Entrevistas
Ego Kill Talent terá músicos convidados em shows de abertura
Notícias Ego Kill Talent, banda responsável pela abertura dos shows da turnê sul-americana do System of a Down, anunciou em seu Instagram três convidados a tocar com eles. Atualmente, as apresentações no Allianz Parque foram destinadas a Chaene da Gama, baixista do Black Pantera, dia 10 maio e a guitarrista Jessica di Falchi dia 11. O show que acontece no Autódromo de Interlagos dia 14 receberá o guitarrista Jean Patton, conhecido por sua trajetória no Project46. Sobretudo, o anúncio chega em meio a repercussões negativas nas redes sociais com relação à frequência em que o EKT abre shows internacionais de grande porte. Confira a publicação do Ego Kill Talent em seu Instagram: Ego Kill Talent se pronuncia sobre críticas Em entrevista a Folha de S.Paulo a banda chegou a falar sobre as críticas recebidas. Para a baixista Cris Botarelli o problema do público não é pessoal, mas se trata de uma deficiência do cenário nacional para com os músicos. Theo Van der Loo, guitarrista e fundador, diz não haver favorecimento e que a banda trabalha há muito tempo. “Quem escolhe a banda de abertura é sempre o artista internacional.” John Dolmayan, baterista do SOAD saiu em defesa do EKT publicamente falando sobre a amizade dos envolvidos e que eles escolheram a banda de abertura. “Parem com isso, cresçam e mantenham seu ódio sob controle.” LEIA TAMBÉM: Ego Kill Talent rebate críticas por abrir turnê de System Of A Down Sabrina Ribeiro Jornalista, fotógrafa de shows e apreciadora de toda forma de arte. Apaixonada por metal e cinema, exploro as subculturas e escrevo sobre música com a mesma intensidade que sonho em viajar pelo mundo. Do emo ao extremo em menos de 1 minuto. Via: Wiki Metal
Avantasia coroa última noite do Bangers Open Air 2025
O terceiro e último dia do Bangers Open Air, que movimentou a comunidade headbanger em São Paulo entre os dias 2 e 4 de maio de 2025, entregou um encerramento tão memorável quanto o festival em si. Mesmo com tanta agitação e energia dos dias anteriores, o domingo ainda assim reservou momentos especiais. Dentre tantas bandas épicas, surpresas e moshs, o ápice da noite, e uma das apoteoses do festival, ficou a cargo do Avantasia. Confira a cobertura de nossos colaboradores Caio Botrel e Luhana Botinelly e as fotos exclusivas de Jéssica Marinho. A banda liderada pelo cantor, produtor e visionário Tobias Sammet entregou, no mínimo, um espetáculo grandioso. Para quem não conhece, Avantasia é um projeto de metal ópera que transcende o conceito de banda, unindo vocalistas renomados em torno de narrativas e melodias poderosas. Aliás, podemos falar que o Tobias é um verdadeiro mestre em unir talentos. Avantasia fecha com chave de ouro o Bangers Open Air Diante de grandes vozes, a resposta do público não poderia ter sido outra: desde o começo da apresentação, a multidão cantou em uníssono, fazendo tremer o Memorial da América Latina. A apresentação do Avantasia foi, em linhas gerais, excelente. Mesmo com um problema técnico pontual durante “The Scarecrow”, a banda não demorou a contornar a situação. A noite contou com participações ilustres de Eric Martin, Ronnie Atkins, Tommy Karevik, Herbie Langhans, Kenny Leckremo e Adrienne Cowan, enriquecendo ainda mais o espetáculo. Aliás, o repertório foi notoriamente diferente da sua apresentação no Brasil em 2023, no Summer Breeze. Dessa vez, a banda promoveu o novo álbum, mas também não deixou de revisitar os clássicos que emocionaram um público pra lá de fiel. Além disso, vale a menção à estrutura inconfundível montada no palco, embora adaptada ao espaço do Bangers, que manteve a imponência tão característica do Avantasia. Público canta com a banda Pessoalmente, um dos momentos mais emocionantes foi, como de costume, “Farewell”, que, embalada pelo coro do público, ainda trouxe de presente a sensação de relembrar ser um adolescente descobrindo o universo vasto do heavy metal. Além dessa, “Sign of the Cross”, que encerrou a noite, ecoou em um coro pelos quatro cantos do festival. Não há dúvidas de que o Avantasia merece o título de headliner. A magia que Tobias Sammet e seus convidados criaram no palco deixou no ar uma curiosa sinestesia: o silenciar da música teve, na verdade, gosto de saudade. Nos despedimos do Avantasia com a promessa de um breve retorno, segundo Sammet, o que selou com chave de ouro um festival tão bem organizado. Por fim, sobre o domingo, vale um breve destaque para o Black Pantera, que, assistindo ao vivo pela primeira vez, surpreendeu positivamente quem vos escreve. Falar que essa banda deu um show pode soar até insuficiente, mas o que foi feito às 12h00min no Sun Stage merece ser relembrado diante de toda a força da cena nacional. Com o fim do terceiro e último dia do Bangers Open Air, nosso até logo com o coração cheio de ótimas lembranças e uma imensa ansiedade pela próxima edição. O festival já tem data marcada para os dias 25 e 26 de abril de 2026, novamente no Memorial da América Latina. Avantasia no Bangers Open Air. Crédito Jéssica Marinho Avantasia no Bangers Open Air. Crédito Jéssica Marinho Avantasia no Bangers Open Air. Crédito Jéssica Marinho Avantasia no Bangers Open Air. Crédito Jéssica Marinho Avantasia no Bangers Open Air. Crédito Jéssica Marinho Avantasia no Bangers Open Air. Crédito Jéssica Marinho Avantasia no Bangers Open Air. Crédito Jéssica Marinho Avantasia no Bangers Open Air. Crédito Jéssica Marinho Avantasia no Bangers Open Air. Crédito Jéssica Marinho Avantasia no Bangers Open Air. Crédito Jéssica Marinho Avantasia no Bangers Open Air. Crédito Jéssica Marinho Avantasia no Bangers Open Air. Crédito Jéssica Marinho Avantasia no Bangers Open Air. Crédito Jéssica Marinho Avantasia no Bangers Open Air. Crédito Jéssica Marinho Avantasia no Bangers Open Air. Crédito Jéssica Marinho Avantasia no Bangers Open Air. Crédito Jéssica Marinho Avantasia no Bangers Open Air. Crédito Jéssica Marinho Avantasia no Bangers Open Air. Crédito Jéssica Marinho LEIA TAMBÉM: Bangers Open Air 2025: Sabaton entrega show histórico Redação Com um time formado por mais de 20 repórteres e fotógrafos, a redação do Wikimetal traz todos os dias notícias, coberturas, entrevistas e outros conteúdos relevantes no mundo do rock e do metal. Via: Wiki Metal
Bangers Open Air: Confira as fotos do terceiro dia do festival
