Entrevistas
‘Look Outside Your Window’, do Slipknot, pode ser lançado em 2024
Look Outside Your Window, álbum do Slipknot que está na gaveta desde 2008, pode ser lançado em 2024. Shawn “Clown” Crahan, percussionista da banda, esteve no programa Andy Hall’s Acess recentemente e comentou sobre o álbum inédito que gravaram durante as sessões quarto álbum de estúdio do Slipknot, All Hope Is Gone (2008). Crahan respondeu que há dois grandes motivos pelos quais o Slipknot ainda não lançou Look Outside Your Window. Primeiro, por ser um álbum que consideram atemporal, ele pode ser lançado a qualquer momento, seja agora ou daqui dez anos. E o principal motivo, de acordo com Clown, é que todas as vezes que a banda chegou perto de lançar o projeto, a vida jogou o Slipknot em alguma direção diferente. Ele afirmou que está tudo pronto, inclusive a arte e todas as etapas de produção, e acredita que o álbum sairá ainda em 2024. “Vai sair. Você tem minha palavra. Não há drama. Precisa do momento certo. Precisa do seu próprio espaço e não compartilhar com ninguém ou qualquer outra coisa. Então tem o seu devido tempo nesta realidade. Então isso é tudo que eu posso dizer.” (via Loudwire) O álbum ‘Look Outside Your Window’ Look Outside Your Window foi gravado na mesma época em que o Slipknot trabalhou no álbum All Hope Is Gone (2008). Dos nove membros originais da banda, apenas Clown e Jim Root participaram dessas sessões paralelas, junto com Corey Taylor e Sid Wilson. Por mais que Corey tenha tentado misturar as músicas que fizeram para Look Outside Your Window com All Hope Is Gone, não estava funcionando, pois essas outras canções acabaram sendo mais melódicas, e foram comparadas até mesmo com as do Radiohead. Segundo Clown, quando tocavam para outras pessoas, a resposta comum era “não é Slipknot”. Por causa disso, nenhuma das onze canções está na versão standard de All Hope Is Gone, porém “Til We Die” está presente em uma versão especial do disco. Outra canção originalmente escrita durante as sessões foi “My Pain”, lançada no álbum We Are Not Your Kind (2019). Aliás, havia intenção de liberar finalmente o Look Outside Your Window em 2019, mas aconteceu uma série de adiamentos e o disco continua aguardando um lançamento. Clown x Corey Taylor Em 2023 durante uma entrevista para a NME, Corey Taylor disse que estava alheio ao processo de lançamento do álbum e chegou a desejar que nunca fosse lançado, afinal algo que começou despretensiosamente agora é como o Santo Graal da banda, carregado de expectativas. Contudo, alguns meses depois, Taylor aparentemente mudou de ideia. Ele comentou que se surpreendeu ao descobrir em uma conversa com Clown, que ele próprio era um dos empecilhos. (via Loudwire) “Eu estava conversando com Clown sobre isso outro dia e ele disse: ‘Uma das razões pelas quais não foi lançado é porque você continua lançando coisas que entram em conflito com quando eu quero lançá-lo!”. Depois disso, além de definirem um cronograma para o lançamento, Corey prometeu a Clown que não lançaria nenhuma outra música na época para não interferir no andamento do projeto. “Eu simplesmente voltei e ouvi todas aquelas coisas e é tão legal e tão diferente. [..]Não parece nada que o Slipknot já tenha feito, é por isso que é algo único. Para mim, é realmente o álbum perdido. A música é tão linda, provavelmente tem algumas das minhas melodias favoritas que eu fiz, e as pessoas vão realmente gostar. Clown fez um trabalho muito bom”. (via NME) À espera do lançamento Depois de muitos atrasos e tentativas falhas de lançar Look Outside Your Window, Clown garantiu à NME que o álbum está mixado, masterizado e pronto para lançamento em 2024. LEIA TAMBÉM: 14 clássicos da carreira do Slipknot: de 1999 até hoje Via: Wiki Metal
Matadoro: conheça o power trio que mistura influências do metal com o hardcore
Notícias Matadoro é um power trio originário de Miracatu, São Paulo, que mistura elementos de metal e hardcore. Formada pelo baterista Alex (Rocco) em Curitiba, o baixista Jr. Vasconcelos em São Paulo, e o vocalista e produtor JC em Londres, no Reino Unido, a banda está fazendo uma série de dez lançamentos que serão promovidos ao longo dos próximos meses. Na ativa há mais de duas décadas, o grupo se iniciou durante a fase de adolescência de seus integrantes, quando tocavam em bares e ensaiavam em garagens. Eles já participaram de vários festivais, sendo os vencedores da categoria Banda Revelação do festival de ilha comprida em 2004. Após alguns anos, os músicos se reencontraram, com experiências de vida e formas de se fazer música diferentes. Ouça o trabalho mais recente da banda: LEIA TAMBÉM: ‘Look Outside Your Window’, do Slipknot, pode ser lançado em 2024 Via: Wiki Metal
