro, agora acompanhada pelo baixista de turnê de longa data Brad Truax, que tocou e compôs em um álbum do Interpol pela primeira vez. LEIA TAMBÉM: Johnny Marr lança “It’s Time”, single do novo álbum ‘The Age Of Everything’ Via: WikiMetal
Interpol lança ‘This Mirror Weighs A Ton’, seu primeiro álbum em quatro anos
O Interpol lança nesta sexta-feira, 28, seu novo álbum This Mirror Weighs a Ton , o primeiro em quatro anos e a estreia pela Partisan Records . Produzido pelo vencedor do Grammy e do Oscar Andrew Wyatt ( ROSALÍA, Charli xcx ) e mixado por David Fridmann ( The Flaming Lips, Tame I
Ex-técnico do Metallica relembra acidente de ônibus que vitimou Cliff Burton
A noite de 27 de setembro de 1986 certamente ficará marcada como a data mais triste em toda a história do Metallica . Naquele dia, o grupo viajava entre Estocolmo e Copenhague durante a turnê europeia do álbum Master of Puppets . O ônibus que transportava a banda e a equipe perde
Johnny Marr lança “It’s Time”, single do novo álbum ‘The Age Of Everything’
Johnny Marr lança “It’s Time”, o novo single extraído de seu próximo álbum de estúdio, The Age Of Everything, que chega em 02 de outubro via BMG. “It’s Time” é um chamado às armas diante do cinismo e da corrupção, explodindo em um hino que captura a composição de Johnny Marr em sua forma mais estimulante. A música estreou ao vivo no BBC Radio 2 Breakfast Show nesta manhã de sexta-feira, 28, e já foi apontada pela MOJO como um “destaque do mais recente álbum de Marr: uma canção de protesto triplamente ameaçadora que atinge o ponto perfeito”. Falando sobre a música, Johnny disse: “It’s Time’ é a minha forma de cantar sobre algumas questões do mundo, mas encontrando desafio no idealismo. Eu queria uma letra que igualasse a exuberância da música, mas que na verdade falasse sobre resistir ao cinismo e à corrupção: ‘Todo mundo não está conseguindo mudar o clima e quebrar. Mobilizar para conhecer a verdade. Abrir os olhos para conhecer a verdade. Acho que é sobre os idiotas com opiniões duvidosas.” A nova música sucede o lançamento de “Spin”, presença constante nas playlists da 6music, BBC Radio 2, Virgin, Absolute e Radio X, e descrita pela NME como “elevada e urgente”. Ouça e assista ao videoclipe oficial de “Spin” aqui. A música foi seguida de perto por “Ophelia”, que carrega sonoramente o mesmo dinamismo de sua homônima e foi elogiada pela CLASH Magazine como “um sinal da confiança criativa que percorre o trabalho de Johnny Marr agora”. The Age of Everything é o quinto álbum completo de estúdio de Johnny Marr. 10 novas faixas que ele descreve como a composição mais catártica de sua carreira. Escrito em Londres, desenvolvido ao vivo na estrada pela Costa Leste da América do Norte e gravado em Manchester, The Age Of Everything captura a energia e as tensões da cidade. Afiado, rápido e dinâmico, cheio de ideias e possibilidades. Johnny Marr também confirmou seu primeiro show fora de festivais no Brasil. Após 11 anos, cantor retorna ao país com uma apresentação em São Paulo no dia 24 de novembro no Tokio Marine Hall. Ingressos a partir de R$ 200 por meio do site Meaple. LEIA TAMBÉM: Dave Grohl elege música do Foo Fighters que representa os fãs brasileiros Via: WikiMetal
Nightwish celebrará os 30 anos de metal sinfônico com o álbum The Greatest 30 Years On Earth
Nightwish celebrará os 30 anos de metal sinfônico com o álbum The Greatest 30 Years On Earth. O material sairá no dia 11 de dezembro pela Nuclear Blast Records. Este grandioso lançamento comemorativo chegará como uma carta de amor aos fãs, capturando a magnitude da trajetória histórica da banda por meio de áudios raros, espetáculos visuais e um acesso aos bastidores nunca visto antes. Um tesouro de apresentações ao vivo e gravações raras The Greatest 30 Years On Earth reunirá as experiências ao vivo mais emblemáticas da fase moderna do grupo. A coletânea trará registros em áudio e vídeo de dois momentos marcantes e contrastantes de suas turnês recentes: o grandioso show em uma arena lotada em Amsterdã (2022) e a emocionante e triunfante apresentação de “volta para casa” em Kitee (2023). Além dos shows tradicionais, o material resgatará áudios exclusivos e gravados ao vivo em estúdio durante as históricas apresentações virtuais da banda, com toda a masterização