Notícias O domingo, terceiro dia do Bangers Open Air fechou o festival com grandes apresentações. Destaque para os shows de Black Pantera, Paradise Lost, Kerry King e do headliner do dia, Avantasia. Confira a cobertura de nossos colaboradores Caio Botrel e Luhana Botinelly e as fotos exclusivas de Jéssica Marinho. Black Pantera no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Black Pantera no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Black Pantera no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Black Pantera no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Black Pantera no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Black Pantera no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Black Pantera no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Black Pantera no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Black Pantera no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Black Pantera no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Black Pantera no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Black Pantera no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Paradise Wolf no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Paradise Wolf no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Paradise Wolf no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Paradise Wolf no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Paradise Wolf no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Paradise Wolf no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Paradise Wolf no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Paradise Wolf no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Paradise Wolf no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Paradise Wolf no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Paradise Wolf no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Paradise Wolf no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Paradise Wolf no Bangers Open Air. Crédito: Jéssica Marinho Kerry King no Bangers Open Air 2025. Crédito: Jéssica Marinho Kerry King no Bangers Open Air 2025. Crédito: Jéssica Marinho Kerry King no Bangers Open Air 2025. Crédito: Jéssica Marinho Kerry King no Bangers Open Air 2025. Crédito: Jéssica Marinho Kerry King no Bangers Open Air 2025. Crédito: Jéssica Marinho Kerry King no Bangers Open Air 2025. Crédito: Jéssica Marinho Kerry King no Bangers Open Air 2025. Crédito: Jéssica Marinho Kerry King no Bangers Open Air 2025. Crédito: Jéssica Marinho Kerry King no Bangers Open Air 2025. Crédito: Jéssica Marinho Kerry King no Bangers Open Air 2025. Crédito: Jéssica Marinho Kerry King no Bangers Open Air 2025. Crédito: Jéssica Marinho Kerry King no Bangers Open Air 2025. Crédito: Jéssica Marinho Kerry King no Bangers Open Air 2025. Crédito: Jéssica Marinho Kerry King no Bangers Open Air 2025. Crédito: Jéssica Marinho LEIA TAMBÉM: Bangers Open Air 2025: saiba como foi o warm up do festival Redação Com um time formado por mais de 20 repórteres e fotógrafos, a redação do Wikimetal traz todos os dias notícias, coberturas, entrevistas e outros conteúdos relevantes no mundo do rock e do metal. Via: Wiki Metal
“Se a sua guitarra está impecável, talvez você não tenha tocado o suficiente”, observa Kiko Loureiro
Arranhões e marcas de uso são comuns nos instrumentos que estão no uso diariamente. Por outro lado, as guitarras ou violões, por exemplo, que não têm essas “marcas de guerra” dá a entender que não estão sendo usados no dia a dia. Em recente publicação no Instagram, Kiko Loureiro (ex-Megadeth, ex-Angra) fez uma observação pertinente ao estado de conservação dos instrumentos. Ele disse que, se a sua guitarra está impecável, é porque você não a está tocando o suficiente. “Se sua guitarra estiver impecável, talvez você não a tenha tocado o suficiente”, disse o músico brasileiro. “Arranhões e amassados? São apenas as provas de que você está criando algo real. Então, use e abuse”. “Eu uso guitarras que custam algo em torno de 3 mil dólares. São guitarras caras”, pontuou. “São as minhas guitarras assinatura da Ibanez. A guitarra tem que fazer parte do seu dia a dia. Ela tem que estar com você o tempo todo”, continuou. “Se você não tirar a sua guitarra do case, você nunca vai estudar”, concluiu. Veja a postagem de Kiko Loureiro a seguir: Via: RockBizz
Lançamentos de rock e metal da semana: Steven Wilson, Death Angel, Puddle Of Mudd e mais
Notícias Mais uma sexta-feira chega com vários lançamentos de rock e metal para ouvir, seja das bandas e artistas que você já ama ou de novos projetos que ainda não estavam no seu radar. Para te deixar por dentro das principais novidades da semana, o Wikimetal reúne as principais em um só lugar: nossa playlist de lançamentos, que é atualizada toda sexta-feira com os melhores singles, EPs e álbuns do mundo do rock e metal. A playlist Lançamentos de rock e metal está disponível no Spotify com uma curadoria das músicas lançadas nos últimos dias. Nesta semana, temos singles novos do Beast In Black, Death Angel e Steven Wilson, novo álbum do Puddle Of Mudd e Maestrick, nossas descobertas do Groover e muito mais. Além disso, reunimos aqui todos os álbuns que saíram nesta sexta para você descobrir o que tem de mais novo no mundo do rock e do heavy metal, de acordo com seu estilo favorito! Nosso calendário completo de álbuns que serão lançados em 2024 também é atualizado semanalmente, acompanhe aqui. DISCOS: Puddle Of Mudd – Kiss The Machine Maestrick – Espresso Della Vita: Lunare LEIA TAMBÉM: ‘Skeletá’: Ghost se reinventa no álbum mais humano de sua carreira Redação Com um time formado por mais de 20 repórteres e fotógrafos, a redação do Wikimetal traz todos os dias notícias, coberturas, entrevistas e outros conteúdos relevantes no mundo do rock e do metal. Via: Wiki Metal
‘Skeletá’: Ghost se reinventa no álbum mais humano de sua carreira
Texto por: Matheus Baima de Andrade e Pedro Benite Lopes, da fanpage Ghost Brazil IG (@ghost.brazil) Ser convidados a escrever uma crítica é, acima de tudo, uma honra. A oportunidade de analisar e explorar uma obra musical, de compartilhar impressões e sentimentos sobre ela, é algo grandioso, mas também um desafio. Afinal, como traduzir em palavras aquilo que, por definição, é sentido? Como expressar uma opinião quando o impacto de um álbum ainda está sendo digerido? A arte não é absoluta. Sua apreciação depende de experiências individuais, do momento de vida de quem a consome, das circunstâncias ao redor. Não existe música ruim — existe música que ressoa de formas diferentes para cada pessoa. O que pode parecer mediano hoje pode soar genial amanhã. E talvez seja por isso que o Skeletá, novo álbum do Ghost, carregue consigo um peso especial: é, ao mesmo tempo, o disco mais distante da identidade tradicional da banda e, paradoxalmente, seu trabalho mais verdadeiro até agora. A nova face do Ghost Não há como negar: Skeletá é o álbum mais destoante da discografia do Ghost. Sonoramente e liricamente, ele se distancia do que Tobias Forge construiu até então, apesar de ainda ter um pezinho no passado da banda. A influência dos anos 80, ainda que já presente desde o Prequelle (2018), alcança aqui seu auge absoluto, mas o diferencial está na intenção por trás da composição. Tobias afirmou que este é um álbum introspectivo, que reflete sentimentos humanos universais — esperança, amor, amizade, ódio, autoengano. Antes, a preocupação era manter a essência do Ghost, reforçar seu conceito teatral e místico, mas também político, abordando assuntos sociais, como feito no Impera (2022). Aqui, ao se desprender dessa necessidade, Forge entrega uma obra que, por não soar como um álbum do Ghost, acaba sendo o mais sincero da banda até hoje. Faixa a faixa — Uma análise detalhada O álbum inteiro bebe do rock dos anos 80, por vezes até demais. Skeletá é o primeiro álbum do Ghost sem faixas instrumentais, algo que não acontecia desde o Infestissumam (2013). Neste trabalho temos momentos de brilho inovativo e outros de pouco risco, firmando os pés em claras referências de bandas oitentistas. Vamos por partes: “Peacefield” abre o disco com coros infantis, um elemento que remete ao Ghost de Infestissumam — uma conexão com um passado que muitos sentiram falta. O refrão, no entanto, causa tanto nostalgia quanto estranheza. Sua semelhança com “Separate Ways”, do Journey, é um aceno agradável aos que a conhecem, mas, ao mesmo tempo, tira a imersão e constantemente remete à outra canção, atrapalhando a experiência inicial. Inicialmente causou estranheza, mas após repetidas audições, o impacto foi mais positivo. Apesar disso, é inegável que a música traz grandiosidade para o início do álbum; uma música de arena, digna de abrir a turnê, assim como fazem a cada ciclo de álbuns. O trecho final levanta o moral e o ânimo dos fãs com “We are legion, join us!”