Roger Waters parte para cima de Elon Musk: “Você é um covarde”
O ex-baixista e mente criativa do Pink Floyd, Roger Waters, nunca se esquivou de assuntos complicados como guerras e autoritarismos, tampouco abaixa a cabeça para magnatas e conglomerados poderosos. A nova pelega do artista britânico foi contra o bilionário Elon Musk, CEO da empresa de foguetes SpaceX, da fabricante de carros elétricos Tesla e do X (antigo Twitter). Roger Waters partiu para cima de Elon Musk e o chamou de covarde. Pela sua conta oficial no X, Roger escreveu: “Elon, você é um covarde. Vimos você se curvar diante de entidade sionista. O único caminho para a paz na Terra Santa é a igualdade de direitos humanos para todos os nossos irmãos e irmãs, independentemente da etnia, religião ou nacionalidade”. Veja a postagem de Waters logo abaixo: Elon, you are a coward. We have watched you bow down to the zionist entity the only road to peace in the holy land is equal human rights for all our brothers and sisters irrespective of ethnicity religion or nationality “From The River to The Sea.” https://t.co/sS8yIusUjJ — Roger Waters (@rogerwaters) July 11, 2024 A posição contundente de Roger contra Musk se dá pelo fato do bilionário querer a liberdade de Israel, sem levar em conta o povo da Palestina. Via: RockBizz
Encontros inusitados marcam festa de 35 anos da produtora TopLink
Texto por Marcelo Gomes A festa de 35 anos da produtora TopLink foi um verdadeiro espetáculo que reuniu fãs, profissionais do meio e ícones da cena. O evento, realizado no tradicional Manifesto Bar, não apenas comemorou mais de três décadas da produtora, mas também celebrou a paixão pela música que une todos os presentes. O esquenta começou com a banda da casa tocando de Metallica a Raimundos por uma hora, tempo suficiente para deixar os presentes prontos para o que viria a seguir. Um mestre de cerimônias anunciava as jams e chamava os convidados. Festa da TopLink foi recheada de jams A primeira foi com Luís Mariutti (Shaman, Angra, ShamAngra), Clemente (Inocentes, Plebe Rude) e o apresentador e youtuber Regis Tadeu na bateria para tocar “Até Quando Esperar” da Plebe Rude. Inusitado no mínimo, mas rolou legal. O metal chegou na próxima jam, agora com Felipe Machado (VIPER) na guitarra e Mayara Puertas (Torture Squad) detonando tudo nos vocais com dois clássicos do Black Sabbath: “Sabbath Bloody Sabbath” e “Children Of The Grave”. Com um time desses tocando Sabbath, não tem erro, não é? O cantor Lobão veio a seguir, acompanhado por Marcelo Barbosa (Angra) na guitarra, para tocarem “Vida Bandida”. O solo ficou por conta do guitarrista do Angra, que arrebentou. E quem um dia imaginou Rafael Bittencourt (Angra) tocando “Revanche” com o Lobão? Aconteceu e foi sensacional. Fizeram uma versão incrível com vários improvisos do Rafael. Com o mesmo time, mandaram ainda “Vida Louca Vida”, clássico da parceria do Lobão com Cazuza. Era um hit atrás do outro e o público delirava. A despedida do Lobão foi em grande estilo e ao lado de Luís Carlini (Tutti Frutti). Acertou quem falou que iriam tocar “Ovelha Negra”, a canção possui um dos solos mais icônicos do rock brasileiro e foi executado com paixão pelo seu criador. Definitivamente, um dos momentos altos da festa. O clima da festa foi de celebração e nostalgia, com performances ao vivo que deixaram todos extasiados. Nessa atmosfera despretensiosa, uma das interações entre os músicos que mais chamou a atenção foi quando um integrante da equipe da TopLink subiu para cantar “Rebel Yell” ao lado de Baffo Neto (Project46) e Amilcar Christófaro (Torture Squad). Era Renato Carvalho (produtor) nos vocais, quebrando tudo nesse cover incrível. Impressionante a semelhança da voz. De Billy Idol a Queensrÿche, de Scorpions a Rita Lee, covers surpreendentes! Descaracterizado, Bruno Sutter (Massacration) assumiu o baixo em mais dois covers do Sabbath. Dessa vez, escolheram “NIB” e “War Pigs”. E não é que o Bruno segurou bem as linhas de baixo? Só esse tipo de evento para proporcionar esse tipo de coisa que dificilmente se repetirá. Agora, quem imaginaria Regis Tadeu tocando com o Massacration? Foi o que aconteceu na sequência e a galera pirou com “Metal Bucetation” e “Metal Is The Law”. Nem nos meus devaneios mais loucos eu conseguiria pensar numa junção dessas. As últimas jams da noite foram com Marcelo Barbosa e Fabio Lione (Angra) tocando “Silent Lucidity” do Queensrÿche e Yohan