Existem muitas razões para Hayley Williams ser considerada uma das figuras mais importantes do rock moderno. Os headbangers mais conservadores podem discordar, mas com seus cabelos laranja-berrante e uma atitude muito maior que seus 1,57m de altura, Williams dominou o mundo e se tornou a voz de toda uma geração à frente do Paramore.
Aos 15 anos de idade, ela desafiou a mentalidade conservadora da cidade interiorana do Tennessee e formou sua própria banda com outros quatro garotos. Durante muitos anos, ela foi não só a única mulher em uma banda cheia de homens, mas também por vezes, a única mulher cantando em festivais de rock e outros espaços predominantemente masculinos. Tem algo mais metal que ocupar espaços onde você não parece bem-vinda?
Na última quinta-feira, 12, Hayley Williams se apresentou no Espaço Unimed em São Paulo, mas não com seus colegas de banda. A cantora veio ao Brasil pela primeira vez com seu projeto solo, que conta com três excelentes discos: Petals for Armor (2020), Flowers for Vases / Descansos (2021) e Ego Death At a Bachelorette Party (2025). A trilogia é um trabalho íntimo e confessional que fala livremente sobre feminilidade, saúde mental, sua experiência pessoal com o divórcio e ciclos geracionais a serem quebrados.
Hayley Williams lembrou que o rock é um espaço que pode e deve abrigar o feminino
Assim como fez Rita Lee em Fruto Proibido (1975) tantos anos antes dela, Hayley Williams nos lembra que o rock é um espaço que pode e deve abrigar o feminino – com toda sua delicadeza, sua fúria e seus “ovários”, como diria a própria Rita. Em seu show ela mistura faixas dos três álbuns e dá um foco especial para aquelas que falam sobre sua experiência enquanto mulher nesse universo. Em “Hard”, por exemplo, ela relata como aprendeu a “matar” seu lado feminino e adotar gostos parecidos com os dos homens desde muito jovem para se encaixar mais facilmente no microcosmo masculino da música pesada.
Se por muitos anos à frente do Paramore ela usou jeans, tênis e mostrou uma postura combativa e agressiva no palco, em sua trajetória solo Williams se despe da armadura que construiu e mostra que fez as pazes com sua feminilidade. O resgate do feminino veio na pandemia, quando ela trabalhava em seu primeiro álbum solo, e é descrito em “Cinnamon”. Agora, no palco, Hayley mescla dois tipos diferentes de feminino que compõem sua personalidade; às vezes ela aparece com roupas largas e tênis grandões e às vezes usando saias, peças de tecidos fluídos e adereços bonitos — em São Paulo ela optou por um vestidinho curto e delicado. A maquiagem é indispensável e feita ao vivo durante “My Friend”. No palco ela se apresenta transitando belamente entre o vulnerável e o combativo, mostrando que ser mulher é mesmo sempre viver no limiar entre a graça e a cólera.
O The Hayley Williams Show guarda espaço para esses dois lados confortavelmente. Ao mesmo tempo em que Williams canta sobre rivalidade feminina em “Roses/Lotus/Violet/Iris” e a fragilidade de se abrir para um novo amor em “Pure Love”, ela também discorre sobre a ganância do neopentecostalismo em “True Believer” e afronta figuras políticas e movimentos repressores em “Ice On My OJ”; a faixa que normalmente conta com um “Fuck ICE” no exterior, ganhou um “Fuck Bolsonaro” no Brasil e um pedido de proteção para as pessoas trans.
Participação de “seu amigo” Seu Jorge
O show de quinta-feira também contou com uma grata surpresa. Williams chamou “seu amigo” Seu Jorge para cantar “Life on Mars?”, canção do filme A Vida Marinha Com Steve Zissou (2004) que inspirou a faixa “Zissou”, de seu álbum mais recente. A cantora cantou o refrão inteiro em português e Seu Jorge ficou para participar da faixa seguinte, que carrega um sample da sua. Em inglês, ele disse estar contente de ver Williams no Brasil e orgulhoso de seus fãs por gostarem de música boa e por escolherem uma boa artista para admirar.
No palco e em sua trajetória solo, Hayley Williams faz do rock um lugar de mulheres e para mulheres, moldando sua sonoridade da maneira como acha melhor e incorporando os mais diversos ritmos e elementos. Ao cantar sobre sua experiência de descobrir-se mulher e sua trajetória de fazer as pazes com essa identidade, ela cria um lugar seguro e totalmente novo para outras mulheres que, assim como ela, não se encaixam em estereótipos e tentam não se conformar com papéis de gênero. Para quem cresceu com ela, é uma honra e um privilégio ouvir ao vivo canções tão vulneráveis interpretadas com tamanha voracidade e sensibilidade.
Seja à frente do Paramore ou com sua banda solo, Hayley Williams é uma grande potência e uma força da natureza e merece ser reconhecida como tal. Quando falarmos em mulheres no rock, seu nome sempre deve estar no topo da lista ao lado de gigantes e pioneiras como ela.