. “Lachryma” é uma das faixas mais pesadas do álbum – tanto nos riffs de guitarras quanto no tema – pelo fato de focar em assuntos como “ódio” e “autoengano”. É uma faixa com muito mais apelo emocional, provavelmente a mais sentimental do Skeletá, e até mesmo do próprio Tobias, que já disse em entrevista que deposita muita expectativa nessa música em específico. Ironicamente, porém, ela não se destaca tanto. A estrutura da música é previsível e minutos após ouvi-la seu impacto se dissolve. É uma música competente, mas sem identidade marcante. No entanto, suas guitarras merecem destaque; aqui temos um dos melhores solos do álbum inteiro, talvez atrás apenas dos solos de “Umbra”. “Satanized”, a primeira faixa divulgada antes do lançamento, foi uma escolha certeira. O tema, a letra e a sonoridade remetem ao Ghost clássico: religião, latim, um refrão grandioso e cativante. É a composição que mais se alinha ao que os fãs esperam da banda, garantindo seu lugar como um dos pontos altos do disco. O tema da música é um belo aceno à era Opus Eponymous (2010) da banda, enquanto a musicalidade é um aceno à era Meliora (2015). Certamente a linha de baixo dessa música bebeu de “The Way You Make Me Feel”, do Michael Jackson. “Guiding Lights” se apresenta como uma balada de impacto emocional. A frase “The road that leads to nowhere is long / And those who seek to go there are lost” é um choque de realidade, uma pancada direta que transcende a canção. A escolha da trilha sonora de Arcane, série da Netflix, perdeu uma grande oportunidade ao não incluir essa faixa, pois sua mensagem se encaixaria perfeitamente na série. É uma música que tem boas doses de AOR (adult-oriented rock), no entanto, fora seu refrão, a faixa não se sustenta com a mesma força. “De Profundis Borealis” vem conquistando o público, mas não teve o mesmo impacto imediato. Sua letra é profunda e emocionante, mas musicalmente não se destaca tanto quanto outras do álbum e apenas com o tempo ela cresce (demais até) na percepção do ouvinte, podendo facilmente se tornar uma das favoritas. O final da música soa um pouco como se não tivesse sido finalizado, poderia ser um pouco mais longo. Talvez seja a música mais Meliora do álbum. “Cenotaph” é uma música muito peculiar. Inicialmente, é uma das faixas menos memoráveis do álbum, mas ironicamente me peguei cantando “Wherever I go, You’re always there, Riding next to me” diversas vezes sem perceber. No entanto, entre a escrita e a revisão dessa crítica, ao ouvi-la novamente, soou muito melhor do que na primeira vez, e não me surpreenderia se com o tempo ela acabasse se tornando uma das minhas favoritas do álbum. É uma música que tem uma sonoridade que remete muito a ABBA e Queen, cuja melodia com certeza anima e dá aquela sensação de esperança que muitos precisam. “Missilia Amori” é uma das melhores do álbum. Sim, é um rock genérico dos anos 80, mas é incrivelmente bem executado. Sua energia remete a bandas como Kiss e Def Leppard, carregando um forte sex appeal, especialmente se combinada a “Pour Some Sugar On Me”. Uma prova de que simplicidade bem feita pode ser tão impactante quanto algo elaborado. “Marks of the Evil One” é, sem dúvida,
Green Day recebe estrela na Calçada da Fama de Hollywood; confira
O Green Day recebeu sua estrela na Calçada da Fama de Hollywood nesta quinta-feira (1º de maio). O ator Ryan Reynolds discursou no evento, que foi transmitido ao vivo pelo site da Calçada da Fama, e o apresentador Matt Pinfield foi o mestre de cerimônias. A estrela da banda de punk rock norte-americana está localizada no número 6212 da Hollywood Boulevard, perto da loja Amoeba Music. “A Câmara de Comércio de Hollywood tem a honra de receber Billie Joe Armstrong, Mike Dirnt e Tré Cool, do Green Day, na Calçada da Fama de Hollywood”, disse Ana Martinez, produtora da Calçada da Fama. “A música do Green Day não só inspirou gerações, como também serviu como trilha sonora para as nossas vidas”, completou. Confira o vídeo da cerimônia abaixo: Via: RockBizz
Death Angel lança Wrath (Bring Fire), primeiro single inédito em seis anos
O Death Angel está de volta com seu primeiro single inédito em seis anos. Antecipando a Summer of Wrath European Tour, que acontecerá neste verão europeu, a banda lançou uma nova faixa chamada Wrath (Bring Fire). A poderosa música – acompanhada por um visualizer criado por Tamara Lienas, da Aimed & Framed – pode ser conferida mais abaixo. O vocalista Mark Osegueda comentou sobre a nova faixa: “Wrath (Bring Fire) é a primeira música do Death Angel com a banda completa desde o nosso álbum indicado ao Grammy em 2019, Humanicide. No entanto, essa faixa foi composta durante a pandemia”. “Escrevi a letra e a melodia em janeiro de 2021”, acrescentou. “Naquele período, assim como todo mundo, eu estava preso em casa, perdido, com raiva e muito confuso. Também assistia a muito mais televisão do que de costume, principalmente séries medievais e de fantasia, um gênero que era novo para mim como adulto, mas que estava em alta naquela época. Hoje faz sentido: todos precisávamos de novas formas de escapismo para fugir do inferno global que vivíamos”. “Essa situação foi parte da inspiração das letras: um cenário de guerra apocalíptica medieval fundido com a minha forma pessoal de lidar com disputas… que infelizmente, pode se tornar feia se eu for levado ao extremo quando sinto que estou sendo prejudicado!”, Mark continuou. “Como sempre, só começo a escrever quando ouço a música e ela pinta um cenário na minha cabeça. A composição do Rob, os seriados de fantasia que assisti e o inferno pessoal que vivi – ao tentar entender quem eu era naquele momento terrível -, além da raiva e agressividade que luto até hoje quando me sinto injustiçado, inspiraram essa música! Isso ainda acontece comigo, e provavelmente com todos nós. Às vezes, são justamente aqueles mais próximos que tentam se aproveitar”. “Para quem se identifica, esta música é para você! Como disse Al Capone: ‘Não confunda minha bondade com fraqueza. Sou gentil com todos, mas quando alguém é cruel comigo, fraqueza não será o que você lembrará de mim’”, finalizou. Formado em 1982 em San Francisco, Califórnia, o Death Angel foi uma das bandas pioneiras do thrash metal, ao lado de nomes como Testament, Exodus, Possessed e Forbidden. Reconhecida como uma das bandas mais influentes do gênero, o grupo já lançou 9 álbuns de estúdio, incluindo o mais recente, Humanicide, que recebeu indicação ao Grammy. Composto por Rob Cavestany (guitarra e vocais), Mark Osegueda (vocais), Ted Aguilar (guitarra e vocais), Will Carroll (bateria) e Damien Sisson (baixo), o Death Angel está concluindo uma turnê mundial de 6 anos em apoio ao Humanicide, com apresentações recentes na Ásia, Europa, América do Norte e América do Sul. Sem sinais de desacelerar, a banda segue firme em sua missão pelo metal em 2025. Via: RockBizz