Kisser (guitarra) com Lione fazendo “Big City Nights” do Scorpions. Depois disso, o Matanza Ritual fez uma homenagem ao Motörhead com “Ace Of Spades”, o Pavilhão 9 tocou “Killing In The Name” do Rage Against The Machine, e o Torture Squad fechou com “Tie Your Mother Down”, encerrando a festa com chave de ouro. Em suma, a festa de 35 anos da TopLink não foi apenas um marco para a produtora, mas uma verdadeira homenagem à música que continua a inspirar e unir pessoas. Foram mais de 3 horas de apresentação com encontros inimagináveis que solidificaram ainda mais o legado da TopLink na história do entretenimento musical. LEIA TAMBÉM: Dia Mundial do Rock é brasileiro; conheça a história da data comemorativa Via: Wiki Metal
Steel Panther e Gus G. homenageiam Ozzy em cover de Crazy Train
Na última sexta-feira, 12, o Steel Panther tocou no festival grego Moni Lazariston e contou com a presença do guitarrista Gus G. para homenagear Ozzy em um cover de Crazy Train. Veja no player mais abaixo o registro do encontro. É importante relembrar que Gus, cujo nome real é Kostas Karamitroudis, tocou com o Príncipe das Trevas entre os anos de 2009 e 2017, deixando como legado o álbum Scream, lançado em 2010. Steel Panther A banda de hair/glam metal está na estrada divulgando o seu mais recente álbum, On the Prowl, de 2023. A banda ficará na Europa até o dia 19 deste mês; depois disso, o quarteto voltará aos Estados Unidos para continuar a tour que se estenderá até o final de agosto. Firewind Já a banda de Gus G. colocou no mercado seu mais novo disco de estúdio, chamado Stand United, no dia 1 de março do ano passado pela AFM. O trabalho está disponível em CD, vinil e digital (download e streaming). Via: RockBizz
Bruce Dickinson se encontra com Paul Di’Anno pela primeira vez
E o grande encontro finalmente saiu do papel! Neste sábado, dia 13 de julho, na Croácia, Bruce Dickinson se encontrou com Paul Di’Anno pela primeira vez. Para quem ficou em Marte nas últimas décadas, Bruce é o cantor que substituiu Paul no Iron Maiden e ajudou a banda alcançar estrelato mundial. De volta ao encontro, Dickinson tocou em Zagreb neste sábado, apresentando sua nova turnê, que é em divulgação ao álbum The Mandrake Project. Como Di’Anno está na mesma cidade cuidando de sua saúde, o encontro acabou rolando. Na foto abaixo você poder ver os dois cantores e o empresário de Paul, Stjepan Juras. Veja: No player, você pode conferir um pequeno trecho do encontro entre os dois vocalistas: Via: RockBizz
Nelson Brito, baixista do Golpe de Estado, morre aos 64 anos
Nelson Gomes Brito, baixista da banda Golpe de Estado, faleceu nesta sexta-feira, 12, aos 64 anos. O comunicado saiu nas redes sociais do grupo. O músico estava internado desde o início de junho, quando foi submetido a uma cirurgia de emergência por conta da descoberta de um tumor no intestino. No comunicado, o grupo escreveu: “Somos gratos a todos que emanaram vibrações de cura durante todo o processo em que esteve hospitalizado. Acreditamos que sua consciência seguirá viva, muito além do que nossas mentes sejam capazes de compreender. Nesse momento difícil focalizaremos nossas preces para que nosso amigo faça uma boa viagem de volta pra casa.” O grupo se despediu no baixista: “Obrigado por tudo guerreiro.” A equipe Wikimetal lamenta a perda e se solidariza com amigos e familiares. Nelson Brito e Golpe de Estado Além de baixista do Golpe de Estado, Nelson também fundou a banda e montou a formação clássica que incluía o saudoso guitarrista Hélcio Aguirra, o vocalista Catalau e o baterista Paulo Zinner. Juntos apresentaram na segunda metade dos anos 80 um hard rock com letras políticas e inteligentes. A formação lançou os álbuns Golpe de Estado (1986) e Forçando a Barra (1988), Nem Polícia Nem Bandido (1989), Quarto Golpe (1991) e Zumbi (1994). Em 1996, lançaram o primeiro álbum ao vivo, Dez Anos Ao Vivo, que inclui duas faixas inéditas de estúdio gravadas com o vocalista Rogério Fernandes, que substituiu Catalau. Em 2004, Kiko Muller entrou na banda como vocalista e com eles lançou Pra Poder. Oito anos depois, o grupo lançou Direto do Fronte com o vocalista Dino Linardi e o baterista Roby Pontes, que entrou no lugar de Zinner. Em 2014, Hélcio Aguirra faleceu e o grupo continuou seu trabalho dois anos depois com Zinner, Catalau e Brito. O mais recente álbum da banda é Caosmópolis (2022). Via: Wiki Metal
Nirvana e Marc Jacobs resolvem disputa sobre logotipo “Smiley Face”