assinada novamente pelo Finnvox Studios. Essa jornada sonora vem acompanhada de um acervo especial de fotografias que cobrem trinta anos de turnês, sessões de estúdio e momentos espontâneos. Um olhar íntimo sobre a mente por trás da banda Pela primeira vez, os fãs poderão acompanhar de perto a engrenagem criativa do Nightwish. O lançamento incluirá um documentário inédito e profundamente revelador focado no fundador e principal compositor Tuomas Holopainen. O filme explorará sua visão artística para as composições, a evolução do universo conceitual da banda e a filosofia pessoal que mantém o conjunto na vanguarda do metal mundial há três décadas, com direção de Ville Lipiäinen. A banda comentou: “O turbilhão de 30 anos continua reunindo materiais de construção e curiosidades: novas entrevistas, documentários, músicas remixadas do Islanders Arms e fotos. Filmagens de shows da turnê Human :ll: Nature, gravadas na Holanda e na Finlândia. Este é o Nightwish; The Greatest Years on Earth até agora”. Para dar aos fãs uma amostra imediata da força deste lançamento, a banda divulgou o clipe ao vivo da música 7 Days To The Wolves, gravado em Amsterdã (2022). Via: Rockbizz
Foo Fighters surpreende com uma das melhores turnês de sua carreira
O Foo Fighters vem recebendo elogios da imprensa internacional durante sua atual turnê pela América do Norte. Desde o início da série de shows, em Toronto, a banda tem sido destacada pela energia no palco, pelos repertórios extensos e pela conexão com os fãs. As apresentações também chamam atenção pela duração, com shows que chegam a três horas. Dave Grohl, em companhia do baixista Nate Mendel, dos guitarristas Chris Shiflett e Pat Smear, do tecladista Rami Jaffee e do novo baterista Ilan Rubin – que entrou em 2025 após a saída de Josh Freese -, vive uma das fases mais impactantes da carreira ao vivo. A etapa norte-americana começou em 04 de agosto, em Toronto, no Canadá, com um show no Rogers Stadium ao lado do Queens of the Stone Age. Com um repertório de 26 músicas que percorreu diferentes fases da carreira, a apresentação também chamou atenção pela proposta de revisitar diferentes momentos da trajetória dos integrantes. Para o The AU Review, um dos destaques foi justamente a participação individual dos músicos em músicas ligadas aos seus trabalhos anteriores. “Um grande momento desta turnê mostra cada membro do Foo Fighters tocando uma música em que trabalhou em suas trajetórias passadas, com vídeos e fotos de arquivo desses projetos sendo exibidos no telão atrás deles.” O Far Out Magazine também destacou a força apresentada pelo grupo no início da excursão. “Os ícones do rock estavam com o tanque cheio e com força total para ir cada vez mais longe”, avaliou o veículo. A repercussão da turnê vai além das avaliações dos shows. Em reportagem sobre os fãs que acompanharam a passagem da banda pelos estádios, a Variety definiu Dave Grohl como “um exército de um homem só empenhado em manter vivo o rock movido a guitarras”. Foo Fighters no Brasil Os fãs do Foo Fighters já podem comemorar, pois a espera para conferir de perto esse show está chegando ao fim. A banda se apresenta no Rock in Rio na próxima semana, na sexta-feira, 04 de setembro. No mesmo dia se apresentam no Palco Supernova Diogo Defante, Venere Vai Venus, Rock in Gil com Larissa Luz (tributo à fase roqueira de Gilberto Gil) e Chady. Já no Global Village, as atrações são Paulinho Moska, Leela e Giovanna Moraes. Completam o line-up Foo Fighters, The Hives, Rise Against e Nova Twins no Palco Mundo. No Palco Sunset, as atrações são Capital Inicial, Hot Milk, Detonautas e Di Ferreiro. Foo Fighters também anunciou o retorno ao Brasil para dois shows como parte da Take Cover Tour 2027. As apresentações acontecem em fevereiro, com passagens por Belo Horizonte e São Paulo. Os ingressos já estão à venda por meio do site da Ticketmaster e na bilheteria oficial. O primeiro show será em 18 de fevereiro, na Arena MRV, em Belo Horizonte. Dois dias depois, em 20 de fevereiro, Dave Grohl e companhia chegam ao Estádio MorumBIS, em São Paulo. A nova passagem pelo Brasil terá Karen Dió e Deb and The Mentals como atrações convidadas. View this post on Instagram LEIA TAMBÉM: Dave Grohl elege música do Foo Fighters que representa os fãs brasileiros Via: WikiMetal