Shows no Brasil em maio: agenda de rock e heavy metal
Os fãs brasileiros de heavy metal e rock and roll estão nas nuvens com os recentes shows no Brasil. Mas às vezes é difícil acompanhar todas as bandas que estão planejando vir ao Brasil e por isso o Wikimetal preparou essa agenda com todas as turnês confirmadas para o mês de maio. Confira a lista completa – e em constante atualização The Accused A.D. (Kool Metal Fest)01 de maio – São Paulo, Burning House – Ticket Com Vc Bangers Open Air (Warm Up)Atrações: Glenn Hughes, Doro, Pretty Maids, Armored Saint, Dogma e Kissin’ Dynamite02 de maio – São Paulo, Memorial da América Latina – Clube do Ingresso Bangers Open Air Atrações: Avantasia, W.A.S.P., Powerwolf, Lacrimosa, Sabaton, Saxon, Kamelot, Kerry King e mais03 e 04 maio – São Paulo, Memorial da América Latina – Clube do Ingresso Tim “Ripper” Owens03 de maio – Nova Friburgo/RJ, Friburgo Rock Festival – Bilheto08 de maio – Curitiba/PR, Hard Rock Café – Bilheto10 de maio – Florianópolis/SC, Célula Showcase – Bilheto11 de maio – São Paulo, Manifesto Bar – Clube do Ingresso30 de maio – Guarapuava, Cervejaria Jordana –31 de maio – Londrina/PR, Cativeiro Bar – Sympla Jeff Scott Soto & Eric Martin03 de maio – Nova Friburgo/RJ, Centro de Convenções Nova Friburgo – Bilheto07 de maio – São Paulo, Rooftop Galeria do Rock – Fever09 de maio – Limeira/SP , Mirage Eventos – Circle Of Infinity10 de maio – São Paulo, Espaço Unimed (Abertura para o show do Foreigner) – Eventim 11 de maio – Belo Horizonte, Mister Rock – Bilheto14 de maio – Santo André/SP, Santo Rock Bar – Bilheto16 de maio – Ponta Grossa/PR, Capivara’s Rock Bar – Articket17 de maio – Curitiba/PR, Hard Rock Café – Bilheto Simple Minds04 de maio – São Paulo, Espaço Unimed – Eventim Saxon04 de maio – Belo Horizonte, Mister Rock – Bilheto06 de maio – Porto Alegre, Bar Opinião – Sympla System of a Down06 de maio – Curitiba, Estádio Couto Pereira – Eventim08 de maio – Rio de Janeiro, Estádio Nilton Santos – Engenhão – Eventim10 e 11 de maio – São Paulo, Allianz Parque – Eventim14 de maio – São Paulo, Autódromo de Interlagos – Eventim The Exploited e Ratos de Porão07 de maio – Curitiba, Tork n Roll – Clube do Ingresso09 de maio – Belo Horizonte, Mister Rock – Club do Ingresso10 de maio – Rio de Janeiro, Circo Voador – Eventim BEAT09 de maio – São Paulo, Espaço Unimed – Eventim HIBRIA09 de maio – Porto Alegre, Bar Opinião – Sympla IRA!10 de maio – São Paulo, Vibra – Uhuu! Foreigner10 de maio – São Paulo, Espaço Unimed – Eventim Touché Amoré10 de maio – São Paulo, City Lights – Fastix Upfrontal FestivalAtrações: The Exploited, Ratos de Porão, The Chisel, Fang, Escalpo, Urutu e Punho de Mahin11 de maio – São Paulo, Carioca Club – Clube do Ingresso Carcass13 de maio – Belo Horizonte, Mister Rock – Clube do Ingresso15 de maio – São Paulo, Carioca Club – Clube do Ingresso Palaye Royale16 de maio – São Paulo, Carioca Club – Clube do Ingresso Fabio Lione’s Dawn of Victory17 de maio – São Paulo, Teatro APCD – Clube do Ingresso Sick Sick Sinners e Subcut17 de maio, Londrina, Rocha’s Rock Bar – Sympla Tarja Turunen e Marko Hietala18 de maio – Curitiba, Ópera do Arame – Bilheto20 de maio – Belo Horizonte, Mister Rock – Ingressos Fan Society22 de maio – Porto Alegre, Araújo Vianna – Sympla24 de maio – São Paulo, Tokio Marine Hall – Eventim The Pretenders18 de maio – Porto Alegre, Auditório Araújo Vianna – Sympla20 de maio – Curitiba, Teatro Positivo – Disk Ingressos22 de maio – Brasília/DF, Ulysses Centro de Convenções – Bilheteria Digital24 de maio – São Paulo, C6 Fest – C6 Fest Stone Temple Pilots22 de maio – São Paulo, Terra SP – Meaple Beherit22 de maio – São Paulo, Carioca Club – Clube do Ingresso Porão do RockAtrações: Stone Temple Pilots, Sepultura, Black Pantera, CPM 22, Dead Fish e mais.23 e 24 de maio – Brasília/DF, – Ticket Master Buzzcocks24 de maio – São Paulo, Carioca Club – Fastix25 de maio – Curitiba, Basement Cultural – Meaple Bittencourt Project24 de maio – Curitiba, Stage Garden – Articket Miss May I29 de maio – São Paulo, City Lights – Fastix Kiko Loureiro e Marty Friedman30 de maio – Santo André, Santo Rock Bar – Bilheto31 de maio – Brasília, Toinha Brasil Show – Bilheto Kim Gordon31 de maio – São Paulo, Popload Festival – Tickets For Fun Paralamas do Sucesso31 de maior – São Paulo, Allianz Parque – Eventim LEIA TAMBÉM: 3 motivos para ir ao show de Steven Wilson no Brasil Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: Wiki Metal
Crypta anuncia turnê pelo Brasil com ‘In The Other Side Tour’
Crypta divulgou novas datas para shows no Brasil após turnê internacional. A In The Other Side Tour passará por diversas cidades do país nos meses de julho e agosto. Após a saída da guitarrista Jéssica di Falchi, a banda está em busca de uma nova mulher para ocupar o posto. Durante a turnê internacional, que passa pelos Estados Unidos e Europa, Helena Nagagata substitui Jéssica, mas a banda ainda não tem uma integrante definitiva para assumir o posto. A turnê nacional passará por várias cidades, com o total de 20 shows. Alguns locais ainda não foram definidos, e em breve, as informações completas serão divulgadas, assim como mais datas. Em entrevista à Rolling Stones Brasil em fevereiro, a vocalista Fernanda Lira declarou: “Acabamos de sair de uma turnê onde, em um ano, fizemos 138 shows, passando por três turnês na Europa, duas nos Estados Unidos, turnê no Brasil. Então, decidimos pisar no freio. Faremos só umas quatro turnês. Mas vamos passar mais tempo em casa, porque estamos compondo o nosso terceiro disco.’’ Crypta já está na produção do novo álbum Além da nova turnê em solo brasileiro, a banda de death metal também está em processo de produção de seu terceiro álbum. Também para a Rolling Stones Brasil, Fernanda comentou sobre as expectativas para o novo trabalho: “É um disco conceitual. Já estou com o conceito pronto na cabeça. Já iniciamos o processo de composição, está engatinhando, mas vai desembocar logo mais. Tivemos uma reunião que direcionaram algumas coisas e estamos muito empolgadas. Acreditamos muito nesse disco. Nossas ideias estão borbulhando. […] Iremos produzir com calma e deve sair na segunda metade de 2026. Trabalhamos com gravadora e eles têm um processo interno deles também. Mas estamos a todo vapor.” LEIA TAMBÉM: Crypta anuncia Helena Nagagata como guitarrista na turnê Camila Pazini Jornalista musical com experiência em cobertura de shows, críticas e com sede de infinito de novos sons. Poeta-cantora nas horas vagas, punk sempre e futura escritora. Acredita que a música é um tipo de quebradora de redomas e que a arte salva. Via: Wiki Metal