A banda símbolo do grunge Nirvana e a marca de moda Marc Jacobs encerraram uma disputa legal de longa data sobre o famoso logotipo Smiley face da banda. A resolução, anunciada em 9 de julho, coloca fim a uma batalha que se arrastava desde 2018, quando o Nirvana processou a Marc Jacobs por supostamente usar o logotipo sem autorização em uma coleção de roupas. Na época, os advogados da banda argumentaram que a Marc Jacobs havia usado o logotipo de forma intencional para associar a coleção Redux Grunge ao Nirvana, buscando se beneficiar da popularidade do grupo. A coleção em questão era composta por roupas com rosto sorridente, as iniciais da marca, M e J no lugar dos olhos e a palavra Heaven acima com a fonte semelhante a da banda. A Marc Jacobs, por outro lado, negou qualquer irregularidade e argumentou que o design do rosto sorridente era genérico e não protegido por direitos autorais. Suposta autoria Não se sabe ao certo quem de fato produziu o desenho para a banda. Há quem diga que foi o próprio Kurt Cobain o autor do logotipo, embora os membros da banda dizem não terem testemunhado o feito. No entanto, a disputa se complicou ainda mais quando o ex-diretor de arte da Geffen Records, Robert Fisher, alegou ser o verdadeiro criador. Fisher afirmou que ele havia desenhado o rosto e que nunca havia recebido os devidos créditos ou compensação pela sua criação. Decisão e acordo Em um acordo mediado pelo juiz Steve Kim, as três partes – Nirvana, Marc Jacobs e Robert Fisher – concordaram em resolver a disputa amigavelmente. Os detalhes do acordo ainda não foram divulgados, mas todas as partes se comprometeram a cumprir os termos da “Proposta de Mediadores” apresentada pelo juiz. LEIA TAMBÉM: Nirvana: A história por trás da última música gravada por Kurt Cobain Via: Wiki Metal
HARDY lança terceiro álbum de estúdio ‘Quit!!’
Notícias HARDY lançou nessa sexta-feira, 12, seu novo álbum, Quit!!, via Big Loud Rock. Uma nova faixa com a participação de Knox, “Happy Hour”, também chega hoje ao lado de um videoclipe dirigido por Justin Clough. O novo álbum foi gravado com Joey Moi (Morgan Wallen, Florida Georgia Line, Nickelback), e é o primeiro álbum completo de HARDY que adota seu som de rock. A novidade sucede o álbum the mockingbird & THE CROW que mistura rock e country. Via: Wiki Metal
Kelly Clarkson reinterpreta “Angel”, clássico do Aerosmith
Notícias Kelly Clarkson cantou uma versão de “Angel”, sucesso de 1988 do Aerosmith durante o quadro Kellyoke em seu programa The Kelly Clarkson Show. A cantora e compositora, nascida no Texas, ganhou notabilidade em 2002, quando foi vencedora da primeira temporada do programa americano American Idol. Kelly já apresentou vários outros covers de rock como “Dream On” do Aerosmith, “Sad But True” do Metallica, “Here I Go Again” do Whitesnake, “It’s My Life” do Bon Jovi e “Black Hole Sun” do Soundgarden. Trajetória de Kelly Clarkson Seu single de estreia, “A Moment Like This”, rapidamente alcança o número 1 na Billboard Hot 100, sendo o single mais vendido do ano nos EUA. Entre seus sucessos mundiais, destacam-se “Miss Independent” e “Because Of You”, ambos com certificações multi-platina, platina e ouro. Recentemente, Clarkson teve sua marca impressa como a 2.733ª estrela na calçada da fama de Hollywood. Seu trabalho no The Kelly Clarkson Show rendeu três Daytime Emmy Awards consecutivos como Melhor Apresentadora de Talk Show de Entretenimento. Assista a performance de Kelly no Youtube do The Kelly Clarkson Show. LEIA TAMBÉM: Heart canta “Crazy on You” com Kelly Clarkson; Assista Via: Wiki Metal
O melhor do rock nacional em uma playlist: Rita Lee, Titãs e mais
Notícias O rock nacional é motivo de orgulho. Com artistas versáteis e questionadores, como Rita Lee e Raul Seixas, e bandas que embalam geração após geração, seja Titãs ou Barão Vermelho, o rock n’ roll brasileiro tem hinos inesquecíveis. E você encontra o melhor do nosso rock nacional na playlist de curadoria do Wikimetal. Na lista, viajamos pela explosão do gênero musical no país com as bandas clássicas e essenciais das décadas 1980 e 1990, mas também há espaço para novos artistas e novas gerações, de Pitty a The Mönic. São mais de três horas de sucessos do rock nacional, do passado ao presente. Para ouvir o melhor do rock nacional, siga a playlist na sua plataforma favorita. Clique aqui para ouvir a playlist no Spotify (disponível também no Deezer). LEIA TAMBÉM: Rock e metal para malhar: playlist reúne mais de 30 músicas para hora do treino Via: Wiki Metal
Blind Guardian mostra a nova versão Ashes To Ashes
O Blind Guardian mostrou a nova versão Ashes To Ashes; a faixa está no repertório de Somewhere Far Beyond Revisited que será lançado no dia 2 de agosto. Cabe esclarecer que Somewhere Far Beyond foi lançado em junho de 1992 e foi o grande catalisador da carreira dos alemães. Sendo assim, a nova versão do disco chega com a responsabilidade de celebrar os mais de trinta anos do lançamento original. Somewhere Far Beyond Revisited chegará ao mercado em CD, vinil preto, vinil colorido, edição limitada de 3CDs Digipak e digital (download e streaming). Track listing de Somewhere Far Beyond Revisited: “Time What is Time” (Revisited)“Journey Through the Dark” (Revisited)“Black Chamber” (Revisited)“Theatre of Pain” (Revisited)“The Quest for Tanelorn” (Revisited)“Ashes to Ashes” (Revisited)“The Bard’s Song – In the Forest” (Revisited)“The Bard’s Song – The Hobbit” (Revisited)“The Piper’s Calling” (Revisited)“Somewhere Far Beyond” (Revisited) Via: RockBizz
Roland Grapow fará Meet & Greet gratuito nos shows de São Bernardo do Campo e São Paulo
Nesta quinta-feira (11) o guitarrista alemão Roland Grapow (Masterplan, ex-Helloween) começa mais uma série de shows no Brasil. E quem comprar ingresso para os shows de São Bernardo do Campo (14 de julho no Rock Clube) e São Paulo (18 de julho no Manifesto Bar) terá direito a um Meet & Greet gratuito com o músico após os shows. Nesta turnê, Roland Grapow se apresentará ao lado de grandes músicos do metal nacional, como João Luiz (vocal, Golpe de Estado), Fábio Carito ( baixo, Warrel Dane/ Metallium), Affonso Junior (guitarra, Revenge/Solo), Marcus Dotta (bateria, Warrel Dane/ Metallium) e Ricardo Peres (ex-vocalista do Seventh Seal). O setlist dos shows contará com músicas do Helloween e do Masterplan – algumas, diferentes das tocadas nas apresentações do começo do ano. Do Helloween estarão sons dos álbuns Master of The Rings, The Time of The Oath, The Dark Ride, Pink Bubbles Go Ape e Chamaleon. Confira todas as datas abaixo: 11/07 – Catanduva/SP @Sesc Catanduva13/07 – Cordeirópolis/SP @Motor Rock14/07 – São Bernardo do Campo/SP @Rock Clube18/07 – São Paulo/SP @Manifesto Bar20/07 – Itaí/SP @Itai Rock In Fest21/07 – Franco da Rocha/SP @Festival Franco do Rock – com participação do Golpe de Estado Via: RockBizz
Phil Demmel sai em defesa do chefe Kerry King: “Não é um cara mau”
No mais novo episódio do podcast That Metal Interview, Phil Demmel (ex-Machine Hed) falou sobre sua relação de trabalho com Kerry King. Cabe explicar que Phil faz parte da banda solo de King e participa do álbum From Hell I Rise, lançado em 17 de maio pela Reigning Phoenix Music. “Olha, eu não vejo Kerry como um cara mau, vejo Kerry como um cara incompreendido”, disparou Demmel. “Ele não é um cara perfeito, mas acho que ele é meio incompreendido”, disse o guitarrista. “Acho que ele é uma pessoa muito atenciosa com sua banda. Ele está está sempre cuidando de nós e está aberto a qualquer ideia”, explicou em tom positivo. “Além do mais, ele é um cara que tem uma visão, conhece suas músicas e sabe como quer que seu produto seja representado, mas ele não é de forma alguma um cara supercontrolador”, arrematou Phil. Além de Kerry King e Phil Demmel, a banda possui o reforço de Mark Osegueda (vocal, Death Angel) , Kyle Sanders (baixo, Hellyeah) e Paul Bostaph (baterista, ex-Slayer). Track listing de From Hell I Rise: 01. Diablo02. Where I Reign03. Residue04. Idle Hands05. Trophies Of The Tyrant06. Crucifixation07. Tension08. Everything I Hate About You09. Toxic10. Two Fists11. Rage12. Shrapnel13. From Hell I Rise Via: RockBizz
Seu Calixto: banda baiana lança single “Águas do Bem”
Notícias A banda baiana Seu Calixto lançou o seu mais novo single, “Águas do Bem”. A faixa, que irá integrar a coletânea Rock Freeday Collection, é o primeiro trabalho do grupo em parceria com o renomado estúdio Universo Verde Digital. “Somos uma banda de rock, com elementos de cultura pop, ritmos regionais e um toque alternativo que nos diferencia do cenário tradicional de Salvador”, explica o vocalista Pedro Iglesias em uma declaração divulgada à imprensa. “Nosso som é dançante, com suingue e groove, e busca levar o público para uma experiência musical única e envolvente.” A canção representa a combinação de elementos do rock alternativo com ritmos regionais como baião e maracatu, além de influências de artistas como Nação Zumbi, Red Hot Chili Peppers e Ramones. A banda O reconhecimento do talento do Seu Calixto veio com o prêmio de melhor letra para a música “Rajadas” no Prêmio Rock do Clube dos Bons Sons. “Foi uma conquista incrível e inesperada”, conta a banda. “O prêmio nos deu a oportunidade de gravar uma faixa no Estúdio Universo Verde, o que foi um passo fundamental para a nossa carreira.” O Seu Calixto é formado por Gabriel Brandão (baixo), Seu Zé (guitarra), David Bernardes (bateria) e Pedro Iglesias (vocalista). LEIA TAMBÉM: Bad Maria lança single “Duas Fichas” Via: Wiki Metal