Iggor Cavalera reflete sobre a imagem satanista do metal brasileiro nos anos 80
Na década de 1980, bandas como Sepultura, Sarcófago, Vulcano e Holocausto usaram e abusaram dos conceitos e visuais satânicos. A temática das canções girava em torno de pentagramas e toda sorte de recurso do gênero. Quem viveu esse período e colaborou para que esse estilo tomasse vida e corpo nos sons, foi o baterista Iggor Cavalera. Em recente entrevista ao canal White Centipede Noise, o músico refletiu sobre a imagem satanista do metal brasileiro nos anos 80. “Na primeira onda do black metal que tivemos no Brasil, a ideia não era exatamente uma questão de adorar Satanás, mas sim de atacar a igreja, o que é uma grande diferença. Para nós, era muito mais político. A igreja está controlando tudo na América do Sul! Eles estão envolvidos na política. Como todos sabemos, eles são a coisa mais maligna. Eles chegaram e estupraram a terra com a colonização e tudo mais. Então, para nós, ir contra a igreja foi um ato de rebelião. Além disso, para nós, fazia mais sentido atacar isso do que apenas atacar o governo em geral. Na nossa visão são a mesma coisa”. Iggor continuou: “Nunca fomos adoradores de Satanás! Isso não era nossa praia. Eu estudei muito sobre o lado obscuro das coisas, li muitos livros, mas nunca fui um adorador. Acredito que o mal e o bem e Sataná são criações da igreja”. “Foi daí que surgiu o movimento. Era sobre essa agressividade. Era uma forma extrema de mostrar como queríamos nos rebelar. O metal da Europa e Estados Unidos era muito polido. Eles falavam sobre dragões e destruição de castelos. A nossa realidade era diferente, então, foi aí que tudo começou”. Eis o bate-papo completo aqui: Via: RockBizz
Yngwie Malmsteen e sua estratégia em jogar palhetas na plateia
Yngwie Malmsteen, famoso guitarrista sueco, falou em entrevista a Eonmusic sobre sua estratégia em jogar e chutar palhetas para a plateia durante suas apresentações. A ideia consiste em conseguir fazer seus “licks” de guitarra com mais desenvoltura. Ao ser questionado sobre suas performances excêntricas e o motivo de sempre atirar as palhetas na plateia como se distribuísse balas, Malmsteen declarou: “A questão é que começou por necessidade, certo? Quando você toca nas cordas graves, você vai ter pequenos cortes na palheta, então quando você quer fazer um arpejo de duas, três, quatro, cinco ou seis cordas, pode haver algum tipo de atrito. Então, eu gosto de ter palhetas completamente novas e, quando toco essas coisas, eu simplesmente as jogo fora.” O guitarrista falou sobre a produção das palhetas da marca Jim Dunlop e como ele pediu que as fizessem personalizadas: “Quero que vocês as façam brancas para que as pessoas possam vê-las, então fiz isso por necessidade e também fiz parte do show. Eu não gosto quando eles têm cortes, então por que não simplesmente jogá-las fora, ou eu as chuto para fora, tanto faz? Então não é só burrice, sabe? Quer dizer, é meio que um truque, eu acho, mas é porque eu preciso ter uma palheta nova quando toco as coisas rápidas. Yngwie Malmsteen lança novo álbum Tokyo Live é o novo álbum ao vivo de Yngwie. Lançado pela Music Theories Recordings, o show foi uma gravação feita no Zepp DiverCity em Tóquio, Japão no dia 11 de maio de 2024. O espetáculo faz parte da turnê mundial que marca seus 40 anos de carreira. O músico relembra que estava no mesmo país em seu início de carreira: “É engraçado, porque 40 anos atrás, em janeiro de 1984, eu estava em turnê no Japão com outra banda (Alcatrazz), e eles disseram: “Ah, vocês devem ter um disco solo!”. Então, assinei meu primeiro contrato solo em janeiro de 1984 no Japão, então foi um ciclo completo, por assim dizer.” LEIA TAMBÉM: Faith No More, Rush e Yngwie Malmsteen: CDs ganham novas edições no Brasil Sabrina Ribeiro Jornalista, fotógrafa de shows e apreciadora de toda forma de arte. Apaixonada por metal e cinema, exploro as subculturas e escrevo sobre música com a mesma intensidade que sonho em viajar pelo mundo. Do emo ao extremo em menos de 1 minuto. Via: Wiki Metal
Scorpions anuncia cancelamento de show na Colômbia
Notícias Scorpions anunciou o cancelamento de mais um show, desta vez na Colômbia, uma vez que o vocalista Klaus Meine ainda não está recuperado do vírus que contraiu. A banda iria se apresentar hoje, 30 de abril, na edição do Monsters of Rock no país, que acontece em Bogotá. Anteriormente, os alemães cancelaram a presença no Masters of Rock, que aconteceu em Buenos Aires, no último sábado, 26 de abril. Leia abaixo o comunicado: “É com grande pesar que os Scorpions não poderão se apresentar em Bogotá esta noite. Klaus ainda não se recuperou do vírus e da infecção respiratória que forçaram o recente cancelamento do show em Buenos Aires, e infelizmente ainda está impossibilitado de cantar. A banda envia profundas desculpas a todos os seus fãs leais na Colômbia e está, mais uma vez, extremamente desapontada por não poder tocar em um dos seus países favoritos. Eles farão todo o possível para retornar à Colômbia no futuro.” A próxima data dos Scorpions após o cancelamento do show na Colômbia será em 03 de maio, em Quito, no Equador. LEIA TAMBÉM: Scorpions celebra legado de seis décadas em apresentação no Monsters of Rock 30 Anos Vitor Melo Estudante de Jornalismo e fã de Rock e principalmente Heavy Metal, gosta de nomes como Judas Priest, Black Sabbath e em especial Iron Maiden, banda que já viu 3 vezes, acompanha desde os 12 anos e sonha assistir um show em Londres. Seu primeiro contato com a música pesada veio ao jogar Guitar Hero e de lá nunca mais parou. Sempre gostou de escrever e tem a música como uma de suas paixões. Dentro do meio, tem Steve Harris, Bruce Dickinson, Rob Halford e Ozzy Osbourne como seus ídolos. Via: Wiki Metal
Stryper anuncia álbum especial de Natal
Stryper anunciou nas redes sociais que irá entrar em estúdio para gravar seu primeiro álbum natalino. O disco terá 10 músicas, incluindo reedições de “Reason For The Season” e “Winter Wonderland”, lançadas originalmente como single em 1985 e disponibilizadas no EP de estreia The Yellow And Black Attack. O vocalista Michael Sweet postou: “Olá a todos, só queria dar uma atualização sobre tudo o que está acontecendo. Estamos voltando ao estúdio amanhã para gravar um álbum de Natal completo! “Vamos entregá-lo no início de julho e finalmente teremos o tão esperado álbum de Natal!! Este Natal será um pouco mais especial para os fãs de Stryper no mundo todo”. Stryper no Brasil Stryper, Narnia e Bride farão uma turnê conjunta pelo Brasil em julho e agosto de 2025. As apresentações acontecem em São Paulo, no VIP Station, dia 27 de julho, Curitiba no Tork n’ Roll, 28 de julho, Porto Alegre no Teatro AMRIGS, dia 30 de julho, Belo Horizonte no Mister Rock, 1 de agosto e no Rio de Janeiro no Sacadura 154, dia 2 de agosto. A turnê é uma realização En Hakkore Records, e os ingressos para todas as apresentações já estão disponíveis no site do Clube do Ingresso. LEIA TAMBÉM: Entrevista Stryper: Michael Sweet fala sobre religião, novo álbum e planos para futuro Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: Wiki Metal