Lorraine Lewis ficou chocada com sua demissão da Vixen
A vocalista Lorraine Lewis conversou com o canal TotallydrivenTV e declarou que ficou chocada com sua demissão da Vixen. Em maio, época em que saiu da banda, a cantora não explicou os motivos pelos quais a levaram a sair do grupo. Agora, no entanto, ela quer jogar luz no que aconteceu em torno de sua demissão. “Eu fiquei muito chocada e surpresa com a minha demissão”, começou Lewis. “Não foi minha decisão sair, e quero que isso fique bem claro”, contou. “E eu estou explicando isso para os fãs”, pontuou a cantora. “Não foi minha escolha! Fiquei surpresa, pois estávamos nos preparando para sair em turnê no verão. Eu estava pronta para o rock n’ roll”, destacou. “Mas fico muito honrada e grata por ter feito parte da Vixen, por ter feito as turnês e pela diversão. Acho que os fãs também adoraram”, finalizou. Em janeiro de 2019, o Vixen recrutou Lewis como sua nova vocalista oficial após a saída de Janet Gardner. A cantora já havia se apresentado com o grupo em março de 2018 em Durant, Oklahoma, enquanto Gardner se recuperava de uma cirurgia. Nova cantora Com a demissão de Lorraine, a banda fichou a canadense Rosa Laricchiuta como sua nova vocalista. A estreia da moça foi no mês passado no Honda Center em Anaheim, Califórnia, EUA, ao lado do Great White, Slaughter e Quiet Riot. Laricchiuta tem certa experiência no mercado musical, visto que já lançou um álbum com o grupo Black Rose Maze, em 2020 via Frontiers Music Srl. Além disso, Rosa já se apresentou várias vezes com o Trans-Siberian Orchestra. Via: RockBizz
Dave Grohl dedica “Times Like These” a Tom Morello em show na Polônia
Notícias Dave Grohl, durante show do Foo Fighters, dedicou a canção “Times Like These” a Tom Morello, ex-guitarrista do Rage Against The Machine. Ambos faziam parte do lineup do Open’er Festival em Gdynia, na Polônia. No vídeo que registra o momento, é possível ver Grohl se aproximando de Morello, que assistia ao show ao lado do palco, para tocar a canção de perto. Após o solo de guitarra, os músicos se abraçam, visivelmente emocionados. Tom Morello também subiu ao palco do festival com a banda italiana Måneskin para tocar “GOSSIP“, colaboração entre os artistas. Mais cedo, no Download Festival 2024, em Leicestershire na Inglaterra, ele também fez uma homenagem ao Måneskin, além de ter sido acompanhado pelo guitarrista Thomas Raggi para um cover da banda MC5 no show principal no Electric Ballroom, casa de shows em Camden. Relembrando o momento, Morello compartilhou o clipe no Instagram. “Loucura ontem à noite no @opener_festival na Polônia curtindo muito com os amigos @maneskinofficial e Dave Grohl e @foofighters!” LEIA TAMBÉM: Tom Morello incentiva headbangers a “criar um mundo mais justo e sustentável” Via: Wiki Metal
70000TONS OF METAL traz artistas de peso no lineup e ingressos estão à venda
O maior cruzeiro de metal do mundo, 70000TONS OF METAL, está com os ingressos à venda a partir desta quinta-feira no site oficial do evento. Serão disponibilizados apenas 3000 ingressos. A viagem começa em Miami, Flórida, e vai até Ochos Rios, Jamaica. Depois, o navio retorna. O cruzeiro acontece entre os dias 30 de janeiro a 03 de fevereiro de 2025. Com acesso irrestrito ao festival, todos podem desfrutar de mais de 120 shows e eventos especiais a bordo. Os convidados terão a oportunidade de participar de meet and greets de todas as bandas, masterclasses intimistas com músicos selecionados, participar de sessões de audição e mais. Suba a bordo e veja 60 bandas se apresentarem no Independence of the Seas com shows espalhados por quatro palcos, incluindo o icônico Pool Deck Stage, a maior estrutura de palco ao ar livre do mundo para navegar em mar aberto. O navio de cruzeiro possui várias comodidades a bordo, como bares, lounges e opções de refeições gratuitas. Confira o atual lineup abaixo – a organização do evento ainda divulgará mais 38 bandas. ARCTURUSBENIGHTED BEYOND CREATIONCANDLEMASSCROWNSHIFT DECAPITATED DELAINEMPEROR FLOTSAM & JETSAM HAMMERFALLIN EXTREMO KALMAH MAJESTICASAMAEL SEPTICFLESHSEPULTURASONATA ARCTICASTRATOVARIUS SUBWAY TO SALLY TANKARDTHE KOVENANT UNLEASH THE ARCHERS Via: Wiki Metal
James Hetfield e Rob Halford celebram Turnstile em Festival Norueguês
Os ícones James Hetfield, do Metallica, e Rob Halford, do Judas Priest, foram vistos curtindo um show da banda norte-americana Turnstile no festival norueguês Tons Of Rock que aconteceu no mês de junho. O vídeo que viralizou nas redes sociais mostra Hetfield e Halford entusiasmados, aplaudindo e se envolvendo com a performance enérgica de Turnstile. Tanto o Metallica quanto Judas Priest foram headliners no mesmo festival dos dias 26 e 28, respectivamente. Turnstile em festivais Em recente conversa com a NME, Brendan Yates vocalista da Turnstile comentou sobre a participação da banda em grandes festivais como foi o caso do Glastonbury em 2022: “Acho que talvez haja uma maneira subconsciente de se adaptar a qualquer lugar em que você esteja, seja uma sala com 50 pessoas ou um grande festival. Você sempre fará exatamente o que faz e será exatamente quem você é. Não sei se isso é uma coisa específica que fazemos, mas talvez seja mais uma busca subconsciente pelas maneiras de se conectar mais.” Discorrendo sobre a ascensão da banda, ele continuou: “A capacidade de alcançar quem quer que esteja procurando por nossa música e ver isso acontecer é sempre uma sensação incrível.” “Desde que pudemos tocar ao vivo novamente, as oportunidades que fomos abençoados de tocar para tantas pessoas novas… Acho que tocar, não importa para quem você pergunte, é sempre uma oportunidade emocionante, especialmente nunca sentir que você está fazendo a mesma coisa e que você está sempre crescendo constantemente. Isso não significa necessariamente o tamanho de uma multidão, mas crescer no que diz respeito a desafiar a si mesmo, se colocar em novos cenários e aproveitar suas oportunidades de crescer no futuro.” LEIA TAMBÉM: Turnstile provoca catarse em plena noite de segunda-feira no Rio de Janeiro Via: Wiki Metal
Slash conta que voltar a falar com Axl Rose foi uma alegria
Em entrevista recente ao Abe Kana para a rádio 98 Rock (KRXQ-FM), Slash contou que sentia falta das conversas com Axl Rose durante o tempo que passaram brigados. Na entrevista, o guitarrista lembrou como foi a reunião com o vocalista do Guns N’ Roses. Ela aconteceu para a turnê Not In This Lifetime depois de duas décadas. Sobre a alegria de voltar a falar com Axl, Slash disse na entrevista: “Sim, foi ótimo. Quer dizer, Deus, é uma longa história. Mas foi ótimo quando Axl e eu começamos a conversar de novo, porque senti falta dele. Tínhamos desenvolvido tanta animosidade que ficou cada vez pior com o passar do tempo. Então, quando finalmente conversamos e comecei a falar sobre tocar, Deus! Foi um grande peso tirado de nossos ombros e foi emocionante voltarmos a ficar juntos.” “Tem a química de tocar junto que às vezes a gente esquece o quão intenso é quando vocês sobem no palco juntos ou apenas trabalham juntos. Então, sim, é muito legal, e estou muito feliz por termos conseguido superar tudo isso.” A parceria Axl Rose e Slash Não é de hoje que Slash enaltece sua parceria com o Axl. Em 2021 em uma entrevista para a revista Revolver, o músico contou como era a relação de trabalho com o vocalista: “Eu trabalhei com cantores diferentes, intermitentemente, por um tempo. E então, quando conheci Axl e começamos a tocar juntos, ele foi o único vocalista que trouxe um conteúdo emocional que me afetou em um nível emocional, em um nível de energia.” “A música de repente atingiu um nível totalmente novo, e eu senti isso. E foi aí que percebi onde a música e os vocais realmente se encontram. Porque antes disso, todo mundo com quem trabalhei era péssimo, não tinha utilidade para isso, e eu preferiria tocar instrumentalmente. Mas foi aí que realmente cheguei àquela sensação comovente que você tem quando as coisas se conectam no nível lírico, no nível vocal e no nível musical.” A dupla ficou quase 20 anos separadas. De 1985 a 2016 quando a formação clássica se reuniu novamente e com Slash, Rose o baixista Duff McKagan junto ao Richard Fortus, o baterista Frank Ferrer, e os tecladistas Dizzy Reed e Melissa Reese. LEIA TAMBÉM: Slash comenta desempenho de Axl Rose no AC/DC: “Foi um pouco chocante” Via: Wiki Metal
Metallica nunca descansou sobre os louros da vitória, segundo John Bush