Robb Flynn, do Machine Head, critica a presença do metal no Grammys
Notícias Robb Flynn discutiu a evolução do metal ao comparar o estado atual do estilo à sua experiência nos primeiros anos do Machine Head e com a premiação anual do Grammys. Em entrevista ao Full Metal Jackie, o vocalista do Machine Head expressou sua frustração com a falta de cuidado da indústria com a cena metal [transcrição via Loudwire]: “Há tanto talento no metal hoje em dia, e isso realmente não é apreciado pela indústria musical… Estou falando do respeito. Não estamos naquele prédio”. Robb Flynn também comentou sobre sua experiência com o Grammy, ao contar sua ida à premiação e ver o prêmio de Melhor Performance de Metal ser entregue em um prédio separado e transmitido apenas pelo site do Grammy: “Entrei lá e pensei: ‘Nossa, estamos nesse [outro prédio]. Não fica nem perto da área principal. Tipo, eles não transmitem na TV, só na internet. E eu fiquei ofendido, cara. Fiquei realmente insultado. Isso ficou meio que marcado na minha cabeça. Tudo isso passou pela minha cabeça enquanto eu assistia a todas essas bandas incríveis há alguns meses e penso nisso o tempo todo. Não se trata de vencer, mas sim de merecermos esse respeito e reconhecimento.” A banda de groove metal de Oakland, Machine Head, lançou seu décimo primeiro álbum de estúdio, Unatoned, na última sexta-feira, 25, via Nuclear Blast/Imperium Recordings. LEIA TAMBÉM: Ozzy Osbourne comenta vitória no Grammys: “Sou um filho da mãe sortudo” Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: Wiki Metal
Exodus e Mark Osegueda estreiam ao vivo cover de um clássico do Scorpions
Mark Osegueda, vocalista do Death Angel, se juntou ao Exodus para apresentar o cover recém lançado da música “He’s A Woman – She’s A Man”, do Scorpions. O vocalista do Death Angel participou do show da banda Exodus no último sábado, 26 de abril, que aconteceu no House of Blues em Anaheim, Califórnia. “He’s a Woman, She’s a Man” faz parte do álbum Taken By Force, lançado pelo Scorpions em 1977. O cover é o mais novo single do Exodus, lançado na semana passada, dias antes da turnê comemorativa dos 40 anos do álbum de estreia, Bonded By Blood, que se iniciou nos Estados Unidos. “He’s a Woman, She’s a Man” não traz o recém-retornado vocalista Rob Dukes – que retornou à banda após 11 anos. Exodus convidou Mark Osegueda para assumir os vocais deste lançamento. Sobre o lançamento, o guitarrista Gary Holt comentou: “Decidimos fazer um cover de uma das nossas bandas favoritas de todos os tempos, que estávamos guardando até agora, e, melhor ainda, o inigualável Mark Osegueda, colaborou conosco para cantá-la, e ele arrasou! Ele é o único cara que conhecíamos que faria justiça ao Klaus [Meine]. Espero que curtam!”. Confira abaixo a apresentação, gravada por um fã: LEIA TAMBÉM: Scorpions celebra legado de seis décadas em apresentação no Monsters of Rock 30 Anos Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: Wiki Metal
Promoção Smith/Kotzen: Valendo 01 kit com CD, pôster e patch
Adrian Smith e Richie Kotzen (também conhecidos como Smith/Kotzen) lançaram no dia 04 de abril, via BMG, seu novo álbum de estúdio Black Light / White Noise — disponível em vinil splatter, vinil preto, CD digipak e plataformas digitais. Gravado no The House, em Los Angeles (Califórnia), produzido pela própria dupla e mixado por Jay Ruston, Black Light / White Noise evidencia os talentos prodigiosos de Adrian e Richie como compositores, músicos e vocalistas. O álbum de dez faixas é uma verdadeira joia do rock, que se equipara ao melhor trabalho que ambos já lançaram. O sorteio do Wikimetal desta semana irá premiar um ganhador com 01 kit contendo 01 CD Black Light/White Noise, 01 pôster e 01 patch do Smith/Kotzen. Consulte o regulamento nesta postagem e participe no nosso Instagram. Regulamento do Concurso Cultural: Valendo 01 kit Smith/Kotzen FORMUSIC PORTAL DE INTERNET E SERVIÇOS ARTÍSTICOS LTDA-ME (“FORMUSIC”), estabelecida na Rua Bernardino de Campos, 277 – Centro na cidade de Indaiatuba/SP, inscrita no CNPJ sob n. 15.565.819/0001-73, promove o presente Concurso Cultural com o objetivo de oferecer entretenimento e estimular a criatividade dos participantes. 1. PARTICIPAÇÃO 1.1 Estão habilitadas a participar do Concurso todas as pessoas físicas e maiores de 18 anos domiciliadas no Brasil, excluídos os prepostos com função de gestão, sócios, diretores, executivos e funcionários da WIKIMETAL. Além destas, não podem participar deste Concurso qualquer pessoa ou funcionário de organização que esteja, direta ou indiretamente, envolvida em qualquer aspecto deste Concurso. 2. PERÍODO DE VIGÊNCIA 2.1 O Concurso terá início no dia 29/04/2025 e término às 12h do dia 06/05/2025, podendo ser prorrogado a exclusivo critério da WIKIMETAL. 3. DIVULGAÇÃO 3.1 O concurso e suas dinâmicas serão divulgados nas Redes Sociais (Facebook/Instagram) e páginas de internet oficial da WIKIMETAL. 4. DINÂMICA DO CONCURSO 4.1 Para participar do concurso os participantes deverão obrigatoriamente, durante o período de vigência, criar uma frase respondendo “Na sua opinião, o que faz do Smith/Kotzen a dupla perfeita?” nos comentários do post oficial no Instagram. O comentário deve ser feito dentro do limite de caracteres estabelecido pela plataforma e relacionado com o tema deste concurso. 4.2 A frase ou texto deverá ser totalmente original e aderente ao tema do Concurso. 4.3 O conteúdo do material é de única e exclusiva responsabilidade do participante, que deverá respeitar as leis brasileiras. A frase que contiver citação de criações já existentes não será desclassificada, mas o julgamento seguirá os critérios indicados no item 5.1 deste Regulamento. 4.4 Todas as participações serão moderadas para a verificação do cumprimento dos termos deste regulamento. As frases ou textos considerados inadequados estarão sujeitos a serem retirados do concurso sem necessidade de qualquer comunicação ao participante. Em caso de envio reincidente de frases ou textos inadequados, o participante está sujeito ao cancelamento de sua participação no concurso. 4.5 As frases ou textos enviados têm como finalidade a promoção de contexto cultural. Ao enviá-los, o participante estará de acordo com os termos legais para cessão dos direitos autorais nelas contidas, sendo permitido ao WIKIMETAL utilizar nas Redes Sociais e Site Oficial (e qualquer outro comunicação) durante o prazo de 05 (cinco) anos em todo território nacional, sem que caiba qualquer contraprestação pecuniária ao participante. 5. CRITÉRIO DE AVALIAÇÃO 5.1 As frases ou textos serão julgados pela Comissão de Concurso, com base na (i) Criatividade; (ii) Originalidade; (iii) Adequação ao tema do Concurso. 5.2 As frases ou textos deverão ser elaborados pelo próprio participante e devem estar de acordo com o tema do concurso. Os participantes deverão possuir todos os direitos autorais do material que enviarem à WIKIMETAL. 