Metallica é uma banda que já passou dos quarenta anos de idade, mas não mostra sinal de cansaço ou interesse em pisar no freio. Seja em estúdio, atividades filantrópicas, turnês e através de mil e uma parcerias que coloca em curso, o quarteto está mais ativo do que nunca. John Bush, vocalista do Armored Saint, conversou com The Dan Chan Show e destacou que o Metallica nunca descansou sobre os louros da vitória. “Metallica nunca descansou sobre os louros da vitória que já conquistou”, declarou John. “Eles estão sempre se arriscando, estão sempre fazendo coisas diferentes, expandindo seu estilo e ultrapassando os limites dos ouvintes”, explicou. “Seja fazendo coisas com orquestra, gravando com Lou Reed ou apenas fazendo um disco de heavy metal poderoso e agitado”, ressaltou. “Nem sempre você vai acertar tudo, especialmente se estiver disposto a arriscar, o que é algo em que eles estão sempre dispostos”, pontuou. “Seria um jogo fácil e seguro eles continuarem na zona de conforto, mas eles nunca fazem isso, e eu os respeito por isto”, finalizou Bush. Eis a conversa na íntegra logo aqui: Via: RockBizz
Antes de fechar com o Sepultura, Greyson Nekrutman disse que precisava falar primeiro com o pai e a mãe
Como todos os fãs de heavy metal sabem, o Eloy Casagrande pediu as contas do Sepultura para se juntar ao Slipknot. A saída foi pouco tempo antes do começo da Celebrating Life Through Death Tour, que é o derradeiro giro mundial da banda brasileira. Para ocupar a vaga de Eloy, Andreas Kisser entrou em contato e convidou o jovem e habilidoso baterista norte-americano Greyson Nekrutman. No entanto, antes de fechar com o Sepultura, Greyson Nekrutman disse que precisava falar primeiro com o pai e a mãe. Andreas contou o caso num bate-papo com o apresentador e ex-VJ da MTV, Luiz Thunderbird, no podcast Music Thunder Vision. “Greyson já estava no meu radar, não para ser baterista do Sepultura, mas como um cara foda. O Yohan [filho de Andreas Kisser] me mostrou uns vídeos dele. O Derrick já tinha assistido ele em Los Angeles. Além disso, eu já seguia ele no Instagram, então, tinha certo contato. Assim que Eloy anunciou a sua saída, eu pensei no Greyson. Achei que a passagem dele no Suicidal Tendencies e a sua pegada hardcore iam dar possibilidades para o Sepultura”. O guitarrista continuou: “Liguei para ele, falei o que aconteceu e disse que estava pensando nele para a banda. Ele curtiu muito, mas disse que precisava falar com o pai e a mãe. Moleque de vinte e um anos. No dia seguinte, fizemos uma ligação com o pai, a mãe e ele, então, eles fizeram várias perguntas e foi sensacional. É uma família exemplar! O pai dele perguntou sobre segurança, quantidade de shows no ano, seguro de saúde e tudo mais. Perguntas pertinentes para tomar conta do filho”. Andreas finalizou: “Em 48 horas depois que Eloy anunciou sua saída, o Greyson já estava fechado com a gente. Veio para o Brasil e mergulhou no repertório”. Via: RockBizz
Journey: Golpista que se passava por Steve Perry rouba 122 mil dólares de fã
Uma fã do Journey afirmou que foi roubada em mais de 122 mil dólares (aproximadamente 660 mil reais) por golpista que se passou pelo ex-vocalista da banda, Steve Perry. A norte-americana de 75 anos trocava mensagens no Facebook com alguém que dizia ser Perry desde janeiro, de acordo com relatório policial obtido pelo WKYC (via NME). O golpista disse que tinha uma “oportunidade de negócio” e “precisava de uma mulher em sua vida”. Nos meses seguintes, os dois se corresponderam por mensagens de texto e a vítima enviou milhares de dólares, entre cartões de presente e transferência bancária, para quem ela pensava ser o ex-vocalista do Journey. Quando o golpista pediu fotos de seus documentos de identidade e “ficou mais exigente”, a mulher percebeu que talvez estivesse sendo enganada e o denunciou à polícia. Até o momento, o caso ainda está sendo investigado pelo Departamento de Polícia de Westlake, Ohio. Via: RockBizz
St. Anger (Metallica) é ótimo mas algumas partes soam como a pior demo que já ouvi, admite Fleming Rasmussen
Fleming Rasmussen prestou serviço ao Metallica nos álbuns Ride The Lightning (1984), Master Of Puppets (1986) e …And Justice For All (1988), portanto, tem um lugarzinho especial na história do grupo e autoridade para expressar suas considerações sobre a obra do quarteto. O produtor é, por exemplo, uma das pessoas do time que defende o álbum St. Anger, oitavo registro de estúdio da banda, que foi produzido por Bob Rock e lançado em junho de 2003. “Toda vez que ouço o disco, eu o acho ótimo”, garantiu Rasmussen, durante entrevista ao canal do jornalista Daniel Sarkissian. “Eles ousaram fazer algo novo, ou seja, não ficaram fazendo o que sempre fizeram”, argumentou o produtor. “Em alguns momentos, eu penso: ‘Nossa, parece a pior demo que já ouvi’. Às vezes, eu o ouço por uns dez segundos e tiro; outras vezes eu o ouço inteiro, até o fim”, pontuou. “É uma audição que exige bastante”, concluiu. Relembre algumas canções de Sr. Anger: Via: RockBizz