5.3 Qualquer participação que, a critério da Comissão do Concurso, seja considerada inapropriada, será automaticamente desclassificada sem aviso ao participante. A WIKIMETAL não se responsabiliza por participações enviadas que contenham direitos de terceiros. 5.4 A Comissão julgadora terá autoridade absoluta e discrição na seleção dos ganhadores, sendo sua decisão soberana e irrecorrível. Os participantes renunciam expressamente, ao aceitar as regras deste concurso pela sua participação, a qualquer questionamento sobre critérios adotados, prevalecendo sempre o critério da Comissão julgadora da WIKIMETAL. 5.5 Caso mais de um participante envie uma frase ou texto idênticos, o desempate entre estes será feito tomando-se por base a data e hora do envio do comentário. 6. PRÊMIOS, DIVULGAÇÃO E FORMA DE ENTREGA 6.1 O(s) ganhador(es) do concurso será premiado com 01 kit contendo um (01) CD Black Light/White Noise, um (01) pôster e um (01) patch do Smith/Kotzen. Os prêmios oferecidos são intransferíveis e não poderão ser trocados por dinheiro. Não será permitida substituição de prêmio algum, exceto nos casos em que a mesma se fizer necessária por motivos justificáveis ou alheios à vontade da WIKIMETAL. 6.2 A apuração dos vencedores do Concurso Cultural será feita pela Comissão do Concurso na sede da WIKIMETAL e o resultado final será divulgado a partir do dia 06/05/2025 através do Instagram da WIKIMETAL, exclusivamente. 6.3 O(s) ganhadores serão informados pela WIKIMETAL, a qual passará orientações para recebimento do prêmio. 7. PERDA DO DIREITO AO PRÊMIO 7.1 O(s) participante(s) ganhador(es) que não retirar(em) o prêmio no prazo estipulado neste regulamento perderá(ão) perderão o direito de receber o prêmio, cabendo à WIKIMETAL, a seu exclusivo critério, atribuir o prêmio à outro participante. 7.2 O(s) participante(s) declaram que são conhecedores das características do prêmio e que a retirada intempestiva não permitirá que o mesmo usufrua do prêmio em razão de sua natureza. 8. DESCLASSIFICAÇÃO 8.1 Serão imediatamente desclassificados deste Concurso Cultural os participantes que: a. Deixarem de cumprir qualquer condição do regulamento; b. Praticarem ato ilegal, ilícito ou que atentem contra os objetivos e regras do Concurso; c. Enviarem frases que contenham contexto sobre bebidas alcoólicas, cigarro, drogas, nudez, pornografia (inclusive infantil), sejam contra a lei, imputem prática de crime, atentem contra a moral, bons costumes ou que tenham conotação ofensiva à terceiros; d. Utilizarem sistemas, softwares e outras ferramentas ou métodos automáticos, repetitivos ou programados que criem condições de envio de frases [relatos], navegação, participação ou votação consideradas pela Comissão do Concurso como práticas irregulares, desleais ou que atentem contra os objetivos recreativos deste Concurso. A Comissão
Kerry King planeja gravar seu segundo álbum solo ainda em 2025
Kerry King revelou como está o processo de criação para seu segundo álbum solo. Seu disco de estreia, From Hell I Rise teve lançamento em maio do ano passado. À Rolling Stone Brasil [via Blabbermouth], King respondeu que já escreveu duas faixas e pretende entrar em estúdio ainda em 2025. A ideia é começar logo após terminar o ciclo do álbum atual [em outubro, segundo ele]. “Compus duas músicas desde que voltei para casa após a turnê pelos EUA no final de fevereiro. Então, continuamos trabalhando em coisas. Não as tocamos ainda, mas vamos trabalhar nisso assim que nos reunirmos.” “Sempre converso com o Paul [Bostaph, baterista] em fazer isso logo após os shows, mas antes tirar uma semana de folga e na sequência, ir direto ao estúdio, assim mantendo o ritmo da turnê em pleno vapor. No meu mundo perfeito, gostaria de concluir este ano, depois disso entregar para a gravadora e dizer: ‘Coloque na fila, e lancem quando quiserem.’” Kerry King deve manter mesmo produtor para próximo disco O guitarrista também comentou como é sua relação com Josh Wilbour. responsável pela produção de From Hell I Rise. O profissional já trabalhou com Korn, Avenged Sevenfold e Lamb of God. “Muitos músicos gostam de dizer que ele é um membro extra nas bandas. E ele realmente é. Sua habilidade com o Pro Tools é fantástica. A mente dele está a mil por hora, e ele definitivamente se familiarizou com as músicas antes de gravarmos Chegou com várias sugestões antes dos ensaios, rejeitei a maioria delas, mas mantivemos uma ou duas na versão final.” Kerry King também afirmou que gostaria de trabalhar novamente com Wilbour em seu segundo álbum solo. Segundo ele, o produtor é “muito legal”. “Então, sim, ele foi muito participativo, um cara muito legal. Adorei trabalhar com ele e ele adorou trabalhar conosco. Então, esperamos que as janelas se alinhem até que ambos estejamos livres”, concluiu. LEIA TAMBÉM: Kerry King sobre Tom Araya: “Ele não é o mesmo cara com quem comecei a banda” Vitor Melo Estudante de Jornalismo e fã de Rock e principalmente Heavy Metal, gosta de nomes como Judas Priest, Black Sabbath e em especial Iron Maiden, banda que já viu 3 vezes, acompanha desde os 12 anos e sonha assistir um show em Londres. Seu primeiro contato com a música pesada veio ao jogar Guitar Hero e de lá nunca mais parou. Sempre gostou de escrever e tem a música como uma de suas paixões. Dentro do meio, tem Steve Harris, Bruce Dickinson, Rob Halford e Ozzy Osbourne como seus ídolos. Via: Wiki Metal
As músicas que System of a Down está tocando ao vivo após 10 anos
System of a Down deu início à turnê sul-americana WAKE UP! na noite da última quinta-feira, 24, com show no Estadio El Campín, em Bogotá, na Colômbia. Esta foi a primeira apresentação desde agosto de 2024. A banda também estreou em Lima, Peru no último domingo, 27, sendo o primeiro show do System of a Down na cidade. Por isso, tocaram canções que estavam fora dos shows há algum tempo. O baixista Shavo Odadjian já tinha revelado que a banda pretendia criar uma setlist diferente para cada uma das datas confirmadas. Então, listamos cinco faixas que o System of a Down está tocando ao vivo pela primeira vez em 10 anos. “Arto”, do Toxicity (2001) Não era tocada desde abril de 2015, teve nova performance no show em Bogotá “Attack”, do Hypnotize (2005) Tocada pela última vez em outubro de 2015, também esteve no show em Bogotá. “Streamline”, do Steal This Album! (2002) Apresentada pela primeira vez em duas décadas, em Bogotá “36”, do Steal This Album! (2002) Não era tocada ao vivo há pelo menos 23 anos e foi apresentada no show do Peru. “Mind”, do álbum System of a Down (1998) Foi tocada pela primeira vez desde 2011, também no Peru. System of a Down no Brasil No Brasil, a banda irá desembarcar nas próximas semanas com shows em Curitiba dia 06 de maio (Estádio Couto Pereira), no Rio de Janeiro dia 08 de maio (Estádio Nilton Santos – Engenhão) e em São Paulo nos dias 10 e 11 de maio (Allianz Parque) com adição de uma terceira data no Autódromo de Interlagos, dia 14 de maio, com abertura do AFI. Alguns ingressos ainda estão à venda no site da Eventim. Essa será a primeira vez da banda no Brasil em uma década. A última vinda do SOAD ao país foi em 2015, quando eles se apresentaram no Rock in Rio e fizeram um show em São Paulo. LEIA TAMBÉM: Há 10 anos, System of a Down fazia o maior show de sua carreira Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: Wiki Metal
Metallica anuncia reedição do álbum ‘Load’ em vários formatos
O Metallica anunciou nesta terça-feira, 29 de abril, o relançamento do álbum Load (1996). Load (Remastered) será lançado em 13 de junho e já está disponível para pré-venda. O anúncio, que foi feito nas redes sociais da banda, mostra as várias edições disponíveis em várias configurações, incluindo LP duplo padrão de 180 gramas, CD, cassete e digital. O material contém demos inéditas, mixagens brutas, vídeos, gravações ao vivo e muito mais. Para os fãs mais dedicados, a verdadeira atração deste lançamento é o Box Deluxe Load Remastered Limited Edition. A lista completa dos itens do box deluxe pode ser vista aqui. Metallica também lançou um novo lyric video da faixa “Until It Sleeps” para coincidir com o anúncio. Recentemente a banda deu início ao shows do ano de 2025 com turnê norte-americana na noite do último sábado, 19 de abril, no JMA Wireless Dome em Syracuse, Nova York. A turnê conta com shows de abertura do Pantera e Suicidal Tendencies. LEIA TAMBÉM: Jason Newsted diz que Metallica é o número 1 em shows ao vivo nos Estados Unidos Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: Wiki Metal
Roadies do Iron Maiden escolhem suas músicas favoritas da The Future Past Tour
Nos anos de 2023 e 2024, o Iron Maiden colocou na estrada a The Future Past Tour, que foi um giro cujo o repertório se ateve nos álbuns Somewhere in Time (1986) e Senjutsu (2021), o que foi uma forma de unir o passado e o presente do grupo. A turnê, que rodou boa parte do planeta, se encerrou no Brasil, com duas apresentações lotadas no Allianz Parque, em São Paulo, nos dias 06 e 07 de dezembro. A tour também foi a última viagem mundial de Nicko McBrain comandando as baquetas da banda. Agora, em seu canal oficial no YouTube, o Iron Maiden compartilhou um vídeo em que os seus roadies escolhem as suas músicas favoritas da The Future Past Tour. Assista: Para nós entrarmos no clima do vídeo, vamos curtir as canções mais citadas pela equipe técnica da Donzela de Ferro. Portanto, aumenta o som para Wasted Years, Alexander the Great, Caught Somewhere in Time e Stranger In A Strange Land. E por falar no grupo britânico, os caras já estão nos preparativos para a Run For Your Lives Tour 2025, a qual contemplará canções dos álbuns Iron Maiden a Fear of the Dark. A turnê vai começar no dia 27 de maio em Budapest, Hungria. Via: RockBizz
Lzzy Hale, do Halestorm, será a única mulher a tocar no último show do Black Sabbath
Lzzy Hale, vocalista e multi-instrumentista da banda Halestorm, será a única mulher a tocar no show de despedida da formação original do Black Sabbath no evento Back To The Beginning, que acontece em 5 de julho no Villa Park, em Birmingham, Inglaterra. Em entrevista para à Audacy Music, Lzzy revelou ser muito fã do Black Sabbath: “Sou fã da banda desde os 11 anos. O primeiro riff que aprendi na guitarra foi ‘Heaven and Hell”. A vocalista destaca também a importância de ser uma mulher participando do evento [transcrição via Blabbermouth]: “Ser a única mulher convidada para estar lá também é uma honra. Estive conversando com minhas amigas, Taylor Momsen (The Pretty Reckless), Maria Brink (In This Moment) e Amy Lee (Evanescence), elas estão muito orgulhosas de mim. Estou carregando vocês comigo, estarão lá em espírito, vou deixar vocês muito orgulhosas.” A respeito do convite para participar do Back To The Beginning, Lzzy Hale comentou: “Nós recebemos um convite por e-mail da Sharon Osbourne. Eu fiquei dois dias sem responder, porque me senti tipo, ‘como isso pode ser real? É incrível’”. Outras bandas participarão do evento, como Alice in Chains, Anthrax, Gojira, Guns N’ Roses, Halestorm, Lamb of God, Mastodon, Metallica, Pantera, Roses e Tool. O evento reunirá pela primeira vez em 20 anos a formação original do Black Sabbath: Tony Iommi, Geezer Butler, Bill Ward e Ozzy Osbourne LEIA TAMBÉM: Slayer: guitarrista Kerry King, comenta sobre participação da banda em último show do Black Sabbath Joel Monteiro (Joe) Fã de metal extremo e escrita. Adora conhecer e apresentar bandas novas, sua satisfação pessoal é fazer as pessoas perderem preconceitos musicais. Se a essência de alguém pudesse ser expressa em bandas de metal, esta seria a composição: Bathory, Black Sabbath, Body Count, Crypta, Death, Krisiun, SOAD. Via: Wiki Metal
Beauty In Chaos lança videoclipe de “Hollow”
Notícias Beauty In Chaos apresenta o videoclipe de “Hollow (Crimson Cupid Mix)”, que conta com vocais etéreos impressionantes de Cynthia Isabella. Este é o segundo single do novo álbum Signs In The Heavens Reality Upside Down. O video foi filmado e dirigido por Vicente Cordero (Industrialism Films) e editado por Ryan Conlon, com cenas adicionais da vocalista Isabella. O vocalista, guitarrista e fundador Michael Ciravolo comenta sobre a faixa: “Sinto que ‘Hollow’ é uma faixa de destaque em ‘Dancing With Angels’, mas pensei que, com a afinidade mútua que Cynthia e eu temos pelo shoegaze dos anos 90, poderíamos mostrá-la sob uma luz diferente. Michael Rozon e eu refizemos tudo, exceto os vocais originais de Cynthia… Renovando os acordes e adicionando uma quantidade criteriosa de fuzz e guitarras com reverb!!” Beauty In Chaos também lançou recentemente o videoclipe da faixa “Children Of The Revolution”, com Al Jourgensen, do Ministry, nos vocais. LEIA TAMBÉM: Lançamentos de rock e metal da semana: Ghost, Linkin Park, Machine Head e mais Jéssica Marinho Repórter e Fotógrafa em cobertura de shows, resenhas, matérias, hard news e entrevistas. Experiência em shows, grandes festivais e eventos (mais de mil shows pelo mundo). Portfólio com matérias e entrevistas na Metal Hammer Portugal, Metal Hammer Espanha, The Metal Circus (Espanha) Metal Injection (EUA), Wikimetal e outros sites brasileiros de cultura e entretenimento. Também conhecida como A Menina que Colecionava Discos – [email protected] Via: Wiki Metal
Wikimetal Recomenda: Avenged Sevenfold no Brasil
Avenged Sevenfold vem ao Brasil realizar dois shows com a turnê Life Is But A Dream. A banda se apresenta dia 02 de outubro em Curitiba, na Pedreira Paulo Leminski, e dia 04 de outubro em São Paulo, no Allianz Parque. A performance em Curitiba contará com participação da banda Mr. Bungle e da cantora Karen Dió. Os dois nomes se apresentam também em São Paulo, com adicional do A Day To Remember. Garanta seus ingressos para ambas as cidades no site da Eventim. Para te preparar para esse grande momento, preparamos uma lista com tudo que não pode faltar nos shows do Avenged Sevenfold no Brasil, incluindo músicas que queremos ouvir e o que esperar das atrações de abertura – confira aqui. Você também pode testar seus conhecimentos sobre a banda acessando o nosso quiz. LEIA TAMBÉM: Quiz: Teste seus conhecimentos sobre Avenged Sevenfold Redação Com um time formado por mais de 20 repórteres e fotógrafos, a redação do Wikimetal traz todos os dias notícias, coberturas, entrevistas e outros conteúdos relevantes no mundo do rock e do metal. Via: Wiki Metal